Benny生活在一个条件优渥的家庭,常常租赁大量有关于暴力的电影录像带,也喜欢用自己的摄影机拍摄暴力景象,并反复播放暴力的桥段。影片从Benny拍摄的一段杀死猪的影片开始,并反复播放了猪被枪杀死的那一刻。影片的惊悚的高潮开始于Benny音像店门口遇到的一个女孩。Benny将女孩带回家,给她播放了杀死猪的影片,并在给女孩展示了那把杀死猪的枪时,杀死了女孩。然而,Benny从处理尸体,到向父母坦白,到埃及旅游,再到向警局承认罪行,Benny,一个少年,从未表现出一丝的慌张。Benny在杀人后的心理和精神的稳定,便是本片最值得关注的特点。
首先,从心理学和精神病学的角度看,Benny的人物塑造比较立体。从心理学和精神病学的角度分析主人公班尼,以更好地理解他的行为和动机。从心理学的角度来看,本尼可以被看作是一个正在与无聊感和对生活的不满作斗争的年轻人。从Benny的房间中电视,录像机,和大量录像带中,我们不仅可以看出Benny是一个对视频技术和拍摄痴迷的人,也能看出父母常常满足Benny的物质需求。Benny每日都把自己沉浸在房间里,通过观看新的暴力电影和自己的片段消遣。Benny并没有在学校和社区与他人有很强的联系,and父母为他提供的更多是经济支持。因此他对视频的痴迷和对拍摄一切的渴望可以被看作是他逃避世俗现实和寻找某种意义上的一种方式。Benny不断地观看他那段最喜欢的杀死猪的影片,从中获得快感,以至于他对暴力和死亡产生了麻木,这或许是一种更为深层次的心理疾病的症状。Benny在杀死女孩后,不仅没有表现出慌张,还悠闲地吃东西,打电话,听摇滚乐,用摄影机拍摄女孩的尸体,并把血液抹在自己的身上。对于Benny来说,死亡似乎是一种值得被影像记录的美学。他倾向于把人和事件看成是电影中的情节,并倾向于把他人物化和非人化,这表明他可能患有缺乏依恋和缺乏移情能力的问题。
同时,影片的cinematography对塑造Benny的成长环境和心理状态起到了较大帮助。整部影片的视觉可以被分成两个差异较大的部分:一个是在阴冷的奥地利,另一个是在温暖的埃及。奥地利的部分以冷色调和高对比对为主。在Benny的家中,影片只使用了单点光源,从单个方向投射硬光在环境和人物的脸上。房间的环境因此显得十分昏暗,让人感到窒息。此外,Benny和他父母的脸会被单点光源营造出有强烈对比的光影。在Benny和父母坐在家里餐厅一起吃饭,和对话时,影片把单点光源移动了至了头顶。人物的眼睛都被处于阴影之中,而仅有额头和鼻子反射着顶部的光源。这种如Francis Coppola的《教父》的打光方式,能很有效地突出人物的神秘和压力感。此外,影片极力避免了使用广角镜头拍摄远景,而是尽量地利用了中长焦镜头所带来的压缩感。在中长焦镜头的成像下,环境和人物主题都会在视觉上压缩得更为紧致,and物体之间的距离也更为接近。这样的压缩感能很有效地创造出狭小的空间,并营造一种压抑的氛围。而这样的高度压抑的环境整反映了Benny生长的环境的内心活动,可能是导致Benny孤僻和冷漠的关键因素。然而,当Benny和他母亲来到埃及旅游时,整个画面转向暖色调,形成较大反差。尽管影片仍然主要使用了中长焦镜头拍摄Benny在埃及的生活场景,埃及其广阔的沙漠和城市,仍能表现出与奥地利全然相反的气质。
总结,Benny's Video的人物塑造是丰满的。Benny的心理和精神问题,很容易从他在犯罪前和犯罪后的各种行为的细节中看出来。同时,摄影所营造的Benny生活的压抑的环境和气氛,更能暗示Benny形成心理和精神问题的部分原因。如果没有这些细节的帮助,Benny的形象将会薄弱不少。
哈内克标志性的冷峻叙事和克制残暴的表现力(还记得大学时候被《钢琴教师》支配的恐惧...)。 班尼杀了一个人,一个年轻女孩,并不出乎意料的,我仿佛在很久以前就预见了这一天。他用杀猪的筛枪创死了她,打了两枪,她不停挣扎,一点也不配合,班尼烦躁地发出最后一枪,终于扼制了女孩绝望的嚎叫,他感到自己被快乐和愉悦的滋味淹没,脱掉衣服,他的灵魂因为脱掉了掩盖的外物显现出真切残酷的光芒,看着镜中那张冷静、看似面无表情的脸,额角的跃动的经脉在艰难地压抑那股兴奋,他反复品味那种身体深处传来的、颤栗的快感。他感到身心自由,这一次,终于是他钳制了自己的家庭,不用再承担受钳制的压抑了,压抑什么的,让别人去感受好了。 三枪的表现力,很容易让人联想起毛姆笔下的“惊慌之中,凯蒂匆匆嫁给了沃尔特费恩。”,短暂,节制,有力,空留余响。 发条橙已经告诉我们,教化能改变很多事,比如潜藏在某些人基因里的凶恶和嗜杀。我不想把这件事与全人类挂钩,我相信丑恶总有去处。 剪发,是班尼面对和迎接暴风的直观姿态。 镜头展现了多次班尼擦拭的动作,最后隐约留下一点痕迹,在昭示有些事情注定无法雁过无痕。 蒙娜丽莎散发着柔光的安详面庞在冷色调画面中显得刺眼诡异,班尼啊,真的有不用付出代价的好事吗,你是巨婴,私自寻求心灵上的释压和救赎,来去一场梦,仿佛世界上只有自己。
In the earl stage of Michael Haneke’s film Benny’s Video (1992), the violence in video media show a more obvious impact to human cognition and behavior comparing to the later film like Caché (2005), but still the recognizable style of Haneke as a cold silent observer to use media as a represent of violence and portrays the alienation of people caused by it. The alienation is generally defined as extension of objectification and materialization, it is the production and products of human’s material and spiritual aspects that becomes alien forces, which in turn rule people (Ruihua, 2010). While Georges in Caché (Haneke, 2005) lost in the threaten of video medium, Benny purely is the submissive advocate of it and then even becomes to an executor to violence. The video clip that one pig is shot to death is played multiple times with bigger and slower images enlarged by Benny each time, and the details of death is displayed more clearly.
