华丽一族

前阵子发神经，买了N部日剧放在家里，看了《华丽一族》的剧情，发觉是个挺复杂的家族斗争故事，不过呢，冲着木村的名头还是拿下了。原本以为是部很冗长无味的片子，可是我大大低估了山崎丰子的功利，其实也是看完了才知道它是山崎老师的继《白色巨塔》后的另一力作。揭露了社会上层黑暗，充满了政界、金融界之间勾结、贪婪、荒淫的社会巨片，山崎老师以她敏锐的洞察力和犀利的笔触，以银行为舞台，揭开金融界黑幕后的众生世相。
 
让我看的如此“扎劲”的原因在于《华》讲述的是银行的故事，剧中的阪神银行原型是神户银行，大同银行原型是太阳银行，二者合并为太阳神户银行，后几度重组与住友银行合并，即现在的三井住友银行。于是突然想到命运是多么的奇妙，05年小年夜去日联银行笔试，幸好没有录取，否则现在也和三菱银行合并了。为了抗击外资银行对日本本土金融市场的冲击，60年代的日本掀开了银行合并的浪潮。在如此背景下，主人公万表铁平（铁平）为了发展本国的钢铁制造技术，与身为阪神集团首脑的父亲展开了艰苦的斗争。铁平是个永不服输的人，为了自己的理想，每一步都走的如履薄冰。但另人意想不到的是他居然最后以自杀结束了自己的人生和梦想。实在令人难以接受。一个如此执著的人恐怕最难接受的就是一直坚持的东西最终毁灭了。
 
此剧的最大优点在于剧情的一环紧扣一环，每一步剧情都为下一步做好了铺垫和推进，以至于木村的表演倒是没有几处出彩的地方。也许是篇幅的关系，短短的10集似乎仍有意犹未尽之感。我并没有看过原著《浮华世家》，看资料原著是以万表铁平的父亲万表大介为主线，通过他的阴险来表现社会的黑暗以及道德沦丧，但《华》在改编时以儿子铁平为主角，视角变成了一个想改变国家命运的永不言弃的年轻人，虽然首播时开出大红盘，但随着剧情的展开，里面的财阀斗争、商战风云似乎渐渐成为软肋，因为日剧最有市场的仍然是年轻化的畅销漫画改编作品，所以一度收视率不敌《花样男子2》，只能吸引年龄层较大的观众群（一不小心，我也成了年龄大的观众了~~）。最大的问题在于对人物的塑造不够深入，一向演惯偶像人物的木村对于这样一个内心冲突激烈的人物而言，拿捏还不够火候。在这里值得一提的是电视剧的原声，很少的日剧采用了气势磅礴的管弦乐作为主题音乐，使得金融和钢铁两大国民支柱产业间的风风雨雨波澜壮阔，历历在目。音乐很好的烘托了电视剧的情节，升华了情感。小赞一下作曲的用心。
 
最后一集有很多这样sweet的场面，编导似乎想让我们相信：铁平是用死亡斩开他与大介之间的死结，令父亲不再敌视阪神特钢，使阪神特钢得以正常发展，他是个不屈的勇士，有着杀身成仁的崇高。 但是故事并没有在这里结束。
 
     人是渺小的
      为了让自己看起来强大
      努力长高就会受伤
      自己又让那伤口不断扩大
      愚蠢而又弱小的生命
      
      但也许是因为如此
      人类才有梦想
      实现梦想与困难相伴随
      时常令人痛苦
      但我依然相信
      能够冲破未来的
      只有人类把热情倾注于梦想的力量
      可是，忘却信念之时
      所有荣光也将随之消逝
     
