来了来了,等了两年的神剧终于回归!
不卖关子,说的就是它——
用“神剧”来形容《大小谎言》,一点也不为过。
自2017年播出第一季后,它便在各大评分网站获得好评如潮:
豆瓣8.9分,IMDb8.6分,烂番茄新鲜度更是高达96%。
不仅口碑强劲,《大小谎言》拿起奖来也一点也不手软。
它接连斩获2017年艾美奖和2018年金球奖的电视类“最佳限定剧”奖项。
尤其是在艾美奖上,它一举拿下包括“最佳导演”、“最佳限定剧”、“最佳女主角”、“最佳男/女配角”在内的8个重要奖项,成为当年的最大赢家。
为什么《大小谎言》会斩获如此辉煌的战绩?
其中的一个重要原因,就是其主创阵容豪华程度逆天。
《大小谎言》的剧本改编自小说《小谎言》,它在纽约时报畅销小说榜常年排名第一。
操刀改编的编剧,是有着“金牌编剧”之称的大卫·E·凯利。
而执导筒的让-马克·瓦雷,曾拍出过《达拉斯买家俱乐部》、《涉足荒野》等经典影片。
不仅如此,剧中的几位女演员也都大有来头——
妮可·基德曼,无数人心中的女神,也是奥斯卡、柏林、金球三料影后。
瑞茜·威瑟斯彭,曾经的“美国甜心”,奥斯卡双料影后。
此外,还有90后女演员谢琳·伍德蕾、两次获得奥斯卡提名的劳拉·邓恩等等。
其实早在筹拍阶段,HBO和Netflix就为了争夺改编版权而抢破头。
最终HBO取得了胜利,也诞生了这部口碑颇佳的神剧。
至今两年过去,第二季终于在剧迷们的翘首以盼中回归,刚出就飙到豆瓣9.4分。
尤其值得一提的是,第二季在第一季的基础上,神仙阵容再次升级:
手握3座奥斯卡小金人的梅丽尔·斯特里普加入参演,这也使得这出女性大戏更加吸引人。
这部口碑和阵容都相当炸裂的剧,到底讲的是什么?
贴心如我,先来为没看过第一季的朋友简单回顾下之前的剧情。
《大小谎言》的背景设置在美国的一个海滨小镇蒙特利,住在这里的大多是条件优渥的中产阶级。
故事围绕着几位工作和家庭背景各不相同的已婚主妇展开——
玛德琳(瑞茜·威瑟斯彭 饰)在当地的社区剧院做兼职工作。
她和丈夫离婚后重组了新的家庭,性格八卦、毒舌但又热心肠,擅长搬弄是非和打抱不平。
瑟莱斯特(妮可·基德曼 饰)从前是一名律师,婚后成为了全职太太。
她看似美丽精致,但丈夫却有家暴倾向,过得并不称心。
雷娜塔(劳拉·邓恩 饰)是一家公司的高管,也是事业有成的女性代表。
可当她回到家中时,就为女儿的每一件事操碎心。
简(谢琳·伍德蕾)是新搬来蒙特利的住户,也是一位单亲母亲。
她是几人中社会地位、经济条件最差的一位,关于其孩子父亲的身份也是一个谜题。
这几个性格、身份、背景各不相同的女人,唯一的共同点就在于:他们的小孩都就读于当地的海獭湾小学。
然而,在一年级开学的第一天,就迎来了一出大戏——
雷娜塔发现女儿阿玛贝拉的脖子上出现了一道掐痕。
阿玛贝拉指认,说这是简的儿子齐格做的。
然而,在母亲简的询问下,齐格却坚决否认自己掐了阿玛贝拉。
这样一来,事情就变得扑朔迷离了。
到底是不是齐格掐了阿玛贝拉?如果不是他又会是谁?阿玛贝拉又为什么要说谎?
还没等事情查清楚,护女心切的雷娜塔就急了,和简争吵起来。
玛德琳不希望简被欺负,于是站在她这一方,也和雷娜塔撕了起来。
由于两方各执一词,掐人这事也就成为了一个罗生门。
但借由这件事,这几位家庭主妇的矛盾开始愈演愈烈。
从剧集一开始可以看到,在学期末举办的“家长之夜”发生了一起命案。
不仅凶手是谁并未透露,就连被害人是谁也无从得知。
这也成为了此剧的暗线,以倒叙的方式贯穿全剧始终。
于是,在主妇间的矛盾这条明线,以及杀人案的暗线交织下。
我们第一季中,看到了每个女人在平衡事业与家庭,在处理婚姻、亲子、人际等关系上的矛盾与挣扎。
发现了吗,《大小谎言》的主题绝不仅仅止步于呈现家长里短、婆婆妈妈的女人戏。
它更像是在悬疑外衣包裹下的一幅现代女人众生相。
在第一季的最后一集,所有的谜题终于揭晓。
伤害阿玛贝拉的人是瑟莱斯特的儿子迈克斯。
阿玛贝拉受到迈克斯威胁,才不得不指认齐格,让他成为了替罪羊。
而瑟莱斯特的丈夫佩里,正是当初对简施暴后又抛弃她的男人。
佩里是一个彻头彻尾的渣男,对瑟莱斯特的家暴行为也越来越严重。
在家长之夜上,他几乎想掐死瑟莱斯特。
玛德琳前夫的现女友邦迪偶然见到这一幕,为了阻止他施暴,失手将其推下阶梯摔死。
而几位在场的主妇为了维护邦迪,集体对外撒了一个谎,说佩里是自己不慎摔死的。
在第一季的最后一幕,几位主妇在一次次的撕逼后竟然结为同盟。
她们带着各自的小孩,在沙滩上享受悠闲的时光。
但,远处却有另一个视角,默默注视着这几人的一举一动。
第一季到此戛然而止。
第二季一开始,几乎和第一季的末尾无缝衔接。
虽然几人联合撒谎,让瑟莱斯特的丈夫佩里之死不了了之。
但是,当地警察仍未放弃对事件的追查。
而当晚在场的玛德琳、瑟莱斯特、雷娜塔、简、邦迪五人,被当地民众起了个“蒙特利五人组”的外号。
可见,当地的人们对这五人与佩里之死的谜团众说纷纭。
佩里死后,瑟莱斯特终于获得了解脱。
可是短暂的平静过后,这五个女人的生活都因为此事受到了不同程度的影响——
首先是杀害佩里的邦迪,在事后惶惶不安。
她逐渐变得沉默孤僻,不愿与丈夫和家人沟通。
她甚至责备玛德琳等人包庇她的行为,良心受到了巨大谴责。
雷娜塔继续过着“女强人”的生活,甚至还拍起了杂志封面。
