羽毛2016

五分是致敬中国第一部羽毛球电影，致敬羽毛球在中国超火爆的氛围.
电影的情节很乏味，特效处理中规中矩，极度缺乏激情与情怀，不知道是导演对羽毛球的理解有限还是受困于中国电影的尺度.极度缺乏从细节和情节表达出的羽毛球的热血与情怀.
影片第49分钟也有自己的亮点.队员对教练的真情告白“他们都喜欢叫我富二代，其实我不喜欢这个名字.我没有过人的运动天赋，更没有超强的身体素质.我是他们中，个子最矮的也常被说成猪队友.我是个开心果但仅限于你们，在对手面前，我就是林丹.我来自遥远的渔村.这里有我的恩人，白教练，用了五年的时间，拿到了冠军.今天.是您来这的第一年，真心希望您带着我们再创奇迹.我们都来自不同的地方，如此不同，却如此相同.我们等待了两年，是您，带给了我们希望.爸爸，我们都相信你，你是最棒的，安叔叔，请你带领我们大家拿下冠军.奇迹，需要冠军！
奇迹俱乐部，影片的主体.是中国羽毛球俱乐部运营模式的写照，更是中国羽毛球国家队的缩影.从运营模式上，中国羽毛球趋向于俱乐部模式的发展，对外打比赛拿成绩奖金提高名气.对市场招收学院和会员进一步收入和扩大影响力.从成绩上.奇迹俱乐部大起大落.中国羽毛球队从90年代的黄金时代到近代的象征世界最高水平的团体赛汤杯尤杯苏杯三杯齐聚.而最近国家队在李永波的带领下问题不断暴露.啃老严重.作风问题，规章问题.新浪微博一度出现李永波下课的热搜.从十多年前宫xx的国家队员让球，到于洋王晓理让球事件，于洋唐苑婷摔毛巾到国家羽毛球队青黄不接.李永波作为一个双打出身的选手，像全能冠军一样，不断在顶尖运动员身边指点他们，而训练场上却不见踪影.08.12年 第一个出现在林丹身边，而16年林丹三四名决赛，他在哪？早在林丹直到世界尽头自传里，就发现他感谢了很多人，唯独没有李永波.在谌龙身边.傅海峰直言对广东队寒心，三届元老奥运赛场艰难取胜，保住了国家队的尊严.谌龙田厚威同时进国家队却基本只练谌龙.国家队里练水和球线的生意都被李永波垄断，队员苦不堪言.李永波.该下课了.

由著名导演王小帅监制，闫旭升执导，王景春、鲍春来、王森、乔欣、刘小光等人主演的羽毛球运动题材电影《击战》已于近日上映，影片讲述了一群来自不同背景、环境的年轻人在遭受各种人生挫败后，集体抱团，战胜自我、为荣誉而战的故事。《击战》作为中国内地首部羽毛球题材电影，观众能跟随写实镜头身临其境般感受羽毛球赛场的紧张与刺激，对竞技的呈现更能让观众体悟到拼搏不屈的体育精神，正因为有无可避免的痛苦和坎坷，运动与竞技才超越了输赢，最终成为人生的救赎。《击战》以其独一无二的题材和热血写实的风格当之无愧地成为中秋档影片里的一股清流。



反观中国体育电影，历史上也曾有过“繁荣期”。早在上世纪 30 年代，孙瑜导演就成功的拍摄了《体育皇后》，堪称中国体育电影的开山之作，其“浪子回头”的主题对现今的我们依然有着警醒意义。新中国成立以后，《女篮5号》、《水上春秋》、《一盘没有下完的棋》等体育影片为民族体育自强而歌，将体育比赛与民族精神紧紧地联系在一起，在观众中引起极大反响。改革开放初期，伴随着中国运动员在国际赛场上的扬眉吐气，以顽强拼搏、为国争光为立意的《沙鸥》、《冰与火》等体育影片也曾感染了一代国人。新世纪以来，在中国电影产量和市场飞速发展的情况下，体育电影也曾被寄予厚望，然而遗憾的是，十几年过去了，国产体育电影在数量上依旧寥寥无几，质量上也鲜有佳作。然而今年的《击战》必将成为国产体育电影的新标杆。


