剧照
剧情介绍
1945年8月9日，美国向日本投下原子弹。就读医科大的青年浩二（二宫和也 饰）在毫无征兆的情况下死于非命。转眼三年过去，浩二的母亲福原伸子（吉永小百合 饰）似乎渐渐承认了儿子已不在人间的事实，她的丈夫、两个儿子皆已逝去，孤身一人在信仰的支撑下走过艰苦岁月。在某个夜晚，浩二突然在母亲身边现身。伸子喜出望外，和儿子热烈交谈。浩二不改善谈的个性，与妈妈有说有笑，当然他盘桓人间还有一个理由，那就是记挂情投意合的未婚妻佐多町子（黑木华 饰）。町子而今在某个小学担任教员，她念念不忘浩二，为此耽搁了自己的婚事。 死去的人，和活着的人，他们之间的羁绊依然紧密……热播电视剧最新电影新白蛇传之青蛇水果硬糖猛河的黎明黑暗物质三部曲第二季老师来了！全民公主广东十虎苏灿之卧龙在田南家三姐妹应承邪灵女巫明日不再最后的较量24小时 第六季红鹰第八季老梁故事汇跨越时光只爱你假戏真做家庭电影驻院医生第五季大猫追梦险途牛仔岁月天地雄心(粤语版)风中劲草犬勇者物语3套利交易后宫里的唯一男人天外来讯黑楼怪谈
长篇影评
1 ) 留下来的人的悲伤
可能因为是首日的关系，这是我来到广岛的这个村里之后，看电影人最多的一次。电影开始不久，抽泣声就不时响起。散场之后，很多人眼睛都是红的，尤其是一些爷爷奶奶，从自己的口袋里掏出手帕，擦拭着眼角。
作为同样原子弹的受害地，这些在战后生活，甚至亲身经历了那场爆炸的老人，看了这部电影，心中也许有更多的感慨。
当然作为主要为了看二宫和也先生的迷妹，并同时担任同行不懂日语的迷妹的翻译工作的我，加之日语水平和长崎方言的限制，并没有洒下热泪，不过回到了家，好多情节在脑子里兜兜转转，牵动着心绪，总想写点东西出来。
电影名叫母と暮せば，如果和母亲一起生活，从题目感觉上是从死去的儿子的角度来描写的，但事实上全片都是母亲伸子的角度。从同到尾，浩二的灵魂只和母亲交谈，别的人也看不到他（除了小孩子），他在母亲思念的时候出现，而一但流泪，就像过了12点的灰姑娘一样，消失得无隐无踪。
每次浩二出现，总是喋喋不休的和母亲聊天，说过去的事，说未来的事，搞得伸子都说他是话匣子（话说nino反问‘我真的很话匣子（おしゃべり）吗‘的时候，我和小伙伴不约而同的低声道おしゃべり和也...）但同是身为母亲的伸子也很啰嗦，乐此不疲的儿子聊天，回忆着过去的日子，听着儿子对未来的畅想，俩人甚至会斗斗嘴，伸子会问浩二你哥哥当时战死的时候立刻托梦来找我，你为什么三年后才现身？浩二也会调侃母亲，要和父亲告状说母亲和别的男人说笑，看的过程中有好几处都不由得笑出来，俩人的交流就是一对日常的母子，没什么生和死的界限。可结果呢，每次浩二都会落泪消失，留下伸子一人伤神，因为聊了那么多，过去再美好有什么用，那都已经是回不去的时光，未来的畅想有什么用，未来是不存在的，交谈时脸上的笑脸再灿烂，也化不开内心的黑暗。
开始看的时候，觉得伸子是看的最开的，她过着照旧的生活，劝町子忘了浩二，告诉浩二让町子去找自己的幸福，可随着浩二一次次的出现，又一次次的消失，伸子反而无法前进了。她越来越期待浩二的出现，请他不要哭，再多陪自己一会儿。在最后，町子告诉她自己有了新的婚约，她也会有一时的怨恨，为什么町子可以获得幸福儿浩二却不行，当浩二说自己可能不会再出现时，她几乎崩溃请求，町子不会常来陪自己了，接下来只有浩二...
