我是先听歌才看的这部电影的,歌里唱着,“你是明星,却学会远离繁华,享受平静。”张先生温柔细腻的声线让我的内心得到了平静,尽管当时正在经历浮躁和不安。香港电影的萧条期,张先生象征性的收了一元钱拍了这部《流星语》,在光影里做了一次父亲,他娴熟的抱着明仔的姿势像是做了一辈子的父亲。他不再像以往电影里那样衣衫精致,面容风流。这部电影里的他胡子拉碴,不修边幅,可是却同样的眉目精致,温暖可爱。不管是电影里的李兆荣还是电影外的张国荣都同样带给我深深的感动。
『小小明星,原来再珠光宝气,无法代你』
影片开头,事业失意的李兆荣在雨夜遇到了被丢弃的明仔,也许是冥冥之中的注定,让李兆荣失去的同时也在得到,他失去了事业失去了爱情,但是他拥有了明仔,明仔灵动可爱,乖巧懂事,填补了阿荣的精神空白,遇上明仔是阿荣的幸运。阿荣到处打零工,骑着单车载着明仔愉悦的吹着口哨,为了明仔甘愿放弃自己理想的工作,全心全意的对着明仔,遇上阿荣也是明仔最大的幸福。
影片中温情的片段很多,明仔对着玩具喊着“over over 明仔忘了拿衣服,阿荣收到吗”?阿荣边说着让他自己找,一边对着兰姐说着四岁还是小孩子吗?那我三十几岁也是小孩子。那样俏皮的语气,阿荣真的是很可爱的父亲呢…明仔戴着小墨镜对着橱窗里的帆船玩具一脸大人模样的对着阿荣说着一千多元,我们买不起了,走吧…阿荣无奈的对着明仔说你只是个四岁的孩子,不要急着扮大人。这种既希望孩子懂事又不愿孩子太懂事的心理应该是每一个平凡父母的心愿。
『你是明星,却学会远离繁华,享受平静』
阿荣买不起明仔想要的帆船玩具,他站在橱窗外仔细的观看好久,回去连夜制作了一个,第二天明仔回来,他期盼着能给明仔一个惊喜,却看到明仔已经买到了心心念念的帆船玩具,阿荣只能卑微的把自己制作的小帆船藏到身后,这样的爱又温馨又心酸。阿荣抱着明仔逃离警官的追赶,他小心翼翼的托着明仔的身子,像是抱紧了自己唯一的珍宝。在楼道间穿梭的紧要关头,他仍是细心的呵护着明仔的头,不让他被碰到磕到。张先生是多么细致入微的人,才能在这些小小的细节里都做到如此打动人心。为了明仔能拥有更好的生活,阿荣选择让明仔回到生母身边,最后一餐,阿荣细心的品着荷包蛋烫不烫,喂明仔吃。眼含泪光最后一次拥抱明仔,独自一人落寞的走上长长的阶梯,我的眼泪也终于决堤……
『 Leslie star 多少世纪 才明了悠闲是最终福气』
阿荣会可爱的叫着明仔明哥,他跟明仔是父子也是朋友,明仔害羞又俏皮嘟着嘴让阿荣亲,阿荣轻轻的搂着明仔睡觉…这些温情的片段回味起来,空气里似乎都弥漫着暖暖的气息。
每次看张先生的电影都会带给我不同的感动,我常想他到底是怎样的一个人,让我每每想到他,内心都是温暖与安宁的。自从爱上张先生以后,我总习惯在有星空的夜晚,仰望星空,看看最亮的那颗星,那是我的Leslie star ,他是那样星光璀璨,光芒万丈!
