打扮美国、装点自己：九旬女神的美丽传奇

Iris Apfel 用what i wear is what i am 来表达她是一个什么样的人

她热情、热爱生活。

色彩大师、极繁大师、混搭大师。

对色彩的表达和捕捉是登峰造极的。在Dries Van Noten的纪录片里，Dries说他以面料的色彩出名，那Iris是以最终造型的色彩胜出了。

配饰的运用让Iris的搭配大放异彩，看纪录片时，简直是不想错过任何一秒、任何一个细节，盯着她，为她着迷。她不是华丽、也不是优雅，她的整体穿着，充满了我作为个体的好奇心，想研究她的每一处元素，和整体1+1+1+……=amazing 的才华

同时她作为一个收藏家也是极其出色的，萨满的道袍、藏银的古老首饰、中国少数民族的服装，在这样一个白人老太太家中出现，并出色的混搭出来。收古董就是收历史，收古董也是收品位，收古董也是一个极好的business。非标品的价格在时间的积累下飙升。

西方的融会贯通性做的相当不错，比如YSL、Valentino都是杰出的室内装修和收藏家；而室内装修出身的Iris又演变成了收藏家和fashion icon。对比郎朗，古典音乐这样一个level了，anti-virus的concert里面家庭装修简直了。

在时尚界里的女性中，Iris Apfel 和 Diana Vreeland都属于天赋型。不需要接受什么样的art or design的科班教育，天赋和passion就足够她们拥有自己的fashion business.

而且她打破一般主流审美对于成熟女性的定位：优雅。Iris说，那其实是一种制服（uniform）——犀利！成熟女性的装扮亦可是creative的、充满surprising的。Iris的丈夫就说，他们的婚姻Iris一直在给她惊喜。

Iris的“more is more and less is a bore”是一种极度的自信和热忱。所以这也让我深刻的意识到，我这么爱穿黑，确实是depressed一种投射，是一种保护色。

服饰不是fashion，亦不是单纯的function，服饰是生而为人的一种表达。

Iris表达出的是她的无限的生命力、探索欲、好奇心、色彩的美妙（但又从未用力过猛）。Iris在片中也表达了对当代designer的失望。可这有什么办法呢？当fashion brand被资本裹挟，一年两季的collection，让人喘不过气，只能是这里借鉴一点，那里模仿一下。像dries von noten这样慢条斯理的工作的设计师，已经很少了。能卖的，都卖了（LVMH是资本大拿）；能出售license的，也都出售了（香水、彩妆等）。

消费者自以为的品位、小众、独特、这季爆款、流行，都是无数资本的堆砌与洗脑。能像Iris这样的消费者能有几个呢。大部分消费者只能做品牌的追随者、logo的追随者、盲从太容易（上小红书就好），独立的taste需要钱来灌溉和也要天分的土壤。

极繁不止是supreme和LV的印花，更应该是Iris这样的独立的表达。

80岁出道的时尚女王IrisApfel以大大的复古圆框眼镜和精彩的混搭出名，她不只是个时尚的老人，她时尚了一辈子，她不是专职模特，本职是一位来自美国的室内设计师。

她在接受采访时说道：“我喜欢彰显个性，这个时代太多千篇一律了，所有东西都像是批量生产的，我不喜欢这样。”事实上，她自己也正是将这种色彩混搭发挥到了极致。她说，lifeisgreyanddull,andyoumightaswellhavealittlefunwhenyoudressandamusepeople.她把穿搭变成了展现自我的艺术。Iris的造型以“Moreismore”为主旨，层层叠叠的手镯和珠宝项链是她最华丽的标志。虽然元素繁多，但是她总能搭配得非常和谐。

她说不出门干不成事儿，她喜欢买买买，她与丈夫共同经营一家古董织物设计公司OldWoldWeavers，从1950年代起，就满世界搜寻新奇古着。她还有中国毛族和藏族的收藏品，对自己的衣服饰品如数家珍，她大部分的珠宝首饰都是人造复制的，”我对真正的珠宝不太感兴趣，它们很美很贵重，但我买不起。我觉得假珠宝反而更好玩，更有戏剧感。”，就是玩。

