量子
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剧情介绍
在胡金铨的年表中，《忠烈图》似乎恰成分水岭，此后他对影片中武打场面的经营渐渐递减，开始强调更多形而上的思维。本片描述明朝一群忠义侠士，抵御倭寇入侵的故事，最精彩处在于胡导大量以「棋盘」布阵的创意，藉以比喻敌我双方的对峙。除了徐枫、白鹰等班底，片中还能看到洪金宝、元彪、元华这些后来的武打明星的年轻模样。无人之境记忆的技法漩涡猎魔者1982食人坑杀了我三次大树之歌随烟而飞饭局狼人杀上阳赋爱的阶梯密室逃脱2017扎克·埃夫隆带你闯世界 第二季波吉亚家族(法国版) 第一季排球少年 第二季铁马骝II之街头杀手国语造梦师替身姐妹2021新圣女魔咒第二季永远有多远我为勾勾狂小戏骨：补锅PT-218的叛军王忠诚正义清洁队你好，来了神秘博士第十三季68W铁牛迪亚特洛夫事件洛奇5国语圆梦2020贴身保镖第二季原样复制黑暗物质三部曲 第一季地狱之轮 第三季舞动我心2019最后一场电影奶站风波勾魂令蒂米·菲列：错已铸成娃娃奇缘第一季
长篇影评
1 ) 閒談《忠烈圖》：衝擊無限．拜倒大俠裙下
恭喜香港電影資料館成立20週年，過去廿年修復了十一部電影，在世界上搜索華語電影的下落，為文化保育與傳承出一分餘力。在這個世道舊物與現代人的價值觀存有分歧與偏見下，只有默默去做方顯得珍貴，亦讓我們體會「珍惜香港」的意思。很感恩的是我輩的成長途中接觸電視節目，從小到大就看著那些六七十年代的電影明星拍戲拍劇，感到份外親切。縱然昔日的電影明星在電視劇只是做綠葉角色，而他們也曾經擁有輝煌而令人深刻的成就。看舊電影令人回味過去香港人人為我，我為人人的情愫，再看看新一代有那點兒覺得新不如舊，人情如是，連香港也沉淪，美學亦崩壞。近幾年看著有些八九十後開始聊舊事物，千禧後為張國榮籌辦紀念展，香港人也希望有新的文藝復興，重振香港的光輝。電影知識，文化素養都需要長時間積累，好的事物會讓你當頭棒喝，提示你要天天向上，要支持香港電影不需要拔苗助長，亦不用吹牛。看胡金銓的《忠烈圖》（1975）足以令內心充滿著膨拜的尖叫聲，更叫人感受到英雄氣慨，凜凜正氣。過去資料館放映過館方修復的版本，放映次數以隔年來計，這次的數碼4K修復機會難得，實在是圓滿。同場看到在電視裡看到的劉江先生，銀幕上年輕的樣貌跟現在年暮的樣子形成很大對比。奈何因為疫情與官僚而不能向他拍掌致敬，是一個遺憾。在這個時代看《忠烈圖》不但不過時，更見電影的歷久常新。
NEVER IS TOO LATE 姗姗來遲
對個人而言看這部電影是開啟了一個大千世界，活了一定的年歲到中年才感受到武俠片是如此打得爽快，刀槍劍影，呯呤棚呤的聲音此起彼落，實在痛快。看罷內心是激動，難道這是「男人的浪漫」？另一方面是有很多慨嘆，一方面香港的武俠片悄悄地式微，現在的古裝武俠片都要跟內地合拍，而真正有能力拍師承大師的導演只有徐克一人，武俠片不是隨手可拍的片種，一方面要有龍虎武師，也要有對江湖的想像力。現在的古裝奇幻電影偏向玩特技，玩化妝，外在的元素，單看內地的金庸劇總是格格不入。武俠片在於真功夫，在於正面，亦在於想像空間。英雄在歷史上留名，演員必定是帥哥美女。從小看TVB的劇集長大，每年總有幾部古裝劇，到現在一年一部劇，而且都是沒心沒肺，沒根據的劇集。以前金庸、古龍、梁羽生的作品都得以改編成影視作品，現在種種因素香港也看內地劇集了，香港電影界再也沒有能力拍武俠片，金錢投資是一大因素，二來幾十年香港也再沒有寫武俠小說的作者，內地網上就出一大堆作家。以後也只能從老電影看武俠世界，要復興香港的武俠電影/電視劇難過登天，所以好片更要保育下來。
