流星蝴蝶剑2010

我辗转反侧一夜，思考要用怎样的题目才能表达出我对这个男人所有的心疼与喜爱。 最迷古龙小说是小学六年级。 住宿学校有严格的熄灯时间，每每都只能躲在被窝里举着手电筒津津有味地看。 古龙的书，文笔总是格外的简洁，笔下的江湖大气且苍凉。 从小也陆续看过不少根据古龙改编的电视剧，＜武林外史＞＜三少爷的剑＞＜飞刀又见飞刀＞＜绝代双骄＞＜萧十一郎＞＜凡人杨大头＞＜策马啸西风＞<圆月弯刀>等等，大多都被改得面目全非。

这点其实倒也在情理之中，古龙的书太注重他所定义的江湖，总是呈现出一种宿命感。 不同于其他武侠原著——每个人物都会有头有尾，有些角色甚至会无声消失再不出现也无交代。 因为在古龙的笔下，哪里有人哪里就有江湖，哪里有江湖哪里就会有故事。 可这点也给编剧们出了很大的难题. 流星蝴蝶剑播出第一集的时候我恰好看到。 也许是某种缘分，因为痞子英雄里让我喜爱上的大小姐，我便留了心。 早期看过吴京演的＜策马啸西风＞，知道高大姐知道孟星魂；后来看到范秀明导演的＜流星蝴蝶剑＞才知道原来前者被改编太多。 可惜的是后者我实在没多大兴趣看，草草几集就败下阵来，直到遇到这部片子。 我已经很久没有如此焦急，一天的等待只为晚上的一个多小时的剧情，有种回到小时网络还不普遍的时候。 我承认一开始，是奔着陈意涵；然后慢慢的喜欢上这部有些不同于以往武侠改编的电视剧。 这部剧有着特立独行的味道，也隐隐含着古龙的痕迹，拍摄手法、剧情的发展铺垫、每个人的言语，能将古龙的原著还原到这种地步已属难得。 也同样，由于太顺着古龙的心思将其放在大屏幕上会使得这部剧有些另类，能真正接受的人不一定多。 而我之所以力荐的原因，正是因为看到里面的真诚。 即使难以迎合大众的口味，也尽量拍出古龙笔下的江湖。 (关于内心旁白太多解释太多这点，其实完全可以理解，毕竟这是电视剧，不是书，可以一笔带过让人慢慢理解品位其中的深意。) 我喜欢古龙笔下的江湖，一直喜欢，但我从未真正喜欢过古龙笔下的某个人物，包括改编的电视剧。 可我遇到了这部电视剧。 遇到了他，叶翔。 壹。 叶翔第一次出现的时候，就在笑，洞悉一切却又有些无奈的笑，很温柔的笑。 他一直都是心思最透彻的，想得最多看的太透也最受折磨。 他了解每一个人，会不经意的帮孟星魂挡回小何的冷言冷语，会在和孟星魂饮酒时点点滴滴的帮他指明困惑，会对高老大温柔却不似小何那般盲目。 他一直都是最好的杀手，从未失手，甚至可以为了刺杀老伯趴在孙府三天三夜不被任何人发现，除了，孙蝶。 叶翔遇到孙蝶时，她还是不谙世事的小姑娘，心思单纯心地善良，简单直白、爱笑，某些程度上甚至与叶翔有些相似——都喜欢敛下心事笑着粉饰太平。 她那个时候太孤独太寂寞，也太善良，甚至会对着不知是敌是友隐在黑暗中的他笑得格外欣喜和真诚，不介意是否能看到他的容貌不介意他一直沉默只是倾听。 她小心翼翼的问他明天还会来么时，我就知道他心疼她了。 孙蝶因为易容用的粉辨得叶翔的方位，所以她叫他粉盒。 他隐在暗处，眼角都是宠溺的笑容。 他第一次见她，她正难过不能外出拜观音，于是他刻了格外神似的观音像放在她床上，看着她喜悦的笑容，笑得格外知足。 他甚至答应带她出去夜游，只要她笑，他愿意牺牲一切去疼她。 阴差阳错的误会。 他错过了唯一告诉孙蝶，她的粉盒到底是谁的机会。 他在孙府外，遇到韩棠时，已然乱了心慌了神，所以韩棠才会说，你，已经是个死人。 他离不开快活林，也不敢接近孙府。 他徘徊在孙府和自己的小茅屋，不分昼夜的喝酒，朝夕间白了鬓角。 他什么都不说，说不出口不能说也不知该如何说。 他看着孙蝶被赶出孙府住进湖边小屋； 他在湖的对面看着孙蝶大着肚子更加寂寞黯然的样子； 他拿出装易容粉的盒子，狠狠的捏碎，看着孙蝶笑着哭说，粉盒，是你么，是你知道我很孤单所以陪着我么。 我一直都是埋怨叶翔的，埋怨他的软弱埋怨他的逃避埋怨他只敢窝在自己的世界买醉只敢躲在远处看着最爱的人。 我一直在埋怨，他为何硬生生的停在远处，明知她痛苦她受了委屈都不愿靠近。 我也一直在想，如果他靠近了，就算转头便是死亡也比这样活生生的折磨好。 可其实，是我，一直一直都未曾真正的了解过这个男人。 我知道最终是孟星魂和孙蝶在一起，我总在猜测叶翔会是怎样的结尾，我甚至知道死亡也许是他最好的归宿，但我没想到的是死亡会来得如此突然。