《流星语》(1999)是张之亮的电影,就像他的《自梳》和《仙乐飘飘》一样,《流星语》也是一部文艺气息浓厚却平淡清新的影片。戏中的哥哥饰演的阿荣本是一位成功的金融家,但在亚洲经济危机中受到重创后一无所有,女友也弃他而去,正在这时,他还捡了一个小男孩明仔。平淡的日子一天天过去,他和明仔的感情也日渐深厚。他用尽全力爱着这个可爱的孩子,和那些居民管理会的人员争夺孩子的一幕尤其让人感动。在这部电影里,看着他骑着自行车悠闲地穿越市井街区,过着平淡如水却无比快乐的生活,看着他那时不时就展露的笑颜,我知道,他是幸福的,起码比他有钱的时候幸福。当繁华散去,欲望平息,人所拥有的就是一种平凡的福气。我想这就是这部电影如此打动我的原因,那如水般一点一滴流淌的生活细节在电影里如春蚕吐丝般将我的心密密缠绕,带给我妙不可言的温暖和力量。除了哥哥能把一个父亲对孩子的关切之爱演绎得情深意切外,电影里饰演明仔的小演员也是一大亮点,当我听着这个小家伙用软软的童音说着嗲嗲的粤语时,心简直要酥软成棉花糖了。难怪乎哥哥在戏后是如此疼爱他,还特意为他写了一首《小明星》作为电影的片尾曲。
这部戏今天算是第二次看,第一次是10年前。作为伪荣迷,在他逝去后的四月,经历了一段四周围扑“碟”的经历,总算是收集齐了大部分的作品。当时的心里,排名第一是当仁不让的《霸王别姬》、其后是《春光乍现》、再后是《东邪西毒》。现在想来,他的个人魅力在这三部片中都得到了尽情的释放。醉生梦死,爱欲纠缠刻画的淋漓尽致,各个角度都是他的美,艳光四射的让周围一切都黯然失色了。反观这部就太平淡了,看完一遍就扔到了一边。
今年是十周年,看完继续宠爱的演唱会,在反感这经纪人借他炒作赚钱的怨念中,想着时间还早,不如再看一部睡觉,本想温情催眠不伤心的去好好做个梦,谁知被打败了。。。。。。。。。。。。。。。。
伪荣迷的我当年深深吐槽过张生这部戏的造型,不算高大身躯披着略显破旧宽大的衣衫,有谢顶前兆的头发几次在风中微微凌乱,胡茬、眼袋等种种将一个落魄中青年的男人完美的呈现出来,丝毫不给质疑的余地。陶杰说,张国荣哪怕着破衣烂衫也是有其矜贵的。(大意如此,lz脑残不记得原话了~)我只想说,陶那叫真爱,在我看来这造型扔人堆里,是拣不出来的!今天的我仍然这么认为。。。。。。。。
当金融海啸过后,落魄的他第一次出现,反扣着棒球帽,熟练的停好破旧的二八,笑着拎着外卖送给打牌的客人,那份像送了10年的不造作开始让我改观。
在天台的温馨违建里哄明仔睡觉,趁他不留意偷吃鱼,被发现后用手指蘸着碎肉喂明仔,接着拿衣服帮明仔抹嘴,顺势滚成一堆互摸耳朵睡觉,这一幕让我震惊了!谁能说这是那个高贵美丽有洁癖的leslie呢?一气呵成的动作,看不到一丝迟疑,没有了艳光、气场,只有满满的父爱,最平凡的感动。
在别人搬走后的废墟寻找能用的东西,这样“肉酸”的情节,他的表演却是轻松、家常,不经意的翻书动作吹出阵阵治愈的微风。
高潮的那场与福利官的争执中,他一手抱着明仔,一边顺手的拿起鸡毛掸子,猛然想到蝶衣打小四那段,恍若隔世了~带出的感情完全不同,一边是对徒弟背板的伤心,一边是对唯恐失去孩子的惊慌,干净利落,一点不含糊,不由击掌赞叹!