但另一方面,她也在私下利用自己的关系,打听警方对于佩里案的调查情况。
简终于弄清了自己孩子父亲的真实身份,也同过去的不幸经历达成了和解。
她在水族馆找了一份新工作,开始了新的生活。
但,仍然有人把她与佩里的死亡联系在一起,对她指指点点。
瑟莱斯特不再被丈夫佩里家暴,但却时常陷入梦魇。
佩里的母亲玛丽也住进了瑟莱斯特家中,在安慰瑟莱斯特的同时,却也在暗中调查儿子的真正死因。
最后是整个事件的导火索玛德琳,她在佩里死后变得麻烦缠身。
案发当晚,隐瞒真相、包庇邦迪的想法是由她最先提出,可最后连邦迪都不理解她的行为。
佩里案发生后,海獭湾小学的校长也开始责备玛德琳。
因为他深知玛德琳喜欢挑事的性格,知道在学校发生的麻烦事或多或少都与玛德琳有关心。
当然,玛德琳最大的麻烦来自于佩里的母亲玛丽。
玛丽为了调查儿子的死因,似乎是有备而来。
她刚和玛德琳见面,两人就开始撕起来。
不得不说,玛丽的撕逼技术堪称一流。
在笑里藏刀的讥讽中,玛丽已经玛德琳彻彻底底地损了一通。
一向怼天怼地无所忌惮的玛德琳,在玛丽面前也被怼得哑口无言。
最后,她只能尴尬地把同事叫过来,然后逃离了这场战争。
可以看出,第二季的第一集里,就把这些女人间的矛盾再次激发了起来。
但与此同时,她也留下了诸多悬念——
瑟莱斯特要如何应对失去丈夫的生活?玛德琳该如何处理种种麻烦?玛丽又会采取什么样的方式调查真相?
这些谜题,就有待观众到后面的剧集中逐一揭晓了。
《大小谎言》的故事设置在一个海边的城市,剧中也多次出现关于大海的镜头。
玛德琳也说过一句关于大海的台词:
“汪洋大海充满了力量,广袤无垠,充满了生命力,神秘……但谁知道表面之下有哪些暗流涌动。”
这句话其实道出了此剧的主题。
片头的海浪里,藏着一条危险的鲨鱼
剧中的每一个女性角色,都有着良好的出身、优渥的物质条件和幸福的家庭。
但是,在这些常人可见的表象之下,她们各自又都背负着不同的苦痛。
家暴、虐待、出轨、欺骗、家庭不睦、亲子问题、复杂的人际等等。
正如此剧的一款海报——
这是美好的生活,也是美好的谎言。
一旦那些隐秘的情感和不可说的故事被层层撕开,甜蜜瞬间被残酷现实无情戳破。
最后剩下的,就只有一地鸡毛。
*本文作者:张不才
< END >
在《大小谎言》的第一季里,所有的痴缠、痛苦、噩梦般的回忆都终结于Bonnie的奋力一推。我曾以为它是一个过于沉默的悬疑片,人们各自有悲痛的枷锁,艰难地、小心翼翼地前行。于是我几乎忘了这个故事,虽然始终记得妮可基德曼深邃的碧蓝色的,随时要哭出来的眼睛。
在这个陆地被台风侵袭的夜晚,我看完了《大小谎言》的第二季,然后喝了一杯几乎灼伤喉咙的滚烫咖啡,脑海里回响Bonnie流着泪的控诉:that push was a long time coming。
“这种怒火由来已久。“
我终于明白,David E. Kelley(编剧)在着力讲述什么,Mary Louise完全不相信自己的儿子,如此优秀卓越的儿子,会是一个恶魔。Celeste在家暴的丈夫死后依然混沌地留恋他曾经的柔情,Renata在丈夫令她失去一生的积蓄甚至破产之后,依然在高速公路上把他捡了回来。
一切似乎都有迹可循,我们都家庭里的暴力、谎言、甚至是仇恨都是这样由来已久。Madeline困陷于父母婚姻的失败,极度地害怕自己的婚姻也走向同样的境地,最后却好像无法避免的走向了魔咒。五岁的Perry还不是一个疯子般暴烈的魔鬼。
他们在各自的命运里无可选择的长大了,但长大并不会一夜之间解答所有的问题。如何去爱人呢,如果自己都未见过好的爱。
家庭里总是实实在在地充满了冷漠、讽刺和怨气。暴戾的中年男人和痴怨的中年女人,将生命奉献于喋喋不休的争吵与妥协,最终迎来一个看似完美的金婚盛典,这不就是我们最熟悉的剧目吗?人们愿意盛赞爱情的持久,无人想去挑破脓包看一看溃烂的真相,这是心照不宣的默契。我们每个人的一生都在或多或少的被童年的创伤纠缠,但它是房间里的大象,我们从不在家庭里提及,相反,我们用幸福的谎言掩盖。
谎言,我们的一生,听到又说出如此多的谎言。我们用试图用谎言给儿童构建梦幻的童年,圣诞老人,冰雪公主,所有那些关于爱的童话。然后呢?然后在生活全面溃败的时刻,我们成人也无法承受的时刻,又难以抑制的说出冰冷且刺耳的现实,轻巧的击碎那些费力构建的孩子的梦。我曾见过更加不堪的时刻,我的舅舅装作无事发生的寒暄,我的舅妈满脸垂丧和愤怒,她对我表姐讲:你看看你爸爸,他其实就是这个逼样。直接、粗砺,语言像一把尖刀,刺出去,却不知刺向谁。我的表姐只能默默啜泣,眼泪大颗大颗滚下来,咬紧嘴唇,无能为力。
我们都曾是相信梦的儿童,也将是濒临溃败的父母。这些家庭里的不堪我们只能各自吞咽,生出创伤和仇恨,决意前行。但痛苦又是如此的复杂,我们最终又一次次被家庭里的爱牵绊回来。
《实习医生格蕾》里有一集,医院救下一位被囚禁的少女,人们围在一起痛骂囚禁她多年的变态,觉得他十恶不赦。但少女说:他不只是一个坏人,他也是和我一起生活多年的人啊,你知道吗?有时候他还会让我一起看电视呢。
如果那些给过你无尽痛苦的人,也曾经给过你难以忘怀的温情,这其中的爱恨又该如何厘清呢?我的表姐和舅妈一起,在忍受了又一次痛苦的家庭纷争之后,单方面停止了和舅舅的联系,带着这些由来已久的怨恨和决绝。我的舅舅,他变成了一个孤独的,永远打不通女儿电话的,失去了骄傲的五十五岁的男人。