这是铁平留下的最后文字。他回顾自己的一生，思考着人这个存在、生命的意义。在决心赴死时，他依然认为人不能没有梦想，放弃梦想就没有未来。多么令人崇敬的执着。可是，梦想是与生命联系在一起的，如何能用死亡追逐梦想？铁平放下了笔。在雪山上，在过去打猎常住的木屋里，铁平穿着米白的高领毛衣，在骤然亮起的晨光里沉默地坐着，他的眼神他的脸是那么沉寂，却没有了然一切的安详，也没有舍身饲鹰的悲天悯人和慷慨赴死的英雄气。他终于无法平息内心的交战，对自己发出了诘问：“但是，我为什么不看看明天的太阳？” 铁平默默地坐着，在他静默的眼神里有无数迷惘和疑问，有许多谜团在生长。所以把男主起名为铁平，多少还是有点“恨铁不成钢”意味的。全剧在这里划上了句号。

  很久没有这么激动了，很久没有流泪了。
  刚刚看完華麗なる一族电视剧（又名浮华世家），很感动！

  故事是讲述在50-60年代日本经济动荡腾飞时期的故事，那个时候 SONY 松下 东芝 三菱……等等都还只是个小企业的时候。

  故事大概就是，一个想做出能够与世界上最顶尖企业竞争（或者说超过）产品的特种钢材愿望吧。
故事中间穿插了很多小故事，可是看了从头到尾都是很想那个企业家能够实现自己的愿望，而且在里面也明白了作为银行家应该有的信念，（只是我主管的认为的是对的和好的那一方吧）

  故事的结尾最后，那个企业家的梦想破灭多次，跌荡起伏，中间矛盾，斗争非常之多……

  到后来那个企业家自杀了………… 我之前看的一直有种哽咽的感觉，可是到哪里的时候我实在忍不住了，很久没有看电影电视什么的而哭了。

  哭的时候想到去年在上海辞职之前的夜晚，在公司加班，想想自己的“梦想”想想自己的现状，在12楼看着上海的夜晚，酝酿了很久，不知道为什么，眼泪就往下流，越忍耐，眼泪越是往外涌……
恩……还想到了很多，但是最深的一句话还是，中国不是思想的输出国这句话最让我难受…………

  我觉得还是这么个题材很让我感动吧，很喜欢这种有信念和梦想的人，也由衷的和那位企业家一样能够做出能够与世界竞争，或者超过他们的想法吧，而那句中国不是思想的输出国这句话的感受我想可能就是跟多年以前中国被人称呼为东亚病夫的感受是一样的吧……

  我想我得感谢这部日剧，感谢这个编剧……

  我认为这次的共鸣能让我产生更多的坚强改变自己身上的更多毛病吧。

  还有希望能碰到那位企业家的银行家一样的志同道合的朋友就好了，就算那样失败也是很开心的。

    想了好久文章的题目，却发现自己怎么也无法把它们概括的更简练一些，大概是归纳能力有所下降吧。最近开始重温过去看过的日剧，突然觉得山崎丰子是一个很可怕的女人。她对世事精准的洞察力，让女性作家获得了与男性作家比肩的文学地位。从高中开始，我断断续续看过她的四部作品，觉得一部比一部沉重，一部比一部尖锐。很多时候，当现实被赤裸裸地剥离开来，仿佛一个人一直不敢面对的隐私突然暴露于众人面前，所有矛盾会在一瞬间激化，尴尬、恐惧、失落，继而失去情感的依托。看山崎的作品就是这样，让人一次次地体会置之死地而后生的欣喜与绝望，如同乘坐游乐场的过山车一样，不停地游移于颠峰与低谷之间，在虚构的世界中，折射生活的善良与丑恶。

