山庄2

呜呜呜就真的蛮开心能在影院看到唐顿庄园的 看他们续写着庄园的以及自己的故事 也很佩服编剧总能想到创意去延续这一切

影片三处蛮触动我的：

一个是仆人演戏坐上用餐区时 六季以来楼上楼下的生活一直像是割裂的世界 所以看到仆人换上华丽的服装 看到现代的电影拍摄走进庄园时 都觉得新的符号已经慢慢在改变着这个严肃沉重的城堡 贵族礼仪确有许多值得尊敬的地方 但偶尔的打破常规也让人feel good

还有一个是莫斯利先生 印象中他总是有些滑稽 做事很呆萌 但在这一季完美的展示了自己的才华 也让我看到一个人沉迷于擅长领域时的投入与魅力 也许每个人身上都会那一个天赋等待自己去摸索

最后一个当然是granny 看到她去世时真是泪流满面 甚至想如果不看这一部就不用接受她的离去了 她独有的幽默支撑了一直以来的笑点 也总会用她的睿智指引着方向 就真的很难不爱她呜呜呜 她其实并非是一个完美的奶奶 但正是她的古灵精怪 时而的古板时而的任性 庄园多了许多自然的色彩

整个庄园的故事于我而言意义蛮大的 无论是哪个角色都被塑造的很饱满 立体 他们不是剧中凑数的演员 是每一个真实生活在这个时代里的人 正如你我一样 并不一定出生时就是主角 但也会在平淡的生活里找到许多的spark 寻找到自己的归属 遇见过坎坷 迷茫过 但也幡然醒悟过 找到属于自己的路子

很明显第一部大电影捞着甜头了，这次干脆直接拍个 fan movie，调性贼拉 cheeky，几乎拍成了个喜剧，电影院里从开始到老夫人死前，笑声几乎没断过。

像上一部一样，依然是给各个人物提出问题然后解决问题的路线，但问题在于这部的问题解决得都太容易、太巧合、不讲道理，于是就显得像童话，轻飘飘的，难打动人。或许是因为能给到每个角色的篇幅实在有限，本来人物已经塞不下了，这部还加了一堆新人物，于是几乎每个角色都做不到挖得深、挖到打动人的那一层……除了老夫人和 Mary。

老夫人和 Mary 之间的“传承”讲得比较庄严，并且在我看来也就是悲剧所在了，以至于我不知道 Julian Fellowes 到底是在立贞洁牌坊还是在隐晦地批评贵族制度。

老夫人在如花似玉的年纪舍弃真爱维护名声，最终导致三个人都一生不幸福。其实这条线我觉得加得还挺合理，它能解释老夫人那种又 mean 又 aloof 的性格，牺牲过幸福的人往往容易成为这样。

已经看到这一切之后，现在的 Lady Mary 却还选择忍受丈夫的冷落（那可是 Mary 啊她居然能忍），选择舍弃可能的爱情，选择做自己该做的事，一如老夫人。全片 Lady Mary 呈现出了先前唐顿系列里她从未有过的“老态”——就是“灭己欲”的那种气质，没有刺了，也不再感受了，踏实接受肩上的责任所带来的一切，勉力成为一个管理庄园的无情机器。到最后她穿上通黑的丧服，把老夫人的金胸针戴到领子上的时候，感觉活像是戴了个上吊绳，这辈子被封印了那种感觉。

片中只有两处她的情感让人感到有所流露，一是和 Mr Barber 聊起 Matthew 的那一场，再就是在 Carson 面前哭出来说害怕。这两处只能让人无限心疼。但是她最终把爱和恐惧都内化了，压回心底并遗忘。Lady Mary 不是原来的那个 Mary 了。这种 character growth 太现实，现实得既自然又压抑。而背景却放着华丽昂扬的音乐，像一种宗教信仰，好像这样的牺牲必不可少。

