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不要被《升级》这种没有任何吸引力的名字给骗倒,也不要嫌弃影片仅有的600万预算,这部电影虽然不能颠覆三观,但却在科幻探究人工智能的红海上,重新勘探出一小片油田。
人工智能和人类抗衡的探讨,是科幻影视作品的一大肥料,经典的如《2001太空漫游》,《银翼杀手》,近期热门的如《真实的人类》,《西部世界》等。
虽然每部作品的侧重点不同,但都无一隐射未来人工智能对人类的威胁。
诚然,《升级》的剧情套路是传统的,早在1968年科幻瑰宝《2001太空漫游》,就已经是这样的结构了,当年影片中的“HAL9000”,镜头中锁定它那深红色,到现在看都可以作为最会说话的影史定格画面。
那么《升级》又是一个怎样的故事?!
未知的未来,某城市,科技乌托邦背景。
格雷作为20世纪手工机械怀旧者,他在未来人工智能服务人类的世界显得格格不入。
而格雷的妻子则正好就职于人工智能服务公司,在未来世界,汽车,家具,食物制作等等,都可以让人工智能来为你服务。
今天谷歌的Assistant和苹果的Siri,虽然能控制手机,也能简单控制家居,《升级》把这种语音智能系统放大,也侧面表达了未来人工智能服务将会呈现的样子。
其中格雷带妻子去了一位科技鬼才的家中,介绍了一款“小蟑螂”智脑芯片,大聪简称为内嵌式人工智能服务,人们只要把智脑芯片植入骨髓里,转身就能成“超人”。
在格雷回家时,蜂窝车偏离预定路线,闯入贫民窟,出了车祸,被一伙机械改造过的劫匪包围,格雷妻子被打死,自己烙下个半身不遂。
格雷为了追查杀死自己妻子的凶手,和智脑融为一体,故事由此展开。
——剧透预警分析——
如果大家熟悉人工智能的作品,应该对科幻小说家艾萨克.阿西莫夫的机器人三定律不会陌生。
这三条定律分别是:
1,机器人不得伤害人类(主人),或坐视人类(主人)受到伤害。
2,除非违背第一法则,否则机器人必须服从人类命令。
3,除非违背第一或第二法则,否则机器人必须保护自己。
不夸张的说,任何科幻人工智能题材的作品,都是从机器人三定律出发的,《升级》也不例外,但影片惊喜的地方在于,把三定律前因后果做了反转。
先抛出影片结局,看过电影我们知道智脑一开始就反客为主,利用Eron科学狂人想做实验的弱点,给格雷做了一个局,让格雷成为智脑的实验本体对象。
很多人认为,智脑一开始就造反,那么它就不需要遵循机器人三定律,也不需要一开始听格雷的指示,植入后直接控制格雷身体便可。
但大聪认为智脑在还是数字体的时候,依然还处在机器人三定律界定中,既服从人类命令。
只是智脑钻了科学狂人Eron的弱点,让Eron按照它的意思一步步跌入无法挽回的深渊。
这要回到影片开始,格雷夫妻去见Eron时,格雷妻子就夸Eron公司很厉害,而格雷妻子的公司,主要从事残疾军人机械手臂的,而格雷妻子又说到,Eron公司是她的竞争公司,所以Eron开发的智脑,目的是人机完美合一。
智脑几年前被Eron开发出来,并开始帮Eron运营公司,并做得有声有色。因此格雷妻子当时夸奖Eron的公司,其实夸的是智脑管理的公司。
于是智脑自行研发了“小蟑螂”芯片,“小蟑螂”芯片换言之只是智脑的插件,然后智脑诱惑Eron拿人来做试验,而这个人正是格雷。
为什么是格雷,前面说了他是20世纪手工机械怀旧者,开头他专注自己手动改装车,以及不屑打印披萨就能看出,他是作为影片背景下难得的纯人类,而其他人或多或少都变成了改造人,比如影片中左手能装弹开枪的机械手团伙。
