量子
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剧情介绍
普通上班族野野宫良多（福山雅治 饰）和妻子野野宫绿（尾野真千子 饰）结婚多年，感情十分要好，两人共同养育着聪明乖巧的儿子野野宫庆多（二宫庆多 饰），生活宁静中处处透露着幸福。令本以为平静生活将一直持续的三人没有想到的是，一通来自庆多出生的医院的电话将这个小家庭卷入了风口 浪尖之上。 原来，庆多并非良多和绿的儿子，而是由斋木雄大（利利·弗兰克 饰）和尤加利（真木阳子 饰）的爱情结晶。是朝夕相处的感情珍贵，还是血脉相连的羁绊重要？面对多年前一个小小误会所酿成的后果，良多和绿不知该何去何从。而对于雄大、尤加利和两人亦非亲生的孩子斋木琉晴（黄升炫 饰）来说，他们亦站在了人生的十字路口之前。热播电视剧最新电影弗里达·卡罗黑司祭们最后的直男烈探法网杀机湄公河巨兽无尽之河祝您好运假面女王斯托克BB 30我和男友的三个前妻只因君心知我心喜剧人之冒牌杀手祖与占红灯梦罗马三贱客2022硬糖少女BON-US我是大美人校对女孩河野悦子 2017特别篇玻璃城堡2017拥抱2008台风少年蜕变之战师爷请自重离你有多远虎胆女儿红
长篇影评
1 ) 你不需要跟你父亲一样
刚出炉的2013年度日本《电影旬报》年度十佳，《如父如子》继续榜上有名。作为最具代表性的日本中生代导演之一，是枝裕和电影一向以平易近人的作风，真情流露的态度吸引着中国影迷。 就如之前所调侃的，是枝裕和在《如父如子》安排了一个纯文艺、真艺术的演员阵容，桥口亮辅跟河濑直美的电影感觉不时乱入。但在整体上，这部片子还是典型的是枝作品，创作脉络上有迹可循，有点像前作《奇迹》的变奏。它的影像静谧，情感温和，淡淡然间，有一种脉脉不得语的真意，触动人心。 虽然乍一看，《如父如子》的故事相当狗血，莫名其妙的程度，好似琼瑶剧，但在引发婴儿掉包的原因上，是枝又暗黑了一把。不过，他没有在这件事情上做更多纠缠——哪怕是往前一步，做道德评价或社会批判。当悲剧已经发生，他所希望的是化解悲剧所造成的影响。即相比较十年前的《无人知晓》，是枝所要展示的背景物不是冷漠的社会，而是日本的千千万个家庭，情感相通。 片中，野野宫家的环境和人物周边都以冷调影像出现，规矩、缺乏生气，人物的沟通方式太过拘束。作为殷实富足的中产阶级家庭，野野宫良多以自己的方式去培养和教育孩子，希望他成为像自己一样的商界精英，性情果敢、意志坚定。但很显然，儿子庆多不是这样一个人。野野宫家置身于高楼，不接地面，过着与斋木家截然不同的生活。反观斋木家，即便为人父母的有些市井气，一间小屋子也未免过于局促，物质不太有保障，但父子间亲密无间，打打闹闹，其乐融融。 因此，《如父如子》并不像《奇迹》，讲的真是六岁小孩的困惑：谁调换了我的父亲。实际上，福山雅治所饰演的野野宫良多才是绝对的主角，这个自以为表现高分的富爸爸，面对突如其来的遭遇，自信心完全被击溃，进而引导观众开始思考：如何当一个好爸爸。 电影里有良多的自省，他探望父母，令观众感到意外，同时也深化了人物形象本身。然后也有孩子离去带来的触动，他意外在相机里发现了一组相片，发现了完全不一样的生活视角。 但最令我感慨的是则是另一名父亲告诉他的：你不需要跟你父亲一样，你不需要再制造一个现在的家庭。所以，相比较于说，这是一部家庭片，不如说，《如父如子》是一部亲子题材的电影，它告诉观众一个老生常谈但又好像不无道理的结论：富爸爸不如好爸爸。 这部电影有两个异常美好的段落，一处是两个家庭聚会，郊外聚餐，双方各拿出相机来合影拍照。边上只有静悄悄的小河水，异常之搭调。一处是野野宫父子间的和解，他们在一条分叉的道路，一上一下，保持平行，用差不多的速度走着。