如此决绝惨烈。 贰。 叶翔总对孟星魂说，你是我的影子。 他也真的是他的影子。 杀手的本领是他交给他的； 困惑茫然的心是他指引他的； 甚至连孙蝶对他的上心，都是因为他身上有着与他相似的味道。 当孟星魂还在做高老大手下杀人的兵器时，叶翔已经开始挣扎在人性的边缘。 当孙蝶遇上孟星魂时，也已经不再是叶翔初次遇上的那个孙蝶。 孟星魂在冥冥中随着他的脚步在经历。 单纯的渴望离开快活林，和心动后为了守护而离开，他们甚至连爱的都是同一个人。 孟星魂会被孙蝶吸引，是因为她的寂寞。 他看得到她的寂寞。 在孙蝶还未遇到粉盒之前，她从不放纵自己的寂寞，可是她被律香川诱奸却被家人误解，她以为粉盒死了以为是她害死了这唯一的朋友。 她再不是那个笑得天真无邪的小姑娘，她满眼的寂寞。 如果不是叶翔创造了粉盒，孟星魂一辈子都不会遇到孙蝶，即使遇到也不会爱上。 所以，他真的是他的影子。 叁。 当孙蝶义无反顾的抱着宝宝奔向孟星魂，我忽然发现，叶翔成了影子，成了这场爱情里不被知晓的影子。 孟星魂对他说，我要离开十天，请帮我照顾一个人。 他笑着说，没问题。 他说没问题就绝对不会有任何差错。 所以他就连赴死，都提前安排好了一切。 高老大告诉他，孟星魂屋里的姑娘，姓孙名蝶。 他还是笑红着眼眶，压抑的是满满的疼痛。 他去看望孙蝶，唯一一次真正的站在他最爱的人面前，告诉她，他叫叶翔。 孙蝶说，我觉得你很熟悉，小孟的好朋友就是我的好朋友。 她不知道他是粉盒，她甚至不知道他为了她怎样的受尽折磨，她只以为她是小孟的好朋友，她也只因他是小孟的好朋友才信任他对她笑。 他牵着宝宝的手，宝宝牵着他最爱的人的手，安静的、平凡的、最普通的幸福生活。 他一直在笑，压抑了所有，哪怕在他知晓孙蝶就是孟星魂所爱的人之后，他就做了一个决定。 坚定的，绝不后悔。 他自己松掉了宝宝的手，他知道他该离开了，他有足够的理由自私沉沦，但他没有，他知足了。

一天，爱了那么久那么深刻的女子，他只和她相处了一天，就知足了。 然后他笑着，义无反顾的走向死亡。 我想过无数个关于叶翔的结尾，从未有一个如此决绝惨烈，让我满心的委屈。 他对着老伯说，你不要她，我要。 他被老伯震断心脉，撑了一口气只为对律香川说，你卑鄙。 他用生命告诉老伯谁是叛徒，用生命告诉孟星魂你杀不了老伯也不能杀。 孙蝶甚至不知道叶翔就是粉盒，甚至不知道他所做的一切所付出的一切，可他一点埋怨都没有。

他知道他爱的人以后会有很好的保护者，知道他再不用默默地守护，于是他用生命去保护她最爱的两个男人。 那样的决绝。 我看到律香川要把叶翔的尸体喂狗，看到高老大找不到孙蝶去换叶翔的尸体，眼泪止不住的往出冒。 怎么能够如此，他的结局，怎么能够如此。 后来，老伯对孟星魂说，韩棠埋在那里，他在这里，这个花园，埋的全是我孙玉伯的好朋友。 老伯救回了他的尸首，明白了他，终于知道了他的付出。

