长篇影评
1 ) 驳“此片男权主义”并由衷感激我的父亲
印度男神阿米尔•汗向来以敬业,作品优秀,关心印度社会,支持印度改革而著称,新片《摔跤吧,爸爸》(此片名的翻译者心里是怎么想的?)下午看完,感动之余,刷豆瓣影评,真是令人伤心,居然有一部分人认为此片是妥妥的直男癌、大男权主义思想,绝不能同意!
理由有三:
一、作为父亲,并非一味逼迫女儿们摔跤,而是首先发现女儿们的天赋;并试图以一年为期,摸索摸索;并忍受了全社会的嘲笑与鄙夷(男权主义才不会,他们最在乎的就是颜面)
二、女儿们不仅有摔跤天分,更有反抗自己命运的勇气,在朋友的婚礼后,她们明白,摔跤并胜利,是她们摆脱宿命的唯一出路,第二天,她们就主动训练了
三、本电影并非要说大女儿夺得国际冠军,是因为她父亲,也就是所谓的“没有父亲,没有她”——男权,请细心看!决赛时父亲不在场,女儿想起父亲的教导,父亲不能永远帮你,你终究要靠自己。 天!这决不仅是女权,是人权,更是所有人成长必须学到的一课,谁能不靠自己?
综上三点,此片即使是以中国现状为背景,展现的也决不是男权(难道你爸逼你读书,周末给你请家教,上培训班,就是男权?),更遑论印度的女权现状(建议中华田园女权主义者适当了解了解印度社会再发声)
此片绝对是优秀的米叔作品(有鉴于米叔没拍过烂片,我也就不能加“最”了)原因是:
1.米叔的敬业精神与众演员的精彩表演,女主的英姿飒爽(实在受不了国内近年来深受韩风影响,女性演员的妆画的……那一字眉,那高度统一……恐怖!)
2.全片节奏把控很好,虽说拖沓是印度电影的常见短板,但剧情绝对零注水,没有什么是可以删掉的
3.动作戏绝对干货(《长城》上的时候,居然有人对我说,这种电影嘛!看的就是特效,在乎剧情做什么。我去!有这样观众在国产电影能起来?看特效你咋不看《生化危机》呢?永远稀烂的三观,稀烂的剧情,两小时连个事儿都没说清楚……死去!死去!)
最后,作为一个从西部山区靠读书走到大城市的女孩子,要由衷感谢我的父亲。此片全片都让我想起我的童年,什么电视都不让看,什么小朋友家都不让去,什么小朋友都不让到我家来,正月初一还要背单词,敢有不从,打!挨了多少打,但我终于是走到大城市,读上了书,没打工,没嫁人,没未婚先孕,没在家带孩子,跟婆婆吵架,没天天刷微信朋友圈,估计未来也不会被传销,被保险……(读书好处真挺多的)我就缺在天分和努力上了,既无非凡天分,又没怎么努力学习,才混到如今这德行……但感谢父亲,当年逼我读书。老爹,你辛苦啦!
2 ) 为什么中国拍不出《摔跤吧!爸爸》
(本文首发于个人微信公众号:麻绳在这里)
《摔跤吧爸爸》是国内上映的第三部阿米尔汗主演的电影,前两部是《三个傻瓜》和《PK》,也是我最喜欢的一部。当然很多人可能更喜欢《三傻》,但我觉得那部电影更多的是立意上的取巧,而《摔跤》则是靠实打实的类型片套路取胜,所有的情节人物设置都没有超乎想象,但最后却超乎想象地好看,我看到的是实实在在的商业片导演的功力。
这里的阿米尔汗的人物形象是离他本人最远的,他完成得很出色,除了增肥练块儿这样的身体改造方面的硬功,还有表演的分寸拿捏,没有用力过猛,即使是该发力的时候也会沉着演,但带给观众的震撼却毫不减分,人物的表情变化并不多,但还是能从中感受到严父与慈父之间层次感,一直到最后的父女三人拥抱在一起,这是最真情流露的一瞬间,并赋予一个平常的动作极大的情感爆发力。记得这也是影片中父女之间唯一一次亲昵的举动,这个代表着父亲对女儿最高肯定的拥抱观众确实等了很久了。除此以外,扮演女儿吉塔的演员也很出色,我真的怀疑是专业的摔跤运动员,看完电影就查了资料,才知道是个新人演员,为了这部电影接受了一年的摔跤训练,令人佩服。
印度电影最近几年确实进步很快,但几部佳作也谈不上整体上的脱胎换骨,本片中也有着印度电影普遍存在狗血套路问题,如女儿们对魔鬼训练态度的转变,以及国家队教练的丑恶嘴脸,都处理得不够好。不过体育电影基本上就是套路电影,像《勇士》那样的反套路体育电影属于少数,而要在套路内讲故事来感动观众需要更精准的情感叙事节奏的把握和细节打磨,以达到最佳的煽情效果,在这一点上,《摔跤吧爸爸》的叙事和表达方法是比欧美同类型电影更容易被中国观众接受的,特别值得学习。
体育电影在中国的电影制作中一直是一个弱项,除了文革前以《女篮五号》为代表的那一批以宣扬集体主义精神为主旨的体育电影之外,能提得起来的也就是林超贤导演的《激战》和《破风》了。如果拿这两部电影与《摔跤吧爸爸》对比一下,可以看出林超贤导演在竞技场面拍摄上做得已经很出色了,演员也很努力,特别是《激战》中的张家辉,而且《破风》在场景设计和竞速环节上,比印度电影做得豪华多了,差距主要是在类型提纯不够和叙事环节薄弱上。
《激战》和《破风》中掺杂了与主旨脱节的情感纠葛,极大地分散了观众的注意力,而且叙事陈旧,情感逻辑很弱,《激战》中的香港黑帮片套路,《破风》中的台湾偶像剧套路,都让人厌倦,我看的时候都恨不得略过这些情节直接快进到比赛场面。《摔跤吧爸爸》在这一点上却很单纯,没有无聊的感情线,前半段就是怎么练,后半段是怎么赢,所有的情节和人物铺陈都为这紧紧围绕这两点,只要过程做到生动有趣、打动人心就可以了。我觉得只有在干货不够的情况下,才会填充那些喧宾夺主的水货来拖延时间。体育电影中真正表现体育比赛的篇幅其实并不多,总时长算下来也就20%左右,而大量的文戏起着塑造人物、情感累积的作用,这方面做到位了,才能人赛场上的情感爆发达到最大效果,要不然比赛场面拍得再激烈观众也燃不起来。
