这部剧简单的说就是一位从录像带中出来的美少女与一位喜欢同班女生却不敢表白的男主生活,并逐渐双方喜欢的故事,结尾是由于美少女的存活时间只有3个月因此消失了,这是一个悲情式的结局,我原以为会像局中出现在男主叔叔家中的类似的录像带少女一样转变为人类,但被没有这样设定。这样的设置也比较符合我们的生活,你喜欢的人可你能在你的努力下依旧不会喜欢你,你喜欢的东西可能由于价格而不得不放弃,这样的设定与我之前看的一部剧《结婚对象是靠抽选的》的结局类似,那部剧的男主同样也是由这位男演员演的,在那部剧中其实男主很喜欢那个女生,但只能成为好朋友,跟生活很像,由于你的外貌、家庭、赚钱的本事,使你不得不放弃很多自己喜欢的东西,要做不喜欢的工作,与没有感情的人结婚,这都没什么,我只希望自己还能喜欢自己,不被别人的评论而对自己的身体或心理而厌恶。
从录像带中出来女生的情节类似于电影中的设定式情节,它可以给在单相思的人一种慰藉或希望,因为人在心理上有一种对于美好的遐想尤其是有同样经历的人,回到结局那个录像带少女消失了,但是男主多了一份回忆,并且对生活的态度也变得很积极,不在面对自己喜欢的那个女同学而紧张、胆怯,我想这还是比较温暖的吧
追了二个月,终于在今天画上了圆满句号,没看过原著,但还是抽空百度了一下原作结局,也就是留下来的小爱和叔结婚了,但到了2018也就是新版,男主的小爱最后难逃消失结局,最后强行把男主的小爱解释为婶子对于自己未完成的电影少女使命的执念才使得故事展开(编剧脑洞真大,差点让我以为小爱能留下),然后一个月后倒贴的妹子硬被塞进了三人小集体中,男主翔也做完了献给爱的短片。可以说这个结局基本上延伸了最近的冬季日剧普遍的草草结尾, 难道这么喜欢虐主角? 四星给七濑和野村,心酸
偶然刷到的小片段,然后就半夜刷完整部剧。说是电视剧,内容总时长和一部电影差不多。每个角色塑造得都很丰满,不是只有一种性格的“假人”。女主的颜值、身材都很赞,好到让我这个老阿姨羡慕。性格更是好到爆,乐观、活泼,善解人意。只是部分剧情显得男主很渣,部分剧情不合逻辑。总得来说是中庸稍上的剧。能给人带来小美好的剧。
最吸引我的点,是女主的主动。在这个枯燥乏味的生活中,主动的人真的很少。主动表达,主动追求,主动走向更美好的生活。然而,那些主动的,都慢慢过上令人羡慕的生活。
曾经的一个合租室友便是这样的存在。虽然交集不多,却是我羡慕的存在。她的专业医学方面的,在现在这个社会,医学专业的大学生有一个糊口的工作还是很容易的。而且都学了五年的医学,一般都舍不得离开自己的专业。然而她一个女孩子,选择孤身一人去北京,并且没有从事本专业的工作。朋友圈里,时不时有她精彩生活的片段。去跳伞,去旅行,做美食,撸猫……同学聚会,总有人羡慕地对她说,你活成了我羡慕的样子。
最后,许个小愿望,愿你我此生都能听到“你活成我羡慕的样子”。
暑假将尽,因为一部热门推理日剧《轮到你了》而被其大反派黑岛沙和的饰演者西野七濑(鸽子)深深吸引。
鸽子原是乃木坂46的成员,不仅人美歌甜,而且演技在线,在这部剧中很好地展现出黑岛反社会心理的阴暗之面。
而在此之前,鸽子主演的奇幻恋爱剧《电影少女2018》则是另一种不同的风格。抱着对鸽子的喜爱,我在近几天看完了这部剧,感其结局,触怀至深。
