黑社会（粤语版）

      首先说明下，这是《黑社会》第一部的观后感，狗尾续貂的《以和为贵》就忽略吧。
      有关于香港电影的黑社会题材作品，由来已久了。由于我是个彻底的艺术电影欣赏者，不需要为什么大众媒体写作，所以我可以大声的说《古惑仔》就是彻头彻尾的傻逼电影，噢甚至不能称为电影。香港文艺圈确实是个很特殊的个例，向氏兄弟等人以及新义安、14K等组织本身就给了这个圈子极强的背景。这个圈子用这个背景作题材，瞎胡闹可以拍出《古惑仔》这样的片子，认真拍就可以拍出《无间道》和《黑社会》这样的佳作。
       我也曾经很怀疑任达华和梁家辉等人怎么可以把黑社会人物演得这么入骨，撇开背景不谈，多年的演员生涯历练也造就了片中的这些经典角色。演员是一部电影的精髓，而导演就是灵魂了。如果导演的艺术水平足够，就可以挑到甚至是写出好的剧本，就可以引导好演员的表演，就可以想象出恰到好处的镜头，这样一部艺术品就诞生了。杜琪峰在这个片子的发挥上可以算是巅峰水平了。游乃海的编剧是典型的顺叙情节，却用极佳的对话控制和蒙太奇运用把镜头组织的引人入胜，使人一直紧跟着影片的节奏调整着自己的呼吸。这种看似不经意的效果，背后不知道有多少修改和尝试，那都是心血啊。再加上谭家明的剪接和罗大佑的配乐，整个影片的技术部分完美无缺，一尘不染。对音乐尤其感兴趣的我不得不单独提一下罗大佑的配乐，最简单的单音结构及和弦，最普通的木吉他演奏，却能做到这种表现力，这在电影配乐领域绝对是不多见的，罗大佑用自己浑厚的功底再一次证明了自己的大师水准。与此形成鲜明反差的就是《以和为贵》的配乐，就不要提了的好。
       跟之前几篇不同，我也想专门谈一下本片演员的表演。电影这个形式，在荧幕剧里对演员的要求是最高的，而且也非常特别。大家知道话剧要求演员不论是声音、表情还是动作都要比较“夸张”，就是更戏剧化、舞台化一些，而电视剧受制于艺术性相对低下的剧本，我认为基本上对演员的表演水平要求不高（《潜伏》这样的特例不算），而电影介乎二者之间，因为好的电影台词比重明显小于电视剧，而且很多优秀镜头的表现力基准很高，需要演员在结合表情、情绪、话语、动作上非常到位并显得自然真实，逻辑上要容易理解接受。想一下，在一堆剧组人员和机器的面前，有时身处完全搭设出的不相关的背景，要做到这一点，确实演员可称得上高智商职业。而且那些不喊不叫不流眼泪的戏，往往更难演，更见功底，情绪激动的时候人往往精力可以更集中更容易入戏一些。本片中比如坐在车里谈判时最后梁家辉在绿灯时的表情，和最后钓鱼的场景中互相谈话那一段任达华一边听到梁家辉的建议、一边把鱼钩从鱼嘴里拔出的情景，任达华最后看到龙头棍真面目的瞬间，都是最精彩的例子。除了演员本身，台词和导演的临场控制也决定了表演水平，好的演员和导演知道该把台词说成什么样，而最终一个镜头的表演究竟过不过关，也大多由导演拍板决定，这也是为什么好多演员在某部片里表演非常出色，另一部却很糟糕，绝大多数情况都跟导演不同有关。例如古天乐，本身并不是实力派演员，在本片中的表现却还不错。而杜琪峰也给了我们一个不可思议的case，那就是《以和为贵》里面每个演员的表演都突然变成了一团糟，究竟发生了什么，我实在是想不出来。同样情况也存在于《教父3》。
