郑和1405：魔海寻踪

  郑和下西洋的历史传奇，虽然知道的人很多，但被拍成影视作品，并非一件容易的事。一是因为这段呈现在历史教科书上的航海事件，在人们的主观想像中，都早已有了千万个形态各异的既定印象，你很难用最具体影像去展示这个传奇；二是由于这一伟大的航海事件，在影像视觉元素的构成上极为复杂，试图还原那些宏伟瑰奇的历史场景，又会和“成本”这个实际问题发生碰擦。从这个意义上讲，用动画电影的形式来讲述郑和下西洋，是个比较明智的选择。至少，它可以以更自由的心态、更丰富的想像来面对难啃的史实。
     不得不说，根据郑和的故事改编而成的3D动画电影《郑和1405：魔海寻踪》，拥有一个极具噱头的片名，它不会让题头“郑和1405”抢掉这部电影最乐于强调的传奇性和颠覆性。影片的切入点颇有意思，在“完美风暴”中拌嘴的少男少女在海底发现了一个青花瓷盘，在这个郑和当年使用过的洗笔盘里，他们和观众一起穿越到了郑和生命中最辉煌的一段岁月。可以看出，编剧在整合故事素材时委实下了一番心思，在人们普遍对郑和航海的外交成就最为关注的前提下，他却把船队和海盗之间、船员和大自然之间的种种较量，当作了电影的主体，促使原本扁平的历史，变成了一个可以将冒险、动作、灾难和情感全盘容纳的筐。
     在这个筐内，故事发展的波形也保证了非儿童观众也能看得下去：从壮观的“群鸟劫”到唯美的“潜水救美”、从妈祖神女的微笑到惊心动魄的“大破生死阵”，就国产动画长片而言已属流畅。《魔海寻踪》的3D立体感，比同类国产动画转制成的3D版，确实要高出一个层次，但通过《丁丁历险记》式动作捕捉技术所落实的人物动态画面，以及Maya Ocean系统定制的海洋动态，却还有一定的提升的空间。当然，我们也无需将该片的影像质量和皮克斯的电影进行比较，除了制作成本和技术手段的差异之外，创作者对于作品本身的影象风格，其实也有其独立的判断和选择。
      在看《魔海寻踪》的过程中，竟屡次想到吕克•贝松的《亚瑟》系列，你不能说“亚瑟”究竟如何粗鄙，因为此片的视觉概念从最开始就是奔着“反好莱坞”去的。《魔海寻踪》独立的影像气质体现在京剧脸谱元素的植入，无论是人物形体还是面部轮廓，刀切的线条显得厚重而有力，也突显了一种体积感，看上去别有一番妙趣。

文/黄鑫亮

 

由唐宋时期相对开放的对外交流，到明朝逐渐又实施了闭关锁国，无疑郑和下西洋就站在了从开放到封锁的节点上，若是继续奉行唐宋时期的对外来往互通有无，郑和的七次下西洋将带给中原无以估量的效应，即使明朝中后期逐渐封锁，世人仍然不断传诵着郑和下西洋的事迹，这在更多人的心里更像是一个传奇，二百四十多艘海船、两万七千四百名海员，这些听了令人难以置信的数据就发生在六百多年前，也许在郑和的心里，大船只是他的一匹匹良驹，海洋是他驰骋的牧场，他一生中的七次放牧，不仅收获了手里可以捧着的奇珍异宝，嘴里可以品尝的作物饮料，更让郑和和他的随从的眼睛里收获了外面世界的概念。

 

无疑将这样的事迹拍成一部3D动画电影是相当有必要的，而郑和七次下西洋的历史过于庞大，电影选取了第一次下西洋的经历，也就是这个谁也不能忘了的1405年，船队智斗海盗、活捉陈祖义、护送玉雪公主到加利国完婚，不少孩子的家长其实内心里都是想找一些国产的优秀动画给孩子看的，而一部有着历史沉淀，充满青春气息的动画片更是一些仅靠画面精美、制作强大的国外动画所不能比拟的，至少在看的时候，会不断激发起孩子探索历史的兴趣，而父母和孩子一起看也不会认为乏味，以往父母一直认为动画片幼稚看着看着就睡着的现象自然也不会发生，每一代人的童年都至少有一部动画片陪伴着长大，无疑这部动画片将树立起孩子们无畏艰险、勇于探索的价值观。

