让子弹飞

开篇大四喜，尾声单钓将；麻筒子连七对，汤混子全不靠，四万字无番和；大三元影帝，清一色男配，花牌周韵，自摸姜文。



姜文的《让子弹飞》就是一桌麻将，每个面孔都是一张牌。人生亦如戏，战场如赌场。影片透过张麻子来到鹅城的经历来展现草根阶层的情感状态，他们面对这个黑白颠倒的现实世界的无奈彷徨和呐喊反抗。姜文的电影总是“开篇大四喜”，然后在尾声逐渐走向悲观主义。这种呐喊反抗可以为视为革命，从某种意义上来说，《让子弹飞》和塞尔乔.莱翁内的《革命往事》（Giù la testa，1971）有异曲同工之处，革命就是造反，以不公的名义来煽动多数的下层服务阶级，利用匪盗流氓的投机心理来成事。记得过去看到一篇《太阳照常升起》的分析，说导演是把政治历史变迁编织入影片情节的符号隐喻，我觉得《让子弹飞》同样如此。

“鹅城”亦是俄国代表的政权缩影，其影射自然不言而喻，而操控这一政权的正是黄四郎这样财大气粗的“土财主”。

『麻筒子连七对』
张麻子=张牧之，那只流于表面。张麻子抢劫时戴着“九筒”的面罩，九筒也就是九个点，这正好对应了麻子脸。身边的七位“筒子”则是他革命的帮凶，他们是清一色的队伍。抢劫对他们来说只是“吃”的问题，但他们能与穷人“碰”出火花，是一群真汉子和反对暴政的革命者。革命不仅造成现实的巨大伤害，也带来了人性的异化。

『四万字无番和』
片中有一句对话“假麻子：你脸上没有麻子啊？ 张麻子：黄四郎的脸上也没有四啊”。如果说张麻子的面孔是九筒，那么黄四郎代表的牌则是四万，家财万贯的四爷。体制下的“鹅城”到处充斥着假惺惺与冤假错案。犯案的官员在公堂上摆出一副“我爸是李刚”的傲人姿态，政权身边的走狗使出贼还捉贼的阴招，百姓被蒙在鼓里，即便他们心里叫嚣着反抗也只能默不作声。就算是把武器发给人民，他们依然不会去反抗，他们已经学会了墨守成规（“抱着武器在家玩麻将”代表了一种心理状态和生存状态，表面上欢乐和谐心理上则满腔怒火）。

“麻筒子”&“四万字”就象那户外艳阳高照的广场与巷子里沉郁的妓院一样，现实世界总是与理想的秩序格格不入，互不相容。姜文的高明之处就在于他把这些隐喻通过荒诞和接近做梦的方式表达出来，自由不受理性规划的形式。

『汤混子全不靠』『骚幺鸡十八摸』
汤师爷是一实实在在的混子，用麻将牌表示的话亦可以说是“一条”，实乃“老油条”也。贬义的叫法是“两面派”，褒义的叫法是“变色龙”。这种人的腐败潜伏期埋得很深，以至于屡屡得手，即便是查出来他们仍能靠一张“油嘴”柳暗花明又一村。而他们的另一专业技能就是包养情妇（刘嘉玲和苗圃是他的情妇）。与此同时，汤师爷夹在张麻子和黄四郎之间更像是他们的情妇，就好象县长夫人夹在汤师爷与张麻子之间一样，一个是“油在嘴上”，一个是“骚在骨里”，两者皆是皆能游走于上面两种阶级之间且如鱼得水。

『尾声单钓将』
在最后的鹅城段落，张麻子在鹅城与黄四朗斗智，其实他一直在“听胡”单钓将，最后亮出了手里一直没舍得扔的另一张“四万”来策反，致使黄四郎不敢去“碰”这张牌，反而是让张麻子“吃”定了“四万”。

『姜文的自摸』
其实我想说的是“自恋色彩”，为统一麻将风格故用“自摸”代替，当然这部影片从商业价值出发也确实是姜文的“自摸胜利”。其开场镜头就宛若《太阳照常升起》的招牌亮相，姜导钟爱的火车与铁轨，以及铁轨旁盛开的野花。姜文的编导技巧再次显示了他是中国当代最杰出的导演，把这些狂想具象化带进了风沙滚滚的西部世界。他是一位被放大的导演，尽管导演作品才四部，但每一部都是标新立异的精彩之作，对类型的颠覆和杂糅，既有肆意炫技的华彩，也有极其谨慎的匠心和革命美学的风格。这与他的性格有关，他的电影难以一言蔽之，唯一可以推断的是，他的电影代表了他的一种成长情结。在《太阳照常升起》的晦涩之后，他尝试走喜剧动作路线的商业大片，这部电影的轻松面貌让人耳目一新，可能年纪大了，对生活的某些心结也得以释解，不再像以往那版严肃、沉重。

