量子
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剧情介绍
教授艾玛拉斯（爱米尔·强宁斯 Emil Jannings 饰）执教于一所校风严谨规矩繁多的学校中，他自己的性格亦是如此，一生都循规蹈矩的他最看不惯的就是学生们桀骜出格的举动。一次偶然中，艾玛拉斯得知自己的一群学生要去看歌舞表演，怒不可遏的他当即决定前往剧场将这些不守规矩的黄毛小子们逮个正着。令教授意想不到的是，他的这一举动将永远的改写自己余生的命运。 劳拉（玛琳·黛德丽 Marlene Dietrich 饰）是剧场里的万人迷，几乎所有的男人都情不自禁的拜倒在她的石榴裙下，艾玛拉斯教授也不例外，当他在剧院里第一次见到劳拉时，便陷入了对她深深的迷恋中无法自拔。经过苦苦的追求，劳拉终于成为了艾玛拉斯的新娘，两人之间悬殊的个性和地位也为将要发生的悲剧奠定了基调。热播电视剧最新电影罗宫春色飞翔吧！埼玉掩不住的阳光不惧风暴2009哥俩儿好2012年中央电视台春节联欢晚会悸动董小宛堕落2022万尼亚舅舅尽管如此、千辉同学也太甜了。乡村医生罗根祝你好运，里奥·格兰德沙海狂鲨马达加斯加的企鹅擅入河神朝花夕誓家族情仇幻想嘉年华自然：约塞米蒂国家公园青春后空翻小象的故事2000英语白日梦国度
长篇影评
1 ) 《蓝天使》：欢脱圆融与肃静严苛
道德寓言剧。风月场所的罗拉欢脱、圆融之中点缀着奇特异质的芬芳，与教授伊曼努尔肃静严苛的生命体系构成了鲜明的对照。伊曼努尔被诱发了原始的冲动和幻想，不惜放弃教职选择和罗拉结婚。几年后发现罗拉另有新欢，而伊曼努尔为了生活所迫在舞台上学鸡叫，失去了所有的体面尊严之后死在了曾经的讲台之上。
活跃的生命气氛必然带有世俗化的特质，罗拉表面的温顺和驯服正是对应着内心的恣肆和怪异，这种迥然尤异的生命特质正是激发了伊曼努尔内心深处的一些东西。老教授从没结过婚，对于情感的摸索和向往使他不顾阶级和个性的悬殊，坠入爱河并雾沉半垒，希冀从原始的欲望和冲动之间来一场恣意的狂欢。爱欲对于他来说是显现自我的迷障，而他其实根本没有办法彻底融入她的荣辱世界，而是维持着自身师道尊严的同时也发号施令着。
潜心的追索探寻没有改变两人关系的平行线特征，其实罗拉所谓的爱情不过是图教授的名。名利可以让人暂时放下身段，而最终还是要倚靠内在自我的逻辑大行其事。她的背叛是与她的摇曳放荡的个人气质相吻合的，她的波澜和神往正是民间社会自由自在的生活，教授伊曼努尔的不过是暂时打入她的生命体系，而她自我的命格却是需要猎艳斑斓的璀璨而生的。
伊曼努尔在滑稽的扮相和古怪凄厉的叫声中失去了自我。曾经，他是在学生面前振臂一呼应者云集的文化英雄，曾经，他深刻的教导着学生学习莎士比亚的作品。哈姆雷特的生存毁灭说恰恰对应着他在浮世绘的沦丧。流潋紫《如懿传》中的乾隆便因为江南民间山水和女子的自由欢脱属性而沉湎其中，而一个文化中最民间最世俗化的部分恰恰对应了褪除了方巾和卫道气的市井之气，这个部分愉悦人心的同时也免除不了自我消磨和放逐。
