那时的生命

時至今日，即便四爺紅到連辣媽小S都無法側目之時，微博上轉發泛黃的帶子，飽含深情的祝你一路順風，棱角分明話當年的青澀。肩並肩的倆人，輕易惹人鼻酸的能量。恍惚只是時光輕輕一晃，碎了滿地你不懂的我不同。

沒能頂住婆家的殷切期望，好容易才瘦身成功的姑娘，又開始照表抄課二胎的計劃。起初只為分享，不料惹出驚詫，姐姐說失望透頂，婚前婚後。很難想像那樣溫吞的倆人，吵起架來的模樣，她卻說習以為常，雞毛蒜皮。想當然以為是安慰，滿腹牢騷的當下給勵志，卻不料結語驚人，哪天真離婚了也別太意外。老生常談，冷暖自知，臨了誰也幫不上忙。

論文被改得面目全非，日程上多出鬧心的排列組合。正兒八經說的事兒，被揶揄惱羞成怒。成了談資或玩笑，路途中的月光石，何時才能真正強大，寵辱不驚？


意外沒能成為噱頭，近乎全裸的岡田將生，以拍攝粉紅電影起家的導演歸零的企圖。探索生與死的命題，雷同入殮師與陽光清洗的大集合，滿身傷痕的兩個人，惺惺相惜的療愈。能把微小當作事業發揚光大的所有人，都值得景仰。
人，到底為什麼活著？盲從的步調，為了活著而活著，為了活下去，為了活更久。諷刺的是，想死的人死不了，想活的人活不長。就算好容易找到活下去的勇氣，鬼使神差，徒留唏噓扼腕。渺小如斯，雷同玩物。終究敵不過翻雲覆雨的那隻手，命中註定。

少年或幼年，大概是這世上最複雜，蠻不講理的生物。有待雕琢的善惡，曖昧界限。是麻木還是懵懂，被放任的無為，輕易成了誰致命的傷痕。握手言和的那一天，誰的雲淡風輕，曾是誰以為永世無能渡過的岸。當息事寧人成就欺人太甚，被教導的良善竟是最鋒利的刀子，自戕的原罪。這個世界還該相信些什麼？不若以暴制暴，淋漓暢快。
人道少年不識愁滋味，便理直氣壯敷衍搪塞，直到一發不可收拾的境地，仍舊習慣性喬飾太平，個性的病症。倘使人人都有病，我的錯大概都是大人們的錯。我不是完美的小孩，可你們也從來不是完美的父母。聽之任之的婚外情，還以顏色的復仇？赤裸裸的真相，寧肯從來都不知道。

活著大概是件非常寂寞的事兒，即便身邊再多人圍繞，臨了也不過孑然，身不由己。活著又大概是件讓人羞愧的事兒，那忙到連屍體腐爛了月餘都不曾踏入過房門一步的獨子，為了房契地契倒是一點兒不避諱。被維護身前的面子，當真是必要的麼？
不能選擇的出生，那一個個不靠譜的父母。忍不住苛責，倘使沒有能力又為何逞強。說穿了不過自私，自以為是。可當年，當時，當地，那個人，走投無路還是想要留住親生血脈的心情，並不真的那麼隨便，也曾想過要好好過日子的呀，也是用盡了全力想要給與的全部。力不從心的過程，始料未及罷了。多管閒事了麼？不過被置換的悔恨，會有那麼一天，那麼多明知的可惜。倘使真恨，又怎能假手他人，不過想要眼不見為淨，太害怕觸景生情，一直未曾遺忘，比恨更甚的愛。這一次，終於失去了你。

雖然只能自己一人迎接死亡，但活著的時候卻想跟誰一起活下去。憤怒是不諒解，卻不一定代表了恨，歷歷在目的昨日，仿佛被背叛了般，說好要手拉著手一起老下去。期間各種耐受不良，離開了才知道倚賴至深那麼重要。話機裏熟悉的聲響，從前的不在意的大男人，落下淚來，對不起，這遲到了的，沒能好好說出口的恩慈。得多麼遺憾，最重要的時刻，不能陪在身旁。

先抑後揚麼，對比的效應，人為什麼活著，大概終究沒有個準確的答復，可不好好活著，怎麼知道不會變好。怎麼知道，有一天，愛一個人像生命般，溫暖。
後來，你出現了，又離開了。能被抹去的痕跡，是刻在心底的軌道，亦步亦趨的勇氣。

       曾经的我很不喜欢这种类似《梦旅人》片头压抑到死，先抑后扬的影片，之前这种影片看到那么灰色的主旋律就不想再看下去。
    也许是因为长大了，成熟了，或者对电影的艺术有了更深的理解，我也渐渐喜欢上了这种题材的影片。
    怎样定义《彼时生命》这部影片吗？像大多数人说的纯爱吗？我并没有看出多少爱的元素，只是现在的电影中几乎都有男主人公女主人公相爱的剧情而已吧。
    在我看来，影片中浓墨重彩描写的是关于生命的诠释。
   