对伸子来说战争夺走了她的一切，丈夫，战死的大儿子，原爆死亡的小儿子，虽然有着町子的陪伴，但她内心也知道不能让这个女孩也永远陷在这里。也许是这样的原因，导致了浩二的出现，他似乎是伸子的心灵寄托，但也导致他越来越依赖这个缥缈的灵魂。当浩二告诉她，你已经来到我们的国度了，伸子笑了，开心的说着我真高兴，我们可以一起在一起了，简直是她全片最开心的时候。当女邻居发现她已经离世的时候，难过的说你就这么一个人走了，太悲伤了。却不知道，当伸子握住浩二伸过的手走向天国的时候，是她最幸福的时候。
电影开始的画面是黑白的，而在原子弹爆炸之时才变有色彩。原爆之后的三年后，伸子生活的周围看起来明亮光彩，人们都是和蔼可亲的，生活平静而和平。可战争带来的伤痛却不能消失，它留在小女孩手上的父亲战死报告上，町子婚约者的断腿上，伸子的心上。过了三年也好，三十年也好，直到七十年后的现在，它依然不能磨灭。就像广岛原爆纪念馆里的那些物品一样，清楚的记录着它之前的人生，什么时间，怎样在那场灾难中死去，一个个提醒你战争带来的伤害。
其实这部电影和大多数的日本战后片一样，告诉你我们在这场战争中受到了多大的伤害，原子弹多么可怕，但它也仅仅描写了这些，一个因为战争失去了一切的可怜母亲，怎么样在悲伤中默默地生活。没有什么起伏的故事，就像喝了一杯水，但喝完之后才发现冷的心颤。伸子解脱了，她来到了天国来到了自己家人的身旁。而活着的人，要抱着伤痛继续生活下去，要连着死去的人的份一起生活，坚强的活下去。
这也许是山田洋次想表达的东西，战争就是这么可怕，它会带来死亡，也会留下永远消不掉的伤痛，所以，不要让它再次出现了。
2 ) 山田洋次的生命轮回
一个月前去上海电影节，最难抢的一张票就是《如果和母亲一起生活》（《母暮》）。最终求得一张，也见到了如今85岁高龄的山田洋次导演。这部作品是今年年初日本奥斯卡奖项争夺的大户之一，取得了包括最佳影片、最佳编剧、最佳男主角、最佳女主角等提名在内的11项提名，二宫和也、黑木华登顶影帝和影妃。
电影的剧情并不复杂。吉永小百合饰演的助产士母亲在儿子死于长崎原子弹爆炸后三年，重见了儿子浩二的魂魄并与之交流，由于这是母亲放下的执念，所以唯有母亲与浩二两人能互相见面，浩二的灵魂只和母亲交谈，别的人也看不到他（除了小孩子），而只要流下眼泪，他就会消失得无隐无踪。
这位母亲得到了已经死去的孩子的慰藉，在本该痛苦的生命的最后岁月，获得了生的鼓舞。曾经执着的爱人，也选择了另一个对象。
二宫和也的角色浩二，在影片一开始就已经死去。这个还在读大学的话唠儿子平时喜欢和自己的母亲唠家常，他在长崎被原子弹炸死的三年后，母亲终于放弃寻找他，因此，浩二的灵魂才得以回到家中。从此刻开始，他与母亲“一起生活”，这样的生活日常里所布满的，就是回忆。
因为从儿子的亡灵回来的那刹起算，就是在让母亲回忆过往、解开心结，学会告别。浩二这一人物的特殊之处就在于，他启动了这种回忆的按钮，引入角色的魂灵概念，让观众与角色一起回到过去，又跳转到现在。这种早在电影《铁道员》里就玩过的方式，带着家人间彼此心酸的幽默，并能在电影里轻松地做时空的切换、挪移。
长崎核爆中有7万多人离世，每一个人的背后，都会有悲剧，也都会有许多许多曾经的家常好说。他们的悲剧不止是属于他们自己，还属于一切与他们息息相关的人们，独自承受的亲人。他们的亲人不仅要承受这份失去的痛苦，还要承受回忆里的心酸。
这也是为什么这部电影的情节会显得那么寡淡，而角色间的言语交流又显得那么丰富，甚至到了稍显啰嗦的地步。
毕竟这终究是一部用回忆砌成的电影，其心酸常在于，只能回忆却没能再有新的记忆，记忆止于停步和老化。
浩二和他的未婚妻町子曾经的生活是甜蜜的，这些甜蜜却随着银幕时间的流去而老化：一起听门德尔松，一起掰手腕两段，更加强了最终生死永隔间的悲伤。亡灵希冀着曾经自己的未婚妻，可以找到不是自己的新的归宿。 “要是自己的女儿也像你一样装病就不会死了。”准儿媳町子在浩劫中活了下来，却被自己朋友的母亲如此指责道。 第一次面对准儿媳抛出的这样的问题，母亲这样回到，“这些话即便再难过再痛苦，也不能说啊，因为说了，就会伤害活着的人啊。”
