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说不出口的事很多,离婚只是其中一件。
奇葩说最近的节目讨论了一个略微沉重的话题,题目是说,孩子要高考,而父母已经决议离婚,要不要等到孩子高考以后。之所以这一期看到最后有点沉重的原因是,节目请来了50个真实的父母来现场投票,结果是自始至终无论辩手们讲了什么道理,如何从不同角度看待问题,这50个父母的立场几乎没有变化,超过百分之九十的人自始至终坚持了自己的立场——就算一定要离婚,也必须是在高考后。
是要当下就着手办离婚,还是忍耐和隐瞒到高考过后,父母们给出了清晰无误且一致的答案。那似乎在说,道理终归是道理,但我们就是无法在这样的时刻,做出某种直觉上自私的决定。有人觉得,这是两代人之间终究无法沟通的一个表现。但如果说,绝大部分的人都认同这种解决方法,而这些来自不同的地域,有着不同的家庭条件和教育背景的家庭,在此刻达成了默契的一致,那么这样的集体认同就代表着一种超越离婚事件本身的意义。
在电影《东京家族》里,一位母亲当了一辈子家庭主妇,老年后逐渐找到了自己,发展出新的爱好,似乎变了一个人。出于对父亲长久以来生活上的大小毛病感到难以忍受,加上此时儿女各自成家有了自己的生活,她便提出了离婚。几个儿女错愕之余,不理解也不支持。我相信这类故事我们也一定听过身边的人提起过,即便不是在高考这种人生的关键时刻,老年人的离婚受到儿女的阻扰,也是屡见不鲜。
中国父母想要离婚,时间点的选择充满了挑战。孩子太小不行,大一点了要中考高考也不行,上大学的时候是宝贵的黄金窗口,一旦错过,孩子们又要结婚生子了,忙着带小孩,忙得连自己顾不上,一直到孩子的孩子也长大,这时的父母也都老了。不过,此时风水倒转,假设孩子此时如果婚姻除了问题,也动了想离婚的念头,顾及老人年迈,多半也是不敢提了。也要铺垫之后再铺垫,生怕一个不小心老人受了刺激。
看来不管是父母还是儿女,少年还是老年,对于离婚这件事,都是充满了别扭和抗拒。而中国的家庭关系,经营的分外辛苦。这里面有传统的看法中,对于离婚这件事的偏见,但仔细去看,我觉得是无论是孩子还是父母,有一点相同,就是觉得对方无法接受现实——尽管这个现实是既定的,已经摆在眼前的东西。
不知为什么,我们总那么抗拒某些现实,拒绝突如其来的变化,或选择逃避,或给出种种理由来说服对方。家庭之中禁忌的话题又何止离婚,很多时候,我们只是都在彼此面前表演成一个正常的普通人,因为怕的,就是对方没法接受。
成长从接受现实,学会妥协开始
我们成长的过程中,常常缺少了关于如何接受眼前事实的教育,也因此,好像中国的小孩子都很脆弱,而中国的家长又太伟大。
我想起小时候,母亲从前的一个工友,也是她当时在工厂入行时候的师傅,是一个老实本分的阿姨,她和老伴在老家的国营工厂做了一辈子的工人。有几次去他们家里玩,她有个大我几岁的儿子,我清楚的记得,他橱柜里摆着的成套的变形金刚。那个年代变形金刚全是进口货,每个都很贵,我家境虽然比他要好一点,但我也只有几个小的,更不可能组合成一套。他那些宝贝让我看了十分羡慕,每次去都要玩很久才离开。
虽然我当时也是爱极了变形金刚,但我知道即便我开口要,我也不会拥有这么多各式各样,大大小小的变形金刚,这些东西恐怕要爸妈几个月的工资才行。我下意识的把这看作一个小奇迹,是那种不会发生在自己身上的事。
后来这个阿姨和老伴都退休了,为了补贴家用,她又回去做清洁工,在工厂打扫卫生,也做过各种手工零活。生活极其节俭的他们,还用省出的钱,在市区买了房。而这个哥哥没有上大学,不知是上了中专还是什么,最后也进了工厂,做了一名工人。又过几年工厂效益不好,慢慢发不出工资了,他便去做了银行的保安,每月拿一两千块的报酬,算是可以勉强生活。阿姨还是在不断补贴他的生活,而他挣到的工资,却从来不给父母那里。
毫无疑问,阿姨是非常爱自己的儿子,几乎是完全付出了一切,但她的爱筑起了一道围墙,似乎将儿子和现实阻隔开来。他以一个双职工的普通家庭的生活条件,培养了一个富二代性格的儿子。这不单单是一种溺爱,也让儿子在如何看待生活和期望,与如何看待自己之间产生了裂缝,眼前的现实与头脑中的想象无法达成一直。以至于在儿子长大后,发现越来越多落空的希望,但此性格的塑造已近乎完成了,无法再轻易扭转。
中国的父母总是羞于和孩子谈论钱,谈论家庭的处境,即便是子女提出了过分的要求,也不会直接坦白的告诉他们,要么是通过克扣自己去满足,要么是以其它的理由搪塞过去。然而不管家境如何,终究有父母无法满足的要求。
我在加拿大的这些年,常常看到在各种场合,小孩子问父母要求一样东西的时候,父母会很直接的说,We can‘t affort it. 是的,我们负担不起。但是虽然这个不能买给你,晚上会做你最爱吃的千层面,你看怎么样?孩子会沮丧一下,但这个交换也仍然会让他们大致满意。