《忠烈圖》的幾方面的視覺與思想上衝擊
1.環境地理：現在香港電視劇/電影的古裝戲份都返橫店拍攝，1975年的電影，沒有電視城的古裝街，有的只有香港的郊野公園（據說是城門水塘搭的廠景），西貢果洲群島的沉積岩地貌，香港如此多FUN，可以將香港的地貌融合到電影裡的明代背景，沒有違和感，如今看來相當有創意，今日的香港沒可能把藍天碧海，礁石海岸、懸涯陡壁拍成如此美觀，單看環境與電影的融合克服了先天不足的條件，教現代的電影人好好學習。
2.明史專家：導演胡金銓是明史專家，已經很了不起，在有限的格局下交代歷史人物滅倭寇，而又不會美化，根據史實去寫。有說服力。最令人敬佩的是現當代的香港劇集電影也難以去考究歷史，內地影視劇集在這方面已追趕香港，相當認真。
3.帥哥美女：看過1959年電懋的《空中小姐》，喬宏叔做起機師上來英明神武。迷死女，在這部電影裡演一個滅倭官員。飾演伍繼園的白鷹與俠女伍若詩郎才女貌，智勇相全。俠義之士各施其職，互相打罵、解圍、一起行動，互相幫助。伍繼園笑裡藏刀、暗藏幾下板斧、引狼入室，在見倭寇話事人洪金寶的一幕有層次感，明知對方耍古惑就一招一式拆解，而氣質亮眼、風流倜儻、文武相全具幽默感。徐楓演的俠女穿上異族服飾，一身民族風，對白不多但眼前一亮，一來她是萬綠叢中一點紅，二來她是女殺手，千萬別得罪女人，手起刀落。整個滅倭戰隊每個人形象鮮明，有吹笛通風報信的哨兵、有軍師（劉江飾）、有文有武的。當中吳明華演的肥仔通風報信，每個人都知自己的責任與具團隊精神。
4.滄海遺珠：看電影前對胡金銓的確不了解，不敢說什麼影評，但這部電影有學習、鼓舞之處，但可惜的是當談到胡金銓，只會找到《俠女》、《大醉俠》、《龍門客棧》卻鮮有提到《忠烈圖》，而《忠烈圖》卻是胡導最後一部「武俠」電影，亦是他電影生涯的分水嶺。如今修復發掘出來是香港之寶，加上4K影像高清色調與畫面之美，目不暇給。而令人驚訝的是電影未得過獎與傳頌，是可惜的。又或者當時太多電影選擇，不像今日的香港電影那樣。
5.培養人才：在戲院中引起觀眾反應的竟然是元華、元彪的出現，在戲中飾演倭寇老大的洪金寶亦是元家班的一份子兼武術指導。而他們是坊間所熟悉的七小福成員之一。在日後洪金寶成立了電影公司做導演、監製、元華元彪也成為了電視電影界的人幕前幕後。成為武打片與動作明星，有傳承的作用。
6.戲曲伴奏與佈局：胡導的電影兼具中國風與古風，當中善用京劇戲曲作伴。大鑼大鼓，節奏緊湊，合乎美學。整體來說有色有聲。其中棋局辨敵一幕印象深刻，有動有靜、來去如風、巧妙佈局製造緊張感。除了打打殺殺外還有弦外之音，控訴官僚與倭寇的私通，帶出敗壞朝綱，到最後好官剿匪成功還要被貶官。
十步殺一人 千里不留行
武俠片最重要是武打，最初遇到level 1的海盜猶如手撕鬼子，一下就倒了。做到李白在《俠客》行所寫的「十步殺一人 千里不留行 事了拂衣去 深藏身與名」。及後進對方的大本營遇上虛張身勢的也可以輕易解決，當以為勝利在望時殺過措手不及，身手了得的伍繼園夫婦與Final Boss洪金寶交戰下竟然一刀死在暗器之下，忠義之士換來悲劇收場，喬宏飾演的官員俞大猶痛失同伴而有不好的收場，不禁要問天理何在？
看罷《忠烈圖》難免對當下香港的人與事有所投射。大家做正確的事情而被污名化，更落得飄泊、散落的下場。正義或許會遲到，但不會不到。只好默念。結局雖不如人意，留下滄桑，引證自古英雄誰無死，可以戰死是光榮。整體來說電影愛好者是有得著的，現在的導演應視為教材、在拍攝構圖的美學上、在創意與局限的環境下突破框框。而事實上修復畫面真的很美，未來有機會放映必須重刷。