这时的母亲和町子，仿佛是真正的母女，母亲在尝试着为这位“女儿”开导。町子在浩二去世后一直没有再婚的意思，也是基于这种“自己却还活着”的愧疚感。母亲通过与儿子的交流和对町子的交流，终于说服了她去寻找属于自己的新生活。
战后人物生存态度的对比，又存在着时代交叠更替下的反思。母亲与黑市商人的两相对比，慢慢拉开新时代的幕布——时代不同了，生活方式也不同了，“彩色电影时代”的到来，母亲却像半个守旧者。她曾经说过自己会放下对浩二的执念，却其实始终放不下过去的一切，走不出这样被亲情困住的怪圈。
如果和母亲一起生活，实际上就是无法一起生活。
最后，町子还是嫁给了那位在战争中缺掉腿脚的男人。在萧瑟的寒风里，我们发现曾经与浩二你侬我侬的町子，还是做出了让生活前进的选择，她即将要成为下一个母亲了，她会有自己的孩子，即便在生活如此艰辛的情况下。 “为什么死去的人不是其他人，却是自己的孩子？为什么别人能获得幸福，真想让町子代替你去死。”母亲还是无法承受这份痛苦。
这几乎是全片最令人动容的几个片刻之一，战争中的生者是幸运的，但同时也是不幸的，正如那位坚持不流泪的失去父亲的女孩。平凡人的生命在此得到幸存，也会产生各自的痛和愧疚。
浩二还没仔细想着要与母亲告别，在刹那中被炸死；而母亲，却要承受这一切的“后遗症”。 通过亡灵的回忆与现实并进的方式，我们一步步动容泪崩：母亲一个人支撑着生活的心酸、食物供给稀缺的生活现状，若不是有准儿媳的互相支撑，已经难以再生活下去。而儿子亡灵的归来，不仅给了母亲新的生活动力，促使母亲在回忆中找寻生命的意义，也给了母亲解决心结难题的关键指引。亡灵给母亲以安慰，也终究和自己阴阳两隔的未婚妻告别。
有意思的是，《母暮》还有一个姐妹篇，叫《父暮》。《如果和父亲一起生活》是大师级剧作家井上厦的作品，讲述了广岛原子弹受害者的亡灵与自己女儿之间的心酸交流。《如果和母亲一起生活》则是他未完成的遗作，是一部与《父暮》互文对应的姊妹篇。 “让艰涩变得简单，让简单变得深刻，让深刻变得有趣”是井上厦广为人知的剧作创作方式，这也是山田洋次的电影特色。这样的方式来反思日本引发战争的罪恶和日本人民所受到的痛苦，便变得合理。
在拍反法西斯胜利70周年题材的时候，日本人落位点必定与中国人不同，而山田洋次导演的出手其实与他的生活经历有关系——他在战争期间来到中国，其2岁来到16岁的童年与少年时光都在中国度过，在东北足足呆了11年，这无疑给了他更多关于日本侵略中国的切身感悟，他此生不间断地参加反战集会，称“日本必须反复向中国人道歉”。 于是我们可以发现，在《如果和母亲一起生活》中，他各种变换视角来做二战70周年题材，把细节铺进天气、衣着、小物里，悲剧日常化。这些现实中的经历在他的其他作品中也有诸多体现，并在某种程度上，令山田洋次的电影在中国十分吃香。他的电影在日本是国民性的，在中国的传播范围也非常广。 同时，生活经历和反思也是山田洋次不断拍摄相同反战主题电影的原因。《如果和母亲一起生活》并不是山田第一次拍以再现日本普通家庭生活为内容来声讨战争与灾难罪责的电影，仅仅是近些年来，他就创作出了两部和这部电影有着互文性质的电影。 在2008年的《母亲》中，他以小女孩的视角为切入点，讲述了身为进步作家的父亲野上滋因左倾思想被当局以妨害治安维持法的罪名逮捕，不久即受迫害致死，他被迫害的原因不过是认定官方口中的“圣战”其实是对华的邪恶侵略，这也就被判定成“叛国罪”，家庭无数的重担与流言与社会的折磨压在了母亲身上，她一个人撑起一个家庭的风雨。
这是一出最为惯常思路下的庶民剧，反射出日本二战期间类似于“文化大革命”的精神状态，并从一个普通家庭的哀怨与苦难折射出日本对华侵略战争的罪恶，而山田洋次的落位点选取在了母亲如何在父亲缺失的家庭中努力支撑、努力生活，却为此而导致漫长的一生被毁灭这点上，并将平凡琐碎的生活慢慢交织成一幅动人画卷，令人动容。