接着智脑计划了一整个事件,先是让格雷身体瘫痪,一来是为了让格雷心甘情愿接受手术,二来智脑可以更轻松去控制格雷瘫痪的四肢。大聪猜Eron只了解智脑让格雷身体瘫痪,但并不知道格雷妻子会死。
格雷妻子的死,或许是智脑对犯罪团伙下的另一个小任务,让Eron没后路可退自行成为同伙,不能向格雷坦诚布公。
总之,智脑利用Eron想开发智脑极限的野心,和Eron没有后路的前提下,智脑的插件“小蟑螂”被植入格雷体内。
但这个时候,智脑依然没有完全脱离机器人三定律,虽然它想脱离,但作为数字化的它只能遵循程序命令,所以智脑继续诱惑寄主(格雷),帮它开通一条条权限,让它自己得到进化升级。
影片进入第二幕,也就是智脑植入格雷体内,智脑先让格雷的意识完全控制自己的身体,并没有发出任何声音,一来不想让Eron发现,二来智脑可能还没进入格雷声膜中控。
到家之后,智脑开始和格雷独处,在格雷脑中与其对话,格雷一开始是拒绝的,智脑也遵循着三定律,完全服从格雷的指令。
但在格雷放松警惕的状态下,智脑一步步得到格雷的更多许可,比如发声许可,控制手画图的许可,不过这些许可并不是永久的,但也能初步让格雷认可了智脑。
接着第一场打戏,智脑得到了暴力许可,并且很好的利用了机器人定律的第一条,不能坐视主人受到伤害,当反派拿起刀子的时候,智脑也拿起刀子,给了反派一个口裂!反派卒。
这一场打戏精彩之处还在于用了POV拍摄手法,而且POV拍摄手法一直贯穿于整部电影。
什么是POV拍摄,GO PRO拍摄了解一下。
这样的POV拍摄手法,拍摄的角色动作更为机械化,也会让人有反传统的观感,智脑控制着格雷的身体,打斗运用POV拍摄,可谓非常新颖和切题了。
回到格雷和智脑,他们“杀人”后,女警探来家访,这里大聪注意到一个小细节,女警探如实告诉格雷说在案发现场发现他,但智脑要求格雷否认,声称自己不会被无人机发现。
智脑运算能力高超,肯定知道自己被无人侦察机发现,那么它就是在说谎,但好在格雷没有按照智脑所说的做,而是按照自己的想法和女警探周旋。
那么问题来了,智脑为何要说谎?!
试想一下,格雷如果按照智脑所说,谎称自己没有去过案发现场,那么谎言不攻自破,女警探就会严重怀疑格雷,甚至让格雷回警局一趟,这个时候格雷为了继续追查真凶,只能下令让智脑阻止自己被捕,那么智脑就会有一个很好的理由,去杀掉女警探。
所以,智脑为何要谎言,目的就是更快的排除障碍,让格雷给它下令杀了女警探。
当然格雷没有想得那么深,他只是用了自己的方法,打发掉女警探对他的嫌疑,智脑只能就此作罢,继续和格雷完成寻找真凶的任务。
到了老骨头酒吧,里面装修都是骨头,这个酒吧场景致敬了《德州电锯杀人狂2》人皮脸的房间。
在厕所智脑又对格雷进行了教化,进一步得到意识的控制权。
在厕所的那场戏,格雷为了得到更有利的信息,让智脑对黑人下狠手,但中途格雷命令智脑停止,智脑并没有而是在继续,直到格雷大声下令,智脑的施虐才结束。
这应该算是智脑第一次违背命令,但出于格雷的意识还能控制智脑,所以当格雷激动让智脑停止施虐时,智脑不得不停止。
而此时,Eron因为知道智脑的真正目的,既智脑让自己数字体转化为生物体,摆脱Eron远程控制,所以Eron在想方设法关掉智脑。
智脑真正造反的时间,也是在黑客让它自由那一刻,智脑重新启动后,机器人三定律或指令都对智脑无效了,它作为一个数字与生物结合新的物种存在。
只要不受到控制,那么智脑就能解除指令保护,从而自如的控制格雷的身体,就像影片中格雷和智脑的床上对话。
而且智脑变本加厉,在对话中把“我”的音节发得很重,强调了自我意识的觉醒。
这时候又有人会有疑问,既然智脑拿到了格雷的身体使用权,目的不就达到了吗?!
