精武风云·陈真

昨天看了这部电影,情节和打斗的场面很震撼

对于日本人的行为,陈真也为了我们解了口气

这让我们看到中国人的强大,和5000年的历史是不可低估的

有人高喊“你有科技，我有神功。”
有人问“打小东洋就那么有意思？”
然后就分析霍元甲不过是普通武师的水平，最多也就是力气大点。说传统武术没有实战威力等等...
诟病人家拍电影吊了威亚。
你说到底是因为你看腻了打洋人的老套路还是你本人就觉得应该自己打自己人，或者干脆虚构出一个六个眼睛八只手的怪物来打？
是不是陈真这个题材不好，应该搞出一个奥特曼，或者是直接把被虐对象定为还没发现的外星生命？


如果你知道人不可能比子弹跑得快。
你就应该知道这是电影，拍来好看的。

如果你知道你是中国人。
你就应该知道中国人有理由憎恨日本人。

“国人自省，罢买日货。”

说得简单点，不就是学习的好好学习，工作的努力工作。

说什么好好学习有屁用，女大学生都去当小三了，社会道德沦丧。
说什么好好学习有屁用，拿着毕业证找不到好工作，就业压力这么大。
说什么努力工作又屁用，再努力也比不上有个好爸爸，当个富二代，这会分配多不公平啊。
说什么在荧幕上打洋人这样的YY有屁用，人家照样扣你船长，你就只能抗议抗议再抗议。

说道德沦丧你别沦丧啊，买东西人家多找你钱你不照样装兜里。你不是中国人？你现在是在看热闹吗？分明就是坐在同一条漏水的船上，不帮忙往外舀水就知道骂造船的人没把船造好，你以为船沉了淹不死你？

说一句“肉食者谋之，又何间焉”推得一干二净。自己没有社会责任感，社会能对你多好？

要不你猜猜，元灭宋后，宋人过得好还是蒙人过得好？
“要分谁了，有本事的宋人要比没本事的蒙人过得好。”
当然了，汉奸比普通百姓过得好，普通百姓比抗日分子过得好....

《精武风云》之类的大片，俗称“打老外功夫大片”，在近年的圈钱势头强劲，更使长年居于二线的甄子丹摇身一变成为票房重磅炸弹，影评人则纷纷有“华语影坛盛行跟风，电影质量无保证”之叹。其实在好莱坞，此风刮得更盛。看一看未来三五年的新片单，DC和惊奇两大漫画巨头又铁定能在电影行业大赚一笔，漫画电影的跟风之猛，又岂是华语导演拍几个大片可以盖的过的，漫画电影吸金能力之强，更是令张陈冯这些导演们都望洋兴叹的。

从每一次引进的漫画大片在国内疯狂卖座的情形来看，中国与西方的观众在这个题材上都是一样的趋之若鹜，就算存在对剧情和角色的理解上的差异，诸多侠们在银幕上暴扁恶人所带来的心理满足感应该是全球观众所共享的。由于众所周知的理由，近年来频拍大片，圈钱圈到手抽经的大陆导演们，基本上是没有可能肯拍出一部本土版的超级英雄来的，即使主角在没有戴上面具的平时是个警察或者公务员或者大清官也不行，再退一步说，即使奇迹发生，居然拍出来了，我想会放着新一集的蜘蛛侠不看而跑进影院支持这个国产的不管什么侠的观众，只怕都是被学校包场的小学生吧。

好在我们还有一块电影的福地，香港的电影人不是没有动过类似的脑筋，善于向西方取经，创新意识浓厚的徐克就没有放过这样的题材，他与李仁港合作的《黑侠》是一次尝试，身世复杂的主角，平日内敛低调，夜间则化身神秘侠客打击罪犯，在风格上已经初具西方漫画英雄的影子，不过毕竟还是要服从港式动作片的剧情铺陈与人物塑造，因而只是徒具形式，本质上还是要回归到传统的隐士复仇，男女情爱和警匪惺惺相惜等元素上去，故事主线也和西方普遍的漫画英雄故事相似不大。此后在香港影坛虽然有更多的尝试，但是质量上反而罕有能高过《黑侠》的，无论是杨紫琼挂帅的《飞鹰女侠》还是标榜高科技的《机器侠》，不仅没能将好莱坞的漫画片元素融入港式故事中，反而成了彻头彻尾的搞笑片，至于号称要将科幻英雄与功夫打斗结合的《全城戒备》，其效果之低劣更是跌破了众人眼镜。