影子的付出。

他被她最爱的人认同，甚至埋在韩棠身边。 也是那一刻，我知道，叶翔是真的死了，不会再哪一天突然冒出来了。 他是真的，笑得那样解脱和知足的，离开了。 肆。 叶翔在赴死前的所有行为，和赴死时的所有行为，终于让我在这最后一刻明白了这个男人。 他太透彻，清楚明白的知道孙蝶不爱他；他不去拼不去冒死接近孙蝶不只为了保她性命更不想一厢情愿的拉她冒险。 我一直觉得叶翔是温柔的，温柔的甚至软弱，他心底的柔情太多太善良。 他对谁都可以好，因为他看得懂每个人的无奈；所以他才不像小何那样盲目服从高老大，也不会像孟星魂一样对高老大彻底的冷漠。 他是最好的杀手；最好的，也是最痛苦的。 直到他前去赴死，我才知道，这个男人，柔情太多太温柔，但从不软弱。 他居然就那样心甘情愿的做了影子，为了她从容赴死，没有丝毫的计较。 他甚至了解孟星魂，知道他绝不会贸然出手。 他决绝惨烈的不给任何一个人挽回的机会，尤其是他自己。 叶翔死了的那一刻，我就知道这部剧对我而言，也差不多到头了，我不在意后面还会发生什么，我知道律香川是幕后的黑手，我知道孟星魂会和孙蝶还有宝宝最终平安的在一起。 我唯一在意的、唯一坚持看下去想知道的： 到底什么时候以怎样的方式孙蝶才能知晓叶翔就是粉盒，才能知道这个男人为她再不杀人为她受尽折磨为她朝夕间白了鬓角为她义无反顾的决绝赴死？ 到底什么时候所有人才知道宝宝真的是叶翔的孩子？ 我唯一庆幸的，就是他和她，还有个孩子。 「关于宝宝。