不顾一切地剧透，这是我的乐趣。
 
老汤/马邦德（老汤是冯小刚，后面被葛优替上，所以下面讲的老汤就是葛优演的这个角色）被炸飞，接着临时的时候，对着张麻子说有最后2桩事情，结果一桩都没说出来就挂了，大家注意，挂之前，葛优说了一句话，能不能先讲第2桩事情，接着用了很销魂的表情，啥也没说接着就挂了，哈哈这可是个关键点。
 
这个暂且不提，为了彻底把这2桩事情的谜底揭开，第一桩事情，我们先回到爆炸现场，树上有葛优的半截身体，主要是下半身，包含屁股，裤兜里就有5张委任状，这是通过葛优嘴里说出来的，他并劝张麻子拿着这5张状子去上任，别回去拼命了。这5张状子来自哪里，就是发哥买的那6张状子中的5张，缺了那张就是鹅城的委任状，发哥把张麻子打发走了，按照原计划半路把张麻子等人给炸飞了，接着他自己上升做县长，这些剧情里面都有交代。
 
到这里，我们再想想5张状子怎么会在老汤的兜里，就能把这个线索连上，他们几个出城剿匪，按照原定约定，大家五五分成再撤出，老汤怎么会提前做了准备，带了5张状子，准备跑路呢？还有一点，发哥原来承诺的是3张给老汤，怎么变成了5张，这个逆推一下，第一桩事情就揭开了，发哥给老汤5张状子，双方达成一致，跟麻子出城后就别回来了。当然，半路埋了地雷，那是老汤不知道的，这也是他最后劝麻子别回鹅城的一个原因。
 
这第一桩事情基本上没什麽好说的，符合这个老汤的性格，理所当然，最后葛优被炸成2截也没什麽必要再谈了。最出彩的是这第2桩事情，歇会，喝口茶。
 
开始了，剧情回放，我们看看假麻子被擒之后这一段，假麻子拿出一个盒子，里面是啥，2个大钻石，这2颗钻石贯穿整部戏，也是第2桩事情的关键。所以接下来，有必要把这2颗钻石的流转路线给大家回放一下。
 
2颗钻石第一次出场，发哥让黛玉晴雯子拿出来，回到县衙，落到老汤手里，接着麻子跟老汤一起睡觉前，把钻石抢回来。到这一步，钻石在麻子手里。
 
接着后面大哥你是知道我的，老汤一直恶心、呸恶心，接着吐了，把麻子等人引到房间，这时冒出老汤的山西老婆和八岁的“儿子”，来讨债，麻子把2颗钻石给了老汤的山西老婆。这算是第2次出场，钻石是在山西老婆手上，至少是表面上，为什麽说是表面上，山西老婆一开始不愿意要，老汤劝服其接受，这里是有点可疑。但剧情没在这部分交代，毕竟电影就2个小时，不能像电视那样拍10集30集慢慢讲。
 
以上2次出场，大家并不会想到钻石起到了连接剧情的作用，直到最后，再次出场，是假麻子拿出来的，假麻子好像说这个钻石是杀了葛优山西老婆抢到的，其实不然，他那个盒子是发哥给的，在讲地雷那一段，辛亥革命，他手上就抱着这个盒子。单纯这个来证明这一点，其实还不够，这点大家不用担心，关键的证据都是最后才拿出来。
 
这个证据就是：鹅城有个妓女叫花姐，按葛优的话说是一只，花姐在剧情里面给发哥一个盒子，这个盒子被打开瞄了一眼，空空如也，放了很少的东西，发哥大为感谈，赞她快成名妓小凤仙了，说了句美救英雄，撤了。这个盒子的出场很重要，里面就是这2颗钻石。

另外补充一点：

半夜里发哥去见老汤，问老汤：你至少有3句话要对我说。老汤说了其中的一句是：我不应该用你的礼物送人。这说明老汤拿到了钻石送给别人，这个别人跟上面的剧情对应起来就是花姐。
 
综上所述，这2颗钻石的流转路线是：发哥---老汤---麻子---山西老婆---小凤仙---发哥---假麻子。大家看看这个流转路线，反复看2次，再看看。
 
大家发现了没，最大的疑点就是，山西老婆怎么会把钻石给妓女，山西老婆那个8岁的“儿子”也不大可能这样子做，唯一的可能是谁？这个“谁”解决了，也就揭开了第2桩事情的谜底，他，就是老汤。
 