道路终归要汇合，于是，他们又终归在一起了。 《如父如子》巧妙地切入了父子情感空间的罅隙，小心翼翼，怕惊动了两个家庭的平静，不愿意它往悲剧的路子走。良多对儿子的关心负责、努力栽培，其实完全来自早前的家庭影响，而非金钱实力的飘飘然。倘若没有意外，那又要造成一段看似平常、实则紧张的父子关系。是枝甚至提出了更为大胆的设想，父子关系可以超越血缘而存在，你把我当做父亲一样对待，那么，我就应该原样奉还，视你为己出的儿子。在爸爸不在家的背后，在感动常在的相片上面，良多仿佛突然发现了被记录的时光——父子间才能有的视角和情感。那是一瞬间的影像，却承载了一名父亲的人生。如果要打一个比方，那就是如今社交网络上天天晒娃的新人父母，有一天突然发现，子女也在认真注视着自己。那一瞬间，他们应该会更加明白，什么是“如父如子”。 巧合在于，是枝也是借《如父如子》这部电影，重新看待自己的父亲身份。在他看来，没有人是生为人父——不是说儿子一出生，你就自动成了一个好爸爸。如何定义好，那是需要双方乃至是多方达成的。不是一瞬间，而是许多年，甚至是一生。
2 ) 父亲也是无人能取代的工作吧
父亲节，豆瓣电影日历推送了这部电影，很应景。是枝裕和在一些生活化的场景中，捕捉细节，娓娓道来，很温暖。
在两个父亲之间的交谈中，自视过高的良多，说自己有难以取代的工作要去做，然后被打脸了。
良多确实不是个称职的父亲，但他也是第一次做父亲啊，随着两个家庭的亲密，以及想取得另一个孩子的信任，开始学会做一个其他人都无法胜任的父亲角色。
庆多偷偷用相机给良多拍了很多照片，良多发现后深刻感受到父子二人之间难以忽视的羁绊。作为一个优秀而严格的父亲，他开始改变态度，和孩子谈心，真诚道歉，给予温暖。山坡上的这次对话，父子之间解除了隔阂。
雄大见到庆多时，问了一句“你知道蜘蛛侠是蜘蛛吗？”后来结尾庆多又转问良多“你知道蜘蛛侠是蜘蛛吗？”太暖了！
维持原样，两个家庭来往密切，亲厚起来，也蛮好的。
3 ) 感动以上，惊艳未满
《如父如子》只是一个过渡性的电影，相对保守和四平八稳。对是枝裕和以及众多他的影迷而言，这个片子才发挥了他不到七分不到的才华，大家都觉得他能拍出一部可以称为经典的作品，超越《无人知晓》《步履不停》，甚至去采摘金棕榈。
是枝裕和应该能预料到以期待《步履不停》的心情期待新作的影迷，会对《如父如子》留有的一丝不满足，因为在这其间，大家已经略微失望过两次了，科幻邪典风格的《空气玩偶》，一反安静低调的是枝裕和风，讲起成年人的孤独与迷失，之后轻松有趣的“命题作文”《奇迹》，回到儿童剧、家庭剧的老路，却把大人当成底板，小孩为中心，调动观众搭乘JR九州新干线去鹿儿岛旅游的憧憬。
之所以说《如父如子》只发挥了七成不到的导演功力，就在于以《步履不停》为标本，其一，《如父如子》故事通俗老套，偏向商业化，没有新意；其二，在表达方式上，没有突破，没超越，只是按一贯的本领正常发挥，没往未知区域多走，调和新的色调，尝试另一种既熟悉又陌生的表达。至于导演什么时候才能使出全部功力，大家才能在《步履不停》之后心满意足，大呼过瘾，还要继续期待。
没错，是枝裕和的片子总让人看得心平气和如饮清茶，被和风细雨的小细节打动，动静相宜，这一点和小津很像，《如父如子》的戏剧性比《奇迹》《步履不停》要强一些，但是这种平和纤细还藏在骨子里，到最后完全打动。导演真是拍家庭、拍孩子的高手，在他的片子里，每个大人在孩子们可以融化一切眸子里，演技全丢，机心不在。