《电影少女2018》是日本漫画家桂正和1992年创作完毕的漫画《电影少女》的真人改编,时隔这么多年再次搬上荧屏,依然能打动无数观众。这虽然是一部奇幻恋爱剧,但其中所蕴含的许多与心灵、青春相通的东西,仍能穿越时间和地域的限制,引发我们内心深处的共鸣。
故事设定在原著25年后,所以编剧选取了原著男主弄内洋太的侄子弄内翔(野村周平饰)作为主人公。阿翔很喜欢画画,暗恋同学兼好友柴原奈奈美,但奈奈美却喜欢他的兄弟古矢智章。为维护三人的友谊,翔只好偷偷用绘画的形式承载自己对奈奈美的暗恋,而智章也努力给另外二人创造机会。因为父母离婚,翔搬进了叔叔的空屋,却意外发现了一盒插着录像带的坏录像机。当他修好后,按下播放键时,一个叫“Video girl 天野爱(西野七濑饰)”的女孩竟然从录像机里走了出来。
而天野爱,正是故事所设定的电影少女。电影少女只会出现在纯洁男孩的生活中,目的是为了帮助他们摆脱人生苦恼、得到安慰,且只有三个月的播放期,播放完后会自动消失。这样的设定使得在剧的一开始,就已经埋下了悲剧的种子。
然而,这种悲剧性并不是一开始就特别明显的,而是潜滋暗长,寓于前半部分的欢乐之中。天野爱被设定为一个性格活泼单纯的电影少女,为帮助阿翔追到奈奈美,她主动给两人创造机会,鼓励阿翔鼓起勇气追求自己的幸福。在阿翔与奈奈美和智章一起努力制作动画、准备校园大赛的过程中,以阿翔堂妹为身份的小爱给他们带去了很多欢乐与信心。在家里,小爱也一直尽心尽力地替翔准备饭菜、打理家务。可以说,小爱来到阿翔的世界,正是给处于人生低谷的他带来了一缕温暖的光。
全剧总共十二集,前六集充满了温馨、甜美的情调,阿翔表面上对奈奈美倾心,实际上通过一次次认清现实,将好感转移到了小爱的身上。但这并非见异思迁。奈奈美喜欢智章,欣赏他身上那股执着专一、为梦拼搏的劲,所以答应和翔出去看电影、喝咖啡,实际上是为了更好地修改剧本,让智章满意。当翔最终明白这一点时,所受的打击可想而知。正因为翔是个纯洁、专情的男生,所以才会如此受伤,才会久久发现不了别的女生的好。可正因为他的这些性格,恰恰被小爱视为他的“优点”(小爱在剧中最喜欢的话就是“我又发现了你的一个优点”),从而更坚定、更温暖地去支持他、守护他。在一天天的陪伴中,翔对小爱产生不自知的好感,确是一种纯洁而美好的感情。
虽然不自知,但翔对小爱的好,慢慢开始在细节中呈现。小爱初次做饭不好吃,翔却照顾她的感受,坚持把饭菜吃完;小爱晚上睡觉冷,翔偷偷给她盖好被子;与小爱出去逛街,虽然明里说不给她买衣服,可还是悄悄把她喜欢的衣服买下;翔吃了奈奈美的寿司,小爱难过地把自己做的寿司偷偷藏起来,翔发现后不顾寿司已经冷硬,仍美美地吃了起来……如此种种,当小爱一一发现后,也不可避免地喜欢上了阿翔。而小爱对阿翔产生喜欢,违背了电影少女不能和人类恋爱的设定,剧情也就暗暗走向了转折。
悲剧的初显,往往就处在“盛极而衰”的转折之中。而这种转折,某种程度上来说,继承了古希腊“命运悲剧”之色彩,在主观能动的人与无情的命运(比如电影少女只能播放三个月、不能恋爱等设定)之间的搏斗与抗争中,愈显其悲剧性的深刻与伟大,也就愈能打动观众的心。