2 ) 略微失望的《忠烈图》（旧作）
可能是期望越大，失望越大的道理吧，看完后总是觉得略略有些失望。后来上网稍稍翻了一下大致的拍摄背景，方知1974年该片摄制时正好遇上全球华人保钓运动轰轰烈烈开展之际（原来对面的中华民国和海外华侨们已经早于天朝那么久开始保钓啦，当时我们这边还在那场运动当中呢，汗一个！），方才稍感释怀。
说起失望，是因为片中俞大猷所请的几位高手太过强大，仅凭数人之力就踏平了一整股倭寇，尤其是伍继园，几乎可用高大全来形容。自然，若将此片放在为政治服务的范畴内来讨论，对于主要人物的描写也容易理解。但是怎么说在最后探明倭寇巢穴后进行决战剿灭的时候，一点官兵大部队的影子都看不到，实在有点说不过去吧。而伍继园在之前的剧情中被刻画地nb异常，最后却只能和倭寇首领博多津同归（而且是3对1），也有点衔接上的不流畅。好在与很多别的抗日题材影片相比，《忠烈图》中的倭寇形象倒也并不算猥琐，勉强能自圆其说吧。博多津的扮演者是年轻时的洪金宝，比现在苗条n圈，倒是一个很大的看点。
拍摄上承继了胡金铨一贯的剪辑技法，空间的转换，人物的运动，武大的动作切换都非常流畅。但是我总觉得自己手里这个105分钟的版本只是一个精简版，因为有很多地方画面的跳跃比较牵强。
俞大猷可算是戚继光之前御倭最为成功的明代将领了。当然此人在真实历史上属于那种仕途走的很不顺的人，曾经有打了胜仗还被降职的遭遇。当然，真正的栋梁从来都是诞生于这种基层干部当中的，不仅是抗倭，还有对于水师建设的一些很好的规划，只可惜世间事相比棋盘上的纵横总是要复杂许多，时不我与的悲鸣历朝历代都是层出不穷的。
对于围棋的意象应用可说是本片的神来之笔。在影片中，导演安排俞大猷以棋盘为指挥台，以黑白棋子的运动来做指挥口令，可说是绝妙的设计。为了配合这一创意，影片中敌我双方的服饰也做了相应配合，明方皆着黑衣，而倭人则尽数白衣登场。主要的打斗仍然发生在林中，却和《侠女》中的设定迥异，决不会给人以重复的感觉。
乔宏饰演的俞大猷，内敛，持重，胸中自有十万兵，完全符合历史上对他“学深于易，而精于兵”的评价。而最出彩的则要算是白鹰和徐枫饰演的伍继园夫妇。徐枫在此片中一改在其他影片中的汉人装束，代之以一身苗装，英武之气，直逼人眼。白鹰扮演的伍继园则汇集了导演对于牛人的所有定义，潇洒倜傥而又深藏不露，沉稳谦逊但又不怒自威。印象最深的一幕倒不是他的武功，而是当那个有勇无谋的官军将领大叫“何人如此猖狂”时的那声镇定而坚毅的回答，“大明百姓！” 够坦荡，够自信！对于这样一个近乎于完人的大侠，导演最后为了呼应影片名称（用英文名The Valiant Ones理解会更加容易），却只能让其在救妻时遭暗算，最后与博多津同归于尽的手法收场，不能不让人感叹，荧幕上的形象虽然看的很解气，但是要想恢复过往中华民族的自信与豪气，还只能更多地存在于幻想中吧！白鹰之前还在胡金铨的《龙门客栈》中扮演了最后的东厂boss曹少钦，可说是正角反角都相当见功力。其余如韩英杰和袁小田扮演的两个中国匪首，胡金铨御用的那个胖子，以及识大体，讲大义的浙江巡抚（实在可惜，我至今仍不知道这些演员的名字），都是很出彩的。所以，这才依然是一部标准的胡金铨电影。因为，胡金铨电影里的所有角色，都是精挑细选，且非常适合的。即便到了最后那部已经才思用尽的《阴阳法王》中，亦复如是！
也正因为此，虽然《忠烈图》在我看来仍不免瑜中带瑕，却仍然瑕不掩瑜，成色十足！
2008-03
3 ) 居然还有洪金宝?