这也是为什麽老汤讲第2桩事情的时候，只有销魂的表情，而却不说任何话的原因，因为这是其死前比较值得怀念的事情啊。
 
说到这，谜底就讲完了。
 
连带着还有一些细节，值得推敲补充下，这个“8岁”的儿子明显是瞎掰的，山西老婆的出场太突兀，应该是老汤雇佣来骗钱，结果意外骗到钻石。老汤这个人比较会随机应变，这是剧情里面明确交代的，比如一开始不承认自己是马邦德，冒认自己为老汤，本来是去康城上任，结果说成是去鹅城。这也就解释了他雇钱请人带个小孩来骗钱，结果带来的是个大小伙子，藏在桌子底下给揪出来，他硬能说3岁长成跟他妈一样高。
 
最后呢，假麻子拿出2颗钻石，真麻子很惊讶，老汤马上能反应上来，假装很悲痛（这本来就矛盾的，按他自己编的情节，他自己抛弃了山西老婆，何来悲痛），其实是去驾着马车上的钱，一溜烟跑了。
 
最后就给炸了，下半截身子，包含屁股，给挂在了树上。2桩事情讲完了。谢谢大家捧场。
 
如果感兴趣的话，我下面再做点无责任的剧透（哈哈，不好意思）。以上还不是老汤的最后，最后是，他明着劝麻子不要回鹅城，麻子也信了，但其实老汤心里明白得很，这样一说，麻子还真得回去拼命，把他的仇和小六的仇给报了。有些观众对老汤的死有点可惜，是因为也被他骗了。哈哈。
 
本来我是去豆瓣找剧透的，结果没找着，看着一堆不靠谱的东西，只能自己动动脑子剧透一番。现有人喜欢搞些跟剧情无关的剧透，上纲上线，大谈隐喻，意识形态等内容，这完全就是YY，俗称意淫。艺术本身就是有价值的，任何意识形态都只是艺术的附带物，作为一个普通P民，周末去看电影放松，好好看，把剧情看懂，才是最重要的。

三年以后，我们又等来了姜文。
上部《太阳照常升起》够出彩，但只有两种受众，要么绝对天真，要么绝对深刻。这回姜文修炼的更加聪明，他让各种水平的观众都能看到足够好的东西。
这一次姜文把自己的野心藏在了表面的喜剧包袱之下。《让子弹飞》是一部商业片，却比国内绝大多数艺术片更艺术。钱挣了，还站着。而且藏得深了，反而站得更直。


一、一些有趣的细节
才华横溢的导演往往有一个共同特点，就是会有相当多很个人的喜好和知识领域，并会把它用在自己的电影里。本次姜文一如从前一样，在电影里融入了很多的个人志趣。

马拉火车
很多人看到片头马拉的火车可能觉得很奇怪。其实最早的铁路跑的都是这种车。铁轨最早是给马车设计的，特别是矿区有很多马拉的煤车在轨道上跑。后来才有了蒸汽机车。
当然在1920年的中国用马拉的火车还是比较奇怪的，这里一来是配合情节，二来营造一种奇异感，三来马在视觉上自由、奔放、有冲击力，也是姜文想给予本片的风格。
说点题外话，中国无论拍古装片还是现代片，用的马种基本都是国外的体育用马。中国马个头都比较矮小，皮毛也没有那么好，有时候看起来觉得很穿越。不过拍电影么，也是合理的。

铁血十八星旗
这面旗可能很多人不知道。本片中大量出现。其中红色与黑色代表血与铁，黄色代表炎黄子孙，九个角指禹贡九州，内外十八个圆点指当时汉族居住的内地十八省（当时东北和内蒙汉人还不算多）。它最早是武昌起义的旗帜。
后来袁世凯加入以后方针从“驱除鞑虏”变成“五族共和”，加之领土超出了原本18省建国的计划，这个旗就只作为陆军旗。
1920年这面旗除了陆军以外应该很少有用。大概姜文很偏爱这面很有民族主义风格的旗帜。

蔡锷和小凤仙
这个故事估计大家都知道，这里就贴两句二人的对话
小凤仙说：“现在举国萎靡，无可救药，天下滔滔，国将不国，贵在哪里？美在哪里？才在哪里？我所以独独看重你，是因为你有英雄气概。” 　　
蔡松坡故作不解地问：“何以见得？”
小凤仙道：“我仔细看你的样子，外似欢娱，内怀郁结。我虽女流之辈，倘蒙你不弃，或可为你解忧，休把我看成青楼贱物！”
姜文是很喜欢英雄人物，有英雄主义情怀的人，电影里人物说“追随松坡将军”，“变成小凤仙”，应该是在表达自己。