后六集,剧情逐渐笼上一层阴暗、低回的色彩。大家决定以小爱为参赛动画的人物原型,翔请求学妹大宫理香拜托她曾经的乐队制作人阿薰帮忙作曲。与此同时,制作人清水浩司得到了人物原型图,对天野爱重新来到人间大为惊讶,也从中嗅到了商机。为“获取灵感”,心怀不轨的阿薰提出与小爱单独约会一天的请求,阿翔为保护小爱,当场拒绝——小爱的第一次约会,是和他约好的。为帮助阿翔,小爱答应了阿薰的要求,一向活泼爱笑的她,也逐渐开始走向低沉。
与阿薰约会的前一天晚上,小爱穿上阿翔给她买的连衣裙,答应真正和他约会时才穿这件衣服,二人相约一定会有那一天:这一幕,以美好的憧憬暂掩将临的危险,为意外的发生有一个很深的情感铺垫(与结局也有一个很强的呼应)。因此,当小爱最后在路边昏迷不醒,被清水背走的意外发生时,观众能深切地体会到此时正在疯狂寻找小爱的阿翔着急、悲痛的心。
转折一始,久蓄的情绪便如开闸的水,随剧情愈紧而奔涌直下。这种情绪的积累,除了剧情转折本身给观众带来的难过,还有故事一开始对电影少女只能播放三个月的设定之影响。观众早就知道小爱会消失,可仍期盼着故事后面会有好的转折,所谓“期望越高,失望越深”,大抵如此(这里的“失望”不是对作品的失望,而是一种希望破灭后的遗憾与感伤)。
所以,在一开始,悲剧性就在剧情中生根发芽,只不过受种种美好的暂时掩盖、以及观众本身的不愿面对,暂时隐匿了起来。等到转折真正发生,剧情节奏朝观众所期待的相反的方向发展时,观众才“恍然大悟”,在着急之时更加期盼奇迹的来临。因此,顺应剧情和观众情绪发展的节奏,小爱被带至电影少女研究中心,见到另一个被变成人类的自己后,一度燃起了成为人类的希望。而这,也正是男主和观众所期待的。剧情至此达到第一个高潮。
不过,触人心扉的故事只有一个高潮是不够的。动人的剧情,应像层层翻涌的浪花,潮起潮落,反复拍打着观众的心。转折的紧张过后,小爱思考自己来到世间的意义,重新回到翔的身边。在翔与小爱真正度过的短暂而快乐的时光中,剧情节奏一度放缓,也给观众一丝难过、惆怅的时间。但这时的美好已经笼上了一层深深的悲伤,大家都知道小爱最终会消失,在希望渐尽又无可奈何的情况下,愈见二人甜蜜,也就愈增将离之痛。
小爱暗中请求奈奈美在她走后照顾阿翔;阿翔掩盖自己的难过,努力学会自立,并悄悄给小爱准备离别的动画,这些关于“离别”的细节,反复穿插在表面的美好之中,更在暗中加深了观众对结局的感伤与遗憾。二人之间美好与悲伤两条线,一明一暗,悄然并行,既渐进又渐近,等到最后一天的约会到来之时,这两条线终于汇合到一起,使剧情和观众的情绪达到了第二个高潮,亦是一个更高的高潮。
阿翔履行了他的诺言,在最后一天与小爱开心地约会,并再次向她表白,小爱也穿上了阿翔给她买的连衣裙,努力克制自己的情绪。在天台上时,两人有过这样一段对话:
这段话着实令人动容,也点出了让人深深感伤之处。小爱马上要离开了,在这最后的时刻,美好与悲伤交织,永远的离别,等待着另一种形式的相见。诗人北岛说:“你没有如期归来,而这正是离别的意义。”小爱不会再回来,但她与阿翔度过的那短暂又美好的时光,始终镌刻在阿翔心里,在记忆中无限重播,永远珍藏。悲剧之美,亦生于此。
日式悲剧的唯美感伤,特别能打动观众的心,这不仅是气氛的渲染、台词的设计,更是一种情绪的积累。这种情绪真正流露出来时,却不似酒神式的宣泄,而如清泉出石,款款浸人心扉。这种惆怅,以一种温柔的理性为始,暗润观众之心,引其无限回味;而在不断的回味与联想中,又过渡到一种审美的感性,美好历历,终归云烟,因而感伤愈深、遗憾愈浓,却恍似卡在心间,久久难以释怀。