可是香港还有这么一个导演，非要啃一啃这根骨头的，而且这次，他比死在沙滩上的那些前辈们迈出了更大一步。刘伟强显然是热爱漫画的人，看看他90年代的作品就不难发现这一点。他对香港漫画改编电影的把握能力，在整个香港应该找不出第二人，即使是以技术擅长鬼点子多著称的徐克老怪（《老夫子》）也不是他的对手。对港漫电影的驾轻就熟，商业上的成功，都使得他成为把西方漫画英雄的故事元素本土化的不二人选。这部《精武风云》，就是他交出的答卷，的确成绩斐然。

刘伟强最聪明的一点，就是把这个超级英雄的故事搬到了民国年代。虽然身在香港，但是如今北上圈钱的潮流，使他不得不在大陆的审片体制下战战兢兢，一部当代背景的超级英雄电影拍起来必然掣肘，肯定拍不出理想的效果，而民国年代的所处的列强争霸，军阀割据的局面，颇有点西方漫画故事中的无政府主义气息，正好适合一个双重身份的神秘英雄大展拳脚，抗击日本侵略者的主题，一来符合国人对此类动作片的心理期待，二来，也是更为重要的一点，侵略者的塑造，可以更倾向于接近好莱坞漫画中常见的欲征服世界的爪牙众多手段残忍的大反派，从本片来看，这个反派也的确与以往精武系列电影中武士道精神浓烈的日本高手有所区别，在军事上的野心和动作却是更甚，活脱脱一个超人漫画中欲征服地球的外星殖民者形象。至于结尾要来一场一对一的单挑，则是刘伟强不得不向当今的商业社会妥协的结果，但从打斗质量可以看出，他意不在此，陈真化身黑侠的威风八面更令人印象深刻的多，相比之下结尾高潮反而平平无奇。

在动作风格上，也更呈现出超越人体极限的夸张，用以刻画超级英雄异于常人的强大力量。陈真轻松一跃跳过汽车，举手投足间便能将人甩出数米，都给人一种此人并非常人的强烈的心理暗示。如果是古装武侠片，这么拍自然毫不称奇，但是民国功夫片即使夸张也必须遵循写实的人体生理和物理规律，而本片用大量威亚营造出主角飞天遁地般的效果，再进一步，就要踏入蝙蝠侠和夜魔侠的境地。片中令人难忘的几处甄子丹一身黑衣，站在建筑高出俯瞰众生的画面，再清晰不过的表明了刘伟强想要打造一个西方式的华语片漫画英雄的意愿。尤其是以这个画面作为结尾，说明续集将会存在，更是让这个意图显露无疑。大家知道，好莱坞漫画片的一个特点，就是会有很多的续集。

所以，不管作为一部名字中有精武二字的电影《精武风云》有多么不堪，它始终有其独特的影史地位。刘伟强为一种类型电影的本土化做出了有益的探索，取得了不俗的成绩，当年的徐克和李仁港为有志于这个方向的同行们劈开了几株荆棘，隐约露出一条路来，今天的刘伟强昂首阔步迈进，让我们看到这条路是何其之宽，通向的地方能到达何其之远。可以期待的是，华语电影那个“百侠齐放，百侠争鸣”的年代。