但谁会喜欢这样的结局呢,我并不想恨你啊,像Bonnie说的,我想原谅你。人们承受挣扎、委屈、怨恨,当然不是为了换取彻底的恨,不过是为了摆脱这些刻骨的、无法逾越的梦魇,轻松的去爱和生活。
蒙特雷的景色如此迷人,如此神秘。海浪无休止的拍打着礁石,来自太平洋的海风吹进人心里,带着一股难言的忧郁。Bonnie在母亲昏迷的时刻,终于开口说出,我恨你;也最终在恍惚与破碎的绝望的尾端,说出:我爱你。
人生就是有如此难以明白的痛苦,我们爱的人同时也是我们恨的人。但可悲的是,现实生活中,我们既不会开口说我恨你,也无法开口说我爱你。我们只是在这些大大小小的谎言之中,等待那个奋力一推的时刻。
女性终归是一种极度爱美的生物,无论处于何种生活境遇,始终不会放弃对于美的追求。当然,个中也包含了对于某些糟糕际遇的掩盖。
凭借 《大小谎言》第一季的戏服设计而斩获艾美奖的Alix Friedberg, 第二季再度回归,透过服装传递演员情绪,收放自如。
在如何用服装将每个角色的内心世界包装得足够饱满这一点上,Alix Friedberg无疑花了心思,色彩、服装材质、细节都处理得入木三分:已获得观众单方面颁发的艾美奖的梅姨,即使沉默,也能觉察出超强气场。语调温柔、言辞刻薄,作为一个丧失儿子的中年大妈应有的悲恸隐忍,全包裹在颈间的Hermès丝巾里(从容不惊);
梅姨一声吼,压抑全赶走:
Celeste维持一贯的优雅,质地柔软的毛衫、有质感的大衣;Renata是一本行走的“成熟职场穿搭”范本,关键词------要有钱;无印花不Madeline、波西米亚Bonnie、休闲Jane……
大概总结一下第二季的
主旨:一本 “生活再垮,也要时髦”的教科
剧更新期间,不定期更各个主角每一集的服装,基本上可以拿来当做职场穿搭参考,美式优雅,你值得拥有。(出场顺序,以本人眼中她们的时髦程度分先后)
在家拍商业杂志大片,Renata在这个镜头的穿着,对得起这个排场。为了同时展现性感和女性力量,服装设计师Alix Friedberg安排的ROLAND MOURET猩红色闪光材质长裙,配一双Christian Louboutin长靴,把Renata的鲜明个性展现到淋漓尽致了。这是一个绝对压倒性的时髦LOOK,适合骚年们去宴会Party这些大场合借鉴。
ROLAND MOURET,一个擅长玩解构的英国品牌,起初最受欢迎的是大名鼎鼎的Galaxy Dress,修身、方领、肩部折纸解构的经典设计,深受贝嫂等重量级明星的青睐。现在官网还设有这个系列的专区。
最近的风格有所转变,更加摩登,注重女性柔与刚的糅合,随便一件,都既表达了女性的性感,又很powerful,爱了。
片头那身“很Celeste”,除了十分醒目的鞋子和包包,抢眼红,符合Renata的高调。均来自Valentino。
第二集节奏突然加快,大家的生活发生断崖式改变,对于老公掉链子的Renata Klein来说,濒临破产≠拮据生活随时等待生活的审判,反而变本加厉穿GUCCI,而且是那种Monogram、大大的双Glogo款。双目失明也能嗅到金钱的味道。
顺便示范了一下:臃肿的羽绒服如何变时髦。这身100婚,十足给了糟糕生活一记响彻天际的耳光。
得知老公出事儿时,穿的是王大仁家的粗花呢夹克,平衡了比较硬朗的皮革铅笔裙,又一个一个典型的“成功中年贵妇”LOOK,质感满分。
第三集Renata这身本人最爱,太A啦,去学校怼老师,回到家怼老公,标配Gucci。金色衬衫尤其好看,复古系带,也有GUCCI味道。Balmain的外套,就是很硬核的啦。
Dolce & Gabbana 的机车皮夹克配豹纹,也是很霸气:
居家的时候比较温柔,深蓝色解构迷笛裙,简约不失优雅:
Renata老姐姐在第四集里穿了一件跟平时的人设略有反差的GUCCI动物图案毛衣,这件爱了,除了买不起,没其他毛病。
Alexander McQueen的黑色露肩毛衣,又恢复Renata本色,时髦又冷酷的阿姨。
破产还能爱马仕,R姐后台很硬,她整部戏都在向观众传递一个讯息:女性应当独立,随时保持美丽。即使在家,也优雅到爆炸呢,下面这一套就很女Boss。
第六集,R姐又是2个我爱的LOOK。高级灰菱格纹毛衣,前短后长+袖子镂空设计,光看一眼就能想到N个时髦的搭配方式了。
还有黑白撞色连衣裙,完全可以穿去晚宴去蹦迪去撒欢。R姐配爱马仕手圈,升级了这一身的看点和价值。给R姐100分不过分。
最后一集的法庭戏,R姐穿了个粉色上衣。下摆特别,裙摆样式,一丢丢少女感。
一向处于“扬声器模式”的Madeline,把中年阿姨的骚气,都押注于印花元素里了。没有浮夸的印花,那都不是Madeline。且拥有一套专属穿搭公式:衬衫+半裙+外套+中年阿姨手提包+高跟鞋,百变不离其宗。
片头和第一集都给安排了粉色衬衫,搭配套路如出一辙,都是粉色衬衫呼应花裙子上的粉色。喜欢印花单品,又怕不会搭的小姐姐可学,不出错守则之一。
看多了还会发现Madeline的包包颜色一般会同造型主色调一致,粉色单品配粉包,那蓝色,就拿一个蓝包吧。
