剧照
剧情介绍
外表冷艳的吴志贞（桂纶镁 饰）身上散发着熟女的魅力，这对于男人来说是一种致命的诱惑，对于与她曾有过一面之缘的警察张自力（廖凡 饰）来说更是如此。 五年前，吴志贞的丈夫梁志军（王学兵 饰）被警方认定死于一桩离奇碎尸案，当时张自力破案后击毙了持枪拒捕的凶手。五年后，又发生了 类似的连环案件，并且这些死者都曾与吴志贞相恋，心结未了的张自力主动接近吴志贞，却飞蛾扑火般的爱上了这个女人，两个遭遇重大生活挫折的人逐渐从惺惺相惜到相爱，随着更加亲密的接触，张自力发现了五年前的真相……热播电视剧最新电影虽然没准备什么菜2从天“儿”降危险游戏1995青蛇传之天界令后宫安以轩版天下无毒2020你是我的命中注定2020寻找黑母鸡元首偷走了粉兔子特警使命：狙击风暴刀锋战士2少年2016你已不在那里：京都动画纵火事件超富粉雄救兵 第六季电影 Yes! 光之美少女5 镜之国的奇迹大冒险!山怪巨魔热带疾病铁血抗联之血战松山涧禁猎区灰姑娘游戏笑笑笑民初奇人传刘德华线上演唱会精选重映精武英雄1994
长篇影评
1 ) 全面解读影片《白日焰火》，回答片中的一切疑问
1999年世纪之交的夏天，哈尔滨市发生了一起碎尸案，死者的尸体几天之内被天女散花式的分散到了全黑龙江省的十几个县。而负责侦破此案的刑警队警官廖凡刚刚离婚，在宾馆里面他和老婆打牌并且做了最后的一次爱，妻子无心牌局，而廖凡则一次次的纠正对方出牌。最终在送别妻子离开时，他的感情战胜了一直保持的故作镇静，他甚至想要在光天化日之下的车站上强行这个已经和自己离婚的女人发生关系，结果当然遭到了前妻的激烈反抗并且骂他是精神病。
通过其中一个尸块中的身份证（请注意凶手为何会留下这个线索），警方发现死者叫梁志军。是个负责运煤卡车磅秤的管理员，平常老实巴交沉默寡言，只靠和唯一的一个棋友下棋来打发时间。在通知死者家属时候，梁志军的妻子桂纶镁双手捂脸呜咽哭泣，但是她热裤下两条裸露的长腿却十分性感妩媚。警方找不到梁志军的被害动机，只能从运送碎尸的手法入手，他们怀疑上一对突然开车去十几个运煤点送煤的卡车司机兄弟，为何这两兄弟要不惜奔波地把煤送到那么多地方，而且还不久就不再开车送煤了呢？夜晚廖凡带人到发廊侦讯两兄弟，没想到突然遭到对方开枪抵抗，两兄弟和两位警员丧生，廖凡也负伤住进了医院。（请注意，虽然是夏天，但哈尔滨此时的夏天并不炎热，所有人都穿着长裤，这和桂纶镁的热裤形成对比）
出院后的廖凡由部下小王开车接出医院，他第一个想法就是去探望死去战友的家属（他可真是个性情中人），被小王劝住了，他说家属们的情绪刚刚平静不宜打扰，此刻还是去洗澡捶背让人按摩按摩放松放松的好。中途停车，小王把梁志军的遗物送给桂纶镁，坐在车里的廖凡第一次看到桂纶镁，小王回到车上后，告知廖凡桂纶镁在把丈夫的骨灰埋在她工作的洗衣店门口的大树下面。这是一个很奇怪的行为，廖凡记住了这个反常的举动。随即车启动了，两个人坐车穿越了一个长长的地下通道……
2004年，5年后的一个冬夜，廖凡已经变成了一个醉倒路旁哭泣的颓废者。他不但离婚后丧失了家庭温暖，更加因伤而丢了警察的工作，事业家庭的双重失败，让他终日沉醉在酒精的麻醉中。退伍进入一家工厂保卫科之后，也是经常喝酒误食，而被领导训斥，被同事们嘲笑。清醒的时候，他看到小区里长椅上孤零零呆坐在冰雪中的孤寡老人，仿佛看到了自己的将来。这时候他发现了一辆停在路边的轿车，车上坐着的正是他昔日的部下小王，如今这个人已经成了刑警队长。廖凡毫不客气的上了对方的车，老友见面自然分外亲切。王队长也不避讳的交代自己正在从事监视任务，原来洗衣店工作的桂纶镁身边又先后发生了两起碎尸命案，死者都是追求桂纶镁的生意人（其中一个甚至马上就要和桂纶镁结婚），他们的脚上都穿着冰鞋，所以警方怀疑死者是在野冰场遇害的（请注意这个细节，凶手为何没有脱下死者的冰鞋，反而给警方留下这个线索？）。
廖凡不想象长椅上的老者一样的混吃等死，他开始主动跟踪其桂纶镁，希望用破案来让自己的日子变得有意义起来。虽然这已经改变不了他的生活，但是起码可以让他心底的失败感延迟一些出现。他不知道这时候有一个人也暗地里开始盯上了他。一家街头小吃店这时候突然发生食客的面条里出现人眼珠的惊人事件，这说明凶手仍然在处理被害者的尸块。警方这时候主要的怀疑对象是洗衣店的老板。廖凡找上门去故意攀谈，说老板为何不和桂纶镁开一家“夫妻店”，老板回答是别开玩笑即使自己肯但人家也不肯（请注意老板并没有回答说不可能因为自己已经有老婆了，由此证明老板此时还是单身）。随即又告诉廖凡自己对桂纶镁完全是同情，1999年洗衣店刚开张，她就洗坏了一个顾客的皮氅，对方要她赔偿巨款，自己是看她刚死了丈夫的份上才没有开除她。警方继续跟踪洗衣店老板，发现至今依然单身的他，虽然找小姐，但是只让对方穿上各种各样的裙子和服饰，而没有进行性行为。再加上老板的头上始终带着假发。这一切都似乎在暗示老板是个性无能。所以对他的怀疑基本被排除了。这时候深入居委会调查情况的王队长，看到了居委会出现了一匹无主的马，听居委会里的人说这是小区里一个捡废品人的马，可是已经很多天没见到主人了（因为并没有新的尸体被发现，所以马的主人应该没有被害。那么是什么原因让他忙得抽不出空来管马呢？肯定是足以让他不顾一切的事。比如说是在忙着四处抛尸块，趁人不注意时往别人的面条锅里面扔点眼球，让人当成牛眼吃下去什么的——那这个凶手为何没有采取5年前的手法，把尸块扔到煤车上来分散警方注意力呢？看来他是怕同样的手法会暴露自己。而且在闹市区散布尸块还带有一定故意张扬的作用，那他长扬给谁看呢？是想提醒谁什么吗？并且既然是张扬，看来此时的碎尸已经不再单纯是为了毁尸灭迹，而是带有一定的情绪发泄，凶手在发泄什么呢？）。