    也许是对山崎的作品一直有一种情结，所以对任何一部打上山崎丰子名字的影视作品都有一种莫名的期待。其实对于文学作品改编的影视作品而言，要想在内容与创新上有所突破是很困难的一件事情。但《白色巨塔》挣脱了这个怪圈，它让我相信在小银幕放映的电视剧也能够有和电影艺术抗衡的力量。甚至一度使我相信，电影并不一定就是影视艺术的最高殿堂，一部制作优良的电视剧也可以取得撼动人心的艺术冲击。因了这个原因，我始终坚信这部富士电视台45周年的纪念作品，代表着日剧制作的最高水平，而那些有着山崎丰子原著保证的电视剧，从筹拍之日起就有了一种比其他作品深刻的力量。潜意识里有了这种想法，就不能不对日后上映的《华丽的一族》有了一种无限的期待。然而，老话在这里又得到了印证，正所谓期待越大失望也就越大，《华丽》带给我的是一场丰盛的视觉盛宴，但也不过是停留于表面，缺少了一双直抵人心的坚硬触角。其实如果没有《白色巨塔》专美于前，《华丽》的制作绝对属于上乘，就是在这部电视剧之后，我第一次感觉到原来木村拓哉的演技可以如此之好，不得不对这个演员刮目相看。但对于演技的成功而言，剧本的成功才是整部作品成功的基石，而《华丽》恰恰败在了这一点上。

    对于批判型戏剧而言，我更愿意看到纯净的残酷，一切发生的顺其自然，人性的脆弱是因为社会大背景造成的，而不是将一堆戏剧冲突集中在一个人身上，努力构筑一种苦大仇深的假象。《华丽》对社会现实批判的力度很强，却只是将问题一件件地呈现在观众面前，失去了对问题的深刻思考，涉及的内容很多，但更多只是流于表面，缺少一种向下深入的力量。这一点对于一部针砭社会现实的作品而言是一个致命的弱点。财前五郎与万表铁平相比，都具有一种山崎式的执著与坚忍，但与之不同的是，财前的命运能够反映很多在尘世中奋斗的人们的相似际遇，他们努力拼搏，为了获得更多的社会认可和自身价值，也会有迷失和惘然的时候。因此，即便《白色巨塔》的故事背景发生在医院，却有着广泛的社会基础，每一个观看过影片的人们都可以从中找到一种人性的归属感，有一种贴合实际的现实意义。如果说《白色巨塔》是现实社会的缩影，那么《华丽的一族》只能算是特殊时代背景下戏剧冲突的产物。尽管摄制组很卖力，导演的野心很强，我却依然不认为其有媲美《白色巨塔》力度。也许是为了吸引观众的眼球，影片中设置了太多的巧合，让一个原本展现金融界残酷竞争的作品，失去了原有的高度，降格为一个家庭的斗争与羁绊。一部成功的作品需要戏剧冲突，如果没有冲突就只能平平淡淡乏味枯燥。但假如剧本设置的特殊性太强，戏剧冲突安排的过于强烈，就只能将故事局限在银幕上，做为讲述传奇类的影片还好，而对于现实主义的作品来说，就很大程度上削弱了作品的现实意义。当最后的枪声响彻于清冷的山林中时，万表铁平的命运让人悲叹，却无法让更多的人引起共鸣，不能不说一大遗憾。仿佛架空于社会现实之上，缺少了与观众思想的交互性理解。

    当然，如果单纯把《华丽的一族》理解为万表一家的命运，而不涉及对金融界的针砭时弊，那么《华丽》的剧本就真的是同类题材作品中的佼佼者，它的戏剧冲突太抓人了，在这个信息爆炸的年代里，绝对能够让那一个个电视前的遥控器停留下来。只是这样的解读是否符合山崎的创作初衷呢？身为观众的我就不得而知了。我承认自己是带着一种对《白色巨塔》的崇拜色彩去观看的《华丽的一族》，这种有色眼镜一旦带上就很难看清一个事物的真实面目，那么就只有让时间去沉淀银幕中的那些形象了。多年后，假如随着岁月的流逝让那些曾经的情节变为一个个模糊而散落的碎片，心中却依然保留了一份被作品感动的真实记忆，那么所谓经典就这样诞生了。

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四川的某个小山沟里，一座临时搭建的轻钢小楼中，我吹着空调，昏昏欲睡的看完了这部《华丽一族》。

恩，期间我还和同事笑着调侃道，“苏丹那九个倒霉的石油工人是我们相熟单位的，我有同学也在那区干活呢””绑匪也太没技术含量了，抓几个油建工人有啥用呀，现场干活的是油建，现场指挥干活的是设计，至于真正管事的业主，大概在几百公里外的城镇里蒸着桑拿，看着报纸，研究那倒霉的股票什么时候才能反盘”