       最后当然是要说一下最重要的，影片的主题。很多人在看电影的时候，总抱着一种“电影是娱乐”的精神去看，这本身没什么大问题，但是一旦在媒体上出现了评价机制，问题就出来了，大部分人把本来十分出色的文艺片评价为“差”，原因竟然是“太闷”、“不懂”、“快睡着”，而另一些品味极其fastfood的“大片”就被评价为”好“，原因竟然是“刺激”、“感人”（多么廉价）、“令人激动”。这就走入了一个误区，那就是艺术和娱乐是无法共存的，更不能由娱乐分子去评价艺术。电影是一门艺术，这个哪怕最俗的人也不得否认，而艺术电影本身就比娱乐大片具有更深远更大的价值，人类从来都是伴随着艺术而进步，同时伴随着娱乐而消沉。尽力娱乐的生活观，导致人们只要接触到艺术的时候就拒绝动脑、拒绝思考、拒绝品味，没办法，好的艺术电影不是fastfood，必须要在咀嚼之后才能领悟出对人生更有帮助的道理。看到这个片子，很多人只看到表面，啊黑社会啊打啊杀啊，但是又没有《古惑仔》这么“热血”啊，所以男的女的都觉得没意思。这恐怕是本片没有被评到五星的原因。我直到现在还很奇怪，虽然上学的时候语文课很傻逼，但起码教过我们怎么分析一篇小说吧，到现在已经没人记得了。
      回归正题，看一下这部好片的意义。这个片子的最大亮点之一就是片名，很多不够细心的观众可能没有觉察到。如名字字面上所讲，本片看似描绘了香港黑社会团体中争权的情景，实际上，这只不过是一个借喻而已。稍微仔细想一下，我们这个“社会”的哪一个角落不是如此呢？只不过我们经历的是看不见的刀枪，和看不见的血而已。龙头棍，作为故事最大的线索，非常精彩的代表了这个社会被人们趋之若鹜的宝贝——名与利。这个象征着最高权力的宝物，牵动着每一个“有志青年”的灵魂，让每一个见到它的人，不管是大D、东莞仔、Jimmy仔、飞机和最后的乐少，都心动着，不自觉的血流加速，只要一想到它，就可以不惜一切，可以隐忍，可以妥协、可以残酷，可以抛弃，可以背叛，可以嗜血如命。。。。最后的下场，故事给出的是再合理不过的悲剧，一具具行尸走肉们，最终在彼此的丧心病狂中被这个小小的、有点美丽并让人着迷的棍子一个个的吞噬掉。在这个黑色社会中，师爷苏、大头、邓伯、串爆、老鬼耎、龙根、吹鸡等人，代表了不同志向或目标的各色人等，或者八面玲珑游刃于各种势力间，或者死守信仰以忠诚为己任，却不知只是工具而已，或者自认为超脱凌驾于众人之上却最后仍是名利的牺牲品，或者寄托于权力之下披着假皮蒙混度日。。。。警察，似乎代表着世界上仅存的纯洁精神，微弱的与魔鬼抗争着，又似乎代表了虚假的社会制度，鼓吹着仁义道德，却从来没努力过，去试图把魔鬼杀死。《以和为贵》里比较特别的一点是结尾，把大陆警方比喻成了更高级的人外之人、山外之山，它操纵着一切，把追逐着龙头棍的小鬼们也都当成了玩具，其实本质也毫无改变。
       毫无疑问这部片子是个悲剧，不管从描述的现状还是最终的展望都是。这也无可避免，对于一个一生都在了解周围环境、了解世界，并且一直抱有美好愿望的男孩来说，到最后他会看到比别人多得多的黑暗，而不是逃避似的认为“这个世界还是有美好的”，但是如果这个男孩够坚强，如果他确实是上帝的使者，他就永远不会停止抗争，不论声音多么微弱，不论自己的梦想被悲观蚕食成什么样子，都不会停止。这就是为什么杨德昌、Ken Loach、Lars Von Trier等等，总是要把这些他们看到的无处不在无时不在的黑暗赤裸裸的扔到我们眼前，距离如此之近，景象如此清晰，我们无处可躲只能睁大双眼看着，让血溅到自己身上、头发上、眼球上。。。我当然不能麻木，更不能闭上双眼，因为我正在此刻才刚刚觉醒，要用自己更滚烫的鲜血来回击，直到没有血可流，直到这个世界、这个社会重新找回色彩，重新变成绿的树、红的花、蓝的天。

