错会半生

《错会半生》是一个自我怀疑并且被怀疑击败的故事，除此之外它还有着艺术教育与批评、隔代关系这样的主题。

剧情

至于剧情，则不像豆瓣的简介中所说，lara为了相夫教子而放弃大好前程，果真如此讲述，恐怕故事又俗套沦为女性婚姻觉醒的故事。恰巧让影片拔高的是，lara真正放弃钢琴的原因在于她自己不相信自己是一个有天赋的人。正如与儿子讨论儿子作品时，前一句是批评，后一句是问他的儿子自己喜不喜欢。这种套娃结构如她老师所说，自己当前的批评，无非是一种测试，重要的是自己有没有能过批评这关。显然lara是不相信自己具备天赋，把老师所说的自己第一次登台演出，会让父母丢脸。可惜lara太在意后半句，反而连半句登台演出的机会都没有实现。

当然，lara自始至终仍处于自我怀疑中，或者说没有完全放弃钢琴。

从钢琴座椅的变化可以看出lara的自我犹豫及怀疑

影片开头，lara醒后第一眼望向书架，虽然没有看到家中摆放钢琴，但是有钢琴座椅

在演奏厅前，钢琴座椅后停留

散场归来，独坐钢琴座椅

钢琴座椅被遮住：

当然，她最后在邻居家中的演奏，则又让自己陷入犹豫或者疯狂的状态。

这部电影自我能力怀疑的主题，非常适合仍在追寻艺术造诣的人，多少人努力后意识到自己并无天赋而放弃，或是受到自己认同的人的批评而失落怀疑，然而实际上还是因为自己不够相信自己，不够喜欢自己创造出来的作品。批评是严重的心理打击，但如若不能承受批评，后续受到其他打击或吹擂的马屁，就能够承受了吗？

音乐

在lara与儿子谈话，一个正反打看得出来，lara居高临下的态度。在问到儿子表达的主题，儿子迟疑。然后通过后续演奏出音乐，起初责备的重音，与反抗的低音（没错这里重音与低音正代表着母亲与儿子的交锋），儿子做作曲表达的内容便是与母亲的反抗与隔离，所以lara才会在半途离场，借助烟酒镇定情绪。

母子关系

lara出发前，给儿子写了一封信，这封信的内容一部分大概就是演奏结束后lara说的一段话，中途被几个人打断过，而且都是熟知儿子的人，从此可以推测出，儿子没少向友人诉苦，关于母亲的坏话，以至于了解他的人都来救场。想要再靠近，最终被其父亲拉开。

据采访中导演自述，下一部作品会基于 Christian Kracht 的小说《Imperium》，一个关于现代拯救的故事。

导演用一个半小时讲一天，我们在这一天里看尽拉娜的一生。

六十岁生日那天，拉娜一个人从公寓的沙发上醒来，来到打开的窗前，望着晨曦的方向，她搬来一个凳子，走了上去……

电影从冷静寂然的色调中展开，我们跟随拉娜的身影，逐渐发现她和邻居、同事、母亲、前夫和儿子的关系，没有一段关系是暖色调的。所有对她示好的人，她不屑一顾。所有她想要亲近的人，对她嗤之以鼻。她是邻居眼中魅力尚存的精致女人，她是同事眼中能力超群的上司，她是母亲眼中顽固不化的女儿，她是前夫和儿子眼中严苛的母亲。与人相处，她从不愿放弃自己的标准和要求，她无法掩饰自己对身边那些普通人的蔑视，甚至已经成为钢琴演奏家的儿子也无法达到她心中天才的标准。她把身边所有人推得远远的，因为他们不懂她的追求。她是天才吗？从她的钢琴老师的话语中和她对儿子作品的评价中，我们可以推测她在古典音乐领域是有天赋的。可滑稽的是，不肯对儿子做出任何妥协，永远推着儿子前进的拉娜，却很早放弃了自己的音乐梦想，只因为老师一次无意中对她不好的评价。拉娜认为自己的天赋不足以达到极致的境界，她放弃了。可这一天，老师告诉她：“你是很有天赋的。可是你有没有天赋，和我有什么关系呢？”拉娜从这句话里理解到什么呢？看到自己过去的一生，她有何感想呢？她会后悔吗？我也没有答案。