记得有一次,一个妈妈在超市里,对一个小女孩说了一样的话,We can't affort it. 小女孩问妈妈,How poor are we? 我们有多穷?是那种很认真很真诚的在问。随后妈妈开始解释,我们可以买多少钱的玩具,大概每两周可以买一次,所以你要珍惜你的每一样东西,懂了吗?小孩点点头,其实她已经开始关心家里到底过得好不好,也去思考每一样东西的价值。
从这样一个小事情开始,她所理解和塑造的世界,就已经开始有了现实的因素——有些东西是要妥协,要用其它代价交换的。自然而然,在长大的过程中,因为父母的坦诚和爱,她会慢慢找到自己的位置,在真实世界中不至于产生过于虚妄的期待。
希望我们彼此,都能坦诚相待
回想我自己的成长过程,有几次当现实向我砸来时,我感受到那种钝器打在后脑的感觉。真的希望,在我成长中的许多时刻,我的父母,我人生最初的老师,可以在许多时刻对我说一些真正的心里话,教我去体会和接受这不完美的人生。
我们并不是从一开始就能接受突如其来的变化,这也要学习的过程。如果你从未教我如何去面对现实,那当然就不能期待我可以在接受人生变故时,而不会崩溃沮丧。我们需要从接受无法随意拥有一样玩具开始,接受自己不是世界的中心开始,慢慢去了解一切生活中的无奈,沮丧,不得志,同时学习如何生存。这个过程很漫长,但如果有父母的陪伴,它却不那么难过。
人生充满了不确定性,婚姻当然也是一样,离婚或分手并不一定是不好的事。很多时候家庭的不幸福,就是来源于一段始终无法磨合的婚姻。小孩是家庭的成员,自然可以感受到这种无声的压力,但如果除了忍耐,父母永远都是回避这个话题,真正的代价,是有一天孩子凭借自己感知了解到这个世界的真相,终于不得不接受现实的时候,已经不会向你敞开心扉,他们也一样会沉默。
当我们长大,走上自己的人生旅程,也许会违背家人的期望。很多时候,得到赞许是不敢奢求奇迹,得到支持是渺小的心愿,更多时候只是希望身边的人可以接受并给与理解。但无论如何,心里仍旧会渴望,成为父母为之骄傲的孩子。
如果你将来有一日为人父母,请在必要的时候试着对孩子坦诚相待,没有了那么多不得已的隐瞒,相信人生会轻松很多;而已经成为父母的你,无论你的小孩多么的特立独行,与众不同,也请接受他或她原本的样子,不要让现实再成为分割彼此的围墙。
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大家好,我是戴着眼镜拿着话筒的阿拉斯加,片片。 不知道大家是不是和我一样,每顿饭前都要有个虔诚的仪式: 那就是翻遍各大视频网站,寻找配饭最佳的电影、剧集或综艺。 不管怎么说,还是综艺下饭最轻松无障碍。 所以这次我想讲讲我的下饭综艺之一,长寿辩论节目《奇葩说》。
不知不觉这个节目已经来到第六季,给没看过的小伙伴简单科普一下:这是一个披着辩论外衣的奇葩“吵架”节目。《奇葩说》从第一季让我为之惊艳到第五季的瓶颈,导师换来换去,选手层出不穷,“节目效果”也算非常到位。
而经历了一段时间的滑铁卢之后,部分辩手已经“明星化”。大众比起节目本身,也开始更关注它的花边新闻,已然有些本末倒置。本来这一季我已经放平了心态,打算随便看看。可没想到《奇葩说》在第六季又焕发出了新生机,也终于打破了豆瓣的降分诅咒。
上周六最新的一期节目,邱晨以一己之力力挽狂澜。将“恐婚”这一话题与现实中的种种束缚绑定,展现了精彩绝伦的专业水平辩论。但遗憾的是,本场的所有选手,只有邱晨的表现还算亮眼。其他人的表现都是老生常谈,聊不出啥新意。
而《奇葩说》为什么陷入低迷,又为什么重新崛起,也多少和婚恋话题有关。从辩题上看,前两季持续不断的恋爱题真的让我审美疲劳,让观众唉声叹气。每次辩题一公布,大家就忍不住想问“啊?为啥又是恋爱题?”。
这些情侣之间的鸡毛蒜皮,被搬上以“创新思想”、“奇葩视角”为亮点的节目……这让我隐隐约约感觉《奇葩说》成了《闲人马大姐》综艺版。这些辩题不仅对单身狗不太友好,正在恋爱ing的情侣也有被冒犯到。而像我这种一心期待内容有惊喜的观众,更是不太感冒。
*奇葩说第五季网友总结辩题好在第六季不知道导演组是在小黑屋彻夜探讨了,还是终于看见广大人民群众意见了。总之,《奇葩说》好像找回了初心,连续几道辩题都很有趣。(虽然最新一期又开始聊恐婚……可能是编导组想不出新辩题,又要走在老路上……)。
“年纪轻轻精致穷,我有错吗?”就是最贴近时下年轻人生活,最接地气的辩题。唉,说起穷来谁不是两把辛酸泪。想当年我也曾在外人面前假装过得很好,回到家就只能高歌一曲“手里捧着窝窝头,菜里没有一滴油”。
参与这场辩论的选手中,正方阿詹的观点道出了真谛:如果精致只是商家塑造的消费噱头,那么我们有必要认清,自己是否正沉溺于消费主义的精致假象。诶?没想到以为《奇葩说》只是下饭小菜,可居然让我从中发现光鲜亮丽背后的事实真相,不错,饭没白吃。
再说“感兴趣的工作要我996,我该不该886?”,这是一道让社畜全员都能参与其中的好辩题。不过这一期,我本来以为选手们大多在事业的上升期,一定会唇枪舌剑要我好看。可没想到最后却是导师薛兆丰给的观点,更让人印象深刻。
