我必须说,在观影前,我对这部电影不抱任何期待。因为我实在不明白为什么有女星在赵雅芝和王祖贤之后还想挑战白娘子这个角色,何况有刘涛惨遭滑铁卢作为前鉴,黄圣依小姐的心里到底是怎么想的呢?片头开场,竟然还请来千年不老妖物徐若瑄客串更是令人跌破眼镜。这个对自己的演艺事业计算得步步到位的黄圣依真不至于那么傻吧?
不得不说,抱着顶多就给个三星去看片的我,当全片看完时被电影大为震慑——这竟是这半年我看过的所有国产电影中唯一一部我想给四星的。我知道近年来国产片的素质着实令人尴尬,但部分网友因为讨厌一个演员而否定整部片子的行径也同样不可取。
坦白说,观影前对于电影的期望值不高除了演员阵容一般和海报山寨外,最大的因素在于我觉得要把一个耳熟能详的神话故事改编得新颖使人不觉乏味实在是很难。与《战国》不同的是,这部女主角同样被唾弃的电影确实真的有用心在制作。
不得不承认,我觉得这部片子之所以值得四星,全因这部电影真的是一次很成功的改编。我小时候看《新白娘子传奇》时一直很不明白作为正义一方的法海何以那么无理取闹对白娘子和许仙死缠烂打,然而这部电影里双方的动机乃至最后的对决都显得那么合理。剧情的走向非常水到渠成,我们无法责备为爱痴狂(甚至是某些人口中蛮不讲理)的白蛇,却也对伸张正义的法海恨不起来。
老戏骨李连杰再次成功塑造了一个新法海,而他与文章第二次在戏中的搭配互动让人感觉天造地设,表演不过火也不造作,绝对是成龙应该学习的榜样。回到被豆瓣小清新唾弃的黄圣依,我不得不说她这一次表演很是成功,至少令我足够满意。她或许没有赵雅芝那般儒雅和懂事,不够王祖贤那般撩人和风骚,但她确实是用情最深最傻也最真的一条白蛇。
戏中许仙与白素贞的爱情也让你觉得不再是白素贞一昧傻傻付出,当许仙为了救白素贞偷取仙草时,这一刻你能真正感受到这个神话故事是一个双方互相深爱而不是白蛇报恩或白蛇单方付出的爱情故事。而戏里的白素贞也不再是一个不食烟火的女神姿态,而是会为爱做傻事为爱不顾一切为爱蛮不讲理有血有肉的女子。
蔡卓妍在戏中负责点缀,却也相当精彩。杨千嬅和杜汶泽的出现我真是没能预料,也确实为前半段增加了许多包袱和亮点。当然,最值得吐槽的配角还是文章,我就不知道他一个已婚男子在大屏幕上无下限卖萌到底还要不要碧莲了!他嘴里喊出"骗子”两个字的时候老子的心都要化掉了。
好了,打住发春,接下来吐槽一下影片的特效。显而易见,和好莱坞的特效比起来片中还是相差很多的,可是不得不说,它的特效绝对在我看过的大陆片中数一数二,至少比《唐山大地震》那坑爹货好太多了!同时,影片一些俯拍的远景画面在大屏幕前观看也赞到爆!总的来说,我个人认为是今年为止最值得买票去看的国产片。
是好是坏,我都希望大家看完再做评价,至少这样对于豆瓣电影评分的公信度才是有帮助的。我得承认:片末夕阳下黄圣依抱着已经不认识自己的许仙流出眼泪时,我的心中闪回了在《功夫》里第一次认识她的那个画面。然后在散场后,我的心中开始哼唱那首叫《情人的眼泪》的老歌——“为什么要对你掉眼泪,你难道不明白是为了爱?”