    一个人怎样在活着的时候活得有意义？又怎样在死去之后可以将自己生活过的印记留在人间，留在人们的回忆中？
    遗物整理员，一个另类的职业，接触到的都是死去之人生前的遗物，他们要将这些物品分成各种各样的大类。通过这些没有生命的物品，去感受曾经使用过它们的主人生前的点点滴滴。枯燥也很有意义。
    影片中的遗物管理员们，有的为了生存，有的为了忘记，有的为了理想。
    而我们，或者究竟为了什么？死后又能留下什么？

       与冈田酱的初见面是《粉红系男子》，那时他还是个看上去一直会出演爱情片中翩翩公子角色的少年。与高良酱的初见面是《乐与路》，那时他还是个看上去会一直出演温柔男友的少年。
    我觉得，就照现在的戏路演下去，靠他们的长相，就够他们红个三五年了，以后的事，以后再说。
    可惜我看错了。本来我以为不过是小白脸的两位，可没那么简单。
    如果说在《挪威的森林》和《BANDAGE》里，高良健吾出演的仍然是耍帅的角色的话，那么从《哥哥的烟火》里那个木讷的宅男开始，高良健吾就想往演技派转变了。之后的《健太与纯与加世的国度》《白夜行》《新熟女时代》《罪与罚》《轻蔑》，他全部都是一副阴郁毁坏的模样，他甚至放弃了对于俊脸的管理，而常常以邋遢地味的形象出现。
    原来他一开始就想当演技派啊，我恍然大悟了。
    他的转变让我觉得再叫他“酱”已然不称，因为他变得阴冷了。

    冈田将生在《粉红系男孩》后延续这个戏路又演了好几部，什么《属于你的我的初恋》《前路漫漫》《天然子结构》《告白》（这部电影里他完全是打酱油）《瞬》（作为主役，仍然打酱油）《丰臣公主》~
       这么一列，发现还挺多，在以上这些片子里，他要么延续翩翩公子的形象，要么毫无存在感，要么就是演技不够，即便演出新角色（如《丰臣公主》）也被冷落。
    于是我觉得我没有看错，他就是适合演小白脸。
    没关系，我就喜欢这样的他。
    可惜，我又一次失算了。
    从《恶人》里演出纨绔子弟开始，冈田酱也开始接手了一些同样阴暗毁坏的角色，《爱与宽容》《怪医黑杰克》《未来日记》还有这一次的《彼时生命》，他在这些电影里放弃了他的俊脸，动辄便以嘶喊表达着自己想转型为演技派的决心。
    还好，在《彼时生命》里，他有了点演技派的影子。

    所以说，想转型演技派，首先就是不能演正常人。

    其次就是要加大尺度。
    高良健吾的尺度是在哪部电影里“跃上一个新的台阶”的我不记得了，（但似乎是很早以前），冈田将生在《雷樱》里奉献了半裸我可是记得清清楚楚（话说他的皮肤实在是太好了！）这次在《彼时生命》里更是不含糊，一出场就是以全裸争得存在感。看来他在演技派的路上又迈出了一大步了。
    
    两位我曾经钟爱的小白脸都争先恐后地放弃了俊脸，投身演技派行列，真让我寒心。每次我看到他们套着那些地味的路人甲服装，表情呆傻木讷的时候都替他们可惜。
    我不喜欢现在的他们。他们成为今天的这个样子，我很难过。

    最后说说关于这个电影的事。
    永岛真的是太善良的人，被三番五次地诬陷恶言重伤，被打被威胁，关键时候还去救了仇人。真是难以想象。。。他太过清醒，又如此善良“这样你们都觉得没关系吗？为什么不管呢？”这样的问题，没有人会去回答他，这个答案，只可意会，不可言传。
    在大海边喊“你们好吗？”，抄《情书》的经典桥段也太明显了。
    男女主在一起后，离电影结束还有15分钟，本以为是happyending，想想这样也不错，两个苦痛的人互相慰藉也好。可是导演偏要搞出突兀的女主为救什么小孩被车撞死，男主作为一个遗物整理人去为她整理遗物作为结尾。。。只为煽情硬在片尾加这种情节，我难以理解。

     以上。

原文發表於無事生花
http://blossomear.blogspot.com/2012/04/blog-post_02.html

電影故事不錯，劇本也能算是不落俗套，以經歷死亡之後的生命為主題，這樣的電影在311大地震後出現更是別具深意。但是導演使不上力，剪接又好像在打瞌睡，以這樣的製作規格來說，算是完成度相當不足的電影，非常令人惋惜。