文/方聿南

为弘扬民族正气，精武英雄陈真（甄子丹 饰）当年在上海虹口道场击杀日本武术高手。在此之后他更名改姓，背井离乡，远赴法国务工。一战后陈真化名齐天元，重返阔别已久的祖国，并以实业家的身份结识了上海大亨刘禹天（黄秋生 饰）及性感妖艳的夜总会女郎KIKI（舒淇 饰）。刘张扬跋扈，大发战争财，但尚存中国人的骨气；KIKI表面单纯，实则是日本女间谍，长期潜伏夜总会搜集情报。一战虽然结束，但战争的阴影远远没有散去。陈真加入秘密的抗日组织，并希望争取到刘禹天的支持。与此同时，以皇军大佐力石猛（木幡龙 饰）为首的暗杀军团开始向爱国志士痛下杀手。 《精武风云》就是关于一位中年变装男的悲壮的英雄故事。近几年来，丹哥如日中天，虽然渐老，可是奔跑速度有逐年增加的趋势。影片一开始，丹哥就在枪林弹雨中弹跳、飞奔、攀爬并抓着电线荡漾到敌方二楼，将小刀扎进了鬼子的心脏。动作之一气呵成，除了精武风云就只有在国际艺苑里看得到。此时，丹哥还正穿着劳工服，土蓝，破旧，臃肿，却仍掩盖不了那令人喷血的身材。

　　作为清末明初的、虚构的、传奇英雄，《精武风云·陈真》自开拍来便让观众充满着期待——既期待二十年代战争爆发前夕的历史风云变幻，也期待陈真传奇的归来（本片的英文名）。只可惜，全片虽然有时代大背景，却云淡风轻不痛不痒，加上甄子丹的个人秀与大而不当的配乐，沦为徒有其表的二流之作。

　　动作戏：甄子丹你妈叫你回家当演员

　　不可否认的是，近几年李连杰(在线看影视作品)淡出影坛，成龙更侧重于政治舞台的个人秀，甄子丹则随着《杀破狼》、《叶问》、《叶问2》的持续爆发而成为目前华语最有市场号召力的动作明星，随后还有《关云长》、《武侠》、《大闹天宫》等陆续登台。

　　但是，好的动作明星不一定是优秀的动作指导，即使《千机变》、《杀破狼》的动作指导让甄子丹受到不少的好评。在《精武风云·陈真》这部贩卖动作戏与民族情感的合作大片里，甄子丹固然给自己设置了一套跑酷、拳击、踢腿的连串致命性动作，但很显然，影片里没有人是他的对手，于是，开场时陈真在欧洲战场上的跑酷躲闪机关枪扫射到致命一击，紧张而扣人心弦，中段时加上一点点的变化，即弹跳踢腿（但甄子丹符号性的“凌空三脚”，在影片《精武风云·陈真》里通过剪辑位表现，换句话说影片并没有真实的表现出他的连环三脚，而有明显的剪辑蒙太奇），且一而再再而三的重复出现……OK，日军的那些手下都是无能之辈，而那军官总不会也如此的“无用”吧——但电影就是如此的远远超出了你的想象，当对方军官只是用一连串的拳便将陈真打的半死而让你以为这是一位至少在武功上旗鼓相当的对手时，陈真想着现在是国难当头就“复活”且一连串拳，就把对方打得半死，堪比《叶问》最后打擂台时日本军官的缺乏还手之力，甚至直追《叶问前传》最后日本Boss的不懂武功的挨打。

　　而在上映前一再传说的那场陈真单挑虹口道场150位日本武士的戏，则堪比《赤壁》里的群战戏——只是陈真一个人的个人秀，加上背景的单调（《黑客帝国3》、《狼牙》中都有类似的单挑场面，而在雨景的配合下更有电影感），显得很无力。

　　何况，对比《黄飞鸿之男儿当自强》里李连杰与甄子丹的两段对手戏，或者对比《精武英雄》中李连杰面对不同对手时的不同打法及最后虹口道场大战时，如何在处于劣势之下取得反击性一击而转败为胜，云淡风轻、没有旗鼓相当对手的《精武风云·陈真》沦为了甄子丹的个人秀。甄子丹，你妈妈叫你回家当演员就好，动作指导，还是交给别人来做吧。

　　文戏：黄秋生黄渤打酱油爱情突兀

　　动作打斗戏已经是如此的重复单调乏味无聊，文戏方面，虽然说创作者在开场数分钟便以欧战情境给予了一个华丽丽的开头，随之是二十年代中期战争酝酿期平静表面下的风起云涌，但可惜的是，时代背景只是甄子丹表现个人能力的一个舞台，而不像《男儿当自强》、《精武英雄》等影片般，两者相得益彰。