桂纶镁一开始是把跟踪自己的廖凡当成了一个普通的求爱者，因为五年前警方来通知丈夫死讯时，廖凡并没有在场。后来桂纶镁树下埋骨，廖凡也是隐藏在车内，所以桂纶镁并不知道他的真实身份。所以桂纶镁给廖凡留下纸条，让他别再跟着自己，她是好意怕再有一个无辜者遇害。可是当廖凡晚上再次尾随跟踪桂纶镁的时候，他惊讶的发现自己的摩托车被人破坏无法启动了，看着雪地里留下的脚印，他认识到凶手就在自己身边跟踪。廖凡和王队长决定将计就计设下圈套引凶手上钩，所以廖凡第二天又来找桂纶镁。这时候洗衣店的老板正在对桂纶镁性骚扰，5年前那个坐在她身边看着她哭泣默默递上纸巾的人就是他，如今他已经从一个风华正茂的小伙子，变成一个脑满肠肥头上谢顶下面无能的半大老头了。桂纶镁拒绝了他，并且弄伤了自己的手。刚好廖凡赶来碰到了，他出门买来了红药水和纱布，并且赶走了一个不顾桂纶镁受伤依然要求洗衣的顾客，由此赢得了桂纶镁的好感。廖凡也乐了，此刻他也忘了自己的使命。从他买红药水开始，破案的工作就被男女之间的相互关照所代替了。于是桂纶镁接受了晚上下班让廖凡送自己回家，可是在车站上廖凡冒失的提出邀请桂纶镁去野冰场滑冰，这让桂纶镁立刻明白了廖凡的真实身份是警察，还有廖凡竭尽自己的真实目的是什么。在那一刻她本来开始变得有神的眼睛再一次变得迷茫，她知道警方已经找到尸块的主人，由此开始调查自己，并且希望通过自己引出凶手。于是桂纶镁很快地答应了廖凡的邀请，廖凡也发觉了自己的失误，为了掩饰他又赶紧说自己其实并不太会滑冰，可是桂纶镁说没关系自己可以教他，这让警方设伏抓捕凶手变成了板上钉钉。那么桂纶镁是希望凶手杀死廖凡，还是警方抓住凶手呢？可能两者都有吧。
冰场上桂纶镁并没有教廖凡滑冰，已经识破了对方身份的她连敷衍一下廖凡都没有，她始终在自顾自的滑着冰，脸上的表情颇为凄凉，她是为刚刚认识的廖凡这样伤心么？恐怕不是，他们还没有到这个程度，看来只有是在为毫不知情的凶手此刻正在落入警方的圈套而悲痛。廖凡眼看桂纶镁一个人悄悄的远离人群沿着松花江面向远处滑去，他从后面跟了上去，王队长远远的跟在俩人后面。看着黑暗逐渐开始吞没桂纶镁孤独的背影，廖凡突然冲动起来，他从背后扑倒了对方，并且亲吻起桂纶镁。桂纶镁倒地后本来还在环顾四方，寻找着凶手或者警方的踪迹，但是很快她就陶醉在廖凡热烈的吻里面了——警方的行动计划被廖凡破坏了！这时候冰场的工作人员喊两个人还冰鞋（有朋友认为这是王队长，不过这样一来他就完全暴露了，因为桂纶镁认识王队长，5年前两人有过多次接触，作为一个老练的刑警他不会犯这么低级的错误。由此也证明冰场对滑冰者监管比较严，所以警方包括廖凡的认为桂纶镁引前后两个追求者到冰场进行杀害的猜想不太现实，真相是冰场并非第一案发现场，给死者脚上穿上冰鞋是为了给警方造成这样的错觉，目的是让桂纶镁摆脱嫌疑。假如案发地就在她的房间，当时她正在和对方亲热，或者让桂纶镁获得案发时不在场的证明，一切就都顺理成章了）。廖凡接下来带桂纶镁去看电影午夜场，好像两人真的忘记了一切，开始谈起了恋爱。敬业的王队长一直尾随着他俩，这时候真正的凶手王学兵终于出现了，并且用脖子上挂着的冰鞋杀死了王队长！（他为何一直随身带着冰刀呢，看来这次是打算给廖凡穿上吧）
王队长的死，把廖凡再次的带回冰冷的现实中，他钻进王队长的轿车中寻找线索，并且误打误撞的上了公交车，凶手王学兵一直跟踪着他寻找着下手机会，在小饭馆里看到对方身上背着的冰鞋，立刻明白了凶手近在眼前。于是廖凡把王学兵带到了自己以前常去的一家舞厅，在熟悉的环境里，他不但摆脱了对方，而且还反跟踪起凶手来。廖凡跟着凶手一路，看到了王学兵使用5年前如出一辙的手法抛弃尸块。他明白了这才是5年前已经结案的案件真正的凶手。来到了松花江面的野冰场，他灵机一动利用广播，果然证明了王学兵的身份就是5年前的那个“死者”梁志军。因为只有身为检磅员的他才有条件作案，把尸块分散到全省。现在王学兵的工作是一个从冰冻的江面上取冰并且开车送冰的工人，所以冰鞋对他必不可少。而且没事的时候，他就爱一个人在冰场滑冰消磨时间。如同5年前一样的沉默寡言，差别在于此刻他连个棋友也没了。
王学兵的身份彻底暴露了，于是他只有逃亡，他迫不得已杀死警察并且采用5年前同样的手法抛尸，目的不过是想延缓警方破案的时间，想不到适得其反。他留给了桂纶镁不少钱（很反常，一个要逃亡的人本该带上很多钱出门，他却反而留下很多钱给桂纶镁）。并且爱抚自己的妻子，可是桂纶镁冷漠的躲开了。王学兵不知道妻子已经出卖了自己，此前廖凡找过桂纶镁谈话，处在内心挣扎的桂纶镁拒绝交待，廖凡一句“你将来的日子还长着呢”的话打动了她，于是她装作无辜者把一切赃都栽在王学兵的头上，并且还说丈夫这些年隐姓埋名的检视自己（既然监视，那么莫过于装作捡拾垃圾的人，又可以公开出没于桂纶镁居住的小区，同时又不是正经工作所以不用提供身份档案。所以王学兵就是闯入居委会那匹马的主人八九不离十了），最后又交待了和他的接头方式，此刻警察已经开始埋伏，而桂纶镁还对要出门的王学兵说“再等等”……俩人终于出门了，王学兵抛下了随身的冰鞋，那双鞋被卫生间嘀嗒的水滴所淋湿似乎正在哭泣，路上他几次想要搂住身边的妻子，但是第一次桂纶镁躲开了，第二次是王学兵自己没敢。去小卖部买烟的王学兵察觉了情况不对，企图从包围圈里面夺路而逃的他被警方击毙。其实这时他要保命完全可以劫持桂纶镁当人质，可是他怕连累妻子，这个喜欢沉思默想的可怜人从桂纶镁身边跑过时连看妻子最后一眼都没敢看……
在处理完遗体火化的事宜后，廖凡下班后还跟着桂纶镁，后者拒绝他的再次接近，廖凡说自己要保护她。这时候刑警队的刘队长让桂纶镁交待5年前那个无名碎尸案死者遗骨的下落，桂纶镁说自己把骨头扔到河里了。而她身边的廖凡当初却亲眼看到她树下埋骨的过程，这个女人为何要说谎呢？她还要保护什么秘密？刑警队的人此刻对廖凡依然出没在嫌疑人周围显然颇为不满，刘队长狠狠地瞪了他一眼。看来现在的廖凡差不多已经又回到了警队当上了警察，或者正在申请往警局调动，否则对一个外人的作为，警察没有干涉的必要。为了躲避警察同事们的瞪视，廖凡躲进了洗衣店里，他满嘴喊冷（影片里廖凡曾多次喊冷，虽然他身上穿得比谁都厚。相对地桂纶镁的衣着就显得单薄的多，可是桂纶镁却一次也没说过冷，这是为什么？）。这时候有一个顾客来洗皮氅，联系到刚才的一幕，廖凡看着窗外在灯光下显得惨绿的那棵树，明白了全部的一切。桂纶镁在保护的其实是她自己。于是他向洗衣店老板打听5年前皮氅主人的下落，并最终找到了对方的妻子。原来5年前皮氅的主人失踪了（看来他就是那个被王学兵用来冒充自己的碎尸者），死因是当天被一个陌生女人给叫走了（显然是桂纶镁）。皮氅主人的妻子现在开了一家名叫“白日焰火”的娱乐城，而5年前这里原本是同样也叫“白日焰火”的酒吧，死者就是酒吧的老板。看来5年前，因为赔偿不起洗坏了的皮氅，所以桂纶镁引诱并杀死了这个老板。此时老板娘说了一句意味深长的话，“如今这里已经鸟枪换炮了，可是不管过去的多美多烂，记忆是不会改变的”——走出娱乐城的廖凡抬头看着“白日焰火”的霓虹灯闪烁，沉思不语。
