作为《杀人回忆》和《寄生虫》的导演奉俊昊,此次又带来一部金棕榈提名电影《玉子》。
食品公司培育环保又美味的肥猪,10年后计划成为现实。在山清水秀之地,人与肥猪和谐相处,肥猪俨然成为自然的精灵,而非工业文明餐桌上的美味。影片讲了一个万物有灵的故事。
猪在传统社会,是富足和繁荣的象征,在工业社会,则是餐桌上的美味。但谁也不知道,其实猪也是自然的精灵,是人类的朋友,也有着自由的天性。
影片的中段转向对转基因肉类的揭示和对动物暴行的批判,保护动物组织揭露了肉类公司对动物的暴行和转基因食品的违法研发。资本逐利的本性由此暴露无遗,而与之对抗的是残存的良知和勇气。
为了挽救公司形象,老板利用女孩重新获得大众的欢迎。和玉子即将被大卸八块成为食物一样,女孩也成为了资本的工具。
一头肥猪不被吃掉,还有什么用?一个人不能创造价值,还有什么用?我们被太多太多的“用”所淹没,从而忘记了人与猪,本来就是自由自在的生灵,存在本身就具有价值和意义,而不是沦为可悲的工具。
影片表演夸张,充满戏剧张力。山水田园和怪兽城市的设定带有一定的荒诞氛围和童话色彩,但其主题却是严肃的。影片批判了资本的无序扩张和逐利本性,歌颂了人类的良知和爱,表达了只有回归人类的自由天性,才能让被污染的心灵得到救赎和净化。
在强大的资本面前,个人的反抗是渺小而徒劳的。但正是这种可贵的反抗证明了人心的觉醒。从某种意义上说,屠宰场就是将人的整体性和天性抹杀,分割成工具意义上的一块块肉,塑造成世界需要的样子,而非你本来的样子。女孩寻回玉子之旅,其实暗喻着人类寻回自己的自然本性,从工业文明的工具属性中解放出来。
影片在宁静祥和的氛围中结束,肥猪玉子重回山林之中,并带回了幼崽,个人自由似乎在资本的碾压下幸存。不过,导演刻意将结尾处理的富有童话色彩和归隐之意,暗喻着这样的美好结局也许只是一种现代人的想象和企盼吧。
此片获第70届戛纳电影节金棕榈奖提名。
虽然我觉得这部片子主题有点奇怪,本质上有点像人类为了解决食用肉问题去制造了转基因猪,并计划投入到猪肉生产,感觉本身这个项目没什么问题,问题点在于美子跟玉子生活十年,有了感情,组织人员对外撒谎了。
最后美子买下了玉子,就好像现在的人们看到杀生时买下的动物一样,前面大自然的安静舒适和后面的机械化都市形成了鲜明对比。
保护动物组织出来的也奇奇怪怪,总感觉看起来不是好人。
电影本身来说故事比较简单,萌异猪是个新颖的元素,也算是个卖点。话不多说,想胡扯些人与动物延伸的话题。
人与动物,这个课题太多支系,根本铺不开。作为万灵之长,我们可以为生存和生活去支配万物,可以一边吃猪牛羊鸡鸭鹅,一边抗议吃猫吃狗。当然也可以是一边吃猫狗,一边抗议捕杀老虎大象,性质一样。我们能够一边宣扬可杀不可虐动物,一边却拿小白鼠等等做各种活体实验。看似矛盾却不矛盾,因为生生不息靠的不是人性而是法则,拿人性去衡量,容易感情误事,拿理性去看待,一切自然而然。猪牛羊鸡鸭鹅可以丰富食材,猫狗虎象可以丰富生活,牺牲小白鼠可以让人更好的生存,这是人类掌控下的宿命,三者命运互相调换下也无不可,只是一切都遵循人类的生存法则。而我们要做的是把支配合理化,就好比养猪,是为赚钱和吃肉,但只有好好养才能赚到钱和吃好肉。对待动物有节制,有度才有章法。那种两条腿的人不吃,四条腿的桌不吃的行为是不行的,同样全民素食主义也肯定是个伪命题。
