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剧照
剧情介绍
一个出租车司机,他们需要钱来支付他的盲妹妹的运作必须考虑对三名兄弟和他们的危险阿姨,他们是寻求报复,为他们的父亲的死因。粉骷髅仓储挖宝王第1-5季罪恶黑名单第六季姐妹情深逆风之歌：拉丁摇滚音乐史第一季月光骑士第一季黑吃黑1972单亲妈妈温柔的音乐～tears in heaven 致天国的你血战摩苏尔绝世好Bra粤语一剪梅[1931]了不起的盖茨比 2013欲海医心第一季红圈1970生死时刻暗黑破坏神：竞逐一切血溅虎头门无罪辩护捆绑我爱着我太阳的后裔抬头有星光风花仙子外传竞走女王扫黑英雄永失我爱妖夜奇谈舌尖上的新年驭风之道茧这个高中没有鬼3毒从口入：食物的丑陋真相十二夜九纹龙史进之扬威华洲十三号仓库第二季贼巢2018鲍勃心动第一季相信我，我是兽医我的吸血怪好友圣徒圈套3复生第一季
长篇影评
1 ) 英雄时代的开始与结束
现说到《英雄本色》，可谓是无人不知无人不晓，这部在1986年8月2日在香港上映的电影，是老一辈对香港电影的深刻的印象，其感情之丰富和细腻，是现如今很多动作电影都无法比拟的，周润发饰演的Mark，手持点燃的钞票点烟的画面，更是成为影史经典的一幕。而在31年后，《英雄本色》于2017年11月17日在内地重映，首周收刮票房2000余万，最终票房定格为3200余万，对于重映电影而言，这样的票房显然是有点不理想。
在现如今好莱坞英雄主义盛行的时代，这个在香港80年代曾一度重新定位香港英雄电影的里程碑，虽如今在口碑上依然被影迷们节节抬高，但从2018年丁晟翻拍的《英雄本色2018》最终票房定格仅为6300余万的事实来看，属于《英雄本色》的英雄时代显然已经是告一段落。
至于它是什么时候开始的，这还要从1967年龙刚导演的原版《英雄本色》说起。
英雄时代的开始与结束
1967年9月13日，由龙刚执导，谢贤与石坚领衔主演的《英雄本色》在香港上映。影片讲述的是一个出狱的抢劫犯，在坚守自己原则的同时，与一边是强行想要拉拢其入伙，吃不到葡萄说葡萄酸的黑帮首领，以及另一边是永远仇犯的警察局探长作斗争的故事。
很显然最初龙刚是秉着打造一个坚持正义的落魄英雄的理念而去拍的这部电影，里面也涉及到兄弟情和师徒情，但都是浅浅地维持在表面上：男主人公的弟弟虽然也是嫉恶如仇且痛恨罪犯的人，但两人之间的火花也仅维持在影片的最后几十分钟，而男主人公的徒弟（86年的Mark的原型）的戏份更是少之又少。相反，影片的视角全程都是以出狱的男主人公的故事来发展，可见86年翻拍版的改动是如此之大，而从现在来看，可以说是少有的翻拍版比原版更精彩的电影之一。
1986年8月2日，由吴宇森导演的翻拍版《英雄本色》在香港上映。影片成功地把由最初的个人英雄主义的主路线改编为侧重于江湖兄弟情的风格，自上映后狂收票房3400余万港元，并一举问鼎当年的香港票房冠军，甚至曾一度保持了好几年香港影史最卖座电影的头衔。
而在奖项方面，该片拿下了1986年第23届台湾电影金马奖的最佳导演、最佳男主角、最佳摄影以及最佳录音四项大奖，同时夺得1987年第6届香港电影金像奖最佳影片与最佳男主角的两份重磅奖项。
影片讲述的是一个出狱的抢劫犯，在一边是苦等其已久，想要重夺黑帮宝座的得力帮手，一边是嫉恶如仇，对于哥哥的间接害死父亲怀有阴影的亲生弟弟，以及一边是谋反成为黑帮首领的过往的助手之间纠缠的恩怨情仇的故事。
很显然86年翻拍版继承了原版人物的关系框架，但吴宇森在影片中加强了Mark与宋子豪以及宋子豪与宋子杰的江湖兄弟情与亲生兄弟情的对抗，并且增加了Mark以及宋子杰的个人戏份，使得本作由最初的个人英雄主义变为了三英江湖英雄情义主义。Mark在其中与宋子豪争论时讲的几段最经典的台词更是吴宇森本人的真实心声的植入，著名影评人石琪曾给予其评语：“《英雄本色》触及男人的父子情、兄弟情、朋友情、男女情、冤屈受害之情与报仇雪恨之情，堪称多情而善感之作。”
然而这部创造了历史的电影却是一群不得志的人拍出来的。
当时的吴宇森一直没有受到电影公司的重用，在电影事业非常不得意之际，好朋友徐克向他伸来橄榄枝，并提议让其翻拍这个自他从在电视行业工作时就已经萌生且计划已久的点子，吴宇森欣然接受，自此以后创造了历史。