最终教授死在了自己的讲台之上，并死死的抱住桌子，可以看作一个深刻的寓言。他和罗拉最终没有能够达成生命意志的妥协，而是各尽其性命之情而已矣。罗拉似抽枝而待的新苗，又似草原上的风，她的存在和立论只能让教授呼啦啦若大厦将倾；伊曼努尔则像玉面的金佛，他原有的生命体系遭遇了打破之后的价值危机，又从这种异质的生命体验之中获得自我的救赎和重生。
琼楼玉宇，细雨西楼。如果教授伊曼努尔不是遇到她，或许一生就在束缚自我的有限性中得以圆寂，而他遭遇了罗拉这个芳华可感的尤物，便唤醒了内驱力的同时也沦丧掉本来拥有的生活。如果社会学校能多给伊曼努尔一些宽容，那么悲剧兴许便不会上演。正是个体生命背后强大的社会沉珂势力，导致的生命于沟壑中变异。
2 ) 蓝天使
本片为有声片早期的经典名作，矛头对准当时德国上层社会的堕落腐化。本片使女主角黛德丽一炮走红，成为国际巨星，其妖艳妩媚的荡妇形象深入民心，成为此类型银幕角色的“开山鼻祖”；而且本片描述的爱情关系，也对其后的欧美电影产生重大影响。但以今日的眼光来看，导演技法已属夸张落伍，节奏亦太过沉缓，娱乐效果不高。好莱坞在1959年曾翻拍此片，结果被拍成纯粹的浪漫爱情片，男主角所扮演的痴情教员表现不俗，要求不高者仍可一看。在50年后德国名导法斯宾德亦改编此故事而拍成《萝拉》，更显神采。
3 ) 评《蓝天使》
在《蓝天使》里，玛琳黛德丽毫无疑问是唯一的也是最大的亮点。《蓝天使》造就了她，同样她也造就了《蓝天使》。黛德丽丰满的身材，姣好的面容，挑逗的眼神，魅惑的嗓音，使得美丽、性感、迷人这些词在她的身上都显得暗淡无光，苍白无力。她始终是众人视线的焦点，是饭后的谈资，是梦中的情人。美丽是不可抗拒的，影片完美地印证了这一点。学校的孩子为劳拉而疯狂这在意料之中，然而当那个迂腐古板的艾玛拉斯教授在初作镇定后也开始为劳拉神魂颠倒时，劳拉身上散发出无限的魅力也得到了淋漓尽致的展现。教授愈发地为之疯狂，为之迷恋，并向其求婚，之后两人生活在一起。这看起来有些不伦不类，让人大跌眼镜，古板的教授和性感的舞女在一起总显得不搭调，两个来自不同世界的人可以有交集，但是想要并存下去并不是想象中的那么简单。因为这件事，教授颜面扫地，往日的威严不再，沦落至剧团的小丑演员，原先平静安稳的生活开始偏离了正轨，走上了一条不归路，而这条路注定是以悲剧收场的。即使劳拉已婚，但是追求者仍旧很多，而劳拉也暗送秋波，情意缠绵。这让教授无法忍受，却又无可奈何。最终，教授不堪忍受这种屈辱的生活，精神几近崩溃的边缘，最终逃离了蓝色天使，死在了学校的讲台上。
究竟是劳拉毁了他的人生，还是他自取灭亡断送前途？我不认为是劳拉的过错，美丽是无罪的，劳拉也不应属于任何人，她像落入凡间的精灵，虽然蒙受了一些世俗的尘埃，但她又是那么的无辜，惹人怜爱。而教授对于劳拉的感情，并不见得就是爱情，这中间掺杂着原始的冲动，更多的是欲望。教授对于劳拉的追求，从某种意义上来讲等同于飞蛾扑火，是一个不可抑止的堕落的过程，结局只能是走向灭亡。而劳拉对爱情的态度，从她贯穿影片的歌声中便能找到答案：爱一直是我的游戏/任意玩耍/我就是这样/没有原因/男人飞蛾扑火一样飞来/我知道这不是我的错。教授悲剧性的命运走向，当然不是她的错，也许我们只能说，都是美丽惹的祸了。
4 ) 不戴军帽的德国