晚上廖凡约桂纶镁去游乐园看演出，桂纶镁应约而来（本来她在丈夫死后是拒绝廖凡再和自己接触的，俩人走路都是一前一后的不并排，可是这时候却答应深夜赴约，为什么？）。她抱歉说自己来晚了，廖凡注意到桂纶镁穿上了一身时髦的服装，与先前自己看到她整日把自己包裹在灰暗的大衣里判若两人，不由得一时间说不出话来。廖凡带桂纶镁上了摩天轮，在上面桂纶镁问为何没有演出，廖凡让她顺着自己的手指方向看，桂纶镁看到了远处灯火闪烁的“白日焰火”霓虹灯，于是她也知道廖凡终于明白了真相。她瘫软了下来，倒在廖凡的怀中时面如死灰。廖凡让她主动坦白，并且说她向自己说比以后告诉别人好，于是桂纶镁开始听他的话“主动”了起来。俩人一夜缠绵过后，早上一起吃早饭，廖凡带桂纶镁到一家小吃店吃早点，可是上来的包子桂纶镁一点儿没碰，只是和廖凡约定晚上见面，然后随便的喝了口粥就把碗放下抹口红，然后借口说要去洗衣店开门的她起身离开。廖凡看着窗外的她居然招手上了一辆出租车，而不再是一直以来的骑车上班，表情变得复杂起来。
廖凡一个人悄悄的来到洗衣店外徘徊犹豫。而店里面的桂纶镁看着自己冰清玉洁的手指神情麻木，她上次受伤时都没有这么看过手。她与廖凡第一次见面时拿起对方留下的皮裤搜出了里面的东西，顺手就点燃了一根皮裤里面的香烟，不羁的样子与面对他人时的俊雅文弱判若两人。
廖凡举报了桂纶镁，当桂看到被警方挖出来的树下遗骨时的那一刻，脸色阴狠眼神冰冷，她闭口一言不发（她完全可以把所有一切推到死去的王学兵身上，说是王学兵杀的人，自己只是和皮氅主人幽会而已。反正死人也不会讲话，时过境迁也没有证据，警方完全拿她没有办法。桂纶镁此刻采取的是对自己最好的保护办法）。可是被带上警车后，当警察拿来廖凡提供的那件关键的皮氅时，桂纶镁显然是已经在昨夜向廖凡吐露了一切，看到皮氅也就明白是廖凡出卖了自己，等于警方已经掌握了一切，说不定廖凡在丈夫死后对自己的追求也是警方的安排，而昨晚自己的话说不定也被警方录音，于是她立刻就供认了自己的全部犯罪事实。
警队的宴会上，廖凡坐在了刘队长身边。参加者人数众多，显然不单是本案的一个庆功宴，那样只慰劳几个相关人等就可以了，眼前这明显的是警队内部过年的年节聚餐，廖凡能靠着队长这么近坐着和对方推杯换盏勾肩搭背，显然是他已经回到了警局，再次当上了警察。他靠出卖桂纶镁，让自己重新回到了适合自己的工作岗位，可是他心底里并不痛快。白天的时候，他再次来到了舞厅，舞厅里面老师正在教大家跳交谊舞。廖凡和一个以前认识的老舞女打招呼，这个徐娘半老的人并没把他放在眼里，就着迪斯科音乐，廖凡旁若无人的在交谊舞者们身边跳起了舞蹈。谁能了解他，谁又在乎他？案件已经破了，他再次的回归了落魄者的状态——家庭依然没有，事业呢也只是个需要吹捧上级的基层
警方带桂纶镁去5年前，她和王学兵居住的地方去指认（这也是王学兵为何可以在桂纶镁居住的小区里装拾荒者的原因。因为她搬家了，新的居住地的邻居并没有见过她此前的丈夫）。如今房屋的主人，胖胖的男主人和已经怀孕的女主人在床上呆坐不语，听着桂纶镁和警察交待当初杀人的地点和方式。同一屋檐下的他们，和王学兵桂纶镁夫妇形成了一种对比（是什么让后者形成了不同的人生轨迹呢？）。走出楼外，警察带桂纶镁上车时，小区的楼顶上发射出各种的焰火。虽说是过年节，但好看的焰火还是应该留到晚上燃放才是，白天只应该放炮仗才对。是谁这么迫不及待而不合常理的燃放焰火呢，原来是廖凡。桂纶镁看着那满天绽放的白日焰火，本来一直冷漠严肃的表情逐渐的舒缓了，甚至开始陶醉起来，最后当她登上警车离开时脸上甚至浮现出了微笑——焰火，虽然被白日所掩盖，但不管美，还是烂，它都已经停留在人的记忆中——这是廖凡在向桂纶镁求爱，不管桂纶镁过去如何，她都已经深深的印入进了廖凡的脑海中。两个放下了心头沉重包袱的人，终于可以踏踏实实的开始恋爱了。
最后一个场景：天空升起了一颗最大的焰火，而下面则有一群鸽子比翼双飞的飞过，焰火绽放！
总结：整个故事说明了什么呢？对比我们可以看出，它基本上是围绕王学兵对待桂纶镁，和廖凡对待桂纶镁这两条线展开的。王学兵为妻子付出了自己所有的一切，可是桂纶镁并不尊重他，反而因为不甘贫困和孤独而想摆脱他，甚至在警方发现后还不惜出卖他，从而导致了丈夫的毁灭；廖凡从桂纶镁早点不肯吃包子，丈夫死后身上开始穿时髦服装，出门打的看出这不是可以负担的起的重担。如果他也像王学兵一样的对桂纶镁一味的娇纵，那么最后他也会像王学兵一样的被利用，最后没有利用价值后不是被杀就是被一脚踢开。所以他在洗衣店外徘徊犹豫后选择了举报桂纶镁换来自己的前途。不过廖凡毕竟是廖凡，他不是桂纶镁，他是一个性情中人，他的举报也带有看出桂纶镁利用男人给自己挡祸又不真心对待为自己挡祸的男人的危险性，这是一种钢丝绳上的舞蹈。确实桂纶镁非常有魅力，比如说洗衣店老板最后在桂纶镁被抓走时还要给她送围巾生怕她冻着，男人们面对美女尤其是聪明的美女的时候都是犹如飞蛾扑火一样的不顾一切。廖凡拯救桂纶镁的同时，也挽救了廖凡自己。
2 ) 黑色东北的欲望矩阵
一个代表性的意见是，《白日焰火》过多借鉴了西方黑色电影，以至于沦为风格练习。也有评论认为，即便以黑色电影的标准来评价，影片依然有不少欠缺之处。由此我们以下讨论的核心层面势必要触及到影片与黑色电影的关系，这事关这部当年被议论纷纷的电影到底在口碑层面是否被低估。