黑社会，名字一看就是黑帮题材，言简意赅，范围也画得够大。
情义、责任、道德拷问、生死，黑帮片探寻的无非这些问题。
在最黑暗的地方，阳光遮盖不到，人心时刻受到威吓，信用，兄弟情义，拿命来博。所谓义气，卖命的人生，卖了命还不一定有用。社团斗争从来不顾生死，何况兄弟情义抵不过私心抱负。
压抑，非常之压抑，从头到尾我就体会到了这两个字，几乎刻在心里。

来源: 张建德. 杜琪峰与香港动作电影. 黄渊译. 上海: 复旦大学出版社, 2013, p. 297-301.


以下文字节选自2005年8月6日我（张建德）借墨尔本国际电影节公开论坛的机会，对杜琪峰所作的采访。他是电影界请来的嘉宾，《黑社会》被选为那一年的闭幕影片。

张：黑社会是你的最新作品。你之前的绝大部分作品都以枪战作为焦点，但《黑社会》却连一把枪都没有出现。为什么这次不用枪？难道他们都不用枪吗？

杜：香港黑社会一直尽可能地不要用枪。绝大多数情况下，他们用刀。你在我或者别人作品中看到的，黑帮用枪用得如此有型有款，那并非是黑社会的实际情况。香港黑社会都很聪明，知道香港法律规定了，如果用枪的时候被捕，要面临更长期的监禁；而如果只是用刀，最多判七年。所以他们宁可用刀。因此，真正的问题就在于，为什么过去那么爱用枪的我，这次在《黑社会》里却没有用。那是因为我这次想要展现的，是关于中国帮会历史的一个佛家的因果观念。中国的黑社会有长达三百年的历史，最初的目的是为反清复明。但如今的帮会早已把那些洪门创始人的做事原则抛诸脑后。他们忘记了那种手足之情。

张：虽然没有用枪，但影片仍旧拍得相当暴力。但这次的暴力，很大程度上建立在人物本身之上。例如梁家辉扮演的这个人物，看着就显得十分暴力，而任达华扮演的阿乐，外表十分平静，但最终也变得极其暴力。你确实是这样设计的吗？通过人物本身来呈现暴力？你又是如何看待暴力的？

杜：黑帮是暴力的，为达目的不择手段。斯科塞斯曾在他作品中呈现过各式各样的暴力。意大利人有他们的暴力方式，英国人、美国人也各有各的。我们中国人也有属于我们自己的暴力风格。对黑帮来说，运用暴力是为了让人恐惧。在香港，当黑帮拿着刀冲你走来，那是为了一步步加强你的恐惧感。那就是他们展现力量的方式。不那么做，他们就没法镇住手下。暴力是一种控制方式；他们会杀了你，杀了你周围每一个人，杀了你的家人。当然，在我的电影里，我并不想过多聚焦于暴力本身，我想要展示的是作为一种控制他人手段的暴力。

张：上次在香港遇到你，你说正在拍摄一部两段体的电影，《黑社会》是其第一部分。第二部分也已拍完了吗？

杜：第二部分将聚焦九七之后香港黑社会的未来，它将呈现大陆如何逐步成功控制住香港黑社会，这是他们的承诺，要在接管香港后做到这一件港英从未真正做到过的事。

张：影片是否建立在真实的人物与事件之上？

杜：确实是，但你也不可能拍部纪录片出来啊（笑）。我要做的是将它戏剧化。有些人可能不会将它看作是一部“英雄片”。香港记者曾告诉我，当初在戛纳（《黑社会》是2005年戛纳电影节参赛片）有不少观众被它吓到，觉得它非常暴力。这多少让我吃惊。我很怀疑，真有观众觉得它暴力吗？因为在我看来，这部电影讲的东西，暴力其实只占十分之一。老实说，我的出发点并不是要拍一部暴力的黑帮片。我只想拍摄一部展现香港历史——或者说中国人历史——的电影。我可以说，这部电影大陆导演不太可能拍的出来，因为他们不了解黑社会。只有香港人才懂黑社会。你可以视黑社会为中国人的耻辱，但也可以将它当成文化或者历史的组成部分。总之，我就是想要拍这么一部电影。