年轻人如果有机会选择感兴趣的工作已然是一种幸运。如果能在此基础上作出成绩,比起公司,自己才是真正获益的一方。鄙人不才,正验证了反方观点,我五年前也没想过要做专职的影视解说自媒体。可最后真的因为感兴趣,无悔爆肝,最终让这份工作变成了事业。当然,这也缺失不了大家对我的关心爱护……
最后说到《奇葩说》最热的辩题:“博物馆着火了,名画和小猫,只能救一个你救谁?”它是典型的奇葩说式脑洞题,文化价值和生命价值的激烈碰撞,使这一期尤为精彩。
其中两位出战辩手更是神仙打架!黄执中的辩论方式一直是一个论点辩所有。他一下把名画设立为无法呼救的弱者,让人们看到文化的历史价值等同于“远处的哭声”。它把名画视为比猫更弱的弱者,在辩词中无限加注文化的重要性,老奇葩果然有一套。
可半路杀出个吐槽大会策划人。说惯了脱口秀的导师李诞,扮猪吃老虎,给观众来了一出脱口秀式的辩论,得到了全场欢呼。回看上一季蛋蛋老师的表现,他其实很抗拒辩论,发言也相对划水,很多观众都质疑他凭什么当导师。
可这一次在救画还是救猫的辩题上,李诞真的颠覆了很多人对他的固有印象。他先用段子包裹两个论点,一句“艺术就活在人们心中吧,生命的价值是活着”。一句 “救了小猫,就是救了自己的良心”把黄执中的论点轻松拆解,一通乱拳打死老师傅。
总结时,他强力质问“近处的哭声你都不管,你管得了远处的哭声吗?”更是直击对方痛点。而李诞最后的大招,将辩题整体升华,非常简明扼要,意义深刻:很多所谓的“正义人士”想牺牲小的去救大的,牺牲近的去救远的,实际上你非但救不了什么,还会造成更大的损失。不过此处我腮边打网说一句,都着火了还选什么救画救猫,赶紧捋起袖子先救火呀!
话说回来,李诞并不需要一场辩论来证明自己的实力,但他的一番演说,确实为这道脑洞题增色不少。其实,救画还是救猫真的有那么重要吗?我们谁的日常生活是每天探讨文化价值和生命价值呢?
《奇葩说》的辩题是否成为大众热议的焦点,还要看辩手本身能不能给出精彩的言论,把一道平平无奇的辩题说的遍地开花。所以接下来,我们就不得不提到奇葩说的辩手们。从微博关联搜索可以看出,《奇葩说》辩手方面最大的问题,就是老奇葩与新奇葩的不平衡。
辩手“抱团”已然成为了《奇葩说》观众的长久辩题。有些人认为辩手想和熟悉的队友在一起无可厚非,毕竟这是一场比赛,谁都想赢。有些人则认为,老奇葩的做法不仅对新奇葩不公平。更是在初次选组员时,伤害了对节目人物关系毫不知情,只想选优秀辩手的新导师们。
但我认为这个问题,不过是任何一个社会圈子的惯性。《奇葩说》一开始就吸收了一大部分辩论界的大神,并以他们为中心原地扩散。这导致奇葩说的辩手之间,不是你是我的师兄弟,就是我是你的老熟人。就算原本不熟,但是一连相处五季下来,老奇葩们难免不会越靠越近。这样的越靠越近,也有着负面的影响。
以少奶奶肖骁举例,我在肖骁身上时而看到黄执中,时而看到马薇薇,甚至时而看到陈铭。但就是找不到原来的泼辣独特的肖骁了。他变成了执业辩手,但也丧失了原本的特色。这对肖骁来说可能是进步,但在观众眼里,却有些矫枉过正。
节目组似乎早就意识到这一点,老奇葩虽然优秀,但也需要新鲜血液注入。不过第四季和第五季的新奇葩,似乎并没能给观众留下深刻印象。好在第六季终于有几个亮眼的新人出现,他们展现了不输老奇葩的精彩辩论。包括“二人转演员”歇后语狂魔冯晓桐;
以及萝莉的嗓音李逵的脸,狼人杀职业选手出身的无厘头辩手小黑;
这些新选手,也许可以打破《奇葩说》的固有模式,带来新的观感。并且我私心还是希望这一届的BBking能是一个真正的新奇葩,让这档节目焕发新的生机。
*上一季的冠军是老奇葩陈铭《奇葩说》目前已经做到了第六季,做到这个地步,其实节目里大多数辩题都是老生常谈了。好多道理早就经过无数讨论,《奇葩说》采用了更娱乐化的方式包装、拆解了它们。《奇葩说》是一档娱乐节目,并非辩论节目,这个共识很多人其实还没get到。
这在早前节目制作人马东参加《十三邀》时,就和许知远聊了这个话题。马东说,《奇葩说》是娱乐大众的综艺节目。它不过是为了满足这一代人对内心趣味的追求,并没想把一档节目做的多么高深。一切从娱乐出发,以大众参与结束,相当合理。
现实很荒诞,虽然马东希望《奇葩说》是娱乐性的,但《奇葩说》是越来越不够“奇葩”了。它的娱乐性在逐年减弱。也许是观众把选手们的话太当真,所以节目本身也不得不追求所谓的“道德正确”。可在我看来,正反双方不过是在进行一场语言的游戏,为胜过对方而输出言论,大可不必把他们的话术当成至理名言。
因为普罗大众更需要的,也许只是在繁忙而琐碎的生活中,不断坚持自己的持方。这个世界,如今缺乏不是辩论,而是认同和找到族群。很多人追看《奇葩说》,就是想找到自己的那一份“共情”。这或许也是这档节目存在的意义。
最后,希望坚持了六季的《奇葩说》,别烂尾(虽然最新一期已经出现疲态)。我还是对这档节目抱着希望。毕竟它创造了很多“第一次”,而且一直在努力贴近当下的年轻人。好了,今天就和大家就聊到这里吧。明天见,拜了个拜!