自己做模型船的梗在《飓风营救》(声明这部戏在《飓风营救》之前的啊)里心酸过我一次,这里算是未见惊喜,但情绪铺垫的很好。
最使我印象深刻的是个细节,在明仔差点被卡车压到,他匆匆撞入围观人群,急忙抱起明仔轻声安慰,周围人的指责,小卖部老板娘的安慰,他的表情从焦急、欣慰再到自责,这个长镜头里每个人都演的很出彩,急于推卸责任的卡车司机,不明真相的群众,关心父子两的小店老板娘,镜头中心的阿荣那种茫然失措让人揪心~
同时这个转折点也预示着主人公内心一直挣扎想要自己照顾明仔却不得的纠结终于理清,为他们最后的分别作了铺垫。
另一条线里,狄龙的龙sir明示暗示地喜欢着开老人院的兰姐,开头以为是流水有意,落花无情,哪知两情相悦的时候,斯人却已去,还要是对方第一个发现,真是残忍至极。憔悴的龙sir向阿荣倾吐十几年的暗恋心事,阿荣简单的宽慰在今天听来真是莫大的讽刺,伪荣迷泪目了。。。。。。。
这部戏放到今天,男主绝对会是个万人迷,兰姐请他喝糖水,一定不会简单为了让他帮忙修东西,做project,是暗恋阿荣;小卖部老板娘帮忙看着明仔,免费给雪糕,也不是好心,是暗恋阿荣;明仔的妈妈和父子两歪打正着的频繁接触后也一定会暗恋阿荣。整部戏除了在小卖部老板娘引来福利官后的反复申辩中有稍稍的暧昧意味,以上通通不存在。
真实的世界就是这样,俊朗如leslie落魄了也就那么回事,不会有美丽大气端庄的女老师搭救(详见《长江七号》),白富美的妈妈也是接了孩子就一去不回头了,老朋友龙sir死了情人也申请调区不管不顾了,明仔见了条件不错的亲妈尽管有不舍也没啥挣扎走了。留返单身寡佬一个默默留下两行泪。。。。。。。如同屏幕前的我们。。。。。
这个温馨的悲剧全篇没有刻意的煽情,只有点到为止的哀伤,最后的流泪也是慢慢拉远的镜头,让人难受的哭不出。
客观的说,程蝶衣的成功有leslie个人特色的加分,毕竟李碧华写小说的时候已经拿他作为蓝本,舍他其谁?雌雄不分的境界难免作为后来出轨的引子。但阿荣这个角色除了名字真是很难找到与他本人有一丝契合的地方,浑然天成的演出就是让最挑剔的观众也要臣服,可以说这也是一次疯魔。
《霸王别姬》仍然很好看,就像一杯好茶,斋闻就已清香扑鼻,饮下更是回味绵长~《流行语》却是咸柠七,接受了稍稍盐的苦涩,才分外体会到汽水的甘甜。
后记:这部片leslie以一元象征性片酬接拍,作为履行创意联盟救市承诺的唯一一部片,仲唱埋主题曲,诚意可见一斑。该片多年来却沧海遗珠,甚少被人提及,实在可惜。
老套都要说一句,leslie这样德艺双馨的,叫我们如何舍得忘记~
故事和手法都很一般。兰姐去得蹊跷,让lung sir变成了愚蠢而不是迟钝,可惜了狄龙的表演。某人眉目间流淌的温暖让人受不了,还唱歌!太过分了。只患难见真情?是不是才是有人被金钱蒙蔽了双眼呢。快乐,发现应该符合经济原理才行。税赋、补贴式的付出并不能产生更多的快乐,自由发展才能高效高产。
看到香港版海报和英语译名《the kid》才猛然醒悟过来,原来这片的灵感真的来自于卓别林。香港金融风暴,影界一度低迷,张国荣收一元港币片酬,支持本土电影业发展,小童星叶靖岚大打亲情牌,狄龙的好心警官暗中催泪,着实让人感动得不行。四一将至,在欢喜悲愁中怀恋哥哥。
哥哥唯一一次当爸爸,胡子拉碴却性感的一塌糊涂.原本这个角色在证券公司春风得意的时候也是胡子拉碴的,可当时哥哥在拍写真集,摄影师非常想拍面颊光洁的哥哥,求了很久,哥哥最后还是为了粉丝同意了。于是就是现在版本的证劵公司回忆部分干净的哥哥。
shining star 告诉我 在天上会有 什么心情 请你照亮我生命 不要闭上眼睛
故事情节偏单纯,和烟飞烟灭一个路数。巧合多得像大陆剧。不大实际,女主为何穿旧时代衣服和梳麻花辫,因为上海人么?在上海那段,为何上海人还在穿棉袄,抗日么?倒是狄龙戴上警帽又摘下警帽小声啜泣的情节,才现出点张之亮的味道来,泪下。张哥哥海滩奔跑那段帅得我快哭了,你让我怎么爱你才够?
