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剧照
剧情介绍
让（让•迦本 Jean Gabin 饰）在战争后成为了一个落魄的逃兵。在大雾弥漫的夜晚他搭上了一辆顺风车，并救下了一只小狗，小狗跟着他来到了这座海滨小城。小城的码头上终日雾气弥漫，天空市集尽显压抑之色。让在这里遇到了美丽的奈丽（米歇尔•摩根 Michèle Mo rgan 饰），两人逐渐相爱，而让却不得不面对自己颠沛流离的逃亡命运。奈丽的监护人扎贝尔杀死了她的前男友莫里斯，奈丽不堪忍受他的占有欲和管教离家出走。让在一次与奈丽的相会中惹上了当地的黑社会分子路西恩（Pierre Brasseur 饰），路西恩觊觎奈丽的美色，一直在追寻莫里斯的下落。正在奈丽回家后面对扎贝尔疯狂侵犯的危急关头，让及时出现打死了这个卑鄙的商人。两人一同走在雾码头的街道上，面对分别的时刻，路西恩却开枪射杀了让……逐星女第三季霸王花破产投靠杜什一家美好事物曼哈顿计划第一季可不可以不毕业父亲在世时裁缝师之家变形金刚惊世第六感扎马沙尼达尔之花戈德堡一家第八季大幻影死亡采访：潜艇杀人事件一拳超人 第二季 OVA3探长薇拉第一季九龙笔之神兵觉醒浴血华沙2014蓝天之火摩登原始人之摔跤赛攻击波我们，再一次生化寿尸（国语版）谍影迷情第二季乘风破浪的姐姐 第一季丘奇先生熊猫回家路X战警3：最后之战异世界居酒屋阿信第二季～魔女与大主教篇～近战法师大内神捕非我所愿第一季老公去哪了诡宅魅影绝地双尊同志如我们一善心光背离之爱重启人生同步2019心寒前男友狂
长篇影评
1 ) “让全世界的女人都穿黑色”
很久以前写过一句话：“于我而言，读诗最大的作用便是能够让我欣喜地道一句：你好，忧愁”
随着时间的更迭，我需要花更多的精力去开拓界域，却也愈发明白文学才是我永远的心头好。顺意时，阅读文学是一种习以为常的生活方式；失意时，文学则更像是一种解救。
在诗意的描摹下，苦难镶了金绣了凤，虚无、死亡，窒息的、蛊惑的，残酷现实蒙上了更深刻的美感。
二十世纪三十年代的法国就似乎笼罩在这样一片昏沉的雾霭下，一战的创伤未消，经济危机又起，二战的鼓噪更是甚嚣尘上。
展不开的结，难平的意，法国四处都是找不到归属的游魂，迷恋着幻象。人们激越地喊着鲜花却又疯狂地冲向黑暗。
而此时，竟成了导演马塞尔·卡尔内与诗人雅克·普莱卫的黄金时代。
在开始叙述之前有必要提一句，卡尔内是“诗意现实主义”电影的大师，但同时也因他的“制片厂美学”成了新浪潮派的重点抨击对象，“制片厂”象征着守旧、程式化，然而1936-1946卡尔内的黄金十年，也正是他反叛的十年。
可能因了电影鼻祖之名，又几番为电影带来突破，法国的电影人总带着股特立独行的骄傲。电影刚刚从戏剧的滋养中尝到甜头，卡尔内却偏偏开始反对起戏剧的矫揉造作，他受到了左拉自然主义的影响，街头摄影师的经历更让他发起了走上街头的电影宣言。
他的电影把目光从上流社会转向了下层民众，现世的矛盾、世俗的万象开始成为电影的背景，借他的镜头，我们窥见了工人农夫，也目睹了贫民逃犯。
他反对戏剧夸张的表现形式，通过电影独到的机位运动，转而更专注于人物心理的细致呈现，此时的电影更加成为一种有别于戏剧的艺术。
有人曾说，掌控于纳粹之下，他无法揭露现实，因而采用了“回避现实”的“诗意现实主义”。然而我却觉得他为当时的抗争提出了有效的途径。