开平碉楼
片中的鹅城在广东江门开平取景。江门是著名侨乡，早年美国加州的铁路基本都是江门人修的。后来这帮人赚了钱回到家乡就修了这个中西合璧，防涝防匪的碉楼。

介错
日本切腹都会有介错人，自裁的人切腹后非常痛苦，就由自裁者熟悉而信任的剑道高手在身后将其斩首，以缩短其痛苦，这就叫介错。

艳阳楼
戏本，又名《拿高登》，高俅之子高登仗势欺人，作威作福，被水浒好汉子弟杀于其居所艳阳楼。

二、姜文一贯的几个主题的第三次表现

姜文到现在一共拍了四部电影，风格都各不相同。如果用文学流派来分析，《阳光灿烂的日子》是意识流，《鬼子来了》是现实主义，《太阳照常升起》是魔幻现实主义，到了《让子弹飞》就比较荒诞派。但是扣去比较特殊的《鬼子来了》是为全体中国人拍的，其他三部其实都是在讲姜文自己（某种程度上这可以构成一个自传体三部曲，事实上看了子弹以后我从“太阳”中读出来了不少3年前没读出来的东西），因而有很多共同的主题。这里说说我感触比较深的几个。

英雄主义
在姜文的世界观里，英雄是第一位的。英雄改变社会，英雄创造历史。最大的悲哀就是没有英雄。
所以张麻子拿了钱还不够，他还要除掉黄四郎，给百姓一个公平，给鹅城一个太平。
姜文年少时向往英雄，成年后用英雄要求自己。在他的电影里，英雄能够做出常人所不能做出的事儿。英雄一定被浓墨重彩所渲染。但姜文宣扬英雄主义的时候，他又很清楚英雄主义的弱点，所以夏雨在砸过人砖头以后，需要为大规模群架负责。六子剖腹取凉粉，要以生命为代价。
只有当你清楚一件事物的弱点时，你才可以说你真正爱它。爱一个女子时是，爱一个国家时也是。

雄性冲动
本质上来讲，英雄主义其实完全是一种雄性性冲动。但是这里要讲的是更直接的冲动。比如打架和性冲动。姜文没有宣扬这些东西，但你看的出他认为这些东西是肯定要有的，不然就没有了男人气概。
不过这次有所不同的是，姜文没有把这部分东西交给自己的角色（在阳光灿烂的日子里，夏雨的角色也是姜文自己的一个化身）去承担，而是很大程度上放在了廖凡所扮演的老三身上，原因后面讲到“克制”的时候会说。

对女性的迷恋
姜文影片中主角对女性的迷恋，一部分是基于性冲动的，一部分不是，是被一种纯粹的美和自己内心理想完美映射的吸引。从《阳光灿烂的日子》到《太阳照常升起》再到《让子弹飞》，前面一种的成分越来越少，后面一种的成分越来越多。
在《阳光灿烂的日子》里，镜头会对准宁静丰满的胸，大腿和脚，从偷窥直到强暴。可是到了《让子弹飞》，张麻子对花姐（周韵饰）的迷恋，只剩下淡淡的一条线，含蓄得甚至让很多人到了结尾张麻子给花姐送枪时，会觉得突兀。镜头的焦点也相应地变成了脸，笑容，和眼睛。
全片有三处比较专注地描写了张麻子对花姐的迷恋，除了最后的分别，一处是在进城初见时，花姐在领头擂鼓，张麻子的眼神和望远镜的镜头的移动说明了问题（姜文是真的喜欢用望远镜来表现影像，它在他全部四部片子中都大量出现，这次尤其多）；另一处是花姐双枪一枪指自己一枪指张麻子要当土匪，同样是姜文的眼神，还有虽然低缓却充满了感情的配乐。
在《太阳照常升起》和《让子弹飞》里面，周韵虽然戏份都不多，但是都做了最为用心的处理。姜文镜头下的周韵，不像人间应有的女子。她出现的时候，带着笑容，和说“我也想跟你们一起去发钱，听他们笑”的声音，就像你原本以为只存在于内心理想深处的人，突然真的就出现在你面前。她是那么的远，远到不可及，却又是那么的近，近到就在你心里。
一个男人得有多爱他的妻子，才会这样的去拍她。