看完了最新的一期奇葩说。心里五味杂陈。这一季,两个我觉得不应该存在在导师席上的人安安稳稳地坐在导师席,一个把凶狠自私想红写在脸上的所谓的美女辩手反反复复地被复活。
我一直很讨厌薛兆丰,作为一个经济学教授,996的恶性竞争言论甚至让我生理性地觉得恶心,更何况他从来没有输出过让我这个纯理工科生惊艳的论点,从没有过。
罗振宇,我都不想说什么了。商人的嘴脸,表里如一。没有任何社会责任感。他就是你在工作中会遇到的,典型的那种,傻逼领导,还是顶级的那种。你会怀疑人生,为什么这样的人能当管理者,世界到底出了什么错。
让我心寒的是,这样的人也能成功。最最最让我心寒的是,旁边捧他们的那个人,竟然是马东。
从今天起,马东再也不是我男神了,他又变成了那个商人的他。很好,我可以安心地不再看奇葩说了。
《十三邀》第二季第一期许知远问过马东一个问题,他觉得《奇葩说》在讨论的东西都是过去已经讨论过的,都是陈旧的命题,只不过用一个新的形式包装了一下,许知远不明白这样做的意义在哪里。我忘了马东具体的回应,大概是民智开不开的那一套,但对这个问题我有自己的答案。对我来说,看《奇葩说》的辩论就是图一乐,最多能训练下自己思维发散的能力,而这个节目最重要的意义是它的时代性,即人们喜欢看《奇葩说》、喜欢里面辩手的论点这个事折射出我们所处的是一个怎样的时代。
这种时代性在最近的这期“救画还是救猫”的命题探讨中得到了很好的体现。所有看过这期节目的朋友,包括第一遍看的我自己,大概都被李诞的那段陈述震撼到了。他用戏谑的段子包装了自己相当有内容的论点,再用更戏谑的表达方式进行陈述,形成了这段后来被马东形容为核弹级别的辩论。当然他真正震撼的东西并不是两个戏谑,而是戏谑背后那两个沉甸甸的论点。好在我并不是场上的辩手(心疼罗振宇),还能拉进度条来重复推敲他的论点,那么懵逼之后再冷静地思考他抛出的观点,就会发现一些有趣的东西。
在讨论他的观点之前,让我们先看看黄执中说的东西。我向来崇拜“在宇宙中心呼唤撒旦”的黄执中,但这次“远方的哭声”在我看来更像是一个高概念,乍听之下非常高端文艺,背后的观点却非常简单,说白了就是个great hunger 和little hunger 的问题嘛(原谅我的《燃烧》综合征)。黄执中说我们应当追求的是great hunger,而那些追求little hunger 的人是因为他们还不明白great hunger 的意义。这个论点背后其实是一种知识分子的优越感,这也是我认为站在“救画”那一边的人应当去坚持的东西。只是在一个综艺节目一个辩论比赛里,直接彰显这种优越感是很讨厌的,所以黄执中用“远方的哭声”进行了包装,但那种优越感还是在后续的“开杠”环节里露出了端倪。当然啦,高概念这种东西都是唬人的,关键要看他背后的观点,但显然这个观点是非常羸弱的。甚至不用李诞出马,杨超越那段看似无脑的言论其实就是最好的拆解(我觉得超越妹妹几次发表观点都是大智若愚相当智慧),即我不想听远方的哭声,我不管你的great hunger,我就要眼前的little hunger,反正这本身就是一件极其主观的事情。黄执中完全可以从另一个角度来论述同一个观点,但既然他选择了“远方的哭声”这个高概念来强调主观能动性,那我当然也能从我自己主观的角度来否定你。所以其实在李诞出场前,黄执中的论点就已经消解掉了,这在我回看现场反应的时候能比较明显地感受到。
然后李诞出场了。前面当然有一些综艺节目常见的套路,用小学语文的知识讲就是先抑后扬。很快地,李诞控制住了场面,考虑到现场花哨的布景,我甚至分不清这是《奇葩说》还是《吐槽大会》的舞台。废话不多说,直接切入李诞的观点,主要就是两个(后面那一波所谓的“上价值”在我看来是对第二个论点的补充)。
第一个论点他用一句“艺术的价值就是活在人们心中”来开启。可能这是一个合格的段子,但也一定是一个狂妄又无知的观点。艺术的价值怎么会是活在人们心中呢?你甚至都看不懂《蒙娜丽莎》是什么,她的价值怎么就成活在你心中了呢?可能马上就有人会说“是啊烧掉的艺术品看上去是更有价值啊”,这期节目的弹幕里就有好多类似的评论。可是要知道绘画作为一种艺术最关键的就是那副画本身,复制品再逼真都没有多少价值。用文学来类比可能更好理解,前不久被大家群嘲的《少年的你》融梗事件,为啥模仿人东野圭吾的故事和情节就一文不值甚至会被千夫所指呢?因为文学作为艺术最关键的就是文字本身啊。所以烧掉一幅画类比到文学上应该是什么呢?不是烧掉这一本书,而是一整部文学作品从此消失在这个世界上了,且没有人会再记得全部内容。那么你能想象一个没有《红楼梦》或者没有《战争与和平》的世界吗?所以在我有限的认识里,那些觉得烧掉的微笑更美的人,你美的是这个行为,是这个变故,而对艺术品本身来说,这无疑是灭顶之灾。达芬奇可能会流泪,但绝不是为了那只获救的猫咪,而是为了失去了《蒙娜丽莎》的全人类啊。
第二个论点从他自身出发,救猫可以让他内心得到解脱,让他相信自己是一个好人。由于这个观点的陈述过程中段子密集,救猫这个举动可能带来的罪恶感直接被省略了。救画可能会因为那只炭烤小猫而抑郁,但救猫同样会因为这样一件象征着人类文明的艺术品的毁灭而内疚啊,两相比较就又回到了great hunger 和little hunger 的问题上,那用这个论点支撑就没有说服力了。但综艺嘛,就是快,就像李诞自己说的几天后没人会记得上一个热点,所以他立马就跳到了所谓的“上价值”。这看似是对第二个论点的补充,其实是最鬼扯的一段。他用了记者朋友牺牲一个当事人来换取更大群众利益的案例来类比救猫还是救画的命题。且不说这个类比是否恰当,他对记者朋友的指责(指责他不牺牲自己却牺牲当事人)和李诞在这个论点里一直推崇的“自私论”本身就是相悖的。再者这个指责本身也不成立,如果记者可以牺牲自己来同样换取更大群众的利益,“牺牲自己”才能和“牺牲当事人”一样成为可选项,而事实上牺牲自己没用啊,为啥还要用你牺牲自己这种键盘侠语录来“踹”他。当然最不合理的还是这个类比本身,李诞已经把原来命题的概念偷换成了“实在的猫”和“想象中的画”,这怎么会是一回事呢?
