古剑奇谭之流月昭明

去影院看今天（10月1日）上映的《古剑奇谭之流月昭明》之前，是调低了预期的，奇幻仙侠领域，一向是个重灾区。奇幻仙侠故事改编的电视剧还好，变成了电影，就有点荒腔走板。但没想到《古剑奇谭之流月昭明》却让我非常意外。

▲《古剑奇谭之流月昭明》改编自游戏《古剑奇谭2：永夜初晗凝碧天》。

奇幻的世界观设定，一向是个难题，《古剑奇谭》系列的设定，却非常严谨，借用了上古神话，又在神话的缝隙里，加入了自己的卧底人物，最后延伸出了全新的故事。《古剑奇谭》的游戏成为爆款，这个设定功不可没，后来的电视剧和电影，也依然延续了这个设定。这是豆瓣上的介绍：

上古之时，一场灾劫席卷大地。不周山天柱倾塌，天穹皲裂，霪雨无止，大水浩洋不息。神农至西北一处天裂，以神树矩木为基，兴建流月城。于此指引众神，以灵力炼制五色石，交由女娲补天。

补天之事耗时弥久，人界黎氓死伤惨重。有一部族名曰“烈山”，信奉人皇神农，寿数长久，善驭灵气。烈山部人不忍生灵涂炭，自请入住流月城相助。神农感其赤诚，欣然应允，于是将一滴神血封入矩木。使其蕴含的生命之力通过矩木枝叶发散，以供烈山部人不饮不食而活。

补天进展艰难。天皇伏羲遂启用神剑昭明，赴东海斩杀巨鳌。取其足支撑四极，暂止天穹倾颓之势。洪水为之退歇，不日天裂亦告修补完毕。然而昭明却于此役后崩裂损毁，不复神剑之形。灾劫过后，人界浊气漫溢，生民因之纷纷病亡。所幸流月城高居九天，浊气稀薄，神农便命烈山部族暂居城内，待他另寻适宜居所。

▲《古剑奇谭之流月昭明》里壮阔华美的海市。

若干年后的人界，钟爱偃术的乐无异离家出走寻找大偃师谢衣。途中偶遇同行寻找谢衣的闻人羽和夏夷则。渐渐地他们发现诸多事情都和“流月城”息息相关，然流月城也因心魔侵入发生变故。

中国古代神话，有许多可以挖掘的地方。

在“远古外星人”理论的创始人丹尼·肯看来，这些上古神话，很可能不是神话，而是上一轮文明的真实历史和真实写照。在数万年前，很可能有外星人来过地球，并且在地球上创造了一个高度发达的文明，那个人神（外星人）混居的时代，是地球的黄金时代，后来因为灾变、核战争等原因，这些文明毁灭了，外星人也随之离去，幸存的人类，慢慢繁衍生息，重新培育文明，最终又走到了今天，那些史前文明，逐渐演变成了神话。

内地的神话学家李卫东也认为，中国神话里的女娲造人、女蜗补天、不周山倾塌，黄帝蚩尤之战，以及西王母神话，都非常可疑。中国神话里的神仙，很可能是外星来客，不周山倾塌黄帝蚩尤之战，很可能就是从那场毁灭性的灾变演变过来的，而中国人所谓的“天”，或许是一艘长时间停留在西北上空的巨大飞船，古代传说里的昆仑山，有可能是连接人间和这艘飞船的一个通道。

这些想法是否正确，有待验证。但对创作者来说，这套理论，无疑给我们提供了一个新思路，那就是该怎么认识神话，重塑神话，利用神话，变成和今天的我们有关的故事。

▲《古剑奇谭之流月昭明》里的谢家军，他们是古代中国的超级英雄。

《古剑奇谭之流月昭明》改编自单机游戏《古剑奇谭二：永夜初晗凝碧天》，这里面的世界，就是一个人神混居的世界。

烈山族人，像是丹尼·肯理论里，人和外星人结合生下的后代，寿命很长，能力超凡，流月城像是一个高悬在地球上空的外星飞船，依靠来自地球的能量生存。

偃术像是人工智能技术，偃师是科学家和魔法师的混合，偃甲像是有自我意识的机器人，竹笋包子号，就是一艘巨大的飞行器。乐无异和闻人羽，既是科学家，也是战士。

▲暴力小蓝神、毒猛巨蝎、祖传偃甲鸟。

这个设定，就非常有趣了。我们可以当它是奇幻仙侠，也可以当它是科幻，并且能够在这个故事和好莱坞的超级英雄故事里，找到很多共通的东西。它既能满足我们对古代中国的各种浪漫想象，也能满足我们对科技和未来的理解，而且两者结合得浑然无间。