2014年的《小小的家》，讲述了从昭和初期一直到今时今日，这段漫长的时间里，作为女主角的多喜贯穿始终。算是一部日本平民生活变迁史，而电影的主线是一场不伦婚外恋和一段隐秘女同恋。
山田洋次用一个有温度的爱情片来包装，在一个煽情的庶民剧的外壳，实则包裹了一个逝去时代和其历史变迁，以及普通民众在简单的生活中是如何看待战乱年代，包括最终日本对中国的侵略给日本平民所带来的悲剧与灾难。
这部电影扇了日本右派一个大巴掌，除了真实再现了二战时期的日本面貌，以家庭生活为主要表现内容，偶尔加入类似“支那问题”、食物供给、应征入伍等话题，并对其进行不动声色的嘲讽外，也通过对比展现了日本家庭的结构在战前与战后发生的极大变化。
从某种程度上说，《如果和母亲一起生活》显得像是《母亲》、《小小的家》，再与那部《铁道员》的创作思路进行交汇的作品。当结尾到来，母亲去世，终于能与浩二“一起生活”的那一刻，想必会令许多人泪崩。那一刻，仿佛在和一个时代道别。
大银幕上的母亲，面对死亡时的愉悦和终于与亲人团聚的感动。此刻以一种飘然的方式呈现，在生命的最后一刻，母亲终于接纳了一切，属于生命的轮回：生的流逝与死的到来，亦是各自对生的完成与轮回。与悲惨的世界和解，而这一切又全因死亡的赐予；正因为死的赐予，才能获得生的宁静。
山田洋次这次倾注了巨大的深情在他的人物中，但放眼现实，不知又有多少战争后的生者会获得心灵上真正的安慰，也许少之又少，无数人的人生困在战争之中，找不到出路，也看不到和解。
在七十多年后的今天，这部电影成了一曲他们的安魂曲。
3 ) 『来不及的告别。』
其实看这部《如果和母亲生活在一起》之前是很期待的，但看完却觉得失望，及不上预期的好。就算是山田洋次，就算是二宫和也，也让我觉得这次过于煽情了。反思战争，这次的立场是在战败国，战后的创伤隐隐作痛，很喜欢母子两回忆里的几段温情的小故事，然后想说6月17日，写 影评的今天居然是二宫和也的生日，好吧，谨以此篇拙作祝二狗生快！
二宫和也凭借这部电影拿下了第89届《电影旬报》最佳男主角和第39届日本电影学奖优秀主演男优赏这样的双料影帝，凭良心讲，这个奖有点虚，二狗的表现真的略浮夸，不如老戏骨吉永小百合和黑木华妹纸自然。当年《青之炎》《硫磺岛家书》《马拉松》这些真的是二狗演技大爆发的时刻，情感自然流露，表演不着痕迹，干净又让人印象深刻。在九零后零零后的心目中已经是大叔年纪的二狗还可以演高中生大学生，也是童颜无敌了，可是人慢慢成熟起来之后，眼神里传达的信息已经不如青涩时期那么单纯了，如果说二狗那些早期经典演技我可以给他8分9分的成绩，这部作品我只能给他7分。
山田洋次的作品中，你可以看到小津的影子，当然，这也是日式温情电影的一脉相承，山田是一个高产的导演，他擅长喜剧和反映普通平民生活的影片的创作，有“庶民剧大导”之称。生离死别莫过于最痛的领悟，所以这样一部日式主旋律反战电影里摆出圣母姿态也算可以理解。其实因为我们站的角度不同（我们是被法西斯铁蹄侵略的国家，而日本因为核爆成为二战“受害人”），你要我有代入感，那抱歉肯定不会有。但是总体来说，对于情感表达和对战争的残酷认同度都是一致的。想到佛家所云的业报，有因必有果，善得爱报，不善得不爱报，无记则不报。
回到点评电影，影片中有几处小细节确实很打动人，这也是我一如既往喜欢山田作品的原因。片头带出来水粉质感画质的复古昭和风就很吸引眼球了，当中浩二伴着门德尔松的音乐假装指挥的那段拍的也极美，光影和音乐配合的刚刚好。母子两从宪兵司令部出来吃面的场景最让我泪目，母亲的爱是那么无私那么厚重，混着鼻涕的面汤也要一饮而尽，然后微笑着对母亲说，这是我吃过最好吃的面。和恋人町子之间的情感线也是通过回忆杀来展现的，年轻恋人之间的情感表达单纯而美好，黑木华虽然是九零后妹纸，但我们二狗童颜不老，甚至看起来还要比妹纸年轻呢，山田上一部作品《小小的家》里，黑木华的表演就不输松隆子，第一次看黑木华是在李狗嗨里，那个和阿拉伯的悠闲王子一起的森女系女律师，她身上有种复古的气质，完全契合影片的年代。片尾是我最想吐槽的，母子二人渐渐走远，白色的背景下，出现了合唱团，这也圣母的太明显了…
