女猎鹰人

《女猎鹰人》似乎是一部很多方面都不太完善的纪录片，但意外的是观感很好，特别是作为一位女性。从家族世代猎鹰的传统到阿尔泰山下的生活再到女孩在父亲的引领下成为千百年来第一位女猎鹰人，故事叙述非常清楚，没有强烈的冲突，配乐全程用了sia的《angel by the wings》辅以一些民族音乐，乍一看挖掘的点都不是很深入透彻，顶多做到了美化的记录。

很多人诟病这部电影并没有强调女孩作为“第一个女猎鹰人”的困难程度和冲突感，但其实跳出这个女性题材的圈套，也许强调传统环境的重重阻拦才是非必要的。二十世纪以来，女性主义得到了极大的发展，对于电影来说，也出现了很多以女性为主角，关注女性生活的电影（当然大陆在这个方面上好像相当欠缺）。但是这样的电影所描述的往往是女性被认为独有的社会角色，例如作为女儿，作为妻子，作为母亲，更严重地作为性侵害受害者，作为生育机器，我们当然需要这样的电影，却不只是这样的电影。这类电影常常集中于一个女性对外界环境（主要是由男性构成的施压外界环境）的反馈，其实是将女性至于一个次要地位，传达了只有女性作为一个女性的时候才是值得被记录的信息。《女猎鹰人》的视角在这样的环境下相当难能可贵，它始终集中于艾索潘，集中于她和猎鹰本身，如果撇去性别特征本身可能主角换成一个男孩也并没有特别大的影响，这正是表达了女性作为一个人，作为一个去性别化的职业者也值得被记录。同时电影里并没有刻意消除这种冲突，只是做了正常化的处理。

回顾艾索潘面对的环境，父亲和祖父都是基于她能力事实最真诚的支持，母亲关爱却并不阻拦，一起上学的伙伴对这件事表现的是正常的好奇和害怕。在金鹰节上，观众、评委和参赛者的质疑和欣赏都控制在相当合理的范围内，长老们有点执拗的评价也没有被过多地渲染。一切的一切都来得有点轻易，但若是换个角度反问我们自己，也许这一切才是正常的，我们，每一个女生也许被这些固有的观念和印象束缚住了，挣脱不出自己的牢笼，却怪罪于男权社会。当然，还是需要强调这只是我们所需要的多元观点，而不代表问题真的不存在。

艾索潘是怎样的人呢？会因为成绩好和掰手腕比男生厉害开心，也因为第一次与鹰打猎没有成功沮丧；是第一个参加金鹰节的人，也万万不会忘记顺便在大城市买好看的头绳；是可以与鹰像朋友一样用心交流，也要涂指甲油、细致地梳理长发。女性主义从来都不是要战胜男性，更不是要成为男性，而是消除所有预设，让女性拥有自由发展的选择和权力。艾索潘猎鹰的初衷永远是源自一个人的天赋和热爱，不是要证明什么，而其他女孩子对鹰的害怕也无可厚非，没什么优劣之分。

纪录片里的风光都相当美好，有时候美到让人忘记了事实上游牧民族面临的环境是多么的艰苦，可能也是导演对这个故事的一种整体定位，或者是满足我们这些他者对这样一种自然生活方式的想象。电影也许高于生活，放大生活，最重要是我们能够通过电影看到不同的生活才不会在自己的小生活里迷路。从以上来说，这部纪录片已经成功了。

Sia的歌声可能是这部纪录片里超越的画面的力量感，实在是无法忽略，我会觉得它在这里显得过于欧美主流和商业化，不过引用一句歌词”you can do anything”，是的，“anything”！

Angel by the Wings

8.2

Sia / 2016

这故事说的是一个蒙古女孩成为猎鹰人的故事。

关于以女性为主角的电影通常会被下一个耐人寻味的定义：昔日的讲诉女性依附男性、爱情而活。如今讲诉女性的独立。不可否认，女性独立文化似乎以随时代潮流而上了。

电影是在阿尔泰山脚下拍的，场景恢宏大气。青草与雪山，云翳沉沉。蒙古族人的服饰格外精致真实。脸蛋红扑扑圆滚滚。在旷野上驰骋放鹰，英姿飒爽。仿佛又见六百年前蒙古帝国正盛时，在小家子气、礼节繁多的世界他们无畏爽朗地大笑。

读过简媜的文章《荒野之鹰》，字里行间的果敢与笃定令人心生崇敬。她写：“因为，但它赐给你荒野时，意味着，它要你成为高飞的鹰。”我认为这句话概括这部电影同样合适。

对纪录片不太了解，也不知道该用什么样的角度去评析。只从感受到的东西来说，歌曲搭配风景绝美的画面让我很震撼。

每次阿莎潘和鹰的互动都让我想流泪，比赛5s内唤回的时候我都想在现场为她呐喊。家庭氛围也很好，一家人面对所有的质疑反对都不是采取偏激的攻击，也不反驳。只是以行动无声又有力的去证明，偏见和歧视也无法阻拦，这是我最感动的。