淡而有味是导演的拿手项目，就像他善于调教儿童演员。据说孩子与动物是导演最怕的两种生物，一旦入镜很难把控调和，这十年来，孩子却是是枝裕和电影不可缺少的感人道具，导演也具有别人没有的眼光，挖掘一些非常有灵气的小演员，把他们安放在最需要的位置。但是孩子作为单独的生命个体，和大人世界发生的联系还是相对封闭稳妥，没有面对面的交流和冲突。
《如父如子》大人和孩子的正面冲突有一定残酷性，以交换借宿的方式交换孩子，还借以命令、任务的方式欺骗，让孩子以一种要完成任务、取得成绩、让大人褒奖的心情完成这种残酷的事情。等到两个孩子认识到这是一种回不去的交换，大人们在欺骗他们纯真的情感，一个是外向的，主动的挑战式，选择逃离，逃回到原来父母那里；另一个是低调的，逆来顺受，被动的适应，等到原来父母来接应时已经产生恨意。消弭残酷的是爱，也是感动观众的核心。
亲子、血缘关系、婴儿掉包、中产阶段、平民家庭、两代父子纠葛，这些元素掺杂在一起，通俗易懂，在国内常常是《知音》杂志渲染的题材，作为电影稍不留神就可能成为煽情狗血剧。
是枝裕和以一贯的克制推进情节，不徐不疾，用很多细节来表现难以割舍的亲子关系，偷拍的照片，修理玩具，买饮料，弹钢琴，父子共浴，咬瘪的吸管等这些呈现了人物精神面貌和生活态度。
在家庭剧的核心内，《无人知晓》《步履不停》《奇迹》《无人知晓》，包括电视剧《回我的家》，是枝裕和并不是以故事推动人物，而是以人物来推动故事，所谓戏剧冲突很淡，故事简约得一句话就可以概括，琐碎浅淡但不流于通俗。《如父如子》最接近通俗剧，孩子掉包，滴血认亲，这些日常生活里发生几率很低的事情，充满了刻意，结尾纵然感人，却也有一定量的煽情痕迹。
如果非要找个关键词来概括是枝裕和的这些家庭剧，那么就是“重建”。《无人知晓》是母亲出走了，小孩子们重建新家，互相扶持；《步履不停》是长子、父亲去世之后，长女和次子建立起新的家庭关系，《奇迹》是两个孩子通过九州新干线来完成重建的团圆和许愿；到《如父如子》的重建，通过以习惯、依赖建立起来的爱，来抵消血缘关系不能取代的人伦关系，力量冲突最明显。
影片围绕福山雅治主演的中产阶级一家来展开叙事，出彩之处却是作为配角的利利·弗兰克一家。高调选择影视歌当红大明星福山雅治做主演，使电影充满商业趣味，也一举让《如父如子》成为迄今为止是枝裕和导演生涯里最卖座的一部电影。
如果你在福山雅治的一笑一颦之中，不变的发型，精致的衣着上，看到了“神探伽利略”式的表情，那么请别介意，这也正是卖点。
利利·弗兰克、真木阳子毫无违和感的平民化演出，比起2013年让他们分别获得褒奖的《凶恶》、《再见溪谷》，更放松享受。对“偶像派”福山雅治来说，放松有一点难，太帅，太端正。但也不能完全说福山雅治不适合是枝裕和的电影，其优雅、帅气、专注、孤高，倒是真有白领精英的味道，如果把这个角色让给阿部宽，一脸平民相略带喜感的宽叔，倒还不一定能演出这种从底层奋斗出来跻身中产阶级的成功人士自我为中心的“执”。
仅仅以好看、贴心、舒服这些来要求是枝裕和，《如父如子》可以打80分，以对一个有更多发挥余地的上升期的导演作品来要求，只能打70分。影迷期待更纯净、内敛、想象力广阔、表现力更有活力的是枝裕和，在温情、温柔，清风徐来，细雨润无声一般慢慢浸透，这些轻车熟路的招牌套路之外，换一种更自信新鲜的拍法，登顶个人创作的更高峰，展现更加敏锐细致的是枝裕和。
4 ) 是枝裕和消失的问题意识
是枝裕和从冷静残酷的《幻之光》《无人知晓》一路走来，到以奇想正对现实的《下一站，天国》《空气人偶》，到朴实无华的《步履不停》，并非说这些作品都比《如父如子》好，这些作品或许有技巧过度，或许有不成熟之处，但给我的印象是， 是枝裕和是一个对世故人情有问题意识的编剧/导演。所谓的问题意识，不是说一个导演提出问题后靠自己的立场来给予解答，而是让这个问题在作品中一以贯之直到结束。他之前的作品，甚至连在《奇迹》这样的命题作文里也没有给予现实的答案，孩子们虽然通过历练自我给予，但从现实上却什么也没有改变回到了原点。相比之下，在《如父如子》里，男主角野野宫良多那种自以为是认为金钱可以摆平一切问题的态度一浮现，观众就已经做了判断并可以猜到电影的走向，也就是说问题一被提出其实就已经解决了。导演预设了道德判断。对于这一点来说，我是感到颇为失望的。