也正是因为这个故事的世界观，源自中国古代神话，却不局限于中国文化，有很强的文化输出的可能性，《古剑奇谭之流月昭明》邀请了好莱坞导演雷尼·哈林来担任导演，他是《虎胆龙威2》《绝岭雄风》《深海狂鲨》《绝地逃亡》的导演，在故事结构和特效场面掌控方面，能力都很强。

《古剑奇谭之流月昭明》的制作水准，因此超过很多国产奇幻大片，特效镜头有2000多个，还有很多全CG角色，例如形形色色的偃甲。

许多场面也因此给人留下深刻印象，例如故事开始时的海市，这是一个人神各界交易贸易的地方，有很多天上地下海里的珍宝，也有很多异人和绚丽的建筑，我们的视角，从海市的入口，一路推进，一直抵达海市的核心，偃甲的拍卖现场。

▲画中仙境桃源仙居。

还有流月城，这个城市建立在神树之上，高悬在天空中，城市里的建筑由巨石建成，华丽、壮观又阴森。

▲流月城像是克苏鲁神话中，那些古代民族居住的城市。

▲从极之渊的巨大旋涡。

世界观设定得好，这个故事就完成了一半，但剩下的那一半，其实更为重要，那就是人的故事。

《古剑奇谭之流月昭明》给出了个人的成长故事，那就是乐无异寻找师父的旅程。他在少年时遇到了偃甲大师谢衣，谢衣传授了偃术给他，后来谢衣因为寻找神秘指环下落不明，找到师父，就成了他重要的使命。

▲上一次在电影里看到王力宏，是在《西虹市首富》中，他扮演自己，出场唱了一首歌。似乎，我们也习惯了他总是是以客串的身份出现，但在《古剑奇谭》里，我们发现，他是整个故事里最耀眼的那一个，可以深情，也可以趣逗。

但在寻找师父的过程中，他遇到了闻人羽、夏夷则和阿阮，也逐渐发现，师父的失踪，并没有那么简单。经历了寻找、失败、毁灭和重生，他找到了爱情，获得了成长，也悟出师父留下的忠告：“偃甲重要的不是机关，而是生命力”，“比偃甲更宝贵的是生命”。

善待生命，因此成为整个故事最重要的部分。谢衣制造偃甲，是因为珍爱生命，是为了寻找生命的真谛，给生命赋予更丰富的内涵，乐无异拯救人界流月城，也是为了善待生命，让生命更圆满。虽然故事是神话和科技的混搭，但最终的落脚点，却是人的世界，人的生活。

流月城的故事，也因为架设在“善待生命”这个准则之上，所以没有掉入套路，这条线，也成为这个故事里最具悬疑性、最饱满、最有余味的部分。起初，我们都以为，流月城的存在，是非常邪恶的，作为反派的沈夜，是铁板钉钉，根本没有反转可能的反派，但在故事的最后，我们却看到了一个反套路的结果。

这个结果，让我想起一部早年的日本卡通片《小飞龙》，故事里的阿钟，生活在海洋上，一直在和邪恶力量抗衡，但当他终于积蓄了力量，攻入反派的大本营之后，才发现，反派才是真正的受害者，他为家人报仇的行动，制造了另一个悲剧。能看到这样不落俗套的故事，也是一种满足。

担任主演的王力宏，也给出了令人满意的表演。王力宏演过的电影很多，大多数时候都是客串，给人留下深刻印象的，是十年前的《色，戒》，和不久前的《无问西东》。尤其是《无问西东》里的他，穿着白衬衣，俊朗纯良，为家国舍生忘死，是一代人魂魄精气的最好展示。