当时的狄龙、周润发以及张国荣，一个因为东道主公司不断减产而选择自谋出路的过气明星，一个是一线电视明星，但却是票房毒药的当红小生，还有一个则是刚刚走红没多久的偶像派歌手，三人组合在一起无论如何都有种不祥的预感，然而最终因为吴宇森对这部电影所注入的新鲜的血液以及个人思想而成就了这一出精彩绝伦的黑帮英雄剧，从此狄龙亦因此再度当红，而周润发更成为了香港超一线大咖，张国荣也因此有缘拿下了自己人生中最重要的一个角色之一，《倩女幽魂》里的宁采臣。
1987年12月17日，吴宇森携《英雄本色2》重新回归。
续集讲述的是宋子豪与宋子杰两人一同参与警方的一出对宋子豪恩师龙四的案件调查，而因受到陷害，龙四逃亡纽约，则遇到了在上一部中阵亡了的Mark的弟弟Ken，由此四人再次联手与陷害龙四的犯罪集团作斗争。
《英雄本色2》上映后是风光不减，午夜场的票仅在一小时内售罄，且影院额外安排加映子夜场，打破了香港原先只会在除夕夜安排子夜场的规矩。
本作尽管火热，但却仅排到年度票房排行榜的第六名，票房仅拿到2200余万，在奖项方面，因为吴宇森给张国荣的人设变动，以及张国荣的卖力演出，最终也仅是拿到了1988年第7届香港电影金像奖最佳男主角与最佳动作设计的提名而已。很明显可以看得出续集的威风已经不如当年，虽然票房的排名有很大一部分原因是因为成龙带着《龙兄虎弟》与《A计划续集》两部重磅强势登顶，但就从影片的背后故事来看就已经看得出英雄时代的高潮早已过去。
最初吴宇森的剪辑版本是160分钟，但徐克坚持要缩短至120分钟左右，因为这样便可以在影院上映至少一天8次。同时吴宇森希望续集的焦点更专注于在宋子杰与Ken身上，而徐克则表示宋子豪才是真正的男主角。因为对作品的方向上有着本质上的冲突，所以两人也没少因为这件事起争执，俩人还曾经试过背着对方偷偷剪辑素材，各自把各自想要的内容加进去，并把对方认为重要的内容给删除掉，这也导致了剪辑工作一直停滞不前。
在电影规定上映的日期的前一周，迫于投资方与制片公司的压力，两人最后选择将影片的素材送至影城剪辑组（Cinema City Editing Unit），意思是把分别把素材的每一卷送至影城的某位剪辑师，让其按照自己的风格操作，而最终的效果则是现在看到的版本。
两年后，在1989年10月20日，系列第三部《英雄本色3：夕阳之歌》于香港上映。
尽管是系列第三部，从现在看来也已经是终章，但这却是一部不折不扣的外传加前传。
影片讲述的是第一部的男主角Mark在仍未遇到宋子豪宋子杰兄弟的之前，与其表弟志民在越南战乱期间与犯罪集团纠缠的故事。这也就意味着周润发是唯一一个参演了全三部《英雄本色》系列电影的演员，周润发才是真正的本色英雄。
然而这也就产生了一个问题：没有了三兄弟的《英雄本色》，还是《英雄本色》吗？没有了吴宇森的《英雄本色》，也许在人物情感上会欠缺些许火候，徐克在第三部的处理上完全看不出有系列的影子所在，Mark这个角色也丝毫无法与之前的形象建立起联系，可以放心的说，英雄的时代，从此走下坡路了。
最初吴宇森已经是写好了第三部的剧本，但由于在第二部的制作期间，吴宇森和徐克在剪辑和影片的角度上有着本质性的差异，最后第三部完完全全由徐克接手。而吴宇森已经写好的剧本就运用到了他自己的电影《喋血街头》上。很明显的是《喋血街头》与《英雄本色3：夕阳之歌》都把故事聚焦在越南战乱的题材上，一方面是因为徐克从小在越南长大，另一方面是多多少少有点想和吴宇森抬杠，而最终成品也证实了徐克的第三部是平庸的，炒冷饭不是主要的，失去了英雄本色意义的电影，就不能再叫做“英雄本色”了。
几乎可以说属于《英雄本色》的英雄的时代，到这里已经是告一段落了。至此之后，再出现翻拍的版本，皆试图重新带领观众回到那个时代，但无一不以失败告终，这并不因为其电影的质量差，而是因为这个时代，是一个无法翻拍和复制的时代。
无法重现的英雄时代
1994年，宝莱坞曾经翻拍过一个版本叫《感情的火焰》，但是太冷门所以没找到资源，东家已看人数也仅有2人，所以就放弃看这部翻拍版了，但是我还是很欣赏宝莱坞的电影，也很希望能够看到宝莱坞特色的《英雄本色》的，故如有资源者可豆邮我。
到了2010年，由宋海星执导、宋承宪、朱镇模、金康宇领衔主演的韩国翻拍版《无籍者》上映。
据称韩国投资方惦记着《英雄本色》这个IP已经很久，但香港公司以及吴宇森本人都对此持有保留态度，以至于韩方赴港20余次，还将导演宋海星的影片寄给吴宇森本人，最终经过一番唇枪舌战的努力后，成功拿到了翻拍版权，并争取到了韩、中、日、泰四国参与制作，制作费高达100多亿韩元。
