拳霸风云

 

大家都爱看功夫片，因为里面有暴力的美感，血液喷射和筋骨碎裂的声音，舒展的肢体或刚硬的凶器，想想都能醉了，还有犯罪的快感，杀人，施暴，掠夺，欺凌，流氓会武术谁也档不住，多么精准的道出了功夫如果助纣为虐对人性是多么大的威慑。功夫片以暴力犯罪让人又惊又怕的同时，也有其它类型片所不俱备的英雄情结，每到罪恶横行之际，便有英雄挺身而出，所谓邪不压正，锄恶扬善，侠骨柔肠，笑傲江湖。就以今年为例，功夫片屡次大发神威，《战狼》、《杀破狼2》，以及最新的《拳霸风云》都是如此，在暴力的泥沼中酿造英雄的热血和豪情，给观众以正邪对决的盛宴。



上述提到三部电影，可能多数观众会觉得不是并列关系，和票房大卖的双“狼”相比，《拳霸风云》量级的确比较小，没有大明星，没在大导演，也没有大投资，幕后班底也没得比较，可这恰恰是功夫片的迷人之处，多少英雄回首当年，都是在一片逆流中奋勇而起，靠一双铁拳生生打出一片天地。《拳霸风云》里面的谷尚蔚就是在一夜之间，潜力爆发，用拳头扫平了道路，更难得的是，这个帅帅的少林俗家弟子，还拥有不俗的颜值，可以上演爱情戏码，估计经此一战，会成为很多小镇女青年的新欢。








曾连续五届获得全国拳术及双兵械冠军、有“少林最强俗家弟子”之美誉的谷尚蔚在片中饰演高远，童年时代被贩卖至边陲，经过训练成为心狠手辣的黑市金牌拳手，每日在拳场上生死相搏，而未泯的良知和向往自由的天性，驱使着他终于逃离苦海，又重遇了少年时救过的少女莎莎，在男人主人公即将过上幸福的日子之际，剧情却突然一百八十度反转，这一次，高远在摩天轮上救下了一位富家女，却由此陷入黑道的阱井，比黑拳更残酷的考验才刚刚开始。



围绕这一暴力与浪漫并行的故事，电影上演了多场惊爆打戏，例如高远打黑拳，是杀人的艺术；与黑帮对战，表现了功夫高手的实战技巧；泰国拳台上的绝地逆袭，是意念对身体极限的挖掘，也不失拳术的精妙与实战效能；与日本高手的对决，是智力与力量的对抗，干的是四两拔千斤的巧活；与国际拳王的决战，是东西两种功夫理念的碰撞。还有魔天轮救人和悬崖练功的惊险场面，高空作业，惊险刺激的场面和那些对打戏一样，没有替身或蒙太奇蒙事，全是真人上阵，搏命出演。



这些精彩的打戏，打出了华语影坛经久未见的拳拳到肉，硬桥硬马和功夫对决，谷尚蔚经过几部影视作品的锤炼，第一次担纲主角就打出了大家风范，展现了样样精通的十八般武艺，出色的潜力，也用不俗的颜值和演技，补齐了以往功夫人在文戏方面的短板。



值得一提的是，多位国际搏击冠军的加盟，进一步加强影片的功夫含量。功夫片的迷人之处也尽在于此，这种电影不骗人，也骗不了人。功夫片和好莱坞的动作片不一样，不是用AK突突和股肉棒子硬抡，开车踩油门对飙，功夫片看的就是功夫，在这个领域里，没有真功夫，绝对成不了气候，绣花枕头和小鲜肉在这里不好使，只是肌肉够大面相够凶也不行，必须是真实并且绝顶的功夫，才能赢得观众的掌声，当年的成龙李连杰如此，现在的甄子丹吴京张晋也如此，或许，未来的谷尚蔚也会有同等成就。

