不能说的夏天

    屈原的诗歌借男女情事隐喻正值意见，实在是再妙不过的手段，这二者同样的敏感、微妙、只可意会。感谢他老人家给我们留下的光荣传统。接下来的话，是我脑洞大开，失去理智下的呓语。

    李教授曾经是一个像白白一样的反抗者，中正纪念广场上的热血青年和在美丽湾抗议的木宏都是一样的真心实意。可当他在掌握权力后，很快的堕落成了自己曾倾尽全力反抗的对象。他是独裁者的化身，拥有无法抵抗的力量，决定着你的命运，对你为所欲为，调教洗脑，而你对此几乎无能为力。

     白白是第一只在雨天嘶鸣的蝉，她首先是一个被害人，然后是一个被裹挟的斯德哥尔摩症候群患者，最后在王老师方律师木宏的帮助下，清醒的成为一个坚定地反抗者，我们姑且称这一过程为转化。 转化是艰难而痛苦的 。白白的经历预示了所有先行者的命运：几乎整个世界都充满了满满的恶意，少人认同，众叛亲离，太多人愿意以被害者有罪的逻辑来捅上一刀又一刀。他们的命运大多数是悲剧的，只有足够强大并幸运的人才能够坚持下来并且告诉自己：世界是错的，我是对的。他们是改变世界的火种，没有那第一声在雨天的蝉声，雨就不会停。


 林律师是既得利益者的代表，她与李教授是极为亲密的利益相关体，为了维护家庭的完整，催眠自己相信独裁者的谎言，并愿为维护他付出伤己伤人的代价。同时希望反抗者们与独裁者停战和解，好好过日子（注意她在美丽湾事件中的意见）。

     方大状是非常了解游戏规则的人，拥有强大的执行力与意志力，更是彻头彻尾的现实主义者。他们可以随时转换身份，今天是既得利益者的代理人，明天是反抗者的代理人。社会需要这种人，他们可以如此轻易的开始或结束一场战斗，并能给出双方都能接受的谈判条件，他们是润滑剂，是稳定剂。可惜的是，表面风光的他们，对自己后院的那一把火无能为力，只好视而不见。

     王木宏是未成熟而坚定的反抗者们的代表。他单纯幼稚，又不了解规则，在这个游戏里是战斗力只有五的废物。可他代表着某种希望，是一颗能长成参天大树的种子。如果他能够经历那么大的磨难后存活下来，他就会成为王老师。
 
    王老师是一个善良的人，一个高级的人，一个脱离了低级趣味的人。她是木宏与方大状的混合体。了解游戏规则，意志坚强，手段高超。幼稚的反抗者们经历了自我阉割之后就会成长为这种强大的中流砥柱，这是一个大侠般的人物。他们知道该做什么，如何去做，愿意与可争取的力量结成联盟，而又决不妥协。如果没有王女侠，李教授的统治将会永远继续下去。

    白白妈、小玲、利亚是被裹挟者的代表，是转化成功之前的白白。小玲和利亚更是成为依附李教授而生存的人，她们通过身体交换得到音乐深造的机会，习惯这种生存方式，无法改变。他们深陷入斯德哥尔摩症候群中无法自拔。自觉或不自觉的维护独裁者，甚至成为帮凶。他们无法面对自己曾经的伤痛，没有反抗的勇气，外部的世界太可怕，只有装作沉睡，试图再做一个美梦。可他们是真正决定一切的关键，真正强大的力量，一旦他们醒过来，世界将会改变。

    一些同学和大众是不明真相者的代表，他们没有意识到独裁者的真实面目。仍然喜爱他，乃至崇拜他。

    人到齐了，他们开始碰撞。

    李的出场已经是独裁者的形象，上课时“你们不是不可替代”的下马威更强调了他绝对权力掌握者的身份。
    “听说李教授喜欢演奏不好的女生”（独裁者喜欢欺凌弱小）。

    白白没有父亲，从小缺乏男性偶像与保护者。本身又是一个文艺女青年，道貌岸然而又具有音乐家气质的李很有吸引力。

    李教授是高明的职业强奸犯，注意他在以兽性情欲的后入式犯案的时候说的洗脑词：“你其实很漂亮”“我会帮助你，让你留在乐团”“我会让你的音乐充满想象力”“倾听你内心的声音，它知道你想要什么”“我会保护你”。这几句话水平极高，其中既有威逼利诱，又有交换条件，更给了受害人以虚幻的安全感，为她留足了一线希望。李是一个好猎人，白白是一个好猎物。陷入斯德哥尔摩症候群的她很快开始装睡。