我一直认为是叶翔的，律香川不能生育这点应该是事实，否则他不会对宝宝充满杀意。昨天看老伯问叶翔孩子是否是他的，我很茫然他为何会回答不是，按理不应该再隐瞒才是。后来我才想起来，他是真的认为孩子不是，因为韩棠告诉他，让他不要多想，孩子与他无关。而他从来都相信韩棠。」 末。 最后一点废话。 除了叶翔，我还蛮喜欢韩棠。 这个刚出现表现得极为怪异让我格外不喜欢的杀手。 直到后来，他放过叶翔，他喜欢垂钓，他从不多话，从不笑，没有过多表情，他心底没有感情却记了那么多年孙蝶小时送给他的糖果。 这个男人，是这部剧里，真正懂得孤独并且一直与之为伴的男人。 他死掉的时候，我能埋怨死编剧。 【补。结局】 关于高老大： 我想高老大的确是爱叶翔的，只是她从小都被生活所压一路卑屈走来，心里难免过于偏执，恐惧一无所有，不将一切握在手中便不能安心。 就如老伯所说，是她没将自己当做女人。于是，连那份对叶翔的爱都被暗淡在她的求胜心下。 我前面那么多集，唯一对高老大有触动的，一是她追在叶翔身后一路叫喊让他不要去孙府；二是她得知叶翔已死在叶翔的小屋里哭泣。 我本没有打算为高老大写些什么，但这个结局，编剧让她重新变回了女人，于是同为女人，我又废话了。 高老大与律香川不同，虽然两人一样自私。 但高老大会心软会柔情，虽然处处算计，但也会不惜坏了计划找尽借口替她想保护的人留下后路，她内心深处的感情比律香川丰富。 所以最后的最后，老伯会放过她，孟星魂会说她是永远的大姐，石群会回头看望她，她并没有众叛亲离。 孟星魂说，四个人中，不论生死，最不愿再见到你的就是叶翔。他永远都是一针见血，又狠又绝。 高老大说，我求你件事，小孟知道叶翔葬在哪里，你帮我去向他说说情，让我能葬在离叶翔近的地方，即使阴曹地府，我也要好好陪着他，不，是让他好好陪着我。 看呵，她始终都还是那个强硬的高老大，可她也始终都是爱着叶翔的。 关于律香川： 这部片子律香川按道理该是我中意的角色，却偏偏一直喜欢不起来，可能是因为先萌上了叶翔和韩棠。 后来看到律香川和老伯摊牌说得话看到胡秀儿对高老大评价律香川的话，我终于知道为什么我不喜欢这个角色了。 因为自私。 我这辈子最不喜欢的就是看不到别人的好，却一味埋怨别人对自己不好更甚至将此埋怨上升为打击报复伤害背叛的人。 律香川就是这样的人。 他心里只有自己，当真是只有自己，就连孙蝶，这个唯一他最爱的人 都没有办法消磨掉他的自私。 他一直表现出有多爱孙蝶，言语表情动作，可他还不是对孙蝶用尽心机，甚至是出于自己的利益的保护。 孙蝶要离开时，他迷奸她； 孙蝶怀孕时，他不肯娶她。 他做任何事情，即使面对他爱的人，也都是从自己的利益出发。 而刚刚看结局，一切败露，他的反应他的所作所为所想所说，完全体现了他骨子里的自私。 直到胡秀儿的出现，或者说直到胡秀儿中了他毒针的那一刻，他终于落了泪，爬向她，第一次认认真真真心实意的望着这爱着他的女子，然后，终于心甘情愿的闭了眼。 关于老伯： 老伯的神勇啊老谋深算啊厉害啊这些都不废话了，这个男人真是太神了，我都为他每秒死掉的脑细胞默哀。 我唯一想说的是结尾部分，孟星魂在井里和律香川决一死战，我以为老伯算计这一切当真连孟星魂的性命都算计进去，要他与律香川同归于尽，幸而不是。 也正是如此，老伯才是老伯，律香川才最终会失败。 关于宝宝： 好吧，我知道这是电视剧里让原著迷觉得很狗血的地方，可我就是喜欢这样的完美结局。 一切都终于如我所愿。 我一直在想，孙蝶知道后会是怎样的反应呢？ 直到她说，那是叶翔的眼睛； 直到她找出被叶翔捏碎的粉盒； 直到她紧紧的握着粉盒落下泪来说，我永远都不会忘记这个味道； 直到她兴奋激动又无措的走出小窝，笑着跳着喊，谢谢老天爷，把叶翔的孩子给了我们。 我承认，我很丢脸的又哭了。 叶翔可以笑着闭上眼睛，我却从头到尾都在委屈他成为影子，这一刻，我所有的委屈都终于有了宣泄之处。 好吧，其实我还蛮好奇，宝宝会叫什么名字><我承认我无聊了>< 这部剧结尾了，一集一集的追完，不足之处终究还是有，很多安排很多圆滑的部分也许并不能如某些人所期待，但我还是觉得这部电视剧很不错，有看头，很不一样。 废话许多，无论喜欢与否，请尊重。 如有不嫌弃想粘贴在他处的，请标明转载与出处。 以上言论皆针对此电视剧，请勿牵扯原著。 以上 J。

在古龙的小说中，《流星·蝴蝶·剑》是我偏爱。

比起古龙其他的经典，《流星·蝴蝶·剑》中似乎缺少了特别让人印象深刻的人物，比如《大旗英雄传》中的铁中棠、《天涯·明月·刀》中的傅红雪、《多情剑客无情剑》中的李寻欢、《三少爷的剑》中的谢晓峰和燕十三，也没有叶开、花无缺和小鱼儿、卜鹰，当然更不用提楚留香陆小凤西门吹雪啦。

《流星·蝴蝶·剑》就是一部“江湖人”的大成作品，也许，没有特别出色的人物，却有着特别真实的质感：权力、阴谋、背叛、控制、人性（还有SM……）。这部作品，原本就具有古龙小说中很难得的可供影视化操作空间。

不过，可能也是缺乏绝对主角的缘故吧，《流星·蝴蝶·剑》的IP在古龙的经典小说中，改编并没有《楚留香》《陆小凤》小李飞刀系列频率那么高。目前我们可见约有5部，分别是1976年楚原电影《流星蝴蝶剑》、1993年梁朝伟王祖贤杨紫琼等一众大牌出演的电影《新流星蝴蝶剑》、2002年郑少秋丁子峻演出的电视剧《流星蝴蝶剑》以及2010年央视出品的电视剧《流星蝴蝶剑》。还有93年新加坡电视剧《莲花争霸》掺杂了一部分《笑傲江湖》的情节，改动了主要人物的名字，但大致主线还是遵循着原著。当然，这部是无可争议的武侠影视剧丰碑之作了。