不过上面说的这些都是技术环节的差距,是可以通过精心创作弥补的,但下面要说的这个问题才是最致命的,那就是体制上的差别。这里说的体制不是电影体制,而是体育体制。中国的体育是沿用计划经济时代的举国体育机制,运动员都是从小被选拔进入相应的集训队,从市队到省队到国家队,一个由国家包养按部就班勤学苦练的体制内运动员,其成长过程中的个人奋斗色彩被极大地弱化了,在观众心目中也就缺少了传奇性。看奥运会直播奏国歌升国旗的时候可以很燃,但要拿运动员当故事来讲,就没什么意思了。也许这也是林超贤的两部体育电影分别把故事发生背景放到了香港和台湾的原因吧,确实很多故事如果放在体制内是没法讲的,连反派都没法设计,于是这里面也没有了国家利益,只好用无聊的感情线来填满时间了。难道林超贤导演不知道调动民族情绪是体育电影制造燃点最有效的方法吗?只是在中国在类型片套路里实现这个很难。《摔跤吧爸爸》中父亲在储藏室听到印度国歌响起的那个场面,应该连很多中国观众都能看到落泪吧?
《摔跤吧爸爸》是取材于真实人物的体育传记片,而在中国,只有一个人物是可以采用这种方式来拍电影的,那就是走出体制并获得成功的李娜。这个项目也确实发布过,有很著名的导演和编剧在进行创作,但在中国这个创作难度是可想而知的,不知道要做多少权衡和妥协,但不管怎么说,希望能早日问世吧,这条路尽管艰难,总需要有人去走。
3 ) 他站着把钱挣了,我跪着把片看了
《摔跤吧!爸爸》上映两天,豆瓣评分从映前的8.8分涨进了9.0分。
我很欣慰,这说明好电影,是不会被埋没的。但我觉得9.0分还是低了。这也是我第一次给一部电影打满分。
为什么?电影讲的是印度爸爸因为未能实现自己的摔跤梦,一心想要个男孩,未果,转而培养自己的两个女儿成为摔跤选手的故事,改编自真人真事,又励志又燃,亮点无数,堪称印度版《血战钢锯岭》,但缺点是太长,我想在这里说说它开始后15分钟内发生的事。
电影开头,阿米尔汗和另一个人在汉城奥运会的摔跤比赛解说声里摔跤。解说员的解说语完美对应两个人的动作,奥运会的比赛仿佛是为了印度的这两个男人而进行一般。这个巧妙的处理让人拍案叫绝,电影刚开始就迅速让观众进入状态。阿米尔汗的肌肉和极其专业的摔跤身手相当惊艳。
这是电影前4分钟内发生的事情。这可能是我看过的电影最佳开头4分钟。
9分钟,出现困扰阿米尔汗的男孩问题。他为了圆摔跤梦,一心要个男孩,于是全村男女老少都给他出各种馊主意,这一段的精彩之处,是印度农村中各种稀奇古怪的生男孩秘方,并且每个传授秘方的人都信心满满,到了他妻子分娩那天,半个村子的人都跑来准备邀功,结果现实再次残酷地打脸:又一个女孩。看到村民那一张张愕然失望的脸,我觉得印度人简直萌翻了。
某吃瓜群众在传授极不靠谱的生男秘诀
对于没能生出男孩路人甲觉得自己有责任
然后就是一个又一个女孩出生,到第四个的时候,阿米尔汗放弃了,收起了挂在墙上的奖牌,就连摔跤比赛,也没心思去看了。这时候的阿米尔汗,已经增重到200斤,变成了一个暮年的大胖子。此时是11分钟。
14分半,全片的转折点来了:邻居带着两个被熊孩子揍得遍体鳞伤的男孩找上门来告状。阿米尔汗一开始以为是整天混在他家的侄子干的,结果邻居告诉他,是他的两个女儿干的。当阿米尔汗诧异地把目光投向他那两个萌萌哒小萝莉,我甚至能听到这个50多岁大腹便便的老男人心中梦想再次发芽的声音。
14分半的时候有一个非常有趣的细节,发生在那对台词不过寥寥几句、出场不过半分钟的上门来告状的两口子身上:先是妻子气势汹汹地开了口,接着掐了胆战心惊的丈夫一把,让丈夫出头,然后就是妻子说一句,丈夫唯唯诺诺地复述一遍,把一个怕老婆的胆小男人刻画得惟妙惟肖。两个演员的精彩演出除了让人忍俊不已,还间接说明了他们这两个儿子为什么打不过阿米尔汗的那俩熊孩子。
这些都是在电影的前15分钟内发生的事情,而全部片长是149分钟。在这部电影的十分之一的时间里,出场并且有对白的人物有20多个,大多数角色就一两句台词,但往往一句话和一个动作就能让人物个性鲜明。这15分钟就是铺垫,以摔跤梦在大叔的心中埋下种子为始,经历了梦想的破灭,然后大叔发现他两个女儿身上的打架天赋从而重启梦想为终。
这可能是我看过的电影最佳前15分钟。
而这样的15分钟,电影里还有9个。这15分钟,节奏飞快,全片近150分钟,没有一分钟的尿点,把本来似乎很枯燥的摔跤拍得扣人心弦,热血励志中不乏幽默风趣,一场场摔跤垫上的肉搏战惊心动魄之余还展现了人体的力量美。中国也在八十年代拍过摔跤的电影,我小时候看过,名字忘了,依稀还记得大概的情节,无非是某摔跤运动员在教练的严格要求下苦练摔跤技艺,最终为国争光的故事。我想大概不会有人因为看那部电影而爱上摔跤运动,但《爸爸》是头次让我发出这样的赞叹:摔跤这个运动太有魅力了!