《无籍者》的大体剧情与《英雄本色》一致，其讲述的是同样是男主人公金赫，面对着一边是痛恨自己的弟弟金哲，另一边是犯罪集团首领的威逼利诱，艰难地生存的故事。韩国版在人物以及部分故事的起源上进行了本土化的改编，加入了超险逃北者的历史背景，且改动了结局的走向。尽管有些许改动，但影片的内核依然是群戏与情义，毕竟联合制片人的名字上写着吴宇森而不是徐克。
最终宋海星交的答卷，吴宇森给了很高的评价，在各大媒体采访上都称自己的作品能被改编是荣幸至极，对韩国版的导演与主演也是大加称赞。一系列商业互吹的背后，透露出来的事实却是翻拍版的质量却没有投资方的恒心一样过硬。
宋海星之前导演的几部作品《白兰》、《我们的幸福时光》等，都以感情的细腻著称，而在处理《无籍者》这三人的感情时，同样也可以看出很多特属韩影味道的细节所在。宋海星一方面删去了原版女主角的戏份，另一方面更加集中去描述金赫金哲两兄弟之间的感情，而李英春的戏份则又被削减成与反派郑泰民同样的分量。吴宇森对此表示，减去女性的戏份，而更注重两兄弟情，反而使他当年拍摄《英雄本色》时的最大的遗憾。他的言论也有一定商业互吹的意味所在，李英春的戏份减少对于原作迷而言显然是会有所失望，而许多原著片段的减少也是韩国版口碑一般的部分原因，就我本人而言，李英春没有Mark最经典的在山顶的那段飙演技，整个人物的后半段动机就成迷了。
韩版翻拍有其特色所在，但并没有呈现出很好的效果，由于种种文化差异所在，《无籍者》所包含的英雄本色与原作相还是甚远，时代的变迁也就导致了过去的江湖兄弟是堪比亲兄弟，而如今的江湖兄弟，却多了一股基味。
其实关于翻拍《英雄本色》的传闻一直都有，也一直都没能落实。早在2005年底，冯德伦就宣称要重拍《英雄本色》，后来因各种原因最后流产；汤姆·克鲁斯也曾经有意愿将《英雄本色》翻拍成好莱坞版本，但最后也没用了下文。
就在本以为没人重提翻拍一事之后，终于在2018年，《英雄本色》迎来了由丁晟执导的新版翻拍《英雄本色2018》。
《英雄本色2018》讲述的是基本上和原版也没差，在三人的背景和性格上做了些许改动，并把原版中三人之间的纠纷给缩小化处理，基本上最后的一场大战就是团队火拼的意思。电影里随处可听到都是原版的BGM和张国荣的《沉默是金》、《当年情》，就连周润发饰演的Mark都以照片的形式出现过，仿佛这算是打破了次元墙，电影里的剧情在真实生活中也一再上演。
丁晟说这是满满的致敬，就好像《缝纫机乐队》想要致敬Beyond一样，但这样的致敬反倒是引起观众的不满，随之而来的亦是电影口碑的急剧下跌。祸不单行，除口碑差以外，本作的宣发事件也是被炒得火火热热。丁晟声讨宣发方光线传媒，认为其作品票房差是因为宣发不到位，而宣发费以及票补的去向也不明不白，而光线传媒则炮轰电影的票房差是因为品质问题。在这场“账目大战”中，孰错孰对，外人无从得知，但可以感觉到的是，这纷争已经不再属于英雄了，外界火热的炒话题发酵矛盾，实则也无法掩盖住，内部空洞孤独、走向黄昏的英雄本色电影。
就如片中曾志伟客串的角色所说：“这世界的事儿，几十年一轮回啊。”丁晟想要借此拍出新的味道，轮回也许亦是轮回，但是重现三十一年前的威风，还是再次证明英雄的时代已经过去了呢？我想最有可能的，是像余皑磊饰演的阿仓所说的：“谁有钱谁就是英雄，而你们，都已经过时了。”
结语
1986年，吴宇森执导的《英雄本色》，开启了英雄时代，本作实为香港黑帮英雄片的始祖，其掀起了一波跟拍英雄片的潮流，也让吴宇森的暴力美学走入世人的视线里。随后徐克决定趁热打铁拍摄《英雄本色2》，尽管吴宇森因为当时处境而继续拍摄，但拍摄完后因为创作分歧与徐克产生隔阂，以至于最后一拍两散，再无瓜葛。吴宇森走后，徐克独自一人拍摄了《英雄本色3：夕阳之歌》，而这时候的电影，已经和英雄本色越走越远，而英雄时代也因为第二第三部的种种表现与原因，最终消失在了90年代的香港。2010年，韩国开启英雄本色新篇章，选择翻拍《英雄本色》，然而《无籍者》并未能使英雄时代死灰复燃，反而更使得那个时代更加触不可及，8年后的2018年，丁晟再次挑战经典，而结果却依然是惨烈悲壮，不是因为影片质量不好，而是因为《英雄本色》本身就不是为了续集所造，这出经典完全是当时一群落魄之人所造，其之出现可遇而不可求，更不可翻拍与续写，这不是《星球大战》系列，找几个老演员续写传奇就能一直走下去的故事，这是一个风光无限、却又像昙花一现般短暂的时代，英雄时代带火了一波演员，这波演员至今仍在影响着我们的生活，它也唤起了一拨人的童年，而这这拨被影响的人，也同样心里怀揣着，属于自己的英雄时代。
