穿越美国

片名很神，既表明影片是公路片，又暗合了主人公变性人(transsexual)的身份。

不要被变性人题材吓倒，这只不过是从一个独特的角度剖析人性、探讨男和女的差异。

片子的喜感来自于很多细节，所以绝不是爆笑喜剧，只算得上是轻喜剧。

Felicity Huffman身为女人，恰到好处的表现出即将变成女人的男人的尴尬、不安和欣喜，无愧于奥斯卡最佳女主角的提名。

还有Dolly Patton那首获得了奥斯卡最佳歌曲提名的歌的确很棒。

评分：9 out of 10

穿越美国，穿越性别，穿越善与恶。
可以用BRAVO的形容的电影。我最爱的融幽默、深刻、乐观和无奈于一体的电影。同类型的应该是《她找我》。lynett+美少年+喜感父母+印第安男人+公路+变性+眼泪+笑容。第一次觉得变性人也可以如此美丽。

   很少有一部电影 让我看了20分钟就决定打五颗星（我就是爱打分怎么样？）我喜欢这样的导演（但我不想成为这样的导演） 能够从容不迫的讲一个故事 讲的连贯 讲的有趣 更多的给人共鸣 你在不知不觉之中会承认导演的观点
    这个故事很吸引人 观众在一开始就知道了故事会有重大的冲突出现（有点那种真相大白的感觉）所以我们就一边静静的等待它发生 一边津津有味的看着主角怎么掩饰
    但结果比较出乎意料 故事并没有我想象的那种柯南式的“我知道凶手是谁了” 导演用一种接近冷酷的的方式让它来临了 像一个旁观者一样 没有刻意去渲染或者煽情
    可我就这样被打动了
    我得说这部电影的后半部分是我一边哭一边笑着看完的 事实是那么令人难过 可角色们的格式反映和冷嘲热讽让人忍俊不禁 在这里就又不得不表扬一下导演了
    再说下演员吧 演“爸爸”（不知道该怎么称呼了）的演员居然让我一度认为是个男的（原谅我对她一无所知） 上厕所被儿子发现那段确实惊了我一下 但她把这个角色诠释得很好 一开始显得不安焦虑 走起路来显得有些尴尬 总是躲避着什么 可最后 当她勇敢地面对了家人后 对警察带些骄傲的说出“我是他爸爸”时 我的那个眼泪啊........（没纸巾）
    儿子表现得也很好 很有男妓的特质哈哈 看着他从卡车里冒着大汗出来时 让人很是怜爱
    好了 就说这些吧 当时一涌而上的话都已经想不起来了 我也没做太多剧透吧
   

As I'm traveling through...
这是Transamerica片尾曲的最后一句。
 
记得以前有一部美国电影被译作“窈窕奶爸”，是一部喜剧搞笑片。既然这部被译作“窈窕老爸”，而且是讲变性人与儿子的故事，也许会在巨大的反差和显而易见的矛盾中摩擦出戏谑的放松吧。带着这样的期待，我打开了Transamerica。
 
之前就知道这部电影反响不错，特别是在电视剧“Desperate Housewives”中出演女强人的Felicity Huffman在电影中有出色的表演。
说实话，Felicity Huffman在“绝望的家庭主妇”中算是最不上镜的一个，而且她在剧中的“强悍”有时像个男人。
所以，没看Transamerica之前，就觉得变性人的角色很适合她来演绎，因为她似乎天生就很男性化。
 
影片刚开始，我还在暗自感叹，果然比“家庭主妇”里难看多了，如果不了解背景，还真的会怀疑Felicity Huffman的真实性别。
然而，随着剧情的展开，一股温情在不知不觉间悄然蔓延开来。
 
装扮成女人的父亲准备变性，吸毒卖淫的儿子打算成为色情片演员，听上去，两位主角都是“不良”人士，自身问题一大堆，还要共赴一段旅程，等待他们的将是什么呢？
尚未彻底变性的父亲如何面对自己的身份？男人？女人？父亲？母亲？
儿子的母亲刚刚自杀不久，如果知道了父亲的真实身份，会不会精神崩溃？
然而，这并不是一部血泪齐下的“悲惨世界”，随着旅程的延伸，希望与爱自然地流露出来，就像片中的初夏景色一样：蓝天白云、翠绿的树木、清澈的湖泊、阳光普照但并不灼人。本来看似阴霾的人物却渐渐露出了清新善良的本色。
 