浪漫主义
这里的浪漫主义指的是艺术流派。尽管几部片子叙事流派各不相同，但是除了《鬼子来了》以外，影像的表现都有很突出的浪漫主义色彩，以强烈的情感作为美学经验的来源。体现在镜头上，就是在静态场景的构图（经常镜头上方恰恰少一块头皮）和动态场景的运镜上都非常随性。这造成一种非常浓烈的效果。

理想
在姜文的电影里，理想有时是一种很虚很模糊的东西。张麻子的理想是打土豪分田地，张麻子的理想却又不是打土豪分田地。张麻子的理想是什么？恐怕他自己也说不清楚。理想在内心最深处，在远处的青山和夕阳里。你知道它在那儿，却永远不知道如何去追寻它。可是当碉楼已破黄四郎已擒，你们抽着烟聊着天的时候，你就明白它依然在那儿等着你。


三、让子弹飞里的姜文

克制
张麻子开始是受师爷劝告没有当场杀掉胡万给六子报仇，后来是在碉楼主动让弟兄们撤，姜文在里面扮演的人物变得越来越克制。这其实也就是姜文在学着克制自己。也许可以理解为姜文在“太阳”失败以后的一种反思和内省。
可是成熟了以后，也就无法再那么快意恩仇。所以剿匪之后，姜文骑着马的背影，是怅然的。

政治隐喻
在葛优扮演的师爷死后，剧情突然离开了勉强算安分守己的商业片节奏，进入了一种癫狂之中，讲了一个有关革命的寓言。这里说说我读到的故事。
钱铺在街道上，却没有百姓敢拿，晚上偷偷拿了，白天黄四郎开马车出来收，又全部交还。张麻子再把枪弹铺在街道上，同样是晚上偷偷拿了，第二天黄四郎开马车来收被张麻子把马打死。可是当张麻子在街上振臂一呼号召大家去进攻黄四郎时，却没人响应，他们等着看谁能赢。直到张麻子抓了黄四郎回来，他们又一拥而上，跑到黄府抢东西，顺民转眼间变成了暴民。武举人平日里帮着黄四郎欺压百姓，这个时候他却冲的最猛。整治黄四郎，他也最狠。
有人批评姜文还在宣扬“打土豪分田地”这一套价值观，其实就算姜文跟张麻子一样，信奉结果公平，鼓动群众闹革命，他也把这个事件中各方的真实情况反映出来了。所以不同的人，可以从他的作品中读到不同的观点。这是姜文谈政治的高明之处。
就像鬼子来了，很多人说是在批判国民劣根性，可是我看完的时候，却是几为我的民族落泪。

首尾的呼应和对比
本片的首尾几乎是完美的对应。翱翔的鹰，长亭外古道边的歌声，铁道，马拉火车，有节奏感而激动人心的音乐。
然而，开始的时候，是一群土匪要劫车，恣意江湖，斗志昂扬。结尾却是物是人非。仇虽然已经报了，但人死无法复生；目标虽然实现了，但是理想却依然遥不可及；弟兄们都走了，还带着自己深爱的人。张麻子一代豪杰，此刻却只剩铁轨，青山，夕阳，和背影。
本片表面来看是个喜剧，但其实却是悲剧。

姜文的日本情结
影片中多处表现出姜文的日本情结：送六子留洋，先说的是东洋；黄四郎要跟张麻子玩自裁；黛玉和晴雯本是红楼人物，却组成日本名。
其实作为一个具有民族主义思想，并很看重男性气概和尊严的人，会欣赏日本文化是正常的。我怀疑姜文参观靖国神社其实并不是因为对记者的那些冠冕堂皇的回答，而是出于姜文对于武士道精神的认同。

四、说说电影技法

关于表演
这次主要角色中有6个人出彩，葛优，廖凡，姜武，刘嘉玲，周韵，还有不知道演员名字的老五。
葛优至关重要，如果最终的票房能如我所料拿到4亿甚至更多的票房，起码有一半得归功于葛优。葛优一脸严肃地到位地完成了大部分的搞笑任务。而且没有葛优，周润发和姜文斗争的戏出不来。这次的念白和脸部表情造型实在是太绝了，很多腔调的拿捏令人拍案。
发哥现在一般都说是票房毒药，不过这个角色可能也非他莫属。发哥表演基本到位，就是念白还是太差，没听出来是本人的还是别人配的。
姜文基本就跟他演的大部分影片一样，在本色基础上略有针对性的倾向。
陈坤此次用力够大，略有点不自然。
姜武的演技我以为还在姜文之上，戏路很宽。武举人虽然只是个配角，但是角色对于前面提到的政治隐喻却至关重要。
刘嘉玲戏份很少，但是角色需要的勾画全出来了。
廖凡这次承担了表现雄性气质的重任，到位了，有些句子的语气很不惹眼的用了点北京腔调，效果很好。
周韵比太阳照常升起里水准更高，没那么出格，但是平凡处更见功力，特别是眼神。不知道是不是夫妻说戏尤其到位。
不知名的老五把那股憨劲儿刻画的入木三分。期待以后再在大银幕上看到他。
另外值得一提的是本片中有很多群众演员的表演也很出彩，比如那个最后管张麻子拿椅子的富人胖子。两次看时我都特别观察了群众起义时中间各个人的表情，基本都到位了，前边的几个特别出色。群众表演没有看出假来，这很不容易。