给李诞做个总结,两个观点概括起来很简单。第一个是艺术的价值是人们自己来定的,所以一幅烧了的更有故事的《蒙娜丽莎》更有价值。第二个是人应当自私,救猫可以满足自私,而那些不自私的人在折腾这个世界。这时再回到我开头所说的东西,回到我认为《奇葩说》最大的价值。李诞这段陈述之所以能引起广大年轻人如此的热议与赞誉,正是因为这两个观点契合了当代年轻人的心理啊!
艺术,我管你什么艺术,我觉得好的就是好的,烧掉的《蒙娜丽莎》是最美的,微博里的金句胜过托尔斯泰的长篇累牍,抖音里的口水歌胜过拉赫玛尼诺夫的协奏曲,通俗的开心麻花胜过地球的最后一吻。因为艺术就要以我为主,为我所用!
自私,我为什么不能自私?我要对得起自己的良心,不作为或者做到身边最朴素的事就是我对得起良心的方式。我就要做一个真小人,那些号称无私的伪君子真的在人类谋福利吗?不是为了他们的一己私利吗?要知道不自私的他们可是在人类的历史长河上放火呀!
你敢相信吗?我第三遍看李诞的陈述是全程带着眼泪的。这当然与当下的时局有一定的联系,但只要想到上面这两种观念正在被身边的大多数人认可着,甚至被没有经过思考状态下的自己认可着,我就觉得这个世界特别可怕你知道吗?情绪向的东西我不展开了,让我们回到《奇葩说》的这个最初命题上:
假设美术馆发生大火,一幅名画和一只猫,你救哪一个?
让我们像黄执中那样给这个命题上一个价值,现在天平的两边有一幅画和一只猫。左边的仅仅是一幅画吗?不是,特定的画对特定人的意义千差万别。所以索性把它视作人类文明的一个象征,那是文化,是艺术。右边的仅仅是一只猫吗?不是(我觉得蔡康永最后抛出一只蟑螂的讨论实在是高,可惜没展开),猫对特定的人同样千差万别,假设我对猫过敏呢,假设我是蟑螂收集爱好者呢(呕)。所以索性把猫视作生命的象征,那是抽象的东西,是生命。
现在问题来了,天平的左边是艺术,右边是生命,你选吧。多么无聊又充满恶意的选择题啊。如果一定要我做一个选择,我选择艺术。原因说不清,这就是我基于自己所受的教育、我自己的价值观做出的一个抉择,可能重新放回一个具体的情境里会更形象:
当审判的那一天来临,我被魔鬼突然带到了19世纪的俄国,我的手上放着陀思妥耶夫斯基《卡拉马佐夫兄弟》唯一的手稿。魔鬼指着我脚下的猫咪对我说,要猫还是要稿子。我会不假思索地嘲笑那个魔鬼,别说那只猫,你甚至可以带走我的性命,但《卡拉马佐夫兄弟》一定、必须、不得不留在这个世界上。
讨论到这,我好像突然明白了杨德昌在《牯岭街》里用四个小时讲的那个东西,即理想主义者必然走向毁灭。我不奢求他们走的这条路被人们所理解或者让人们送去给李诞那样的赞誉,我只希望理想主义者能得到人们的尊重,这是他们应得的。
不管他们做什么。
写于2019年11月12日
将要发于公众号 深邃的电影
11.28期 更新
真诚希望有友邻能和我讨论一下辩论的意义这个事儿
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这一期和上一期是灵魂伴侣和恐惧,双方都在定义上产生了很大的分歧
假如灵魂伴侣或恐惧这个词的程度是50
正方把它定义到70
反方定义到30
而且他们往往还会采取一种层层递进之类的手法,让你相信他们说的就是今天辩题要讨论的东西
就像李诞说的
恐惧这个词在颜如晶那是大问题,在黄执中那是病,在罗振宇那就成了电脑病毒了
可是我们仔细想一想,这真的是我们绝大多数人心中理解的那个恐婚吗
其实不是的
邱晨说得好
这个辩题讨论的不是精神病啊!
而双方为什么要曲解辩题呢?
为了赢啊
可是为了赢,这样做真的值得吗?
黄执中的队伍恐惧那场比赛赢了,但是他们的整个论是在讨论精神病害怕结婚,对于真正关心这个题目的,处于恐婚状态下的人们,又有什么意义呢?
再次真诚发问,这样做真的值得吗?