是的,这不是赵雅芝的白蛇传说,也不是李碧华的青蛇传说,这是一个关于爱情的传说,这些陷入爱情的人也好、妖也好,一样因为爱情,留下过或喜悦或悲伤的眼泪。对我来说,这就足够了,多给的一星来填补这坑爹的总分吧。至少我觉得在一个《初恋这件小事》都能拿8.4分的时代,这部片不只值这点分。
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这部电影我是因为被豆瓣免费观影抽中才会去看的,也就是说如果我没被抽中根本就看不了这部电影。如果你要一再觉得我是托,我也没什么话说了。不过我真心觉得,我莫名其妙被骂是托,黄圣依的团队应该给我点钱(请豆油我索要支付宝账户好么亲)。
此外,我真心是把《白蛇》当爱情片看,要是看特效我取一个那么骚情的影评标题干嘛?仁者见仁智者见智,我真觉得这部片把爱情拍出来了,到不到位是一回事。另外李连杰演得太好了!就单是他一个人,这片也不止5.1分啊。我是觉得豆瓣的各位评分越来越不客观了,这对电影、电影人以及电影爱好者都不是一件好事。其他就不说了,免得大家又觉得我是托。最后不管你喜不喜欢这篇影评,都谢谢你对它做出回应。
是托不是托,上二楼再说http://movie.douban.com/review/5115709/?start=100#comments
市中心地段电梯房三楼出租http://movie.douban.com/review/5115709/?start=200#comments
建议看看本片制片杨子的采访,可以更好地理解我国烂片的生产机制。http://news.mtime.com/2011/09/02/1469282.html
片中的人物情感毫无深度和发展可言。
白蛇简直就是个憋了几千年的骚包啊,和青蛇一出场就像两根大肠一样在那儿扭,扭得我肝肠寸断。
新加入的法海的徒弟能忍这个角色,本来既有助于法海性格的塑造,与青蛇的爱情喜剧也可以扩展影片中爱情的内涵和悲剧故事的层次,可惜除了猛挠观众的胳肢窝,就是“不要”、“你以为呢”、“你要死啊”、“对于爱情,你不懂的”各种脑残各种雷。
不过,能忍变妖这一设置是片中少有的妙笔,打开了人他妈生的和妖他妈生/变的之间沟通的可能,使得法海对许仙和白蛇的感情多了一丝理解。
能忍变妖后戏份的减少,应是为片尾作奇兵解救水漫金山时落水的和尚们而作的铺垫。
而且颇具喜感的是,作为妖怪的能忍竟与法海相处无隙。
这是特效?毛片没渲染好吧!
导演程小东所谓本片“亚洲一流,国际领先”的特效,不要说好莱坞,就是和时下任何一部韩国大制作比都不在一个级别。
而且,这种满是混乱、艳俗的特效的“魔幻”影像像是好莱坞大片的山寨版。
一开场,老例是先打一架再说,先把观众唬住。
可当李连杰和徐若萱你一个龟气波我一记赛亚拳互扔像素时,威尼斯首映现场的观众就开始退场。
之后突然出现的蝙蝠妖与法海的空中追逐明显是模仿《范海辛》(Van Helsing)一类魔幻片。
蝙蝠妖的造形也近于西方的恶魔,头长得像《魔戒》(The Lord of the rings)的半兽人,长尾巴还带尖。
最可怕的还要数一群面瘫的精灵鼠小弟的童声配音,羞得我不敢直视一批批离场的观众。
而当片尾像是从某部狂蟒吃人的恐怖片里拷贝过来的大蛇现身的时候,我简直有跪倒给 CG 数多边形的冲动。
更令人发指的是,上述这样的镜头,据称在片中多达一千八百个!