     圣诞节木宏的表白是唤醒她的第一声，无意识自残代表着白白反抗意识的觉醒。一个人伤害自己的原因，要么是想惩罚自己，要么是想要唤起他人注意。白白二者皆有，一方面，惩罚自己自欺欺人，无法追求真正的幸福；另一方面，以伤害自己的方式吸引外部力量的拯救。她成功了，王老师第一时间以一个拯救者的身份出现了。

      木宏打李教授的这一场戏让我们看到了这个反抗者的幼稚与无力，也看到了不明真相者对独裁者的维护。
  
　 方大状以一则小小的新闻成功的勾起了白白身为女人嫉妒和不甘的微妙心理。这是唤醒她的第二声。她开始怀疑自己那被自我催眠出的爱情是否真的能够实现。

      李教授拒绝了自荐枕席的白白，这是唤醒她的第三声。独裁者的虚弱与恐惧让白白看到了反抗成功的希望。
　
　 方大状和林律师之间的交流极有默契。在战斗开始之前，她们已经在为了彼此代理人的利益进行和谈。这两个人不会要一个两败俱伤的结局。林律师对白白的攻讦，一方面是为了保护独裁者的利益，另一方面是为了防止白白取代自己的地位。最好的方法就是付出一部分利益，让她自动退出。

    李教授和林律师在床上的对话让我们看到了独裁者离开既得利益者的支持后会有多么虚弱惶恐。独裁者与既得利益者需要彼此支持，一家三口才是真的，不是么？

     庭审的过程是一场革命，在这场革命中各种势力粉墨登场。我们看到了他们真实的表现。这一过程极具戏剧化而又清晰。我就不多说了。

　 电影的结尾理所当然的残忍而团圆，独裁者被报应收走，垂死挣扎的既得利益者无能为力，方大状坚持到底义正言辞，正义得到了伸张。被裹挟的人质开始反抗。结果是光明的，雨停了，蝉在鸣。
 
     导演希望我们看到的是一场失败的革命。

      如果李没有死，白白仍然会败诉，小玲和利亚不会站出来，在林律师的帮助下，李的独裁统治将会继续下去，方大状所能做的只是为白白争取到她的一部分权益。短暂的退隐后，独裁者会继续抬头。白白的自杀未遂和木宏的车祸，象征着反抗者将会面临的考验与严峻的现实。而满是垃圾的美丽湾和那件被收进箱子里的毛衣，更让人感觉希望中的绝望。

      除了命运和时间，没人能真的打败独裁者。独裁者不下台，装睡的人还会继续装睡，清醒的人也只是白白清醒。孤军奋斗的反抗者的命运从战斗开始就注定了失败。除非，他们能叫醒更多装睡的人。

    这电影的三个名字和某些角色都挺耐人寻味。

    王老师和王木宏是像是导演王维鸣在人生不同阶段的自况。无论是青春热血还是老奸巨猾，永远是意志坚定的反抗者。

    白慧华的名字似乎颇有深意:纯洁聪慧的中华人民。白白被白白干了一次又一次，还做着热恋的美梦。

    电影在台湾名为“寒蝉效应”，是什么让人噤若寒蝉呢？

    电影在内地名为：“不能说的夏天”，故事主线发生在十月十五之后，和夏天有什么关系。在我们国家，这么多年，只有那一个夏天是不能说的。

    电影的英文名为“（sex）April”，让我们想起那家名为april的餐厅。“四月是最残忍的月份,哺育着丁香,在死去的土地里,混合着记忆和欲望,拨着沉闷的根芽,在一阵阵春风里”——艾略特《荒原》 所有的故事，都在这段诗句里。

    鲁迅先生的铁屋子里，有熟睡的人，有清醒的人，原来还有一部分装睡的人。感谢所有的主创人员，让我看到了 A Chinese Film。也要谢谢木宏打开了窗户，让风自由的吹，蝉自由的鸣。

