这是一部极其讽刺的幽默电影,狂热的粉丝、逐利的资本大佬、台前台后的表面兄弟,所以为了我们自身的利益,就可以无故他人的烦恼与无奈?
电话亭盘的女性高兴的看着杰瑞在杂志上签名,而后就是一句极为“亲切”的祝愿“我希望你也得到癌症”,毫无征兆的指责竟然是杰瑞拒绝了一件本来就不属于他自己义务的事情。就好比你帮邻居修了下水道,却回绝了修理屋顶而后便要挨一句“nmsl”的抱怨;又或者是你给了“乞丐”五元钱,他却说道“小气鬼,你钱包里面就没有10元的钞票?” 他们并没有自我的价值判断,仅仅是以自己的心理价位去衡量别人的劳动所得,只要他们觉得自己应得就不会顾别人的感受。
溜进杰瑞车里的疯狂粉丝瑞塔,可以绞尽脑汁、千方百计地接近杰瑞,却和父母没有一句我爱你的相互示意,在感叹瑞塔与杰瑞一次特殊烛光晚餐所表现出的神经质歇斯底里的同时,又感受到了一丝丝同情。瑞塔看待杰瑞不仅仅是一位脱口秀明星更是她的精神寄托,她似乎把她的情感完全寄托在了脱口秀的杰瑞,她似乎并不关心真正的杰瑞会不会痛苦,会不会无奈,她仅仅关心她自己,一位连父母的关爱都没有感受到的大龄妙女会真正的去关心他人?
鲁朴普金,不得不说他确实有很高的脱口秀天赋,我承认他的脱口秀确实让我笑惨了,正如影片所表现的一样,普金不过是在把自己的悲剧修饰成了一次次的punch line,正如老话所说,我所经历的悲剧在别人眼里就是一出出精彩的喜剧。在生活中我们通常不是比谁更好,而是通常去嘲笑比我们更差的人,仿佛这样我们才会有那一点点安全感。
普金通过绑架杰瑞获得了上脱口秀的机会便一炮而红,而脱口秀幕后的老板也赚足了绿色的票儿,逐利的娱乐世界也纷纷换了宠儿,普金获得了巨大的成功,the King of comedy,joker偷走了老K的皇冠,可是众人的眼睛早就被娱乐至死的资本所吸引,又有谁会在乎?又有谁会记得?说不一定下次被绑架的就是鲁朴普金。
很喜欢这部作品,荒诞、苦涩、固执、真实,展现的淋漓尽致。
前半部分的pumpkin就像那种最执着最努力,但是又有最极端的自信支撑自己的卑微的可怜虫,他真的不懂Jack什么意思嘛,真的以为他是看好自己吗,显然不是,他只是需要一个理由,一个支撑自己承认自己的理由,骗自己坚持下去的理由,所以但凡Jack给了他一丁点的鼓励,哪怕是出于礼貌,他也会抓作救命稻草不放手的。因为他得骗自己啊,骗自己才能继续下去,只要没到撕破脸的阶段,他都得骗下去。
所以他被保安扔出来的时候他说Jack不是那么想的,被秘书回绝的时候他说Jack可能根本没看到录音带,这些极其可怜又舔狗的理由只是他在骗自己。直到什么时候呢?直到和Jack又一次面对面对质,甚至Jack要报警时,一切面纱才被刺破。
他的绑架是如此的云淡风轻,但是又很过瘾,原来在电视台说i am pumpkin根本没人理,后来一句i am king所有人都知道他是谁,他也真的圆了梦想。
结局方面我比较倾向于认为他是在做梦,是在幻想。如果马丁的意思是真的美国梦成功了,整个电影的立意在我看来下滑一大截,变成一个走捷径才能成功的故事,失去了所有的讽刺,哪怕是做梦还是真实的开放性结局立意都站不住,只有一切都是虚无,才能撑起这个荒诞而又无奈的故事。