儿子让我给他讲讲，我看的这部电影是讲什么的。我说：“我也没有看太明白。”刚好他最近练习钢琴和小号都在倦怠期，我就给她讲了拉娜的放弃。我告诉他，你学习音乐是因为你喜欢，是因为你想要这么做，不是为了别人的评价。只要你能感受到过程中的乐趣或者自己的一点点进步，这件事就值得做。“拉娜放弃了钢琴，直到六十岁才从老师口中确定自己的天赋，她后悔吗？她为什么要通过别人的评价来做决定呢？……”当我讲到这些，我看到儿子眼里闪烁的泪光，是什么触动了这个孩子呢？我不知道，一个十岁的孩子，听到年老之人反思人生的故事会想到什么呢。我也不想探究清楚他究竟是怎么想的，知道他可以感受到微妙的情感，那些人性最动人之处，我已经很欣慰了。

该电影简介由豆瓣网专职人员撰写或者由影片官方提供，版权属于豆瓣网，未经许可不得转载或使用整体或任何部分的内容。 拉娜（科琳娜·哈弗奇 Corinna Harfouch 饰）是一位拥有杰出天赋的天才钢琴手，在这一领域里有着无量的前途，然而，为了爱情，拉娜放弃了自己的事业，选择金盆洗手在家安心的相夫教子。本以为自己的牺牲能够换来丈夫的感激，但一切似乎并没有像拉娜所想像的那样发展下去，丈夫的离去，儿子的疏远，都将拉娜一步一步的推向了人生的深渊之中。 拉娜的儿子维特（汤姆·希林 Tom Schilling 饰）同样也是一名杰出的钢琴家，在拉娜六十岁那年，她震惊的发现，儿子竟然没有邀请她去参加自己的首场钢琴独奏会，更离谱的是，维特邀请了父亲和父亲的现任女友。©豆瓣

Lara，中译名初为《拉腊》，现改为《错会半生》，啥，错爱一生？女主Corinna Harfouch是被专家耽误半生的天才钢琴师，年轻时因教授的批评而放弃钢琴事业，转而以严母之姿把儿子培养成为钢琴家，而自己却郁郁不得志要自杀，这个角色颇为类似《钢琴教师》中女主的控制狂母亲，可谓《钢琴教师》前传，不禁想起前不久热议的天赋与努力的话题 ，天赋当然重要，尤其是表演音乐这类职业，不过你有没有天赋，谁说了算？那些所谓行业专家的结论就是真理么？她们难道就不会看走眼？你又如何确信不是在骗你？

《拉腊》女主就是因为教授的话误以为自己没有钢琴天赋不适合当钢琴家，而人到中年重遇教授，他却说当年的批评只是测试，比起天赋这一基础条件，拥有强大的内心更重要，可一句没有天赋就摧毁了一个本该熠熠生辉的钢琴家，其实天赋也需要发掘，谁生下来脑门上写着“天赋”二字，切莫迷信所谓专家 ，再说我们小时候不都学过王安石的《伤仲永》，天赋若不善加利用若不学习又有何用，神童亦会泯然众人矣，且天赋也有高下之分，勤能补拙，光靠天赋吃饭的表演迟早会耗尽灵气，表演也是门技术活，所以会有表演学校表演老师传道授业，后天勤能补拙反而能后来居上，习惯于一棒子把人打死在起步阶段，不是坏就是蠢。

这部影片为我们呈示了关于艺术家身份的自觉是怎样被延宕和最终得到确立的故事。

我们看到，主人公Lara为自己赋予了常人世界的母亲的角色。在雄心勃勃浸淫钢琴演奏技艺的成长阶段，由于对权威教授的激励式引导法产生误解，她以艺术家式的完美主义心态中断了理想路径的追求，承接其欲罢不能的艺术家激情的选择由此通往将儿子的人生引向琴艺的道路。六十岁生日之际，儿子准备以个人表演会向她献礼，但与艺术家式完美主义心态发生深刻龃龉的是，虽然儿子在琴艺方面已如期待般达到了不俗的境界，但似乎钻进新的作曲兴趣中无法自拔，他决定要展示给观众的并不是由她亲自把关其艺术水准锤炼的演奏表演，而是他自己尚处技艺探索阶段的原创作品。

在哲人的形而上学语境中，艺术被描述为一切人文现象中自我生发的原初意志的最直观展现。这种意志本身即为最高层级的主体，最完整意义上的自由，永恒处于从既有跃向未有的临界状态。艺术家顺理成章的便是那些在艺术激情的体验中身不由己向着这种意志敞开的角色。不过，当艺术家面向自己的生存角色，其“活法”在常人世界制造的差异化冲撞不免招致越出艺术世界权限之外的伦理后果，也就易于激发出一些富于戏剧效果的近身场景。