逃不开粉蓝色调的Madeline,第三集依然在粉蓝之间切换。看到自家男人跟别的女人聊得欢,对自己冷漠了、学校老师谈及小孩教育问题,上台演讲潸然泪下的时候,都是穿忧郁蓝:
咨询心理医生以及和女儿谈话时是穿粉色,大概粉色具有一定的治愈性吧:
第四集,Madeline还是很“花”。东北大花羊毛衫、小雏菊衬衫、印花开衫,随便一件转手出售,都有大把大妈抢着要吧。别看外表有点土,其实全都是大牌。(小雏菊衬衫如果买得起,本人是会入手的。)
第五集,Madeline穿了个运动外套,跟闹矛盾的老公外出“团建”,很运动。穿LULULEMON,紧裹老阿姨的肥胖身躯。
Madeline穿Gucci上法庭,这大印花,如果没有领口的系带设计,会逊色很多。GUCCI的衬衫,都还挺常玩这个套路der。
同色系的搭配,职场女士可以这么参考着穿。既体面,又不至于惹来女同事白眼。
简单的婚礼,却很温馨。Family Time,在海边,简单程序,一起享受,足够感动了。用一条Jonathan Simkhai的白色蕾丝裙充当婚纱,头纱改成 花环,个人觉得这是 Madeline大妈本季最美时刻。
备受噩梦折磨的Celeste,因过度悲伤,已在时髦群中下线。设计师偶尔给她安排Perry的衣服,以配合角色的念旧需要。直男专属格子衬衫上线。
Celeste第五集也进行了一次户外活动,嫌少穿的运动装上阵,同样来自LULULEMON,选的颜色还是很符合她在剧中的人设。 不像毒舌Madeline那么色彩欢脱。
Celeste后面几集为了争取儿砸抚养权,衣着打扮直线上升,超美。最后一集的粉色套装,优雅又有气场,还不给人很难靠近的感觉。下面这条印花裙也很美,喜欢袖子的设计,很飘逸。来自品牌Co.
一直处于自责状态的Bonnie,整个人都很阴郁。靠运动解压,第二集的运动Croptop来自与她气质很搭调的Freepeople,一排纽扣的设计还挺好看,背后的设计也有戏,不是普通的工字背,hin别致了。
Bonnie,第五集,Free people继续营业:
Free People专业户,第六集也少不了穿。这件毛衣还挺特别,腰部的镂空和衣摆的开叉设计好看。
酒红色西装配印花裙这身可以参考,春秋季节的时髦搭配公式。单粒扣西装简单复古,丝绒材质也是很高级的,不搭配裙装,就搭配一条喇叭裤,也是高分LOOK。
Jane的衣服一向休闲,很少有比较出众的,第一集倒是有这么一件费尔岛调调的提花毛衫还看得过去。来自Free people。
第三集延续穷人风, 还是一件毛衫,宽条纹撞色,颜色看起来很舒服,莫兰迪调调。
Jane在第四集的着装有点惊艳,工装风、波西米亚Style逐个安排。头巾造型安利给大家,最近丝巾又回潮惹,系头上、包上、脖子上,都不错的。
Jane真的穿啥衣服都能穿出平价气息,不知道是不是选款问题,Isabel Marant也穿出了Gap等等这种普通快销品牌的feel(估计颜值也有很大关系)。
剧中服装看着土气,实际上都给相应身份的角色安排了不同级别的品牌,暴发户一身大牌,家境略弱的,就Free people专业户,各含心思。
中年女人的优雅,更多存在于服装的价值(非价格),而不是颜值。
最后五人集结一起走进警局的画面,暖了,身边有这么几个一起承担事情分享快乐的朋友,大概可以成为一生的追求了吧。
第二季再见。
看完了心爱的大女主们疯狂飙戏,精彩就不多说了。女性角色的挖掘较之第一部更加饱满,只不过悬疑到伦理的转变令我不得不怀疑两季的统一性,哪怕在剧集之外纷纷扰扰的花边新闻炮制了弥补统一性的内幕。在保持良好的女性身份和心理探讨的基础外,总还有一丝政治正确的苛刻追求,这些难免对剧集质量造成限制。
在内容上,第二季接续前作的故事,通过加入“梅姨”的戏份完整了五美每个人物的背景勾勒和身份反思。因此与其说第二季同样出彩,还不如说更像为了延续IP的番外补充。由于台词和演技的原因,还是有诸多出彩部分,不过剧情的转变上依然有些过快(尤其是最后一集)。
“梅姨”戏霸的花边新闻和该剧女性身份的讨论形成有趣辨证效果,而女性导演被替换以求两季风格一致的新闻就显得多余和蹊跷。严格来说新闻所说统一在第五集剧情展开之后就失去了意义。在讨论的核心和讲述方式无法统一的情况下,强加视觉效果和音画配合只会让后面的内容看着不够连贯。缺少悬疑成分,家庭剧的剧情的确不太适宜跳跃穿插的节奏感。
当然,第二季更真实一些,特别是表现那些处于支离破碎和不堪边缘的情感状况,还有疏离的亲属关系与小家矛盾的剧烈化。不过讨论和反思也仅限于将问题呈现,而缺少我想象中的对抗与辨证思维(原以为新角色的加入会产生的对抗性基于道德正确性而失衡)。当然,剧集并不是要给一个问题的出路,只不过也没有可以探讨地更深,大致是缺乏更多元角度吧。
相比上一季,并不好说哪个更好,只不过节奏感和出品质量而言,的确第一季更适合这样的风格。
最后的最后,8分,希望没有下一季了。
居高临下,CONDESCENDING,在这个时代,实在是含义太丰富的一个词。一种真实存在,又无法指责的歧视。
新一季在原来的“女性独立”主题上撕开了一片完全不同层次的开阔新天地,突然间,以往那些略显单薄的角色也逐渐饱满起来。
第一季(悬疑外衣下的现代女性浮世绘)在#METOO#的风口浪尖上,非常出色地完成了它应有的”女性独立“平权使命,横扫了当年的金球奖和艾美奖,一时风光无两;也让原来只是小说改编的限定剧,变成了连续剧。