反倒 Laura Haddock（下称 Laura，不是 Laura Carmichael 🥸）的角色 Myrna 更像早期的 Lady Mary，因为内心没有安全感而表现得 aggressive，只不过比 Lady Mary 少了些 quick wit。可能她是全片最 interesting 的角色，但这个角色问题的解决也离谱，为啥 cockney 口音的人学 American accent 会比学 posh English accent 更容易？而且专业老师都教不会她改口音，但 Cora 却能教会她？我不理解其实。

我不确定如何评价 Laura 的演技，主要是看着她的时候无法做到客观😂因为其实是冲着她去看的。她的脸就是为年代剧而生，2018年第一次知道她的时候，就觉得她该去演 Downton。

这回她出场后第一次开口直接给我吓一跳，感觉她表演得太“间离”（但有可能是本子要求），因此少了点信服感，多了点脸谱化。唯一让我感受到“体验”的瞬间，是她对 Daisy 说“我曾经有个妹妹”——那个桥段感觉她“终于变回正常人”了。但不得不说，Laura 学口音的能力真的比 Sam 强多了😂。啧，所以 Laura 都 made it to Downton 了，角色这么有辨识度，想必会关注度爆增，接下来一定会平步青云惹。那么 Sam 哥什么时候能 make it to Marvel？（不是）

说回正题，感觉这部电影试图把主题落在“变”上——时代在变，有些人很痛苦，例如 Myrna，还有以 the Crawleys 为代表的旧式贵族。结尾看似这些人成功顺应了改变，辞旧迎新开启了新时代，实际上却是换汤不换药。老夫人式的自我压抑没有改变，它传给了 Mary。Mary 会变成老夫人，甚至 George 有一天会变成 Robert。但是当然，在 Julian 笔下，the Crawleys 永远是对的，这个庄园的 legacy 永远是需要被维护下去的，至于为什么，就是不讲。“不需要讲道理。”

顺便说 Montmirail 母子真是冤大头啊，Robert 知道自己不是人家亲哥以后还继续拿着人家的房子，真的大丈夫吗😂 其实一早就能猜到 Fellowes 肯定不会把 Robert 写成私生子，但我看的时候真的感性上巴不得他是私生子，“看似封建顽固的老夫人实际上不仅和真爱生了个私生子而且还让他继承了绿帽老公的家业”这个路线真的比 Fellowes 要维护的那套东西爽多了好吗（。

另外老夫人死前为啥只拉着儿子的手，女儿呢，女儿就不配吗 -^-

看唐顿10年了。走出影院时，我和朋友都有一种难以言说的伤感。

岁月的痕迹在演员们的脸上恣意蔓延，是肉眼可见的老了，我们也从初入大学校园的文艺青年变成了快三十的为生活奔波的社畜，青春的又一部分逝去了。

那可是冠绝一方的Lady Mary啊，丧偶之后也有一群贵公子排着队追呢，竟然也说出了"我是生了孩子的老女人了"这样的话，虽然是自谦，但Mary确实不年轻了。

Mary一直是我最喜欢的人物，美丽、优雅、坚强、从容，别人都是向世人藏起自己的刻薄，只有她向世人藏起了自己的善良。第二季，还是第三季里面？大表哥说过，即使只有她一个人，她也可以优雅从容地撑起这个大家族，一语成谶。

巴罗的戏份被剪得没头没尾的，挺遗憾的，私以为Mary掌舵、巴罗管家是个很不错的组合，因为他们两都是骨子里有点邪恶的人，剧版情节的曲折，许多都是巴罗贡献出来的，这一部里面太良善了，都有点不习惯了。

这部电影像是在给大家书写一个结局，以婚礼开始，以葬礼和新生命的诞生而结束，预示着开启了一个新时代。

全剧最精彩的台词还是老太太说的：stop noise，I cannot hear myself die。看到这里忍不住落泪了。

唐顿落幕啦，再次出现也一定是另一批人的故事了。“人来来去去，唐顿屹立不倒”。

我最喜欢的情节，依然是那年的圣诞特辑，大雪纷飞的圣诞夜里，Matthew单膝跪地，牵着一袭红装、肤白胜雪的Mary，说“Lady Mary Crawly，will you do me the honour of becoming my wife?”.