由此，影片的难点主要涉及不同戏剧化场景之间的层次搭建。语境决定意义的传达。从常人世界的视野出发，Lara的生活充满颓唐令人沮丧的气息。表象蕴含的昂扬只有定位到服膺于自身秩序的艺术/艺术家角度才有可能被把握。在表演会的中场和结束后，透过母亲当年师从习琴、多年后获邀来对儿子给出客观评判的那位基于艺术立场发言的教授的姿态和言说，我们获悉，当晚的表演确乎是对Lara本人天分的再度确认，这是一个极其强烈的印象。所以回过头看，Lara对儿子的作曲才能抱有倾向于否定的怀疑，这是母亲将儿子的个体追求视为对她的反叛逃离以至于从不满情绪爆发出来的变态反应吗？或者仅仅是同时作为艺术鉴赏者的近乎本能的本真反应？且看，演出临阵变卦仓促调换表演曲目，中场间歇Lara听到儿子亲口表述对正式演奏原创的畏惧挣扎根源于内心对她一贯的信服，她专门从后排来到更显著位置的家属区落座，这是母亲身份对伦理需求的回应。原创作品的表演开始，这段情节的展开富于悬念，首先，上半场的开场曲是肖邦的《革命》，一首特别要求娴熟掌握左手技巧才能驾驭的作品，而教授当年对Lara左手的批评是她持久的阴影，下半场开场的钢琴部分含有单独右手演奏的片段，这是无意的巧合，是与Lara之间某种交流的映射，还是逆反的流露，无从得知。随着管弦部分加入，乐曲主题展开，Lara收回对舞台的专注起身退出观众席，加快脚步逃离般离开剧院，直至在一家超市播放的潮流电子乐曲的机械感节拍中若有所思的迟疑驻足，最终返回剧院，表演接近尾声，她停留在表演厅门外，以一种僵硬的身体姿态完成聆听。

演出在圆满气氛中收场，鲜花掌声后面的儿子满足而疏远。Lara，得到了一场名义上向她致敬的表演会，却未能进入受欢迎朋友圈来共享庆功宴，交给常人世界的眼光去看，一个不折不扣的悲剧人物。所幸身边的这位教授携带了代表艺术世界的洞察眼光和压倒性权威证言。所以在两个世界两种秩序的对峙中，她完全可以，她也只需要把自己的位置清晰立在属艺术的一侧。

影片中Lara当晚与儿子之间最后的单独面对面眼神交流的一幕，以克制的手法为大段围绕内心波澜的留白式铺陈给出了关键索引。这里，在Lara严峻和猛烈的逼视下，儿子的视线不由低垂下去，同时低下头去，二人沉默中分离，虚景中的儿子完全转身朝着Lara的方向站立。

回到家中的精神艺术家常规缅怀被搬离的钢琴，常规失眠，这一天注定要以对身份自觉的清晰呈示来标志：抱着一瓶香槟敲开邻居家门，在钢琴前坐定，有点犹豫，触及琴键的瞬间迎来激情的表演，我们听到的是公认的史上最难钢琴曲，舒曼托卡塔作品七号。

这部电影真是难得的佳作，偶尔看看欧洲电影，真是意外的惊喜。有感而发。1看的过程中我一直在疑问，到底是母亲误解了孩子的天赋，不懂欣赏儿子的才华，还是真的维克多就只是平平无奇。其实教授的话已经给出答案。教授当年对lara说的都是反话，但造成对lara致命的打击，她一直以为教授对她说的是实话，以至于后来她对儿子也是如实的评价。但是如同教授所说“你的天赋和我有什么关系呢”，母亲对儿子的否认也仅仅代表她的看法，或许儿子真的毫无天赋，但每个人都有自己的喜好和评价，儿子表演获得巨大的成功已经足够证明他优秀。2、lara的尖酸刻薄性格导致她的孤独和不合群，亲手毁了她的家庭，也差点造就了60岁自杀的结局。这样的境遇也来自于她因为教授曾经的打击放弃了自己的热爱与理想。一个内心失去了热爱与追求的人，在面对晚年孤独而凄凉的境遇时，生无可恋。3、儿子一辈子活在了母亲造成的阴影里，自我否定，自卑，对待女性若即若离，甚至还有懦弱。感觉儿子一生就是为了取悦母亲，取悦别人而活。多少人看到这里会被触动，仿佛看到了自己。电影译名叫错会半生，在母亲的阴影里，维克冥冥中也走上了错会人生的道路。