其实感觉山田洋次借此片想表达的东西很简单：生者还能继续走向未来，逝去的人就永远只能停留在原地了。面对生离死别，面对来不及的告别，就像町子所说的，平时我们都没有和身边的人好好道个别，谁也不会想到也许那会是最后一次道别，可伤痛已经造成了，灾难已经发生了，如果不能好好的割舍前尘，那就只能画地为牢了。确实，留下来的人会带着伤痛继续生活下去，要连着死去的人的份一起生活，坚强的活下去。但无论如何，请努力站起来，继续前行！
最后想给坂本龙一的音乐加分！坂本的配乐是对所有在原子弹爆炸以及战争中死难者们的镇魂曲。观影结束后，在另一个房间看韩剧的妈妈问我刚刚的电影很悲伤么？我说怎么？她说，听音乐就感觉出来了。足以可见，大师的配乐着实精彩。
最最后，要期待山田的新作品《家族之苦》了，是妻夫木聪、苍井优在《东京家族》后的情感延续么？
4 ) 战争的遗产不是眼泪是反思和行动
《如果和妈妈一起生活》（《母暮》）讲述的是广岛长崎原子弹事件的三年后，一位母亲在终于决定放弃儿子还活着的希望的时候，在家里看到了三年前去大学上课就再没回来的儿子。由此，影片交错讲述了儿子、母亲以及本应成为儿子妻子一直未出嫁的町子的回忆和现实生活。整部片子将视线聚焦在普通的一户人家战争前后的日常生活，没有惨烈的战场的刻画，却又无处不弥漫着战争的硝烟。
影片总体来说进展较为缓慢，没有什么特别的冲突以及高潮，但每一件小事的描绘，每一次心事的吐露都真实而贴切，让人禁不住跟着剧中人物哭哭笑笑、揪心思索。最能勾起我泪点的有两个地方。一个是开头的时候二宫出场问妈妈“最近好吗”，妈妈说完自己的情况后自然地反问他“你还好吗”，二宫笑倒在地上“我还好吗，我都已经死了啊，怎么可能好呢”，镜头向二宫推进，明明是要给二宫一个特写，二宫的表情却掩盖在巨大的阴影下无法看清。我们能看到的只有在二宫的感染下，母亲也禁不住笑了，暗色调的画面、伤心的话题却搭配上这明朗的笑声，在一股暖流注入心中的同时也产生了极大的发差和极强的异样感，这种异样感勾得我瞬间又哭又笑，明明是那么悲伤的话语可在这片笑声中却怎么也难过不起来，明明是那么开心的笑容可鼻头一阵阵辛酸，眼前一点点朦胧又是怎么都无法忍住。另外一个是当原本该是二宫妻子的町子终于决定放弃二宫，和另一个男人订婚，来和二宫母亲告别。町子走之后，一直劝町子放弃自己的儿子追寻幸福的母亲忽然对着儿子说“为什么她就能获得幸福，好想好想让你们换一下呀”，紧接着马上又说“我是个大恶人，我是个大恶人”，这里妈妈的心声吐露真实而有代表性地揭示了失去了自己的孩子的母亲看着其他活下来的孩子时的内心的矛盾，一方面，她是真的关心祝福这个幸运的孩子，另一方面，她也会忍不住责怪老天的不公吧。这对应了前面町子所讲的那段回忆——那是在8月8号（原子弹发射前一天）晚上，町子像往常一样和两个友人道别，友人忽然说我们每次分别的时候都只是简单地说再见，却很久很久没有认真地道过别呢，说不定哪天我们就再也见不到面了。于是在那一天三个女生认真地道了别，还嘻嘻笑着觉得很有趣。第二天只有町子因为肚子痛没去学校侥幸躲过一难，后来町子终于鼓起勇气去一个友人家还手表，友人妈妈一下子抱住町子，亲切地说“你竟然活下来了呀”。“我那天肚子痛没去学校”听到町子的话，友人妈妈忽然一下子推开町子“如果某某那天也像你一样，生病偷懒就好了”。回忆后的町子说“所以我觉得我的命是偷过来的呀，我是不应该得到幸福的。”当时二宫母亲对町子说千万不要这样想，可其实母亲心里也是有这样的想法吧，有着凭什么只有你一个人活下来了，就这样照顾这个家一辈子不嫁人也是理所应当的啊这样的想法吧。