她像只忙碌的小蜜蜂，经常熬夜，有时会很累，但是她有特别的让自己振作起来的方法，那就是想象自己回到19岁的状态，马上就活力满满了，会跳着坐到车后座的那种。Iris心里面一定有个小朋友吧，她有一间全是玩具的屋子，还会给导演炫耀他的小火车。

他们夫妻的感情真的很甜，艾伯特说Iris天天给他惊喜，年轻时为了给她拍照，发现来不及换镜头，就买了三个相机。Iris一直叫丈夫小野猫（pussycat）。她并不因为有钱之后就不省着钱，毕竟是她老公的钱，她也心疼，她会讨价还价，她说，如果不讨价的话，是不利于社会市场规则的发展的。

Iris年轻的时候就敢于挑战性别歧视，她花费了近两个月的时间，尝试各种努力，穿上了那个年代女孩不允许穿的牛仔裤，打破不平等。Iris从不说别人穿搭丑，因为快乐比衣冠楚楚更重要。 她拒绝容貌焦虑，年轻时她被一个店主这么评价，“你其实并不漂亮，你也永远不会变漂亮，但是没什么关系，你有一些更好的王牌，你有风格”，这句话影响力她一生，“我不是个漂亮的人我也不喜欢漂亮。有很多人对外表很在意，随着时间的流逝她们的美貌会褪色，她们就会非常失望。为了活跃，为了有吸引力，就必须得充实自己，必须得学习新的知识，必须得做一些事，那样你才会更加有意思。当你变老的时候，你会受益，总之，我恰巧不是偏爱美貌的人，也许世界上大多数人不赞同，但是我不在乎”。 她曾为9位美国总统进行过白宫的翻新设计，但她一点也不想提及在白宫碰壁的过程，法国街拍鼻祖比尔也因为工作室的原因与市政府起了矛盾，中国北京六里屯也是，难道艺术家在政府前的碰壁是宿命吗？

一部优秀的纪录片需要不仅需要展现人物的特别，还需要展现人物的生活态度。追求个性、拥护平等、童心永驻，这才是真正的时尚女王。

我就是我，颜色不一样的烟火。 ——2018-12-03

时尚，只是这部小型纪录片传达的其中一个有代表性的一方面。时尚，与年龄无关，与国度无关。

艾瑞斯，高龄，但又如何，一样没有减慢她探索这个未知世界的步伐。艾瑞斯说，有时候觉得自己就像十几岁，对这个世界的一切事物都很好奇。艾瑞斯的丈夫说，她是一个很有趣的人，不是吗。

艾瑞斯说，幽默是她认为最重要的品质。所以她的言谈间总能以幽默来应对。

最后，希望我们无论在人生的哪个阶段，都能做到，永远保持对这个未知世界的好奇心，永远年轻，永远热泪盈眶。

iris真是我认识的高龄老太太中最crazy最funny的一个，这世界上除了青春不能与你相伴到老，还有什么是年轻人值得拥有而老年人不能的呢，尤其是态度。

与大多数90岁老年人不一样的是，她头脑清晰、富有创造力、态度独特、时尚感犹存且所以周围环境事物多灵敏度不减。而这一切的源动力大概就是兴趣和爱好的魔力吧，它可以成为趋势人们热衷并坚持一样东西长达几年几十年的时间。

与我一直仰慕的独立设计师们不同的是，由于丰厚多美术功底和专业知识，或许她们诞生一件作品获得一项成就背后需要经历一个漫长而更艰辛的过程，而像iris这样的造型设计师，凭借他们不同于常人的审美，对举手投足间便可以实现一套搭配。是不是不公平了点？

我想说，时代发展必然是社会分工的产物，每个人都是重要组成部分，实现穿搭艺术对大多数人来说也绝非易事，所以我们必须承认，存在即真理，她们自有她们存在的价值。

Thx Mrs. Iris,u inspired me.