 

当千帆竞发航行在未知的波涛中，当残忍的禽兽一起向船队发起攻击时，当海盗诡计多端的施展自己的阴谋时，娇生惯养的孩子们的心里的那一份潜藏已久的朝气将会被激发出来，也让他们明白终有一天他们的家长和老师不能为他们亲力亲为，他们也要靠自己的双手和大脑去探索璀璨又荆棘的属于他们的未来。当然电影的开头就如同餐厅里的开胃菜，对于孩子们爱看的动画片更是至关重要，如果在一开始的剧情不能吸引到孩子，凭借孩子们的耐心很难入戏，这部电影的开头就运用了孩子的同龄人的视角。

 

少男千浪和少女燕子探险时遇到台风导致船触礁，两人坠入海底却发现一个奇异的青花瓷器，青花瓷竟然储存了郑和下西洋的资料，原来这个青花瓷就是郑和当年书写《航海日志》时的笔洗，如此引人入胜的开头，不动神色并不说教的将孩子引入到历史的书卷里，灵活巧妙的让孩子燃起求知欲，比我们的陆地大的多的海洋无疑就是一个巨大的博物馆，海洋学的知识也等着孩子们长大以后去探知，说不定我们人类的下一站就在海洋，相比于陆地，海洋更像是一片看不到边际而又物产丰美的天然牧场。

 

当然此片比较有想法的就是情感的处理，有别于大多数影视作品里将宦官演绎成一个个心理扭曲的怪物和阴险毒辣的反面人物，此片中的郑和不时会卖卖萌，甚至与玉雪公主也有一段纯洁的爱情，这就很好的处理了以往我们对于宦官智商绝佳和做事严谨的两极分化评价，宦官有着身体的缺陷，但却未必是大多数人想的那样有情感的缺位，因此郑和的感情戏可以说开了先河，同时郑和和他的无数随从，也有另一个身份那便是水手，水手固然有着超乎常人的坚韧和毅力，但我更愿意将水手称作是放牧者，他们的眼中和心里自然也有着一般人所达不到的眼界，陆地和海洋上的放牧者驰骋起来的快乐只有风儿才知道，当我们在追风的时候，风儿在追逐着他们。

文/小马发光



国产动画片叫的出口的似乎也只有《魁拔》和《喜洋洋和灰太狼》，为什么我们的动画片做不出《疯狂原始人》、《萨米大冒险》那类的诚意之作呢？如果说是技术问题，笔者只能说这是一个推卸责任的说辞，中国电影技术虽比过不好莱坞但也一定不至于做不出一部好的动画片的地步。制作方和主创的诚意才是根本，国产动画片需要用心和诚意。



由南京朱雀影视动画有限公司创作、制作的3D动画电影《郑和1405 魔海寻踪》，被媒体称为“良心之作”“国产动画的逆袭之作”。以往郑和的形象一直存在于中学的历史课本里，郑和七下西洋，带回来了香料和珠宝，还见识到了金发碧眼的波斯人。而电影《魔海寻踪》通过现代技术让我们再次感受到郑和下西洋的那份豪情与艰险，也让我们真切的体会到先人们的对未知蓝色海洋的探究。



《魔海寻踪》以郑和下西洋这一历史事件为故事背景，讲述了郑和在护送玉雪公主和亲途中发生的故事。影片中的郑和以国家利益为重，博学多才，品格高尚，是一个具有正能量的英雄人物。而为了最大程度尊重历史，影片中皇宫大殿、御花园、街道等场景都做得十分考究，历史感非常厚重。3D海战场面也是该片的一大特色，观众将通过3D屏幕，身临其境地感受海难发生时的惊心动魄，而影片中呈现的海底世界也更是美轮美奂。