这是一部诚意十足、前无古人的影片。
作为王维明的处女作，这部影片因承载许多而饱满，却又恰到好处拿捏得当而不至于用力过度过显沉重。

主线围绕白白展开。郭采洁自从饰演顾里之后，无形脱离了之前的稚气。虽然这次角色是脆弱的女学生，但已可见更多的是张弛有度。嗲声是她硬伤，但已比之前好太多。不可小觑。

忍哥这个角色简直是一百个到位，看到一个神评论是“这么帅的大叔来强X我我也不会呼救”……
此中人物没有绝对的善恶，就连自诉辩护律师徐若瑄也并没有携带圣母光环，明明心存良知却抛家弃子；被告辩护律师贾静雯内心虽然无奈，明知丈夫的背叛却在法庭上步步紧逼。

贾静雯在法庭上毫不留情，刀刀直逼要害。你为什么不呼救。你是不是拆散家庭未果寻机报复。你是不是自愿多次与我丈夫发生性关系。但在教室教书和杉原湾和群众争论中看出贾静雯并非良知泯灭，她只是在做她的工作，带着她的愤怒。
而郭采洁小声争辩着：第一次不是。第一次不是。

王老师和徐若瑄找到郭采洁而她什么都不愿意吐露时，电影院观众一阵唏嘘。她不敢说。更重要的是，她不能说——她自己是一个矛盾体，是三观还未完全定型的大一学生，她比谁都困惑。与家庭的不和，和妈妈永远在争论去台东回台北。
她脆弱地噤若寒蝉，却也勇敢地站出来说我在台东很好，我为我自己做的事负责。
许多家庭关系不和是无法与外人道的，却塑造了一个人的内心。
She’s broken inside.
She cannot just let the happiness in.

看似无关的杉原湾事件，直到影片快结束其意图才略微彰显。新闻里所播报的美丽湾终将拆除，40多名员工被遣散；海滩上为环保抗议的群众留下的遍地狼藉——多少人内心压抑，于是借助公共事务呐喊着他们自以为关心的事情。正如贾静雯在海滩对抗议群众的批评：我们要的不是口号式的呼喊。然后一个男生站起来用铿锵的口号使她噤声。