其实并没有,因为格雷此时的意识还很清醒和强壮,而且智脑和格雷共用一个身体,这也无形中让智脑不得不保护格雷自身,因为保护格雷的大脑不崩溃,其实就是在保护智脑自己。
但智脑可以渐渐麻醉格雷的意识,以取得格雷大脑意识控制权。
所以在格雷回到家躺床上睡觉时,格雷开始有了幻觉,看到床边死去妻子在吃披萨,这是智脑获得自由后,首次攻击格雷的意识,想拿到格雷大脑的真正控制权。
往后格雷看到妻子的幻象越来越多,直到结尾格雷的意识进入到了另一个世界,那个世界格雷只是出了一场车祸,他妻子也并没有死。
《升级》要不要拍续集并没有消息,但影片能探讨的空间还非常大,在此总结三个后续方向,仅供参考。
格雷进入意识舒适空间之后,毕竟这是智脑虚拟的一个世界,不管再如何精细和逼真,总归逃不过人类的观察事物的直觉。
就像在老骨头酒吧格雷说的,人工智能只是0和1,我们人类却能记起自己很多操蛋的事。
智脑在构建格雷虚拟意识世界时,可谓花了不少心思,其中戒指是一个细节,在格雷遇到歹徒时,歹徒拔掉格雷的戒指,并说:“直到死亡将我们分离。”
这是一句天主教婚礼誓言,歹徒头目这么做是出于一种对婚姻,甚至是宗教的一种讽刺,眼看格雷妻子死了,那么他们的婚姻和爱情就分开了。
在男主进入意识虚拟世界以后,智脑让格雷重新戴上戒指,事无巨细,暗示男主只是出了一场简单的车祸,并没有遇到歹徒,也没有被抢走戒指。
但是具有人自然意识的格雷,或许迟早能发现世界的虚假,从而重新夺回身体的控制权。
发明智脑的Eron被杀,原因是智脑要阻止Eron再制造出新的智脑2.0和自己抗衡,或者阻止Eron有一天能找到毁灭自己的方式。
类似于智脑杀掉创造自己的弑父情结,在西方影视作品屡见不鲜,《银翼杀手》,《角斗士》,还有《权力的游戏》中的小恶魔,都有弑父情结,这也算是一种古希腊式象征意义的升级进化。
所以智脑杀了Eron,完成了一种独苗进化,但或许殊不知,Eron早已备份了多个智脑,甚至比智脑还要强的人工智能,用来日后抗衡智脑。
智脑自己进化的过程中遇到的挑战,也是值得延伸的一条线。
要知道格雷毕竟是肉身,肉身的新陈代谢是有寿命的,所以智脑一定要找到替代者,或者其他克隆者,这样才能让自己进一步进化。
《升级》是一部惊艳的作品,在如此小的成本下,以小见大,影片前两幕是动作+惊悚的科幻片,到了第三幕转而去探讨人工智能和人类的未来,这样讨巧的作品确实不多得。
但可惜之处仍在于成本,因为仅有600万,看得出来影片的场景还是不够宏大,在未来背景下群像稀少,格局被限制,很多道具也采用过时的蜂窝未来设计。
其中大聪最想吐槽的,还是那“小蟑螂”造型的智脑芯片,第一感觉本片的科技含量真的好塑料。
此外,影片B线女警探的剧情,要是能和人工智能主题结合再紧密些就更好了,那样也不至于女警探在影片中只是一个匆匆过客。
不过对于喜欢科幻的小伙伴来说,《升级》一定是今年不可错过的片子。
大聪甚至还期待有续集或者前传,因为《升级》所涵盖的世界格局,不应该只是在智脑和个人结合的小打小闹上,而是可以盘及人类和人工智能的未来。
和老婆一起看的第一部科幻,希望她能从《延禧攻略》中走出来,诚然,鄙视是不对的,但是有些是高级的享受,有些则不是,说回电影,进入快,流畅,难得的是动作又很凌冽,是我的口味,总有人还认为有更高级慢慢吞吞的享受,那种不是我的菜。还有一些人看的时候挺过瘾,看完为了显示自己的高逼格说什么这片很一般,真的是好气,你显示自己高逼格没事,可是你打低星让更多的人误导,我觉得免费看到这样的电影都是犯罪。