片尾阿翔送给小爱的动画故事,正契合了这一点。他把小爱和自己的关系比作“俺”和那只蛋,“俺”细心呵护那只不起眼的蛋,正如小爱始终支持着在梦想和爱情面前自卑、胆怯的翔。当那只蛋深深感动,以致破裂,孵化出新的生命以后,“俺”在欢笑落泪之时,也完成了自己的使命。
正如作为电影少女的小爱,帮助阿翔战胜自卑、学会了勇气与爱,自己也应该与之道别,消失在他的世界中。而这种离别的意义,正在于此,在于“破碎的悲剧”背后那一抹“犹存的温柔”。正因为这样处理,剧情才能“平稳落地”,观众们破灭的希望才不至于沉痛欲绝。可另一方面来说,这种萦人心怀的惆怅,也许更令人难过、以至于沉浸在其中而不拔。
对于这部剧来说,除了故事本身的设定让人很有代入感之外(特别是男生),剧情节奏与情绪节奏的很好契合,也让观众恍觉身临其中,不自觉地把自己代入到主人公身上。懵懂的情愫、失而复得的喜悦、无可奈何的惆怅……如此种种,应该是很多人青春的共鸣。当观众把自己的感觉与阿翔的情绪联结在一起时,自然对剧情的起伏有一个很深的感触。
剧集不长,每集的长度也只有二十五分钟,但每一幕都处理得恰当好处、契合当时的节奏与心理。因此,有了一个很深的积蓄与共鸣,观众在看到结尾时,才会那么的感伤至深、难以忘怀。小爱虽然消失了,但她的音容笑貌、那首immortal love的旋律仍不断地闪回心间,像阿翔说得那样,感怀越来越强烈、深刻。悲剧之动人,较之于喜剧,更在于一种消失了却依然珍藏于心间的美好吧。
我很喜欢这个故事。它带给我的,不仅仅是一个悲伤的结尾,更是一种美好的记忆——即使是一份含着泪微笑的记忆。阿翔终将告别小爱,而观剧之人,也终将要从这部剧的感伤中走出。这份美好与爱,珍藏在记忆深处无限重播,亦激励着我们今后的人生,即使是含泪笑着,也要一直负重前行。
如果有一天,你碰到了一个能够绝对理解你绝对支持你的人,但是她的寿命只剩90天了,你会不顾一切的爱上她吗?
如果有一天,你的寿命只有几天了,再也无法陪伴你最爱的人了,你会选择找一个其他人继续爱他,让他忘了自己吗?还是希望找寻美好的曾经,画上最完美的句号,留下永恒的回忆?
如果有一天,你最爱的人寿命只有几天了,你会告诉她你多爱她,然后留下最甜蜜的回忆吗?这样真的不会让她痛苦吗?这样难道不是让她带着不舍离开吗?
我不知道几个问题我会怎么选,但是我知道让我痛苦的不是我怎么做,他(她)会怎么想,而是要和相爱的人永别。
当电影少女注定要消失的时候,他们无论怎么选择,都注定是会痛苦的。翔会告诉她,自己收获了永恒且美好的记忆,收获了独立与开朗,不过是觉得这样会让她不那么遗憾的离去。
电影少女尝试让奈奈美代替自己爱他,可是最终还是选择让翔送给自己一个约会,她也是希望这样做或许会让他不那么遗憾。
可都是徒劳的。悲剧就是把美好打碎。越美好的事物,打碎便越悲剧。当注定打碎的时候,便没有什么选择能挽回互相的遗憾,说对方做的很好从来不是为了骗对方,只是为了骗自己。
离开的人是幸福的,只是因为无论是自己还是对方还是旁人,都无从再去感受她的悲伤与遗憾。
留下的人是痛苦的,也只是他和旁人都还会感受悲伤、遗憾罢了。
狗血的设定与并不高明的剧情并不会影响讲述分别的意义。爱情本身不就是狗血与并不高明的相逢吗?