 
引领着这一切的是优雅、温柔、善良、宽厚、自尊自爱、充满女性魅力的父亲——Felicity Huffman在一个男性角色身上演出了女人应该具备的所有品质。
他注重仪表，每天换一身或粉或蓝的衣裙，一举手、一投足、一笑一颦都十足女人味，更重要的是他温柔而又坚定。
在父亲和儿子被骗，被抢走了所有财物，身无分文时，遇到了老印第安牛仔——一个慷慨、善良的绅士。父亲温柔的女性特质打动了牛仔，虽然只相处了一晚，也没有露骨的表白，却还是能够从老牛仔的道别和邀请中看出他对父亲的欣赏和爱意。
走投无路时，面对家人，特别是自己母亲毫不掩饰的羞辱，父亲第一次表现出了愤怒，但他还是不卑不亢的坚持做自己，坚持自己的女性名字，而当他身穿粉色晚礼服大方、高贵的出现在家人面前，纵然是母亲也不得不在惊呼中暗自感叹他的美丽。
不幸的是，父亲的魅力也感染了每日亲密相处的儿子，儿子向父亲表达了爱，甚至提出了希望通过结婚永远厮守在一起的愿望。
父亲不得不据实以告，儿子接受不了突如其来的父亲，跑掉了。
父亲的变形手术成功了，但他却没有意料之中的欣喜，他惦记着儿子。
最后，如愿成为一名色情片男演员的儿子，找到了已是女人身的父亲。两人都完成了身份认同的旅程，到达了幸福快乐的目的地。
 
正如电影海报上写的“Life is a journey. Bring a open mind.”我们也应该在生命的旅程上敞开心灵。虽然自我认同是一个漫长艰难的过程，但只要我们像片中的父亲一样坚定而又温柔对待自己和他人，我们就能拥有幸福。
 
在此向Felicity Huffman润物细无声的表演致敬！
 

对不起我用了万能句式，只是对于这部片子，我真的被感动到了。看到最后变性父亲和黄片儿子坐在一起喝啤酒，感觉心里暖暖的。
毫不吝啬的，我准备明天早起给个超五星，我喜欢他，不过我不确定我有信心可以把他推荐给一些人，包括他。因为我不晓得男妓，变性人，父子变母子这些场景和关系要怎么样好好演绎，也因为我一介绍我就紧张的想要逃避。不过倒是，我可以说这是一部典型的美国西部片，是我现在开始要研究的方向。其实我一开始也是因为这个原因下的不好嘛？我根本不会知道这是一部多么争议的片子和这样的好看感人。
我认为的高潮发生在男妓儿子说要娶准备去变性的父亲那里。真的很戏剧化，也直接把剧情推向了高潮，也为接下来的发展做了一个很好的衔接，让我们不觉得他的坦诚布公有什么唐突。一开始我还在一直在揣测会把坦白安排在哪里，看着看着还剩下一小半了还是没有搞清楚明白，直到儿子魅惑的出现想要做他擅长的事情的事情剧情突然的爆发偏离了一贯温情诙谐的调调。儿子说我觉得你很性感，我很喜欢你，不知道怎么的我觉得我很了解你你也很了解我。看到这里，我不由得会心一笑。神秘的half犹太血统啊~
不过说实在的，还是有不足的地方的。像是其他评论讲的，本是一个可以很深入的话题。起码很招眼球也很争议，应该可以是一部非常棒的片子的。可惜导演大概只是发挥了他80%的才能，所以就只能是一部好片子而不是能是一部伟大的片子了。如果不是驴子上面的偶尔瞄到和鬼使神差的下下来，我也许会错过他一辈子的。
总体来说，值得推荐。
晚安。1：09am。删除《穿越美国》，准备去买碟收藏着。

    在我的观影过程中，总是会遇到这样的作品，确实如此，他们看上去很轻松，甚至有些调侃的味道，却不经意间讲述了一个很宏大的主题，却让人感觉并非是海市蜃楼般的纸上谈兵，而充满了平和的哲理和温暖的人文气息，《TRANSAMERICA》（《《穿越美国》）就是一部这样的电影。

    一个准备改变性别的男人——Bree（布莉），已经以女人的身份生活了很久，而就在“她”准备做手术的前一周，接到了一个陌生男子的电话，这竟然是“她”从未见过面的儿子，Toby（托比），他被关进了监狱，他希望能找到自己的生父，于是布莉的生活出现了一丝涟漪，“她”觉得不管怎么说，应该以一个“父亲”的责任，把托比送回家…….

    不由得想起了写过的有关《伊萨贝拉》的影评，那是一个关于断层生活重构的故事，而《穿越美国》在某种意义上也是，只是托比在寻找自己的生父，布莉在努力摆脱以前的生活，寻找和摆脱，这样的故事碰撞在一起，断层的生活即使相交，却注定彼此会分开。

    公路片的风光景致，青春片的成长历程，生活片的伦理道义，喜剧片的幽默桥段，音乐片的动人音符，这么多的元素融合在一起，影片的结构和层次依然清晰，让我在不到两个小时的时间中，体会到了难得惬意的观影过程。
 