对我而言这个剧本最打动我的两个细节（不是被煽哭的那种打动），一是庆多被送走之前问父亲到了斋木家是不是还要弹琴，这个孩子从小被教育得懂得克制自己，明明并不喜欢但因为是父亲交给自己任务所以格外放在心上，可见父亲在他心里的力量。这一句台词实在是说得极少却又表达得太多了。另一处是孩子们被错换的理由，有人觉得狗血，我却觉得是全剧唯一的surprise。当主人公们都在既定的道德框架里纠结，只有这里让人瞥见了一眼人心无来由的、不被控制的恶，就像《步履不停》里的母亲幽幽地说不惩罚那个被救的人，自己就不能从为救他而溺毙的儿子的死亡里解脱一样。本来，窥视这样的恶是是枝裕和与现世的温情保持那么一点距离的方式。是枝裕和本来就爱讲人际关系里的“死结”，那些亲密的至亲忽然消失所留下的空洞和疏离感，以及那些不怎么亲密的至亲之间想要解脱忘却却无从超越的距离感。这么说来《如父如子》也并没有偏离他一贯的主题，只是让观众在一开始就看到了这个结可得以解开的方式，这个结解开得太容易了。
当然，如果放下critical mind，只是想看看可爱的小孩子，在黑暗里被细腻的亲情戏感动得大哭一场，并喜迎温馨大团圆结局的话，这部片子还是非常值得推荐的。
p.s. 两个女主就是《最完美的离婚》里的尾野真千子和真木阳子，而且真木阳子理性食肉女的形象几乎没有改变。如果你想看上原灯里当了妈妈以后是什么样子，也请千万不要错过这个片子。
5 ) 别致的视角
导演最近斩获大奖，特来恭贺。我就是因为看的这部如父如子才对导演心生好感从而慢慢关注起来的。电影的题材并不惊世骇俗，抱错了孩子这一题材在影视作品里时有出现。观影之前我特别好奇影片的视角，这部电影还能反映什么呢？一个在外人看来功成名就，被时间历练得百毒不侵的中产阶级的男性是如何面对生活的变故，这个视角是不是很有意思？如何面对陌生的孩子和悲伤的妻子，挑起重担。男主演的表演特别细腻，让观影者感同身受，中年人的无奈和承担让人感慨万千。
6 ) 如父如子
坦白讲，昨晚看完是枝裕和这部《如父如子》，一向自诩硬心肠的我却哭的一塌糊涂，也许这源自千万个家庭的情感相通，竟深深扎根于人性的痛。羡慕斋木夫妇愿意用时间和一颗心温柔的陪伴和爱着孩子，但其实对当下不可承受的社会现状，挣扎于生计的国人，也许更显得无奈与悲哀吧。在这样的现实下，能像斋木堂堂正正说一句“孩子其实就是时间”，或许是一件异常奢侈的事情。然令我更佩服的是，是枝裕和提出了更为大胆的设想，父子关系可以超越血缘而存在。即便没有血缘关系，一家人六年的情感羁绊，在爸爸经常不在家的背后，在感动常在的相片上，作为父亲的良多仿佛突然发现了被记录的时光，那些儿子在相机里拍摄的父亲的日常，那是只有父子间才可能有的情感跟视角，它承载着孩子心目中之所爱的父亲的人生。也许这就好比喜欢在朋友圈晒娃的父母，有一天突然发现，子女也在认真的注视自己。
像一个特别温暖的拥抱
是枝的高超技巧在于，将一个天然不可抗的俗套煽情题材用一种出人意料但又情理之中的方式展现出来（主线并非换子引发的戏剧冲突，而是福山雅治的情感皈依历程，这实在很东方）。杀手锏是扮演庆多的那位小男孩，如天使母鹿一样的眼睛释放出来的纯真良善的情感威力对我来说是核弹级别的。
福山雅治那个角色要是换成瑛太就齐活了..