除了师生恋这一社会题材外，我愿意把这部电影看成对人的一种剖析。有时候我们噤若寒蝉却内心汹涌；有时候我们呼吁发声却并不真诚。

最后吐槽一句，不懂为何要安排阳光大男孩的车祸。
也许每部电影都需要一个狗血的泪点吧。
——你们大陆人都这么讲话吗——嗤~~~~

 李安导演说过：电影人是反映社会的工具，以勇气与真诚拍出对社会的思索。近几年韩国电影飞速发展，越发精致，出现一个新的类型片——真实案件改编电影，更有导演大胆将韩国历史上的悬案、惨案赤裸裸地搬上银幕，如《杀人回忆》、《青蛙少年失踪事件》和《那家伙的声音》等，上映后俊引发国民的思考。相反，中国电影近些年都没有一部以社会现实为题材的商业片。直到今年的九月，香港导演陈可辛的一部以打拐、寻子为题材的《亲爱的》的上映，才打破了中国电影这方面的空白。
无独有偶，今年十月，电影大师杨德昌之徒王维明首次执导的电影《不能说的夏天》亦尝试将真事案件搬上银幕，更是国内第一部关注校园性侵的商业电影。
《不能说的夏天》与不久前的厦大博导诱奸女生案相似。道貌岸然的教授为了一己私欲利用职权之便对女学生进行诱奸行为，从而引发的一连串事件。
细心留意《不能说的夏天》海报的朋友应该知道：左边写着的“不能说的夏天”下面配的是郭采洁（饰演被侵害的学生白白）；右边配了4张图，“救赎”下面是徐若瑄（白白的代表律师方律师），“背叛”下面配的是戴立忍（侵害学生的学校音乐学院李教授），“伦理”下面代表的是贾静雯（李教授的妻子以及代表律师），“勇气”下的是演员黄远（喜欢白白的师弟）。
看过《不能说的夏天》后，才发现这个海报设置十分切题，容我下面细细分析：
【不能说的夏天】
这是这部电影的主题，身为主角的郭采洁配这个十分适合。
从小没有爸爸的女主角白白考上了音乐学院，怀着美好的幻想来到校园。期待地加入了乐团，教导她的老师是德高望重的音乐学院李教授。白白尊敬、欣赏自己的这一位导师，还去面试他的助理，可是噩梦就这样降临......
李教授竟然在办公室侵犯了她，她很害怕，不知所措。
在接下来的日子里，他不断骚扰她，她情绪出了问题，竟然不自觉自残。甚至成为了斯德哥尔摩症候群一员，认为自己爱上了老师。
（斯德哥尔摩症候群，或称为人质情结，是指犯罪的被害者对于犯罪者产生情感，甚至反过来帮助犯罪者的一种情结。这个情感造成被害人对加害人产生好感、依赖心、甚至协助加害人。）
学校的辅导员王老师发现了这件事，找来了好朋友方律师，替白白告李教授。
在法庭上，白白发现那个自己所谓爱着的李教授，并不爱自己，甚至一直诬蔑自己。
最后，白白不堪压力再次服药自杀......
这样的剧情，这样的夏天，的确是不想说，不能说的！
《不能说的夏天》又名《寒蝉》，因而片头片尾都出现蝉声。
那用意是什么呢？
寒天的蝉。秋深天寒，蝉即不鸣，故常以遇事不敢讲话比作寒蝉。
白白被侵犯后，同学们不但不帮助她，甚至辱骂他，连妈妈也不站在她那边。在法庭上，同是被侵犯的两位女孩都不肯站出来为白白讲出真相，甚至帮教授掩盖罪行。白白受了伤害，很害怕，也不敢说，像寒蝉。其他受侵害的女学生也噤若寒蝉。
所以，这里的用意更多是描述这个社会的寒蝉效应。
（寒蝉效应，是一个法律用语，指人民害怕因为言论遭到国家的刑罚，或是必须面对高额的赔偿，不敢发表言论，如同蝉在寒冷天气中噤声一般。不过现在由于广泛使用，现在只要是被上层权力阶级控制，造成下层阶级无法有效发表意见的情况，很多人都会用寒蝉效应一词。）
【救赎】
徐若瑄饰演的方律师，是台北赫赫有名的商业大律师，为了事业，她失去了好朋友，甚至放弃了丈夫和儿子，也忘记了从前心中的正义。
通过帮助白白争取权益的过程中，方律师亦重新找回了自己，所以她代表的“救赎”。
【背叛】
戴立忍饰演的音乐学院李教授，十分有才华，并且在学生心目中德高望重。可惜人面兽心，在外人面前温文尔雅，一关起门来马上兽性大发，侵犯了白白。
他代表的“背叛”，在电影中有二层意思：
第一，他背叛了曾经的理想。
他年轻的时候参加了学运，是一位满腔热血的读书人。但由于妻子的反对，他离开了搞学运的朋友，并从台北搬去了台东，从此行尸走肉。背叛了自己的理想。
这里不仅让我想起2012年上映的台湾电影《女朋友○男朋友》，片中凤小岳饰演的王心仁年轻时热血沸腾，不满没有民主与自由可言的学校，他写藏头诗，策划集体抗议舞会，还参加了风起云涌的学潮运动，但是多年的他向现实屈服，讽刺地成为了打击学运的政府官员。
这里的李教授，年轻时是一个有理想的有位青年，中年居然成为了虚伪的教授。
第二，他背叛了家庭。
这是很表面的一个点，他有个看似美好的家庭——温柔体贴并且深爱他的妻子，聪明可爱的儿子。但他却背着他们，不断诱奸自己的女学生。
【伦理】
 贾静雯饰演李教授的妻子，她戏里很有正义感，是法律教师，还参加了保护美丽湾运动，成为支持环保的律师。这在她看来，是她所钟爱的事业和理想。
可惜，正如张爱玲所说：人生是一袭华丽的袍子,里面爬满了虱子。她深爱的丈夫，竟然侵犯女学生，她不敢相信，也不能相信。
于是，平时一向追求公义的她竟然为了保护这个所谓的家庭的完整，成为他丈夫的辩护律师，并在庭上不择手段为丈夫脱罪。如果不是丈夫最后临近死亡，她还打算一直为了自己的家庭，无视自己一直相信的公义。
【勇气】
敢爱敢恨的小伙子木宏，爱上了白白，一直守护她。
同是他也守护自己的家，从小没了爸爸的他，保护自己的姐姐、母亲，也参加保护家乡美丽湾的行动。
在电影里，他是真善美、坚持的化身，代表了勇气。
可惜，最后他死于车祸，是否暗示，现实让勇气并不能走到最后。