说完理性谈人性,毕竟人不但活物质还享精神。吃狗没错,问题是吃狗请吃肉狗。吃狗人士可以反感过度爱狗人士,毕竟吃是自由与他人何干,但更该拒绝的是自己花正经钱买到的可能是不正经的肉,如同你难以接受自己买的手机是赃物。何况狗肉虽是肉,而家狗不仅仅是狗,其存在的意义往往等同于他人的家中一员。如同片中玉子就等于是美子的家人,甚至说她对玉子如同妈妈对孩子,为此可以不顾一切的爱护和无条件付出,别说弄走吃了,就是从身边带走她也无法接受。
电影中美子救下玉子后,编剧并没设置让她完成超猪大逃亡的桥段,这倒是颇具现实意义。其实电影没有在表现美子是多么善良,多么爱护动物,多么富有正义感,她上演救猪历险记并不是因为她多喜欢这种动物,而仅是喜欢这头动物。编剧也就没有让她尝试去施展一下“博爱”,去做做不到也不该做的事情,毕竟超级猪是合法的所有,你不忍看,看不惯,可以去呼吁和宣传,但不能随便插手侵犯他人财产。其中用金猪换真猪同样颇具意义,爱心需要付出代价,这猪不是属于你美子的,可不能一抢了之,情有理不通,这倒是值得部分狂热爱狗人士借鉴的。
吃狗要吃正经狗,爱狗要爱自家狗。最重要的,我们的神秘的有关部门应该规范下产业链,令行才能禁止,要敢于作为嘛。别总是事情发生时懒得管,不可收拾时矫枉过正,来个一刀切,玩一禁了之法。
末了,有人抨击本片有说教圣母心,泛滥动物保护的嫌疑,我不大认同,本片并没有把ALF正面化和正义化,明明说他们是一群为信仰而存在,同时也是为了实现目的“不择手段”的人。相信多数人对此是无法认同也不会轻易否定的。片尾的一幕,有电影自身的需要,也可以当做是现象不止抗议不息的表现。处处充满相对和矛盾,各种当事双方和围观人群,人的世界本来就是这样嘛。
ps:个人并不清楚行业相关,今天18.3.22,又看到这篇闲扯淡,为此又大体查了下,肉狗存在但似乎大规模不存在,其实吃狗肉本身也属小众行为,毕竟许多人对吃非常见或特殊肉类是存在心理芥蒂的。不管如何,正经狗肉不够吃和偷盗家狗的问题,依然还是监管的问题。其实若干年前,我看过一期相关的今日说法,调查黑狗肉产业链,末了查到源头窝点,满满一仓库的尸体是非常触目惊心的,而且其中许多是用毒针毒药类杀死的,我忘记末了怎么处置的相关人员,应该不严厉所以没印象。没有买卖就没有杀害这句话有个前提,那就是杀害是违法而不是悖理,因为客观强制要远大于主观克制,不然是无法有效约束的。反过来还是那句话,如果很难为此而明确立法,那就监管方制衡好那个点。吃狗爱狗管不了,侵犯他人合法权益总该认真管一管。
利用一个超现实主义的故事来表达某种道德观点,并在表达的过程中,情绪错位,让本来隶属另一个类型故事中的情感爆发点移植到本故事中,从而让观影者对自身种族的行径产生憎恶,最终完成某种模棱两可的价值观表达。这样一种影像呈现度便是韩国导演奉俊昊的新片《玉子》所完成的。
具体来说,从众多对《玉子》表达的价值观口诛笔伐来看,原因在于它冒犯了作为“人”的观众最为本质的禁忌,对于自己本性的否定。中国儒家就针对现实中的人表达了一种食色观点。《孟子》一书中的告子曾说:“食,色,性也”;而《礼记·礼运》中也有“饮食男女,人之大欲存焉”。
所谓的“食”和“色”,前者保证了当下个体的生存,后者保证了个体所属种族的繁衍,缺一,便会让整个人类陷入种族危机。而对于“人”来说,“食”便意味着“杂食”,既有素食,也有荤食,其中“猪肉”便是荤食中的主要食材。而《玉子》一片恰恰便是将“猪”作为食材的对立面,让“刀俎”下的肉加冕为“亲情”中的人,这便是《玉子》既让观众深感人类的邪恶,但回头一想,又感觉哪里总是不对。