除此之外二宫被当成间谍抓到宪兵队，回来的时候“混着鼻涕的什锦面，好好吃啊”的回忆也是开心里搀着感动。二宫的哥哥战死后曾在梦中从缅甸赶来见母亲最后一面，母亲问二宫为什么没来见她，二宫说“哥哥是因为有‘一定要见母亲’‘一定要见母亲’这样强烈的意念，才能找到母亲的啊，可是我啊，可是在一瞬间，连发生了什么事都不知道啊”。哥哥让二宫学医，因为学医不同去当兵，就算去了战场也是军医不用打仗。“可最后还不都是一样”二宫无奈地说道，“这就是我的命运。”“命运？”母亲反问道，“如果是地震一类的自然灾害那么是命运，可这是人类创造的灾难，是可以阻止的啊。”导演不声色俱厉地痛斥战争，却用这些像针尖一样渺小而锐利的日常对话刺痛着我们的心，让我们真切地感受到那血泪的控诉。
整部片子，单独抽出每一个小小的段落，细细品味都具有极强的催泪效果，可导演偏偏将快乐的回忆与痛苦的感受交错抛给观众，并且让男主每次都嘻嘻哈哈地出场，各个事件也只是点到为止。这大大削弱了观影的沉重感和催泪指数。也许导演就是要以这样的编排告诉观众这不是一部赚眼泪的电影，这是一部真正让人思考的电影。只有汲取历史的教训，我们这些“偷得性命”的现世的人才对得起那些逝去的生命。战争的伤痛无法弥补，但我们可以笑着去寻找未来的幸福，不让悲剧重演。
请记住，战争的遗产不是眼泪是反思和行动。
5 ) 他值得所有的稱讚。
容不得。
站在日奧領獎台上。
第一次從他口中聽到不甘心。
於是第39回他拿到了。
名副其實。
實至名歸。
2016/06/22
母と暮らせば
Memories of My Son
2015/12/12
舞台挨拶的二宮和也穿了一身土黃色（？）的西裝。
端正英氣。鏡頭感十足。
游刃有餘的就把氣氛活躍起來。
描寫原爆的唯一場景是墨水瓶碎裂。
在一片黑暗裡各種玻璃碎片像是要插到你眼睛裡去。
沒有眨眼睛。生生逼出眼淚來。
膠片質感的畫面。
大概也在某個意味上來說和浩二愛拍照片相呼應。
話匣子浩二一出現整個畫面就明亮起來。
坂本龍一的配樂輕快的恰到好處。
生動的表情動作。誇張的模仿。
像是演舞台劇一般。
是能把眼淚笑干。
能讓媽媽眼睛彎起來的快樂。
媽媽問。
——浩二，你好嗎。
浩二笑到倒進房間裡只看見直撲騰的穿著白襪子的腳。
——哈哈哈哈哈哈哈我死了啊媽媽你居然問我好不好。我可是死了的人啊，怎麼可能好。
用帶著歡快的語氣把最悲哀的事情平鋪直訴到面前。
砸在黑膠碟上大滴大滴的眼淚。
低下頭來用手擋住的眼睛。
夕陽的背景裡淚痕清晰的側臉。
然後房間暗下來。
像是町子說的。
媽媽一個人的身影，像影子一樣越來越淡。
融進黑暗裡。
亡靈浩二的設定是。
一掉眼淚就會消失。
講起回憶興奮的伸出漢堡手舞起來。
指揮著一整片影子樂隊大合奏。
叉腰唱歌聲線清亮。低音婉轉帶震。
小時候有很多的夢想想當電影監督想當指揮家最後去學了醫要去長崎的離島上當醫生。
小學了還尿床在媽媽從不生氣的溫柔中得到救贖。
滿屋子的喊著媽媽媽媽媽媽一直喊到得到回應為止。
像每一個平凡中帶了點調皮的普通男孩。
被誤以為是間諜抓去關小黑屋。
平時待人溫柔的媽媽生氣的直接去找了司令官壯著膽子理論。
——因為是為了我最愛的兒子啊。
媽媽說。
被放出來之後眼睛那塊還帶著傷母子倆一起去吃麵。
媽媽邊吃還在抹眼淚。
浩二嫌棄的說麵湯裡都有媽媽的鼻涕了。
媽媽一股腦把剩下的麵倒進浩二的碗裡。
浩二盯著麵說。
——啊帶有媽媽鼻涕的麵。
——啊好好吃。
小聲的像是不經意的嘀咕到。
總是給媽媽以低價帶各種吃的用的的上海老爺爺。
浩二（注：亡靈🌝）在後頭舉著雞毛撣子（？）鼓嘴。還生氣的要去敲老爺爺的頭。
——媽媽你那副在那個老頭子面前fufufu笑的樣子我要去告訴老爸！我要去告狀說你在別的男人面前fufufu的笑！
——別別別，千萬別去告訴爸爸啊。
福原浩二就是這樣一點點栩栩如生起來。
是那種。
平淡中帶絕望。
絕望中帶光亮。
是光亮。
不是光明。
卻有希望。
有平凡生活中的小幸福。
最近也重新開始。
拍膠片吧。
我其實一直很害怕沒有上映之前的各種過高評價。