张：你在片中展现了他们的仪式，而且人物每个动作和行为看上去都很真实。前期准备工作如何开展的？有没有邀请黑道中人担当顾问？

杜：我花了很多年做准备，也结识了多位“大哥”，和他们一起喝酒吃饭。我把自己要做的事告诉了他们，我并不想把它拍成“英雄片”。黑社会总是压迫别人，但同时他们又很强调道义原则。失去了这些原则，他们就真的成了土匪强盗了——当然，他们也绝非“英雄”，这一点，不光是“新义安”还是“和胜和”的“大哥”也全部承认。他们的故事我曾听说过很多，也亲眼见过他们办事——他们绝非英雄。八岁那年，我家搬到了九龙城寨，所以我是在一个充斥着黑社会的环境中长大的。在那个地方，烟赌毒娼，样样都有。再后来，等我稍大一些，我们家搬到了乐富，也是个被黑帮控制的区域。再之后我们又搬去牛头角，也一样。只有当我入了电视这一行，去了TVB工作，才真正远离了这些人。我读书的时候，很多同学都是黑帮——其中有赢家也有输家；有的横尸街头，有的染上毒瘾。说真的，这一切都是为了什么？其实都是为了生存。

张：本片发行时，在香港或大陆有没有遇到审查上的问题？

杜：因为拍摄对象的关系，目前这个版本肯定没法在大陆上映。必须要拿出一个大陆审查机构能接受的版本才行。而在香港，我预料到它会被列入三级，对此我很满意——只要别禁止它上映，怎么都行。就在两周前，审查机构决定将它定为三级，但并不要求我们做任何修改。对我来说，重要的是能把这部影片拍出来，能让它成为黑社会文化的一个证明，至于拍出来的东西存在一个限度，这我还是能够接受。如果审查机构是从道德角度出发，建议我做某些删减，我也能够接受；但如果是出于political动机或者压力，那就不行了。

张：在你的作品中，通常都会有某场戏格外突出，也就是我们所谓的重头戏。你认为《黑社会》中最出彩的戏是哪一场？

杜：（笑）我也不明白，为什么总有人告诉我，我片子里这场或那场戏特别棒。看完《枪火》，他们认为保镖一起踢纸团那场戏尤其出彩，但我并不觉得那有多优秀，只不过是恰好需要这场戏罢了。这场戏我们花了差不多一个小时就拍完了；他们只是踢着一个纸团，就那么简单，我要反映的就是他们的无聊，结果人人都爱这场戏。你现在问我，《黑社会》最出彩是哪一场，这我也说不清楚。我最喜欢的，观众不一定欣赏；观众最喜欢的，又不一定是我最喜欢的。我自己最喜欢的作品是《柔道龙虎榜》，但它几乎从来都不会被人提到。

    揣着一把镙丝刀在怀里，我鬼鬼祟祟地走进著名的科贸碟店。偷摸了一张《玉女心经》的同时，顺便买了一张《黑社会》。蓄了好几天的须，戴上了两副墨镜，就为了这一刻能逼问那卖碟的女的：“告诉我，是不是港版的！”她信誓旦旦：“这是版本最好的一张。”一边说，一边眼神虚晃。凭她那眼神，我知道手里这张碟有六成的可能是《龙城岁月》，但我就爱赌那四成的可能性。

    携七十块钱的非正当途径知识产权商品，经过长途跋涉，我终于回到了我正版的家。放碟，按了四个声道的排列组合，都是国语版的，就知道大事不好。

    气愤之余，我拨通了杜琪峰的电话：老杜，天河×街有人卖你黑社会的盗版碟，你怎么看？！八点钟，有骨气！

    那头，电话咣当落地。




    晚上，八点，广州有骨气餐厅。杜琪峰赶到。

    我幽幽地吐出一个烟圈，问：老杜，港版带了没有？

    老杜颤巍巍地说：我知道，老大，接到你电话时已经两点了，只有六个钟头，回香港时间不够啊！

    我大怒，一拍桌子：去时两个钟，回来两个钟，再给两个钟给你吃饭泡妞，你说够不够！？说完一把将DVD机扔了过去。

    老杜的膝盖抖抖索索：签证已经来不及了！

    我又一把抓起电脑主机扔了过去：上个星期刚见你去过尖沙咀！

    老杜撤底软了。

    ……




    晚上十二点钟，香港至深圳的某条马路上，一骑绝尘。只见马屁股上挂着“粤SB250”的马牌号，马嘴里不停地播放着FM105.2交通频道。杜琪峰一把揪紧马嚼子，不断地催促下面的疯马：你丫给我跑快点！老大限我凌晨两点要赶到！