电影燃到爆的高潮部分
但即便如此,这部电影也就是8分的水准。到底是什么促使我为它给出满分呢?
那2分的加分,是因为阿米尔汗做主持的一部纪录片《真相访谈》。在这部纪录片的第一集“堕胎”,阿米尔汗关注了在印度非常严重的女婴流产现象,看完全片——甚至在看了一半的时候,我觉得就只有四个字可以形容我的感受:触目惊心。《爸爸》一片的评论声中有一种声音比较有代表性,那就是这部电影是男权和直男癌的体现,是对广大女性的不尊重。那好,那就让我用这部纪录片来揭开事实的真相吧。
纪录片开头,阿米尔汗告诉大家,他制作这个节目的初衷:
嗯,一个想凭一己之力改变这个时代的人,一个想把火种播在观众心中的人。《真相访谈》这个节目被赋予的期望极高。
节目过程中阿米尔汗数次落泪
第一期节目,谈论的是在外人听来毛骨悚然、但在印度却司空见惯的杀害女婴的社会现象。首先请出的是一位母亲,阿米尔汗问她的堕胎次数:
现场观众面露震惊之色,但这只是开始,阿米尔汗随即给出了他的团队调查的杀婴数据:
在印度,女婴下降的数量触目惊心。最近三十年间,减少的女婴出生数量,大概在三千万左右!
而且杀害女婴的趋势一直呈现上升趋势。
阿米尔汗愤怒地得出一个掷地有声的结论:
祖国母亲被浸泡在自己女儿的鲜血中
随后阿米尔汗随机采访了一些路人,绝大多数人都认为,杀婴的现象肯定只是在农村,印度的大城市里不会有这种现象。事实真的如此吗?阿米尔汗请来德里的一位中产阶级母亲,她的公公是医生,婆婆是大学教授:
随后,这位母亲讲述了她婆婆企图趁她不备杀死女儿的行径:
随后,阿米尔汗公布了他调查得到的结论:
节目进一步升级,把杀婴这种行为从个人行为上升到有组织有预谋的高度:
计划生育,好熟悉的词汇。鉴定婴儿性别的B超机已经成为很多印度医生捞钱的工具。
也就是说,杀死女婴,已经成为一个产业。某业内人士的说法,吓坏了现场的观众:
即使她没有死。
也要把她扔进亚穆纳河里。
坐着三轮车去亚穆纳河把孩子装进袋子里扔进去。
而接下来对医生的暗访,更进一步坐实了这一印度之耻:
生下来是肯定的,但她还是得死。
随便找个地方把她埋了,随便哪儿都成。
得有人跟你一块儿,跟你一起去把孩子埋了。
看到这里的我必须承认,这一幕已经完全超出了人类的范畴,而犯下这些罪恶的,是本应救死扶伤的白衣天使!
之后,便是探讨杀死女婴这件事,对于印度社会产生何种深远的影响:
某杀害女婴成风的地区,已经出现没有女孩的光棍村,这里的男人也许要做一辈子单身狗了。在这种情况之下,拐卖妇女成为了又一件中国人很熟悉的犯罪:
嗯,不知道印度有没有也拍一部《嫁给大山的女人》。
杀死女婴,女孩减少,拐卖妇女现象增多——有学者开始分析这一多米诺骨牌效应所带来的始料未及的恶劣影响:
女性成为商品,本来就很低的社会地位进一步恶化。
至此,一副印度女性悲惨命运的图景勾画完成。最后,阿米尔汗通过细致的调查和严谨的推理,得出了这样一个结论:
“即使你不犯杀婴的罪过,但依然无法幸免于外。”这就是阿米尔汗做这期节目的目的。我甚至在想,或许正是因为他做了这期节目,才萌生了拍《摔跤吧!爸爸》的念头,想要用这样一部电影,来提高女性在印度社会中的地位,甚至是去改变女性的命运。“我只为能改变这个时代,只要有星星之火,必将成燎原之势。”
事实上,阿米尔汗真的做到了,自从电影上映以来,正有越来越的印度姑娘开始投身于女子摔跤乃至更多的体育项目中来。
相比《爸爸》,《真相访谈》里的世界更残酷更现实。影片中,两个原本对摔跤抗拒的两个女儿,在听了和她们几乎是同龄人的小新娘的一番话之后,改变了想法。这样的说教也许在我们看来很生硬,但是看完《真相访谈》后我们会深深地明白,在印度,和被杀死或被拐卖相比,女孩能有这样的命运已经算幸运了,印度现实中女性的地位,远比电影里悲惨。或许值得庆幸的是,她们有阿米尔汗。他不仅是超级明星,还是一个有良知的媒体人。印度的情况和中国很类似,他们也有计划生育,也重男轻女,也有无数妇女被拐卖,可是中国的阿米尔汗在哪里?