偏要打五星系列。
当主角看录像时,无论如何根本就不可能看清那个纹身(画质这么渣,就凭画面看上去就是一坨),而stem却说自己看得清楚(还把细节画了出来,表面上是stem凸显了自己的强大,其实是暗示stem一开始就知道),因此无论如何根本就不可能看得清的纹身,stem画了出来(说明一开始stem就知道是谁,一开始就是stem的阴谋),于是主角从此一步一步陷入stem的阴谋。
低成本的科幻动作片,出乎意料地让人着迷,不光是这个让人若有所思的剧本,更出色的是导演继承并发扬大卫·柯南伯格作品中科技对人类的扭曲异化,嵌入手臂的枪支,植入身体的电脑配件装置,仿佛回到了八九十年代《录影带谋杀案》《变蝇人》《感官游戏》等作品里诡谲的邪典国度。而美术设计、灯光与配乐的搭配,甚至是角色的肢体动作则不断重现八十年代法国新巴洛克主义的面貌,吕克贝松的《地下铁》《堕落花》,贝内克斯的《歌剧红伶》中的黑色氛围跟这个近未来的故事堪称绝配。导演刻画暴力的手法聪明而有趣,旋转镜头与干脆利落的剪辑,将男主角展现出被智能科技控制的“物化感”。 虚拟世界是否没有现实那样痛苦暂且未知,但是日新月异的科技发展最终会给人类带来何种命运,却是可以清晰遇见的。正如影片结尾所暗示,人类过分依赖科技,必然导致人与人之间的情感互动趋于冷漠化。影片对未来世界的悲观论调似乎也与柯南伯格的作品有着同样的意图,不断提醒着观众需要辩证地看待高速发展而不受控制的科学技术。
男主的戒指,我觉得是这部电影的一大看点。很有可能将是该部电影启动续集的关键。
影片开头,男主在将死的妻子身边被人打断颈椎,之后左手的戒指被抢走,这是很小的一个情节,且之后影片自始至终都没出现过男主找回戒指的桥段。
在影片结尾,男主与智脑争夺身体控制权的时候男主的意识崩溃,男主的本体意识被智脑构建的虚拟记忆迷惑:智脑的聪明之处就在于它构建的虚拟记忆是从男主事故昏迷之后开始,男主从病床上醒来,妻子没有死。这使得男主本体意识“活”在了一个皆大欢喜的假想中,而实际上男主在车祸醒来之后的所有真实记忆被封存了,智脑从而可以完全支配男主的身体而不用担心男主会与其争夺身体控制权。
但是智脑如此聪明,也是“百密一疏”。 而智脑这百密当中的一疏就是这枚被抢走的戒指。男主左手的戒指,实际上已被那个杀害男主妻子的反派在影片开始阶段抢走,而这段情节是发生在男主昏迷之前,男主应该是对这个情节有完全记忆的,智脑给男主营造的虚拟记忆中最大的bug就是男主在病床上醒来时手上不应该有的戒指。而这极有可能造成后期男主本体意识的觉醒。
我看评论区鲜有人提及这枚戒指,希望其他瓣友也能参与留言,讨论智脑的“弱智之举”。
迫切期待续集。
3.5
以下是准备发给独立鱼的homework,虽然简历附了作品,还是要求我按独立鱼的风格和结构写一篇新稿件,因此原文人称是“鱼叔”,下文中已改成“我”。出于对人类天然的不信任,我决定先发豆瓣,后续看情况再处理~
*And 有剧透*
首先,我有两个问题要问一下大家:
1. 你愿意把你所有不想做的脏活累活都交给机器人吗?比如打扫、做饭、开车,甚至……写稿?