看到铁平穿着公司的制服，华丽将自己终结在丹波山上时，我不禁也打量了自己现在所穿的这身鲜红的制服。

听完最后一段对白，叹了口气，望着窗外，泥泞而繁乱的工地，高高树起的井架和火炬塔，这个中国储量最大的天然气矿区，呵呵，在我的眼中却只是一个荒芜的山沟和无聊的假期。

记得刚工作时，拿柳传志的一段话告诫自己“低级员工讲责任，中级员工讲进取，高级员工讲事业。”那时以为这是公司分级制度的产物，小员工尽责，中等员工谋位，高级员工没啥可谋的了，只好把工作当事业做了。觉得即使自己不喜欢现在的工作，但把所有事做好是自己的责任，等到条件允许时自然会有进取的空间，至于事业，那还是遥不可及的东西。现在看来，其实，我的心态决定了，我只能是个低级员工，那种致力于此行业而奋斗终身的事业感确实是决定好员工或普通员工的基本区别。

爱好和工作该挂钩吗，这个问题可以延伸为，可以把梦想融入现实吗？
我承认，我曾经努力过，但后来依然懦弱的选择了退让。我告诉自己，该先用工作养活好自己，然后可以在业余时间玩下小布尔乔亚，靠经济基础构筑上层建筑，但有时不禁遗憾，大概，我真的逐渐丧失了自己身上最宝贵的一些品质，我其实离梦想越来越远了。

呵呵，我忍不住想，这不过我看过的无数小说中的一部，是我看过的无数电视剧中的一部，而文艺作品，始终是虚幻而脱离生活的，但即使是脱离生活的，远离现实的，虚假的骗人的，但我仍心甘情愿的相信，这些东西其实恰是被人埋在心中最本真的东西。恩，仿佛，铁平最后所说的---------
人是微小的。愚蠢而弱小的生命，为了让自己看起来强大，努力长高就会受伤，而自己又会让那伤口变大。也许正因为如此，人类才会有梦想。实现梦想的过程伴随着重重的困难，而且梦想还会时常使人感到痛苦，但我依然相信梦想能够冲破阻碍。只有那些将热情倾注于梦想的人们才会充满力量。

谁心中不曾有个一个默许要奋斗终身的事业呢，谁心中不曾怀过一个美好绮丽的梦想呢？

----------以下是观影杂感-----------
西田敏行大叔太煽情了，他带着护士和医生去商业省闹事的那一段戏，成功的催下了我的眼泪，临死前握着木村的手，哀怨的说，“我不甘心”，想想《白色巨塔》的结尾，他抱着唐泽寿明大哭，真是太动情了。正所谓可怜天下父母心，哎，有些父母就是那种以完成子女的梦想为事业而拼尽一生的吧。

西村雅彦大叔这部戏里的戏份不大出彩，相比《白色巨塔》里的强势，《交响情人梦》里的搞笑，这部戏里的财务理事是在太唯唯诺诺了，但我认出他时还是惊喜了下。


柳叶敏郎大叔很到位的诠释了我心目中理想银行家的形象。

成宮宽贵在最后一集重新开炉时的哭，让我一下子想起了NANA里莲离开时他在车站的哭吼，伤感呀，与这部片无关。。。

铃木京香演了一个我无法理解的角色，从始至终我都没搞明白高须相子是为了理想还是为了现实而存在的。她阴冷毒辣，坏道令人发指，但最后的表现却意外的坚强和让人心酸。一个女人，骄傲的说“不是你不要我了，是我不要你了。”再想一想，她确实一直在为万介而努力，控制家庭成员也只是为了服务于万介的统治。哎，可惜你是个女人。----万介对她的评语最公正。

木村拓哉依然帅到没边。。。。。。恩，这也是本片最大的卖点。


ps:什么样的观众催生什么样的电视剧，所以日本诞生《华丽一族》，而中国出产《奋斗》，真的没啥可解释的。笑谈而已。