        整部戏看完后，我看到了国产电影的未来。
        幸运的是她教会我们不要放弃，同邪恶力量作斗争。小时候的一句‘’我会去接你的‘’，为了这句承诺苦等十几年，男主角也没有让我们的女主角失望，但现实却那么的残酷，男主角如同一只狗一样的活着，成为别人手下的赚钱机器。但是他不认命，为了自由，为了爱情奋斗到底，凭一双拳打出一片天（我想这也是拳霸风云的由来吧），老天却开了一个玩笑，这对鸳鸯最终阴阳相隔，看到这里我哭了。对老天的不公？还是这对苦命鸳鸯的无奈？出了电影院我笑了，因为我羡慕他们，羡慕他们纯真的爱情，羡慕他们面对困难迎难而上战胜困难，纵使悲剧的结尾，他们曾经的拥有却是一份无价的回忆，短暂的拥有胜过多少人的一辈子。
      不幸的是我看这部电影时整个电影场不到五个观众，让我感到很可悲。前不久上映的战狼我也看了，很客观的说没有这个片子好看，但是票房却不到战狼的一个零头，这是因为没有大牌？还是因为一个杜海涛？
      悲哀，整个民族的悲哀，看到网上铺天盖地的谩骂，我......这不仅仅是对杜海涛的辱骂，或许你觉得我夸大其词，前不久的两部外国大片都获得接近二十亿的票房，还有以前的诸多圈钱大片，大家难道还没有觉醒吗？每年从我国捞走上百亿人民币，还是大家舒坦日子过久了？印证了一句“好了伤疤忘了痛”。（个人情绪失控）
       不是说不让大家看外国片，我也很喜欢看外国大片。只是希望大家能够客观对待，给国产电影一点空间，也给自己一个尊重，没有看过就不要乱发表意见，电影组付出那么多，你看都没看就送上一堆谩骂。如果当年的“小板凳”因为嘲笑而放弃，如今的科学会落后很多年。我相信国产电影的工作人员会挺起来的，加油！难道你不想自豪地说我们自己的某某片子在美国大卖多少多少亿票房吗？中国功夫能够走进牛津字典，中国电影也可以！
       最鄙视的就是跟风的人，看都没有看在那辱骂，中国怎么教会你写字了，难道就是教会你辱骂？教会你不思考吗？沉思中........
    

       《拳霸风云》一开始我看片名的时候，我觉得它一定是一部超级动作片，动作设计一定会很火暴的，但是我看完这部影片后，演员除了杜海涛，其他的说说话还真不认识，那么我到底是为了动作片而看这部片子，还是为了看杜海涛那双小眼睛演的喜剧感呢？
         我自己也不知道，但是当我看过这部片子，整部片子看完后。我觉得影片导演在开头的设计还是不错的，在介绍故事是什么的时候。看着有一种大片的感觉。可是当故事讲到主角的时候，我承认影片的故事核心不再跟影片的名字有关了，那个《拳霸风云》我觉得可以改名为《为爱逃天涯》。
         为什么我要这样改电影名字？电影里男主角高远是一位生活磨难很多的这么一个人，被卖到金山角又被黑社会老大买走，买回去当一个黑拳手。让我想起了李连杰的电影《狼拳丹尼》为什么要提李连杰的这部片子？因为李连杰的这部片子就是主人把丹尼当作一条狗。同样的高远也被黑社会老大当作一条狗，一条会为自己打黑拳赚钱的狗。
         所以，在某些程度上有一些相似之处，同样的一条狗被主人驯养了多年后，遇到了一个人，然后改变了自己以前生活，不一样的是《拳霸风云》选择了用爱情来唤醒一位只知道每天打黑拳，没有理想，没有未来的人。这个女人也被导演安排了是高远小时候拯救过的女孩子。
         但是说实话，虽然影片在一些细节上处理的不是很好。有一些漏洞，但是在结尾处高远的那个动作戏，跟老外，比自己高一个头的对打的戏。还是蛮过瘾的。尤其是那被摔的一幕，我想问是真摔吗？如果是的话，应该会很痛吧？所以我想说的是导演的动作戏设计的有点过于天马行空，至少我们要知道一点，无论多能忍痛，那样的被摔，在正常的情况下是不可能还可以站起来继续搏斗的。
         好吧，电影毕竟是电影，这些逻辑就不去讨论了，但是值得称赞的是导演的思维的跳跃性，当我们看完影片结尾的动作戏的时候，看到高远打倒了那个老外的时候。剧情来了180度的大逆转，居然这一切都是高远设计好的。
         杜海涛则成为了高远最得力的帮手，顺利的帮助他实施一切的计划。而且还让自己追到了富二代小姐。电影可以看到导演想要讲的故事很多，想一次性的把故事全部讲完，但是这样子就把电影变成了大杂烩。
         所以我觉得一部影片你拍动作，就好好把动作拍好，你可以看到杀破狼，它也有感情戏，但是它没有脱离动作戏的主线，而《拳霸风云》以动作戏的名义，讲述了一段爱情的故事。只是爱情里男主人公会功夫。仅此而已。导演的路还很长，不去说电影到底是好还是坏，一百个人看这部电影，就会有一百个不同的答案。我的答案仅代表我自己而已，至少我还是把它看完了，那就证明影片没那么烂，不是吗？