原来洪金宝在75年已经和胡金铨导演合作了~
4 ) 不仅仅是忠烈那么简单
如闪电般迅捷的镜头，在胡金铨的电影中还是初见。
古筝与笛子的音质甚高远，若能配上郑少秋的歌声，便几近完美了。配乐干净利落。仅古乐器，不要任何其他做底的合成音乐。语言上及声音上干脆利落，从不拖泥带水。
把丢在地面的刀用脚底拖过来，接着是白日的海面，树下的绳索——他们已经逃走。设下圈套后在树林里等待，两个人在下棋，棋盘即布阵图；另两个人在玩空手夺刀的游戏，被赞赏后要客气一番：不成样子——此刻，黑子已经被包围，而接着也只能是突围，向不同方向。其中一个在树上演奏笛子，他并不是棋盘上的一个。这里有三种有趣的设置，最迷人的还不是棋盘，而是插入了空手夺刀的游戏。为什么要插入这个游戏呢？也许除了生气之外，它还是一个隐喻。
文本有血液贯穿，但是并非在握。它处于可控与失控之间，必然是失控的，同时必然是可控的。也许正如带兵打仗，揣摩，推理，但是从不确信；需要随机应变，及时应对。北野武在拍电影时也是随机的，剧本上是晴日，若恰好下雨，便顺势改之；且不去追逐夕阳等景观，迥异于黑泽明。是否可以理解为挣破闪光的词语的束缚？
斗法，但不是《山中传奇》的法术，而是武术与兵法。此诡道，胡金铨拍得尤其出彩。在希区柯克那里，捕狮器最重要，一旦消失便剩下没有悬念的肉搏，而这里，即便是肉搏也精彩纷呈。
从戏曲中、绘画中摄取元素，再创作的过程中增强了什么、缩减了什么，以及如何强调某一种元素？这就牵涉到“方向”的自由度的受限问题。如果按照原版本的节奏、特色照搬下来，而不进行创造性地增减，不突出某些东西，必然导向平庸。或者，如极端的实验般打破语言层面的完整性，也只是破坏的变异，而不是延宕，而延宕是传奇的，它有一个延伸，以及建立起上的跌宕，即在素材的变形之上再来一次变形，第二个层面的变形是细节上的，这个细节已经和素材没有什么关系，是完全的再创作。这已经不再是晶体的，纯粹的，但是它又有晶体的外貌，因为它有一层类似于玻璃的过滤层，呈现出复杂的外貌，如同感觉是随机的，这一点在北野武那里得到了更好地呈现。随机性，衍生，延宕的共谋，构成了一个迷人的作品。
5 ) 叹为观止
棋局布阵。这场戏从林中寂静开始，逐渐加入笛子和空鼓，紧张感越来越浓。棋局布阵，不只是给片中人看形势兵法，也是给观众空间感、表现合围之势（白子越来越多的时候手心真是捏了把汗！）。之后打戏开始，依赖棋局表现的空间感而有条不紊，每个人物都有交待。伍继园儒服白衣，未见拔刀，穿梭于乱兵之中，是片中第一次表现他的身手。胡金铨的打戏中，飞刀、飞镖、箭等远程武器相当重要（《忠烈图》结局的树林对战，双方都安排了狙击手），偷袭从来先放冷箭。现在的电影中，偷袭前先举个刀瞎嚷嚷，唯恐对方不知道，让人吐血。滕盾的运用也符合抗倭的历史记载。
敌营试招。这场戏秉承了胡金铨一贯的打前先试虚实风格，从《大醉侠》《龙门客栈》的客栈试招戏发展而来，但完全没有了前两者的囧点。和结局的决战相比，这段戏的节奏清晰，更能看清动作是怎么出来的。伍继园娴洒自如，令人折服。