想看懂周星驰的喜剧之王,得知道这部的剧情,非常悲惨的内核,执念的失败中年男人,分不清现实和幻想。
周星驰用自己的魔力,给这个剧本内核包装上炫目的外壳。就像他用自己的魔力,改变了千王之王2000的作品气质。
这让1999喜剧之王成了一件失败品,一个励志品,一个新的梦。而非现实主义的,讽刺的,戳破美梦的作品,这也是他一定要拍新喜剧之王的目的,并且狠到拍成了一部恐怖片。
这部剧的内核的翻新,喜剧之王的另一部续集,《小丑》,也是恐怖片。
如同《心经》所说,中年人要远离颠倒梦想,无有恐怖。
《喜剧之王》 个人观影随笔,非正经影评 这应该是马老爷子拍的电影里,时间长度算是比较正中规中矩的一部电影,故事也相对简单,可正是这样一个简单的故事,反而让人觉得电影很不简单,当你冷静下来思考,会发现电影的故事在现实中,以不同的形式几乎每天都在发生,所谓一针见血,影响深远。 说这个时代是一个娱乐至死的时代,其实不太贴切,至少,个人对于名利的追求,已经到了"癫狂"的程度,而且处于集体无意识的状态,所有人都觉得理所当然,我想到两件事,第一个是今年,上个月发生的,大衣哥朱之文,因为他不开门,就被村民给踹开了,一群人每天拿着手机对着他们家狂拍,为了获得流量,可想而知,明星是没有隐私这句话已成为常态,听着让人匪夷所思,第二个事情是前两年很火的博学流浪汉,因为个人原因选择流浪,在抖音成为焦点,每天各种打卡,流浪汉选择自己的生活方式,本该被尊重,可铺天盖地的舆论,却让流浪汉成为了人们猎奇的工具!
以上说的这些跟电影里发生的还有点差距,鲁帕是通过绑架的方式最后通往成功之路(黑色版美国梦,想到《夜行者》),这显然是一个荒诞的故事,而这个故事最荒诞的地方,是在现实中一点儿也不荒诞,现实里比这离谱黑暗的事情多了去了
说到这儿,突然想暂停一会,我得克制一下自己,因为如果再批判下去,我可能会成为一个理想主义者,其实,现实世界充满了未知,通俗点说就是林子大了什么人都有,或者说一个人的性格,会随着时间的改变而改变,永远有人在犯罪,也永远有人十八岁,这里就要说到电影的价值,当我们在看某些谈话类的节目时,总是会被各种各样的观点左右,电影的魅力就在于他并不是赤裸裸的输出价值观,而是给你讲了一个故事,有些人从中看到了东,有些人看到了西,有人看到了左,也有人看到右,你可以不同意,但是在这些有争议的声音里逐渐形成自己的价值观,马丁斯科塞斯的电影总是能给人很多思考,只是挖掘个人抨击社会影响时代的电影越来越少了!后浪加油~ 说说电影中的细节,杰瑞在马路上走,一位打电话的老妇人要了个签名,当要求杰瑞给电话中的侄子说话时,被拒绝了,于是她一通诅咒,口吐芬芳,简直真实的不能再真实了,还有鲁帕送女朋友回家,作为一个钢铁直男的我都快看不下去了,女朋友问他要不要上去,而他的回答,除了自己的臆想,让人大失所望,可能这是为他后面做出极端举行为的铺垫吧,最后我想说的就是,罗伯特德尼罗的表演,当然我不懂表演,有人说很精湛,我不喜欢鲁帕,可能这个角色本来饰演的很多戏就让人尴尬,所以我会觉得不太舒服,甚至很讨厌这个人,我怎么会喜欢一个我讨厌的人呢?正是因为我讨厌他,也恰恰说明他的表演很成功,逻辑鬼才!