摄影
仰拍很多。快速正反打很多。用了很多侧逆光的镜头来用光晕表现张麻子和他的弟兄的气概。
鸿门宴那场戏在饭桌外面布了一个圆环，等距放了3台摄像机，慢速的逆时针转动，结合正反打，效果极佳。类似的方法后面还用过一次。
山上打土匪一段堪为影史经典。

音乐
沿用了久石让给《太阳照常升起》的配乐，因为有足够的情节的缘故，效果比上次更好。有个规律，凡是姜文在很商业的说笑话或者发展必须的故事时，没有配乐；每到姜文玩段风格了，配乐就上来了

剪辑
从头到尾一路都很快，让观众一直都保持很high，但是也让一部分人来不及思考，注意不到细节，指责片子疯癫而肤浅。

五、一点个人感想

自己能看的进去的艺术片很少，喜欢的艺术片导演更是几乎仅此一个，所以也就指着姜文装个逼了。这几年来，自己逐渐被很多事情变得很实际。可是当我看到姜文的片子就会觉得，总有一些情怀，值得保留。

（本人不是专业的，想法是个人的，砸砖是接受的，一篇观后感没想到被推到首页上，实在是受宠若惊。花60块钱买了首映倒数第二排票，看完电影热血写下这些字，观点难免有失偏颇。

小人物一个，不是枪手，也实在受不起打搅和谩骂。）





子弹飞过大光明，电影落幕，全场起立，鼓掌。


宁财神在围脖上说，他的王朝开始了。

这句话会引起多大的争议，可以想象。但是国产“大片”自2000年【英雄】开创动辄破亿成本的模式以来，有几部让我们鼓掌起立？我简直数不出来。

电影是如此偏激的需要个人审美去验证的事物，只有喜欢和不喜欢，没有无感的灰色地带。要么好，要么坏，不好不坏就是坏。

在看哈7的前场广告时，【让子弹飞】的预告片已经把【赵氏孤儿】比得毫无颜面。在一堆烂片扎堆的荧幕上，鹤立鸡群如此明显。我踏踏实实的想，【赵氏孤儿】的票买都不用买了——果不其然。

而我们等一个摆脱固有大片——甚至是畸形大片模式的大片，到底等多久了？！

信奉好的电影只有这几个标准：好故事、好演员、好拍摄。录音、音乐、字幕这些当然重要，但是主体故事必须说好，打下基础，才能有发挥。但是为什么往往最基本的事情没有做好，他们就把胶片拿出来发行了？


道德标准是附属物。07年底的【投名状】和【集结号】拼得你死我活，两部片旗鼓相当，但我看完【投名状】心里添堵得慌。故事不是不好，演员不是不好，都好的时候，就看你要输出怎样的价值观了。不是非要你高尚或者大团圆，但生活本来就够阴暗了，下班以后哪怕想轻松一下，从电影院里走出来还要带着纠结，何苦？


【唐山大地震】也是一样的道理。且不说故事在许多细节上设置得多么没有必要甚至价值观扭曲，单看人家毁人亡，也让人堵得慌。我们在走出电影院时，同事直截了当的说，幸亏没有带孩子来看。——在中国电影没有分级的制度下，你不知道走进电影院会看到多荒唐多晦暗的电影。哪怕我们独自在家中欣赏着昆汀的各种暴力暗暗鼓掌叫好，也无法坦然接受带着孩子就看到一片血腥。更何况不知为何，贺岁大片总是要走向人死的结局，难道不死你就拍不好吗？


我看【让子弹飞】，是一个很行云流水、明白它在说什么的故事，喜庆、欢快，让人看了舒坦。把幽默黑着说，说得又溜，弹不虚发，一弹中的。不知道剪刀手有没有剪，但是台词的尺度明显很大，简直是公然挑衅。相比【太阳照常升起】里还算含蓄压抑的性讽刺，这回姜大爷简直是赤裸裸的在战斗啊。导演要拍得爽，观众才能看得爽。