彩蛋冷知识
1. 《英雄本色》的流行导致当时香港许多小孩子开始穿大衣，来模仿里面的诸多角色的穿着。
2. 正因为许多香港人，包括小孩子在内，都在模仿影片里的角色的穿着，包括衣服、墨镜以及Mark的叼火柴的动作，以至于香港政府与评论家们认为吴宇森在有意美化香港黑帮三合会。
3. 吴宇森选择周润发来饰演Mark这个角色的原因是因为他长得一点都不像一个动作明星。
4. 《英雄本色2》最为人诟病的是其危险至极的拍摄现场，据称在最后一场血战当中，周润发饰演的Ken调侃炸药的威力过大，而实质上在拍摄现场中，Ken被炸的表演是周润发的真实反应，炸药的威力过大以至于周润发的头发都被烧焦了，而周润发与张国荣的特技替身均在影片的拍摄过程中受过伤。
5. 周润发在《英雄本色》中谈到要求被迫喝尿的情节，其实是基于周润发与林岭东之间的真实故事，而随后该情节又被吴宇森用于1990年导演的《喋血街头》当中。
6. 在《英雄本色》中，徐克客串了一位负责音乐面试的老师，吴宇森饰演吴督察，而在《英雄本色2018》中，丁晟客串了一位司机。
7. 《英雄本色》的英文名为A Better Tomorrow的原因，是因为这是影片中两个小孩子在舞台上唱的那首《明天会更好》的英文译名，该曲由罗大佑作曲，收录在1985年发行的单曲专辑中。
2 ) 《英雄本色》：20年之后，更加震撼
我看过不下三次，都是儿童或少年时期。情节基本淡忘，但场面总会记得。如今重看，更加深刻的不单单是动作场面，震撼来自贯彻全戏的兄弟情。
对男人而言，朋友之间的距离，无间的是感情，间隙的唯一是血缘。对朋友的期盼与幻想，“兄弟”二字止于口中，藏在心里头。《英雄本色》展现的是两段情。黑社会大哥子豪（狄龙饰演）与亲弟弟阿杰（张国荣饰演）的手足情，还有子豪与阿MARK（周润发饰演）出生入死的“兄弟”情。英雄有风光之时，英雄也有落难之日。《英雄本色》里大篇幅刻画的是英雄末路之中表露出的兄弟情怀。
狄龙饰演的黑社会大哥为了弟弟甘愿推出江湖，不愿因为自己耽误弟弟的警察前程。弟弟的不理解、不接纳和朋友阿MARK所受的屈辱，把他“人在江湖身不由己”的矛盾身心淋漓展现。从戏分上看，狄龙是主角及故事的主线人物。当年周润发饰演的MARK哥，只属配戏角色。多年之后，我们记忆最深的，还是这个配戏人物。狄龙的大哥形象内敛，周润发的MARK哥形象每次出场都具备积压已久的爆发力。这个角色背后，似乎看到两个人。
当年的吴宇琛，导演生涯走到低谷。曾经有三年，连拍戏的机会都失去。后来，被迫去到台湾拍无聊的喜剧。郁郁不得志的人，将积压心里多年的感情一次过宣泄，创作出《英雄本色》的脚本。找来同样郁郁不得志的周润发，其时他正被称为“票房毒药”。吴宇琛通过几篇报纸报道得知，真实生活里的周润发时常将自己拍片赚来的钱，捐献给孤儿院的小朋友和资助朋友生活。吴宇琛认为，这个深具义气的人，饰演重情重义的MARK哥角色再好不过。
于是，有了《英雄本色》的组合。情剧主线在子豪角色身上，整部电影情绪上的渲染，MARK哥起到了至关重要的作用。“我等这个机会等了三年，不是为了证明我比别人强，只是要证明我失去的东西，我一定要夺回来！”MARK哥口中这份沉郁已久的呐喊，除了是角色的一句对白，还是两个真实的男人，吴宇琛与周润发多年以来积压在心的郁结摧枯拉朽的一次总爆发。所以，再三重看《英雄本色》依然看到一团火。每个表情内敛内心有梦的人，都能看到这团火。
话说《英雄本色》是一部黑帮警匪片，不如说这是部激情荡漾不甘为人后的励志片。更有甚之我认为，在人情淡薄诚信危机的今日，《英雄本色》更可担当起宣扬友情、亲情以及为人处事应重信守义的主旋律影片。
http://blog.sina.com.cn/u/1223730694
英雄本色 (1986)
英文名：(A Better Tomorrow)
导 演：吴宇森
编 剧：吴宇森 陈庆嘉 SukWah Leung
主 演：狄龙 张国荣 周润发朱宝意 李子雄
上 映： 1986年7月21日
地 区：中国香港
语 言：粤语
时 长：95分钟
类 型：犯罪片 剧情片动作片
2006年7月17日2：16am
我也等了三年，在等一个机会
3 ) 《英雄本色》，我们的80年代