    疾驰着，杜琪峰突然想起了什么，他从怀中掏出一个盒子，对着马儿的耳朵如此如此这般这般。马儿听罢，表情凝重，嘴中爆出一段古文：“但凡兄弟托付之财物，务必尽心尽力，舍命送到！如有私藏者，死在万刀之下！”连畜生都知道，这是和联胜，一百年来立身之本的帮规！

    马背上空无一人的粤SB250衔枚疾走，杜的身影隐在巷子深处……




    凌晨两点，我气定神闲地煮着方便面，轻微的蒸汽飘荡在室内，一片温馨。谁会想到，这，就是新任和联胜老大的家！

    一阵急风骤雨的马蹄声在门口停下来，最后一声嘶鸣。我优雅地开门，看见的是一匹马叼着一个精致的盒子。打开一看，是黑社会港版精装加花絮加导演解说版！杜琪峰果然不敢怠慢，在马背上给我现场录制了解说版。我笑了，想起上任伊始，我跟他说的话：“吹鸡我已经帮你搞掂……有钱大家赚！两年后，我全力扶你上位！”还记得他那激烈思想斗争的神情，那个红灯的十字路口，他欲走还留。现在，尖沙咀的一代枭雄，终于完全尽在我掌控！

    按电铃叫来古天乐泊马。马儿轻轻地拂着尾巴，安静地找了个停马位睡下。




    凌晨四点，DVD店里只亮了一盏灯火，老杜端坐在正中央，脸色忽明忽暗。DVD店的老板让娘子军保镖们退开，只身走进了碟店，傲慢地说：杜琪峰，你有今天这个成就，不能不说是我养活了你呀！

    老杜脸上毫无倦色，在我不在场的时候，他又恢复了枭雄的风采：少跟我废话，给你一个时间，给我滚出天河！话虽凶狠，神情竟是一派儒雅。

    老板把身子微微往老杜那么侧了侧：老杜，不是我说，在那小子手下干，委屈了你啊。

    老杜的眼神落寞了，他耸了耸肩：没办法，谁叫当时争不过他……

    碟店老板说：这样吧，这个店，每年能赚八百万，咱们一人一半。你把范哥叫来，我们今晚就把他搞掂了。

    老杜的眼神上闪着野心的光芒。他缓缓地拿起了电话……




    我接到老杜电话时，刚好吃完一碗牛肉面。面里加了30％的鸡蛋，吃起来非常鲜嫩而有营养。如今我越来越满足于自己煮面的时机和火候，以前常自信满满地说，治社团如烹小鲜，而今，是烹小面如治社团。两者同样内难外易，同样得心应手。抹了一下嘴，我微笑着信步往碟店走去。

    走进碟店，眼角的余光是一片娘子军匿在暗处的身影。我笑了一下。因为我看见老杜坐在碟店正中，脸上阴睛不定。

    我毫不迟疑地迈进店内，等眼睛适应黑暗，发现碟店老板躲在店铺暗处。说时迟那时快，老杜从座上一跃而起，双手突然高举……

    “哈哈哈，老板，你的娘儿们完蛋了，我叫了警察……”是老杜的声音。只见他的双手搭在铁闸门上，一把拉下。铁闸关到四分之三的时候，老板骇然从缝隙里看见警察如神兵天降，把娘儿们一网打尽。我们三人被锁在铁闸内，我和老杜VS老板，力量对比是二比一，胜负已见分晓！

    老杜举起了凳腿……没有人会知道这里曾经发生过什么……

    考虑电影审查尺度，略去暴力详情。但可以透露的是，我们口中均念念有词。杜琪峰念的是：“叫你卖我的盗版，叫你卖我的盗版……”而我的嘴里则是：“TMD，亏我以前还欣赏你是个卖盗版的，如今居然把大陆版包装成港版卖给我……”