莉安•莫利亚提的原著小说本来只停留在派瑞之死(塞莱斯特的老公,上一季季终被邦妮错手推下台阶摔死),没有之后的故事了。
冒着狗尾续貂的风险,第二季继续邀请莉安•莫利亚提担任编剧,联合大卫·E·凯利(《波士顿法律》、《律师本色》),在原来“女性独立”主题的基础上,延伸出了更为广泛的意义(起码在第一集的内容上看来是这样的)。
新一季里,妈妈们戏份进一步加重,可爱的小朋友们反而少了很多露脸的机会。连可爱的克劳伊和小齐(小谢尔顿)也只是匆匆走了个过场,塞莱斯特的双胞胎倒是因为和梅姨的两场戏,出镜时间竟然出奇地高居这么多小朋友之首。这样下去,估计应该得改名叫《大谎言》了。
如果说强奸(第一季的主线)是女性在男权社会受压迫的一种极端体现,“荡妇羞辱”所表现出来的是独属于女性的不平等的社会歧视,第二季则很明显超出了性别的范畴,在一个更大的环境之下,讨论一个更为广泛的社会不平等现状。
还有在新时代之下,对这种歧视的正确察觉、识别、确认和反抗的重要性。
None of us really see things as they are, we see things as we are. 没有一个人看到了事情的本质,我们只看到了我们想看到的。
这种歧视背后,不仅仅是性别的不平等,更是不同阶层、种族、社会成就、收入等差距之间长长的鄙视链。
居高临下,CONDESCENDING,在这个时代,实在是含义太丰富的一个形容词了。一个真实存在,又无法指责的歧视。
梅姨扮演玛丽•露伊丝,这个将自己儿子一手培养成社会精英的女人,就是处在这条长长的鄙视链上游的既得利益者。
她得体、有修养、说话温柔语调平和,但总在某些不经意的瞬间,流露出对“次等阶层/圈子”的优越感,即使她自己以前也曾经是这是这种歧视的受害者。
玛丽•露伊丝不仅本身就是一个极具争议性的角色,她的加入,更是在故事几乎圆满结束的第一季之上,激发了其他原有角色新的活力,其中又以与玛德琳之间的火花最为强烈。
她所主导的四个场景(有两个是和玛德琳在一起)都非常有意思,尤其是最后的晚餐失控,超级精彩。
1.在车上教育双胞胎孙子
优秀男人不是一夕养成的,不是突然之间,你就可以变成一个优秀的男人。他们都是从优秀的小男孩成长起来,而优秀的男孩,会听从并尊重他们的母亲。
考虑到派瑞的家庭暴力倾向和对简的强奸行为,从她口里说出这样的话,真的是非常耐人寻味和讽刺,还显得惺惺作态。
2.和玛德琳的第一次碰面
不仅直言嘲讽了玛德琳的身高,还发表了一通关于“贪婪”的理论:
生活上有些人,满足于他们所拥有的,有些人贪得无厌。
这看似是很有道理的话,不仅是在body-shaming的文本背景下讲出来,充满了逻辑陷阱,更别提那种居高临下的态度。按照这种逻辑,种族歧视是不是也有理由了?性少数争取自己的平等权益是不是也会被冠上“贪得无厌”的罪名?
既得利益者的吃相毕露,真的不要太难看。
3.和玛德琳的第二次碰面
她个子非常娇小,个性鲜明讨喜,完全是精心设计的假象,以用来掩饰她无比乏味的内在。
最后盯着玛德琳穿高跟鞋的表情和眼神,充满着一种无形的优越感,就好像是在说:“我欣赏你为了变得更好的努力,但这一切都无补于事,你永远都要次我一等。“
4.晚餐失控
这一段真的非常非常精彩。
剧本和表演配合得无懈可击,甚至小演员们都超出预期地贡献了精彩的瞬间,绝对值得一再回味。
梅姨所说的那一段台词,在非常短的时间里,为玛丽•露伊丝这个角色构建起了非常鲜明的性格。非常佩服梅姨的表演力,在这之前,她所扮演的玛丽•露伊丝,一直都是用一种非常低沉、温柔和稳定的语调,甚至之前她居高临下指责玛德琳贪得无厌的时候,也都是一种(令人讨厌的)近乎安静的态度。
但饭局这一段,从沉稳到疯狂尖叫的过渡,处理稍有不慎,就会失控,无法令人信服,但梅姨成功地让这种转变看起来非常自然和有感染力,不至于用力过猛,或出现重大的性格失真。
同时功不可没的还有这段台词的编写,极富耐心又有节奏的台词布局,慢慢地将观众带入到这个新角色的有点疯狂、有点悲伤、有点愤怒的内心世界。最后的那一句“怎么了?我的悲伤对你来说,太大声了吗?”更是为这个场景画下了一个近乎完美的句号。
但这个场景的重点,不在于表现玛丽•露伊丝痛失爱子的悲伤和绝望,而是借此拉开了第二季的”隐性歧视“主题,她的那些充满着浓浓优越感的申诉,令人瞠目结舌。
她对儿子突然逝世的愤怒,不仅仅是因为派瑞的“意外身亡”;她所说的“我好孤单啊”,不仅带有悲伤,还带有强烈的不忿,这种不忿根植于“比起其他生命,她和她的优秀儿子更值得活在这个世上”的价值观,那些低人一等的、资质平庸的,需要为他们让路,甚至不值得和他们生活在同一片天地之下。
前几天我跟朋友们在一起,他们的儿子们完全比不上你们(乔希和马克斯)的爸爸,一点儿都比不上。我感到非常的生气,非常愤怒,他们那些平庸的、二流的矮胖又光头的中层管理者们仍然好好地活在这个世上,而我的派瑞……我只想放声尖叫。
她说得那么悲伤和实在,让人几乎有一种”好像有点道理“的样子。她的尖叫,几乎可以比拟第二次世界大战希特勒战败后的沮丧和绝望。
这种优越感,平时被他们的友好措辞和温和态度,深深地隐藏了起来,只有情况不尽如他们意的时候,这种狰狞面目才暴露无遗。