与他前期作品中的灰色人物一样，刁亦男为人非常低调，但在不多的几次访谈中已经能强烈地感受到其人一流的文学素养。戏剧文学系出身的刁亦男谈论起现代西方文学作品来如数家珍。文学素养丰厚对创作者来说当然是一个巨大的优势，但是在刁亦男的前两部作品中，这个优势反倒变成了影片的一个巨大缺陷。讲述欲望无处安身的《夜车》，人物的行为逻辑莫名异常，叙事的周转非常晦涩呆滞。这是一部需要观众无限脑补角色极端丰富的内心世界的电影。如果在文学作品中，可以如旧俄作家一般穷尽一切心理世界的流转可能，但是影像世界中，空有无端的行为和呆滞的表情是远远不够的。起码从这一点来说，《白日焰火》成功解决了这个问题。
表面来看是迫于商业压力，《白日焰火》使用了类型片的外壳，但类型片的叙事反倒使角色丰富的内心世界闪烁于外。这是刁亦男对自我缺陷很大的一个突破。并且相比之前两部作品，《白日焰火》的剪辑充满了戏剧张力和邪魅的诗意。开场部分，碎尸的手与张自力（廖凡）前妻的手的特写镜头被前后剪在一起。这里有一种死亡般的幻灭感。再有张自力用灭火器灭火的那个镜头，下接的是吴志贞用电熨斗烫衣服镜头。这是死亡、烟、气、性的衔接。
以侦破碎尸案为叙事核心线索的《白日焰火》，确实是近年黑色电影意味最浓的一部中国电影。即便不关注剧情，影像的形式感一望即知就是典型的黑色电影。人工化、舞台化的强烈色彩反差，是黑色电影最典型的打光方式。这种打光方式能够产生高度戏剧化的气氛空间，人物存活于这样的空间活动，内心的挣扎、惶恐、焦虑时时闪烁于外，于剧情紧张处，有一种随时会爆发不可思议举动的冲动。《白日焰火》的光照完全复刻了这种方式。不过特别的是，影片既有彩色部分的光照对比，又有黑白的对比──黑色的煤与白色的雪。色彩部分另有一点值得一说的是《迷魂记》的影响。与《迷魂记》一样，影片使用了红-绿主色调。在《迷魂记》中，红色代表了欲望与激情，绿色代表了死亡与幽灵。《白日焰火》的彩色常常是红绿相间，吴志贞的毛衣也是红绿搭配更换。《白日焰火》有着和《迷魂记》一样的母题，男性对于女性身体的疯狂痴迷，以至化作幽灵也心甘情愿。
也有不少评论者指出了《第三人》对《白日焰火》的巨大影响。影片的摩天轮高潮戏确实直接借鉴了《第三人》。犹如漩涡一般将角色吸入的剧情，也是黑色电影的一大特色，《白日焰火》几番回转激荡的剧情也符合这个标准。但这真的仅仅是一部依葫芦画瓢、有样学样的风格练习作品么？
西方黑色电影有一个重要的社会基础──冷战。冷战年代潜在的核爆危机、第三次世界大战危机，决定了西方黑色电影最核心的主题：对未来的绝望感、无力把握自我的宿命论。黑色电影中深处绝望状态、逃无可逃的主角们，都是这场跨时半个世纪的世界性危机潜移默化影响到灵魂深处的受难者。如果不考虑这个社会背景，仅仅照搬了形式和剧情，那确实只是临摹之作。由这个意义上来说，《白日焰火》绝非是一部架空了社会基础的犯罪电影。影片有着深厚的社会历史背景，而这个背景在电影中并非直观的表露了出来。
刁亦男选择世纪之交的东北作为故事的发生地，决定了这部黑色电影绝望内核的正当性与必然性。东北不仅仅是地理空间的极度寒冷让人绝望，九十年代改革大潮掀起后引发巨大的社会变革，直接改变了东北的气质。一个历史上完全由国有经济构成的社会，因为国家战略性的产业结构调整，需要转型为私有经济为主体，这转型过程中引发的巨大阵痛、凄楚、惶恐与绝望，正是黑色电影最内在化的社会情绪。这个整体性的社会情绪深刻影响到了影片中人物的状态。
《白日焰火》中的三位主角张自力、梁志军（王学兵）、何明荣（王景春）都是生活的失败者，或是遭妻子抛弃，或是甘为妻子背黑锅，或是性功能的丧失导致欲望的畸形。三人都在挣扎、反抗，都不甘于此。梁志军这个角色尤其特别，他第一次现身之时是携带着冰刀鞋。按照典型的精神分析理论，冰刀意味着阉割，性功能的丧失。梁志军为了爱妻选择自我毁灭式的肉身隐遁，他多年来只能如幽灵一样存在着，在隐喻层面，他就像是终究要被甩掉的历史包袱。
吴志贞，被一些评论者诟病为不符合黑色电影中典型蛇蝎美人的气质。她所做的一切都是被动。她杀人是被动，她与何明荣、张自力的纠缠都是被动发生。她神秘妩媚气质足够，但少了《邮差总按两次铃》中拉娜·特纳或者《上海小姐》中丽塔·海华斯的淫邪气质。可问题在于不符合西方黑色电影标准的蛇蝎美人，这就不是黑色电影了？实际上，往远了说，黑色电影本来就是理论家的后见之明，当年的电影人没有谁会主动的去拍一部黑色电影。后来者根据配方拍电影很容易沦为东施效颦。类型电影永远是社会意识形态、电影技术、美学演变与观众不言自明的默契互动的结果。
再反过来说，实际上《白日焰火》整部电影的黑色绝望气质是渗透到所有角色的，这包括了吴志贞。她本来就是一个受难者的设定。杀人碎尸是无奈被迫的反抗之举。但反抗终究是徒劳，命运就像是一张天网束缚着她，总是有男性猎人在追逐她，撕咬她。这是真正的黑色气质。
《白日焰火》夹杂着黑色罪恶的东北历史叙事与刁亦男特殊的空间趣味也有关系。刁亦男特别喜欢拍摄带有强烈前社会主义-计划经济时代气质的公共空间：舞厅、公交车、短途火车、冰场。他尤其敏感于个体在这公共空间中时而显露出来的被压抑已久的隐秘晦涩欲望，在《制服》与《夜车》中，他还将这种欲望和权力作了挂钩。《白日焰火》的欲望展现也都是在这些空间中展开。刁亦男还非常喜欢拍摄带有跟踪意味的行走戏。《白日焰火》中也有大段的跟踪戏。跟踪意味着窥视、对峙、躲闪以及身体的位移带来的情感冲动。而这最终指向的是逃亡的可能，黑色电影最终极的叙事。摩天轮的高潮戏代表着轮回宿命的无法逃脱的绝望确认。吴志贞的美艳面容在闪烁光照的映衬下乍明乍暗，等待她的也只能是性与死亡。
刁亦男在《白日焰火》中还注入了许多意象，这倒是有文学背景导演的优势。风中飘动的塑料袋，张自力与前妻做爱时白布上的黄色昆虫，莫名闯入的马，摩天轮──这些意象都对人物内心世界的外化起到了作用，也是刁亦男克服之前作品缺陷的表现。但最重要的意象必数白日焰火。这个意象极大丰富了影片的叙事、角色以及母题的表达。焰火本该在夜晚释放才显璀璨华丽，白日焰火只有一种空洞的凄厉，消极一点说是煞有介事，悲观一点便是绝望的挣扎，欲望的无效释放。在这个意义上，它也是黑色的。
《白日焰火》最成功的是在整体层面将一起骇人残暴的犯罪事件与美学化、历史化的地理空间成功结合到一起，形成了一套行之有效的黑色欲望表达矩阵，这在中国电影历史上是非常罕见的个案。
（已刊于虹膜公号邪论专栏）