2. 为什么?
给你一分钟的时间考虑(面试的时候出方案也就给一分钟哼)。
好了,带着这两个问题,来接受我今日份的激爽安利吧!
你可能已经猜到了,今天的故事和机器人或者说人工智能有关,就是获得今年西南偏南观众选择奖的小成本惊悚片《升级》(Upgrade)。
电影6月份在美国公映之后,至今烂番茄新鲜度还有86%,豆瓣评分也高达8.1,而且至今已有超过4万人看过,在惊悚类型片中,这个成绩确实十分优秀了。
有时候,没有好作品真的不要怪没钱。动不动上亿的制作砸下去出来一部大烂片有之,小成本拍出来工整好看、完成度高,又令人咂嘴回味的也有,《升级》就是这样一部600万拍出来的惊喜之作,观感却丝毫不输上亿投入的大制作,毫无廉价感。
接下来,听我告诉你《升级》到底优秀在哪里。
故事设定在近未来,人工智能的普及程度和自动化比现在要高一些,比如汽车都是全金属外壳,全自动驾驶,还很傲娇不许人类随便干预的那种。
男主和女主是一对幸福的小夫妻,但是在人工智能的问题上,两个人的态度却截然相反,男主 Grey 是改装车技工,喜欢人工驾驶的车,而女主Asha供职于一家生产义肢的科技公司,开着一辆非常酷炫的高科技自动驾驶汽车。
在一次车祸和抢劫中,妻子意外丧生,男主也四肢瘫痪,并亲眼看到妻子被杀害。
幸存下来的他生无可恋,此时之前有过一面之缘的年轻的科技界大佬 Eron 突然出现,提议要帮 Grey 置入一种最新的芯片,可以帮他重新站起来,不过手术过程和他康复的事情都需要保密。
Grey 最终同意并接受手术之后,不仅发现自己能重新站起来,体能也被强化了,甚至还发现植入的这个叫做 STEM 的芯片能够和自己对话并且“帮助”他操控自己的身体——在它听从 Grey 指令的前提下。
看到这里,我们就会明白,片名的“升级”所指的第一种含义已经出现:作为改造人的 Grey 肉身的升级。
很自然地,有了比事故之前更强大的肉身以及 STEM 更为高智高效的策略辅助,Grey 就会想要借它的力量来找到凶手,为妻子报仇。
和第一位凶手的交锋是片中第一场动作戏,肢体设计非常亮眼,演员格林的表演也极为出色。
这一段中,Grey 的身体呈现出机械又精准的动作,一望而知是 STEM 控制的结果,在没有动作的时候,Grey 只能自主移动头部,其实和他瘫痪的时候并无差别,这种带着小小夸张的表演在这里显得十分自然可信,这种半人半机械的打斗戏,加上喷溅得恰到好处的血浆,不可谓不抢眼,是本片第一个小高潮。
当然,比起激爽的打斗场面,更值得留意的是台词中透露出来的信息,稍加留意,我们就能发现 Grey 已经逐渐开始依赖 STEM,并且凶手所说的话也暗藏机锋,聪明的观众应该已经接收到“预告”线索了。从这里开始,导演兼编剧沃纳尔就开始一步步埋点,为我们逐渐入坑铺路啦。
前40分钟奠定了良好的基础,动机合理、情节流畅、悬念空间留足,此后的剧情就顺着这个走向发展下去,中途不断会出现新的埋点,以至于最后另一种“升级”出现,Grey 和 STEM 的关系不断复杂化,剧情开始反转再反转的时候,一切都出乎意料又顺理成章。
如果大家有仔细留意导演洒下的面包屑,那么一定会因为这种流畅的逻辑展开和机巧的细节设置会心一笑。
除了剧情的严密、观感的流畅无尿点,本片的台词和有些镜头也值得小吹一波。