PS,多年以后的小丑,那个脱口秀主持人就是罗伯特德里罗所饰演的,最后一枪毙命,这是不是挺值得玩味的
小时候看春晚,觉得每个小品都很好笑。
长大之后再看这些小品,发现让人笑的最久的还是陈佩斯。从剧本创作到表演节奏,每个包袱都甩得啪啪响。成人后才能懂得的就是从大笑到苦笑是什么滋味。
这个在国内顶尖的喜剧创作人陈佩斯曾说过:喜剧都有一个悲情内核。
现在年轻人中爆红的脱口秀演员李诞笑着说喜剧的内核就是喜剧,却也说出人间不值得。
在生活中挖掘喜剧的人会快乐吗?
要狂欢到什么地步才是尽头,要悲剧到哪种地步才能成为喜剧之王。
早在1982年马丁斯科塞斯就用一部《喜剧之王》,展现了悲剧的无限叠加才是喜剧的源泉。
这个仅仅获得金棕榈奖的提名的电影,影响了37年后获得威尼斯金狮奖,并且是DC又一里程碑的《小丑》。
相比《小丑》的成功中带着人见人爱的癫狂,《喜剧之王》是一个小丑在高光时刻之后继续回归小丑的故事。
《喜剧之王》的故事不复杂,演员的表演和真假场景的变换,可以说是精彩到让人忍不住一遍又一遍的去看。
真实的场景是高人气脱口秀明星杰瑞冷漠的对待男主鲁帕,男主鲁帕幻想中的场景是杰瑞对他的肯定夸赞甚至是恳求。
幻想的场景一共有三次,最精彩的就是最后一次。我大致的捋一捋故事线,并且对这种真假穿插的情节进行解读。
在脱口秀节目的开场介绍中,杰瑞在众人的欢呼中走出来。与此同时外面是等待着杰瑞表演出来的粉丝们和专要签名的老油条们。
没多久杰瑞表演完节目走出来,杰瑞的粉丝看到他,就和现在的小鲜肉粉丝们看到偶像的疯狂一模一样,人群沸腾了。
只有鲁帕冷静的看着杰瑞的动向,然后慢慢的靠近他。
疯狂的女粉丝被保安拖出了车之后,在鲁帕的协助下,杰瑞终于在一片混乱中成功的上了车,鲁帕也顺势上了车。
一路上鲁帕在杰瑞面前推销自己,表示已经准备好了去上杰瑞的脱口秀节目。
杰瑞告诉他:没有经验,你就上不了台。
鲁帕恳求杰瑞听下自己的作品。杰瑞让鲁帕打给自己的办公室,并表示自己到时候会听的。
临下车的时候,鲁帕恋恋不舍的想更进一步的拉近自己和杰瑞的距离,提出想请杰瑞吃甜点。
在被拒绝后,又提出让杰瑞收下一张图片当作礼物,临别的时候肉麻的称赞杰瑞是一位王子。(Jerry,You’re a prince.)