周末因为无所事事打发时间,终于勉为其难,带着对扬子黄圣依之流的成见,和恶评如潮的偏见,在视频网站看了白蛇传说,却意外的被电影感动了,情节流畅,除了白蛇湖心亭一段略微突兀,所有其余感情线都发展得自然到位,水漫金山一段视觉效果有突破,有那么点后天的味道。微调了情节和人物定位,没有令人生厌的人性探讨与控诉,放弃了纠结的n角恋,没有沉迷依仗情欲来彰显自己没有的深度,老老实实讲了一个光明磊落纯净的奇幻故事。即使我是对白蛇传毫无了解的老外,也一定会被这个中国传说触动。音乐给煽情加分不少。。。我觉得这真的就够了。打开豆瓣来看看评分,却低得可怜,叹息,叹息。
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发完评论再看别人影评,吃惊的发现所有好评下面都是一片骂托的声音,所有差评下面都是一片附和之声。不禁冷笑一声,呵呵——
从神话传说和文学作品中挖掘素材作为电影母本是当今电影创作中一种日渐凸显的趋势。从《满城尽带黄金甲》(改编《雷雨》)到《画皮》(改编《聊斋志异》),从《山楂树之恋》(改编自同名小说)到《最爱》(改编《丁庄梦》),当代中国电影的创作似乎已经极力把根须深入到文学的土壤中以求获取营养。然而,当下的中国电影创作似乎又陷入了进退的两难境地:不断新瓶旧酒的改编让已然审美疲劳的观众对电影的制作水准差评不断;另一方面,一些原创性强的电影由于投资、市场、宣传等诸多方面的因素而票房惨淡,即使在艺术上有所创新和突破,赢得了良好的口碑,也很难在日益激烈的商业竞争中占据有利地位。与这种两难境地相应显露出来的,则是在“大投资大回报”观念影响之下的技术主义思维倾向——过分追求影片的技术表现和视觉冲击力,而忽视对电影本身内容的创作。《阿凡达》的成功带来了电影技术新的革命,高额的票房回报使得越来越多的电影导演在电影创作过程中忽略剧本自身的表现力而注重特效,技术主义就某种程度而言重新泛滥。《肩上蝶》、《画壁》等影片反映出的这种倾向,在《白蛇传说》中尤为明显。然而,技术所不能掩盖的是电影本身的平庸与苍白,这样的趋势折射出的则是当下电影创作的浮躁环境。
情节改编:平庸荒诞
作为中国四大民间传说(另外三部为《梁祝》、《孟姜女》、《牛郎织女》)之一,《白蛇传》的故事流传甚广,尽管版本不同,但核心情节还是具有连贯性和内在一致性,都将许、白的爱情故事完整的表现出来,同时也让一些经典桥段如水漫金山、断桥等深入人心。对这样的故事进行改编,很大程度上需要编导在尊重观众审美需要基础上进行思维上的创新,赋以作品新的意义和内涵,但创新并不意味着毫无原则的胡编乱造。《白蛇传说》的改编让观众丝毫看不到影片情节的逻辑性,反而充斥着大量荒诞、平庸、肤浅的台词,以及自恃高明的桥段和粗劣的特技效果。我们知道,许、白二人的相识不是风月场上的偶遇,是发自内心的深爱和跨越伦理障碍的厮守,因而,编剧在这里安排的许、白相识便让人莫名其妙:白素贞一眼就看上了落水的许仙而不惜用自己的真气相救,许仙因为白素贞的水中一吻而瞬间定情。这无疑在很大程度上消解了许、白爱情的严肃意义,同时无法为后面情节的展开提供合理的逻辑依据——如果他们的爱情只是这萍水相逢后瞬间擦出的火焰,那么我们如何去理解他们爱情悲剧后面所承载的力量?没有根基的爱情如何换来心甘情愿的付出与厮守?