期待越大失望也越大。
但是這一次。
對於二宮和也。
他值得所有的稱讚。
山田洋次細膩敏銳。
在細節上的注重幾乎能全部戳中我的點。
吉永小百合溫柔堅韌。
是那種內心真正強大的無形氣場。
再加上坂本龍一的配樂。
所有的笑中帶淚都在音樂聲中找到歸宿。
說點挑剔的話。
如果本田望結妹妹也能用長崎腔。
如果黑木華再自然一點。
二宮和也說。
這部電影裡面有我想要表達給你們看的東西。關於戰爭的想法關於很多。多看幾次去領悟吧。
——好。
6 ) 从一位平凡的母亲来看战争 (含一点剧透)
来电影院看这部电影的，大半是老人，七十岁上下的居多。偶尔夹杂着几个nino的粉丝。不禁会想，1945年出生的话，今年正好七十岁。在座的人里，有童年经历过原爆，或有家人经历过的么。如果有，他们又是以什么样的心情看这部电影的呢。这些我都不得而知。我旁边坐的是位老爷爷，和老伴一起来看，再旁边也是一对老年夫妇。
扯远了。「母と暮らせば」。电影刚开始的镜头，是1945年夏天的长崎，黑白的胶片，非常平淡的日常。浩二像往常一样从家里出发，去长崎的医科大学上课。越是平淡的开头，越是让人害怕看到接下来的那个瞬间。原子弹落下的那一瞬间。电影没有太多的描写。那一刻，浩二正拿钢笔准备蘸墨水来抄笔记。然后在所有人都不知道将要发生什么的情况下，我看到墨水瓶开始在强光里融化，包括浩二的手。接下来我是不自觉闭上眼睛的。生理本能的举动。再睁开眼睛，镜头已到三年后的长崎。
三年后的8月9日，浩二的母亲和浩二的未婚妻町子去给他扫墓。从墓地回来的那天后，母亲开始可以看到自己儿子的亡灵。电影的设定是，母亲和小孩可以看到浩二的亡灵。但是恕我无情，也仅是我自己的想法。我怎么都觉得，电影里的浩二并不存在。这一切源于一个孤独母亲的幻想。一位丈夫和长男都在战场上死去的母亲，自己唯一的依靠浩二也在原爆中死去，如果不靠着和儿子的那些回忆，这位母亲该怎么活下去。
对。靠回忆。所以整部电影的大多情节，都是母亲和浩二日常的对白。たわいのない話。如果放在其他设定下，一定是无聊到让人打瞌睡的对白。(事实上我左边的那位年轻的日本妹子中途就昏睡过去)たわいのない話だけど、全部息子との思い出。因为浩二的时间，已经在1945年8月9日那天停止了。母亲是这个家里唯一一位战争的幸存者。但是在我看来，母亲的生命也早在三年前浩二死去的那天戛然而止。
而代替母亲，迈出新的一步的，是浩二的恋人町子。也是这部电影里的希望。她在这三年里不曾忘记过浩二。但是经由母亲的劝说，最终决定开始新的生活。(不过她最终嫁给了一个战争中失去一条腿的军人。其实她完全可以找一个更好的正常人。但是她选择嫁给那个看上去和她年龄外貌都不匹配的男人)在町子的回忆中，她一直觉得自己不该活下来。她的好朋友都在那天死去，只有她因为肚子痛那天没去工厂活了下来。她也许在内心的深处觉得自己不该获得幸福。她的内心想法，我也不得而知。
整个影片，不管是母亲还是町子，我都可以看到战争带给她们深深的伤痛。绝不是可以磨灭的那种。长崎被爆70周年。这部片子没有涉及太多政治因素。只是通过一位平凡的母亲战后的一生，来记述那个痛苦的时代。
电影最后，母亲如愿在天堂和丈夫儿子团聚，永远在一起。这在世人来看或许悲凉，邻居的大妈感叹母亲竟然一个人孤独的死去。但在我看来，这应该是三年来母亲最快乐的时光。浩二牵着她的手走到了天堂，伴随着无数亡灵的镇魂曲。
后话
电影播放中，几次想失声痛哭。但是日本人果然忍耐力太强。大家都特别安静，只能听见细细簌簌掏纸巾的声音。我右边的老爷爷从头到尾都没有动过。我无法想象他们强大的内心。我也为此拼命憋泪，憋了一个半小时。这也是我看电影以来最难受的一个半小时。
藉著追思長崎原爆遺留下來的種種創傷，書寫日本邁向高齡社會諸多孤獨死的現狀。八十五歲的創作者是懷著悲憫的、寬廣的、充滿人性光輝的心胸來直視孤獨，直視衰老，直視死亡。