▲看了这部电影，感觉宋茜似乎更适合古装。

而在这部电影里，他演了一个乐观、诙谐、洒脱的角色，和他之前那些端庄矜持的角色完全不一样，但他轻松拿下了这个角色，让我觉得，这个戏路，其实非常适合他。宋茜和高以翔、吴千语，也都给出了最恰当也最好看的表演。

▲欢乐的竹笋包子号，不过，坐上这艘飞船，就要遵守船长熊猫团子“一日七餐”的生活方式。团子也是这部电影里，给出最多笑料、最多温情的角色，一口四川话更是让人意外。

故事结尾，年轻人们乘着竹笋包子号渐渐远去，并且留下“如果有一天包子号重现天际”的话语，这句话显然是为续集留下了一点可能，而我也确实开始期待下一集了。

世界观没有，不知道在干嘛。

人设崩塌，看完除了妹子啥也没记住。

游戏给人的的感觉是众生皆苦，给人的感觉就是蛋蛋的忧伤，而电影完全没有，所有的感觉都是主角说的。

外国导演？拍中国的仙侠？好吧，这个有点搞笑了啊。

没有廉贞祭司，没有小溪，没有杂耍团（有一个团子），没有程师傅，夏夷则也没有退妖血，也没有争皇位

三分，剧情还能看到原著的影子给一分，闻人宋茜小姐姐大腿给一分，阿阮出来感觉很有仙气给一分

游戏粉，对于游戏改编的不管是电视剧还是电影其实都是比较抗拒的，古剑二电视剧看了没几集就弃了，一个是剧情混乱，一个是人物形象一言难尽。然后看到了电影版。 讲道理，在看到是雷尼·哈林导演的时候我基本是绝望的，毕竟他曾经获得过三次金酸莓奖。最后让我决定去看一看的是影版的预告，毕竟高以翔和吴千语的颜值还是比电视剧高了很多，emmmm，全当做是为了信仰充值一波吧。 观影过程说不上很愉悦，毕竟无论多犀利的编剧估计都无法把20+小时游戏剧情浓缩到105分钟当中（相信编剧心里一定骂了一万句的mmp）。剧情的删改无可避免，某种意义上可以说是削肉见骨了，只剩下最基本最大纲的剧情：找谢衣，找昭明神剑，阻止流月城和心魔祸害人间。只是如此以来，主角团男一女一还有男二女二的感情戏就单薄到无以复加，就好像周董的歌词——爱情来的太快就像龙卷风。可以说作为原著党，剧情我只能给1分。

然后就是服化道，这是比较惊艳到我的地方，基本还原了游戏的感觉，对，我说的是感觉而不是形象，讲真完全按照游戏形象来复原服化道，emmmm，我不认为能有特别好的作品，但是整体的气质相符，代表性标志相符我已经很满意了。服化道我给4分。

然后是特效，毕竟当初的宣传就是特效（虽然整体来看宣发少得可怜）。这一点上特效当之无愧的我要给五分，近乎完美的还原了角色经历的游戏场景，我真的挑不出毛病，无论是桃源仙居还是流月城，可以说基本是一比一重制版了。

接下来是演员，个人对宋茜并无太大喜恶，单纯从表现闻人羽的角度来说，算是塑造完成了，可能本身的演技不行，那就减少需要台词的部分，把闻人的雷厉风行和坚决果敢演绎了出来也是一种成功。至于王力宏的乐无异，只能说真的辛苦他了，扮嫩不容易啊。最喜欢的是高以翔的夏夷则，相比较剧版，高以翔可以说是完美复刻，除开长的老了点哈哈，但是成功的塑造了夏夷则的叛逃皇子（不被皇帝认可的）打戏的力道也足够，撩妹技能自带。吴千语的软妹呢形象足够，不过演技确实尬了点，没事儿，我就当花瓶看了。演员我给四分。