《雾码头》中阴仄的环境，消沉的士气是战前法国的真实写照，然而一度有言论将法国战败归咎于他的电影。为此他曾说：你不能责怪晴雨表招来了暴风雨。这句话即便用来回应当下的审批制度仍旧显得掷地有声。
诗人普莱卫似乎并未在诗歌上有着多大的造诣，甚至如今都难以找到一个为他创立的词条，然而他却成了提及卡尔内的电影时不可或缺的一员。从1936年与卡内尔合作第一部作品《珍妮》，二人十年间先后合作了七部影片。
现实的电影语言配上诗意的台词，是一种慰藉，也是一把利刃。
卡尔内电影的诗意不仅体现在对白上还体现在他对美的良好品味与执着的追求。
《雾码头》的服装设计师便是时尚界里的艺术家——香奈儿。
比起需要用历史语境、学术言语的堆砌来描画一生的卡尔内和普莱卫，香奈儿则要活得热闹的多。
她一生经历了情海翻波，也经历过潮起潮落。
1899年，带着神秘的身世走出孤儿院，走向社会。
1909年，解释卡佩尔，开始了事业宏图。
1919年，痛失所爱，让俄罗斯风格的时装风靡巴黎。
1953年，70岁高龄付出，成为不老的传奇。
香奈儿的人生似乎随意拎出一件事就足以寻常的儿女享用一生。
无论是政界歌坛还是艺术圈，无论是落魄的才子还是英国的首富。
毕加索、丘吉尔、斯特拉文斯基、萧伯纳……
香奈儿是他们的挚友、知音、伯乐、缪斯、女神和好情人。
香奈儿在一段段感情中游刃有余，深情不纠缠。
香奈儿在一桩桩交易中步步为营，聪慧有节制。
在人人试图将自己变得圆滑得以生存的时候，香奈儿却通过保存自己的个性来保护自己。
然而1938年，即《雾码头》公映的那一年，却恰是香奈儿遭遇困境的前夕。
此时她刚刚结束一段恋情，同时还接住了朋友米西娅的全部生活，与此同时，她的高端顾客逐渐开始流向另一位名为夏帕瑞丽的设计师手中，并且，距离她遭遇自己的工厂工人罢工也为时不远，而在几年之后，香奈儿甚至宣布退出业界。
这不禁想让我讲一讲她与卡佩尔的故事。
卡佩尔是资助香奈儿的第一人，而一生追求独立的香奈儿在此时却还一度需要卡佩尔的养活，卡佩尔出车祸的那日据说正是要赶去与香奈儿共度圣诞，怀中还带着给她的礼物，香奈儿到场后大哭了几个小时，并自此立誓“让全世界的女人都穿黑色”。
2 ) 夜航船----浅析《雾码头》的雾与岸的含义
雾蒙蒙的滨海小镇.海边的巴拿马酒吧.阴雨潮湿潮湿的石子街道.小街上并肩行走的让和奈莉.藏在暗处的杀手，一切看起来充满了诗意而又充斥着危机，《雾码头》作为一部典型的让加本神话电影将法国黑暗现实主义的绝望感展现的淋漓尽致，其中的雾与岸的含义十分令人着迷，从中可以窥视出法国当时的社会情绪。电影中的让就如同一艘在黑暗中航行的小船，无法在光明中露面，只能在黑暗中摸索，岸是他苦苦追寻的彼岸，而雾则是他航行中的重重阻碍。雾放在让的个人身上可以认为是他对战争的厌恶及对未来的绝望，而烟雾缭绕如同孤岛一样的小镇可以视作整个法国的缩影，雾是整个法国迷茫的象征，经过了口号喊的震天响却一无是处的左派政府，又引来了保守的右派政府，一战留下的伤痕没有愈合反而越拉越大，小镇中环绕的雾气令人无法寻求离开这里的道路而体现的一种无法逃离之感，整个法国也是这样，无法寻找到自己的国家道路，跌跌撞撞止步不前，这也是法国在二战中失利的最主要的原因。