长痛不如短痛，生活就是不断考验我们的承受能力，慢慢淡然一切。
塑造人物形象用了许多小细节，（咬吸管，要发票，“比爸爸还喜欢我吗？”，护士虚焦的鞠躬……）这些细节生活中常常发生，艺术作品中经常忽略，放在文字里又显得刻意，用影像写的一篇当代小说。
《如父如子》，看完想死。我们拍不出这样的电影。说能的，都是怀着美好的愿望在吹牛逼。
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难怪斯皮尔伯格这么快就买去版权准备翻拍呢，剧本在结构和节奏上加入了很多好莱坞式类型片写作的方法和技巧，创作的痕迹相较于以往变重了，凭灵感和天赋写本子的日子到头了吗？其实这种本子倒是最难拍，虽然没什么让人惊为天人的地方，但是枝裕和足以给任何本子打上属于自己的烙印。★★★★
再过几年是枝裕和就可能变成了一位特别喜欢拍全家福的导演无他了。
NYFF2013 そして父になる、如父如子、Like Father, Like Son，光看名字鼻子就酸了……大催泪弹，后半段此起彼伏的吸鼻涕声……庆多这个小孩子黑眼仁好大，简直成咒怨了，搞得我前面老是出戏=_=||
囚禁了自己而不自知，多难过啊，什么是生活什么是爱都不知道了。
【佳能，感动常在！】“你不需要跟你父亲一样。”
是选有钱但是冷淡傲娇的爸爸，还是选没钱但是亲切好玩的爸爸？——啊我选长得帅的爸爸ˊ_>ˋ
这是一个学会做父亲的过程。果然没有办法很理性地看待这种片子，尤其在为人父之后。血缘或是亲情，真是让人纠结的事情。虽是个不稀奇、略狗血的话题，却仍在是枝裕和的空镜与不紧不慢里带出些感悟。片中有很多颇用心的细节，想起来很让人感动。朝夕相处的感情，哪能说断就断啊。
当父亲良多想把相机送给儿子庆多，庆多却说，不要。心中微微一颤。也许他也有丝丝察觉，当我们最亲爱的人想要离开我们的时候，总要送一件最珍贵的东西，是为告别。喜欢庆多听到父亲到来，却缩回自己的床柜。以及，福山雅治真是很有魅力。
是枝导，这次心机明显了点哦。
谁调换了我的父亲(港) / 我的意外爸爸(台) ，港台的翻译真不如《如父如子》这个译名来得这么有韵味。
野野宫发现相机里庆多偷拍的自己熟睡时的照片竟然成了故事的转折点，所以这次佳能简直堪称影史最佳植入。
如何踏实的讲一个看似狗血的故事，日本人做得到。血缘还是日久生情？金钱至上还是陪伴？严苛还是随遇而安？我一直以为你们要找到答案，直到我发现其实根本没有答案；哪有那么多纠结，你哭着醒来的那一刻喊出了最想要的，那就是你的人生。#上海电影节#
小时候也被抱错了，不过很早就发现被换了回来，刚问我妈要是当时没发现养大了以后还会换吗，我妈斩钉截铁的说，当然换！我说要发现我现在是抱错的也换吗，我妈继续斩钉截铁的说，换啊必须换啊！尼玛好受伤，感情在哪里啊T^T