经典就是经典，经典就是直接打入你的心灵深处，无需解释，无需理由。我们根本就不知道这部电影打破了当年香港的票房记录，带动了经久不衰的现代江湖片浪潮；也不知道它横扫华语影坛各大奖项，最佳影片，最佳导演，最佳男主角，全部囊括其中；我们更不知道这部电影在创业之初有多么艰难，它来自一个拍了多年喜剧片和戏曲片的落魄导演、一个已经微微秃顶的过气功夫片明星、一个从小荧屏转型到大银幕后屡战屡败的票房毒药、一个在乐坛已经贵为天王但在影坛还半红不黑的偶像歌星……这简直是香港影史上最为奇诡之拍摄组合，难怪当年不但没有电影公司肯投资，连编剧都不肯给认真地写剧本，最后只好由导演吴宇森和监制徐克亲自执笔，整组人互相鼓励，艰苦奋战，每一个细节都亲历亲为……
我们不知道它背后的故事。其实香港人也不见得都知道它背后的故事，所有人都只为画面，为人物，为剧情而心醉神迷。当时的香港社会转型期刚刚结束，经济迅速腾飞，影坛和乐坛也进入了黄金时代，成为整个亚洲地区的文化中心，大批大批的观众涌入影院，功夫片、喜剧片、文艺片、新浪潮实验电影……各种各样的作品百花齐放，层出不穷。沧海横流，方显英雄本色，吴宇森就是在这样的大背景下以背水一战的勇气突出重围，拍出了他前半生的沧桑与梦想，也拍出了每一个人骨子里潜藏的热血和激情：小马哥以音乐的节奏抱着舞女前去射杀仇敌，宋子豪含着泪拥抱忠心耿耿的挚友，阿成的阴冷，杰仔的咆哮，漫天的弹雨，飞扬的衣袂……都成为留名影史的经典细节。在此之前，没有人想过现代兵器的交锋可以和中国传统武侠精神结合得如此天衣无缝，没有人想过古装功夫片中所倡导的江湖道义、兄弟情怀可以在时装警匪片中得到如此的升华，这里没有传统意义上的黑与白，有的只是情与义；没有风花雪月，浅唱低吟，有的只是鲜血与枪声中充满阳刚之气的浪漫。大导演张彻创立的“暴力美学”在《英雄本色》中被提升到一个新的层次，更加暴力更加唯美，也更加切中了时代与社会的脉搏；吴宇森也终于在半生的拼搏和摸索之后找到了自己的舞台，使吴氏电影和香港电影一起踏入了一个新的纪元。
《英雄本色》成就的不仅仅是吴宇森，还有周润发，和狄龙。我们不太清楚吴宇森是怎么找到周润发的，秦观词中说“金风玉露一相逢，便胜却人间无数”，此语用来形容吴宇森与周润发的相遇，大抵也算贴切。跳开演员来看剧本，你可以清楚地看出这部戏本来要讲的是宋子豪和宋子杰之间的兄弟情仇，小马哥并不是主角；而实际上整部电影看下来，也许你不记得狄龙不记得张国荣，但你一定记得周润发。不知道是出自吴宇森的指导还是发哥自己突然开了窍，他一改前几部电影中紧张认真的表演模式，整个人松弛得如同在镜头之外，举手投足，一颦一笑，到处流露出一种“不在乎”。这种“不在乎”使小马哥超越了一般的跳脱放浪而具有了独特的灵魂，也成为后来周润发最重要的个人魅力和表演标志，他不用挺胸拔背，不用清靓白净，他只要随便地咧咧嘴，动动手指头，光芒就弥漫全场，男女皆宜，老少通杀。有时我觉得，从某种意义上来说，周润发不但是一个实力派，更是一个最大的偶像派，他的个人魅力已经盖过一切，或者说他的实力就是有本事让任何角色都为自己所用，无论演什么都会让观众迷恋让观众宠爱，甚至完全忽略角色的本质，管他是黑帮是叛徒是小偷还是流浪汉。我曾经说过就凭他在“润发”洗发水中那个微笑就可以再拿一个影帝，难道不是吗，观众和评委还需要看什么？他的笑就是他的演技。
周润发通过小马哥抓住了自己的机会，放出了积淀多年的强劲光芒；狄龙大哥也毫不逊色。《英雄本色》中，他说：“我不做大哥好久了。”是，如果你也是我们这一代在大陆成长的青年，如果你也是在《英雄本色》中才认识狄龙，或许你印象中的他就是那个满面沧桑的老伯，你想不到他曾经有多红，更想不到他曾经有多帅。70年代，他是香港影坛当之无愧的大哥，和姜大卫的黄金组合长盛不衰，经典作品数不胜数，至今提到香港功夫片提到香港电影史，没有人会落下狄龙的名字。年轻的狄龙高大魁梧，端正清秀，眉宇间凛然一股正气，天生的从容气度和兄长风范，看了他演的戏你会觉得再没有第二个人配称“英俊”二字，你会明白为什么当年古龙强烈反对郑少秋出演楚留香，说自己心目中的楚留香只有狄龙一人。但是再强的英雄也有衰败的一天，出演《英雄本色》时他已经四十岁，形象大不如前，在成龙式功夫喜剧横扫天下的当时，更是没有用武之地，若不是宋子豪出现，他不知到何时才会迎来事业的第二个春天。宋子豪这个角色，可以说被他演绎到了极至，那种前狼后虎，左支右拙的困境，那种纠缠于亲人，友人，恩人，敌人，还有敌人的敌人之中，却总是坚定清醒地保持自己的立场，不惜忍辱负重的精神，比他从前任何一个角色都更让人感动。