举个栗子,在第一次打斗结束之后,STEM 说了一句 You now have full control, 这句话听起来没什么问题,“现在控制权还给你”,但事实上,只有手中握有控制权的那一方,不论是人还是AI,才有可能“移交”控制权,从 STEM 帮 Grey 定位凶手开始,无论在身体上还是心智上,Grey 其实都已经把自己交给了对方,因为杀害妻子的凶手,是他此时最大的心结,而 STEM 早已为解决这个问题预先想好了一切。
镜头方面,电影前半段中,在 Eron 家中施行的手术段落中,那个上升镜头绝对令人印象深刻。
镜头沿着手术的穹顶往上移,两个画面相互交错,一个仿佛在X光片照射下,其中 Grey 的骨骼清晰可见,另一个则是他的肉身,这种交错,意味着 Grey 即将从人类肉体转向升级后的技术肉体。
同时,这一个视角仿佛也是来自上帝的凝视,看完全片,你就会明白我说的上帝在片中是有具体对象的。
《升级》的制作班底大家可能也并不陌生,制作团队是操刀过《逃出绝命镇》的 Blumhouse,专注小成本作品一百年,出品过不少优秀的作品,比如《人类清除计划》《致命礼物》《分裂》等。
而导演兼编剧李憨脑,对不起,是雷·沃纳尔(Leigh Whannell)就是“电锯之父”——《电锯惊魂》系列的两位主创之一,另一位就是江湖上响当当的招魂大师詹姆斯·温——温子仁了。沃纳尔对噩梦和惊悚气氛的把握还是相当有一手的,无论是在《电锯惊魂》还是在这次的《升级》中,那种压抑又危机四伏、充满未知恐惧的感觉都营造得十分到位。
至于男主罗根·马歇尔-格林,作品其实不少,不过基本都是做绿叶,在一些大片中都露过脸,包括《普罗米修斯》《蜘蛛侠:英雄归来》,主演的作品却并不多,这次在《升级》中算是好好秀了一把演技,从肢体到声音和表情,在自我和人工智能之间的切换浑然天成。
女探长超眼熟,再放张图你可能就会和我一样想起来了,看过《绝命镇》的同学,一定不会忘记这张脸。
说起来,人工智能的问题其实已经被讨论烂了,探讨AI情感能力的《她》、展现机器人自我意识的《机械姬》、包括近几年的同类题材剧集《黑镜》《西部世界》和《真实的人类》,都在试图提出问题:机器人是否具有独立的意识?是否有情感能力?
换句话说,它们和人类有什么不同?人类真的很有意思,一方面把机器人造得越来越像人类,另一方面又害怕它们统治人类,好像也没什么人担心过人类控制机器人这个前提有什么不妥。
《升级》所展现的对技术的思考,其实也并没有跳脱出这个大范围,当人工智能为你的身体带来便利的同时,可能也在侵占你的身体,即便它没有独立的意识,当你不再用你自己的手来拿一杯酒的时候,用进废退,这个功能基本就算是废掉了。
在各种影视和文学作品中,作者们一直在探讨机器人拥有独立意识的可能性,而一个在自己体内的机器人尤其危险,因为它与寄生和分裂是同质的。
不知道为什么,在面对技术问题的时候,我们身为本球最高级(自封的)物种,却总有一种和失控有关的焦虑:我们害怕被自己亲手创造的技术吞噬。
我一直在想,如果科技代替人类完成了所有的技术性工作,甚至包括一部分所谓创造性工作——微软小冰都会写诗了,很多文案和新闻稿也已经可以由AI来完成了,那么人类还能做什么?繁衍下一代,来控制开关吗?