总体评价，首先这部电影宣发时候就明确了是一部商业片，特效片，在我看来其实是合格的，剧情方面是薄弱了，但也算是交代清楚，如果单纯从观赏性来说完全是一部看着爽快的爆米花电影。当然剧情的薄弱和演员演技的不足不能无视，然而国庆期间只是为了放松身心的，大可一观。

ps：没有大型血腥场面，除开最后的心魔形象相对狰狞，整体形象可以说是人畜无害了，正常的特效可以让孩子当成动画故事片看哈哈

没错，我以“赞美”的口吻给了两星，真是得好好“夸夸”它，因为不“夸”不快啊，呵呵。

不得不说，《古剑奇谭之流月昭明》浓缩了众多中外电影、游戏之精华，让观众花一张电影票的钱，回眸《铁甲钢拳》、《捉妖记》、《功夫熊猫》、《冰雪奇缘》等影片之风采，重温《王者荣耀》、《流星蝴蝶剑》等游戏之梦幻，展现了一场精彩绝伦的白日大梦。甚至包子号冲上云霄时的背景音乐，都有《加勒比海盗》砥砺前行的气质，呵呵！

与很多电影故弄玄虚相比，本片直接明了，绝不注水，一句话就能讲完全片剧情，那就是:一群正义之士齐心协力拼成昭明剑披荆斩棘拯救人类！观众朋友们只需要为他们的勇敢、担当与酷炫喝彩，不需要记住他们的名字，不需要掌握他们的绝活，不需要了解他们之间的爱恨情仇，更不需要为他们的安危担心，因为即使敌人不管是人是妖是魔是鬼还是机器人，都不在话下，正义联盟一到上天下海的舰艇，就能乘风破浪死里逃生；就算遇到了矩树大boss，也有软妹子和昭明剑人合一，斩妖除魔！他们不是不知道四个零件才能拼成昭明剑，他们只是怀揣“三缺一也能血战到底”的乐观主义精神，勇往直前，呵呵！

本片绝不屑于媚俗，把有限的经费都投入到特效的制作里面，虽然坐拥宋茜、吴千语、柳岩三大美女，哪怕是寒风彻骨的冰天雪地，就是要节约布料让她们穿少点，并且每人一套衣服从一而终。这种只把钱花在刀刃上而杜绝浮华的用钱理念，在当今影坛特别地难能可贵，呵呵。

而且你看身为天皇巨星的王力宏，彻底抛掉偶像包袱，在电影里各种插科打诨贡献笑料，实乃年轻艺人的楷模。

所以，还矜持什么，请为这部电影献上掌声！喂，你怎么学我用手背鼓掌啦！喵了个咪的！

1 游乐场舞台剧的水准，负责搭场景的那位你能有一点点基本的审美吗？

2 变形金刚潜水艇机器人，这是科幻电影？

3 五毛古装剧水平的服装道具

4 这样三流网络小说级别的故事改编电影，你就算找全世界最好的导演照样拍成烂片

5 为什么古装片会出现电子琴，章鱼DJ和模特走秀？

6 不知道为何请王力宏宋茜做主角，电影从选角开始就走上了一条不归路，只有吴千语选得靠谱一些

7 长安城的宫殿是欧洲的城堡吗需要垒那么高？

8 为何国产古装电影都喜欢拍成欧美奇幻片和日本动漫片的结合体？

9 把片名改成最终幻想之流月昭明或者指环王之流月昭明更合适

10 国产电影是要一年做一部阿修罗雷死观众吗？

综合评分50分不及格

离完美还有距离，但已相当不错。

古剑的世界观和文化底蕴，我认为是极其深厚的，游戏50小时左右的通关时间压缩到电影的两小时内，只能窥其冰山一角也是自然了。游戏那种亲身参与的沉浸式体验是电影所带来不了的，因而改编电影有必要做加法和减法。