　　甄子丹之外的其它演员的表现也像是在打酱油。黄秋生扮演的是一位上海滩黑社会大亨，但在影片自始至终没有多少表现他的能力如何或者魄力如何，倒更像是一位皮条客；黄渤在影片里扮演的巡捕房负责人更像是在负责影片中的“二”，贪生怕死嬉皮笑脸却又突然变成一个很爱国视死如归的英雄，这中间欠缺了足够的铺垫；甄子丹扮演的所谓“卧底”似乎也没有得到多少情报，反而他的身份在影片开场不久已经被大家彼此心知肚明；舒淇与甄子丹之间的爱情故事，被简化为几个眼神几句台词，就立即让他带着她到他兄弟身边（导致他的身份提前暴露）……

　　其实，影片中前半部分有不少细节可以好好地使用，如开场时那群参加欧战的华人劳工，又如日本军官的魄力与为达目的不择手段的心狠手辣方式，又如当时处于外忧内患下的国民军等，但在导演的处理下结果都变成了雁渡寒潭雁去潭不留影，惊鸿一瞥又无法惊艳，活生生的浪费了影片的背景与题材故事。

　　此外，本片自始至终穿插的配乐显然太过于“声效好”而喧宾夺主。去年年底在影院看《风云2》时，影片自始至终穿插的高强度音效大大的掩盖了人物之间的对话声与打斗声，而《精武风云·陈真》也出现了类似情况，音效很大（但不是大气的大，而是有如噪音般的声响），似乎是在掩盖着剧情的无力或者动作戏的单调，但是，电影制作不是泼妇骂街，声音大的不一定就有理，反而凸显了自己的心虚。建议电影人可以去学习借鉴《2001：太空漫游》、《银翼杀手》等影片是如何将声音与剧情相融合的。

　　整体而言，这部动作戏简单重复乏味、文戏突兀无聊、高潮戏欠缺高潮位的《精武风云·陈真》，徒有华丽丽的开场，紧跟着每况愈下，直至最后的“烂尾”（甚至不如光线影业上一部作品《全城戒备》的结尾郭富城与邹兆龙的对决戏），而成为一部及格线水平下的作品。

　　木丕燊（影评人）

金刚狼+蜘蛛侠的出场，叶问在暴力街区潜伏，化身为混合格斗青蜂侠，打完收工！故事就是这么简单。
和王百万由小玩到大的冚家富贵林大岳大亨表示压力很大，揽齐天元为新股东。
弹得一手慷慨激昂的国际歌钢琴曲的陈真表示满意。
黑皮巡捕偷笑中。
百万军中挥杀冲突取敌将首级如入无人之境的法国华工特遣小分队发来贺电。
喝完二锅头转头又喝私家小酒壶的琦琦表示爱意融融。
绿帽子志明将军对枪战中还能走着猫步没遮没掩地端正开枪的旗袍美女表示遗憾，对得了一只人家祖传手镯还杀人的琦琦表示愤慨。
虹口道场人太多，大家井然有序地轮流上前挨打，向任天堂红白机时代的小蜜蜂致敬。
凡是有日本军国主义出现的场面都在揭示着一个真理：有些人天生就是要被就地毁灭的，因为将其改造是不可能的。因为日本人永远是日本人，无论走到哪里和谁在一起都永远是F*CK YOURSELF（日 本人）！
如此，食碗面、反碗底、探底细、玩真爱、骗玉镯、杀姐妹的山口上尉就是必死无疑的了。但是由陈真杀了她，则侮辱了英雄的人格，玷污了壮士的手。所以，陈真不能杀她，只能送她一个梨。他说：再翻梨，我就杀咗你！而她也只有两个死法——自杀或死于非陈真之手。这样，该死的死了，英雄还能抱着尸体缅怀一会儿曾经的真情，然后挨一顿爆打。以示其精神、肉体双受虐。导演聪明。
最后看着青蜂侠亭亭玉立在楼角，才知道我只不过是打酱油路过电影院进来看熟人的。每个人都是自己生活的导演啊。