1976年楚原电影《流星蝴蝶剑》

1993年香港电影《新流星蝴蝶剑》

2002年香港电视剧《流星蝴蝶剑》

1993年新加坡电视剧《莲花争霸》

2010年央视版《流星蝴蝶剑》

（另外1997年亚视的《剑啸江湖》据说主线也是《流星蝴蝶剑》，但杂糅了《浣花洗剑录》同时加入了原创情节，来不及看的桃子不知道是否应该将其归入《流星·蝴蝶·剑》的改编剧，暂时存目。1978年香港佳视魏秋桦主演的《流星·蝴蝶·剑》目前已经找不到资源。至于加入了孟星魂高老大名字的《策马啸西风》，我觉得我们还是把它忘了吧。）

1997年香港亚视《剑啸江湖》被誉为是古龙剧二十世纪最后的绝唱

在进入新世纪以来，武侠影视剧已经进入了低谷，作为类型片在电影市场的份额排名倒数第三第二，恐怕只比因为种种原因不可能拍得好的“恐怖片”稍好一点。在这个没落期，武侠不是朝着“仙侠”发展（看武侠的和看仙侠的，几乎是不沾边的两拨人），就是沦为“阿宝色”小鲜肉网红脸重灾区，剧照一出便恶评如潮。这个时候能看的武侠影视剧，反而只有央视制作的那几部，例如张纪中的《笑傲江湖》及其金庸改编系列（《笑傲江湖》除了李亚鹏以外，其实真的不错），《楚留香传奇》（朱孝天除外），其中桃子要首推这部汇集了一众戏骨的《流星·蝴蝶·剑》，在剧情、演员、配乐、画面、对白、造型、武打等各个方面，它都做到了“竭尽全力”的去接近和还原古龙笔下的江湖，就算和巅峰期的TVB亚视比，也绝不逊色甚至超出一筹。。

2011年《天涯明月刀》

2016年《新边城浪子》

武侠剧风格的“游戏”化，可能是一种趋势？这想象力……无语

只是不知道受制于IP较小还是武侠片没落期，这片的收视率和影响程度都很一般，实在可惜了。

比较起来，可以看出它的质感完全不同

首先，从选角来看，《流星蝴蝶剑》的编剧和导演明显用心研究过古龙笔下人物，所有角色的选择，都很符合古龙原著。

孙玉伯 刘德凯饰

这个霸气无双，腹黑深沉，有大见识大智慧，犹如“教父”般复杂的角色，如今演员中除了刘德凯，还有谁能胜任了？

律香川 黄维德饰

黄维德外形人品姑且不论，他对角色永远用心体会，如《琅琊榜》中的誉王。律香川是古龙笔下充满魅力的反派，他的扭曲残缺、野心勃勃和心机手腕实在令人折服。黄维德基本完成了任务，当然，除了不要和塔琳托娅的白玉川比。

韩棠 桑伟淋饰

桑伟淋我可一点也没听说过，查了下资料发现他是个散打运动员，颜值就不说了，那气场……桑伟淋绝对是最佳韩棠扮演者，简直和我想象中的一模一样。收敛的杀气，对谁也不在乎的不屑和洞察——完全可以颁发一个“最佳杀手”给他。

高老大 王艳饰

王艳就不用多说了吧？从清纯可人的白飞飞，知书达理的晴格格，到玩弄心机女人味十足的女强人高寄萍，王艳的转型十分成功。

叶翔 贺刚饰

这个至今依然徘徊在四五线的演员演技出乎意料的好，叶翔和孟星魂虽像影子，可孟星魂明显激烈有锋芒，叶翔则更沉稳有智慧，当然，也更隐忍和懦弱。贺刚拿捏的分寸非常自然，一点也没有演的痕迹。

孟星魂 陈楚河饰；孙蝶 陈意涵饰

比起光芒四射的配角，主角似乎就不那么出彩了，可能给他们发挥的空间也不会很大，《流星蝴蝶剑》从小说来说就是配角熠熠生辉主角相对黯淡，拍成电视剧后书中孟星魂的角色又分了一半给叶翔，主角光环更没有了。不过我觉得陈楚河非常有灵气，陈意涵虽完全不是我喜欢的长相，但这部剧也成了她颜值的巅峰。