游戏没记错的话是13年玩的，年代久远，许多内容有些记不清了。电影总体来说很尊重原故事线，删去和调整的内容根据记忆大概有：

1.无异出发前在长安城的内容以及与闻人相识的段落，改编以偃甲擂台赛，主要人物在都在这里出场。

2.飞船上的内容往后挪了。

3.江陵野外以及江陵城内所有内容，包括辟尘、灵虚道长等重要支线人物，包括海市、朗德寨等重要支线场景（朗德甚至不能算支线了，打贪狼还是哪个祭祀好像是在这里吧）

4.纪山和谢衣故居（游戏里静水湖这个场景的音乐简直好听到炸裂），画中阿阮出现的情节向后挪。

5.与捐毒有关的所有内容，可能是觉得只跟无异的身世有关而与主要矛盾关系不大。

6.无厌伽蓝

7.百草谷

7.星罗岩

8.太华山

9.神女墓。替换以从极之渊的内容成为影片三幕剧结构的情节点II。以上省略的大量内容和人物背景以及矛盾冲突在这场戏集中爆发。

10.广州。作为决战前的补给站，大概只有游戏中才有其意义吧。

（年代实在久远如有错误请见谅）

可以看到被删去的篇幅大概占到有三分之二，唯有流月城中的情节保留相对完好，但也砍掉了小曦这个人物，并且将其被砺罂附体的情节改为附体沧溟。尽管删减了情节，合并了人物，观影时还是觉得内容过满。其实光是主线四个人物再加谢衣和沈夜，要想讲清楚就已经远超一部电影的含量了。这也造成非游戏玩家的一脸懵逼，大量的一星都是他们打出的，包括那些著名装逼影评人。

剧本上，电影已经把握了游戏核心的人物和情节没有做过分的改编，就尊重原著这一点上我们就很满足了。我觉得最可惜的一点是对剑的理解没有了，剑在片中只作为各路人物争夺的关键道具而已，这不过就武侠片的常用套路，而没有体现昭明剑心的独到意义。更甚之，晗光剑被直接砍了，变成了一部《偃甲奇谭》。游戏的核心一直都是手中有剑，方能保护想保护的人，这些是中国武侠的特有价值观，如若表现得当，完全可以超越《影》的深度。这在影片的结尾，也被大大简化。

不过电影的制作本身还是非常良心的，有很多独到的镜头设计，例如争夺指环时主角三人团与沈夜军团混战的长镜头打戏，还有闻人指环从沟里飞出的福利镜头。感觉闻人整个角色的存在就是为了福利而设计的。主角团主角应该都没什么武打基础，动作被调教的也基本没有违和感。人物造型基本还原，只是服装配色上的改动有点没有必要。阿阮的造型很nice，比吴千语本人还好看。

特效自然也是影片的亮点，除了开头的偃甲擂台赛的渲染的CG感过强以外，其他的都很出彩，尤其是画卷中大水袭来的画面，粒子量估计也是上亿了，这是全片难度最大的一场戏，甚至大过飞船差点撞击长安城的镜头。夏夷则的冰封魔法给我印象也很深刻，所有被冰住的人很显然都做了模型匹配，工作量惊人。更不要说整个流月城的场景模型。主力是韩国的公司以及香港的悟童数码（代表作西游降魔篇）。请各位不要再说特效在国内已经不错了，这根本就不是国内做的，请看一下片尾字幕再来发表评论好吗？还有说什么特效建模不错？拜托你们知道什么是建模吗？不要听到个专业词汇就拿出来乱用，合着材质绑定动画特效灯光合成都不是特效？估计这些人也不是真的只觉得模型做的好而这么说的。

在这样一个流量为王的时代，大部分民众已经失去正常的判断力。影评人每天阅片如山，自然没有时间体验古剑2游戏的内涵，而因为自己的不理解分分给出差评引发连锁反应，更有甚者光看演员就直接差评，导致影片只有惨绝人寰的1300多万票房，怕是亏到血本无归了，还不如我们公司做的《阿凡提奇缘历险》。

可怕的不是一部电影的票房扑街，而是电影制作方对魔幻题材和游戏改变题材失去信心，直到一天我们再也看不到国产魔幻题材的电影。就像2000年初独立游戏的黄金时代，由于盗版猖獗而销声匿迹，而如今游戏市场成了手机充值的天下。看看现在的游戏都是些什么人魔鬼样，再展望一下游戏改编电影的未来，我觉得冷极了。