目的的正当性绝不等于手段的正当性
看完这一期的我愈发不理解辩论比赛的意义到底是什么了。
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11.21更新
我在第一期更新的第一时间兴冲冲地去看了奇葩说,然后激动的过来写下了影评,从第一期海选到导师赛、队长赛,我一直看的很满足,很开心,难得发朋友圈的我在奇葩说123期更新的时候发了三条关于奇葩说的朋友圈,推荐朋友们去看,现在,淘汰赛已经过去了三期,许吉如、雷哥、杨奇函淘汰,可以说奇葩说已经把我的心伤透了。
第一次有点难受,是导师选队员的时候,薛教授和许吉如选人的时候,接连被如晶和阿庞拒绝,当时觉得很好笑,呆萌薛教授很可爱,后来发现薛教授让奇葩说那本来在地下的选手之间的“羁绊”暴露在了明面上,不是说抱团不好,我本人也打过辩论,我深知打辩论的时候有一个信赖的队友在身边心里是多么踏实,它可是冲淡打辩论的艰难,让艰难中更有乐趣。
我只是心疼新奇葩。
就像雷哥说的
新同事最怕被差别对待
是这句话逆转了那场比赛的结果,戳中了无数人的心,让黄执中竖起了大拇指,让大家都夸雷哥太强了,
但是,差别对待新同事,这不正是老奇葩们正在做的事情吗?
第二次难受,是杨奇函许吉如淘汰事件
首先我搞不明白奇葩说为什么要那么明显的调换顺序,那么明显的捧许吉如,观众又都不是傻子,杨奇函淘汰的那期许吉如就坐在后面观众又不是看不出来,杨奇函又不是哑巴,在微博上说自己“比许吉如更早淘汰”观众又不是看不见,既然调换顺序必然会被发现,那为什么还要换?
换顺序没关系,至少不要被我看出来
我宁愿被奇葩说欺骗
它这么明目张胆,让人觉得,它一点都不在乎我们这些在心里真正爱着它的老粉的感受
在奇葩说第6季开播前,我说,没有关系,无论奇葩说做成什么样,我都会看的,因为我喜欢的不仅是内容,更多的是喜欢奇葩说的氛围,喜欢它整体的感觉,喜欢它的包容,喜欢它的真诚。
奇葩说之所以叫奇葩说,难道不正是因为它为每一位“奇葩”提供了一个发言的平台吗,它打着“无论你是什么样子的人,只要你有本事,都可以来说一说,我们都拥抱你”也就是“YOU CAN YOU BB”的旗号,却背地里,不是背地,而是明目张胆的捧人,这真的符合奇葩说“包容的初衷”吗
马东是商人,罗振宇和薛兆丰是一个送卡不顾自己队员死活一个收卡不顾对方队友死活的合作伙伴,
只有蔡康永,还坚持说着“还有东西比比赛的输赢更重要”“想真诚地告诉观众朋友们一些话,因为觉得真的会有一些观众用奇葩说的一些话来指导自己的人生”(记不清原话了,大意);
还有李诞,说着不用焦虑不用焦虑,输了都是自己的责任,赢了都是队员的光荣
未来我依然会看奇葩说,但我已经不爱它了,我就安安静静单单纯纯地看辩论,听观点,被段子逗笑,或许喜欢上一两个可爱的选手,但我不会再爱奇葩说整体这个节目了吧。
我更期待明年脱口秀大会第三季了,让我再相信李诞一次吧。
下面的内容是我在刚看完第一期和刚看完第二期激动的时候写的,留着不删了,感兴趣的朋友可以感受一下当时激动的我。
感谢有那么多豆友评论我,我回复一下关于许吉如的问题,我夸许吉如那些是刚看完一二期的时候写的,那个时候真的挺喜欢许吉如的,她一二期的时候的表现确实不错呀!
10.31更新
如果奇葩说有剧本,那戏剧也太真实了吧,如果没有,那真实也太戏剧了吧!
杨奇函给我的感觉是不进反退,最后结辩亮眼,其它的只能说是熟悉的配方,更差的味道
感觉杨奇函从一个极端走到了另一个极端,先前太自信了,现在又太自卑了,在场上似乎放不开
许吉如这个名字有人可能比较陌生,但其实她参加了和熊浩同一季的某某演讲比赛,熊浩是那个比赛的冠军,她成绩也很好,当时我一度以为她要夺冠
但今天这期奇葩说 我觉得她要比熊浩强
强的还不是一点点
她和詹青云风格很像 并且水平也挺相近的(辩论经验上可能不去詹青云老道)斗胆预言之后两人可能有的比,期待两人棋逢对手的“神仙打架!
不起眼的人往往会给人惊喜
这一组就是这样的感觉
星悦真的太可爱了太漂亮了而且最关键的是
人!家!也!有!逻!辑!啊!
妈呀星悦小姐姐我爱了
大王让我感到,奇葩说真的是一个包容开放的平台
只要你能够让大家接受,不管你凭借的是逻辑还是情感还是无厘头,都可以
不管你是什么风格,只要你在这个风格上能做到极致,你都可以被认可。
关于哲逸
让人印象最深刻的一句话是马东老师说的
他给出的新信息太多了,观众接受不了的
一针见血
作为脱口秀大会忠实粉丝
我对程璐是有偏爱的
期待他能立起人设或打破人设吧,后期能有更加亮眼的表现,
求求程璐了!
让李诞在奇葩说上推成功一个脱口秀演员吧!