那些歧视,再也不是赤裸裸地甩到你的面前,他们学会伪装,学会在言语上规避(比如避免说“肥胖”),学会了体面地和平相处,但那种发自心里的高人一等,却总在不自觉的表情之间流露了出来。
与此同时,性别平等仍然会是这一季不可或缺的大主题之一,编剧在细节和台词上也不遗余力地确保这一点,比如在儿童教育参与度上,社会对父亲和母亲的要求就很明显地出现双重标准。
玛德琳说的,
但凡父亲出现在学校了,他都能轻易得到“居然是爸爸送小孩上学,他对小孩成长的参与度好高噢”,但母亲却总是被“暑期她是不是变胖了?是不是又老了一些”这样的质疑眼光包围着。
蕾娜塔:
我受够了这些典型的女性照片风格,即使她们手握大权,甚至拥有自己的银行,但却仍然要按照贤淑的形象来进行照片拍摄。
塞莱斯特的情况,又是这么多角色当中,最微妙的。
她和派瑞之间这种互虐关系很复杂,在这段关系中,塞莱斯特的自我认同一直都是在不断变动中,有时候她把自己看作是受害者,有时候是和派瑞同谋,甚至有时候认为自己是这段关系的施虐方(弗洛依德认为这种性目标都是配对出现的)。
一方面她在这种暴力之中享受到了快感,但自己又以此为耻;一方面她庆幸派瑞已经死了,再也没有人暴打她,但同时仍然深深挂念自己的丈夫(她对派瑞的回忆中不断穿插了那些温馨的家庭时光和狂野的性爱)。
在看着乔希和马克斯变得越来越像他们的父亲,又不禁怀疑,派瑞的这种暴力基因是否已经遗传到下一代了。
种种的矛盾挣扎,让塞莱斯特的情绪相当之不稳定。
这些特有困惑,在男性身上,就少见得多。
在一个小时不到的首播集中,不仅完美承接了上一季留下的残局,玛丽•露伊丝这个新角色的加入,还自然地带出了新的话题,原本那些在前季未来得及深入挖掘的角色看起来得到了充分的照顾和展开,所以第一集五星妥妥的。
个人公众号:DramaMatters
01
说到中年妇女,很多人对她们的印象是:安稳。
有的外表光鲜,事业有成,成为别人眼中羡慕的对象。
有的则不修边幅、没有工作能力、天天围着丈夫、孩子锅台转。
但是,不管她们是以何种姿态出现在大众面前,我们几乎都一致认为这群女性的生活是枯燥的、平面的、一成不变的。
果真如此吗?
当然不。
还记得两年前的大热美剧《大小谎言》吗?
喋喋不休、从不认输的玛德琳、性感又身处危险的色莱斯特、漂亮、事业有成雷娜塔,尽管每个人的生活都是一团狗血,但也不影响她们在四五十岁的年纪,魅力完全超过了二十岁的年轻女孩。
她们在人前的表现仅仅只是冰山一角,关于她们自己的故事,关于她们的真实生活,我只能用“太精彩”三个字来形容。
《大小谎言》改编自畅销小说《小谎言》,它在纽约时报畅销小说榜常年排名第一。
当年HBO和Netflix为了争夺改编版权抢破了头,原著人气可想而知。
最后,HBO终于拿下版权,倾心打造,台前幕后,所有阵容逆天豪华。
导演让-马克·瓦雷曾拍摄过《达拉斯买家俱乐部》,编剧是有着“金牌编剧”之称的大卫·E·凯利,代表作品《律师本色》《波士顿法律》。
演员方面,奥斯卡、柏林、金球影后妮可·基德曼、美国甜心瑞茜·威瑟斯彭还有拿下四次金球影后的劳拉·邓恩。
《大小谎言》第一季也果然没让大家失望。
接连斩获2017年艾美奖和2018年金球奖的电视类“最佳限定剧”奖项。
尤其在艾美奖上,《大小谎言》出尽风头,一举拿下了包括“最佳导演”、“最佳限定剧”、“最佳女主角”、“最佳男、女配角”在内的8个重要奖项。
第二季,《大小谎言》又赢来重要人物,金球奖终身成就奖得主梅丽尔·斯特里普。
新一季中,她将凭借自己的毒舌,一个人对战包括儿媳妇在内的蒙特利小镇上最难搞的五位妈妈。
先来看看梅姨的精彩表演,一直笑眯眯的奶奶忽然狂喊。
02
《大小谎言》的主题十分明确,第一季海报中,It's a Wonderful Life因为字幕“f”坠落,变成了It's a Wonderful Lie。
完美的生活,由完美的谎言组成。
而这些光鲜亮丽的中年女性背后究竟藏了多少谎言,或许这是连她们自己都不知道的事情。
玛德琳,虽然离过婚,但与她再婚的丈夫,绝对是暖男一枚。
她一直笃定,全世界我最爱老公,老公也最爱我。
但,当丈夫以外的男人搂上她的腰时,她却无法拒绝。
明明是拥有完美婚姻的女人,却在婚内出轨。
她为此日日难眠,甚至不得不在女儿面前承认,妈妈搞砸了。
雷娜塔,一家公司的高管,事业方面她游刃有余,功成名就,但面对丈夫、面对女儿在学校被霸凌,她总是处于崩溃状态。
第二季,女儿在学校忽然晕倒。
雷娜塔一家因为丈夫经济犯罪破产。
除了失去钱财之外,她还发现了丈夫与保姆的秘密关系。
单身母亲简,是这个小镇上的新住户,她的经济条件是五位母亲中最差的,甚至曾被误认为是玛德琳家的保姆。
儿子在开学第一天,就被指认为霸凌艾玛贝拉的凶手。
本就是单身母亲的她,带着一个有暴力倾向的儿子,这让她在上一季中受尽排挤。
瑟莱斯特,全职家庭主妇,在外人看来她是完美女人,拥有着完美的婚姻。
四十岁,颜值、身材依旧,有一对双胞胎儿子,丈夫事业有成。
最关键的是,结婚多年,她与丈夫依然激情无限、如漆似胶。
邻居们纷纷猜测,她床上功夫了得。
但真实情况令人侧目,她的身上总是出现淤青,与丈夫之间的相处模式也总是有些“激烈”。
直到有一天丈夫下手过重,瑟莱斯特差点儿被丈夫打死。
即使这样,她依然不承认丈夫的家暴行为。