阿米尔汗以一个演员和媒体人的身份,站着把钱给挣了,我心甘情愿地跪着看完了。
4 ) 一个来自小地方的女孩子,人生有多少种可能性?
1,“摔跤吧!爸爸”
昨晚看了电影“摔跤吧!爸爸”,觉得很赞 。
笑点,泪点,情节铺垫与推进,感情起伏都很顺畅,也很自然,对得起豆瓣上9.2的评分。
不过,今天想说它,并不仅仅因为它可以给你带来接近3小时起伏愉悦的感受,而是因为这个故事所传递的讯息。
“摔跤吧!爸爸”这部电影根据真实事件而改编。
印度冠军摔跤手马哈维亚·辛格·珀尕(电影中的爸爸)在年轻时因生活所迫放弃摔跤,但心中仍一直保有为印度赢得摔跤 世界级金牌的梦想。所以他特别希望能有个儿子,继承他的梦想与事业 。
很有趣,用尽了所有生儿子的秘方,他还是接连成为了4个女儿的父亲。
几乎已经心灰意冷的他,因为一次偶然的机会,在 大女儿和二女儿身上看到了摔跤的天赋,而后开始不顾一切人的眼光,培养自己的女儿一步一步成为世界级的摔跤手。
电影结束后我从其他影评里查询到相应的真实人物信息:
Geeta Phogat(电影中的女主姐姐):第一位赢得英联邦运动会的印度摔跤选手(2010, 55公斤级),也是第一位取得夏季奥林匹克运动会参赛资格的女性摔跤选手(2012)
Babita Kumari(电影中的第二女主妹妹):在2014格拉斯哥英联邦运动会55公斤级女子自由式摔跤获得金牌,两次获得英联邦摔跤锦标赛金牌(2009 51公斤级 & 2011 48公斤级)
Vinesh Phogat (Geeta 和Babita的堂妹):在2014格拉斯哥英联邦运动会48公斤级女子自由式摔跤获得金牌
Ritu Phogat (Geeta 和Babita的三妹):在2016新加坡英联邦运动会48公斤级女子自由式摔跤获得金牌
所以,正如这个故事所说的 ,这样一个来自小村庄的女孩子Geeta,通过多年的努力改变了印度体育摔跤项目的历史记录。
但不仅如此的是,她的成功在一定程度上打破了印度文化中对女子的束缚。在她之后,有更多的女孩子开始参加摔跤这项运动,有更多的印度女孩子因为她获得了额外的可能性。
我记得很清楚,在Geeta决赛前的那一夜她爸爸对她说:
“ 如果你明天赢了,并非自己独享胜利,有几百万个像她们一样的女孩跟你一起得胜,所有被认为不如男孩的女孩们、那些被迫做繁琐家务的女孩们、那些被嫁出去生儿育女的女孩们,明天你不仅跟澳洲选手比赛,还是跟这些轻视女子的人比赛!”
所以我想,这部电影的上映或许也是作者、导演以及整个剧组在向印度社会传递一个信息:“当前强势的男权社会(印度)应该给予女性更多自我成展和探索的机会。 ”
2,一个来自小地方的女孩子,人生有多少种可能性?
网上有许多对电影里这位爸爸严苛教育的抨击 -- 抨击他为了自己心中放不下的梦想逼着女儿训练,跑步剪发摔跤,丝毫不顾及他们自己的意志,摧毁了他们作为小女孩的童年。
而我,却偏偏对此有额外的感触,因为我也有一位“严格”的妈妈。
在我小的时候,成绩低于“90分”回家是要挨打的。在大家都说“女孩子进了初中高中之后成就就会不如男孩子”的时候,我家妈妈从未因此放下那些严格的要求。
我从小的教育并不是女孩子考个70,80分就可以了 ,而是“女孩子怎么就不如男孩子了?你就好好学好好考”。
且不去深究这种想法的根源,也不去纠结这种方式究竟是否正确。毕竟,没有什么是完美的教育。
一直以来我都为这样的严格所困扰。因为从小的教育会由内而外,从父母的声音转变为自己内心本能的声音,而且伴随着内心的严格是永远无法放下的标准、做不到的煎熬和永无止境地压力。
当然,从另一方面来讲,严格的结果是不断的努力和更好的成绩。
曾经我还在实习的时候,有位同事问我,你高中成绩那么好是家里有人一直管着你吗?
我说,嗯,妈妈要求比较严格。
我的同事说,你现在一定很感谢她吧。
虽然我点头,但那时候我还不是很理解。其实一直以来我都不是很理解。因为唯有身处其中的人才能知道它的副作用有多复杂有多本能有多难以摆脱。
可在看这部电影的时候,我突然就明白了。在你小的时候,你还不能够懂得,一个来自小地方的女孩子,它的人生究竟有多少种不一样的可能?
真实的答案是,微乎其微。
而唯有从小的严格,由外向内的严格,才能为你的以后带来一些可能性。尽管这样的严格会承受许多的不被理解,尽管这样的严格会耗费掉好多父母与子女之间的亲密与理解。
所以,电影中的两位女孩子在为了参加好朋友婚礼而逃掉训练 被父亲当众严厉的训斥后向即将成婚的好朋友哭诉:
“什么样的爸爸逼着自己的女儿每天早上5点起来那么辛苦地训练?”
“什么样的爸爸一听到抱怨就狠心地逼着自己的女儿减掉了头发?”
“什么样的 爸爸逼着自己的女儿到摔跤场上去和男孩子进行比赛?”