我从前是不喜欢肖骁的
今天我路转粉了
实在是太感人了
他感人到让你不再在意他偷换了辩题
他就让你觉得实在太好了
马薇薇姜思达陈铭范恬恬高晓松
他一个一个的@了一遍
用只有懂得的人才知道的密语
李诞太强了
他完全撑起了这一期的气氛
合适的话在合适的时候说
太强了
我永远佩服李诞
这期最喜欢的是詹青云和程思博那段。
我喜欢的是程思博在最灿烂的时候的退出,喜欢的是导师们的尊重、不挽留,他们彼此间的互动,让人觉得有大家之风骨,他们是能够互相懂得的人。
分享几句他们的原话吧。
马东:
我们有足够的名额,但我们未必有那个理由能够留住思博,那好吧,我们谢谢思博。
康永哥:
是。我们自己视为珍宝的机会对人家来讲是一个在人生当中收集的众多美好回忆当中的一颗珍珠而已,当他得到这颗珍珠,他开心地把它保存为珍贵地回忆,我们只能够感谢人家和我们互相成全。不可能劝天下英杰统统都来我们这个棚里录辩论节目的,所以能够见识到一次也很开心啊。
这段让人感到一期一会这件事情的魅力所在。
两期下来,前几季中一直最没什么存在感的罗振宇终于火了。锵锵锵,送罗老板出圈。
“得道多助,失道寡助。”这一期过后有没有人把自己手机里的得道APP甩手卸了?如果我是将要和罗老板有业务交集的某方,我会考虑把心收回来,再给自己一些充分的选择时间。也可能商人们的考量角度和我这一介凡人不同?不操心了。
风清云淡罗振宇,高风亮节得道哥。当自己队伍里的雷哥被淘汰,并节制地表示“没关系”时,罗老板立刻顺出如下一段发言:
“说实话每次有人被淘汰哭哭啼啼的,我觉得太没必要了。你知道雷哥干什么的吗,电台主持人,他不会缺讲话的舞台。山长水远,江湖再逢,把酒言欢,有的是机会。
不就是讲话吗,雷哥给我们报一下调频数吧,我们都把收音机调过去听你的谈话。”
这一段的每个字都落不到地面上,全部轻飘飘地浮在他自以为是的半空。
而且有一个细节,以上发言时罗振宇左右环视着一直没有看向摄像机方向,唯有这个"山长水远"出现了0.001秒的正脸。为卡准点儿,我手都要抽筋了。。。台上那一刻,他真实的心理状态是什么样的,有没有飘过一点点愧疚。
想问一下罗老板,生意做这么大了为什么还要出现在奇葩说?按上面这个逻辑,您更不缺“舞台”,整个得道都是您的“舞台”,就安心呆在自家平台上打着滚做输出,不好吗。来,让罗老板把得道推给在场的所有观众,然后移步到观众席下期不用出现,至于要不要江湖再见,另议。
可以吗?你说不,你说这是我经过996的努力后应得的,我和马东还有合同我不走。哇哦,雷哥是插着翅膀突然空降的啊,他海选时初选时只在台上转了两圈卖了个萌就收服了大众啊,而六杠一定是进场前在门口捡到的。
是的每个游戏都有规则,雷哥既然来了也要愿赌服输,但不爽的是,雷哥原本还有一个生还机会的。
一个名声如罗振宇一样的人还在争取广而告之的机会,一个像雷哥这样的小透明呢?在屏幕前做了多年观众,终于鼓起勇气冲过一道道关卡,才换得了今天站在这个场子的中央成为焦点。推己及人,这其中的不易罗老板体谅了吗?
我们可不可以理解成:只有罗老板的得失才珍贵,其他人的就是哭哭啼啼没必要。做大事的人都这样?长见识。
哪怕,只有一句对不起,真心对自己队员就“壮士不服卡”事件表达一下歉意,而不是把道貌岸然当行事风格,还把别人强行推向了一个莫名其妙的境地。出来混总是要还的,这么巧,被罗老板遇上。
罗老师有没有对自己的队员带入一丝丝责任心啊,队中的六杠队员就要被淘汰,作为导师就笑呵呵看着都没有去努力一下。怎么努力?去请康永哥表态啊!开场时,康永老师的话里已经留下了一个让人去抓的小尾巴。他说:
如果我把这张卡送掉的话,我一定要从对面队伍里挑一个我喜欢的人到我队伍里。
罗振宇略过这个选项原因可能有三:
1.放不下身段。
请康永老师出手要拿出“请求”的姿态,要说些软话要被导师席的几位顺势调侃一通,还要陪着笑脸。罗老板不是蛋总,有一个浑然天成百毒不侵的人设,罗老板还要端好老板架子。
2. 求助康永老师也是变相地承认自己那张卡送错了。
经过开场时康永老师和大王的互动,罗老板会不会已经打起了小算盘,他会不会有一点点期待危急时康永老师会主动出手,毕竟六杠的雷哥也是令人惋惜的选手,而康永老师一直都惜才并且感性着。
但感性没错,原则也有啊,如果是队伍中的其他几个老奇葩康永老师有可能不会有二话。
当下雷哥的情况,如果罗老板能真诚地表达出请求,康永老师也有八成希望会出手。可是他没说。
3. 罗老师的算计。
也是因为康永老师的那番话:送卡可以但要给我挑走一个人。
经过许吉如的事他反应过来:即便拿到卡,要救的人也不一定能百分百留下,对面两个妖怪加一个没破绽的高手,看着都难打啊。
若收了卡,按照施卡人的规则必损失一员大将,会是黄执中还是颜如晶?而雷哥依然前途未卜,衡量一下得失,不合算,不赌。
所以 ,果断不救。
很魔性地,现在我的右手边正挂着一个推荐“罗辑思维:成大事者不纠结”
纵观全场罗老板还真是言行合一啊,只是他的“不纠结”是以牺牲他人利益为前提的,于自己毫发无伤。
总结 一下罗老板告诉我们的:能丈量出的利益 一定要放在无用的情感之上。