可能是脱粉前看的最后一部我团电影。看到里面说和美国那么强大的国家打仗是多么愚蠢时忽然心都冷了，战争的受侵略方都还活在这里，你们却有什么底气哭诉自己的可怜呢，天皇的好士兵？我没有办法接受这样残忍的电影，在日本都没去看，我想大概是有这样隐约的担心罢。就此别过
就像大家出剧场时一个姑娘说：「今自分はどこすら分からなくなってきた（现在我甚至不知道自己在哪里）」。这就是这样一部电影。
我想你会展开更大的戏剧宏图。为此我愿意一次一次走近大屏幕上说着长崎话挂着手帕的你。坐在影院里才想到一年前的愿望几乎都实现了。谢谢这么优秀的作品。
上映两个月后就只有一家老奶奶卖票老爷爷指路，进厅后随便选座位坐下的小影院还在每天一场放这部昭和电影了。浩二丢掉了梦想，拱手让出了恋人，曾经那么美好的记忆都变成了刀子剜在心上，他怨命运不公。可妈妈说，这不是命运，是人祸。愿世间不再有人祸，愿儿子可以和母亲一起生活。QAQ
二宫这演技是怎么拿到影帝的 粉丝投票的吗！全程由吉永小百合黑木华带路发光
这不是个最好，也不是个最坏的结局。穿着白色婚纱，在庄严神圣的教堂里举办一场婚礼，是多少女孩子的梦想。当乐声响起，挽着父亲的手臂，一步步走向美满幸福。而当教堂中举办的是葬礼的时候，只看着儿子搂着母亲的肩，一步步向着相反的方向，走向的可也是美满幸福？
都说好，只有我快被山田洋次的中二病愁死了。。。
精巧而厚重，每一个细节都是以时代背景为依据来设定，亡者对生者的眷恋，生者对活着的释怀，母子情深之外，更是对生之美好的赞好，这个世界，因你存在过而变得愈发坚韧。
真的不想看山田洋次了，真的太烦了，每次都一样，让吉永小百合死多少次才够。
和日本女生一起看的，两人都哭了，这时我们没有国家的标签，我们都是普通人，一样会感怀。除了李狗嗨里的嬉皮女律师外黑木华很少看她演现代剧，但和服也好洋装也罢散发着超越年龄的沉静温婉。哪怕为了不让这样的女孩子们失去情郎，也请彼岸人民love and peace吧。
为什么大家都夸Nino演技好呢？实话说作为作为nino的元超级脑残粉，我当年也没觉出很好。现在再看这部，觉得这么多年他的演技其实一直只有一个模式从没变过，评论他的演技什么的，真的觉得就是普通水平，无功无过而已。BTW，在南航国际航线上看的，翻译的不怎么好，并且希望是没删减版本。
虽然是致敬黑木和雄，但与<父>是截然不同的作品。<父与女>和<母与子>之间的距离感注定了这两部作品不同的结局。片头原爆场景的真实感令人颤抖，片尾的幻想场景更让人体会到了山田洋次对战争最严厉的控诉与反思。
被煽哭了，影院里其他人也哭成一片。但真的不能算特别好电影，对我来说，它的意义就在于在大银幕上看到了nino，高兴之余，也真切的感受到他最好的演技留在了《青之炎》。
我讨厌生离死别，我讨厌导演把这么一瞬间的事拍得这么漫长，我讨厌被迫着重复每一次每一次的告别。从头哭到尾，哭得心脏疼，我以为我要把脑汁哭干了。
三星半。《母亲》版《铁道员》。两个点可言之：一是不按照常庶民剧思路铺陈，引入概念让观众与角色一起take back，仿若儿女与父母幽默心酸话家常，一步步走向动容泪崩；二是各种变换视角来做二战70周年题材，把细节铺进天气、衣着、小物里，悲剧日常化，人物生存态度又存时代交叠反思。
算是很感人吧，但日本人的战败者意识令人作呕。被原子弹炸死就怪美国咯？？参战被打死怪反法西斯联盟咯？？山田洋次还是老老实实去逗比吧。以及二宫和也同学以鬼魂出现并没有什么意义，只在回忆中出现也毫不影响本片的感人程度，只是要靠嵐吸引脑残粉的票房吧= =
这一年多来，我也像影片里的吉永小百合一样，在逝者的墓碑上浇下家中的水，在遗像跟前摆放食物，将相框立在卧室枕边……亡灵却未归来，与我如同日常。如果这是人间遗憾的平庸，那就只好依靠电影来补偿美梦。
即便是nino迷妹如我，也不能按着良心说这是部好作品。日本主旋律，剧情铺陈何其假大空，nino凭此拿奖，只怕不是演技加分，而是政治因素吧。两颗星都给开头5分钟。
世间好物不坚牢，彩云易散琉璃脆。