实际上，《英雄本色》演员表中排名第一的不是周润发，不是狄龙，而是张国荣，当年这部电影正是以他在歌坛如日中天的号召力才成功吸引了投资商，但是他在其中扮演的角色，却实在，实在，太衰了，衰到他的签约公司和经纪人都强烈反对他出演，担心这个不讨好的角色会影响他在歌坛的形象。张国荣是一个性情中人，看了剧本之后热血沸腾，尽管明知道“这回死定了，人人都会喜欢小马哥，而我却要演一个抓他的警察”，但还是力排众议，坚持出演小警官宋子杰。这个小警官在刚一出场时令人眼前一亮，不仅仅是因为帅，而且是因为浑身洋溢的朝气，尤其在他穿越操场奔向他的大哥时，那种青春气息几乎逼人而来；但是剧情越发展，他越不讨人喜欢，太天真，太激进，头脑简单，顾头不顾尾，成事不足败事有余，夹在宋子豪和小马哥两大男子汉中间，活像一只没长足毛的小公鸡。这个时候的张国荣，演技还有些稚嫩，与周润发和狄龙的从容相比，很多地方有用力过猛的痕迹，但他是那样地认真，角色的本身也应该是那样的认真，使这个年轻生猛的小警官，可爱又可气，可敬又可怜，让人叹息又不忍苛责。有一场戏是宋子杰在雾气腾腾的浴室里思维交战，冲动之下恨恨地一拳击碎镜子，认真的张国荣在拍摄时真的出尽全力一拳击去，使情势极为真实，关机之后，吴宇森捧着他流血的手，感动得流下泪来……吴宇森其实很喜欢宋子杰这个角色也喜欢张国荣，在以后的多年都称他为“杰仔”；张国荣也特别地欣赏吴宇森，每次提到最欣赏的导演，必定先提吴宇森的名字。周润发和狄龙也几乎真的成了张国荣的大哥，多年的合作中始终互相关怀照顾，台上的英雄，台下的本色，同样都是至情至性的人。
到这里我几乎忘了时光已经过去了二十年，曾经令我那样感动的他们，有的走了，有的老了，有的很长时间不曾露面，有的再也不能回来。其实这些都没有什么关系，他们始终都是光芒不可逾越的明星，《英雄本色》一直都是香港影坛最值得回顾的电影，就算现在新片大片层出不穷，投资动辄上亿，阵容超级豪华，重温《英雄本色》，仍然无懈可击。2005年是香港电影诞生一百周年，添马舰露天电影欣赏会上播放了特别制作的纪念影片，大银幕上光影流转，一个个熟悉的面容闪过：李小龙，林黛，狄龙，周润发，张国荣……伴奏的乐曲就是《英雄本色》的主题曲《当年情》：“……一望你，眼里温暖已通电；心里边，从前梦一点未改变；今日我，与你又试肩并肩，当年情，再度添上新鲜……”香港交响乐团的现场演奏使这首名曲分外地豪迈而激情，当大银幕上意料之中地出现《英雄本色》，更是让我热泪盈眶。我不担心将来的人们会忘记它，因为经典可以突破时空的界限而永恒存在；我更不担心我们自己会忘记它，那是我们的小马哥我们的杰仔，那是我们的青春，我们的江湖，我们的黄金年代。
Tag:
《英雄本色》
A Better Tomorrow
导演：吴宇森
主演：张国荣 狄龙 周润发
首映：1986年8月2日
转载自:http://bbs.my0511.com/viewthread.php？tid=1356151&extra=page%3D1&page=1
4 ) 喜欢港剧黑帮题材
不知道是好奇（的确身边看不太见，有我也不了解），还是他们拍的实在是太好了。
每个人物角色都很丰满，演员又太会演了，层次递进，细微末节，好像他们本身就是那个人一样，这大概就是演员的最高境界了。
最要命的是还这么讲义气，盗亦有道的样子，大家只是选择了不同的路而已。仇恨，落败，反目，兄弟情深。。。无奈，热血，拼搏。。。太带感了。
虽然后来看了这么多港剧的黑帮题材，套路都有些相似，但就算是这样，英雄本色应该也是鼻祖了，非常经典。
5 ) 英雄本色
这个次公司组织旅游，在车上看的全部，小马哥孤身赴台，在夜总会里杀那第一段的确是吴氏风格典范之作，慢镜头的运用，场面的调度，太有爱了，我现在明白后来的港片为啥总是纠结在，无情无义的兄弟背叛，新一代杀老一代之类的套路里了。
不过，我现在对这类片子不太感冒，吴氏当然不错啦，但是当你看过《日落黄沙》之类的老西部片，铃木清顺《杀手烙印》的黑帮片，梅尔维尔的《红圈》之类的强盗片后，现在国内电视里无耻吹捧吴氏暴力美学，实在太过了（另外一个就是无耻吹捧无厘头中的周星驰），在这个类型片吴氏并不是一览众山小，而只是一群高峰中的一座而已。
另外也看不过惯，在枪林弹雨中，小马哥挺身而出跑出掩体，一统扫射，对方小喽啰纷纷跳出来喂子弹，这个太假了，和老式革命电影中高大全英雄一样。