而在这场所有人欢庆快乐的婚礼上,从始至终表情悲伤未说过一句话的小新娘对他们说:
“我倒是希望能有这样的父亲,能为我的未来着想。以女儿身降生的那一刻起,我就注定与锅碗瓢盆为伍,终日操持家务。当我到了14岁,他们会将我嫁给一次我从未见过的男人,从里离开家里,减轻家里的负担。而你们的父亲,至少把你们当成女儿。他为你们挡风遮雨,与全世界对抗,就是为了能让你们拥有自己的人生。”
不能够拥有完整的教育与探索经历,一个女子的人生,能够有多少种不一样的可能性呢?
在电影里,这段谈话之后,两个女儿明白了父亲的期待,也明白了努力训练对自己的意义 --自由,独立与另一种生活的可能性。
我想,到这里,才是这个最终打破历史的故事真正的开始。
这部电影,我是和妈妈一起看的。而这么多年以来唯有在这个时刻,我看着别人的故事,才能够明白,在自己并不能够做长远判断的早年,那些年少时母亲对我的严格为自己今天生活中已经拥有的可能性还有自己仍旧在努力争取的可能性有多么重大的意义。
所以看这部电影时,我很感慨也很感激。感激母亲一直以来的严格,也感慨还好自己也从未轻易地说放弃。
3,向前一步的另一种可能性
2013年的时候我读过一本书,是Facebook的首席运营官谢丽尔·桑德伯格所写的《向前一步》。
我想,这是我有限的阅读量里第一次接触到如此真诚地鼓励,来自一个女子对所有其他女子的鼓励:
“我们应该向前一步,尽可能地往桌子前面坐,参与进来而不是成为不发声音的旁观者。我们应该学习识别和挣脱来自自己内心以及外界对女性期待的束缚,为自己争取更多自己有能力获得的机会。 ”
她在书里写到“从一出生,男孩和女孩所受到的待遇就不一样。母亲在高估小男孩爬行能力的同时,又会低估小女孩的爬行能力。母亲会花更多时间去安抚和拥抱女婴,而画更多时间看着男婴自己玩耍,似乎我们本能地相信,女孩比男孩更需要帮助。”
整个社会,对男性和对女性的期待是不一样的。
作为女性从小接受到的信息几乎一层不变是“貌美如花,贤良淑德”。
所以当我们去回顾自己成长经历中所接收到的所有的信息 -- 媒体杂志,小说,电影电视剧,历史故事,女性题材的大多都是宫斗,爱情与辅助,少见为自身的拼搏与自由。
而这样的结果是,即便于我们自己而言,我们也会无意识地以此作为自身价值的判断标准,而后本能地按这些既定的可能性为自己做选择,为自己的子女做选择 -- 轻松一点,安稳一点。
所以我们很容易就放弃工作,放弃事业上发展的可能,更多地关注生育子女支持家庭。
当然,这些都可以理解。
杨澜曾在为《向前一步》的序言里写过:
“在中国,几千年来女人都是通过妻子与母亲的角色而获得自己的社会价值:无论是举案齐眉,还是岳母刺字,女人几乎没有独立的社会价值。他们的价值往往通过他们的男人来实现。社会价值对人的异化并不分男女:一方面,女人被捆绑在“女性”的 角色上,而另一方面,男人也被捆绑在“男性”的角色里,他们需要进去,拼搏,变得有权,有钱有地位。而这些是对男女同样的束缚。”
当女子们被束缚在既定的空间里时,男性又何尝不是同样被束缚?
而我们寻求更多可能性的理由并不是因为当下的男女分工绝对的不好,而是如果我们都能有多一份选择的可能性,我们便多了一点空间的自由意志。
这种多样性以及包容,则是不断前进的时代给我们的基本权利。
正如杨澜在同一篇序言里写的:
“无论男女,都值得拥有独立而完整的人格和自我实现,这是生理的,心理的,事业的,情感的,物质的,精神的累积过程,需要慢慢地成长。”
无论男女,都应该也值得获得更多的可能性。被束缚的人生,很难有幸福感,很难成为真实的自己。
而挣脱内在压抑与造成这种压抑的外在籓篱,是一条漫长且看不到尽头的道路,需要许多许多的榜样与伙伴-- 像Geeta一样打破记录的榜样以及每一位为自己心中所向往的可能性持续努力的平凡的伙伴。
愿你我能成为这样的伙伴,或许有一天,成为这样的榜样。
5 ) 驳——某位论《摔跤吧!爸爸》是一部令人恶心的作品
你说这是一部带剧毒的电影,很高兴,我看了还能头脑清醒的站在这儿和你好好说道说道。
不知道你有没有认真看完这部电影,哦,是“如坐针毡”呢,我想是没有仔仔细细看过吧。大概才看了十来分钟就兴奋得不知所以吧,哇,又发现一个好的论点,跟发现了一座金矿似的。
在你沉浸如何将这一观点继续延伸下去的兴奋当中时,可曾注意到电影中的“父亲”和妻子早就有了协议,你那所谓的“精神阉割”是以一年为期的,而这一年既是对于“父亲”金牌梦的延伸,也是这对姐妹做命运改变的尝试。
之后,不知你可曾注意到当这对姐妹在训练期间偷懒去参加了一个好朋友的婚礼时,哪位即将嫁为人妇的新娘说得那番话:从此相夫教子,一辈子和瓶瓶罐罐打交道。并不是说这样的工作、这样的生活就很低贱,而是因为这不是大多数印度女性自主选择的命运,是在大众认知下被迫选择的,其中就包括很多印度女性的自我意识,这才是最可怕的(你的自由价值观怎么没注意到这点呢,相比父亲的个人意愿,这种全体性的沉眠才是最可怕的吧)。
好,接着唠。
从好朋友婚礼回来以后,你可曾看到,这对姐妹有多大的心理触动,自此以后他们不仅仅意识到自己的命运应该不应该被改变,还知道自己有这样的机会,那就是他们爸爸强迫她们训练的摔跤。所以第二天,这对姐妹主动起床训练。请问还是你口中的父亲意愿的强加吗?