There is one scene that he falls asleep when the TV is still playing a scene which seem at the climax of the video, which should be the one appealing scene instead. When the violence is looped and observed several times on screen, people will be gradually desensitized and numb to the repeated images, and finally be filled with them inevitably, then use action instead of psychological analysis and value judgment, which induce one imitation to the violence in the media world in reality (Yuan, 2017). Human are in turn controlled by the products they invented.
Benny also is a recorder himself who frequently record the normal happening around him and the video rental store is the place he frequently goes to, too. Through the operation of camera his own, the video medium successfully transforms the reality into a possessable material, which splits Benny’s presence from the ongoing reality and then reality become closely overlapped with media world. The promises of total visibility that the television and most of media forms can be the “window on world” are repeated by the television technology, as the self-avowed one would have to be understood as the executor of fate, where what appears congeals as what is (Sutherland, 2010). Under the violence of flooded significant, there are the “silent masses”. In the extent of the appearance of simulation with time, in this created hyper reality, simulation eliminates the reality through cloning the replicas of the reality (Baudrillard, 2000, as cited in Yibing, 2008, p37). On the other hand, does the media world originally constructed by human beings bring the emptiness, alienation and violence, or just bring out and reflect the real essence of human beings?
Recently the concept and implementation of the meta universe is getting closer and closer. In such a relatively more thorough alienation, people can not help but make people recall the most initial form of human beings and think about how the final form of human beings will be.
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Reference List:
Heiduschka, V. (Producer), & Haneke, M. (Screenwriter/ Director). (1992). Benny’s Video [Motion Picture]. Austrian: Bernard Lang etc.
Ruihua, Z. (2010). Media Survival and Human Alienation. Shanghai Journalism Review, 322(2), 29-32. Doi: CNKI: SUN: XWJZ.0.2010-2-010
Sutherland, M. (2010). On Michael Haneke. In B. Price, & J. D. Rhodes (Ed.), Death, with Television (pp167-189). ISBN: 978-0-8143-3699-1
Yibing, Z. (2008). Baudrillard studies: Simulacrum, Simulation and the Implosion in the Bourgeois World. Jiangsu: Jiangsu Social Science.
Yuan, X. (2017). Michael Haneke’s film studies: The sin that be shadowed and highlighted. Wuhan: University of Wuhan.
一口气看完压抑得有点想吐,自毁倾向又要爆发....................
8.0/7.2 片中人物突发的暴力,突发的情绪,简直令人来不及做出相应反应.
t682766d2 终于续期了,胡锐!!!