    远景：一群警员包围了那帮娘子军。老杜和我从后门逍遥地走出DVD店，从容地坐上疯马离开现场。老杜边骑边给刘镇伟挂了个电话：你来给我清理一下屋子。老杜说罢，挂了电话，对我说：“小刘这家伙，难当大任，只配给我打扫战场，看他最近拍的那部垃圾大圣，哈哈，真是一个笑话……”我说：“我看陈凯歌也有资格来打扫……”

    夜幕已至尾声，天边微露鱼肚白。我和老杜站在科贸大厦的顶楼，望着天河南的万家灯火。老杜叼着一根雪茄，得意地笑了，搂住我的肩膀，半是轻狂半是讨好地说：“范哥，要不是你，我现在还在棠下混呢！哪想得到今天可以进驻天河南呢！哈哈，你说得对，有钱大家一起赚……”我深沉地笑了……

    


    和联胜的业务蒸蒸日上。

    风和日雨的一个周末，我和杜琪峰在水库边钓鱼。杜琪峰钓了半天都没钓上，虽然他一次又一次地把浮杆扔进水里，但是我知道，他的心思不在鱼竿上。

    果然，他开门见山了：老大，我听说，裸孩社同时选了两个老大，我觉得挺好的！一个不行了，另外一个可以顶上嘛。铃儿说了，南航还有两个机长呢！两个不算多，福娃社还有五个大佬呢。

    我微笑着：我知道你的意思，但老人家们不会同意的。

    他跳了起来：这帮老鬼，早看他们不顺眼了，该退休了！老大，我们两个人的势力，难道还搞不掂这帮老鬼？

    我笑着点头：搞得掂，搞得掂。

    老杜笑得手舞足蹈：老大，就这么说定了！明天，我就跟邓伯讲！哈哈，明天！

    他的天字还没说完，就被一块石头重重地砸倒在地。第二块石头紧随而至。血从鼻孔和耳朵里流出来。钓竿落在地上，血顺着钓竿，一滴一滴地流入水库。

    他做梦也没想到，砸他的人，正是口口声声以德治团的我。哼，大家都以为我从不手沾鲜血，只靠过人胆识和驾驭能力行走江湖，殊不知，不心狠手辣，不剑走偏锋，怎么做老大？！这一次，我要的就是出其不意。平生第一次杀人，谁也想不到我这步棋。砸死了他，我就消除心头大患！完全属于我的和联胜时代就要来临了！

    突然，几个戴红袖章的人从草丛里冲出来，包围了我……

    （我靠！根据剧情安排，我不是应该安然脱身么？不是应该逍遥自在地做我的老大么？退一步说，我在警局不是有眼线么？警长不是我们社团的三当家么？再说了，要是戴红袖章的都能把我们搞掂，和联胜一百多年的历史是干嘛吃的？）

    我做了三十三年的古惑仔，今天终于迷惑了……被铐上手铐的时候，我悲愤地大喊：“冤啊，违反常理啊，不合逻辑啊，影响观赏性啊……”

    没人理我。



    据说，我被捕后，杜琪峰又活了过来，坐在轮椅上，面对观众，背诵了一段《论新和联胜党员的个人修养》，赤裸裸地教唆人们年轻的时候，不要做坏事，不然老了会遭报应的……电影院的观众，全吐了……

    我进去以后，据江湖上传言，杜琪峰已经和警方合作，以后每一部戏他将推出比盗版更凶悍的一个版本：内地审查版。

    没错，就是传说中的内地审查版！其特征是无论是黑社会教父还是隐藏得极深的警局卧底，都会无一例外地在最后的时刻被闻讯赶来的警察所逮捕。

    江湖上从此腥风血雨，人人闻之色变。

 
整部片给人的感觉，其实是整个社会的缩影，包含很多的元素。。黑社会就是一个小型社会，也会有选举也会有民主（如果那真的是一种有效的民主的话）。所以一大帮快可以摆上神台的老人，喝着功夫茶决定话事人，俨然一派政治家模样。谁又能很肯定地说现实中的领导人不是这样由一帮权力者几句话几只手就决定的了呢？更何况黑社会里还有“黑金政治”。
 