此时鲁帕站在红毯的下方,遥遥的看着上方的杰瑞走进酒店。
鲁帕低头看着手里杰瑞给的手帕,幻想多年以后,杰瑞和自己一起在餐厅共进晚餐,这是第一次的幻想场景。
在这次幻想中,杰瑞成为过气的脱口秀演员,一开始就非常感谢鲁帕能和自己共进晚餐。
杰瑞对鲁帕抱怨压力、收视率,中年危机的杰瑞苦苦哀求鲁帕替自己做6个星期的节目。
这一幕最明显的明确幻想的场景,鲁帕沉浸在自己的幻想中时,和他同住的母亲一直呼唤他,这种声音的呼唤穿透了现实场景来到了幻想中的场景。
鲁帕也分别站在左边和右边来进行幻想中两人对话的切换。
除了这种语言上的幻想与现实中的场景切换,两位演员的衣服也是一个重要的区分。
在现实的生活中,鲁帕和杰瑞的相遇,画面中一定有两个人是穿着红色衣服或者系着红色领带。
这种红,是现实中格外刺眼的一面,阶级、地位、身份、等级的差距没有一项不是刺眼的。
影片中营造的鲁帕的形象特别有意思就在于,他完完全全是一个生活中的失败者,没有事业,没有女友,和妈妈住在一起。
对于喜欢的女人,只会在她面前吹嘘自己红了以后绝对会带她发达,再加上时不时幻想自己成功之后是怎样幸福的光景,
这种调调的人,让人很难想象他会成功,因为他是一个彻头彻尾的底层。
在和女神约会完临别的时候,女神提出要鲁帕上去小坐一下。看过大量美剧或者美国影片的都会明白这是在暗示一夜情。
鲁帕表示自己是认真的,并且诚心邀请女神周末和自己一起去杰瑞的夏日别墅度假。
回到家中的鲁帕亲切的和黑白打印人物杰瑞问好,画面中只有单纯的红色和黑白色。杰瑞坐在红色嘉宾椅上和黑白的打印人物对话,练习自己上杰瑞的节目效果。
鲁帕在多次电话联系杰瑞无果后,决定去杰瑞的公司去找他,但是也无法见到杰瑞本人,他能做的只是在坐在等候区的位置上持续等待。
在和杰瑞的秘书交流后,约定好下次会带录音过来。
走出大楼的时候碰到杰瑞的疯狂女粉丝,原来两人早就相识。之前和杰瑞的结识正是因为两人的合谋。
鲁帕回到家兴致勃勃的开始录音,此时只展示了鲁帕录音的开头,可以看出来很生涩,正式的脱口秀表演内容故意没有展示。
在等待杰瑞的秘书回应时,鲁帕看着墙上的杰瑞画像。陷入了幻想,这是影片中第二次幻想。
每次鲁帕只能在等待区,看着秘书走入带有透明的毛玻璃和蓝色墙壁隔断的工作区。
在鲁帕的想象中,杰瑞的办公室是浪漫的,有着蓝色的荧光灯,洁净的不锈钢支柱,简约透明的玻璃桌和座椅。
在这种浪漫的氛围中,杰瑞夸赞鲁帕有让人嫉妒的独一无二的优秀。
我看着自己的一生,我觉得一无是处,可那却变得有些好笑。鲁帕在幻想中如是说。
在幻想中,杰瑞表示周末可以让鲁帕上节目,鲁帕提出自己有一位特别的女孩儿,这个女孩儿正是他之前约会的女神。
鲁帕在等待杰瑞听完自己录音的过程中出现了第三次的幻想,他继续幻想自己做客杰瑞秀,并且在节目中,完成了自己和女神的婚礼。
这时杰瑞的秘书过来表示他的录音并不是很好,不甘心的鲁帕为了让杰瑞听到自己的录音,闯进了办公区。
这片办公区在想象中是蓝色温和浪漫的,现实中的办公区是红色和冷漠的。
下一幕是鲁帕和女神穿着正式的服装在火车上准备前往杰瑞的夏日别墅。
影片在这里设计的非常巧妙,第一次的幻想中交插着现实的中的喊话交谈是很明确的,第二次和第三次的幻想时间相隔很近,也没有进行语言上的明确。
第一次看的时候,很容易误会是鲁帕未来功成名就后的情景。
并且从第二次幻想的被赏识,到第三次的上节目结婚,衔接这次鲁帕和女神准备去像看望朋友一样去找杰瑞。