影片以两名航海学校的学生拾到宝物笔洗穿越时空回到明朝为开端，以郑和七下西洋的传奇经历为蓝本，穿插奇幻的冒险和浪漫的爱情故事。魔幻、冒险双管齐下让这出惊心动魄的海洋历险记更有吸引力。片中出现海战画面非常震撼，不仅如此，这些庞大的画面还将被赋予充满想象力的魔幻色彩。3D特技也是该片主打的元素之一，更是观赏效果的绝佳保障，宝船船长、八卦阵、海市蜃楼等奇观都在3D特技下得到淋漓尽致的展现，巨船、海怪、海底世界等的3D形态呈现都具备超强的吸引力。



影片力求还原历史，与历史相契合，但也使用了一些魔幻的手法，比如海洋学校的学生千浪和燕子的时空穿越，这也增加了影片的趣味性和可看性。3d效果下的海市蜃楼，桂林山水静躺于海上，海上平雾缠绕在山间，山的深处有冰川，冰川上又闪烁着北极光，船队离开海面漂浮在空中，整个场景如梦如幻。通过融入海市蜃楼的元素，表达了郑和的船队在七下西洋的航海历程中绝望与希望交织的心态，在增强可视性的同时，也强化了影片的内在张力。



还记得那部在网络上疯转的3d动画片《入学考试》吗？这部由成都小夫妻制作的长达七分钟的小动画被称为国产动画的超高水准，被网友称赞可和好莱坞《疯狂原始人》等动画大片媲美。这似乎只是国产动画逆袭的开始，而这部动漫电影巨制《郑和1405:魔海寻踪》才是向皮克斯动画发起挑战的有力国产代表作。

    觉得吧，3D视线下《魔海寻踪》有拿人物和历史打岔的勇气，影片中的世界，绝对有别于教科书所表述过的，是影视作品的再次创作，离奇古怪，但还是精神抖擞的捋着教科书制定的线路，大义凛然，除暴安良，以及儿女情长。

    “七次下西洋”在教科书里的平铺直叙，显然少了彼时的诡异与危险，徐克能通过“狄仁杰”把大唐盛世带入一个充满魔幻色彩的世界，《魔海寻踪》同样也可以通过“郑和”，改变时代和人物的航向，让大明进入一个云谲波诡的世界。又为了不至于太过离奇，虚构的让人心虚，便让两个现代的小朋友一同进入，儿童的视角中世界总是变形怪异和充满危险的，于是，故事就有了可以肆意布置幻想的理由。

    创作上，也可见其用心之处，甚至两个小朋友如何“进入”六百多年前的世界，都能展现出创作者是费了心力的，因为既要规避影片中出现“穿越”性质的到场，又要让人物身临其境，便只能寄托到虚幻的影像上，但虚幻的影像要有根源和出处，于是便设定在了郑和身边，他所佩戴的貔貅被拟人化的赋予生命，成了郑和内心自我意识的形象，之后，如此创造性的应用，放回到两个孩子身上，以幻像到场，让两个时代有了呼应，“穿越”也终于被一种精神意念所取代，有了到场的合理性。

    从海底得到的古物，遇水成了时空通道，是对航海主题的侧面反映，水是通道也是航道，让两个时代就此发生联系。这也符合儿童的思维——简单，便捷，却又充满魔力不可思议。3D视线下的故事驶入大海，让画面有了表达的机会，惊涛巨浪与海市蜃楼，沿途的层层障碍，都是为视觉表现预备好的铺垫。

    但影片也没有放低对故事的要求，凶恶的海盗与无畏的船长，善良的王子与邪恶的奴才，被掩藏身世的公主与恩怨难明的国仇家恨，故事的波澜起伏不输海上翻滚的滔天之浪。仇恨制造危机，也给情感带来剧烈震荡，七次航海，危机终于一次比一次深重起来，情感的对抗，也激烈起来。