再说造型吧

如今的武侠电视剧中，各种奇葩辣眼睛的造型已经太多了。多到我都已经懒得去数。稍微正常一点，就可以让人感激涕零了。

《狄仁杰之神都龙王》中的造型，呵呵，呵呵……但这还算是有想法的了，总比穿粉色的小尼姑强。

古装宫廷剧也就罢了，武侠剧——真是不明白那些穿着违背运动原理服装的演员们都是怎么拍的动作戏啊啊啊，捶胸中……

我对武侠片造型要求不高，从头到尾不要超过三种色系的颜色能做到吗？做不到不要超过五种可以吗？如果非要十七八种颜色堆积在一个人身上，女性角色不要头顶一头羽毛假花金属片好么？

2017年电视剧《浣花洗剑录》中著名的鞋底造型……

《新边城浪子》

阿宝色加如此复杂凌乱的颜色种类，也是心塞。

《天涯明月刀》

看到这衣服，特别想洗眼睛啊

《流星·蝴蝶·剑》的造型就让人舒服，基本上，所有演员身上的颜色都只在一两种以内。

比如小蝶的白色，从早期的少年，到成为母亲后的清减，再到隐居后农妇装扮，都突出了纯净的感觉——虽然被侮辱，这却是《流星蝴蝶剑》中最干净的角色了。

这件斗篷很好看~~

孙蝶的几个造型都很简单干净

再说孟星魂和叶翔等四个杀手，都是黑色系的，这和他们杀手的身份非常符合。尤其是黑色的斗篷，很实用很武侠，也很拉风呀~~

同为杀手，韩棠是灰色系，给人感觉绝望、阴沉，犹如死神。

同为杀手，韩棠是灰色系，给人感觉绝望、阴沉，犹如死神。

老伯和小蝶都多是白色，可老伯的白色服装就有很多细节，不似小蝶中后期都走得是简洁风格。老伯这是低调的奢华，用白色衬托贵族风范和威严。

老伯的服装看似简单，细节非常丰富

还有高老大的紫红色系，特别有风情，很能衬托出她的野心和她的女人味。

主角造型少，配角反倒造型一堆。

换装无数的高老大

从配色就可以发现，这部剧中人物很少使用亮色，整体色彩较为黯淡（不过也不是高级灰）。而且造型质朴，细节非常用心。

说实话，在拍影视剧造型不差钱的时代，能这么忍得住的剧组真是良心了。

这才是江湖啊，江湖人是风尘仆仆的，不是油头粉面的。

武打也是这部剧的亮点。

原著并没有详细写（古龙这厮很少写武打场面），剧组却非常用心的给每个人都设计了独有的招式和有代表性的武器。

高老大的细长鞭子，叶翔和孟星魂的剑、律香川的暗器、韩棠的钓鱼线……都是神来之笔。

不仅符合他们的个性，而且打起来既写实有写意，很有特色。

很多人都称道张智尧《新楚留香传奇》中的武打设计，《流星蝴蝶剑》走得是类似的风格，而且水准绝不低于前者。武打动作干脆凌厉，颇富新意，而且很有意境（萧瑟的白色荻花，青绿的池塘，深夜的树林，月夜下的缠斗，这才是武林啊……）。

比如韩棠以一敌五最后身死的那场，有环境的烘托，有智慧的较量，还有各种武器的展示。真是精彩得无以复加。

没有武打，怎么叫武侠片了？

最值得称道的是，它的剧情。

作为铁杆古龙迷，尤其感激涕零的是，编剧居然没有改剧情！百分之八十都遵循了原著！！！而且，逻辑还特别严密！！！！

这对古龙这个脑洞大开前言不搭后语的作者来说，真是绝无仅有独一份！！！

光凭这，桃子就要吐血推荐这部剧了。

古龙原著中的漏洞，编剧全部都填上了，真正全部都填上了！！还完全不影响主线走向！神人啊！！！！

比如律香川如何能强奸小蝶却完全不被老伯这样精明的人怀疑，比如律香川算计老伯过程中多次出现的漏洞，都通过林秀这个原著中的酱油角色戏份的加重弥补了。当然最主要的还是加重了叶翔的戏份，让孟星魂和小蝶的爱情线让人更加信服。

林秀这个角色改动得很不错

总之，细节方面，编剧考虑得很周详。主线方面，又格外的尊重原著。

央视无论怎么搞，编剧大多是靠谱的，三观偶尔歪一歪也就算了，至少不脑残。

而这部剧，完全把古龙原著中的尔虞我诈、你死我活的烧脑和悬疑通过严密的剧情展现出来（偶尔啰嗦了一点），从而把古龙江湖独有的苍凉和残酷体现得分外透彻。（就是律香川泄底有些早，原著粉也就不计较了，但想吸引新观众还是应该处理一下才对吧？）