可在我看来情感无用 也无价。
下一 场 可以先加一个戏吗:贝壳战队投票,在黄执中和罗 振宇之间重新选择 一位导师。
或者,贝壳战队解散,其他三支队伍扩招,三位导师和原贝壳队员重新互选,然后PK开始。
它已经成功带动了中国当代青年的包容力与思考力,给了部分人做自己的勇气,已经足够了不起。
罗振宇能不能直接一键淘汰? 罗振宇在奇葩说这一季的每一个行为表情都令人厌恶到恶心。从一开始为了得到黄执中直接送三杆的跪舔 到为了救许吉如不问自己队员直接把救人机会送给别人的自私 以及雷哥淘汰还自以为是的为雷哥发声 无一不体现了罗振宇本质其实就是一个道貌岸然 自以为是 狂妄自大 权利崇拜 贩卖焦虑的伪君子。用范伟老师的一句话:你让我觉得恶心。
奇葩说都成长了,你为什么还喜欢廉价的共情呢?其实大王和肖骁不是“成长”了,他们是更会懂观众喜欢听什么了,亦即用个性的泯灭和趋同去媚合逢迎这个节目。我怎么会不喜欢你们的成长呢,我只是不喜欢你们“杀死过去自己”的样子。看到你们大智若愚的掌握“玩法”,心里才是下了一场场粉红色的雪吧。如果真有第一期的按钮,真的希望救活过去的你们,那个跌跌撞撞不知讨好的“最初”的你们,RIP。
第一个许吉如要炸呀
吉如给人的感觉很政治正确,像从小配着三道杠长大的大队长,你也毫不怀疑师长们会对她抱有喜爱。而阿詹更有一种淡泊的闲云野鹤的感觉,以至于她聊世界观的时候总让人觉得她饱含悲悯。(没有说前者不好的意思,真的都是超优秀的女孩子了)
非常失望,考不出司考离开律所的人只要包装成"美女律师"就可以三败三复活,为了保送进决赛还调整播出顺序尽早拉人气,还能说什么呢。
怀念陈铭
虽然少了站在世界中心呼唤爱,但依旧好看。第一期全新洗牌,新奇葩够勇敢,够奇葩,老奇葩够味,可。另外,希望没人用呼唤爱这个特色,因为这个特色只属于他。
其实看到一半我突然分神在想一个问题:上一次让我留下印象的辩题或观点是第几季?第一反应,第三季“时保联”那集?再想想第四季好像也能想起一两个,第五季?只记得陈铭很厉害,詹青云也不错,如晶挺不容易的,没了。突然发现不知不觉中,对奇葩说的观感变成了这个辩手好会说,好有趣,而不是他的论点好有道理,令人耳目一新。渐渐地一个“奇葩”观点相互碰撞的节目变成了“奇葩”选手的选秀节目。我不能说不对,可能让赛制变得更有冲突感增加播放量比录一个具有争议性的辩题更容易些吧,毕竟第二季就因为辩题下架了还封了两集。
“我辛辛苦苦才找到的房子,你就要我搬走,你是人吗?” 哈哈哈哈哈
没有在世界中心呼唤爱的陈铭老师真有点不适应,马晓康组合又凉了?希望极富娱乐性的辩论可以一直做下去,毕竟在这个纷扰的世界奇葩说就是那场粉红色的雪。
直到现在我都认为《奇葩说》最大的贡献就是马薇薇的那句~我总最后一个选持方,是因为理解这个社会的少数派有自己的不得已,交锋带来多元。也不过六年而已,曾经站在浪尖的《奇葩说》似乎很难再给我们新的感悟了,也再没什么能让年轻人惊讶的观点出来了。似乎这样ok,那样ok,怎样都ok,也许这六年里,我们见过太多,适应太多,理解太多,包容也多了。感谢所有能够为这个多元世界披荆斩棘的勇士们,谢谢六年前穿着裙子走出的主持人们,我们现在看到这些奇葩不再觉得奇怪,而是将他们理解为像白开水空气那样理所应当的存在,就是奇葩说教给我最酷的事!
透过马东的神情我们发现,他真的累了。第一季的洒脱睿智早已经不见,换来的却是迎合和木讷,挺让人心酸。
讨厌黄执中不堪一击的假价值配合翩翩的形象包装成绝对真理,讨厌对小黑的心高气傲火上浇油,讨厌肖骁善用情意失去了敢爱敢恨的贱味道。喜欢詹青云,喜欢傅首尔,喜欢shary,怀念姜思达,喜欢说的漂亮,更喜欢活的带劲儿。辩论是话术,是谎言,是包装的艺术,不要为了辩论失去可爱啊。
其实当你真正参与辩论,你会发现《奇葩说》强悍的地方从来不在于论点,而在于节奏和共情。
一路追着奇葩说到了第六季 我发现我笑的变多了 深思变少了 无形中 奇葩说正逐渐从观点化转向综艺化 这种变化是必然的 但 并不一定是必要的 真的
奇葩说这一季的成长牌、感情牌打得很成功,大王的进步和肖骁紧张后的成熟发挥都直击人心。辩论,立论真的太重要,接下来加分的就是语言的节奏感和感染力了。小黑和许吉如都很棒。那个,奇葩说突然定档,是为了帮京东喜迎双11咩。PS:第二期李诞关于救画还是救猫的辩论,吹爆!
人类发明了语言,却用它来诡辩。
冲着程思博和詹青云这一段,几颗星都不为过。
随便吐槽一下这么多赞有点慌,没有恶意,随便一说,本来就是娱乐,没有那么严重。我现在觉得她挺可怜的,没那么有能力,被强行捧神让她自以为自己很强,又被这么迅速的杀神。她的凌厉只是因为她只会凌厉,她没时间改变自己习惯的姿态,更没时间充实自己空空的头脑,她当的队长有名无实,权力被上面架空,被下面不服,完全是个被资本活动运作而冲昏头脑的小人物而已。接下来她还会被资本进一步利用榨取,她依然没得选,不愿意正视自己,沉溺于他人给她伪装的壳子,继续强装振作,等待更加悲剧的命运。她一点也不强,却没有机会再放下那虚假的架子了。