Mary回忆起他，仍然说他完美地像个王子。就让这美好的一幕幕留在记忆之中吧。

Farewell, Downton.

从我的模糊记忆里回忆并和完整版对照：

（时间戳以完整版为准）

1.41:13左右

休斯太太来找托马斯，告诉他只有Dexter和Dalgleish用餐。公映版到这里截止，删除了托马斯告诉休斯太太前男友王室男仆Ellis要结婚以及休斯太太安慰他的片段。

2.1:25:45左右

Dexter去楼下找托马斯。公映版删除了后续两人的交谈内容：dexter委婉地告诉托马斯，希望托拉斯和他去好莱坞，当他的助理和“好朋友”。dexter帮托马斯整理了领子，没有亲密举动。

3.1:39:14（这里不确定）

仆人们当群众演员这一段，在就座前托马斯和dexter有短暂的交谈。两人对关于dexter此前的提案进行了英式的交流。

4.1:44:01

这里整段被删除。托马斯来找玛丽，告诉她自己决定辞职，和dexter一起离开。玛丽为他感到开心。

然后托马斯遇见dexter，告诉他自己已经把辞职的消息告诉大小姐。

总结一下就是托马斯的整条故事线都被删除了🙄🙄🙄。

Disclaimer：本影评仅基于《唐顿庄园》与《唐顿庄园2》两部电影，不包含对剧集内容的讨论。

看唐顿庄园第一部电影的时候，我觉得它是为剧粉拍的，出场人物太多太杂，每个人的故事都没有完全容纳在“皇室访问唐顿庄园”的主线中。烂番茄的共识是，唐顿庄园电影版带来的熟悉感比较容易取悦老粉丝。但是，也许因为第一部《唐顿庄园》的铺垫，《唐顿庄园2》在画面上、剧情上、气质上都让我很喜欢。前半段依旧比较轻松愉快，金句频出，而后老夫人过世的段落让电影院里很多观众都落泪了。这并不全是依赖剧粉对人物的喜爱和留恋，电影对节奏、画面、音乐的处理也有很多称道之处。

英文副标题“A New Era（全新世代）”概括了《唐顿2》所讲述的几种变迁：电影艺术形式在1920s末发生了从无声到有声的转变，居住在和守护着唐顿庄园的人新旧交替，唐顿庄园本身在时代变迁中扮演的角色与意义也发生着变化。如果说第一部是唐顿庄园“向上”对皇室贵族的仰望与交叉，那么第二部则是“向下”对大众文化的触碰与拥抱。第一部电影中，唐顿庄园迎来了英国皇室的造访，从仆人视角展现了一个打破滤镜的故事，而骗走皇家随从、由庄园仆人自己负责宴会饮食的桥段也成为了欢乐的高潮部分。《唐顿2》却将目光投向古老庄园与大众文化的兼容尝试。收到电影公司借用唐顿庄园拍摄的申请函时，唐顿庄园老一辈主要持反对意见，但接管庄园的Mary（及以其为代表的年轻一辈）或从切实的经济问题出发，或更愿意接纳新变化，最终应允了电影公司的请求。两部唐顿电影互为镜像，代表了唐顿庄园的两种意义，也暗含了唐顿的历史与未来。

《唐顿2》故事发生的1920年代末期是电影艺术从无声到有声过渡的时期。从20世纪起，文化工业开始拥有疯狂的吸金能力，与电影的诞生和发展也息息相关。故事开始，电影制作组带着无数机器、道具和行李入驻了唐顿庄园，庄园这一暂时性的“割让”所带来的资金能够让它的房顶不再漏雨。从谈话中我们得知，唐顿之前也尝试过对游客开放，但游客们的“好管闲事(‘poke and pry’,卡森鄙视地说)”让唐顿原住民们无所适从。庄园的修修补补不会一劳永逸，变化也不会停止。来到唐顿庄园的好莱坞女演员Myrna趾高气昂，她的缺乏礼貌、粗俗浅显似乎是唐顿庄园气质的反面。在电影中的电影拍摄的过程中，有声电影大大挤占了默片市场，他们的拍摄必须紧急从默片改为有声片，但Myrna由于缺乏语音训练，无法顺利转型为有声片演员。