悬崖决战。这段近5分钟的打戏张弛有度，却一直充满了窒息感。镜头快碎，远近移景交替，却丝毫不觉凌乱，空间感依然清晰。剑道与刀法的决战，刀刀硬朗，不负“忠烈”之名。洪金宝兔起鹘落，延续了《侠女》的知名镜头。
这片子对“大义”的讲述，在我看过的动作片中也为最。华语动作片一般可以分为三种，打满人，打洋人，和打仇人。胡金铨的电影里却总有些家国情怀，《大醉侠》是拘捕恶贯满盈的朝廷钦犯，《龙门客栈》《侠女》《迎春阁风波》是保护忠良之后兼/或和邪恶势力斗争，《忠烈图》虽然是抗倭，却远不止打东洋人那么简单。“忠烈”的“忠”是赴国难，和忠于朝廷没有关系。影片先用旁白和隐笔讲述倭寇的暴行，之后倭寇吃了一记败仗，就去屠戮渔村，没留一个活口，这是抗日战争时期华北地区经常发生的事情，不知明朝是否也是如此。明朝官场的腐败无能，乃至里通外贼，电影也没有讳笔。结局决战，官兵已成合围之势，将军却按兵不动，只有几个草莽英雄捐躯国难，令人扼腕。义士新冢，也只是除掉了一小股倭寇势力，倭患直至明末也没有解决。历史上中日之间的较量，有多少次如此！电影开篇摄制了一段嘉靖皇帝，又隐隐然有一层中央和地方的关系。
胡金铨独立执导的第一部影片，就是抗战片《大地儿女》。《忠烈图》里决战前夕，排兵布阵时配乐中管乐的应用（还有地雷战情节！），和老年间大陆抗战题材影片颇有相通之处。想来这是两岸人共同的历史记忆。《忠烈图》的拍摄背景，是1974年全球华人保钓。如今承平日久，我辈读书人，忠烈之心不敢或忘。
《忠烈图》中的侠，亦臻极致。《龙门客栈》中萧少兹和于谦无亲无故，只因爱护忠良之后，就能舍身相救，后来《新龙门客栈》和《龙门飞甲》都不敢这么拍。《忠烈图》中伍继园是“大明朝的老百姓”，按说天下兴亡有肉食者先顶着，可伍继园就能把自己和老婆的命搭进去。《忠烈图》之后，胡金铨也不再拍侠了。
《忠烈图》也可见胡金铨对儒的执着。胡金铨的书生情结有目共睹，连《大轮回》里的锦衣卫头子一出场也手不释卷，还是“江南大儒”的弟子。伍继园曾落草为寇，老婆还是苗人（这算是统一战线么-徐枫在片子里似乎从始至终没有一句台词？），然而怎么也看不出草莽气。没有任何证据表明伍继园曾是读书人，他却始终身着儒服。结局剑道与刀法的对决，从着装上说是浪人与儒生的对决。从《龙门客栈》开始，胡金铨电影里的主角打架没有穿短打的（《大醉侠》的主角是花子，金燕子的外衣被玉面虎扒了）。——黄飞鸿和李慕白也穿白衣长衫，然而气定神闲的气场又不及伍继园的万一。
最后还是说回动作戏上来。练过几天的人，看吊钢丝和花拳绣腿都接受不能，《龙门客栈》的动作太僵硬，《忠烈图》看着确实顺眼。也难怪胡金铨此后的动作戏越来越少了。从《大醉侠》《龙门客栈》《侠女》到《忠烈图》，胡金铨用了不到十年。四十年后的我们在拍什么看什么？可惜这么好的片子，现在只有录像带画质。《忠烈图》硬朗凌厉的打戏，渣画质在电脑上看依然让人窒息。在大银幕上看该是什么效果？这片子就该修复画质放映一百遍啊一百遍！
6 ) 不是影评：关于《忠烈图》