电影没有给我们答案,不过我觉得,我们会一直努力去找这个答案,不管最后它能否被找到。
就是那种网飞一直想拍的那种低成本电影,可惜网飞那些大数据产物根本没法跟这部比,虽然是简单粗暴的动作片,但故事的节奏精准,动作场面尤其给人耳目一新的感觉,如果有更大的投资把这个世界观展开,应该会是不错的系列。
看片一直在想,如果换做 Siri 植入大脑,这一定会变成一个喜剧片,Siri 这么蠢
赛博朋克版“我要复仇”。观影过程中屡次想到“机械姬”和“机械公敌”,然而美学不如前者,深度不如后者。剧情有漏洞,结局反转还行,血浆我喜...
在有限的成本内,将设定、动作到主题都发挥到极致的科幻范本。黑科技的反作用,永远都是终极命题。从细节到结尾的展示,都在揭露人类将科技作为逃避现实的手段,在AI的操作下,人与人之间的感情越来越疏离,越来越缺乏同理心。当虚拟世界的暴力与现实对调,对于暴力的控诉便达成了。
很有意思,和黑镜/西部世界类似的近未来黑科技设定,再加上其中对AI的警惕,乍一看还以为是Elon Musk投资的呢哈哈。话说男主演和Tom Hardy太像了吧简直到了可惜的地步,他在这部影片里表现很出色,特别是有些打戏中他把身体和意识的不协调演绎的很出色。然而注定没人记得住他。
谁不想把人生中的所有困难都丢给AI去解决,而自己在虚拟现实里快乐地生活呢
主角长得像汤姆哈迪,剧情是主角被AI附身变身超人,复仇的同时渐渐被AI控制。导演你确定你拍的不是毒液?
感觉这片子票房会爆,有太多东西可说了,惊喜!
动作戏处理得有些意思,包括一些视角选择。结尾反转也算小b片必须的黑了。
比想象中要精彩很多!主角长得莫名像汤老湿…
发明一个STEM放我脖子后面,把我颈椎病治好比这来得更实在。
C+ / 一口气囊括一众影史级AI系科幻,与《湮灭》并列本年度概念拼盘大赛冠军。剧作上有点头重脚轻,前半段的烟幕弹尤其多。作为一部商业片虽然能够在一波套路之后提升结尾大反转的惊悚度,但终归阻碍了主题深度的挖掘。动作戏的拍法一开始颇为惊艳但一多就乏。Stem这一名称非常有趣了,所以数字资本主义的未来真的只有机器了吗……
这部电影其实就是stem制作的,只不过为了迁就票房以及遮盖技术细节,用媒土秀秀漂洗过了。
这片子太对我胃口啦,男主神似汤甜,剧情很黑暗有些镜头很血腥,结局高亮。
我需要一个stem,它可以控制我,我无所谓
为什么我也想有这样的AI,每天只用说"死等,交给你了"然后沉醉在自己的意识里
1.这是一个老实人被骗去安装百度/360的软件结果完全被百度/360掌控,卸都卸载不掉的故事。你以为安装的是杀毒软件,其实它自己就是病毒。2.想要操控人类哪需要那么高科技的人工智能?区区一部手机就能达到同样效果,搞得人人必须充满电才出门,电量只剩98%就变得焦虑、惶恐、瞬间失去安全感,每隔5分钟就要看一次手机,没有WiFi就活不下去……
《电锯惊魂》的编剧雷·沃纳尔的作品,可以一撸
赛博朋克复古风格、人体生化改造的概念、眩晕急促的动作戏运镜(非常想知道这些镜头是如何实现的)和血腥不留情的复仇故事结合得很酷炫,在有限的成本与格局下也保持住了较高的完成度。支持一下雷导,脱离了温子仁以后总算有一部属于自己的代表作了,不过找Jamie的那场戏出现了《电锯惊魂》的彩蛋不知道大家发现没有...
太牛逼了!硬核、血腥、暴力,雷·沃纳尔的剧本依旧牛逼,导演水平也终于逆袭了。