当然这片的确阳刚，但是这种阳刚的片容易剧情过于粗，不够细腻。比如台湾人为啥会反水，小马哥孤身赴台为啥会不搞暗杀，而是大开杀戒，走的时候为啥不是背贴墙走，而是背对给别人，小马哥黑社会里混了这么久居然没钱，脚断了就沦落到社会底部，还有很多细节都不怎么样，奇奇怪怪的。
6 ) 英雄本色
从《英雄本色》中，我们可以看出吴宇森在运用镜头语言似乎已经达到了一个高度，他能够很巧妙的拍出紧张刺激的动作场面，并且影片中对兄弟间的情意进行了渲染，小马哥和豪哥的感情与豪哥和自己的亲弟弟的感情形成了鲜明的对比，宋子杰是警察，每个人都有自己的立场，坚持自己的立场就会产生不想看到的冲突，豪哥从监狱里出来，宋子杰见到自己的哥哥，二话不说冒雨下车，狠狠的揍了自己亲哥哥一顿，他怪哥哥，他把所有的怨恨都发泄在哥哥身上，他认为是哥哥让他失去了一切，父亲，还有美好的前程。
但是我们看看周润发所饰演的小马哥，这里需要提到的是，周润发在拍《英雄本色》之前一直被成为“票房毒药”。但是拍完了《英雄本色》，他的名字几乎只要是华人都会知道，我记得我小学的时候有一次放学回家，看见从来就不看电影的父亲拿回来一盘《英雄本色》。我真是激动万分，我的木讷的父亲，竟然也喜欢那种酣畅淋漓的兄弟豪情！
小马哥为了给豪哥报仇失掉了一只腿，往日风流潇洒的小马哥不见了，我们再次看到他的时候，他在给以前自己的跟班擦汽车玻璃，那个叛徒把钱扔在地上，我们看见小马哥一身破旧的衣服，还是风衣，但是往日的潇洒已经完全不见了，小马哥弯腰捡起了钱，我从他的脸上看到了一个男人应该有的坚忍和执着，小马哥从来就没有放弃，他瘸了腿，被阿成暗算，他没有抱怨过，只是默默的自己忍着，我们看到现在的小马哥和从前的小马哥判若两人，但是我们从小马哥镇静的目光里看到，小马哥还在，他并没有随着自己的瘸腿沉沦，他一直在坚忍，就好像越王勾践。
宋子豪见到小马哥，小马哥和他仅仅的拥抱，当豪哥拒绝再干时，小马哥难掩内心的失望，但是他并没有半点埋怨豪哥，他只是让豪哥走，他说那是自己的事情，这和宋子杰构成了鲜明的对比。
我们从其中不难体会出，真正的兄弟，根本就不会在乎自己付出了多少，只要能为兄弟做到的，他们义无反顾在所不惜，他们从来就不后悔！
吴宇森电影里的枪械总是异常的火爆，我估计他拍一部电影起码得浪费十万发子弹，但是效果出来了，可谓弹无虚发。《英雄本色》中的枪战场面已经成为经典，我们看见那么那么多的子弹，我们看见小马哥把手枪对准那些人的胸口，我们看见小马哥的双枪一刻不停的射击，被射中的人向后飞去，白色的西装被鲜血染红。最后的时候，在码头，小马哥的那杆冲锋枪活力更是密集，子弹就好像高压水柱一样喷出去，不停歇，那些冲上来的人纷纷倒地，他们向后飞去，子弹的运用，让人在看电影的同时，感到极大的宣泄。吴宇森曾经被人提问过，为什么他的电影里子弹那样的多，为什么有时候那人已经死了，但是还是要补上那么多枪，吴宇森说，他希望自己电影会给人们带来快感，不仅仅是那种情意上的快感，他还要求那种视觉上的冲击力，这样的想法，最终成就了吴宇森“暴力美学大师”的称号。
《英雄本色》里面有一场是在一个庙里头，庙里有供奉着的神像，豪哥问小马哥信不信神，小马哥说出了那句经典的台词“我相信，我就是神，能够掌握自己命运的人，就是神。”在烟雾的缭绕下，我们似乎又看到了从前前那个一身黑色风衣潇洒风流的小马哥，他一直都没有离开，他一直都在。
《英雄本色》真的是一曲英雄的赞歌，它其中所体现出来的那种豪情这么多年来没有电影可以企及，即使是吴宇森后来去好莱坞拍了《夺面双雄》，拍了《碟中谍2》。都没有超越他的《英雄本色》，吴宇森想把自己的豪情传给那些好莱坞的大牌，尼古拉斯 凯奇，汤姆 克鲁兹。但是那些外国人总是学的不彻底，他们仅仅是学会了一些皮毛，他们的演技有时候甚至可以称之为拙劣，最最经典的还是周润发演的那个永恒的小马哥。
小马哥的形象一直到现在也被人们津津乐道，吴宇森后来拍了那么多的电影，虽然获得了很多荣誉，但是没有一个角色能够超越小马哥，没有一个演员能够超越周润发。
似乎是周润发成就了《英雄本色》，如果没有周润发，或许那部电影会是一场失败，但是发哥来了，他用自己的潇洒风流，用自己的坚忍和决心，用自己的拼命的精神，让人们永远的记住了他，记住了小马哥，有时候我觉得，小马哥就是发哥，发哥就是小马哥，他们是一体的，你不会把他们分开的。这里还有一个小插曲，有一次法国的某个电影公司想请周润发拍电影，但是后来他们取消了，当被问道为什么时，那些法国人说周润发是黑帮的，他们不愿意和黑帮的人打交道，记者继续追问，那些法国人不耐烦了：“他不是黑帮的，怎么能演的那么像！”周润发的演技借着法国人的拒绝便可略见一斑。