认为那是她们之间特殊的相处模式。
心理医生说,这叫做对伤痛上瘾。
说得明白点儿,她对自己身处完美婚姻深信不疑,所以,面对来自丈夫的伤害,她一直处于记不住、不想记的失忆状态。
第一季中,当瑟莱斯特终于醒悟,决定与丈夫离婚之时,丈夫一怒之下,在其他几位妈妈的面前将她暴打。
而躲在暗处偷看的邦尼,忽然冲出来将瑟莱斯特的丈夫推下楼梯,导致瑟莱斯特的丈夫当场死亡。
五个女人当即决定,把瑟莱斯特丈夫的死因统一为:自己失足摔下楼梯。
当谎言与人命连在一起,小谎言就变成了大谎言,变成了犯罪。
玛德琳说,谎言有保质期,它带来的后果,让我们全都深受其害。
这些带着谎言继续生活的女人们在第二季中不再撕逼、不再暗暗较劲,因为每个人都身处谎言带来的反噬之中。
无暇自顾的人没有经历再去想别人家的事情。
邦尼因为自己失手杀了人,经常在警察局附近徘徊。
她把自己封闭起来,不与其他姐妹交流。
因为无法说出真相,连丈夫都成了疏远的对象。
最严重的时候,她想到过自杀。
玛德琳出轨的事实被丈夫听到,因为瑟莱斯特丈夫的死艾德经常觉得她对自己有隐瞒,昔日甜蜜的两个人开始出现隔阂。
简直接被陌生人称为是“蒙特雷五人组”成员,小镇上的人开始对她们指指点点,有所怀疑。
但最糟糕的是瑟莱斯特。
丈夫已死,本该留点深情在,毕竟往日也有过甜蜜。
但现在的她不仅要接受丈夫是家暴男,还要接受丈夫是强奸犯的事实。
好姐妹简的儿子正是丈夫强奸的罪证。
她经常依靠药物才能入睡。
开着车出门,直到出了车祸才知道自己在开车。
知道儿子才是霸凌艾玛贝拉的真凶后,她不得不过分关注起孩子的暴力倾向问题。
丈夫死后,婆婆玛丽忽然出现,表面上来看,婆婆帮她照顾孩子,料理家务,帮了不少忙。
但暗地里,瑟莱斯特每次噩梦,都会让玛丽多一份怀疑。
她在做噩梦时,大喊“强奸”!
“杀了你这个混蛋”!
玛丽一面安慰,一面也会多想,儿媳,你这是要杀了谁呢?
第二季的海报中,玛丽站在最后面的位置,明显与这里的女人们不在一个阵线,而且所有人都被文字封住了嘴,唯独玛丽的嘴巴是空白的。
她用这张没有封住的嘴几乎和所有人开干。
对玛德琳,她见面就怼。
主动跑去找简,让她带着儿子去做DNA测试,希望简能承认是她自己主动,她的儿子不是强奸犯。
在雷娜塔面前,她也咄咄逼人,嘲笑雷娜塔破产,还暗示雷娜塔不是一个好妈妈。
玛丽开始分析事情的始末,她想到瑟莱斯特刚刚知道儿子曾出轨的消息,儿子就死去了。
于是,一向笑眯眯的玛丽,开始搜集各种证据,最后居然向法院提出剥夺瑟莱斯特抚养权的请求。
玛丽请到了最好的律师,瑟莱斯特全程被动。
她说出自己受到家暴的困扰,但玛丽以“暴力最终会变成缠绵”为由,拒不承认儿子的家暴事实。
而且玛丽还暗中派侦探调查瑟莱斯特,她认为瑟莱斯特在丈夫死后频频与陌生男人过夜、精神恍惚,没有能力抚养孩子。
一场本应毫无疑义的案子却变得扑朔迷离。
03
《大小谎言》就像是一场女性的创伤集锦。
小学生艾玛贝拉在学校被霸凌;年轻女孩简被强奸还生下孩子;完美主妇玛德琳因为不自信无法拒绝婚外情;人人都羡慕的雷娜塔中年破产,还要面对丈夫的不忠;伉俪情深的夫妻,却是家暴家庭;一直活在儿子很完美谎言中的老母亲,也要在一夜之间承认“我的儿子是强奸犯、是暴力犯”。
失手杀人的邦尼,也在最后时刻终于承认自己当时想要推下去的人是母亲。
在这部剧中,所有的女性都是受害者,无一幸免。
《大小谎言》中有一句经典台词“这个世界上,我们谁也看不透谁”。
张爱玲说,每个人都是一座孤岛,离的再近也无法连成一片陆地。
表面的平静无法诉说这些人背后所经历的滔天巨浪。
目之所及,永远是目之不及。
经典美剧《奥利芙·基特里奇》中,奥利芙是一个让所有人都痛恨的老女人。
丈夫精心准备的情人节贺卡,她装作没看到。
一不满意,成年的儿子还要被她扇耳光。
到儿子家,和儿媳不睦,她居然像小学生一样弄花儿媳的裙子。
最让人意外的是,她还搞了婚外情。
一时间,奥丽芙成了所有人痛恨的对象。
但剧情慢慢铺开,我们开始了解她,开始觉得她可爱,甚至最后爱上了这个老女人。
奥丽芙的父亲曾吞枪自尽,这部剧的开端,奥丽芙也在试图吞枪。
父亲的抑郁基因遗传给了她,而她又给整个家庭带来了一段苦难的生活。
但这一切并非她所愿,她才是那个最善良、最害怕孤独、最柔软的女人。
她的情人这样评价她:
没什么比见到一个善良的人,
被送入万丈深渊,
更使敬畏上帝的人害怕。
《奥丽芙·基特里奇》中有一句我十分钟爱的台词:这个世界让我感到挫败,但我还不想离开。
在现实世界中,很多人和奥丽芙一样,活在一个拧巴的状态里,这一生她痛恨自己,痛恨世界。
但也有人如《大小谎言》中的女性,表现出了更令人敬畏的坚强。
这是一出真正的大女主剧,每位女性都在喋喋不休、支离破碎、满目疮痍的生活中活出了自己的美丽。
虽然听上去让人心疼,但拥有完美的生活,本身就是一个巨大的谎言。
她们总是在谈话间偶尔讲出困境,面对不公平,这些女人早已拥有一笑了之、独自吞咽的能力。
在各种狼狈的关系和残酷的生活面前,她们早已学会坦然接受。
世界千疮百孔,但我爱极了这样的世界。
雷娜塔一家虽然破产,但她们在最后为女儿举办了豪华生日会,想让她体验下最后的奢华。
那么奢华过后呢,当女儿问我们破产了吧,母亲坚定地回答,钱不是一切。
双胞胎儿子问瑟莱斯特,我们的爸爸是坏人吗?