    魔幻色彩的巅峰来自最后的大战，“地狱之门”被打开，海洋陷入火海，人物陷入绝境，这既是视效出众的一部分，也是情感转折最大的地方，历史终于被带入这片魔海，现实和过往，都要为生存而战了。故事的最后，当然不言自明，历史从困境中走出，而现实中，遇险的两个小朋友也终于平安离开孤岛。粼光闪闪的海面，在等待下一批人去征服。

先说句不客气的，我对国产动画片从来没抱过希望，国民级的《喜羊羊》每年看剧场版，只是当做山寨的《猫和老鼠》，看在眼里是狼和羊，心里只当做猫和鼠，或者兔八哥与猎人。之所以对《魔海寻踪》网开一面，主要是相中了状似严肃的历史题材，这意味着它基本和过时的网络流行语、拿捏不准的恶意卖萌和自以为低调奢华的冷笑话不在一条船上，而这三样正是国产动画最令我深恶痛绝又无可奈何的东西。每次去亲戚家串门，只要他家孩子在看国产动画，我当天晚饭的胃口就不会太好。好吧，我还得承认，预告片里那个粉臀沐浴的镜头也起了一定作用，不过别想歪了，我的意思是，拍得如此香艳露骨，该和幼稚的低龄货拉开点距离吧。

《魔海寻踪》不是哄小孩子的，这点我料对了。我没有料到的是，观赏过程竟成了一场“找印象”的游戏，和我同去的MM也是个资历不浅的影迷，看着看着，我们之间有了一场较量。海战一开打，她惊呼，哟，《加勒比海盗2》的章鱼怎么跑这里来了，这该叫飞翔的菲律宾人吧。我不甘示弱，指着桅杆上那一场过招说，这分明是《卧虎藏龙》李慕白的剑招，嘿嘿记不得了吧。她又眼睛一亮，瞧那鞭子使的，跟《波斯王子》大反派异曲同工哟。我随即接上，你看这大明战船，尤其是船头雕刻，和《龙门飞甲》如出一辙，后面船坞的俯瞰镜头一出，我更得意，连连称像。她自然而然拿《狄仁杰神都龙王》来压我，除舰队遇险外，郑和与陈祖义在渔网过招那段，简直是《龙王》悬崖对决的翻版。看到热闹的街市，海盗女屋檐飞奔，伺机行刺，我脱口而出，《刺客信条》！临到结局，MM又扳回一城，看那熔岩滚滚，山石俱裂，飞来鸟儿救援，怎能不想起《指环王》，《霍比特人》呢。

但其实，我发扬了绅士风度，藏着最后一张王牌未出。那是《辛巴达七海航行》。这也是影片给我的综合印象，怪兽，风暴，魔法，精灵（虽然被汉化成了皮休），海盗，炮船，岛屿，冷兵器，女刺客，异国情调——明明是借着明朝那些事儿的外壳，说了个阿拉伯神话风味的冒险故事，看的时候，我真怕那红地毯会突然飞起来。影片尤其和2003版的辛巴达动画有大量赏味重叠，且不说公主王子的恩仇录，三宝船队误入海市蜃楼，一片世外桃源的旷美绝伦，是整部影片差强人意的图形技术中成就拔尖的一段，而当年那部坚守二维传统的《辛巴达》里，也只有幻境历险一段大量使用三维技术，效果出类拔萃。