《英雄本色》里有很多经典的台词，有一段是小马哥被打得几乎就要死掉时，他站了起来，他朝着一心只想做好人的豪哥吼：“我这么做，并不是要证明我有多么威风，我只是想证明，我所失去的我一定要拿回来！”
这句台词在我看第一遍的时候就令我热血沸腾，加上小马哥的身负重伤，更带来震撼人心的艺术魅力，我相信这句台词不仅鼓励了我，还鼓励了很多不得志的人。
《英雄本色》从1986年发行之后直到现在一直经久不衰，似乎已经演变成了一种文化，我们能从这样的现象里看到人们内心的渴望，这个社会有时候很残酷，很黑暗。但是我们永远都不会放弃对那种豪情的热爱，我们热爱兄弟间的情意，我们可以为了兄弟去做一切，我们义无反顾在所不惜，我们是兄弟，这就足够了！
我相信每个男人都会羡慕，都会崇敬小马哥身上所散发出来的义气和坚忍，那是一个男人最应该有的品质。
《英雄本色》就是男人的圣经！
三个男人的戏，打得太精彩太经典了！ 2023.4.2 今天看了4K粤语版，这次发现“不如我们重头来过”小马哥也这么对宋子豪说。
警匪片里难得的作者电影。“你没有欠什么，我从来不会逼朋友去做不想做的事，我有我自己的原则，我不想一辈子被人踩在脚下，你以为我是臭要饭的，我等了三年，就是要等一个机会，我要争一口气，不是想证明我了不起；我是要告诉人家，我失去的东西一定要拿回来！”“我警告你，不要用枪指着我的头！”
想不到我也过上了这种在电影院看经典老电影的“小资生活”……片中最动人的是小马哥给人洗车、在车库里吃盒饭那段戏，演得太好了。现在能够理解为什么法国的一次同性恋影展里会有这部电影了，周润发和狄龙的那种兄弟情，西方人可能真的理解不了。
Leslie这个萌娃。据说有次Leslie在电影院看午夜场，他跟盆友说：要死了，观众那麼喜欢发仔，而我却是个要抓发仔和我哥哥的警察。 第二部的时候，他开森的说：这回有人同情我了。看我演得多好！我的妻子怀孕生子时，我死佐~
吴宇森原来在拍这个的时候已经构思好了整个宇宙，周润发在桌上吹牛说老子在东南亚被逼着喝整瓶白酒啥的，那不是后来喋血街头的剧情么！😂 这部真的还蛮好看的，浮夸程度刚好，不夸张，发哥更是帅到无边无际还有啥可说的。至于吴导为何总是执念于三个男人之间撕逼的故事，有没有人知道个中缘由...
“杰仔，你冇错到，我地大家行嘅路唔同，你行嘅路系啱架，以前我行错咗，宜家行翻啱，都唔算太迟。”这句真感动。如果把兄弟情都看成基情，这真的挺可悲的。
有几个镜头里，龙哥会发光
“做人有原则，就什么都不怕。” 真的不敢说这是我第一次看《英雄本色》，并不需要多么复杂的炫技，好电影从来都很简单纯粹。怀念最好的港片年代。“他有勇气去改过，你有没有没勇气去接受？” 上海电影节4k修复版。
#电影院# 年少轻狂看小马，人到中年看豪哥。以前看的是国语版，这次去隔壁城市看粤语版，根本就没修复嘛直接就上胶片了。如果现实世界也能像江湖世界一样黑白分明该多好，小时候觉得宋子豪太懦弱，现在越来越能理解他的左右为难，生命天平的两端一边是亲情一边是友情，要如何才能维持平衡?人生如此难为
故事情节即使在当年也没什么了不起的。但是狄龙周润发张国荣正好分别代表了儒雅内敛、升级打怪和单纯明朗三种状态，再加上导演功力惊人，所以呈现出行云流水动人心魄的效果。
香港最好的犯罪片之一，即便是反派都那么有魅力。
能够把握住自己命运的人，就是神
为人当如小马哥
80年代港片就真的是，小时候只要没看，现在看就觉得很一般......
我親愛的小馬哥，時至今日你讓我感嘆英雄遲暮更是種折磨……
如有雷同，纯属耍酷
香港黑帮电影的代表作！小马哥，那是一个神的样子~~
9.3 “《英雄本色》触及男人的父子情、兄弟情、朋友情、男女情、冤屈受害之情与报仇雪恨之情，堪称多情而善感之作。”侠肝义胆，豪情万丈，句句金言，幕幕动人，子弹芭蕾，暴力美学，义薄云天，热血沸腾。
拖着瘸腿在地上拾捡钞票，小马哥没了披着风衣的飒爽；戴着警徽去码头只身擒贼，宋子杰少了抱琴赴考的清澈。一夕之间，江湖还在，却只剩传说。那些枪口下的义气、刀尖上的锋芒，隐忍不说。粤语重映的银幕上，曾经的他们多潇洒。故事里的江湖天翻地覆，现实里的人生也各自寥落，唯有歌声与胶片曾经记得。
【新艺城】三个男主演得都不错，但还是周润发的小马哥最精彩，几次直戳泪点都是他和狄龙的对手戏。前面戏份里哥哥灿烂的笑容让人打心底欢喜，如今重温感动满满。徐克做监制，还踩了一脚客串。