德国向来重视对外文化政策，二战后，恰当的“软实力”呈现对德国形象的重建起到了突出的作用。
一战时，德国领导层意识到电影作为宣传武器的强大功能，着手促成了“乌发电影公司”。说也有趣，上期提到的《雾码头》即是当时德国乌发电影制片厂请马塞尔拍摄的，然而由于其内容与纳粹宣传背离，摄制权才辗转至法国制片商手中得以发行。
本期要说的《蓝天使》，便是1930年由乌发公司出品的。此时或许可以算得上是德国电影一个短暂的黄金时期。德国的有声电影已发展的颇为成熟，涌现出一批蜚声国际的电影艺术家，而纳粹尚未掌权，文化管制亦较为宽松。到1933年时德国电影就几乎彻底沦为了军事政治的附庸。
“不戴军帽的德国”是此时德国电影的特质，而在《蓝天使》里，不仅其香艳性感与挑逗横生直接向美国制定的电影道德规范发出了挑战，更是埋下了“反军帽”的急先锋。
《蓝天使》改编自亨利希曼的小说《垃圾教授》。
亨利希曼出生于普法战争胜利之时，因而他长期生活在一种近乎狂热的德意志民族荣耀里，然而随着阅历的增加，他开始对自己的信念与生活的国家产生质疑。
“我当时必须与自身太多的‘日耳曼式’的模糊性和偏激性作斗争”。
1896年，一段离群索居的生活后他开始了对德意志批判的思考。那个时候，这一行为不仅忤逆了举国高胀的民族情绪，更使他与全家关系断裂。
到了二战时期，即便流亡他国，他仍旧旗帜鲜明地反抗着法西斯纳粹主义，高产的文学作品无不是对现实与纳粹军国主义的批判。
只是后期的亨利希曼是支持苏联也好，声援法国也好，我想他仍旧认为自己是德国。是正义的卫道者，悲悯的圣斗士。
然而影片中，歌女的存在恰是因为她能够迎合满足社会的需求，而教授喜欢的也恰是罗拉无遮无拦的真实性情。
那么一个教授去追求一个年轻美丽的女孩并为其牺牲了一切真的是一种腐朽吗？欲望与声色又真的值得羞耻和讽刺吗？
因而，在“反军帽”的路上，我始终认为黛德丽比亨利希曼走得更远。
黛德丽原本出生在一个贵族军官的家庭，随着父亲的辞世在19岁时成为了夜总会的歌女。
“歌女在当时的社会观念里是很低微的吧？更何况她还生于一个贵族，我不懂这中间是发生了什么，让她即便是一个歌女也能从骨子里带出那种纵情的冷酷和自如”。
“或许这才是她想要的生活吧”泽音这么回答我。
没有道貌岸然的道德规制，虚伪的人情，刻板的束缚。她就恣意的笑啊高傲的歌啊邪魅的舞啊，带着小女孩一般的热忱与好奇和军人的刚毅与果敢，无所忌惮的对待自己的生命。她懂得莫扎特的古典之美，也欣赏斯特拉文斯基的颠覆。
“具有令人狂喜的能力”与他合作了7部电影的斯登堡如是评价。
《蓝天使》让她一举成名且一发不可收，她情人的名单就像一本名人杂志，她甚至还与海明威有一段柏拉图式的恋情。
当她的事业在好莱坞走下坡路时，纳粹德国向她发出邀请，准备将其打造成帝国的电影女皇。
德国当时印制了各种好莱坞影星香烟画片集书籍等，主角都是黛德丽，然而听闻纳粹恶行的她却漠然拒绝，以至于她在德国的影片全部遭禁。希特勒还曾为她送来了空头支票甚至向她求婚，遭到拒绝后不惜以逮捕她姐姐和骚扰她的丈夫和女儿作为威胁。然而黛德丽仍不为所动，“恶心”“白痴”都是她对希特勒的形容。