你可看到在姐姐第一次参加摔跤失败之后那种强烈的求胜之心,之后当她一次次夺得冠军之后那发自内心的欢喜和乡里的拥戴,这份荣誉感是那个所谓梦想自由就能抹除的?
如果这也算,那我无话可说,但恕我自言,要是没有这份强迫,这对姐妹只会成为她们母亲的翻版。那是什么样的女性呢?当父亲要给女儿炒鸡肉补充营养时,不准他进厨房,还怎么说的?甚至不准父亲在外面炒鸡肉用的那口锅进她的厨房,呵呵~
“作为一个重要的“精神阉割”隐喻,电影里拉米尔汗的女儿们是影片中唯一的短发女性,当大女儿青春萌动开始尝试逛街、化妆、留长发之后,她的运动事业就遭遇到了严重挫折,甚至丧失了妹妹的尊重。”这是你的原话,我姑且就认为这是你在电影中看到的东西。说实话,这我有点不敢苟同。我看到的是姐姐在进了国家体育馆之后,自我的放纵。
以前的她在父亲的督促下每天五点起来训练,所接触的训练是父亲在参加国际比赛之后总结的实战性技巧,进了国家体育馆之后呢,在新体育教练的要求下降低了训练难度,每天七点才开始训练,也格外注重技巧了,甚至在一起参加训练的朋友唆使下,渐渐地沉沦到逛街、化妆、留长发等等与摔跤训练不相干的事情上,分散了太多时间和精力。对了,在这期间,还和父亲发生了一次关于这样训练状态谁对谁错的冲突。决定胜负很简单,来一场摔跤就好了。最后,出乎意料,父亲居然败了,所以这说明了什么,父亲已经没有资格管她了。而妹妹既看到姐姐的自我松懈,也看到父亲其实是败在年老体弱上面(这有很多片外的故事,待会说),所以觉得此时的姐姐有些陌生,因此和姐姐在观念上有些矛盾,至于像你说的丧失了妹妹的尊重么?
如果说姐姐不喜欢摔跤,不看重比赛胜负,那我自没啥说的。但事实上姐姐在国际比赛场上落败,很失落。这说明姐姐很有胜负荣辱感,很喜欢摔跤的胜利带给自己的荣誉。但上天是公平的的,有什么的因就有什么样的果,精神自我松懈,训练的自我放纵,参加国际比赛,在强敌面前,也败得理所当然。
在妹妹的鼓励下,姐姐才哭着给爸爸打了电话,反思了自己,更承认了错误。最后结局也可以预见了,爸爸并没有怪姐姐,而是让姐妹重新恢复到以前的训练难度。最终在爸爸的鼓励和指导下,姐姐如愿以偿,取得了世界冠军,拿到了金牌。
这才是片中应有的逻辑,至于什么青春萌动尝试逛街、化妆之后,运动事业就遭遇到了严重挫折是什么玩意儿。既然你想拿世界冠军,那就请加倍付出和努力,否则还玩什么。这么简单的逻辑关系都没有搞清楚就出来误导大家~~哦,你可能还沉侵在兴奋当中,看见能支持自己观点的东西自然会断章截取下来,然后七拼八凑就行了。
文中还有其他的一些东西我就不一一辩驳了,连片中别国运动员颜值如何都可以延伸出一大篇来,我也只能五体投地!
说实话,这篇影评很有误导性,不管是文字还是图片,都是经过断截过的,都是为了拼凑出支持作者那几个论点的论据而已,相比影片中想要表达的东西,十不合一。
最后,我想说,《摔跤吧,爸爸》这部电影在各大评分网站的评分都非常高,本身就证明了这部电影的优秀。记住一句,能经得住大众考验的,十有八九必属精品。希望大家一定去看看这部电影,好与坏,都得亲自去体验体验不是~~相信我,不会失望的。
PS:这又是一部电影阿米尔汗主演的作品,相信大家对于《三傻大闹宝莱坞》不陌生吧,那就是米叔的经典代表作,而这次《摔跤吧,爸爸》轻轻松松刷掉了他以往影片的各项纪录。
说起米叔,作为一个演员,那就是论演员自我修养的最好诠释,一年只出一部电影,但凡米叔出品,必属精品。
简单说个,当初拍《摔跤吧,爸爸》时,米叔先把19岁的戏拍完了,然后从130多斤迅速增肥到近200斤,拍老年的戏,最后又在五个月内瘦身到140多斤拍壮年的戏。在各种硅胶等化妆道具大行其道的现在,这样的演员可以说是打着灯笼都找不到几个吧!其实这样橡皮人似的变化,艰苦就不用说了,还很伤身体,而米叔的解释是:用化妆道具很难找到肥胖的感觉,作为演员,我觉得那样不好。对了,可能大家还奇怪为何不按照少年,壮年,老年的顺序拍呢,米叔的解释是:那样的话,自己就没动力减肥了。哈~要知道米叔已经51岁了,膜拜
6 ) 让印度电影给我们上一课
如果说今日的中国观众对于国外电影有什么品牌忠诚度的话,好莱坞特效大片称第一,日本动画算第二,那第三,就该数一个印度人撑起的一片天了,那就是阿米尔•汗的电影。
从《地球上的星星》、《三个傻瓜》、《PK》到这部《摔跤吧!爸爸》,男神在中国的好口碑那是一步一个脚印踩出来的。不过千万别以为米叔的电影只有发展中国家的观众买账,N年前我曾请一位澳大利亚影迷朋友推荐几部心水,他给我的名单里赫然便有《帕萨提的颜色》——还是阿米尔•汗的作品。
《摔跤吧!爸爸》带有鲜明的阿米尔•汗电影的印记,那就是纯熟的商业片技巧、敏感的话题和蓬勃的正能量。说实话,两姐妹获得英联邦运动会女子摔跤冠军这种事,故事性十足,可要说稀罕程度,别说美、俄、中这种体育大国,就是搁在同为英联邦国家的澳大利亚头上,也不会有多少人留意——毕竟奥运会才是天下第一武道大会不是?可印度电影人就有本事把它拍成一部火遍亚洲的商业大片。《摔跤吧!爸爸》的成功,首先是电影的成功。