看完电影最大的感触就是“可惜”，其实片中还是有很多戏剧冲突的，无奈主创们都把它处理的很平淡，弄得结构松散，看着一点紧凑感都没有，真的是可以更好的呀。最大的败笔还不在于此，而是在于诸多的违反生活逻辑，男主受伤康复的时间线是机器人的节奏，哪怕最后有反转，也是违反常识没有说服力。然而，这样的电影真的就查到3点几分的程度吗？我看未必，同比那些被大家骂得体无完肤，明显是圈钱的国产大明星助阵的电影，该片的诚意还是在的，不说场景的变换，光说片中的动作戏就很值得一看，平心而论这部电影很一般，但相较于那些没诚意只图赚钱的电影，它还是值得鼓励的。而杜海涛虽然演戏很不行，我也不喜欢，但却是不能因为一个人而失去客观的贬低一部电影，更何况他毕竟不是主演。

谁杀了钱大妈孙子

赵寡妇有次路过村头那口井的时候伸头朝里看了一眼，这一幕碰巧被村里钱大妈瞧见了。钱大妈便神乎其神地逢人叙说赵寡妇神经如何不正常，另有好事的孙大姐也说几天前曾看见寡妇对着镜子笑，几经传道之后关于赵寡妇神经有问题的段子越来越多，很快赵寡妇便被村里人当成了疯子。赵寡妇本人遭人白眼也就算了，连她五岁的儿子也无辜遭受村里孩子们的挖苦和嘲弄。更不幸的是寡妇的儿子有次被钱大妈的孙子和孙大姐的儿子拖到井边羞辱时，一失足掉井里淹死了。失魂落魄的赵寡妇掐死了钱大妈的孙子，抱着孙大姐的儿子跳井自杀了。事后钱大妈哭哭啼啼逢人便说，早就说她赵寡妇是个疯子，你们还不信，现在信了吧，她居然连小孩都下得去手，不是疯子是什么？
前两天因为《十二公民》的关系，我又把《十二怒汉》翻出来看了一遍，里面第一个反表决者讲的故事一直以来对我有着深深地震撼：
他因为事业和家庭的双重破碎，已经失去了生存下去的勇气，有天他喝得烂醉如泥在火车上大嚷大叫，火车里人都对他心生厌恶怒目而视，这时有一个小女孩说对她妈妈说：“妈妈，那人疯了，我好怕。”那女人说：“不，他没有疯，他只是非常伤心。”