当然，也有可惜之处，那就是古龙经常牺牲剧情成全人物，而编剧却把故事编得太密了，有时，就不免牺牲了人物的魅力。

律香川虽然神经质、超强控制欲，阴险狡诈，但对家和情感的过分渴望，凸显了他内心深处的自卑，没有那么不可一世，坏得有些让人同情。“他认为只要踩住你，你就会回过头去看他”，这种扭曲病态，小人嘴脸固然有深度，只是比起张力全开的塔琳托娅的白玉川，力道上真的稍逊一筹。

是，从小我无父无母，你收留我，训练我，栽培我，把所有最好的一切都给了我，你知道我有多崇拜你吗？如果可以我想一生一世永永远远的追随你，你投在孙剑和小蝶身上的眼神，我也渴望拥有，那种眼神可以让我知道我是被在乎的，被义无反顾毫无条件的爱护，所以我总是低头咬牙度过，总是战战兢兢的不犯一丁点错误，但是那样的眼神一次也没出现过。你一直把我当成杀人的工具，一个游走江湖的棋子，你是在利用我！我是人哪，我不是狗，我不能永远摇尾乞求你们的施舍，等待你们最后把我当成一家人来看待，你们欺人太甚！我从小寄人篱下学到的不是屈服，而是征服，只有当我征服了你们每一个人，你们才不敢忽视我！

（能写出这样的对白，编剧也算是高手了。）

老伯的腹黑，还稍微欠了一点点。人物的复杂性，也就少了那么一点点。

高老大的魔女特质，冷酷无情，阴诡缜密，不择手段，以及她的放荡和心理变态，可能也由于过审需要，弱化了很多。但是在得知叶翔死后王艳的表演真的很出色，赋予了这个充满欲望的女人更温暖的人性。

这都是遗憾之处，但总体来说，编剧大人的靠谱指数，堪称近年来武侠剧之最！！

对于细节的尊重，对于人物性格和命运的把握，对于野心和欲望的张力，都把握得恰如其分。

这位编剧，请再多改几部古龙原著吧，真是眼泪汪汪的求你了！！

说到底，古龙笔下的江湖，没什么传统意义的大侠，有的，都是一群活生生的人，为了自己的名，自己的利，自己的权，自己的欲在不断抗争，算计，卷入是非再也无力摆脱的人而已，就像我们所身处的现实，大多真的是弱肉强食，黑暗森林，丛林法则而已，每个人都透支了所有的精力乃至生命，最后的成功者付出了几乎所有能付出的，失去了所有能失去的，却不敢想这一切是否值得……

这是古龙。悲剧入骨，孤独入骨。

《流星·蝴蝶·剑》无疑，把这种悲剧性呈现得很好。

然而，古龙并不想去宣扬这个丛林法则，不如说，对这个准则，古龙始终是质疑和挑战的，所以他笔下的主人公，哪怕再卑微，再渺茫，再不值一提、手上因为种种原因沾过多少血污和人命，内心都单纯如孩子，干净得让人心碎。

无论何时他们都不会舍弃情，舍弃义，舍弃恩，舍弃朋友间的承诺。

总让他们被放逐到命运的最边缘，在最退无可无的窘境之中，也会努力保留他们的天真，他们的纯粹。

这才是《流星·蝴蝶·剑》的根本。

《流星·蝴蝶·剑》正如原著所言，写的是爱，是人间真情。

高高在上的老伯，压抑扭曲的律香川，争做强者的高老大，也许他们那么生命力旺盛，散发着巨大的能量和气场，但，基本不会成为古龙的主角。

就像剧中孙玉伯讽刺的在最后对高老大说：“你没把自己当成女人，你把自己当做强者，弱肉强食，你认为只有强者才有生存的权利。”（这句话，也是原著中没有编剧自己写的，点赞！！）

对卑微者有无一些同情怜悯之心，对命运，有没有一丝敬畏谦卑之情，这是老伯和律香川最大的差别，这也是律香川最终失败的原因。

所以古龙的主角，是孟星魂这样一个武功又不算最高（在剧中只能算一流却不能和那一堆顶级高手比），出身又特别低贱（婊子养大的，底层杀手）、脑子也不太好使（被骗了多次）的人。

因为，他最干净。

就像小蝶，虽然被人奸污，还生下孩子，她都是剧中最干净的女性角色。（话说我实在想不起古龙写过几个处女了，要么就是人妻，要么就是妓女，要么就是被奸污过的……）

也不知过了多久小蝶的眼皮又渐渐湿润，她轻轻翻了个身，背对着他，轻轻地，道“现在你总该知道我有过别的男人”

孟星魂的脸色温柔而平静，柔声道“我早巳知道。”

小蝶道“你不后悔?”