3 ) 影迷整理33个让你不得不爱《白日焰火》的电影秘密
2. 电影原来的英文名叫作《Crows Hunting》，猎鸦。这意味着结尾本来还有一场重要的戏：案件结束后，廖凡跟着刑警队的一群人去打乌鸦。这是一段拍得最为辛苦的戏，但导演在第一次剪辑时就剪掉了，也修改了英文名。
3. 导演在修改剧本时经常提到美国作家雷蒙德·卡佛，它就像是卡佛小说中的《孔雀》，还令人想到《水泊离家那么近》里的惊悚感。
4. 吴志贞割伤手指后，张自力赶走了那个来洗毛衫的小青年，这其实是张自力灵机一动的小点子。虽然这一举动打动了吴志贞的芳心，但张自力这么干还不是为了泡妞，而是趁着跟吴志贞关系更进一步，好获取更多的破案线索。所以在门口，他忍不住窃笑了半天。
5. 摩天轮之夜后张自力和吴志贞尴尬而又亲密地坐在一起吃早饭，这暗示他们已经共度了一个难忘的夜晚。导演刁亦男明确解释说：“应该怎么表现一对男女睡了一夜？让他们一起吃早饭。”
6. 廖凡在舞厅的一段舞蹈不是破案成功之后释放喜悦，而是暗示桂纶镁被带走后张自力的生活再度陷入了沉沦。推动他生活前进的动力随着这件大案的侦破骤然终止，他对犯人吴志贞的感情也随着天空中释放的焰火表露无遗，此后就没有什么他能做的了。
7. 《白日焰火》首映日票房达到 1100 万，到 3 月 22 日排片量依然排第二，达 17%，也就是说，你去到电影院，起码可以选择不同的时间、场次来观看本片。
8. 导演刁亦男并不是初出茅庐的新手，他 2002 年曾主演余力为导演的《明日天涯》，入选戛纳电影节“一种瞩目”竞赛单元。
9. 剧本参考了黑色电影的经典之作《第三个人》，那部摄于 1949 年的影片剧本则来自著名作家格雷厄姆·格林。二战时期特殊的道德拷问，以及格林本人的天主教信仰背景，均为影片赋予了一种传统的价值观色彩：对正义公理的追求高于私人情爱。这种价值观移植到现代中国东北一个落魄颓废的小警察张自力身上，在冰天雪地中别有一番生动意味。
10. 摄影董劲松也是刁亦男此前作品《制服》和《夜车》的摄影，他还参与拍摄过王小帅的《我十一》、蔡尚君的《人山人海》。
11. 摩天轮这场戏明显是对《第三个人》的致敬，录音师张阳则在声音的处理上别具匠心，使它听上去非常像钢铁怪兽。
12. 影片中居委会办公室走廊上的马属于收废品的人，而对白中提到收废品的人已经失踪好几天了。这里透露的是现实生活的荒诞和危险：人会莫名其妙的失踪，而周围的人似乎也并不在意，显示主角们处在一个并不安全的环境中。
13. 张自力被过磅员、吴志贞的丈夫梁志军跟踪进入舞厅后，原本跟一个独自跳舞的女子假装抱在一起，融入人群，趁机躲过了梁志军。这段柏林版中存在的段落跟杜琪峰《暗战》里刘德华抱住蒙嘉慧有异曲同工之妙。而在国内公映版里，这段舞蹈被略过不提，只在影片结尾让那个独舞的女人露面，暗示张自力那次跟踪之后就没再光临舞厅。
14. 干洗店老板荣荣在桂纶镁饰演的吴志贞被警察带走时盲目送出一条红围巾，这是桂纶镁拍摄时唯一想哭的一刻。
15. 影片不按常规地采取了分两期拍摄的进程：先在夏天拍了 10 天，又在冬天拍了 47 天。时间变幻给了人物短暂心灵史沉淀的空间，夏天也预示着主角从沉沦中复苏的迹象。
16. 刁亦男还没找到投资时，就曾去抚顺看景帮自己打气，但到正式开拍后，抚顺变化已经很大。经摄影师董劲松建议，拍摄主场移师哈尔滨。
17. 本片监制起初要求全片镜头数需达到 1500 个以上，这与导演刁亦男理念存在分歧，当时在导演画的故事板里，镜头数约 500 个。后来主创团队挑选了一些商业性和艺术性比较平衡的好片子来数它们的镜头数做参照，这些片子包括《暴力史》、《杀人回忆》、《一次别离》、《大事件》等。
18. 剧本总共写了 8 年，影片从筹备到最终完成也花了三年时间。
19. 剧组请了长春电影制片厂最好的烟火师来控制枪击时的炸点，还曾考虑让距离炸点最近的演员包上铁皮以防误伤，但因夏天人物穿着单薄，最终作罢，也庆幸剧组运气好，没有遭遇烟火事故。
20. 张自力在公路隧道酒醉那场戏一拍就得半个多小时，那是一个长镜头，所以廖凡不能动，他距离摄制组 100 多米，有时候天太冷对讲机很快没电了，他也没法跟摄制组沟通，就得一直躺在那儿，腰上裹着好多层防潮塑料布。
21. 张自力躺在隧道里被人骑走了摩托车，当时不是真下雪，现场有造雪车工作。
22. 拍第二条时摄影车翻了，助理躺在地上动不了，被 120 抬走。廖凡的头盔里充满水汽，他也不知道发生了什么，只见很多人聚拢来把人抬走。等这条拍完，廖凡摘下头盔，流下了眼泪。
23. 张自力和吴志贞一起去老电影院看电影，看的是我国 1983 拍的第一部武侠片《侠女十三妹》。
24. 有一场戏是在零下 40 度时拍摄的，剧组所有的监视器都被冻坏了，看不到效果，结果拍出来显得暗，要靠后期把层次提起来。
25. 他们“溜野冰”的戏是在松花江上拍摄的。
26. 廖凡、桂纶镁原本都不会滑冰，但他们为了这部片子跟哈尔滨省队甚至国家队的队员一起学了十天。桂纶镁在台湾就已经自己练了。廖凡不知道是不是事先也练了，但到哈尔滨的时候，他们都一下就会了。
27. 为了拍到一些超现实一点儿、梦幻一点儿的镜头，有时候是让演员站在雪橇上跟摄影机一起运动，做出滑冰的动作，不是真滑。
28. “白日焰火”这个片名基本上是导演刁亦男在聊天时的灵光一闪，它也跟布努埃尔的《白日美人》以及蔡国强的焰火作品有隐秘的内在关联。
29. 片中出现的点题夜总会“白日焰火”的霓虹灯其实是由特效实现的。它的实景是哈尔滨一个商业学院的破败礼堂。
30. 末尾张自力为吴志贞燃放的礼花弹是在湖南专门订制的，普通的礼花弹不会在白天爆出那种效果，要在白天看出烟花的轨迹来，需要专门添加一种粉末。订制过程也非常曲折，因为火药运输要许可，燃放也要许可。
31. 焰火的燃放也特别难控制，后来每一根火箭都是吊在威亚上打过去的，后期制作时再把威亚抹掉。
32. 影片的调色师是韩国人，他调了所有韩国重要的艺术电影，从李沧东到洪尚秀，从《老男孩》到《杀人回忆》都是这个人调的。