海边的巴拿马酒吧是小镇中唯一不受雾气侵扰的地方，是如同让一样的人的避风港和指明灯，酒吧中的画家就是如同导演一样的法国知识分子对于当下社会悲观心理的写照，他把自己衣服和画夹留给让就是导演希望启蒙法国民众希望他们将自己的思想延续下去。电影中，让想要前往委内瑞拉，这是属于他的彼岸，他想要摆脱过去的自己在新大陆上开启新的生活，这代表着当时的法国希望摆脱一战的阴影寻求新的发展，岸于此是希望的象征，这也是自法国乐观现实主义流传下来的对于希望的追求，虽然对于社会导演最后以让的死亡表现了他的悲观宿命倾向，但是仍然以让的形象来提醒法国民众不要忘却了对于希望的探索，这也可以认为是对宿命论小小的反抗以及不甘，最后让留在船上的画夹代表着追求希望的精神，会随着轮船代代相传。“世界上只有一种英雄主义，那就是在认清生活的真相后，仍然热爱生活”这是法国作家罗曼罗兰的名言，让就是这样的一个人物，即使明知前方黑暗无尽，但仍然不停止寻找希望的脚步，即使明知前方是死亡也不停止。就如同一艘夜航船，于黑暗中探寻着光明。
雾蒙蒙的滨海小镇.海边的巴拿马酒吧.阴雨潮湿潮湿的石子街道.小街上并肩行走的让和奈莉.藏在暗处的杀手，一切看起来充满了诗意而又充斥着危机，《雾码头》作为一部典型的让加本神话电影将法国黑暗现实主义的绝望感展现的淋漓尽致，其中的雾与岸的含义十分令人着迷，从中可以窥视出法国当时的社会情绪。
电影中的让就如同一艘在黑暗中航行的小船，无法在光明中露面，只能在黑暗中摸索，岸是他苦苦追寻的彼岸，而雾则是他航行中的重重阻碍。雾放在让的个人身上可以认为是他对战争的厌恶及对未来的绝望，而烟雾缭绕如同孤岛一样的小镇可以视作整个法国的缩影，雾是整个法国迷茫的象征，经过了口号喊的震天响却一无是处的左派政府，又引来了保守的右派政府，一战留下的伤痕没有愈合反而越拉越大，小镇中环绕的雾气令人无法寻求离开这里的道路而体现的一种无法逃离之感，整个法国也是这样，无法寻找到自己的国家道路，跌跌撞撞止步不前，这也是法国在二战中失利的最主要的原因。海边的巴拿马酒吧是小镇中唯一不受雾气侵扰的地方，是如同让一样的人的避风港和指明灯，酒吧中的画家就是如同导演一样的法国知识分子对于当下社会悲观心理的写照，他把自己衣服和画夹留给让就是导演希望启蒙法国民众希望他们将自己的思想延续下去。电影中，让想要前往委内瑞拉，这是属于他的彼岸，他想要摆脱过去的自己在新大陆上开启新的生活，这代表着当时的法国希望摆脱一战的阴影寻求新的发展，岸于此是希望的象征，这也是自法国乐观现实主义流传下来的对于希望的追求，虽然对于社会导演最后以让的死亡表现了他的悲观宿命倾向，但是仍然以让的形象来提醒法国民众不要忘却了对于希望的探索，这也可以认为是对宿命论小小的反抗以及不甘，最后让留在船上的画夹代表着追求希望的精神，会随着轮船代代相传。
“世界上只有一种英雄主义，那就是在认清生活的真相后，仍然热爱生活”这是法国作家罗曼罗兰的名言，让就是这样的一个人物，即使明知前方黑暗无尽，但仍然不停止寻找希望的脚步，即使明知前方是死亡也不停止。就如同一艘夜航船，于黑暗中探寻着光明。
3 ) 有点《精疲力尽》
喜欢所有的主演与配角，导演的控制力一流，男主角搭车突拉方向盘救小狗一个环节对于情节的暗示与走向有很大帮助。
如果说过程中缺太大新意，还好结尾弥补了不少。
4 ) 早上，他不承认昨晚对她说过爱她。
“当你这么喊我的名字的时候，感觉好像你找了我很久，就像从我小时候开始”