她接着又问“你……难道你一点也不在乎?”

孟星魂的声音更加温柔，道“过去的事，我为什么要在乎呢?”

小蝶突然又转过身紧紧地他住他，眼泪沾湿了他的脸庞。 　　她流着泪道：“不管你相信不相信，我都要告诉你，以前我虽然有过别人但这却是我生平第一次——第一次。”

孟星魂道“我相信。”

原著中描写小蝶对孟星魂的情感，很动人，剧中没有保留这段，有些可惜。

同样经历过被人唾弃，被人蔑视，被人侮辱后，爱情才能在真正的感同身受和对彼此深刻的同情之心中悄然生根发芽，并且无论土壤多么贫瘠，都能长得枝繁叶茂，根深蒂固。

只有真正的对等，尊重，理解，才是真正的爱情，无论是否长相厮守，哪怕只有如流星的一瞬，都会让生命绽放得无怨无悔。

所以，全剧最后，当小蝶在屋外激动得大喊：“老天爷，你不知道我有多感谢你，谢谢你把叶翔的孩子给了我时”我真是，看得尴尬症都犯了。

（这也是编剧最大的改动）

可是尴尬过后，却有一丝感动。

是何等的自我牺牲，以及灵魂上的相互吸引，才能让这样的情感滋生了？

正如《流星蝴蝶剑》的开头：

流星的光芒虽短促，但天上还有什么星能比它更灿烂，辉煌。

当流星出现的时候，就算是永恒不变的星座，也夺不去它的光。

蝴蝶的生命是脆弱的，

甚至比鲜艳的花还脆弱。

可是它永远是活在春天里。

它美丽，它自由，它飞翔。 它的生命虽短促却芬芳。

只有剑，才比较接近永恒。

一个剑客的光芒与生命，往往就在他手里握着的剑上

但剑若也有情，它的光芒是否也就会变得和流星一样短促。

流星是生命，蝴蝶是爱情，而剑，是命运。

2010年的《流星·蝴蝶·剑》，全面展示了古龙原著中的这一主题。

换做其他改编剧，几乎都把重心放在最可看的江湖纷争，阴谋阳谋，机关算尽上。包括楚原的《流星·蝴蝶·剑》和《莲花争霸》。

但这部剧，始终将焦点，放在人与人的感情上。

所以它花了大量的镜头，去描述老伯对小蝶的爱，高老大对叶翔带有控制欲，总也得不到的爱，韩棠以及一众部下对老伯充满敬意的爱，甚至还加入了被轻易牺牲掉的林秀对律香川的爱，叶翔和孟星魂之间那愿意为对方付出生命，无条件信任的兄弟之爱。（律香川除外，他那是控制、恐慌，说到底他是个走极端又没有爱的能力的人啊……）

当然，还有孟星魂和叶翔对小蝶的爱。

为了这份爱，叶翔可以不顾生命去闯孙府，他想告诉孟星魂，你就是我生命的延续，你要活下去，你要得到幸福，即使我再也看不到了。

孟星魂可以不顾一切要和律香川同归于尽，也可以对对方身份来历一无所知，明知对方已经失身，甚至有了孩子，还不能再有孩子，都可以照顾她一辈子。

叶翔的牺牲和孟星魂的体贴，和律香川的控制形成了强烈的对比，这或许是这部剧的情感主题。

写阴谋，狡诈诡谲，写江湖，瞬息万变，写情，则充满力量。

这部剧做到了均衡。

虽然它偶尔显得有些笨重，没有古龙的轻灵，人物也有时生涩了，可，在影视剧改编上，我已经没有多的要求了。

（如果色调再沧桑一点，阴暗一点，我就更满意了——我是个挑剔的人~~）

感谢《流星蝴蝶剑》，让我知道古龙还可以这样改，还可以这样改得近乎没有瑕疵。（虽然它个人风格不够突出，注定了不会完美）

白少，白少~~话说《莲花争霸》才是彻底阴谋机变的江湖呀，有了白少，不完美也完美了。

最后放几张小蝶的照片，作为第一女主，还是略微傻白甜了些~~