《击战》是一部不同以往的体育电影，极好的融入了体育片的元素，展示了力量、速度、技巧、健美的动感画面，表现了力量之美、竞技之美、运动之美，充满着动感的青春气息。影片并未像《少林足球》、《大灌篮》般表演夸张、脱离运动的现实规则和范畴，而是以写实的风格记录下5位年轻人在羽毛球道路上的血性青春。整部影片是在一家名为“奇迹”的俱乐部展开，相比于以往国产体育电影来说国族意识已经减弱，是在市场化的概念之下来完成竞技运动，更显竞争的残酷性，因而也更能让观众认同。《击战》塑造了一个群像，俱乐部的每个人物都生动活泼，贴近生活,包括球员、教练。《击战》虽是运动励志题材却塑造了多位“反英雄”的形象，每个人物都有自己的小心思，与传统的“英雄”形象相去甚远，教练的权威性在影片中受到了极大挑战，当安成召集各位球员开会回顾过往历史、分析战况时，每位球员都拒绝对话，体现了对主流话语的反叛。此外，影片的一大看点是世界冠军鲍春来饰演的角色，续写了35年前《沙鸥》的创作风格。



而在国产体育电影的谱系中，《击战》可视为类型化、商业化道路上具有开拓意义的一部作品，融合了大量商业片元素，通过青春、爱情、亲情、热血、动作的外在包装，《击战》更具观赏性。影片在一次次热血沸腾的羽毛球比赛的串联下，展现了雷皓、陈霆轩等多位运动员的命运沉浮与情感纠葛。整部影片叙事节奏明快，快速剪辑与特写镜头、宏大场面与微小细节的交叉运用营造了一种铿镪顿挫、血脉贲张的速度感，展现了羽毛球运动的独特魅力。演员方面，影片聚集了王景春、鲍春来、王森、乔欣、刘小光等具有票房号召力的当红明星，确保了影片的明星效应。尽管《击战》的类型化创作值得称道，但影片在叙事上还是有许多不足。影片最大的叙事缺憾还在于对于冲突和困境的设置上流于简单，《击战》主要表现了个人冲突，而在个人与外界的冲突表现方面寥寥可数，在内心冲突的表达方面则基本是付之阙如的。影片中，每位球员为了自己的利益都想脱离俱乐部，最终选择留下都是个人冲突的后果。尽管影片也有体现出雷皓、陈霆轩之间的冲突，但始终没有强有力的反面角色或外界冲突来营造一个困境，展现主人公的悲怆、艰辛与无奈。与此同时，影片也未能深入人物内心，展现人物在困厄中抑郁不平、心低意沮、艰苦砥砺的复杂心路历程。




如今，《击战》已经上映，可以说将体育类型题材电影又重新拉回到大众的视线，《击战》的有力尝试为国产体育电影树立了新的标杆。

里约奥运会虽已结束，但想起身着经典红黄配队服的中国军团依然能教我们血脉喷张。近日，一部讲述羽毛球运动的青春热血励志电影《击战》正在上映，正好接档奥运与观众见面，再次让观众体验体育精神。值得一提的是，这部堪称国内首部院线级的羽毛球题材电影，自开拍伊始就得到了中国羽毛球队的力挺，不仅全程提供专业支持，更是史无前例的破天荒全队参与演出，专业的竞技运动为观众呈现了一场视觉盛宴。


《击战》将主人公置身在一个内忧外患的环境当中，羽毛球俱乐部是濒临倒闭的，他们的赞助商则是有着随时撤离的危险的，同时，他们还面临咄咄紧逼的债主黑道大哥的威胁。看似人生都很失败的这些人齐聚在这曾经辉煌无比的“奇迹羽毛球俱乐部”，能让他们咸鱼翻身的只有一次机会，参加最后一场决定成败的羽毛赛事，但留给他们的时间却不多了，况且在这看似祥和的赛事背后，实则却是暗流汹涌。