也许是刻意为了追求创新,剧作者在这里将盗仙草的情节移植到了许仙身上,试图表现双方在这场爱情中各自的付出,但是编剧在这里忽略了一个尤为重要的问题,那就是对许仙的形象塑造。无论是在古典传说还是在以往的文艺作品中,许仙这一形象都是作为一个矛盾体而出现的:一方面,他深爱着自己的妻子,愿意与妻子长相厮守;另一方面,他骨子里又有着中国古代传统知识分子的懦弱,听信法海谗言,成为破坏自己幸福的帮凶。徐克《青蛇》中许仙的形象将这种矛盾性进行了深刻细致的刻画,正是由于许仙自身的怯懦铸下大错,才更加体现出他幡然悔悟时对于爱情的见解的巨大震撼力。但在《白蛇传说》中剧作者的这一改动,使许仙站在和白素贞同等的地位上,甚至让每个角色都以“完人”的姿态呈现,忽视了电影本身所应具有的人物形象的表现力。如果说《青蛇》试图在传递“所有的神都是人”的理念的话,那么《白蛇传说》中所阐释的,即“所有的人都是神”的庸俗看法。影片中的白蛇甘愿为许仙付出,许仙为了白蛇而去盗仙草,能忍为了救青蛇不惜与法海反目,青蛇为了救白蛇不惜一切,法海因为能忍而对青蛇手下留情,甚至那些小动物个个都是乐于助人的角色。如果影片中存在着如此之多充满爱心的人,那么许、白爱情悲剧的根源只能归结为他们各自身份的巨大差异。到这里我们不禁要问,如果剧作的“创新”依然只是为了表现一个陈腐主题的话,那么这种所谓的“创新”价值何在?
就整体的剧作结构而言,由于为技术噱头服务的支线(包括人物和情节,比如能忍被蝙蝠妖咬到)过多,整个影片显得过于零散。台词并未为推动情节而服务,而是机械、零散地穿插在演员的表演之中,完全限定了演员的表演空间。如此苍白平庸的剧情设计几乎可以说是影片失败的根源所在。
演员表演:乏善可陈
主演们在影片中的表现乏善可陈,动辄声嘶力竭的叫喊间或楞挤眼泪纠缠丝毫让我们看不到任何艺术创作的痕迹,反而更容易让我们把目光投到配角演员身上。
从《海洋天堂》开始,李连杰开始了其自己拓展戏路的努力,希望以新的银幕的形象出现,《白蛇传说》似乎又让李连杰走回了功夫之王的老路。与以往不同的是,在《白蛇传说》中李连杰的功夫被特效技巧所淹没,连文弱的黄圣依在功夫巨星面前都能够抵挡一阵甚至是占据上风。这不禁让我们想到王晶《鼠胆龙威》借张学友所饰演的形象对电影技术主义的嘲讽。李连杰所饰演的法海,没有赵文卓的矛盾与自省,反而是以一种冷处理的方式,让我们看到了一个极为中庸的人物。与李连杰在《海洋天堂》中有过合作的文章饰演的能忍本是一个可以充分挖掘的人物,但由于剧本本身在人物形象上没有足够的素材支撑,演员在角色上的创作自然也就很难再有发挥的余地。
由于剧本的平庸与苍白,《白蛇传说》将人物形象能够表现得空间压缩到了极致,每个角色都是极为概念化的,观众对人物形象的判断基本靠的是固有经验,而绝非演员的表现。眼花缭乱的技术很大程度上已经为演员的表演戴上了面具,让我们无从看到表演的真实。
乱弹及其他:
需要指出的是,《白蛇传说》可以说是一个典型,是技术与商业结合的典型,是剧本苍白与电影产业浮躁的典型。影片的投资者在谈及出品理念时曾说拍这部影片是为了“发扬”我们的传统文化,看完此片大家最为深刻的一个感觉则是:那些口口声声喊着为文化而电影的投资者恰恰不懂得什么是文化。所有新瓶旧酒的投机与生硬的“炒冷饭”都只能让大家愈来愈失去对国产电影的信心,技术主义繁荣下所隐藏的,是利益的驱动和对电影本体的忽视。
《白蛇传说》就好像一条蛇,它中了自己酿造的毒,吞下了自己以为甜蜜的苦果。
南宋年间,世道离乱,更有各方妖孽为害世间,亦有痴情种子因缘和合,演出千古传奇。某深山老林,一青一白二蛇修炼千年,化得人身,终日在山中畅意游玩,好不自在。二蛇偶遇上山采药的郎中许仙(林峰 饰),白蛇(黄圣依 饰)倾慕许仙,并偶然救得他的性命,自此凡心触动,决定下山寻找心上之人。适逢佳节,二蛇变作人形,以白素贞、青青(蔡卓妍 饰)之名来到城中。正所谓因缘际会,白素贞终与许仙相逢,结为夫妇。
尼玛我最讨厌现在这股子东方魔幻的邪风了,东方魔幻你妹啊!!!!剧情像青蛇,造型不中不西怪里怪气。趁着中国电影的泡沫捞一把热钱教主和教主夫人你们省省吧!!!!!