“当一个女孩子年轻漂亮的时候，她热爱生活，这就像一个男人想追求自由，每个人都联合起来反对他们，就像一群狗”
“人生是艰难的”“是啊，我们都孤独，我们每个人都孤独，但是有时候你遇到某些人，你几乎不认识他们，你可能永远不会再见到他，然而他们帮了你
早上，他不承认昨晚对她说过爱她。
奇特的谋杀案。
某男喜欢她，所以杀了另一个他。
而他被某女枪杀，死前对喜欢的她说“吻我，否则没时间了”。
原来是个梦？
5 ) 《雾码头》的好编剧
一个好编剧能撑起半部影片，这是我上周末半夜看《雾码头》（1938）的感想。凌晨一点多开始看，在这人困马乏的时候居然一气看完，肯定是部好片子。怪不得1979年法国电影技术与艺术科学院评选50年来的法国有声电影十大佳片时，《雾码头》能名列第九。
这是我第一次看马赛尔·卡尔内的片子，这位受争议的大师牛气冲天，刚才说的十大夹佳片里他占了两个位子，另一部《天堂的孩子们》（1945）名列十佳榜首。
卡尔内的成功很大程度上要归功于雅克·普莱卫的编剧。普莱卫是一位诗人，和卡尔内合作了十年。查资料时，我还惊喜的发现，普莱卫还是著名法国动画片《国王和小鸟》的编剧之一。
《雾码头》是个悲剧故事，逃兵让到港口想逃到国外，在这里他和奈莉一见钟情。出于嫉妒，奈莉的监护人扎贝尔杀死奈莉的男友莫里斯悄悄抛尸。另一个流氓吕西安被疑为凶手，他纠缠扎贝尔问莫里斯的下落。扎贝尔知道了让的逃兵身份，以此要挟让干掉吕西安。得到厌世自尽的画家的护照、衣服、现金和画夹，在与奈莉共度一夜之后，让踏上去委内瑞拉的海轮。临行前，他去看奈莉，扎贝尔正欲实施强暴，被让砸死。走到街上时，之前被让教训过的小流氓吕西安枪击让，让死在奈莉的怀抱里。
雾与港是个绝妙的设计，雾是陷入和烦恼，港是逃离和希望，雾是此岸，港是彼岸，交汇的地方就是小镇，就是现实。厌倦在战场上杀人的让从越南逃回来，他想离开法国到新世界开始新生活。冒着生命危险使一只流浪狗免于轮下之灾的他却不得不亲手杀死一个人。就像轻生的画家所说，“人们不得不成为傻瓜，带着不满和渴望继续活着。”只是让没能走上海轮，到达委内瑞拉的只有画夹。
在二战前压抑的欧洲，《雾码头》是先知先觉的。对于战争，让这么说：“使枪看起来容易，跟打木头人似的。你一开枪… 然后某些家伙尖叫起来，他捂着腹部龇牙咧嘴，就像个肚子痛的小孩。他的手染红了，然后他倒下了。只剩你站在那里，什么都不明白，就像你周围的人都消失了…”
逃离现实的让和画家都死了，一个他杀一个自杀。不过，让曾对奈莉说：“男人女人永远不能和睦相处，他们没有共同语言，也许他们不能和睦相处但他们能相爱。” 换成人和人之间也能这么说，这也许是《雾码头》在悲观中留给人们的一点希望。普莱卫的经历和让类似，他参加过一战，被派驻过近东地区，因此他才能写出那些诗意隽永的对话吧。
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6 ) 电影札记
偶然和必然是两匹骏马，人被束缚在绳索里，两匹骏马朝着相反方向奔驰，撕裂，升格的血液奔向那金乌。偶然是否是必然，偶然是否是命中的注定。
狗和醉汉是让本片上升到哲学层次的好点子。
#siff2018# 还有比临死之时最后说一句“吻我”更诗意浪漫的事吗？
法国的腐朽的气质
Ne me quitte pas!