爸爸没有发表任何看法，只是认真的教她驯鹰的技巧，为她每一步前进而由衷的替她骄傲。妈妈和同学也保护着她的童真和少女，会因她的分享而感到好奇。尤其是妈妈并不认为她想成为一名驯鹰人就要割舍掉“累赘”的性别特征，叮嘱她女孩子要好好保护自己的头发，以及后面阿莎潘涂指甲油和买蝴蝶结在镜子面前凝视自己的画面，那里一直让我在思考，很多时候一些作品里对女权的表现方式就是减少、消除女性的性别特征。（如剪头发，不穿裙子之类的）然后以武装男性特征来表达女权思想的觉醒。

但这部片子里阿莎潘还是一个爱美的小女孩，这和她打破传统也不冲突。女权不应该是男性化。我之前也陷入过这种误区，我不想留长头发，不想化妆不想穿裙子，讨厌被凝视被评价的感觉。男生要做什么能做什么我也一定要去做到，不想求助，不管是力量还是心理还是能力我都觉得我完全可以和男性平起平坐。讨厌作为一个纯粹的女性而被要求。现在明白了这其实是因为我会觉得这些性别特征是妨碍我作为我，仅仅是一个“人”而不是一位女性被对待。可生来是女性不该是我要抛弃的东西，这就是我。我是一个女人和我成为我自己不应该是相冲突的，哪怕因为这个会经历很多讨厌的时刻，那也不是我最先就要被舍弃的。

作为人去被看到，去存在。我不喜欢这部片被塞满被评论的女性意识的觉醒这种论调，我更喜欢改称为是人的觉醒。和性别无关。人这一辈子能坚定不移的实现一个梦想，不管是大是小，就已经很了不起了。所以不管是男性和女性，克服这种东西的过程我都会为此而感动。而我也因此感受到了人的一生，真的有很多种生存的方式。与世界、与自然、与万事万物、与遇到的每一个人产生联结，去找到自己。而不仅仅是泯灭在都市里，沦为被社会评价被世俗被金钱名誉权利捆绑的木偶。生命应是广阔无穷，充满了无限可能性的。

谢谢我能诞生在这个世界，感受和去看到这些。生而为人，生而为女人，我从此刻开始骄傲。

这段文字于我并非一段影评。 片子结构竟然和六月二日我的构思一模一样。六月二日和一位拍纪录片的好友聊 他的新片gu，关于他的片子结构提出了两个建议。其中一个的建议和本片竟然高度的重合 首先 有一个大场景的交代之后。 开篇几组镜头展现的是猎鹰人七年之后放飞他 的鹰。旁白介绍哈萨克族人有个规矩，就是七年之后要放飞他的鹰，让他回归自 然。刻画了人和鹰的分别场景。体现出猎鹰人和鹰的关系——一种相依为命的深 厚情感。也是本片启承转合中的启。在构思中，把鹰换成gu。刻画人与gu的 感情。 交代完之后正片字幕出来。 然后抛出来一个矛盾。女孩能不能成为猎人？男女是否平等？故事由此展开。 女孩一家要让女孩成为猎手，女孩也很感兴趣。由此开始训练，女孩日常生活， 她同学的反应。也展现了哈萨克族人特有的生活方式和场景。通过在镜头面前讲 述的形式，让其他人质疑女孩的行为 怎么能成为猎人呢？ 在gu片中 找学生来 质疑他们的行为——以这几条破枪 如何成事 ？（条件差 痴人说梦云云） 之后女孩参加比赛， 女孩竟然在七十多名参赛选手中脱颖而出 成为第一名，而 且这个比赛女孩的唯一一位女性参赛。也是比赛历史上第一位女性。gu片中，他 们参加汇演----同样展示演出的成功 获奖等。 接着 族中长老还是质疑女孩和她的鹰在实际实践中 ---偏远深山 严冬的狩猎中 ，能否狩猎野生狐狸？片子以最后二十分钟展现 女孩的准备过程 遭遇的挫折。 最后高潮来临 成功狩猎。结束干净利落 不拖泥带水。本片旁白也很精到——英 国演员 Daisy Ridley。哪一种手法不重要，运用的是否精到是关键。gu片中继 续质疑某人是否可以当选，最后几分钟交代了社团组织生活 成功当选 结束 技术层面：本片有航拍 汽车跟拍 长焦距打鹰 在比赛那段 至少有四个机位同时 记录 还有配乐 国际知名的大手 这些都是c君目前远远达不到的，如果以这种片 子包括 哥哥唱歌之类为学习对象 那好比学一道鲁菜名菜 葱烧海参 如果你连 海参都没有 你怎么学这道菜呢？所以 中邪离你很近 别的离你很远 这里稍微再谈谈中邪。同样没有航拍 没有配乐 没有长焦 同样一部机器如何拍 出完整的情节？他们在仅有的一部机器拍摄后如何运用中景 近景 远景的？镜头 之间如何调度？如何剪辑的？所有这些都体现出马凯扎实的基本功以及镜头语言 运用的纯熟。他的自学是野路子。不是学院派，但是反而突破了学院派的桎梏。 也有一种声音说马凯这种野路子可能会走不长远。这点我到不担心 中邪的成功 导致腾讯影业有大批的资源 专业的摄音美服 候着。技术上的约束从来都不是拍 不好的理由。聪明人知道如何绕开技术上的困难达到目的。马凯是个活生生的例 子。 这一切都是建立在马凯对影像的理解上。忽然想起聂卫平常说的 某某 你 对围棋的理解还差的远。同样 对影像的理解 比技术更重要。