幻想和真实衔接的非常自然,以至于看到他们来到杰瑞的豪宅,自然的跳舞唱歌,等待杰瑞打高尔夫回来。
直到杰瑞回来愤怒的赶他们出去,才揭示原来现实中鲁帕还是一个彻头彻尾的失败者,他并没有成功。
三次的幻想细节非常精彩,如果是不留神的看过去,完全就是男主鲁帕多年后指点杰瑞,初次被赏识,上节目结婚的未来时。
这些情节也完全说得过去。
除了两人衣服上红色和场景的梦幻的区分,三次的幻想场景都是开着灯,偏向夜晚的。
白日发梦让人耻笑,但黑夜温柔的包裹一切的痴心妄想。
被拒绝多次又被赶出来的鲁帕终于和杰瑞的疯狂女粉丝联手。
用假枪绑架了杰瑞,希望通过威胁杰瑞的方式,来完成一场自己的主场秀。
关于鲁帕到底有没有喜剧天赋,在影片中实际上一直是隐藏在细节中的。
没有正经工作、和妈妈住在一起,直观表现出来的是他的落魄和底层身份。
自言自语的对话中是他想当然的觉得自己会是脱口秀之王癫狂。
刚见到杰瑞只说自己已经完成了脱口秀的教育,但细问下来一场实际的演出都没有。
但细节中又可见端倪,在和女神约会吃饭的时候对好莱坞明星的生平和八卦随口就来,他对流行文化是了如指掌的。
对于脱口秀明星厄尼·科瓦茨,他说其是伟大的喜剧演员、革新家。
在杰瑞的豪宅时,他历数壁炉上摆放的明星照片,从最年轻的小丑芝宝到雷·查尔斯再到杰瑞秀中的梗他历历数来。
他对于脱口秀喜剧表演并不是一无所知。
甚至白天在绑架杰瑞的过程中由于提示词板的顺序颠倒让杰瑞哭笑不得。晚上鲁帕就可以直接写成段子放到脱口秀节目中。
他对喜剧的捕捉是敏锐的,在日复一日的自言自语中锻炼脱口秀的天赋。
短短的5分钟的段子,是童年时想把他扔回医院的父母。是儿时喝醉的父母,留给他一地的呕吐物还有被父亲殴打吐的经历。
少年时在学校每周都被殴打,老师却对校园暴力的漠视。
青年时被杰瑞的无视,无法突破偏见和阶级,最后对杰瑞的绑架,全部被包到段子里。
一夜成名,代价太大。
我唯一可以进入演艺圈的方式,就是绑架杰瑞。鲁帕如是说。
一个一生失败一事无成的人,最后只能通过极端的方式去进入娱乐圈,代价是要被判六年的有期徒刑。
在两年零九个月的时候被提前释放。
最后在一片刺眼的红色中,他登台表演,观众终于欢呼。
这是一次事业上的成功,是一个人半生的苦难。
所有的痛苦都被包成段子才是让人喜欢的,一个人真实的痛苦是无法传染的,但是笑可以。
把痛苦快乐化是一件残忍的事情,我们已经习惯对这件事哈哈大笑。
当初鲁帕站在红毯下望着遥遥的杰瑞,现在鲁帕和红融为一体。高光时刻的养料是多年的苦难,成功后成为了一个符号化的小丑。
在好莱坞这个顶级的名利场中,那些成功的和无法成功的喜剧之王,最终都逃不过的生活的哄然大笑。
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恐怕对于真正的现实主义者而言,这种反讽戏剧说到底还是好莱坞式童话,内心期待的也切切实实是个悲剧性结局。
老马丁被忽视完成度极高的杰作,在列侬被刺事件后对明星与粉丝有着多重讽刺对照效果。开头幻想与现实和演播室与绑架现场的几次剪辑极为出色。纽约街头疑似偷拍群众的反应和影片也有着间离作用,结尾模糊电视画面里的出狱后成名那份不真实感宣告媒体的虚假。德尼罗是我心目中的演技之王,北影节4K修复中关村。