电影的开头,是由斯文顿扮演的米兰多公司CEO进行的一场媒体演讲,用一种“美国选秀”节目的类型来对“超级猪”进行舆论宣传和造势,转基因事实被隐藏,自然的纯正被高高扬起。而“十年之约”和“26头超级猪比赛”更是当下“造神运动”的变体,人们都知道“猪”是用来吃的,即使是比赛的“超级猪”的命运也是一样。然而不同的是,“超级猪”之所以能万众瞩目,原因在于商业社会中的“娱乐至死”,即使是“吃”,也要三六九等,讲高端,剔劣质。和《我是歌手》、《超级女声》等一样,不同的只是“人”换成了“猪”。
而与之对立的下一个场景,便急速转为韩国某处山林,字幕还不忘显示:“十年后,离纽约很远的地方”。随后我们便知道其中一头猪“玉子”就在此处,更为讽刺的是,这头叫做“玉子”的猪最后获得冠军。商业社会的娱乐比拼,最终需要在前现代村落中完成,这种反讽,不亚于一位跨国公司的巨子需要在农村合作社中取经,才能最终掌控公司。
但是奉俊昊出色的编导能力,显然不满足于这种简单讽刺,随后玉子被抓,在女主角美子和一帮动物解放阵线的人员解救下,玉子大闹首尔这座现代化都市,一个在山林中长大的转基因猪为了逃离娱乐化的选秀和屠宰,最终在大都市里狼奔豕突,可以说,奉俊昊在这段出色的商业动作戏中,不仅仅营造了戏谑、奇观,更是用“怪兽”这种变异体来表达对现代都市的沉闷反抗,这种反抗,在《汉江怪物》中的水怪,《雪国列车》的阶级火车中,俱是如此。
只是这次的超级猪不是邪恶的化身,而是被怜悯的对象,一种必须反抗却又注定失败的被屠宰者。而这种悲剧性恰恰是电影偏移价值观的砝码,而更重的砝码不是玉子本身的反抗,而是类似于“宫崎骏动画”式的小女孩和怪兽相处的童话。
在本片中,有一个主情节线便是小女孩美子不远万里,坚定不移营救超级猪玉子,在类型片中,这便是一种“羁缚叙事”,弱者一直被反派羁押绑缚,而主人公则排除万难,最终营救伙伴的模式。的确,这部电影在商业上做到主线分明、情绪饱满、特效和动作场面也颇有创意,为得就是让这种“羁缚叙事”能够以高水平的标准得以完成。而观众也能在这种强烈对比中,获得情绪快感。
这种快感的营造,在片尾美子目睹超级猪被屠宰的每一道工序,以及最后玉子拯救小超级猪的场面,都让电影的情绪达到高潮,人类的“残忍”外化在了屠宰场的每一个工序中,动物的悲剧感也以“玉子”这一形象得以符号化出现,观众在积蓄了120分钟“女孩和猪”的淳朴友谊,也积蓄了120分钟“人类贪婪邪恶”的本质之后,终于在电影最后一幕:美子、爷爷、玉子和小超级猪的农家欢乐中迎来“反思”。
但是就像我之前说的,奉俊昊在价值观的表达上,只是让观众“情绪错位”,将属于人类和宠物的温馨之乐,和人类的“饮食”本性相掺和,这本身就很讽刺,或许杰伦哈尔饰演的电视明星才是这种讽刺痛苦的终极形象。
在本片中,他原本是一个爱护动物的环保主义者,但是被米兰多公司聘用之后,却不得不参与到超级猪的屠宰计划中,酗酒、癫狂、神经,甚至变态,一种类似从《红磨坊》走出的滑稽悲剧人物,在《玉子》一片中成为了人性撕裂的真正代表。
作为一部环保主义电影,《玉子》无疑具有欺骗性和虚伪性,但是作为一部商业片,它却依然延续了奉俊昊奇异的设定和不俗的完成度。而如果说这部电影真正具有现实性的东西,或许美子用金猪向米兰多公司买下玉子的情节,才是当下社会真实的显影吧!