胶片在录像带上呈现模糊，似蒙一层薄雾，没时间概念，统统归为录像带盛行时代。小时候看录像是额外恩典，喜欢那种半自主性——电视是有什么看什么，录像资源虽然也有限，却随时喜好，翻来覆去，前后快慢。夏日晚上，西瓜中间剖开，拿小勺吃，闭了灯，连好录像接头，放进一盘带子，还要倒带，黑屏上先是横纹状的雪花斑点，后来出来电影公司Logo。现在还能嗅到高温时录像机与电视机发出的味道，很新很新的味道，富庶满足。
可能是因为画质问题，给《忠烈图》打了三星，“还行”而已。前松后紧，铺垫固然好，到了后来却匆匆忙忙，本期待更精彩的高潮更出人意料的结局，像是赶末班车，赶是赶上了，到底气喘吁吁全无姿态。配乐太糟心，为了迁就大海的波澜壮阔就得用钢琴？肃杀少了。出的外景都眼熟，海边景色和树林都是香港常见的。去海盗处经过的山石海景可以在《A计划》里见到。
还是老胡出品，前面场景干净利落，棋局做布阵，笛声能接应，亏他想来。几场打斗不花哨，心服口服，恨不得随了伍先生做练家子去，空手夺白刃呐。武术指导是朱元龙，上网查，哎呀呀，就是洪金宝啊！不知为何“朱元龙”三字出现在演员表里也觉扎眼，没细想“怎么没有洪金宝呢”。此片武指不同《侠女》和《大醉侠》，更“过瘾”些，但细致处不如《侠女》和《龙门客栈》，观者（我）只是看，而不会为之心悬。结尾大战时，博多津从天而降猛扎下来，镜头剪切变化，似《侠女》竹林一战徐枫从日月潭一个下来。空翻花样儿多了，这一点来说时代在进步。表现韩英杰轻功了得时，从座位上到伍先生夫妇前，无声无息，吓了我一跳，这才是轻功，不是空翻。
白鹰漂亮，一看不是俗人，当然也不是吃风屙烟的主儿。耍帅的人不帅，酷是骨子里的风骚闷不住往外冒，一个眼神就折服。白鹰在树林中一个特写，胜过邵氏不少大侠棚景里的刀光剑影。
乔宏有运筹帷幄之风范，粗鲁莽撞的外表，却自有一番机敏睿智。他是好领导，可惜不是党员，此人不用，是书记之过也。如果是诸葛之智近乎于妖，恐怕要倒胃口。
刘江还年轻，演王克俭绝了！虽然没多台词，可是模样衣着行为举止，就是大员旁边的亲随。简直想起《天下第一楼》里李大千饰演的王子西。这种角色易不受重视，我却常常要看这些配角来判断一部电影用心否。
看完此片，上纲上线——一伙儿与统治阶级猖狂反抗的强盗在强大的公权力面前其实是不堪一击的。一哄而散，用了点计谋就被一网打尽，博多津的“将计就计”是自杀，还自以为得计。
拍摄于75年台湾保钓期间，我觉得是胡金铨武侠片阶段最好的一部，动作设计比前几部也成熟，只是看中国人被日本人杀就不爽，但不死又难称忠烈。
伍先生倭营大战一场戏里墙上挂着演员的名字：洪金北、白铁鹰....哈哈哈哈哈哈
终于看到这部作品了，虽然没得过奖，但可以视作胡金铨的巅峰之作了。听笛辨敌+棋局布阵和白鹰徐枫只身探营两段戏最精彩。最后的决战胜在剪辑。20210429二刷，期待出蓝光版
乱世英雄谱，万古忠烈图。白鹰器宇轩昂，徐枫英姿飒爽。夫妻携手探匪巢，群雄合力剿倭寇。伍继园一角潇洒自若、风采卓绝，真乃儒侠之巅；棋局布阵一节构思精妙、技巧高超，令人叹为观止。场面调度已臻化境，凌厉剪辑再创新高。打斗酣畅漓淋，堪称胡氏最佳动作戏。