今天去金逸影城看了这部被无数人唾骂的影片，其实本来我并不打算去看它的，就是因为这么多人的谩骂反而让我走进了影院。我心说，这片子还没上映就引来这么一堆人骂，本身就是一部风云。有位姓毛的爷爷说，没有调查就没有发言权。看来都是骗人的，哼，以后去天安门照相再也不带他了。
有两个有意思的现象跟大家说下，一是按惯例影院在开演五分钟前是要报下时的，意思是提醒观影的人该进场看片了，结果等到开演只剩两分钟了还没报幕，我在一边等着急了就去问，结果服务员说，哦，有人看啊？
其实不报还好，报了才发现满大厅等着去看侏罗纪的人紧盯着我看，好似我来自侏罗纪，脸上写着两字：二逼！
确实是凄惨无比，诺大一个影厅算我只进来三人。
第二个有意思现象的是，观影途中影院服务员无数次走进来看下我们这三个“奇葩”，还时不时在墙上笔记本上写写画画，弄的很大动静，严重影响我的心情。开始我没弄明白他是要干嘛，后来猜测他可能是来看我们有没有睡着如果睡着了拿出手机偷拍发朋友圈说，看，这就是看国产电影的二货；或者是等我们中途离场了，他把荧幕关了用省下的电费出去换爆米花吃。
不管他来目的如何反正我们让他失望了，因为我们看的很振奋。最后索性跟我们一块把片子看完了。
说实话，这部片子虽然在国产电影里算不上上乘之作，但绝对是一部叫得响的好作品。
影片开篇短短两分钟在出字幕的同时，用酣畅淋漓的片段式呈现将男主人公的童年经历交代的一清二楚，这段经历也是整个故事的根源，通说叫“戏根”。我记得编剧芦苇曾说过一句话，“戏根若成则全剧皆通，戏根若失则全剧尽输。”看的出来导演在这一块下了很大功夫为后文做足了铺垫。
（鉴于还有很多人没看，我就不过多剧透了）但是我想吐槽的是，尼玛片头字幕也太多了，有木有？片名也太抄袭了有没有？托尼贾表示很生气有没有？
抛去这些毛病，影片还是很耐看的，那个在《唐伯虎点秋香》里对周星驰说，9527就是你的终身代号的梁家仁几十年了好像还是那么大年纪，真心佩服这些老演员，演什么像什么，一身的浩然正气，从不摆谱。制作方找他过来难道是想将当年的霍元甲传艺到新生代年轻一辈手中？
既然是动作片那当然少不了打斗戏，片子前前后后出现的五场打斗戏还都是可圈可点的，各有特色。印象最深是最后一场雨戏打斗，从后景镜头和剧照宣传来看这场戏应该是在真实的雨景里拍摄的。二人的终极PK以及最后的反转做的很精彩，不到最后一步你绝对想像不到原来是设了这么大一个局。
男演员除了没名气以外，各方面的表现还是相当不错的，型男指数4星半。片中有一场他在悬崖峭壁边上做引体向上训练的镜头很是过瘾，不管是真做还是后期加的特技，反正换我挂那么高的地方估计早尿了。
借用前阵子刚看到的一句话，总的来说，在国产电影圈钱横行的情况下，这部电影的认真，努力，绝对值得支持和表扬。它也许不算优秀，但剧组的态度绝对优秀，国产片之所以走到这一步，就是好片每人看，烂片挤爆场。这五星给的不仅是电影本身，更是全剧组的态度。 支持国产佳片，国产片最缺的不是指导，而是对努力的支持和对进步的肯定。

总有那么一群观众叫嚣着国产电影如何恶俗如何烂、全靠大牌明星撑票房等等等等，而同时却又处处跟风诋毁着很多没有大牌明星的小成本电影，或者成本低微的文艺类影片。这就好比本身你家的小孩就不太聪明，结果你还时不时的因为一件小事去骂他笨，骂他蠢，骂他勺。试问他还聪明的起来吗？
一部电影仅仅是因为某一个人的出演就变得人神共愤，恨不得人人得而诛之，同因为某一位大牌明星的出演就大受追捧其实是一个道理。这种无关乎剧情无关乎制作，只通过外部形象去看待一件艺术品的审美方式，我不知道是这些大牌明星的幸或不幸还是片子的幸或不幸。
杜海涛是不幸的，而更不幸的是这整个民族，因为他们的审美不是通过这件艺术品的本身内在价值，而是仅仅通过外在的某个单一的形象直接否定了整件物品的艺术价值，这和盲人摸象有何分别？
最近上映的《十二公民》、《白日焰火》等在国产电影的艺术与商业的结合类型上都在做各种探索和尝试，这都证明我们的国产电影人正在努力学会成长，需要我们给他们时间。
现如今的国产电影就好比一个刚开始学走路的小孩，他需要的是大人（guān zhòng）的鼓励，而绝不是挖苦和漠视。
回到开头讲的那个故事，钱大妈到处嚷嚷着她的孙子被疯子给杀死了，但真正杀死她孙子的到底是疯子还是她自己？
最后我想说，在我们的国产电影正在颤颤巍巍学走的时候，有人在像不懂事的小女孩说他傻、笨、勺的时候，也有人像妈妈一样说，不，他不是笨，他只是还没有长大。