她对德国军国主义的厌恶甚至让她谋划过用毒发夹杀死希特勒。
后来她离开好莱坞去了反法西斯战地，在那里为士兵们歌唱，还用自己的资金帮助流亡者。
有时觉得她离军帽那么近，生于军官家庭的她穿着军服活跃在反法西斯的一线。
有时又觉得她离军帽那么远，最高的军事将领也屡遭其面折。
而在《蓝天使》中她挥舞着裙袂摇曳着腰肢的瞬间，大概所有人都会觉得，满目山河、军国峥嵘远不及那半阖的眼神中，迷离的景色。
写于2016年1月21日
5 ) 剖析
片中的小丑出现了24次，暗藏玄机。他是内心欲望的象征。他开门关门，从这个房间走到另一个，暗示人的心理控制机制对他的压制和释放。当他和坐在高高的嘉宾席上的教授对望。教授神情陶醉，于是小丑再也没出现过，这就暗示着代表超我的教授形象突破禁欲的道德枷锁，逐渐坠落。同时，其中被驯服的黑熊，亦是被压制的欲望的象征。
另外一条贯穿始末的线是鸟的形象。第一场的死鸟，暗示没有爱、死气沉沉的教授的生活。他代表了专制和控制，他的学生憎恨他。海报上罗拉罗拉身上的羽毛，是一种诱惑。德语中的Vogel（鸟）的复数与 vögeln相似，后者指的是做爱，也就是欲望。罗拉罗拉的歌中唱的是“春天来了，鸟儿在欢唱。”影评中出现了3次时钟，第一次，在教授生活未被打乱以前，钟上有几只装饰鸽子，鸽子象征的是和平与秩序。然而当罗拉罗拉将他引诱到另一个世界后，钟上的鸽子就再也没有出现过。而在蓝天使的世界中，悬吊着海鸥标本，做自由飞翔状，这个世界远离道德束缚。
为什么教授可以在课上旁若无人地擤鼻涕？这样的形象被解释成众人之上的君主，自由自在地掌握着权力。但是他遇到罗拉罗拉后，第二次醒鼻涕时，声音就没有第一次响，有所收敛了。从个细节中，可以看出教授内心的变化。
教授去夜总会里找学生的路上，有一个镜头是警察在前，身后是罗拉罗拉的海报，目光朝着不同的方向。暗示道德的审查机制对于欲望的压制。
罗拉罗拉第一次见到教授是用追光灯打在他身上，而教授最后在受尽屈辱绝望地回到学校时，借助的也是手电筒的光。是对罗拉罗拉的爱给予教授未曾有的生命激情，而最后，在这个不属于他的世界里他终于走向了灭亡。
罗拉化妆的房间里，教授的形象在两面镜子里被分割。这个场景出现了2次，暗指着人性的分裂。
关于罗拉罗拉的荡妇形象，她穿着暴露，抽烟喝酒，颠覆了传统意义上的女人形象。她视爱情为游戏，男人为猎物，追求自由和快乐。这个形象在当时的社会，乃至在现在也是很难被保守的市民社会所接受的。但这样的身体的欲望，又不能不承认是存在在人性中的，罗拉罗拉是一种具体化。与之对应的是之前的教授形象所代表的灵魂，美德，禁欲。
在这里存在这不同的世界，身体与灵魂，保守的市民生活与艺术的生活。这个也是原著《垃圾博士》里所讨论的问题。这样的斗争每刻都在人的内心发生。
问题萦绕在我的心头，只是寻找不到清晰表达的方式：进入了另个世界，死亡一定是最后的可能吗？
6 ) 蓝天使
这部开启了马琳·戴德丽Marlene Dietrich星路历程的电影以这样一个场景作为开头再合适不过了：一个女人擦拭窗户，窗户后面是她扮演的罗拉·罗拉的海报。在导演的脑海中，乏味、单调的街道比虚假的理想画面更合其意——这确立了《蓝天使》的冷酷逻辑基调。