整部片的累積鋪陳控制得很生澀，例如患有口吃的男主角為了發洩，或試著向世界說話，大聲叫喊了幾次，但強度這麼高的動作多用便容易成為濫用，原先的力道隨著一次次叫喊反而漸次減弱。更不用提女主角的淚水，流了數次，情緒卻仍只是淤積在原處，不見推展。

但整部片仍有可觀之處。例如片中的「遺物整理」這個行業，其實正是日本當前流行的一種新型整理概念。因應高齡化社會的現狀，獨自死在家中無人發現的「孤獨死」案例遽增，日本人開始不談小空間巧收納，轉而討論「老前整理」、「死前整理」、「遺物整理」等課題。本片除了呼應著這種社會風氣之外，可能也出於日本人在歷經災難之後，總要自我整理一番的習性使然。片中角色們到一間間屋子中幫忙做遺物整理，鏡頭帶著慈悲的情感拍攝死者的照片與遺物，畫面並打上字卡，紀錄死者姓名、生卒年，及死因，像是簡單的墓碑，紀念一個個曾經燦爛綻放的生命消逝。然而更重要的意義，或許還是想試著以面對死亡，來鼓勵生者繼續擁抱生命的療癒目的。

活著是如此羞恥的事，而目睹死亡之後的苟活，卻更令人抬不起頭。男女主角都是困在回憶裡，走不出死亡陰影的人，他們肉體還活著，精神上卻都自稱「曾經死過一次」，男主角在片頭的全裸正象徵著從死亡中迎接新生。本片運用回憶片段穿插的方式可圈可點，隨著男主角接觸到的「現在」，「過去」的一點一滴順暢地推動角色心境，也循序漸進地描繪出男主角內心的黑洞。松坂桃李的演出不落俗套，與岡田將生在山上的那段搏鬥，不是肉體的而是心靈的，脫開了一般校園霸凌的調子，非常懾人。染谷將太的表現非常亮眼，不愧是進過園子溫戲劇學校，且拿過威尼斯影展最佳新人獎的新銳演員，前途無可限量。

結尾雖然冗贅地製造了好幾波高潮，但在老人院附近的海邊，兩人開了個有趣的諧音玩笑，令人眼睛為之一亮。

「彼時生命（あのときのいのち），多唸幾次就會很像安東尼豬木（アントニオ いのき）對吧？」

原來影片一開始時佐相、佐籐那個諧音的玩笑不是空穴來風。小小的玩笑讓沉重題材變得輕盈，讓彼時生命唸著唸著，最終可以引發笑容。片尾捨身救人的安排雖突兀，卻還是完滿地回歸影片的宗旨——讓那些逝去的生命都能成為與未來的連結，讓彼時生命都繼續延伸。這是災難落幕後，被留下來的生者不得不面對的課題。

然而對於喜歡娛樂、追求輕鬆的台灣市場來說，這可能還是稍嫌困難的沉重課題，畢竟這片沒有像《送行者》那樣政治正確的劇情結構，以及圓滿提昇的清楚結尾。但這部意義深重的電影還是難能可貴，或許能為尚不知老之將至的台灣人提早敲響高齡化社會的警鐘。最近「老後」一詞可能也要開始在台灣風行起來了，這兩年已有《一個人的老後》、《兩個人的老後》、《整理，決定你的老後生活》等書出版，或許台灣人也開始意識到老後生活的沉重了吧。

一开始以为是类似入殓师的电影,同样关注处理身后事的行业.其实无论是之前看入殓师的时候还是现在看本电影,对于日本人对待亲人过世的态度和处理方式总觉得有点奇怪.也许有专门的公司进行处理,感觉更专业,也提现了整个社会对死者的尊重,但我总觉得某些程度上这也反映了日本社会亲人之间感情的淡薄,记得以前看某篇报道,上面就提到当代日本亲人朋友之间的关系很敏感.

想来在中国,至亲之人过世,有多少人愿意让旁人去整理东西,必然是自己一件件慢慢的整理,生怕怠慢了.所以在这方面,我是更喜欢中国的人情味的,哪怕亲人之间平日里有矛盾,大家吵吵闹闹,时不时闹点小变扭,但是到了生老病死的时候,还是可以聚在一起.

扯远了,此时看到中途,就明白了,这是两个曾经受伤的人,彼此在对方身上找到了生命的意义,自己也在慢慢的摸索着存在的方式.而上述的职业只是他们生活生存的媒介.

当然看到最后,又开始了解,原来这是一部关于爱情的电影,而且是最后有一方离去的貌似狗血情节的电影.

不过这并不影响我看电影的心情,看到老男人抱着起妻子的遗物失声痛哭,看到海边的那一句你好吗,照样被感动的泪流满面.

总是觉得,只要能让自己在心上的某个角落触动的电影,对于我来说都是好电影.