33. 制作方曾听到有一部分意见，对张自力这个角色的暴力倾向有所顾虑，包括开场时他把前妻推到沙堆上，后来在工厂里把女工拉倒在地上，还有摩天轮上和桂纶镁的戏，认为这有点不尊重女性。柏林得奖以后，刁亦男在酒会上特意问评委会主席詹姆斯·沙姆斯，女性评委是怎么看这部电影的？就是问这些情节对廖凡的评价有没有负面影响，因为这次有四位女性评委。詹姆斯·沙姆斯说：哦，她们每个人都希望被廖凡推倒一次。
4 ) 一个拼命掩饰的真相
通过一件贵重的皮衣，冷艳的吴志贞和白色焰火夜总会老板李连庆认识并且产生了感情，这个感情不可谓不深。吴志贞埋在树边地底的骨灰盒是李连庆的骨灰盒无疑，埋在一个自己每天上班下班每天都可见的地方，希望对方永远陪着自己，用情是至深的。此外，她亲口说过‘’所有爱她的，她也喜欢的，都被梁志军杀害了‘’，这也是张自力被跟踪的原因。还有另一个重要线索，就是李连庆老婆在他失踪之后一年才报案，并且还以为他和吴志贞去过日子去了，可见李连庆老婆很清楚他老公和吴志贞之间的感情。所以答案就是吴志贞和李连庆有婚外情，并且被发现，李连庆是夜总会老板，皮衣动辄几万，而梁志军只是一个过磅员，这婚外情是否有现实因素，不言而喻；而吴选择在一个无法人事的老板那里当干洗工，老板保住了性命，吴也可以拿工资生存，吴也是在这复杂的男权社会里夹缝求生，不得不现实。李连庆因此被梁志军杀害抛尸，梁志军为求自保，制造自我死亡的假象。但是他对吴志贞有着至深而又卑微的爱，从一些细节看出无疑，这种爱最后演变成占有，他从杀害李连庆开始杀害了每个吴志贞的爱人，可是吴志贞其实并不爱梁志军，他只是觉得内疚，痛苦，在寻求解脱，终于在张自力这里得以释放，背叛了梁志军。可惜张自力对她的爱肉欲与功利的成分占了上风，这样的爱一样是占有欲高于理解。这也完美解释了张自力为什么一定要追根究底，如果他真心爱吴，肯定是不希望她卷入案子中，但是张自力发现自己爱上了吴志贞，但是他心里一直有一个心结，就是吴志贞最爱的人到底是谁？就是埋在树下的骨灰盒到底是谁？他的一意孤行要调查最后一个人，最后得到的却是一个谎言，吴志贞最后说是她防卫过当杀了李连庆，用自爆的方式掩饰了这个真相，加深了大家对她的同情，保住了自己的名誉，也给了张自力一个以后继续爱她的希望。
除此之外还有一条情欲的线索，可以看出吴志贞的情欲压抑，不赘述。
白日焰火，有热无光，代表了虚幻的爱情与谎言，也说明了白日焰火夜总会在这个影片中的线索。这是一部呕心沥血的作品，线索细节铺垫演员都尽善尽美，有对人性爱情的思考，也有对女性压抑的社会地位的探索，得奖也是正常。可惜了被删减。
《白日焰火》里尽是可怜人。
可怜之人必有可恨之处。
橙子
5 ) 去他妈的
---
---
---
---
---
---
---
---
人生落魄，重觅良机，访出凶手，侦得真相，因势利导，终建奇功，咸鱼翻身，大业已成。
好一个通过努力迎来人生事业第二春立场坚定不为邪恶势力所动的真汉子。
而我要说，去他妈的。
你忿然，要问我：
一个失意者通过努力圆梦，不对？
杀人的人被绳之以法，有错？！
找妓女试衣服，不成么？！
居委会楼道出现一匹马，，，有何不可！
指认现场的时候拍视频拍照片，，，合法程序！
手舞足蹈 - 在舞蹈房跳舞有错？！
白天放焰火，，，怎么不行？
是呵，是呵，可是这些情节出现时，电影院里的你我几乎都笑出来，很快地又笑不出来。
因为你我都眼见得这大大的荒诞。
什么是荒诞，是动机与结果背离，是现象与本质分裂，是矛盾的，是怪诞，是与人性背离。
荒诞还在于，明明它好像哪里不合情理，但是又通通说得过去。但你若说它处处说得过去，却又通通不合情理。
这些都TMD多么可笑啊，却突然如鲠在喉，心口堵住的感觉。
重享同僚之谊，坐在庆功宴主位旁的张自力是何等扬眉吐气。
只是觥筹交错间，那酒落肚中时，恍惚是有哪里不对劲。
是啊，这些年多少晦气与白眼。
婚姻玩完。
饭碗砸了。
眼皮底下就被人顺了车。
醉生梦死，吊儿郎当。
连工厂的女工都奚落得他。
街头遇上昔日一同做光荣人民警察的兄弟执行任务，而自己不过是如同脸上糊屎一样的醉猫。
怎么的，你还想赢得人生啊？
就是输得慢一点儿呗。
曲曲折折，竟然发现事件真相，凶手可能是巧设疑云连环杀人的冷血动物，怎知却是柔弱忧郁对他渐卸心防。
大好的机会。这样一个在人生中溺水的人，怎么会轻易放过这样便宜的救命稻草。
在舞房的那一段手舞足蹈，把这个小人物的内心刻画推到最高潮。
这舞，看不清是悲是喜，是啊，然而觥筹交错间，那酒落肚中时，终究是有哪里不对劲呢。
连洗衣店主这样的变态在她被押送走时都还记着给她递上围巾，而在另一辆车上避而不见的是谁？拥抱她告诉她都会过去的是谁，喜欢上她的是谁，举报她自觉尴尬又或自觉从此身份有别的又是谁？
是了，我今天大概是真的想与你相拥取暖，而我明天也大概是真的想送你一程。
背叛的叫志贞，loser叫做自力，多么荒谬，
找了妓女不上是多么荒谬，
居民楼道里牵进来匹高头大马是多么荒谬，
我明明喜欢你却因为自己一定要咸鱼翻身所以必须卖了你是多么荒谬，
用爱推理四个字多么荒谬，
而且，白日里放焰火是多么荒谬。
可张自力点燃白日焰火这件事，最后却偏偏不太荒谬，可能是唯一的不荒谬，唯一的那么一点儿英雄气概。
你以为这片子从头到尾是讲悬疑吗，不，导演讲的偏偏是这人生的荒谬，这逻辑的荒诞。
她最后穿着囚服坐在车中，竟渐渐流露出心安的表情。
人生对她来讲，究竟是什么滋味？
呵呵，如今可以不用再逃了。
在这荒诞逻辑的世界里，有许许多多张自力吧，像脑子进了水一样跳着不知是喜还是悲的舞蹈。
看。
那男人好像一条狗耶。
6 ) 《白日焰火》：以爱之名的冰血暴
美国推理小说家雷蒙德·钱德勒曾在《简单的谋杀艺术》说：“把谋杀案还给有杀人理由的人，不仅仅是提供一具尸体而已，还还给了手头有凶器的人，这种凶器不是手工打铸的决斗手枪、毒箭、热带鱼”。《白日焰火》几乎可以把这句话接下去：凶器还可以是人。