即使在剪过之后,本片依然长达140分钟,但流畅的叙事足以让观众走出影院后,依然意犹未尽。在故事层面,影片把“师徒+父女”关系该做的文章起承转合,做得一丝不苟。展现才能、魔鬼训练、出走反抗、悟出真谛、师徒打擂……这些段子我们在《霸王别姬》、《梅兰芳》、《洛奇》等电影中不知看过了多少,久经锤炼。人物方面,影片除了主角吉塔之外的人物性格都很单一,分别负责搞笑、温情和敌对等功能,是很商业的做法。
视听方面,影片大量应用了交叉蒙太奇这种最具冲击性的剪辑技巧,例如将世界锦标赛场上教练让吉塔一味防守的画面,与全国联赛决赛赛场上父亲让巴比塔全力进攻的段落混剪在一起,在英联邦赛前指导环节同样如此,最后决赛一段,又将父亲的无能为力与场上的火热对抗交叉剪辑。还有影片一开始珀尕收拾傲慢的邦冠军一场,将电视中奥运会的解说声与现场摔跤画面对位,妙趣横生。枯燥的训练部分,则干脆用一首童声的《坏蛋爸爸》带出女儿哀怨的心声。先不谈影片本身的话题性,单说手法的纯熟,就体现出了宝莱坞多年积累的制作经验,不客气地说,确实领先于我们。
值得一谈的还有其中的动作场面。尽管没有作为主要卖点来宣传,但我认为《摔跤吧!爸爸》的动作戏是一流的。影片中长段的动作戏总共有五段,上部两段,下部三段,其他比赛场面则被打散,揉进剧情中,起到推动叙事和塑造人物的作用。
第一段动作戏是吉塔初战男跤手,拍得非常有层次感。在男跤手这面,主要表现他的从轻视到愤怒,在吉塔这面,在表现她勇于出击和身手灵活等优势的同时,也展现出了她力量不足,久攻不克的先天劣势。
第二段是女儿在跤棚中挑战父亲,我觉得这一段是最精彩的。在经历了老爸漫长的魔鬼训练之后,女儿自以为终于在国家体育学院学到了摔跤的真谛。这时,她眼中闪耀着怨恨和复仇的渴望,而父亲则在开始的威风之后,很快意识到自己已经雄风不在,他喘息着,只想保住一点跤手和父亲最后的尊严。这种将表情、眼神与激烈动作相结合的戏是最不好拍的,完全无法求助于替身,而一旦拍好,冲击力也最强。
下部的三段动作戏分别是小组晋级赛、半决赛和决赛,打得很好看,但有一点过分追求戏剧性的嫌疑。例如为了突出父亲与教练“两条路线”的斗争,毫无来由地让教练在吉塔并未站明显优势时采取守势,以反衬父亲的英明决断。又例如最后一秒万试万灵的“回忆杀”。当然,这都是吹毛求疵,就真实性和观赏性而言,这几段动作戏都足以秒掉绝大多数女性动作片。
印度动作片向来以夸张狗血闻名,《摔跤吧!爸爸》却一洗铅华,把真实可信作为第一目标来追求。据说阿米尔•汗拒绝了著名模特出身的女明星玛丽•卡沙拉瓦特,转而选择了一向担任配角的法缇玛•萨那•纱卡来出演成年吉塔。影片为了训练四个女主角,特地为她们建了一座摔跤营地。演员在里面摸爬滚打了大半年,才正式开始实拍。影片的摔跤场面拍得如此逼真震撼,背后是剧组一丝不苟的敬业精神。有些国内的公主病观众看完电影只记得老爸的凶悍和无情,却忘了“自由源于自信,自信源于自律”这一箴言。只能看作是披着女权外衣却不谙世事的呓语。
另一位印度男星萨尔曼•汗去年同样拍了一部摔跤题材的电影《苏丹》,可是在看完了本片之后,他直截了当地承认它比自己的作品更胜一筹。
影片的政治话题,无论是民族主义的还是性别平权的,都是吸引中印两国观众走进影院的重要因素。限于篇幅,这里点一下影片的最后一幕就好。可能很少人知道,现在在印度看电影之前是要起立唱国歌的,因此看到最后赛场响彻国歌一段,我想到印度观众为了看场电影要起立两次,笑场了。而更有意思的是,奏完国歌之后现场观赛的穆斯林小女孩高呼了一声“印度必胜”!大家或许不会忘记,带她来看比赛的父亲,正是一直低价给吉塔一家供应鸡肉的人。一个崇尚素食的印度教徒的女儿,吃着穆斯林养的鸡赢得了国际摔跤比赛金牌。影片的民族诉求,一切尽在不言中。
无论从商业成熟度还是社会议题开放度而言,印度电影都堪为中国电影的老师。这或许正是《摔跤吧!爸爸》热映给我们带来的最大的启示。
风间隼2017年5月7日
新浪微博链接:
http://weibo.com/ttarticle/p/show?id=2309404105103173909877
道德优越已成为评判电影最有效武器,但国家意志下的奥运奖牌,我们不也是抬头望五星旗留下不作假的眼泪、泛出荣耀?体育场外的我们永远也不会理解运动员的无奈委屈赛前赛后的悲凉,他们真实的快乐仍只会自己感知。什么时候电影不再容纳矛盾、还必须刻意记录三观伟正的故事?五味杂陈,才是体育和人生。
阿米尔一人饰演男主角19、29、55岁三个人生段。他首先完成了19岁的戏,然后疯狂增肥,一个月时间变成了体重194斤的55胖大爷,拍完老年戏后,又用5个月的时间疯狂减肥,回去拍29的戏!所以:为什么要这么折腾自己?直接拍完29再拍55不就好了?阿米尔说:那样我就没有动力瘦回去了!