英雄主义的梦一直都有，我相信陈凯歌从来没有觉得自己不在英雄的舞台上。每一部电影都是各方面妥协的结果，为什么有的人妥协好了，有的人妥协不好，这就是驾驭各方面的功力。既不要一头跪在制片和赞助商面前，也不要一味沉溺自己的个人主义。一千个人有一千种做法，为什么他能做好，你就做不好？我想娱记的毒辣手稿下，比的不是票房，而是这个。


恰好晚读朱天文的笔记，八十年代她去西安电影制片厂，连看好几部片，田壮壮的【盗马贼】最得她心，反而觉得陈凯歌的【孩子王】用力过猛。她有点类似预言的话，印证了陈凯歌现在的状态：他想表达的东西太多了，像是要服侍电影一样。


如果说大学时候我从电影院【无极】里独自走出来，还不知所谓时——甚至真心觉得他有一些要表达的，只是观众不尊重的无法看懂。我宁愿相信，陈凯歌永远是【霸王别姬】那个陈凯歌，张艺谋永远是【活着】或者【大红灯笼高高挂】那个张艺谋。


可是我现在更相信，属于他们的时代已经结束了，由不得他们伤感复辟。我们曾经爱过他们，所以才有失望，宁愿票都不要买，看都不要看。美人迟暮，英雄无力。


2007年秋天，我在广州的电影院里，把【太阳照常升起】看了两三遍。评论褒贬不一，说他英雄主义的梦做得太大。而相比之下，其他人不是做得更大？我觉得自己看懂了，看明白了，也看得不亦乐乎，就会将之定义为一个好电影，实实在在的好电影，评价不容改变。


那一年，让我印象深刻的还有【色戒】。同样褒贬不一。但是它们符合我对好电影的标准，从中我们看得到导演独立的灵魂，即使在商业体制的协调下，也有这一份自持。因此我尊重它们，爱惜它们，无论故事的悲喜。


在看完【让子弹飞】之后，我久久不能平静。这是一个欢快的故事，奇特的故事，演得过瘾，拍得酣畅淋漓。拍得好是【让子弹飞】，拍得不好，真是【让蛋飞】。如果说【太阳照常升起】的三段式还让普罗大众摸不着头脑，那么这部最简单叙述手法的电影，可以让姜文从英雄主义的阳春白雪里走下来，走到群众中去，迎接大家的欢呼。

回想一下历史，在大光明的一号大厅里，曾经上演过多少英雄大片，让观众们的掌声此起彼伏，在结束时鼓掌起立？

讨厌他的人还是会说这是冯氏幽默+【无耻混蛋】的拼凑。天下文章一大抄，好的电影是对更好的电影的致敬。可是以彼为由就完全放你的狗屁瞎了你的狗眼了，这和冯小刚和昆汀完全是两码事！


还需要做什么呢？别无可期待，剩下一个姜文，就把他捧上天去吧！

好电影我都缺乏评论欲望，因为没啥可说的。好到一定程度，就过了线，剩下的都是见仁见智，各花入各眼。


在豆瓣看见一人说，在自己没看过电影之前，先认为一切五星评论都是收钱的。就因为这样的人越来越多，所以中国电影只能出一个姜文，还有人觉得丫为什么就这么臭牛屄呢？

因为姜文有资格这么牛屄。他作为导演一共拍了四部电影，部部都是留名影史之作。这样的导演，宁可捧杀，不可棒杀。尤其对于中国电影来说，你们不是都在追名逐利吗？那宁可让最好的得名得利，好歹给我们留个念想。


《让子弹飞》是一部演员主导的电影，可能80%的镜头都是演员特写，但看起来并不乏味也不累，因为演员都表现的太好了。

葛优在片中的表现是一个你期望之中但又绝对意料之外的崭新葛优，他仿佛被重新充过电一样，每一个细节都让你觉得熟悉和放心，但每一个细节又都让你觉得意外和惊喜。

参与这部电影的演员，并不仅仅只是葛优带给观众这种熟悉的陌生感。几乎每一个演员都犹如脱胎换骨，呈现出了一种全新的银幕质感。这就是好电影带给好演员的礼物，它并不损耗演员，而是让演员获得养分和成长。


《让子弹飞》不是没有缺点，但是很多问题都属于世界观和价值观的不同而导致的差异，严格说来不算缺点而是特点。喜欢不喜欢只是个人的态度不同。电影层面的问题，只有特效一块儿算是软肋。后半部分的少量特效以影片整体水准而言做的确实有点糙了。