在《白日焰火》亮相之前，很多人都把此片视为一部仅供观众解谜的推理片。不容否认，影片所有的人物关系和逻辑架设，都是奔着一个令人费解的怪局而去，但本质上，它并非一部“本格派”的推理电影。本格推理，主要是以推理解谜为主，与注重社会性的硬汉派相对，它不注重写实，而是以惊险离奇的情节来编织情节，比如莎婆的密室杀人或暴风雪山庄里的诡计。刁亦男曾说，他对西方的侦探小说始终持有浓厚的兴趣，而从《白日焰火》呈现出的气质来看，导演偏爱的显然是“硬汉派”推理小说——围绕谋杀的故事，折射的是社会模样，观照的是人物的道德困境，甚至，还融入了导演个人的价值判断。当解谜已不是故事的主轴时，侦探主角自然也不再高人一等，就像片中廖凡饰演的颓废警察张自力一样，在几年的时光中，始终身处难以自拔的痛苦中，他必须倚恃着拳脚和毅力，才能“输得慢一点”。
当张自力最终在酒桌上一边大笑，一边胀红了脸隐藏起哭泣的冲动时，我们很容易想起另一硬汉派推理小说家哈米特的名言：“一个小人物日复一日在泥泞、污血、尸体与欺骗中前进，尽可能地麻木、粗鲁与犬儒，迈向一个晦暗的目标。”有种声音认为，《白日焰火》应当将这种“晦暗”走到底，让张自力也成为吴志贞的下一个牺牲品，但就电影剧作而言，刁亦男对于结局的处理，却并没有偏离整部电影所架设的逻辑轨道：既然我们愿意相信“活死人”梁志军可以为爱付出一切，那么我们也应该确信，吴志贞在被警察带走时，看到车窗外肆虐的白日焰火时，已经决心和以前那个“想逃逃不掉”的女子划清界线。
《白日焰火》不同于套路化的侦探片，刁亦男始终避免用直白浅露的细节，来刻意渲染案件的戏剧性，这和有着极简主义气质的剧本完全一致。《白日焰火》几乎没有浪费的镜头，每一个画面都精确地释放出导演所要传递的信息，有时，你会觉得叙事过程中似乎出现了被故意留白的断裂地带，但事实是，在之前的铺陈中，导演其实已经悄然植入暗示和交代。譬如，张自力第一次收到“神秘人”送来的车牌号纸条时，颇让人费解，但之前有一个手握方向盘向右转的特写镜头，已经说明一切。诸如此类的线索跳跃、场景转换等等，在片中比比皆是，但它又并非“不明觉厉”。因为“不明觉厉”暴露的往往是导演的表达无能，而《白日焰火》却可以在各种点到为止的细节中，突显出整体布局之精妙。
影片的生冷面貌，还呈现出一种黑色电影的风范。黑色电影常以冷酷的杀手、内心纠结的侦探以及魅惑无边的蛇蝎美女为标配，在诡谲肃杀的气息中，犯罪的真相逐渐浮出水面。客观而言，中国内地导演对于黑色电影的尝试并不多见，程耳的《边境风云》和宁浩的《无人区》，多多少少具备了一点黑色电影的特征，但它们都没有《白日焰火》如此明显。一般说来，黑色电影中，黑夜的场面相对较多，无论是内景或外景，总给人以阴森可怖、前途莫测的危机感；在摄影风格上，深影和阴沉的影调，勾勒出一个梦魇式的幻觉；此外，黑色电影的主人公们，在道德上总是具有双重以上的人格，失望而孤独、最后在相互斗争中找到归宿，“叛逆”是他们的标签。可见，《白日焰火》是一部极具黑色电影特征的作品，而在视觉处理上，除了忧郁而粗砺的基调之外，导演还借用夜景中的灯光来辅助每一场戏的情绪，霓虹灯和铁道边的昏黄路灯，映照在人的身上，也暗示着他们内心的困惑和迷茫。当然，刁亦男的影像风格终究克制，若是玩到《唯神能恕》那般疯魔，效果势必跑偏。
《白日焰火》赢得金熊奖，并不是一件令人讶异的事。这并非马后炮式的论断，也不是否定《青春年少》《布达佩斯大饭店》等同样优秀的竞赛片的成就，而是《白日焰火》从里子到面子，都契合了柏林电影节一贯的审美偏好——过于考究、突出视觉奇观的电影通常不受青睐，柏林影展获奖作多半给人以粗砺、冷峻的质感，人物都常常陷入完全无处可逃、被各种遭遇所压迫的境地，并且，电影在讲求故事性的同时，往往还需要搭建人和社会环境之间的关联，角色的生存状态可能无关政治，但一定要和某一地域文化背景产生交集。
《白日焰火》在“柏林品位”上几乎做到极致：即便故事千差万别，但它和前几届金熊奖得主的品相却异常相似：伊朗的《一次别离》是两个家庭围绕利益和谎言掀动的道德风暴；罗马尼亚的《孩童的姿势》说的是一对母子在横祸降临后的疯狂交战。两部电影的影像风格都达到“大巧若拙”的境界，每个角色都很难用好与坏去判断，尤其是站在各自立场上去观察时，总能从可恨的人身上找到被同情的元素，这与《白日焰火》何其相似？
在这部电影中，没有一个角色让你清晰地表达爱憎。张自力是中国银幕上的一位非典型警察，你可以肯定，职业赋予他的正义感不容否认，但从执行任务时发生的意外、到无以复加的沉沦；从被干洗店女人吸引，再到“立功”后的满腹愁思，他绝不是一个传统意义上的英雄，却有着异乎寻常的、令人信服的个性。甚至，从这个男人身上，还有着一种难以琢磨的动物性。而最惊心的，还是在面对女人和职业认同的困局面前，他选择了后者。或许有人认为，这是导演某种程度的妥协，但客观来说，张自力选择让心心念念的女人接受惩罚，并且倔强地用白日焰火来宣泄痛楚、仿佛给予彼此希望，委实提升了电影的况味。
廖凡因扮演张自力而获得柏林影帝。就一般推理片格局来说，张自力应该是线索人物，隐藏在幕后的罪犯应该更出彩，但刁亦男对张自力这个角色的倾斜，让廖凡爆发出了积攒多年的演技能量。有评论指出，廖凡在片中缺少一场足够分量的重头戏，比如大特写长镜头之类，但实际情况是，廖凡的肢体语言，以及有限特写镜头里的眼神、台词的语气拿捏等等，都渗入到了角色灵魂中。张自力这个角色，很容易让人想起《冰血暴》里费兰西斯·麦克多曼德扮演的女警察，你找不到她的“演技”在哪，但她获得了奥斯卡影后，影评家罗杰·伊伯特说：“勿须多言，看完电影后，你相信她是一个女警察，就够了。”廖凡扮演的张自力，你能清楚地觉察到他的怨恨、孤独、恐惧，以及滔天的性欲，当然实至名归。
在推理电影中，所谓处在正义对立面的人物，常常更加惹人关注。《白日焰火》中，一对潜伏在东北老城的夫妻，充满了危险的吸引力。桂纶镁扮演的干洗店女店员吴志贞，和评论界所描述的“蛇蝎美人”并不相同。什么是蛇蝎美人？《双重赔偿》里的芭芭拉·史坦妃是，因为那个女人勾引男人主动出击，骨子里的攻击性一眼可辨。而本片中的吴志贞，走的并不是这一路数，她的美并不带有致命的挑逗性，周围的男人基本都是主动上钩，而这一局面造成的结果，就是她被动犯罪，从而造成层层累积的悲剧。吴志贞实际上比毒辣的芭芭拉更加复杂，她沉默、拒绝、沉沦、背叛，和每一个男人相互伤害，当她被梁志军从牢狱之灾中解脱之来后，她陷入了更大的、看不见的囹圄之中。她可能感激梁志军，却又未必继续爱他，她爱上了张自力，却又必须利用他，来摆脱自己被钳制的生活。从某种程度上看，她的毒，是不露声色且登峰造极的，但她的可恨又伴随着难以想象的可怜。《白日焰火》在女主角身上赋予的复杂性，让整部电影没有流于浅俗的欲望争斗，实为难得。