本文首发“百度电影吧”公众号
转载或约稿请加私信
《玉子》不仅仅是少女与大黑猪的故事
6月28日,奉俊昊的新作《玉子》(OKJA)直接以数字点播的形式在奈飞(NETFLIX)网站上线。NETFLIX进行线上线下同时发行的试水,打破了电影惯用的“时间窗”发行方式。作为对这线上发行方式的抗议,韩国三大院线直接压低了《玉子》的排片量,首日排片只有三百余场,尽管如此,凭借奉俊昊,蒂尔达.斯文顿、杰克.吉伦哈尔、莉莉.科林斯这样的组合,保证《玉子》依旧在上映首日迎来了两万多名观众。
距离奉俊昊的上一部好莱坞作品《雪国列车》(2013)上映已有四年之久才有今日的新作,从《玉子》可以看出,奉对好莱坞的商业创作法则是越来越驾轻就熟,《玉子》在坚持个人风格之外,同样具有好莱坞的商业气息。从《杀人回忆》到《汉江怪物》,再到为好莱坞创作的《雪国列车》、《玉子》奉俊昊逐渐完成向一个成熟工业导演的转型,成为少数能在大洋彼岸幸运登陆的亚洲导演。
《玉子》结合了奉俊昊以往作品中具有的“怪物”以及“反乌托邦”两个概念。为了解决人类食物危机,米兰达生物公司利用人工诱导突变,造出了一批只需要少许消耗,但是能够生产大量肉质的超级黑猪。玉子,作为其中一只超级猪,自幼便被生物科技公司寄存到韩国农民美子(Mija)的家中,十年与一同成长的美子产生了深厚的感情。美子不仅将玉子视为家人,玉子也曾舍身施救不幸落崖的美子。十年期限已到,玉子被评为最佳超级猪,米兰达公司强制将玉子取回到美国的生物实验室进行研究生产,在知晓进行研究后玉子失去价值后的命运时,美子决定和ALF成员一起走上了营救玉子之路。
作为典型的好莱坞式影片,故事虽然落俗,但是拍出来的效果是不差的,由于具有美韩两国文化背景,文化交错中只能传达出较为普适性的一面,所以可在隐含意义传达上不如奉俊昊前几部作品,例如《汉江怪物》中对韩国社会的讽刺等,但是对于一部商业制作的影片来说可能就是有些苛求了。
大圆满的结局看似是类型片一贯的弊病,但是这样保证了影片故事结构工整,叙事节奏把握的好,画面、造型美术的掌控保持了奉俊昊一贯严谨的态度,值得一提的是影片的音乐,例如美子独自出门寻猪、美子第一次骑猪出逃类似几场在音乐的配合下,颇具一种商业美学趣味,让人看的很舒服。
有人说《玉子》是奉俊昊又一部环保主题教育片,但是在笔者看来是有另一层传达,除了关于人与环境的信任、亲近关系之外,也阐述出了人类社会困境最为深层的成因:技术永远只能用来拓展新的关系来给我们破坏,而不能修复已经走向衰退的关系。
人类历史上似乎没有过一个时代像我们这代人一样恐惧未来,能源危机、食物危机、对转基因、人工智能的恐惧。进一步挖掘,我们可以感受到,其实无论是怎样的“危机”都是来自于人类同他者的“关系危机”,当自然生物资源被我们大批量耗尽时,我们发现它们很难继续满足我们,于是人类开始尝试去转基因,创造新的植物,来铸造新的关系;当人类社会现有的劳动关系已经难以满足我们时,人们有开始进行了机器人、人工智能的研制,去创造新的社会劳动关系。事实是,每一次构造新的关系时,人类的不安来自于两方面:我们再清晰不过,我们的技术手段无法修复已经被我们利用耗尽的关系,再者,对于“新的关系”的探索,它的尽头又在哪里?它是否能够永恒的被替换?总有一天转基因植物也有可能无法满足人类;总有一天,机器人提供的劳动力也不能够完全覆盖这个“物役性社会”,这时候,还有新的解决方式吗?
世道必进,后胜于今的道理亘古不变,那到底是什么,让人类在这种不断行进替代的关系铸造活动中如此不安,说到底,是一种对关系的信任感的丧失,也可以说是一种对自然环境的亲近感没有了。当一种关系在被开发,实际上需要的是双方彼此的尊重和信任。无论怎样看,《玉子》的故事如果放在一个纯粹的乡土的环境中,玉子如同一只普通的黑猪,成长,死亡,被吃掉,也就不会有如此大的情感动机进行叙事。正式因为这个故事“反乌托邦”的设定在一个科技高度发达的科技化、工业化背景下,玉子的出生就被人类“算计着”被科研,被强制配种,被宰杀,人类制造出它就是为了耗尽它,观看过后才有了如此的悲悯,人类单方面对“关系”的背叛,消耗且不信任造成了今日情感的困境。
《玉子》言中的正是这种人类对关系的不信任,尽管它是一部优秀的商业制作,但是它其中也暗含了丰富的表达,在美子掏出象征嫁妆的“金猪”购买回玉子时候,利用类似“出嫁”这种行为赢回人与自然的信任关系,南希.米兰达只是冷酷的验了验金子,此时两人的立场是如此明显。
《玉子》从不是一部只有少女和大黑猪的冒险故事。
三星半。美国部分的戏份节奏有点怪。看评论里有不少人提宫崎骏,这题材要是部动画估计评分早就上8了,宫老爷子来拍估计9+没悬念,大家喜欢活在童话里,当童话变成现实就纷纷嗤之以鼻不屑一顾...奉俊昊证明了自己仍是最适合拿大投资拍跨类型的韩国导演,比隔壁只会拍吃饭喝酒聊天的某尚秀有创造力多了。
三星半,没想到四星是觉得进入后半程的动作追逐有点拖而长,韩美杂交似乎没水乳交融。不谈环保还是动物保护,但是养宠物的人怎能看了不感动呢,看到最后泪目。以及长长的字幕后有彩蛋一个。
美子在實力上的弱勢,勢必需要別人的幫助,劇本的解決思路是動物保護組織的設定。但弔詭的是為什麼這個組織全程只保護玉子,卻對其他的超級豬毫無憐憫關注之心,第三幕戲里尤甚,這樣的劇本完全不符合邏輯啊......