光看开头，可能误认为这是部穿越片，但既然广电总局限制穿越题材，片商自然不会顶风作案。两孩子在六百年前全程当了旁观者，那句海市蜃楼究竟是否穿透时空，由得你去猜。但助他们荒岛逃生的，明明是上古魔力，手臂上的牙齿印，又表明并非南柯一梦，这擦边球打得甚是高明，就跟希区柯克当年突破海斯法典拍吻戏一样，可狡猾的紧。那男的熊孩子真的惊到我了，先玩跑酷，展示标准的猩猩跳和猫扑上墙，之后又秀街舞，都是我喜欢的运动，实在料不到一部古装动画片里看到这些。其实这海尔兄妹的线还是有些低龄动画抛不掉的脑残，如果只讲郑和的历险，故事足够充分完整，主创安排孩子，估计还是希望能吸引小观众的。平心论，抛开各种不靠谱的历史复原，反角夸张过火的奸猾表演，这剧本不用大改就能拍真人剧，郑和有几句文言台词相当严谨出彩，出色的配音阵容助阵，放在真人片里也不会逊色。这当然不是部合格的历史片，但激发少年人的历史兴趣绰绰有余。可惜散场的时候留意了一下，来的全是大人，其中甚至还有一对老人，却没有孩子，这样用心的剧本却不及喜羊羊十分之一的人气，总是令人伤感的事情。（文/方聿南）

关于派遣郑和下西洋，现有的资料多数都表明最初只是朱棣为追寻活不见人死不见尸的建文帝的无奈之举，然而，这一初衷与它后来的巨大意义却是无法比拟的。有时候历史充满了偶然，一次不经意的行为可能改变了整个历史的走向。时至今日，我们回头来观察我们民族的历史时才发现，原来永乐帝的无奈之举恰恰是我们民族在海洋里走的最远的一次，甚至它差点就触摸到欧洲的触角。


其实，无论是主动还是被迫有意还是无意，能够做出这样的抉择本身就是一种魄力。对于朱棣来说，他需要破局，他不能为自己的统治留下法理上的隐患。对于郑和来说，航海不仅是寻找失踪的建文帝，同样还需要将大明的声威传播到异域，以次拉升朱棣的统治权威。在此之外能收获异国的物产与民心，在经济上与海外诸邦互通有无也是他航海的目的。当然，作为太监，根绝了世俗的欲望，那么在辽阔的大海上建功立业或许更是他的人生意义所在。


因而，不管怎么说，这一番南下都承载了远远超出最初目的的意义，由南京朱雀影视动画有限公司创作、制作的3D动画电影《郑和1405 魔海寻踪》就是对郑和的航海事业的一次全景式描述。当然，如果从整个国产动漫的发展现状来看，这次制作本身也有同样的冒险意味。


相对于普通电影，国产动漫电影在当前的华语市场中显得更为尴尬，除了一年一度的六一儿童节前后，几乎看不到国产动漫的身影，此前上映的两集《魁拔》尽管业内口碑不错，但也只是叫好不座的惨淡经营。事实上，国产动漫电影也正是走到闭关锁国的明清航海状态，既没能突破国外产品的封锁，也能法革新创作技术与构思。


或许同当年的郑和冲破巨浪驶出国门下西洋一样，《郑和1405 魔海寻踪》对于国产动漫来说也是一次深度航海。出于对历史的尊重，《魔海寻踪》尽管也加入诸多创新性元素，但在保持故事的生动性的同时也尽可能的还原历史的真相，例如当郑和将长颈鹿带回国后，永乐皇帝命大臣夏元吉写《麒麟颂》即是史实。这种对历史真实性的描述使该片保持了一种严肃的创作态度，与那种拉低儿童质量的《喜洋洋》《熊出没》显然不是一个风格。对于国产动漫来说，要想获得真正的发展，在提高技术的前提下，对题材及创作手法的革新是更为关键的东西。


当然，在技术层面上《魔海寻踪》同样也有所突破，对于3D技术的娴熟运用使得该片具有身临其境的感觉。而在局部的细节处理上也更为精细，甚至一度使人产生仿真的效果。对于人物的特定，以及各种表情的处理上，《魔海寻踪》较好的改变了传统动漫的机械化外观。


就动漫电影的现实来说，我们也已经到了不得不主动出航的阶段。抱残守缺换不来和平发展，只有主动投入到竞争的海洋这片广阔的天地里才能寻找到更美好的未来。对于国产动漫来说，《郑和之魔海寻踪》可以称得上是一次深度航海，它促使我们更好地探索国产动漫的明天。