老马丁调侃与揭露电视娱乐节目的元喜剧电影。1.功成名就的单口相声演员在现实生活中却再也笑不出来,唯有孤独与冷漠;狂热的草根追梦者,先要成为执迷不化死皮赖脸的疯子/傻子,遂有机会一鸣惊人一步登天;而观众则往往分不清现实,把虚构当成真实,将现实误解为玩笑。2.于是,老马丁让影片中的现实与幻梦、想象与模仿段落交替呈现,几无过渡与提示,恰契合了虚构与生活难分彼此、交互混融的后现代景观,就连男主上电视与被捕的场景,也被拆分交叉,打乱时序。3.斯科塞斯认为这是德尼罗在老马电影中的最佳表演,这片的表演也有不少即兴发挥。德尼罗看起来总能游刃有余地应对尴尬到天际的对话,能量无穷。4.对镜狂妄自语与歪打正着的结局像极了[出租车司机]。5.不少镜像运用,亦贴合虚实、自恋与观看的主题。6.老马客串,德尼罗妻子出演。(9.0/10)
运镜和叙事很成熟,氛围跟《出租车司机》有得一拼。如果没有最后三分之一,那么这片儿也就三星水平,前面是神经病黑粉的老套,没想到其实是一则苦涩的“励志”故事,不甘平庸的loser脑洞飞升记,那些疯事突然有了一个合理且强有力动机,充满破釜沉舟的悲壮。对酒吧女招待的感情也不只是diao丝的自恋yy,而是从行为上证明了它的真诚。德尼罗把心理的复杂度演出来了,内在波涛汹涌,表面还要让自己在正常人的框框下显得自洽,所以他的所作所为就尤其尴尬。而且作品够硬才能有说服力,最终我们看到那场时确实被内容打动了,不像《小丑》一样光说不练。《小丑》是有多喜欢这片儿?但小丑导演功力实在太差了,完全没有这片儿的节奏和戏剧性,镜头表现力也差很远,很差的致敬感觉就跟黑粉一样让人不爽。另:结尾有可能也是他的臆想哟毕竟妈妈似乎就是想出来的
有点小才华却神经质又天天做白日梦的二逼中年男的另类脱口秀星途。罗伯特德尼罗装傻充愣真是不忍直视。荒诞讽刺的结尾倒是不错。不过我一直不明白:马丁·斯科塞斯为毛要每拍完一部一流电影后就要拍个二流喜剧?罗伯特·德尼罗为毛要每演过一个牛逼的角色后就要演个二逼到家的角色?三星半
两部中文名一样的片子,马丁斯科塞斯的是传统美国黑色喜剧,充满了对社会的讽刺和传媒行业的挖苦.而周星星的则是标志性的无厘头喜剧,讲述了小人物奋斗的笑中含着泪的故事.罗伯特德尼罗的表演无敌,尤其是对尴尬场景的处理.而周星星的表演却更打动人心.有趣的是,两部影片在豆瓣的评分一样.
宁为一夜王,不做一世庸。虽然最后仍是他的幻想。那个女疯子真的好像迈克啊!!!
“我看着自己的一生,一无是处,可那却变得有些好笑。” 励志片里不可逾越的黑色丰碑,把喜剧演员、观众、甚至电视圈都狠狠揶揄了一番。细细想来,其实每一次“一夜成名”都多少有点“搞笑”。
下面请欣赏由中国人民的老朋友罗伯特·德尼罗带来的方法派汇报演出《小丑》,大家呱唧呱唧。
最幽默的无疑是剪辑。幻想与现实的交错中,令人发笑的是一种尖锐的力量,它戳破愚蠢、自作聪明和扮猪吃虎,戳破谎言和虚伪,戳破表演和白日梦,完成这一切后抵达的却并非是真实。我们得到的是德尼罗的又一段表演,而他所做的只是带领我们阅览一种合理的可能性,并最终走向一个奉他为王的世界,一个不知真假的荒诞表象。整个故事要怎样去理解其实完全取决于德尼罗那几分钟的单口里填充了些什么内容,我也曾自作聪明地以为故事的走向只有“他的确是喜剧之王”或“他只是个笑话”这两种,但斯科塞斯在其中填充的是一个人酝酿整整三十四年的犯罪动机。头皮发麻。个人只能打到三星的原因是,唤起了实习时进行稿件初筛和回复退稿邮件的创伤记忆,看前半段的时候狠狠代入那个负责接电话的公司前台,前面大概一个多小时都尴尬到只想把德尼罗埋起来。
Good acting,了解自己才华的人最可敬...