高调的好莱坞女演员Myrna

不难发现，这一叙事和1952年的经典电影《雨中曲》有高度重合：《雨中曲》的故事发生在同时期的好莱坞，默片女明星琳娜因为有浓重的布鲁克林口音，不得不借助歌喉优美的凯西在幕后为其配音，甚至在现场演出中也要依赖配音，最终被当场拆穿。与琳娜类似，Myrna的美式口音也很明显，在电影的表现中成为了一种笑柄。为助电影拍摄顺利进行，庄园大小姐Mary担任了为Myrna配音的任务，就像为琳娜配音的凯西一样。于是，在叙事中，Mary沉稳深邃的英腔拯救了好莱坞夸张浮躁的演技，唐顿庄园为新兴大众文化增添了魅力，英式文化透过美式的演绎向观众们“说话”。这是《唐顿2》致敬《雨中曲》，但同时又为同一段历史增添了英式色彩的地方。

《雨中曲》经典场景

《唐顿2》有两条主线，除电影公司进入唐顿拍摄所引发的一系列闹剧之外，另一条贯穿始终的线索是老夫人突然继承的一座南法别墅所牵扯出的六十年前的一段无疾而终的爱情。当年，年轻的夫人与一个法国男人度过了一周，此后他们再也没有见面，但在她第一个儿子（即Robert，后来的伯爵）出生后法国男人来信称会送她一栋南法别墅。老夫人把这当作一个玩笑，但六十年过去了，她得知了法国男人去世的消息和一栋归她名下的别墅。这一故事给《唐顿2》铺上了一层极度浪漫的底色，从影片开头的婚礼，到结束时新生儿的诞生，甚至包括老夫人的去世，都被这层浪漫所笼罩。一方面，唐顿人事频繁变迁，管家与家仆总在轮换，爱情和婚姻总是波折；另一方面，一个沉寂六十年才听到回响的故事又给予时间另一种尺度，正如见证历史的唐顿庄园本身。

受到别墅主理人，即当年法国男人与妻子所生的儿子的邀请，伯爵、伯爵夫人与二女儿一行人替病中的老夫人到了南法别墅做客。别墅轻盈明亮、窗明几净，大面积的落地窗让室内光线充足，与唐顿庄园厚重古老也相对封闭的英式风格截然不同。如果说唐顿庄园是历史底蕴的美，那么南法别墅就是张扬华丽、青春洋溢的美。《唐顿庄园》极其依赖庄园本身作为场景拍摄，依赖庄园本身所发散出的故事，但到这一部宕开一笔，聚焦于另一处豪宅，是个很有趣的设计。老夫人的儿子，即后来的伯爵，究竟是她丈夫的儿子还是那个法国男人的孩子？唐顿庄园如今的人和事，是否本有可能因为六十年前的一段故事而完全变换样貌？比起后来的妻子，法国男人是不是更爱曾经年轻的老夫人？电影不断讨论这些“无关紧要”的事情，在看似无关的人之间牵线，在现实中穿插回忆与讲述，打破生老病死的线性叙事，在老夫人的死之前为她的人生书写一串逗号、分号、省略号。

带着病容的老太太

老夫人的死亡是《唐顿2》的高潮，但这一高潮亦是反高潮，是压抑的、被回避的。她躺在病榻上，咽气前最后一句话是“Stop the noise--I can't hear myself die.（安静些吧，我听不见我死去的声音了）” ，是全片“题眼”般的存在。唐顿庄园从来没有这样喧闹过，摄像机的嗡鸣、剧组人来人往的脚步，仆人们得以作为配角出镜的兴奋，Mary参与配音、主理庄园大小事的新鲜与紧张……在老夫人卧床不起时，当她停留在观众视线和关注之外时，这些声音填满了电影表现的空间，躁动不安。另一方面，六十年前的一段爱情原已烟消云散、归于平静，但就在她不久于人世之际，又以遗产继承（和争夺）的方式——一种俗不可耐、鸡毛蒜皮的方式——再次介入她最后的生活。尽管老夫人笑道“谁能拒绝一栋法国南部的别墅”，但儿女们替她应邀去别墅做客的整个历程并不轻松愉快，他们疲惫地应付着那对母子真真假假的客套和内讧，同时，伯爵担心着自己的身世，伯爵夫人担心着自己的健康，如《五至七时的克莱奥》般等待着医生的回应。