导演斯坦伯格和戴德丽在好莱坞的合作还算顺利，但《蓝天使》在英语和德语版本中的差异体现出导演仍未脱离德国表现主义的框框。导演设计了黑暗、沉重的风格以突出两人的出色表演。男主角拉什教授是由贾宁斯Jannings扮演的，这位古板的教授在调查他的学生沉迷“蓝天使”酒吧事时，自己却倒在了罗拉的石榴裙下。
这个故事源自亨希利的小说。伯格斯坦强调影片的纵向空间：拉什教授一直都处于低位仰望劳拉的形象。小说中劳拉是一个典型的蛇蝎美人。他诱惑男人，在厌倦了之后便奴役被她征服的人，继续诱惑其他男人。 本片使女主角黛德丽一炮走红，成为国际巨星，其妖艳妩媚的荡妇形象深入民心，成为此类型银幕角色的“开山鼻祖” 。可能是考虑到受众面，电影对显示的表现要比小说中和蔼的多，劳拉对教授还是表现出了温柔、忠诚的一面。当她反复吟唱《Falling in Love Again》的时候，我们几乎原谅了她，并能感受到她对自己飘忽不定的命运的无可奈何。
一些细节和照应无疑是很好的 如两次拉远的镜头 心脏病的铺垫 关门即可完全隔绝的喧嚣 斯坦伯格显然也有内蕴想表达 身份决定地位 归宿取决于性格 戏子不安于室之类 可惜 正好比那些露骨显眼一目了然的歌词 完成得甚至超出那时代电影独具的舞台剧性 尽管E强宁斯演得极为传神生动 也救不了全片大节奏错乱
强宁斯在舞台上一学鸡叫，爷就彻底玻璃心了~
约瑟夫·冯·斯登堡代表作 & 玛琳·黛德丽成名作。改编自海因里希·曼的名作《垃圾教授》（不过与原著差别不小，作者本人也对本片不甚满意），讲述德国一位文理中学教授爱上歌舞厅中的万人迷女郎后自甘堕落的故事。影片仍有德国表现主义的遗风（尤其是室外戏的房屋布景），叙事稳中有快，Emil Jannings（亦是第一届奥斯卡影帝）贡献了令人难忘的精湛表演，黛德丽则诠释了一个影史留名的风流欲女形象。影片细节丰富，导演设置了多处伏笔与照应，如笼中死去又“重生”的啁啾之鸟、拥有三教九流人偶的报时钟、舞台上的追光灯与夜晚学校看门人的手电筒等。最有深意的隐喻当属在影片前半段频繁登场的小丑，借开门与关门外化了垃圾教授内心难以遏制的情欲，而在影片最后，教授自己也至终沦为了供人戏谑嘲弄的小丑。（8.5/10）
情感确实浓烈，然而前面节奏其实可以改进的。还有和同年的好莱坞电影一比，early talkie的一些常见槽点很少……这个故事和一些短评充分说明，即便是因为男人自己靠下半身思考造成的悲剧，还总有人把错推到女性身上，呵呵
#天山电影院 这两天的电影总结：如果不好好当公务员为人民服务 就会得到悲剧下场 german propaganda
7/14@天山 7。花瓶化的黛德丽。伪君子难免也享有追求幸福的自由，认为这是悲剧的人本身已成为历史的悲剧。默片-有声片 / 表现主义-写实精神的影史转角，迭代痕迹明显：街景、剪影、过曝的小丑。
#重看#3.5；爱情是一道迷狂火焰，焚毁的不止是前途和自尊，最终还会死于心碎，但他真的也曾幸福过。印象最深的多处对称颇为精心：1、严谨庄重期的死鸟与歌女闺房中婉转啼鸣，暗示枯木逢春的欢愉。2、婚礼上的学鸡叫与扮小丑时被迫的落魄绝叫。3、告别校园和离世时的镜头后退，都是一种告别。4、舞台上的聚光灯与手电光圈的呼应，皆是人生舞台上不同形式的演出。5、烫发钳焚去的飞逝时光与真实时间的对应。