8.0/10 港版七武士，杀倭寇这事喜闻乐见，小屋，树林，沙滩三场战斗很亮眼，收尾欠佳，硬要在这个武打故事中嵌入“人物在国家面前的无力”很是牵强生硬。
剪辑和摄影确实名不虚传，至于剧情，请脑补手撕鬼子，太尼玛逗了！然用传世画像介绍演员真是神来一笔！哈哈哈哈，然，我睡着了
【B+】在影片本身的题材上，是我最喜欢的明代抗倭史。就动作戏拍摄手法本身来说，一方面露出受限于时代技术的“蹩脚感”；另一方面又折射出胡金铨超越时代的剪辑调度思维。与当下很多通过剪切来分解动作的手法不同，他是通过“省略”关键动作来单纯的利用蒙太奇去营造一种视觉奇观，在技术受限的年代，这种技法反而更能激起观众的反应。而从整体调度与空间解构来看，要属开场的酒馆伏击，中段的树林棋阵和上岛比武这三场最为出彩。而故事上，只能说是屈服于观众口味的一部不伦不类之作。这么有意思的题材，为什么现在就没人敢好好翻拍一次呢？哪怕搞个高清修复版也行啊....
感觉比客栈和风波都好，因为那俩片子编得都有很烂的地方。动作设计也好一些，七小福的几个人加入让我眼前一亮。胡金铨脑中的武侠世界是很有意思的。一阵风的动作设计真的是一阵旋风一样，有意思。洪胖和一阵风的最后决战也相当凌厉。
【百老汇香港武侠电影展放映】画质不好，未修复。前半部突出俞大猷的智谋，乔宏把角色的智慧内敛演得恰到好处。后半部过于突出大侠伍继园的武功，安排的多场对打戏削弱了剧情。结尾也显得突兀。洪金宝演日本武士BOSS略违和。不过瑕不掩瑜，武打设计剪辑可圈可点。徐枫依旧冷若冰霜，英气逼人。三星半
三星半//京韵京味的鼓板敲起来 脑内被敲出两个字“正统” 以黑白双子排兵布阵 这份慢劲不在特定的时代背景还真没这味 双方都各带着自己bgm 稍微可惜的或许是倭寇一方用的好像是西方乐器？//动作上强调了我方高手的轻盈和气力 他方高手的阴险和蛮力 太有意思了//修复版本的色彩质感对味得很 干净沉稳//有一些部分的剪辑似乎太碎了 对节奏并没有什么帮助 空镜也有些过多//SFC开场之前的一个半小时甚至有点好笑 真就“安 全 距 离”
依然是方方面面的强大，围棋布阵那段太有味道 了
胡金铨的电影是有“气”的，来自思维剪辑等方方面面的交融，洪金宝是有多难打，所以他反派越演越少了。
#香港经典电影展# 胡金铨去世25周年忌日在影城C厅看4K修复的本片，极具纪念意义。大银幕上看胡金铨果然很不一样，开场海景美得人心醉神迷，称得上中国最美的海景电影。过程紧张又不失诙谐，而倭寇的日语台词大概戳中在场年轻人的二次元笑点全场爆笑好多，却没料到是这样悲壮的结局，不过想想这片名的确情理之中。之前看的几部胡金铨也都有白鹰，直到今天这部才被帅到，妈呀太性感了！