HOWARD和妈妈的呐喊原型找到了!用林壁炫的话说,德尼罗的痦子都是戏,但里面的每个演员的确都很棒。而且我太喜欢这个剧本了!马丁早年的大师气质现在都丢到哪去了。。。
棒!看似荒诞浮夸的追星族、追名逐利到失心疯的喜剧演员,其实非常写实,演艺界如此光鲜,而这些小人物几乎完全不得见。有意思的是,大家都在打击鲁伯特的笑料平庸,最后的脱口秀倒是非常有趣。如果这个故事放在今天,他就真的只能是五分钟的喜剧之王了,所有事都会在第二天沉入时间线底部
“宁做一夜之王,不做一世闷蛋”
剧本、表演、声音设计都很出色。问题在我自己,对这种渴望成名、一夜走红的故事完全没有同理心。这类电影不用调动我这种人,有落差有张力,有在伪纪录写实对话、气氛隐藏得很好的专业水准的戏剧冲突,拿下一个个得分点,化学反应却没发生,why?太松了,太专业了,没什么气口,画面是留白的,情节却并不。蜜汁节奏,老马很多片子都这样,除了《出租车司机》《恐怖角》。
8/10。声音剪辑强化了主角成名欲望变得疯狂的幻想空间,家里建立一个在纸板人面前表演的王国,每次幻想与偶像共餐的场景都会被母亲要求小点声所打断,当办公室听录音带或以绑架为要挟进入脱口秀的情景皆以拉近拉远、横移叠画的摄影技巧模糊虚实界限,结尾写畅销自传登上封面杂志更像一场自我满足的梦。
几段幻想与真实之间的正反打很大胆,把“喜剧之王”的才华留到最后一刻才揭晓的手法相当聪明。德尼罗演活了一个不择手段往上爬的小人物。从《好家伙》到《华尔街之狼》,斯科西斯对“美国梦”这回事真是洞若观火。
#DisneyPlus# 长评 - King for a night。 故事情节比较直白,雷同《出租车司机》,不过以弗洛伊德理论看主角这个奇观还挺有趣,白日梦(幻想)即欲望获得假想的满足。男主不具备实现梦境的能力(即使结尾如此展示),从而无法达到升华,无论偶像的褒奖,事业的成功,梦寐以求的婚礼都如同梦境一样无法展现细节,只能强调达成的结果(非常喜欢幻想中偶像嫉妒他那场戏)。男主个体展现更多的是由潜意识主导的本我和由意识主导的自我人格。片中由道德原则支配的超我被极大的弱化,我认为“父亲”的“缺失”(悲剧的人生,编成喜剧)也从侧面解释了超我未能建立的原因,而这也导致了男主表现更多的是原始欲望,而无道德约束。不满意的点主要是在于“梦”的边界比较清晰,让这内容显得有些直白,还有就是穿帮挺多的。
美国梦式的结局,让人唏嘘不已,也让整个故事从头至尾埋下的哀伤和厚重,演变成了一出闹剧。当然,那不过是一场Show……主持人也怪可怜的,本来自己就活得很枯燥,很烦,很孤独,居然还要被绑架,被骚扰……呵呵。当然有几个镜头还是客观得令人印象深刻,叹为观止!比如那面满是观众的墙,德尼罗对着墙不停地说着,镜头慢慢拉远,话外音观众的笑声慢慢淹没他结结巴巴的话,最后镜头定格的时候,德尼罗就像关在一个盒子里一样……
“宁为一夜之王,毋做一世闷蛋。”