《不能说的夏天》，虽然不是说制作十分精良，但是它做到了与社会对话，给予每一个观看电影的人深刻的感受，这是当今中国电影十分难得的。
电影最后一幕字，意思大概是仅献给那些为弱势群体努力发声的人。
其实，我觉得这部片子并不应该仅仅献给弱势群体，记得读大学时老师告诉我：你为别人做的事，为别人发的声，就是别人以后有可能为你做的事，为你发的声。因为这个社会中谁都有机会加入这个所谓的弱势群体。所以，片子应该献给所有生活在现实社会的人。
韩国也有两部很有名的真实性侵事件改编成电影，分别是《熔炉》《素媛》。
《熔炉》取材于2005年韩国光州一所聋哑障碍人学校的真实性侵事件，影片上映后引起韩国社会沸腾热议，舆论压力促使案件调查重新启动，最终韩国国会对当时性侵罪行量刑标准偏低的韩国法律作出修订，「熔炉法」 于韩国国会立法成功。
所以，希望以后更多一点反映现实的中国电影出来，帮助我们前行。
最后用《熔炉》里的那句话与大家共勉：
『我们一路奋战，不是为了改变世界，而是为了不让世界改变我们』
　　

今天去看了不能说的夏天，真的是一定要强推一下这部片子，虽然基本都下映了吧…

其实这部片子当初吸引我的是它本名《寒蝉》，而三个女主角郭采洁徐若瑄和贾静雯也都是我比较喜欢的演员。故事的题材是关于大学老师对女学生的性侵害行为，电影本身宣扬和捍卫了女性的权益，这么具有现实意义的片子感觉似乎还是太小众了的原因，竟然没有火起来，真的很可惜。今天去看的时候整场只有我们两个人，完全就是被包场了呢…

这是一部很传统的台湾电影，明艳的色调、优美的风景、动听的音乐，个人认为哪怕抛去剧情不看从某种意义上也是一部美丽的电影。主线除了涉及到性侵以外还有提到斯德哥尔摩综合征等心理疾病，在主线剧情中间又穿插了支线有关于台湾本土的反抗运动，学生抗议政府建旅游地破坏环境却留下满地的垃圾无人捡拾，背景新闻提到旅游地员工失业痛哭失声，从不同的角度来展现了一件事情的原貌，引起人们的深思。然后要说到演员，郭采洁和徐若瑄在本片中的演技真的是感觉高了不止一阶，相当出色，而戴立忍演的流氓老师也确实有种中年男性的魅力，木宏这个角色选角尤其好，感觉就像一个普通的台湾男生。画面充满美感，大概是因为台东确实是很美的缘故，无论是宿舍后面那片森林还是雨后的彩虹还是水天一色的海岸线还是大片的绿色金色田野都美得令人恍惚。由于演员出色的表现，剧情感染力也是相当出色，我和同学竟然都被戳到了泪点，过多的剧情就不透露了。然后还要说到一个令我感动的小细节，就是在最后的Cast表中所有的替身演员和群众演员的名字都被列了出来，我觉得能做到这一点足见导演组对于他人的尊重。