桂纶镁扮演的吴志贞，在形象和气质上，就像被牵进居委会的那匹马一样，与周遭的环境格格不入，并且处于被所有人抛弃的局面。但是，台湾女人演东北大妞，正是电影试图呈现的角色效果——她纤瘦、白嫩、看上去恬静自然，在糙爷成堆的城市角落，她是那样特别，连性无能的干洗店老板，都试图吃她豆腐。这样的女子，将剧本中的吴志贞活了起来。桂纶镁的演出冷静到让人窒息，比其获得金马影后的《男朋友女朋友》更让人印象深刻。
当所有的目光都聚焦在张自力和吴志贞身上时，另一个苦苦挣扎的存在，却显得阴暗卑微，他为爱付出一切却只换来背叛和死亡，梁志军人生的悲剧如此彻底。刁亦男并没有给王学兵扮演的梁志军多少戏份，短短几次出场，寥寥几句台词，简单乏味地如同他的藏匿生活。然而，从吴志贞的描述中，一个无怨无悔的替罪羊形象已经非常清晰。我们无法从狭小逼仄的出租屋中揣测出他们曾经有多相爱，有多少次跟在吴志贞的身后，用冰刀刻出妻子滑行的道路，但却从那只悄然伸到腰后，又不敢搂下去的手，读懂他对妻子的爱，也只有那声枪响，才让他从暗无天日的日子里解脱出来。
梁志军和《嫌疑犯X的献身》里的石神颇为相似，他们都用极端的方式来守护镜花水月中的幸福，也正如“白日焰火”一般，绽放了也没人可以看得真切。不过，单相思的石神对爱更加奋不顾身，他的唯一目的就是爱的人一切安好，而梁志军却不愿就此离开，宁愿做一个“活死人”也要陪伴在妻子身边——他困死了吴志贞，当然也困死了自己。梁志军和石神哪一个更可信？答案不言自明。
《白日焰火》之所以充满了一种迷人的气氛，还得仰仗于刁亦男对于影像、配乐以及音效剪辑的敏锐。这部电影似乎有两个潜在的角色，一是哈尔滨这座城市，二是难以忽视的来自空间的声音。在刁亦男的镜头中，哈尔滨并不一座繁华的大城市，人烟稀少的隧道，破落的旧民居，空荡荡的滥尾楼，都让人感到窒息和压抑。当张自立和吴志贞出现在摩天轮上时，“白日焰火”的霓虹越耀眼，周遍的黑暗便越浓烈，静谧肃杀的城市，就像每个角色的内心一样，隐忍着什么，似乎永远找不到出口。
在以暗夜为基调的画面中，各种声响也不时钻入耳际——每一次相遇、冲突和转折，都会伴随着不经意的汽笛声、铁轨声、货车声、甚至来自隔音效果很差的影院的声响，而在最重要的跟踪戏中，风声和冰刀划过冰面的声音，都足以调动起观众的感官。这一切，似乎都没有经过刻意设计，但出现时机却十分准确，可以说，刁亦男对环境声的捕捉和植入，在很大程度上代替了配乐的功能。在影像风格上，《白日焰火》有着独立电影的粗砺之美，但用镜却非常考究，穿过隧道的一片雪路、以主观镜头拍摄的汽车跟踪戏、张自力跟踪吴志贞时的空镜衔接，都让影片充满了逼真的现场感，并隐藏着耐人寻味的隐喻感，足以让文艺青年和考据癖们仔细研究。
黑夜不行白夜行，白日焰火看不清。冰刀亦是无情物，溜冰杀人两不误。
其实与《白夜行》半毛钱关系都没有，吴志贞是一个看似无辜、玩弄感情的蛇蝎美人，张自力是一个真戏假做、渴望回归掌权者队伍的工厂保安，梁志军反倒是真正的受害者。情色的背后是绝望的纠葛，焰火的背后是无边的黑暗。
片尾十分钟绝逼是柏林电影节评委授予金熊的最大原因。
从一块碎尸的视角开始，戏剧化调度，幽默小细节，活在案件里的人。还是暗、旧、冷，都跟警察有关，《制服》里的洗衣店，《夜车》里的舞池，冷冰冰的面孔，不动声色的讲述。比起当年癫狂的“火焰”而言，“焰火”里的廖凡更纯熟了。影院二刷观感更佳，虽然公映版结尾略傻，但仍然是能挺直腰板的国产片。
内容简介里的吴志贞“身上散发着熟女的魅力”。。。我怎么就感觉不到呢
中国电影如何在外国电影节获奖：1，拍一些洋不洋土不土的所谓大片。2，拍一些二逼文艺片。3，拍一些大骂中国和描写中国落后的片子。
炮到小镁之后第二天把她送给警察这种事儿我觉得实在是太扯谈了
东北版《白夜行》
有意思的是，廖凡的舞蹈我是后来才补上的。这部电影反正我会念很久。
诗意绝不仅仅止于影片的名字。它还是床单上的瓢虫、居委会过道里走失的马……
原著：东北圭吾。
有些台词做作到让人想掀桌，一看就不是东北人嘴里吐出来的（一如既往地想黑桂纶镁）。但电影情绪很强，神秘的冰刀、卑琐的男人、雪地里的污垢，看完后在新街口失落了半个钟头。开场不错，简洁、直接。中间对手戏有些萎，不太像样。结尾又强大起来，东北的气韵相当靠谱
风格化是把双刃剑 看得出导演用绳命在导戏 亏也就亏在太用力 至于血色浪漫这种事 从骨子里就不属于中国人 不要再说桂纶镁会演戏了好么 那件burberry倒是真不错 拿奖的话是中国电影市场和资本的胜利 #感谢幕后推手 以及依然热爱相信中国电影愿意掏钱进影院的各位吧
披罪案外衣的文艺片，相比案件本身，重心还是放在情绪上。就好像角色也并没有真正去关注案件的演变，更多还是纠结自己。好在情绪有几处妙笔，比如廖凡的乱舞。刁亦男的电影其实始终在讲城市里孤独的人，但是他片中的城市总像二十年前的小城镇，虽然这回拍的是哈尔滨。一群失意的人在努力活着
没有人想到东野圭吾的那一系列 白夜行 幻夜
史上最好看的国产电影节电影。真的！
"文艺片女主有三宝 胸小话少表情屌。桂纶镁为这片儿加了分。"
这片主题是不是讲哈尔滨人的性苦闷，我感觉廖凡全片每时每刻都想强奸个谁……
我实在搞不清楚这样一部电影怎么得到金熊的……觉得这个故事很假欸，可能它在情节方面比较好看，认认真真讲故事，没有刻意讨好评审搞政治元素吧，虽然故事完整，但没什么立意，我也没有进入到故事人物的感情当中去，没有被感动到，只是一个krimi电影，看过也就忘了，没有感悟。
《白日焰火》有独特的影像肌理，彰显着作者气质。情绪的释放，似暗流涌动。动作的对抗，如利斧凿冰。一方面，它克制、隐忍；另一面，又不掩饰粗犷与贲张。东北既承载世俗，又提供奇观。在现实的粗毛边处勾勒，渲染低调的细写意。微妙的声音设计，入耳最倾心。