全然不同的人物性格为电影的叙事增加了戏剧张力。王景春饰演的教练在女儿眼中，就是一个胆小怕事、遇事就躲，总是轻言放弃、不敢承担的老爸，他来到一家曾经如日中天现在却濒临倒闭的俱乐部指导所谓的“种子选手”，在内忧外患的刺激下终于激发了安成潜藏在内心多年的斗志，带领整个球队以向死而生的意志保存了俱乐部。当面对龙腾球队教练的质疑时，他的回应是“这是哪啊，这是奇迹”，鼓足了团队士气；当雷皓因家境困难不得不回渔村帮助父亲时，安成毅然来到雷皓家中劝说父亲“不管现实有多残酷，梦想还是要有的吧”，雷皓才得以归队；整部影片展现的不仅仅是球员的拼搏，更是教练个人的成长。球员方面，雷皓是一个深藏不露的羽毛球高手，是影片着墨的重点人物，作为冷眼旁观者，他拆穿每一个人的缺点，既对战局有很大影响，也对整个团队举足轻重。鲍春来则扮演了自食其力踏实上进的高富帅，甘愿为了羽毛球事业放弃物质享受，在身患顽疾的情况下依然坚持梦想勇担重任，最终力挽狂澜击退恶势力重整俱乐部，首次参演电影的鲍春来演技令人惊喜。其他几位运动员也都资质一般但是充满渴望，充满无限的可能性。无论是鲍春来这样的职业选手在电影镜头前成为专业演员，还是像王景春、王森这样的专业演员在电影中化身职业选手，他们都以在电影中的精彩表现为自己和观众交上了一份满意的答卷。


《击战》不仅仅是一部只以体育为名义的影片，还集齐了青春、热血、动作、悬念、亲情等吸引眼球的元素。《击战》可以看成是若干个类型的杂交体，除了体育运动，它还吸纳了青春片的青春成分，无论是雷皓与白羽的感情戏，还是四位球员开篇的恶搞教练，躁动的青春气息充斥着整部影片，影片的成长主题也内在地包含着其中；也吸收了动作片的动作成分，在展现与虎爷为代表的黑白势力的相互较量，都是通过大量的动作场面调度来完成，当然在处理运动场面时也吸收了动作片的一些元素，快节奏的剪辑极富视觉冲击力；尤其在展现亲情部分时用意深刻，父亲对教练说雷皓是“大海的儿子，不想让他在外面飘着，没根”，经典的“城市——乡村”的二元对立主题被简单的这句话如此有力的昭示出来。 因而，《击战》虽为体育影片，但可视其为类型化、商业化道路上具有开拓意义的一部作品。


《击战》中的运动员群像似乎是“举国体制”的一个缩影，胜利才是最后的意义，这似乎也恰好是影片的不足之处，影片并未展现复杂艰辛的训练过程，在冲突和困境的设置上流于简单，但难以否认《击战》是一部很有价值的影片，趁着里约奥运会大众对体育运动的热情之火被燃起，欣赏这首热血燃烧的体育题材电影，也不失为一种新鲜的体验。

本来是想赶里约奥运的东风，结果显然因为片子太烂，不敢到暑期档献丑，怕死得不是一般难看。然并卵，就算挑了一个没有太大竞争的时间上映，还是死得很难看，票房86万，除非有赞助或者地方政府的支持，否则就是血本无归。好像李宁给了植入，但想必也不会多，所以除了可以向有关部门拿点功绩刷刷脸，为后面的忽悠扎钱搞点积累，这片子拍出来找骂加找亏的。
       体育片是电影不可或缺的类型，也是有市场的，好的片子能够票房口碑双杀，像好莱坞或者韩国日本印度都不时有这样的片子出现。如最近阿米尔汗大红的《摔跤吧！爸爸》。国产电影为什么极少票房口碑俱佳的体育类型片？第一，受制于体育国家体制，像表现运动员的个性人性每每受到束缚，被爱国主义、集体精神等捆绑，不能自由自在发挥；第二，编剧思维还是老旧传统，手法陈旧，写不出细节丰富，对白精妙，喜剧加励志结合的剧本。纵观这类片子的成功者，要么是对人物刻画得非常好，人物与情感打动了观众；要么是细节丰满，既真实又新奇，喜剧与励志高度结合。
       《击战》以鲍春来为卖点，但他不是林丹，而且早已经消失在公众的视野（如果是最火那时候拍电影或许还有点关注，就像田亮当年），在宁泽涛、孙杨当道下，连刘翔都过气了，你还能指望知名度一般的鲍春来？要知道有颜值还不够，还得有强霸无敌的成绩，你才可能成为体育界的一位全民明星。就算请了孙楠唱主题曲，就算让中国羽毛球队来做彩蛋，就算让老戏骨王景春来担纲，这片子还是没能击起多少波澜。对了，李永波真是恶心到我了，这个人居然还能坐稳国羽总领队的位置，国羽就快没救了！联想到国乒的刘诗雯事件，运动员自己尚且戴着枷锁跳舞，国产片怎么可能拍出优秀的体育类型片？