更加悲剧的是现实中碰到一个无条件理解你支持你爱你的人的概率,或许还不如碟片中会钻出一个电影少女吧。而且纵然碰上了,或许也会因为并没有表达出爱意而分别,会因为时间的规律而分别,会因为现实生活的琐碎而分别,会因为数不清的原因而分别。
悲伤是无法选择的。他不会给你90天的倒计时,告诉你要努力去保护眼前人,告诉你去爱眼前人,告诉你要对你爱的人说“我爱你”,告诉你要给他你在意的完美结局,告诉你不给对方和自己留下遗憾与后悔。他只会在不自觉的积累,在莫名其妙的爆发,再把遗憾与痛苦留给留下来的人。
所以我不喜欢结局分别的遗憾与痛苦,我想看他们永远在一起。因为影视作品是的时间是更加有限的,他可以把美好定格。但是他没有这样选择。
可悲伤就是无法选择的。
真的是无语了,我已经看了八集了,但真的没有办法接受,这什么鬼剧情啊,前面好好的,到第六集完全乱套,一手好牌打成这个样子,让自己喜欢的人和别人约会一天,居然还被大叔抢走了,那个大叔也是够了,说什么我本不想横刀夺爱?你现在夺了就别扮老好人,男主也是够废柴的,老子喜欢的人要被抢,我不弄死他我跟他姓,这简直是明目张胆的抢,你还没脾气了?连自己喜欢的人都没办法抢回来你枉为男人,她的记忆被修改了又怎样?如此之废物,编剧就更垃圾了,这什么鬼设定,是不是日本人都是这种爱好啊?别就喜欢抢别人,而且那个情人还不会反抗,呵,你日本编剧在人性方面的描写很出众,但你放在这样的半虚拟化的人设身上,而且还是主人和虚拟化人互相喜欢的设情上,你这样的修改只会令人愤怒,只会衬托出你的垃圾,你看看最完美的离婚写的多好,同样是人性的反面与正面的对抗,为什么人家写的那么好,你写的那么垃圾,这真的是没办法让我老说出别人家的孩子那句话,你是不是本身就喜欢玩出轨的,还是你们的风俗是这样,如果是这样那没办法,接受不了,我是一个三观正的人,你这次真的写的太过火了,你还是乖乖回去练几年吧,别出来秀了,写写言情剧你不行,别老是衬托着你自己是废物的样板出来,搞得我气的火上浇油
西野七濑真的很可爱。我没有看过原著,但是这样轻松有趣又有帅帅男主角可爱女主角的电视剧,看看也不错。
半集弃 死磕也磕不下去
幸好每集只有25分钟。
555爱酱太可爱了!居然是这么虐的剧
高开低走最后一话回暖,尤其前三话风格不错,色色的赶脚,我居然很喜欢......中间情节沉闷,十二话嫌长了。看得最气的方面:学妹太悲剧了,遇上对手是神仙姐姐,都怪小哥分不清虚拟和现实,要是我,肯定继续选奈奈美。
看在七姐的份上私心给了5星 剧情略生硬 几个主角性格也难以理解 男主尤甚 软绵绵磨磨唧唧莫名其妙的 刚开始觉得男主当备胎卑微 后面发现小学妹更卑微 三观不同看这剧着实难受
被na酱圈粉 太可爱了!!!!
也太尬了,剧情毫无新意如流水账,演员表演非常尴尬,这满满的中二感加上各种过时的套路,很让人觉得无趣啊
可以看作是动画版的续集,动画男主洋太的侄子翔和Video Girl爱发生的恋爱故事。实际上人物关系和动画版很相似,开始时都是男主→女二→男二的单恋。日剧形式表现不出动画特有的轻快喜剧感,剧情上也更加现实,如友情的裂痕,失去后才懂得珍惜的爱等。虽然几处剧情转折有些突兀,但情感爆发点营造得很好,结尾很有四谎花名的悲伤感。娜娜赛演唱的ED《ふめつのこころ》无限循环,对西野七濑的好感度再次增加。
没看过原作,所以观感还ok,野村周平平凡起来是真“平凡”,一集只有25没压力。
居然和原作一个套路一个剧情...直接让洋太当主角,改个时间背景不就完了,这主角和叔叔一个剧情撩天野爱感觉贼尬啊。 我被西野七濑圈粉了,愉悦。
电影少女的意义就是给青春一个人型参照物。
男一叫弄内翔男二叫智障……我知道有语言差但也太巧了吧。野村那种自然的”平凡感“还挺好的。
桂正和构成青春期幻想大概百分之二十七的比重,这个画什么都不如画少女胴体的作者是绝妙的家伙。这版男女主颜值微妙的平凡感反倒有代入感,情感处理细腻,成人色彩少些,桂正和也要与时俱进,毕竟录影带的年代已经过去了
诚邀大家来品品可爱的周平,还有我们清水寻也……啊啊啊#然而我也看不下去哈哈哈 #ffwlj无法get……长得跟白百合王珞丹似的(?)
会动的写真集
娜娜赛长的不算好看、不太会卖萌、身材一般也无色气,念台词功力和演技就更都不用说了,不明白导演为啥要找这么一个少女偶像来演大家童年的性启蒙对象呢。
滿特別的劇情會想一直看下去 女主角好可愛 感覺是為了宅宅拍的片
西野七瀬的萌点:颜,腿,活泼!
不走心的改编,完全仗着娜娜赛可爱就瞎作。20年前是牺牲就有真爱,如今是成长才是真爱,也算是不同时代的三观更迭了。