以后想到什么再补充吧。


听到最有意思的两个批评性意见：
“实在佩服姜文给自己猛贴胸毛的热情”
“金枪不倒也是病”

让子弹飞结局大揭密【转】

1黄四郎没有死，他打死了武智冲，穿着汤师爷的衣服出现在了火车上
2汤师爷的没有说完的第一个秘密是老二是他告密害死的，第二个秘密是他喜欢花姐，花姐是卧底。

3花姐给黄四郎的礼盒里面装的是两颗钻石，黄四郎一看就知道花姐已经搞定了汤师爷和老二和老三，于是便假装卖个人情给花姐放过老二和老三，本来他是带人来干掉他们的。
4花姐搞定了老三却没有搞定老二，因为老二是同性恋。

5张麻子在给老二布置任务时汤师爷在旁偷听，导致张麻子率众弟兄出鹅城剿匪，兄弟们只有预先埋伏的老二死了，他们被偷袭却只有老七负轻伤。
6黄四郎给假张麻子布置任务时有两套方案，甲方案不用说就是干掉了张麻子。而乙方案就是偷袭行动失败，师爷借假张麻子的口说自己的老婆孩子被杀回鹅城给黄四郎报信（其实老婆孩子都是假的目的是为了骗取那两颗钻石，黄四郎很重视那两颗钻石，要胡万杀鸡取卵却没有成功，8岁孩子是指建国1949年后八年1957年大跃进统计数据疯长）。

7没有想到汤师爷和张麻子产生了感情，他没有回鹅城报信而是驾着装满银子的一辆马车往山西康城而去。
8假张麻子本来说东边东边，他也想活命他以为汤师爷会回鹅城告密，所以想把告密的责任推在师爷头上，没有想到师爷真的往东边去了，他又急的说不要往东因为有珍藏版的地雷在等着师爷，师爷被炸后他被真张麻子一枪打死，临死时候还说山西是在东边，可见他是知道师爷的假老婆号称来自山西，他和师爷是一伙的。

9师爷死后除了未说出那两个秘密，这也是影迷津津乐道的话题外，其实还有两个极其重要的信息。一个是对麻子说他被炸到树上的屁股兜里面有五张县令上任书，大家记得黄四郎说过他买了6个县令，那么第6个县在哪里？恭喜您答对了是在上海浦东，现在你知道黄四郎为什么在开往上海的火车上了吗？那么第二个信息是他劝张麻子不要回鹅城因为他认为张斗不过黄，因为他已经知道张得大部分兄弟已经被黄收买，回去就是死路一条。
10师爷和黄四郎都低估了张麻子的智慧，黄四郎还等着郭旅长的军队，而张的兄弟还等着黄的出手，没有想到张用发动群众这一招就把黄搞定。

11张麻子虚假胜利后，老七飞跑过来问他喜欢花姐吗？又在他耳边嘀咕了一句话。紧接着又说别说是他说的。其实他告诉张麻子花姐是卧底，老三他们已被黄收买，老七这时候其实已经骑虎难下。
12所以后来老三对张麻子说我要替二哥娶她，而张麻子答非所问的说老二啊老二。而老三以为张走神还提醒他说大哥我是老三。其实张心里明白（大哥你是了解我的桥段）他其实想说的是老二啊你死的好冤。所以才会一手拿枪指着头一手拿枪指着花姐和老三，但念兄弟情谊和对花姐的一丝好感就成全了他们。而且他问为什么要离开他，众人皆曰不轻松，维老七打马虎眼，老七还是向着张的。

13张麻子多聪明睿智的一个人，这时候他已经明白师爷是人之将死其言也善，可是他又不愿是这个结果，所以才会骑着白马在铁路上亲自验证，虽然火车开的飞快他还是一眼认出了黄四郎，所以打马赶上，这才有让子弹飞3--张麻子血溅上海滩。
14黄四郎明白郭旅长一来就会知道他吃里爬外，派人假扮张麻子盗取烟土，因为老百姓拿的钱太多了，超出黄四郎应得的那一份，虽然他是那个大腿。黄明白他的腿这回事真的断了，所以就和老三老四老五花姐他们去第六个县上任上海浦东县。

15. 刚开始和最后的 马拉着火车，可以理解成“马列”，马列来到鹅城，又走了，去哪儿了呢，去了上海，去那干啥大家都应该知道了，呵呵。

最后要说让子弹飞的确是姜文神作，在下佩服！！！