畫面很美,但劇情實在是亂七八糟
能忍的是杨子他老婆吧
看了一下短评,发现全是托。。。
将就吧
全片的笑点就仅仅那么一句,骗子。我对这部片子想说的也是这俩字。
感情没基础,人物没个性,特效没细节,笑料没智商,打斗没招式,煽情没逻辑,对传说没有任何忠实,对新时代观众没有尊重,彻底溃败
素你妹啊,还素素,黄圣依你把白素贞演的太骚了!!!!!!!
当年我没看这部片…直到我看了肥蛇传(微笑.jpg
这个片的托的数量堪称巅峰!但是水平没有神马起色。我不抵触这片,但是好评还得观众说了算。今天去看了下,觉得还行,作为一部喜剧片挺合格的,特效对得起国内的水平。
比我预想的好一些,特效基本已经达到国产片的顶尖效果,故事表演虽然苍白一点,但还是不乏亮点,最后的结局暗示的“心怀天下,必有包容”,不同个体不同群体都应该多些理解和包容,世界才会更美好。那只老鼠做得不错,老让我想到精灵鼠小弟。
还行吧
大杂烩一锅炖,特效看得出烧了钱,但那些各种精和两条变身后的美女蛇一出来还是让人掩面,这些“萌”物要花去多少投资啊!这场妖魔大会齐聚中西方各种品种,拿来主义的造型倍儿眼熟,本来看烧钱是件很美妙的事,可惜程小东烧成了一场集体自焚,连带着烧了观众!这种通片都是尿点的片子还真不多见!★
特效滥用到令人发指的地步,而且还是假得要命的特效,一群人站在假景前面斗法,很有舞台剧的风范,当然,表演不如舞台剧。白蛇和青蛇拖着长尾巴在地上爬来爬去的真是惊悚。许仙与白蛇就是不停的亲嘴加爱情独白,总像误入“情感倾诉”。另外,蛇不是最爱吃老鼠么,白蛇找个精灵鼠小弟的宠物做酒肴么?
前半段没有一件,后半段,思密达的特效没有撑起来,失望至极,像个未完成的作品。估计要真的被打入“二奶片”的行列了,悲催,辛辛苦苦做得半死,还要挨口水了。
感觉不对,哪哪都不对。虽然特效越来越好,但是总感觉超越不了经典。
基本底线是守住了,但依旧问题多多。最大的问题还是出在编剧上,叙事生硬、情绪跳跃、人物呆板,对白更是严重不着调,前言不搭后语,没话找话一句一句硬挤出来的。演员没有能放开,表演过于拘束。特效运用过于泛滥,想不假也难。这么多特效场面真要全做到逼真,即便3亿投资恐怕也楼不住。
黄圣依在《白蛇传说》里面真是本色演出啊。把白素贞演成了一失足妇女,而且是个会犯花痴的失足妇女。
杨子的爱情是伟大的,程小东跟徐克的差距是巨大的。
只说一句:文章演的能忍是唯一的亮点和看点