这部片子无论从立意、选角、演员表现、画面美感和BGM的应用上个人认为都算是一部佳作，相当值得一看。

也许制作方认为这群演员文艺气息重，所以改了个莫名其妙的《不能说的夏天》，其实直接用《寒蝉效应》会更好。电影拍得比较混乱，导演想表达的东西太多了。但重要的两条核心剧情都跟“寒蝉效应”有关：1.被性侵的女学生们为了学业和前途不敢反抗甚至承认被性侵的事实，女主角的PTSD就是这一效应的最直接展示，压抑自己最终成为心理疾病；2.教授当年因为家庭原因被迫离开学运，也许是害怕破坏现有的家庭和学术成就，李教授在家人面前不敢表达自己的不满，暗里却将自己志向得不到舒展的压抑全都发泄到了性侵女学生身上，从他对白白说的不少台词可以看出他是另外一种“寒蝉效应”的受害者（害怕说出自己真实想法后需要承担的家庭破裂后果而压抑自己）。这样厘清后，电影的故事就非常顺当清晰了，不仅切题，而且两条线都够饱满。但在观感上仍然有很多不理想的地方，比如女律师的家庭矛盾过于生硬，对剧情也没有帮助，不如直接去掉，会让电影更加简洁干脆。还有后段的法庭戏，用力过猛而显得小儿科。至于备受诟病的台湾国语，我只能说，台湾人不说台湾腔难道说北京片子么？

这是近几年少有的在观看过程中就能伴随剧情开启思考的一部。也许有人会觉得电影节奏太慢，但我认为这是因为导演故意放松了对很多情节的用力描述，而将留白的空间都扔给观众去联想去思考。比如林律师（贾静雯）第一次去医院看望白白，看到白白看着自己丈夫送的花后忽然明白了什么，这个位置如果是不习惯思考的观众也许就会觉得牵强突兀，但仔细一想，站在一个了解丈夫的妻子和熟悉官司纠纷的律师角度，这样简单的拍法含蓄却又聪明。这样需要一路跟着思考的电影，对看惯无脑商业片的观众来说确实不够讨好，但从电影拍摄的角度来说，这样的处理尽管还不太成熟，但确实比看不起观众理解能力的直白片要好。

　文/梦里诗书
　　
　　根据真实校园性侵事件改编，电影伊始实对《不能说的夏天》有着一同韩国《熔炉》那般的期待，但见其成片一面是剧情人物塑造的乏善可陈，另一面过多不恰当的旁枝末节，使人更难明其主线，《不能说的夏天》原名取意噤若寒蝉的《寒蝉》，只是这蝉声虽响，奈何凌乱。
　　
　　
　　
　　这是部有着鲜明台湾气息的电影，固有的清新化运用在电影中是一种得体的柔美，这次的郭采洁也一改《小时代》中顾里那女强人的面貌，渴望独立却又性格软弱遭受性侵女孩白白的形象，亦然演绎的入目三分，风格与剧情在电影中做到了绝对的契合，但在剧情人物的塑造上电影却是苍白的，这种苍白感并非源于剧情的缺陷，相反白白如斯德哥尔摩综合症般真的爱上了戴立忍饰演对其强暴的李教授，这是其有别于同类型电影的独到，也是其最能动人心弦的深思，电影人物剧情的苍白实在于导演渴望将每一位演员的人物塑造上都做到面面俱到，用一部电影的时长妄倾诉所有群像人物的故事，反而忽略了白白这一核心人物她的内心演化，电影在其深层次探寻上是缺失的，人物情感终还是浮于了表象。
　　
　　
　　
　　《不能说的夏天》有着太过浓重的野心，却未能有其相称的能力，电影从一开始就并不仅仅只是希望给人以单一事件的感动，而是寄予呈现台湾整个社会的诟病，从开篇的拆迁事件，到台北学运运动的侧面穿插，在到美丽湾运动，这些与主线剧情实并未有绝对的必要性关联，而这些辅线的穿插还采用了跳跃性发展，这使电影在后半部分走向了迷失，对政府不公抗争的元素绝非不好，他们都能使电影如同蝉鸣般发出强大的声音，但过多且不合理的运用使这蝉声变的杂乱无序，未能给人以循序渐进的观感，使其本应是巨浪的剧情冲击化作了波澜不惊。
　　
　　
　　这是一部同《熔炉》极为相似的电影，在电影的最后，恶者都未能接受法律的严惩，只是前者对社会阴暗面的揭露，引发了整个韩国社会的反思，而《不能说的夏天》却甚还未能讲好一个故事，两者的差别自不言而喻。（转载须注明：原作者梦里诗书)