然后故事就随着选举和龙头棍两条线索朝同一个方向走，监狱内和监狱外。位高者位低者都用着自己的方法试图去平息一场恶斗。监狱里姜大卫和肥邓的对话，直白，大家都知道游戏该怎么玩，早点搞定大家早点回去休息。〈野兽刑警〉里的黄秋生不是说了么？警察和黑社会有什么不同？就是差人要带炮而已。
 
监狱外，那几位夺回龙头棍的“功臣”，林家栋的东莞仔最印象深刻。本来拿着大木头把大头往死里打，忽然间一个电话，两人就变成有共同革命目标的好同志了。荒谬得可笑，可谁又能说现实里不存在这样的事情呢？只是平常不是用这么直接的手法拍出来而已。而之后好似传奥运圣火一样的接力，张家辉那一段砍人场面，颇有些武侠的味道。那种怎么砍都不倒似乎感觉不到痛的狠，正如〈野兽刑警〉最后黄秋生单枪匹马去劈人，都带着些荆轲刺秦的壮烈味道。而古天乐的JAME仔，或许是年轻版的阿乐，戏份不多但还是很到位的。说到这里还有个插曲，下午看到一半舍友非常不HD地剧透，说古是卧底来的。我当时就喊糟，这戏不会是要烂尾了吧？最后很庆幸没有，原来舍友看的是大陆版。可见剪辑完全可以改变整部戏。
 
终于，龙头棍找到，似乎一切大局已定。剩下的就是看大D是否够聪明。想当然，怀柔冷静耐心亲民的黑社会大老形象，由任达华来演一点困难也没有。最值得回味的他跟梁家辉的车内博弈。这部戏里很巧妙地用了香港过马路时的那种铃声，随着红灯绿灯的变化而改变节奏，或急或缓。这一元素用在戏里，不用任何语言配乐就营造出剑拔弩张的气氛。这不能说不妙。
 
接下来就是一派繁荣安定的景象。大家忽然间什么牙齿印都没有了，烧了黄纸都是好兄弟，有钱大家一起赚。难道杜琪峰真的是想跟我们说黑社会多么有效率多么团结就是力量一切繁荣大好？看下去就知道杜琪峰还是杜琪峰。大D 你怎么就不明白呢？两个老大？你说人家天真你自己更天真。他的提议跟叫他的好兄弟把老婆借给他睡没什么区别。“你唔系唔撑我啊嘛。”然后，任达华狠狠地扯出鱼钩，可脸上声音上丝毫不动：“点会咧？”然后，大D死了，他老婆也死了。绑着红头巾的人，拿着香跪着发誓。”爱兄弟还是爱黄金？”当然是爱跟自己一起赚黄金的兄弟。跟自己抢黄金的兄弟？杜琪峰给了答案。
 
这出戏另外一个被讨论得最多的，就是结尾处对任达华儿子的处理。那种赤裸裸的，毫不掩饰地让小孩子看到残酷的现实。小孩的在亲眼目睹父亲杀人，还捡起父亲丢来的钥匙乖乖上车去等，即使害怕即使慌乱。任达华没有想过要回避和解释。只有一句“回家”。很有些人觉得这样的处理手法太残忍太暴力。可是现实终究是现实，无论是黑社会还是日常生活，残酷总是存在，只是那是另外一种形式的杀与被杀。这样的处理反而是干净利落，甚至可以说是收得非常漂亮。
 
最后，要赞一下罗大佑的音乐。对于一部可以算较为暴力的电影，罗大佑的背景音乐制作得异常清新。木吉他，单纯的旋律，不急不徐，冲淡了血腥味的同时，还带着那么点武侠的意味，特别是张家辉那一段。甚至最后杀大D的静默的石头敲打声后，响起的也是幽幽软软的女声，似怀念似叹息，歌声伴着绕着山路的车一直回旋。
 
这样的不和谐，在整部戏的很多地方都可以看到，但是又巧妙地反映着现实，所以不觉得违和。
 
〈黑社会〉，算得上是近年来难得的好片了。