纪录片的力量和美，就来自于真实，这部片子真的拍得很好，我们看到了壮美的西北草原雪山，粗犷朴实的游牧民族，广袤的蓝天和大地，雄赳赳气昂昂的猎鹰。影片的拍摄手法也很好，配乐很赞，而高潮的地方也很抓人心，尤其是最后猎鹰和狐狸的搏斗也看得人很紧张。其实纪录片往往很少有特别大戏剧冲突，它的着眼点就在于真实，记录者就是要客观地让观众自己去感受。

很多人说这是另一版本的《摔跤吧爸爸》，其实我在其中并没有看到多少女权色彩，我也很不喜欢把什么事情都扯上女权，我看到的只是一个开明的爸爸，愿意让他的女儿，她的女儿去学习驯鹰，因为我可以看到，从始至终阿莎潘都非常喜爱驯鹰，胜不骄，败不馁。如今的时代是一个信息时代，不管是天涯海角，我们都被连接在了一起。昔日逐水草而居的游牧民族，也不可避免地受到现代社会的现代文明洗礼，在镜头中我们可以看到牧民们的生活也都打上现代文明的烙印，他们的手表，他们的热水壶，孩子们去上学，住楼房，在西北的小城中可以看到汽车与马并行，人们的衣着各异，有衣着时髦的现代女郎，也有骑在马上的传统牧民。猎鹰大赛上有骑马而来的各民族猎手们，也有从世界各地赶来的中外记者们，还有开着越野越野汽车、骑着越野自行车来的各地的驴友们，传统与现代在草原上碰撞。男女平等的观念不可避免的也会影响到阿莎潘爸爸。其实虽然一直都在说女孩子不该去驯鹰，也有很多人反对，但实际上反对的力度并不大。其实从另外一个方面看，未尝不是因为学驯鹰的人越来越少，让这个女孩子去学驯鹰，也是一种无奈之下的妥协之举。我们在猎鹰大会上可以看到，参赛猎手们普遍年龄都较大，年轻人相对较少，尤其是阿莎潘这样一个十几岁的小女孩更是引人注目，其实我们可以想到在现代社会的影响下，越来越多的牧民家的男孩子们渴望到大城市去，他们很少再愿意去学祖辈传下来的迅鹰手法，因为他们觉得那已经没有什么用处了。镜头下的老人们，我们可以看到他们表情和眼神中的无奈，他们都已经上了年纪，他们祖祖辈辈相传的手艺却后继无人，我们真的很少能够看到他们的儿子，孙子们去跟他们学习，所以即便是来学习的是个女孩子，他们也愿意倾囊相授，只愿祖祖辈辈传下来的传统不要在他们手中断绝。

影片中我最喜欢的是阿莎潘的笑脸，虽然她并不是我们传统意义上的美女，大圆脸盘，高原红，粗糙的皮肤，周围的女孩子们也都是一样的形象，但是却让我感受到一种真实的，有力的美感。阿莎潘是个纯真可爱的姑娘，她很爱美，我们在影片中经常能看到她拿着小镜子梳她的发辫，上面绑着漂亮的大花朵，我心里有时候在偷笑，觉得她的审美还停留在70年代，可是这未尝不是一种纯真的美，看看如今现在流行的千篇一律的网红审美，真心觉得阿莎潘才是打动人心的美。阿莎潘要去学驯鹰这个这个男人的伙计，但她依然在她粗糙的手上涂上指甲油；参加大会的途中，她不忘去商店里买一个漂亮的发卡。虽然影片中从始至终没有出现一个汉字，人们说的都是哈萨克族的传统民族语言，但是我们依然能够感同身受，依然能够感受到他们那份质朴的内心。传统的游牧文明和现代文明不可避免的碰撞着，但是我依然希望能够在碰撞中找到和谐共存之道。

首先它拥有纪录片的特点，真实。避开剧本和摆拍不谈，即便是完全虚构的故事还是能给人以真实感。只是一个延迟摄影的景色镜头或当地牧民的一个笑容就能感动人，是这个题材的优势。广阔草原和高山能给类似我这样的普通观影者带来不一样的体验。 再说其表达。女权已经是个烂梗，就不再废话。全片紧扣自由和生命等几点，其实也都是烂大街的主题。但即便如此就我来说，相信观众还是买账的。人想要这样自由、行走于天地之间的感觉，即便不能获得真正肉体上的回归山野，精神自由也很有吸引力。虽然不知道能体会到这一点的人有多少。毕竟如果真正成为一个蒙古牧民，支撑你活着的不是钱，而是勇敢坚强以及对自然的敬畏。