1.请外星女神停止演电影,不然每次出现都仙气充满屏幕让人没法好好看片(签名的时候给的笔写不出水,女神质问“does it work?"把我吓尿赶紧双手换笔呈上)2.既然讲动物保护为啥开头要吃鱼吃鸡而且鸡也是自家养的为啥区别对待啊 3.电影节就是电影的节日凭啥商业片就不能竞赛???加一星顶!
动物保护实在是个碰不得的话题,除非你拍成了宫崎骏那样。标准的非竞赛展映片,娱乐性特别强,却硬是被Netflix送进了主竞赛,开场出Logo还被记者嘘,这是何苦呢。
奉俊昊式的讽刺幽默我很受用,谁还管他深刻不深刻。飞踹,又见飞踹。
观赏性是不错,有动作场面,幽默桥段,节奏也挺好,然后就没有了,并没有什么可供咀嚼的余味。
奉俊昊老师的这部电影,仿佛不小心把丁磊老师的野心公之于众了
关于现代消费主义和动物保护的奇趣怪诞秀。杰克男神和斯文顿女神就像两个放射灾难源,表演夸张到惨不忍睹。奉俊昊xi,我们更喜欢看吃小孩的怪兽啊~!
震惊:大跃进时“肥猪赛大象”的生产口号竟被南朝鲜和美帝主义合拍成电影。
三星半吧,娱乐性还是挺高的,只不过最后还是很多问题没有解决,也没办法解决。有些荒诞乌托邦的设定,演员表演也有意夸张和脸谱化,很好玩,前半段很流畅,尤其那场动作追逐戏。后面一般。
恍似看了场真人版的宫崎骏。但反了半天资本主义,嘲笑了这么久动物保护主义,最后又落回跟它们一样的逻辑,再加上反转基因,真是连「雪国列车」都不如,宫崎骏的脚脖子都够不到。亮点绝对是全场观众为一只……母猪……被强奸……而难过了一下……这辈子都想不到会有这么一刻哈哈哈哈哈哈哈
反类型的类型片,和怪物一样,奉告诉我们遵守商业规则的右派并不会比伪善的左派更差,则简直是顶川普的时刻。
没拍成《豕球崛起》已经算得奉式对好莱坞的负隅顽抗了。
奉俊昊又一部生态保护教育片,有他擅长的几样元素:大只CG动物制作,亲情关系表达,对近未来社会的忧思。在合拍题材上依然选用了一个乌托邦式的设定,然后依然把好莱坞大咖们都搞得阴阳怪气(有时显得有点过火)。小女孩演得不错,和巨型猪宠的感情很touching
10年前,奉俊昊制造了一条汉江怪物,吓坏了韩国人;10年后,奉俊昊制造了一头略萌的大猪,韩国主流影院却不让它进了——好处就是:中国观众也可以第一时间看到这部片子了。
为嘛去戛纳自取其辱,片头出个Netflix都被记者耻笑,门户之见真深,搁在暑期儿童场分数哪会这么惨?杰克和斯文顿的怪诞表演也是走童话剧路线,看似浮夸,但想想蒂姆伯顿电影里的德普,韦斯安德森电影的真人动画感,不也挺合理?别扯宫崎骏。素食动保是永恒无解逻辑死循环的宿题,女孩与宠物的亲情才是
我觉得很好看靴靴,口味再一次和豆瓣分裂
韩国尤其是首尔戏是全片华彩段落,美国戏拖了后腿。
其实是部很简单的商业片,超级猪玉子有了智商和自我意识,她救了小女孩美子一命,之后美子为了报答救命之恩,千里迢迢跑去美国营救玉子。故事始终是关于人类小女孩和玉子之间的亲情,其他人都是牵扯进来的,动物权益,肉制品集团都不是重点,这样的商业类型片其实挺简单的,无需过度解读。