【上海影城 4K修复版】胡金铨生涯前后期分界之作，动作场面五花八门，丰富耐看，无论是片头成竹在胸牛刀小试击杀群敌，还是以笛为讯以棋列阵通力合作杀出重围，抑或是突入虎穴逐个比武试探虚实，及至最终决战使劲解数同归于尽，都拍得酣畅淋漓万分精彩。高潮戏的剪辑凌厉迅疾无与伦比，白鹰（竟是[龙门客栈]里的曹少钦）与洪金宝的对决你来我往斗到力竭，快得眼花缭乱的攻防转换与凭借空中腾跃镜头连续快切而创生出的飞天幻觉，令人目不暇接。胡导继续钟情于明朝，对力主任用贤士抗倭却终因正直而遭降职的浙江巡抚朱纨及抗倭名将俞大猷的呈现都相当还原历史。徐枫英姿飒爽冷冽矫健到几无台词，结尾既戛然而止又足够完整（此点优于[侠女][龙门客栈]），全片也兼具了兵法智斗与武略强攻，回味无穷。风光旖旎的海岛外景地在香港果洲群岛~ （9.0/10）
拍完东厂拍抗倭，明朝这块算是给考据狂胡金铨彻底拿捏了，不过比起“客栈三部曲”，把场面完全打开的《忠烈图》反倒落了下乘，他显然还是更擅长在封闭空间内完成叙事和调度。试图清晰地介绍战术，展示朝廷内部的掣肘，但从效果来看又浮于表面，人物刻画也远不及黑泽明的《七武士》。挂名第一主演的徐枫这次几乎是个工具人，不仅鲜有台词，出场戏份也少得可怜，又不如《迎春阁之风波》中形象那般凛冽。剪辑方面也滥用了《侠女》开创的技法，无论是韩英杰“西游记后传”式的飞踢，还是决战戏环绕式的交锋，都显得过于臃肿了。结局算是胡导演的作品中最惨烈的一回，不过戛然而止似乎是他的片子给我一直以来的观感。
《槍火》的團隊作業在《忠烈圖》中就有！華人第一導演，不做他選
之前琢磨喜欢老胡是因为同样是江湖，张彻非得把男一男二写得死干净了才甘心，胡金铨的结局往往是各回各家各找各妈，谁也别多惦记。这部电影倒好，武功/颜值最高夫妇俩死的干脆。虽然知道是抗倭，但是出来个“纳尼”还是很好笑。徐枫这苗族扮相，要是演蓝凤凰肯定是美！白鹰更不必说，像俊朗版郑元畅。
吐槽：1.帐篷里怎么设有实木桌子呢，难道还一路行军搬着走吗2.岛主这双腿功夫真是一绝啊，怪不得要鬼畜般多多使用3.洪金宝画白脸般日本鬼子这种直接容貌丑化霓虹人的做法还是过于低级。胡导的铺垫总是很够啊，打击倭寇涉及到对内对外两方面。对官衙职场上下级的描写、对本土岛屿的谋划，对内部的通外的设置都是很有反思性的。最后打斗场面有侠女的影子。双方的惨烈收场和明朝一直没能除掉倭寇的侵扰是相互指涉的。
@香港经典电影展。不像胡金铨的快节奏和从右到左的字幕，打戏好多；围棋对战看得内心澎湃，最后的缠斗略喜感；京剧节奏，亮相和配乐，对战戏的配乐中西结合得略出戏；精巧服化道和人物性格契合，尤其是群戏时的色彩对比，岛主神似洪秀全，洪金宝作为大反派太青涩所以涂了白脸吧…胡金铨式气定神闲干脆利落，徐枫英武依旧，白鹰的鹰眼不拖泥带水，伉俪情深是一句“恐怕来不及”后的飞跑；两次进岛，从抬头看悬崖峭壁的眩晕到欣赏碧波荡漾的轻巧；同样是“领教”，伍继园对中日倭寇的区别…最后忠烈们全军覆没，“倭寇之患到明朝末年也没剿清”…我是大明百姓&江湖草莽，听着坦荡也寂寥，一边是中国人比日本人还多的倭寇，一边是按兵不动的官兵，而剿倭寇也只是为土司能走通官道…第一次在影院看胡金铨，看完出来竟然下雨了，今天是胡金铨的忌辰
这个剧情实在是令人费解，前面铺垫了那么多，然后先来个丛林乱战，死伤各半，最后反派一人单挑4大高手，还特么同归于尽了！前面还有排兵布阵的设计，咋上了岛就正面硬杠了？最大的亮点应该就是这个阵容如今看来真是顶级配置了！