C+ / 录像带本应是媒介伦理探讨的中心,但这一元素又总是游离在表面,因而态度也显得有些暧昧不明。没有《趣味游戏》般的压迫感,更没有将对媒介与人性的质问由表及里地撕开。不同介质的变换建构了错落重叠的叙述者,教堂管风琴段落极佳。这几天觉得哈内克某种程度上有点像安东尼奥尼。
不咆哮的野兽。
镜头用意有的地方过于明显而显得愚蠢
靠,哈内克真是太变态了,前半小时的折磨感真是比隐藏摄像机更厉害。。论折磨观众无人出其右。。当然后半段有点跟不上的样子。。呃,原来这就是趣味游戏里面的变态少年之一啊,演变态有一手。。。
可以和《录影带谋杀案》与《死亡论文》一并看作“暴力影像三部曲”了。哈内克塑造的班尼这个角色没有有一丝一毫的情感,似乎将杀人看作了游戏(此后的[趣味游戏]也是其变奏)。无处不在的录像带和电视广播媒介(贯穿“冰川三部曲”始终),各种“框中框”(画框中的播放屏幕)与镜面反照。吊诡的是,录像带既诱发了冷漠与暴力,同时又记录并促成了对暴力的惩罚。中产阶级的优越感、隔膜感与无视他者痛苦的心理亦由母子二人游览埃及时所拍摄的录像彰显出来。哈内克对画外空间的运用功力炉火纯青,特别是对杀人场景的呈现方式——通过画面中的录像监视器呈现,而受害者却始终在画中画的画外,那一声声的凄厉惨叫更能震动观者。杀猪(让我想及[老无所依])的录像段落在片头与片中均有倒放或慢动作,凸显了操控/游戏心态,及逝去生命的无可挽回。(8.5/10)
或许是部传播学电影。媒介(摄像机)首先作为界面,被用来拓展电影表现形式,是一种媒介自反;作为“窗口”的媒介展示超真实的世界,人被暴露在拟像化的现实之中,对暴力习以为常,而媒介展示的暴力对人的消解又与现代人的冷漠无情自私等绞缠在一起,互为因果。暴力养成于此,后根植于人。
如果说《隐藏的摄影机》的暴力是“看不见”但无处不在的,那么,《班尼的录像带》的暴力就是“看得见”而且随时会发生的。哈内克以冷酷的方式审视着这个世界:暴力,就是这个世界的潜意识。
哈内克是变态,鉴定完毕。
哈内克在拍冰川三部曲的时候,肯定内心在高呼,中产阶级去死吧!!!!
哈内克早期的[班尼录影带]极好地反映了他的冰冷风格和后期的主题,例如暴力的毫无来由和父辈对子辈罪行的遮掩。然而它最好的地方在于对影像与真实之间吊诡关系的反思:一方面影像的"假"让人与现实混淆,并促成了暴力的产生;另一方面影像却无比真实地记录了罪行。唯一不成功地是片子里浓浓的劝世意味。
冰川三部曲之二 哈内克对犯罪语境中家庭伦理关系可能性进行探讨 班尼行为的奠基 在起首杀猪及美式恐怖片录影带中已给出暗示 片末的父子对话也印证这点:杀人纯粹出于好奇 在此人与猪之间并无区别 用前三分之一来压抑 到录像带里三枪响过 再到家庭讨论尸体处理 直到最终逆转 情感起伏如脱缰野马 不错看
7/10。如[伊甸湖][男孩不哭][晨曦中的女孩]告诉我们庇护罪行的平庸之恶远比极端之恶危害性更严重,侧旁敲击的信息处理不带主观。哈内克师承布列松的真传:主人公日志式的叙事方式,离开情节的视点与画外音铺陈(录像中气枪杀人),景框静止,演员无表情,暴力无动机,冷白色的置景构图投射内心的压抑。
评分:B 哈内克恐怕是在世导演中气质最接近哲学家的,从职业生涯初期开始,他冷峻克制的镜头语言,就不停在挖掘恶及伦理秩序的冲突。放弃庸俗人道主义的立场,而是朝人性深处去窥视。这使得他注定比同时代其他导演站在更好的视点上。
窃听风暴的爹,铁皮鼓的妈,生了个老无所依的儿子。录像部分很好。偷拍戏可以有很多的启发。想起不要和陌生人说话里的秃先生。
传媒中的暴力本质与人类心底的毁灭欲连同性欲的满足,哈内克所探讨的内容与柯南伯格的《录像带谋杀案》近似,同样涉及‘暴力“然而与柯南伯格的极端血腥大相径庭,利用画外空间和监视器内的镜面镜头对画面造成大量的留白,类似加缪《局外人》的人物形象,”门框“象征着封闭、压迫
主题先行,意识形态大过叙事内涵。我依然觉得这种题材并不适合用电影,这种无法确保观众注意/关注某些重要信息的表现方式来承载。
中国电影资料馆展映。家庭关系的梳理、时常观看的B级电影、不见阳光的房间、父母夜晚的声音、爷爷的葬礼、杀猪的录像、姐姐的欢乐与自己的孤寂,共同构造了班尼的变态!