印度排名第一的电影,全球口碑已炸裂
这片也能被女权主义者黑,我也真是无语了。黑之前先去了解下印度女性的社会地位吧。这明明是在倡导女权才对。猪队友太多了,心疼阿米尔汗。
关于本片价值观-不看社会背景就评判三观就是耍流氓。在印度的社会状况下,女性是没有自由选择职业的氛围的,先破才能立。就像片中父亲对女儿说的-你不是在为你一个人战斗,你要让千千万万的女性看到女生并不是只能相夫教子。最后,这场斗争的意义早已超脱出父亲一己的梦想,升华了呀。
这么好的一部电影。。弄得这踏马什么破译名。。听起来像儿童片似的。。
莫名想起小时候看完《足球小将》后,偷偷跑到球场在雨中加练的情形。梦想像一盘鸭血,我们似乎早已习惯凝固过的晦暗模样,忘记当初是鲜红的,在流淌。
就电影来讲,我们有什么资格嘲笑印度。
“不是技术老了,是爸爸老了”,父女摔跤那段确实催泪,说是近几年最好的印度片也不为过。不过教练和父亲那条线挺没说服力的,剧情冗长也是印度本土电影的通病,不接近三小时都不叫电影。以及,整个华语影坛都很难找出一个像阿米尔·汗这样敬业的演员。最后,温室里的花朵都会给本片打低分,不信你看。
根据真人真事改编,讲述印度一块女子摔跤金牌的诞生。剧情热血逗乐,竞技惊心动魄,挑不出什么毛病的宝莱坞电影,父女情尽在不言中。阿米尔·汗太敬业了,为了一闪而过的几秒就把自己的身材从肥胖练成魔鬼,好演员都是用生命在演戏啊~
与眺望好莱坞望洋兴叹不同,这个印度电影,大概是中国电影人觉得自己应该可以能够拍出来的。但很遗憾,他们没有。最难得的可能是演员(尤其是女儿),因为也有不少华人影星试过弹簧变化的,但大多就是胡须拉渣讲口方言忧郁深沉而已,真正愿意为一部电影付出的,太少了。俗套不可怕,俗套最可靠。
(看的完整版)取材真实,剧作扎实,用体育竞技片来拍父女情节剧,并改写了上到封建礼数、下到官僚制度的不变法则。有人提出片中受父权压制的价值观导向,请站在印度国男尊女卑的角度去看待吧,它明明是在拥护女性。另外结尾父亲的缺席,也暗示了女性的独立。另外,套路也是路,不要排斥套路。
豆瓣文青们可能已经成功被白左的西方政治正确洗脑了:不放在具体语境下,以西方女权衡量一切本来就是一种偏见和武断。在整体状况还不如中国的印度,本片已经适当地展现了一种进步的女性生活方式,即便在父权的引导之下。让符号化的解读蒙蔽影片传达的真情实感,令人感到可悲。
#北京电影节#我不觉得这个片子囿于父权的藩篱,父亲虽然有在女儿身上圆梦的渴望,但也建立在发现女儿的天分的前提上。摔跤让两个女孩子挣脱了偏见和无止境的家务,挣脱了14岁嫁人的命运,踏入更广阔的世界。说直男癌都是怎么想的?
就凭电影,谁也没资格叫人家阿x
虽然吹是一部女权电影有些过了,但仍然很好,这么老套的母题拍得工整细致,情感真挚动人,幽默也恰到好处,对摔跤毫无兴趣也能看得热血沸腾,走出电影院想想自己每天看的项目,哎,操了操了
动作场面比父女之情感人。若真要拍一部丰满的女权电影,就不要用那个弱智教练充当反派,让父亲本身亦正亦邪,他带着女儿冲脱男权,又阻碍女儿逾越父权,既是领路人又是拦路虎;让女儿的意象也更加复杂,让她最终站在另一个山头与父亲虎目相对,好过像个称职的儿子完美继承他的衣钵。
好看死了。拜托大家认真看完电影再做评论。爸爸有约定一年为期,不行就不勉强。吉塔在赢得了第一场摔跤比赛之后,也主动请爸爸带自己参赛。她们已经自己选择了自己的道路,被父母逼着选了专业还怂着不敢转型的朋友,你跟人家根本没有半点共鸣的好吧。另外,脱离印度实际环境谈女不女权根本没有意义。
觉得拍得很好,在评论区讨论父权是没有意义的,因为这不是教育片,是一部电影,如果Aamir Khan演的是一个专制的父亲,那么让你感到厌恶是因为他演得好。讨论电影价值观正不正确很无趣,电影只是在讲故事,谁规定主角一定要价值观正确,《电锯惊魂》的杀人狂价值观正确吗?
在印度看得169分钟,一部处处衬着男权和父权的女性电影,女儿没有任何选择权,被父亲残暴地教育成为世界冠军,这个冠军的“正确“结果就意味着父亲教育的正确了。意外这部电影宣传期在国内口碑这么好,大家去看完整版吧认知会反转的