她放下伤痛,告诉孩子,你们的父亲卓尔不群,风流倜傥,但他也会犯错。
谎言是危险的东西,但不应该被惧怕,因为这个世界上有太多的人,都是带着谎言舞蹈的人,生活也正是因为有了谎言,才分外美丽、分外惊心动魄。
这个世界充满了谎言,愿你、愿我都能学会如何与它相处,不再受伤。
生活终究不会辜负了这一番坚强。
大家好, 我是一个每天看电影、刷剧、写文章、和业内媒体人聊八卦、谈人生的小姐姐。
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本文首发《伊姐看电影》
I hope every woman knows that we are on the same side and stop against each other!和上一季很不一样 没有了那么锋利的矛盾棱角 开始娓娓道来 在那件事发生以后 所有人都被波及影响 而且造成的影响不会停止 没有尽头 一直到死亡 我看的时候也是有这样的感受 不知道接下来的走向 不知道何时是个尽头 这就是生活吧
1.第1季,塞莱斯特被家暴,却认为是自己的错;第2季,对于派瑞的死,她仍然认为是她的错。施暴者不觉得有错,反倒是受害者反省自己;施暴者不去看心理医生,反倒是受害者总是去看心理医生,太魔幻了。2.艾比第1季想出卖第一次,第2季又不想上学。这的确不对,可是玛德琳不懂沟通,只是强制反对。这并不能让艾比理解她,只会让她更加叛逆。3.理解玛丽爱子心切,但无法认同她盲目支持儿子,甚至因为塞莱斯特不和她一起尖叫就生气,党同伐异,是非不分。4.塞莱斯特总是说梦话,早晚会说漏嘴。第1集最后她不小心在梦中说:杀了他!玛丽连忙问:要杀谁?5.一条暗线,塞莱斯特和玛德琳在录口供。也许这是未来的时间线,警方已经知道真相。正如《盲山》,女主一怒之下杀了渣男,并没有让一切好转,反而掉进了深渊。
第一季还有点故事情节的话,第二季就??!?!就看表演?!!?!excuse me?!?!
剧情已经精简到拍到谁谁开始烦的感觉了,吵起来一点儿铺垫都没有,互相又要很懂的问对方一些很傻逼的问题,不过就第二季这种傻乎乎的女性观影视角体验也是真的很有意思
“Monterey Five”,女团名字都给你起好了//剧情是真水,演技是真绝。第三季的可能性又松口了,对故事没什么兴趣了,但这个卡司拍什么看什么拍几季看几季。
《Cold little heart》响起的那一刻,所有曾经的感觉都回来了。
梅姨的演技真是一个打五个。。
个人觉得梅姨的表演用力过猛
这剧比“绝望主妇”强的地方,就在于削减了所有无谓的戏剧性,而只有在梅姨加入后,撕逼才真正变成了撕人。谎言就像雪球,但谎言也带来了女性之间的友谊。如果要颁发最佳表演奖,毫无疑问是给妮可——爱她所有的柔弱与坚强、冷艳与冰霜,护犊的母亲不要太狂!
这次,女人们最大的对手是一位悲痛的母亲
观感十分不错,在经历了第一季事件后的这几位女人们的形象变得更加立体且丰富,两年之后能再次看到这群女人们的故事,十分开心。
不明白为什么还会比第一季分高,完全就是水准不在线啊,面对着梅姨这张脸到底是谁在尬吹???
第一季的撕逼是让道给悬疑的,第二季大抵是毒婆婆大战小黄鸡了,辟头骂人家矮,杀气腾腾一句so who are we planning to kill。Celeste怀恋Perry、Bonnie自咎,或将落入梅姥阵营。配曲贴切,DILF们颜值高,换了导演镜头依然闪闪闪。精彩婊演,不容错过,每周锁定《海边的碧池》。
Nathan真是画风清奇,老婆郁闷不理他,然后他找前妻的现任,让人家带自己老婆去吃饭顺便开导?这是什么操作?被前妻现任婉拒之后还骂人家坏???
我之前觉得第一季完结了就打住就好,不过看了第一集梅姨和Reese的飚戏觉得还是有看头,期待后面梅姨让姐妹五人组“梅法呼吸”😂。
梅姨这个角色太瘆人了!!她一出场,其他人都显得委屈巴巴的是怎么回事。。。
完全丢失了第一季的气质,泯然众人矣。小说文本赋予剧作丰富的隐藏信息荡然无存……沦为大量排铺对白来推进剧情的无聊产物(并且,剧情本身也没什么实质性进展)。每个角色都变得平白无趣,歇斯底里,虽然保留了美学的面皮,但已经失去了悬疑的结构,而后者是第一季的高星最为核心的部分。和真探第二季如出一辙
上一季的女人们像浪,可以温柔平静,也可以汹涌澎湃,冲刷着礁石,击碎一切;这一季的女人们像海,可以容忍包容,也可以掩盖痛苦,拥抱着彼此,共度难关。
怎么那么惨啊,渣男把女的祸害了,不管是性侵还是家暴,然后女的要背负一辈子,还可能要坐牢。
换了导演果然不行,剪辑乱来,剧情肥皂倾向严重,且严重拖沓,剧中好几个角色就是在泥沼中止步不前,对故事毫无任何贡献和加分。三星半吧,看最后一集。