喧闹一直持续到老夫人去世前的最后一刻。儿女们围在身边抽泣，镜头在他们的脸和老夫人的脸之间切换。老夫人听见众人哭哭啼啼，说了那句话(“Stop the noise…”)。这时，镜头竟然聚焦于一个哭泣的女仆，她的哭泣在几秒钟之间显得无比漫长。等画面再次切换回老夫人时，我们发现她已经过世了。在这样的处理下，观众甚至没看见老夫人去世的那一瞬间到底是什么样，甚至不知道她是在哪一个瞬间离开的。她充满诗意地说过，她听不见自己死去的声音了；事实上，作为观众的我们也错过了她去世的瞬间。与此同时，卡森作为唐顿庄园历史的见证者和守护者，在楼下的一张木桌前坐下，用诗意而凝重的语言叙述着老夫人的死亡，仿佛这一切发生在他眼前。

浪漫、悲伤与诗意无法被闹剧完全消解。在混乱而匆忙的新旧交替中，从南法带回的装着老夫人年轻时相片的小木盒，让后辈们产生了无限的惊叹与感慨。与藏在木盒中的小像相比，如今，框裱起来的老夫人的大幅画像也悬挂在了厅堂的墙壁上，供唐顿的后人瞻仰怀念。六十年，不过是两张画像而已。老夫人的灵车在众人夹道目送中离开了唐顿庄园，而后画面叠化，时光流转，载着新生儿的轿车又热热闹闹地开进庄园。

有很多难忘的瞬间。

比如老爷对Cora的依恋，比如女管家包容男管家的固执，比如玛丽回忆克劳利说，他是一个正直英俊的梦想的完美的男人。

比如奶奶对婚姻的依恋，以及对婚姻原则的恪守，但是那个赠予奶奶别墅的人对于自己的原配又是如此的残忍和不公平，没想到马丽也是一个恪守婚姻原则的人，在面对新的情感时说，我想要的不是最重要的。而司机拥有了新的爱情，并且我相信茜坡能够继续着三小姐的善良的品行。

还有令人很感动的话是，那就当个老姑娘，你不考虑别人吗？如果他一直没想好呢？可是他我已经寻找了很多年。对于历史老师的写剧本的际遇，我认为有可能不会长久。把它当做一种职业，可能会磨灭自己的艺术细胞与激情，他在面对剧情的时候所表现出来的那种冲动是存在的，演出来了一个人面对自己热爱时的那种兴奋。最后每个人的关系都很和谐，是一个很美好的结局。小克劳利太好看（帅气）了。 生活中也有矛盾，比如小厨娘夫妇，可是二人还是很恩爱。喜欢Cora贴身女仆说的那句，我不羡慕任何人，没有法国别墅我也能过得很好。 最后Mary和伊迪丝能够理解彼此，因为有在她们共同记忆中的那些人。只有她们能理解彼此。 女演员的变化有些理想化了，男演员倒是充满了魅力。奶奶对儿子说，希望聪明不会成为我们情感的阻碍，你一向比我善良。但是奇怪的是关于奶奶的罗曼史，为什么不直接问，而是去发掘。奶奶对马修妈妈说，自从妈妈去世之后就不知道谁的话是公正的，还好遇见了她。 巴罗竟然也有了白发，最后要去别的地方做事是不是意味着要和男演员一起走。剧中人都是成双成对的，也有点过分地和谐。 最欣赏奶奶的，就是她坦荡地承认自己不够善良，并坦荡地追求利益。她年轻时的暧昧对象记了她一辈子，最后都没有见到面，是不是有些可惜呢？对她来说，已经是过去的事了，房子也不必看了，害。