连配乐都带着某种迷人的暧昧，雾中的一切似乎都在不同的方向间摇摆，而我们就被困在这模棱两可之中无处可去。每个人都像是随机运动的粒子，偶尔相互吸引最终也无法改变各自行进的轨迹，真正的偶然其实已成注定。我们歌颂生命，同时拥抱生命的终结。
卡尔内的片子再怎么拍都显得有点不紧不慢，生活如雾的茫然失措。让迦本真是什么都能演，一代巨星果然不是盖的。
霧。港口。逃兵。流浪狗。為生存苦惱的底層人們。宿命、悲觀。女性。主角厭倦暴力殺戮，仍得以暴力還擊。善惡的模糊，英雄的矛盾。浪漫與現實的拿捏。短暫、些微的陽光。船的汽笛。結局主角死後，擺脫繩子的狗。
深夜港湾啊。电影的诗情不就在那个忧郁的画家上，要画下事物背后的忧愁，身份钱财都是多余的，于是给有需要的人留下，然后转身赴死。
千言万语散尽在云雾中。
D'après Pierre Mac Orlan 法国电影资料馆、studio canal联合修复版（11.7你要注意 出口是不是有一个人）|20200719资料馆重看35mm
法国人的幽默很中 诗意写实的风格让人情不自禁想到好莱坞的经典黑白电影 但是雾港里的“写实”部分实在太美妙 浪漫的真实感抛离好莱坞一百公里还有就是男主角注定的走不了 一提到船就知道的
全片直至结尾的十多分钟才看点颇多，谋杀案的真凶，士兵的真话等，包括最后的唱诗班配乐的殴打和被枪杀后尖叫与船的汽笛才让整片的戏剧张力提升了许多，之前都是断断续续的对白，和无缘无故的巧合，让人摸不着条理；两人的相爱太过平淡、浅白，很多故意设计的相遇桥段感觉太无趣；摄影和朦胧光影、小狗
poetic and pessimist
第一部法国诗意现实主义。雾是死亡/苦闷/现实，港是出发/自由/爱情，人在两者间摇摆，却终究无法走出。逃离战场的军人、黑社会、失意画家，这些对社会秩序失去信心也被社会秩序所抛弃的人，在巧合与突发中，走向不可挣脱的宿命。含蓄的台词使每人都携有故事。在车下救起一只狗，却不得不亲手杀死一个人
若干明显穿帮镜头
情节的发展，人物的塑造都集中在Panama旅店里——一个带有怀旧和幻想，被大雾包裹住的海边旅馆里。人物的道德界限，行为动机，背景都是模糊的，具有象征意义的雾气在电影里常常出现，给予了电影一种悲伤细腻的气氛，歌颂了为美好事物献身的人文主义精神。
#重看#初具黑色片元素，一个明知对抗残酷现实不可为而为之的心碎故事，飘荡在港口的氤氲夜雾，既是无法控制的命运走向，也是笼罩在二战前整个欧洲的巨型阴影，个人的身份背景可以模糊，但苦闷失意落寞的情绪与心理状态却是群体性的；“你们都有爱情，谁来爱我？”苦苦挣扎的都是孤独的灵魂。
对白多得令人发指，听不懂的地方不少~
在所有的爱情剧当中，法国式的爱情，才最是让人觉得优雅而诗意吧。尤其是战前三十年代的诗意写实电影（作为类型），在阴郁的氛围之下，无不飘渺着爱与死的宿命感。如果有诗人导演，马塞尔·卡尔内将会是第一个。侯麦说，改变他电影观的有两部。一部是《火山边缘之恋》，另一部便是本片。
初具黑色电影的视觉图谱，灰暗、阴郁、弥漫着雾气的夜色场景，失魂落魄的男主人公，充满着悲观、厌世、绝望的情绪，他与暗淡的现实奋起搏击，乃至最后的死亡，都是现实主义的可怖。而诗意，是如烟花般猛烈而瞬息的爱情。诗意现实主义，是悲观主义土壤上生长出的玫瑰。
Tu as de beaux yeux, tu sais..