德国早期有声片尝试，商业上同样大获成功，歌舞部分占比较大；讽刺的是主演其实是个因英语极差而被好莱坞赶回德国的演员，而他在本片扮演了一位英语老师。
1930有声片，开关门的音效起落很唐突，不过展现情绪却是刚好。为一个不该属于自己的悸动，放弃自己能够拥有的一切，这个悲伤的小丑变成了一只愤怒的老公鸡。
海报太经典了，在多部电影中出现，比如《戏梦巴黎》中theo手淫时对着的就是。影片对于老教授到底是什么态度，应该是同情的。表明了什么呢？在金发的劳拉完全被等同于“魔鬼”的情况下，当金发的劳拉完全处在色情观看对象（对影片描述的故事中，而不完全是观众的次级认同），这部电影就成为了一个告诫故事，正直清白的男子小心了，“当你看见金发女郎，就要小心了，因为你可能正在陷入危险”，片中劳拉唱出了导演意图。否则，教授的下场就是你们的下场，若被魔鬼诱惑，这就是惩罚！
还是男性电影，而且无论黛德丽多么出彩，也比不上Jannings的那个表情，当然这也要感谢默片对视觉的重视。
生活是一场大魔法。活活把教授变成小丑，却又无法改变潘金莲的本性。
婚礼上学鸡叫那段真是哈哈哈，前两幕的喜剧和第三幕的悲惨形成落差和冲突，戏剧效果凸显。PS.千万别下The.Blue.Angel.1930.RERIP.720p.BluRay.x264-GECKOS 版本来看，该蓝光压制版本有问题。
不佳；感叹除了极个别的导演 其他人均无法避免有声早期的稚拙；有一些卡里加里的遗风
觉得教授两种身份的变化过程中没有拍出挣扎、隐忍，突然就跳跃到他在婚后的处境，显得有点突然，最后在观众席里应该给几个以前同事或学生的表情特写。不过男主表演出色，让人心疼，Dietrich年轻时候的声音意料之外的纤细，原声相当好听～
风骚吧，盛开吧，荡妇最美丽
太有名以至于我一直以为这是传说中的大女主片，结果女主风情万种也不过还是照片上的欲望对象，走出照片就要强行为男主的愚蠢背锅，为了成全男主的悲剧，上一个镜头还有情有义下一个镜头就毫无理由放荡不堪。。男主虽然表演生动，但人设这么愚蠢这么猥琐最后一切让女主背锅自己在悲剧中升华，这咋共情。。
玛琳·黛德丽的成名之作，片中她的演技可谓技压群雄，而在本片中以性感女神形象登场的她，后来却屡次在公共场合以男装亮相。二战时期玛琳以情歌《莉莉·玛连》走红世界，成为盟军、德军双方的共同偶像。法斯宾德拍摄的电影版《莉莉玛莲》，女主角汉娜·许古拉的唱法有明显模仿黛德丽的成份。
最后的结尾，老师紧紧抱住曾经的讲台去世，好悲伤。原来这就叫做心息散场。果然应了那句老话，“婊子无情，戏子无义。”劳拉劳拉的歌在前半部分出现时还没什么特殊感受，结尾时老师再听到，会发现其实正印证了他的故事吧。梦想和现实果然有差距。没觉得拍得Sernberg拍女人有多性感啊。
重看。同一首歌黛德丽两次唱大概是印象最深的地方，第一次千娇百媚，第二次铁石心肠，令人遍体生寒，只这一点便看出冯斯登堡的精确细腻。作为一部早期talkie，虽然默片痕迹犹重，也已经有了使用声音的意识。