你怎能将父亲演的如此真实?!
每多看一部张国荣的电影,我对他的喜欢和欣赏便多一分。隔了许久看他一部电影,竟然有一种比见亲哥哥还亲切的感觉(笑)。看《流星语》,我一直在想,哥哥做爸爸会是什么样的呢?如果有来世,我愿做他的女儿……另:我喜欢电影兰姐和龙sir的感情线。我喜欢电影对感情克制含蓄的处理。明仔长大后,还会记得有阿荣这样爱过他吗?
兩星半入,非常奇怪的一個改編,很有可能是導演根本就沒想好...
最初因为背景,选了这部电影:香港电影低迷时,20个导演组成创意联盟,约定各自用低成本拍一部高质量的戏振兴市场。但演员里最终只有张国荣以1元片酬参与了这个计划。这也是联盟唯一的作品。温暖又悲伤,克制又美好,再落魄的装扮也盖不住Leslie的温柔。再厚的粉丝滤镜,也可以拍着良心给五星
即便张国荣分文未取,照搬Chaplin的《流星雨》出自张之亮,不掩平庸
平淡感人不做作。除了明仔和阿荣的关系外,兰姐和龙Sir的副线也十分动人,小人物没有说出口的爱成了一生的遗憾。人生就是如此普通中 有着不寻找的经历,虽然主线的设置由太多巧合推动,但谁又能说现实不比虚构更充满巧合?
看到一句“哥哥从来不演戏”深有感触。他的所有神情肢体语言与感情流露与角色是天作之合,我知道现实他绝对不是这个样子,可还是觉得这就是他啊,是破产的基金经纪人,是落魄的可爱的父亲,也难怪会有人觉得他人戏不分…其实都被他骗啦)我已经尽量专注电影本身了可还是被阿wing和明仔萌翻的同时也哭惨
突然很想他...
看越多张国荣哥哥的电影作品,对他的喜爱也随之水涨船高了(本片取材于查理·卓别林的经典名作《寻子遇仙记》,张国荣为了支持这部电影,降低电影成本,象征性地以1元港币片酬出演《流星语》)。——《雾都孤儿》的奥利弗、《悲惨世界》的珂赛特、《海蒂和爷爷》里的海蒂、《西葫芦的生活》里的西葫芦、《小萝莉的猴神大叔》里的沙希达、《何以为家》的原型人物赞恩、《流星语》里的明仔……都算是不幸儿童里的幸运儿,不过现实世界里也有不少像《无人知晓》那般遭遇不幸却没能遇到转机的不幸儿童。—— 李兆荣、明仔和少君这条故事主线最后算是美好收尾,但龙Sir与兰姐的分线却悲惨结束了。
结尾没有过分煽情,呈现的是极为克制的温情,看似不真实,但其实这才符合这对父子的角色性格,心善的阿荣与懂事的明仔。
“有咩冬瓜豆腐,我孭噶!” 催泪大虐片!(龙龙的眼泪,我见犹怜%>_<%)
在某个午夜看到泪崩。个人觉得是哥哥演得最好的一部戏。(又重看了一遍,看到很多不一样的东西,这部戏最大优点是人物多而不乱,主线副线都完整且有很好的戏剧作用。人物设定合理,最后20分钟矛盾升华,所有的冲突点爆发,情绪饱满得刚刚好,且画面利落,台词没有废话。就这个完成度来讲,优秀。)
一直不好意思跟人講這部我看哭了。在這裡悄悄記一下。
五星给张国荣和明仔的父子搭!四岁的孩子真是天资聪颖,可爱自然。可惜香港不相信文艺片。好奇这样的片子那年怎么没有拿金像奖,一看有许鞍华的《千言万语》和张艾嘉的《心动》还有陈果的《细路祥》,一切都明了了。如果放在淡市,这部片就不会只是拿了男女配角。
哥哥从来不"演"戏。