非男非女——生理特征和心理特征的统一

    看这部电影的时候，相信很多人和我一样，思考的第一个问题就是——判断一个人的性别最主要的是靠什么，生理特征还是心理特征？对于大多数而言，我们的生理特征和我们的心理特征是吻合的，所以我们会自然的从生理特征的角度出发，而对于布莉，从生理特征上，“她”依然是一个男人；但是从心理上，“她”早已经是一个女人，碎碎叨叨的抱怨，害怕正视男人的裸体，甚至在某些细节上，比女性还要女性。

人们可以因为一些原因而暂时掩盖自己的性别特征。在电影世界中，有很多这样的角色，在《金枝玉叶》中女扮男装的袁咏仪，替父从军的木兰，和梁山伯结为兄弟的祝英台，只是暂时的通过外表的生理特征的掩饰来使自己成为想要成为的人，在心理特征层面依然是女性，一旦不需要她们扮演这样的身份，她们会马上恢复本来的性别。

    心理上的特征同样需要生理上的特征来做为认同的表现形式，由于两者的不统一，于是布莉活着小心翼翼，活着战战兢兢，活着充满了无奈，于是布莉希望通过手术，让自己更接近一个真正的女人，就像她说的那样，“上帝创造了向我这样的人，目的就是让我受到磨难而得到新生”。


或男或女——性别心理和性取向的关系

    让我们继续思考，性别心理和性取向的关系又是如何的，是不是一个性别心理出现了问题的人，就意味着她的性取向也有问题呢？

    很多的时候我们会把这两种人混淆，我想，这两种人的区别，更多的是就在于对于自我性别的认知。比如如果喜欢一个男人，更多是把自己作为一个男人去爱他，还是一个女人去爱他。对于前一种人，更多的是一种对同性的性取向，他们不需要改变性别，同样能够去爱；而后一种人，则更多的从性别心理的错位来进行解释，她们需要改变性别，才能接受别人，接受自己，只有这样，她们才会获得相对正常的人生。


    布莉遇到了那个对自己好感的男子，她也动心，更希望能让自己成为一个真正的女人来面对他，而不是一个男人；反之比较《断背山》，Ennis和Jack之间的爱，两个人都是把自己作为男人，却爱上了另一个男人，他们的爱充满了男性之间的阳刚之美。

    心理特征错位的人并不一定就是同性恋，而同性恋也不一定等同于心理特征错位。

    染色体决定了你的性取向。也许很多人一生都在进行着错误的决定，多年的经历，使我们都已经成为了“社会人”，我们知道活着不能只为了自己，我们为了别人而放弃了最真实的自我，却把这作为一种成熟的表现。

    从这个角度上说，布莉是很勇敢地，她敢于向她的家人坦白这一切，在面对母亲的斥责时，简单而坚定的回答，“妈妈，其实你从来就没有儿子”。

    每个人心里都有一座断背山，布莉所做的不是发现断背山，而是勇敢的跨越断背山，去做真实的自己。


红男绿女——如何对待弱势群体

    并不是每个人都需要断背山，或者一定要跨越断背山。如果我们把有关性别心理和性取向的问题放在整个社会的大环境，就会引出如何对待弱势群体的问题。

    影片的基调是很轻松而幽默的，但是却向我们很尊严的讲述了一个深刻故事，不是以一种猎奇或者调侃的态度，用客观而宽容的态度，在平铺直述中，不动身色的关注了边缘人群的生活状态。

    变性人，同性恋，不良少年，受虐待的孩子，形形色色的角色都会出现在我们的生活中，只是我们应该如何去面对他们。

    托比在无意中发现布莉，原来是个男人的时候，他不由的有些被欺骗的愤怒，并认为她是怪物，而对她辱骂甚至嘲讽，却没有一丝的歉意。

    作为正常人的我们，总是或多或少的有着一种优越感，这种主导社会价值取向的优越感，潜移默化的通过学习，渗透在了我们的信仰中，使我们常常很难容忍或者接受与自己不一样的行为，即使这样的选择只是关系到当事人本身。

    布莉在面对托比的嘲讽的时候说，“难道你认为我没有信仰宗教的权利？”而弱势群体，他们也可以这样问：“难道你就认为我没有爱的权利？”，“难道你就认为我没有生存的权利？”

    弱势群体最需要得到的就是尊重，让他们有选择并享受人生的尊严，他们需要的是对选择的理解和帮助。他们的群体虽然是少数，但是在人的基本权利方面不应该被弱势。

    就像布莉所说的，她只是想做自己而已，而托比渐渐的接受了布莉，最后也认为了他是一个女人，甚至向布莉求婚，希望能和她一起生活。

    托比同样是弱势群体，本来是最灿烂季节的他，从小饱受继父的虐待，经历了母亲的离去，吸毒，皮肉交易，他世故而幼稚，以为所有的关系都可以牵涉到金钱和性；他最大的理想就是染一头漂亮的金发，当A片演员；他对所有的人都存在戒心，却又容易满足。但是当我看到了他为了俩人下一步的路费而在小饭店出卖肉体，却谎称是卖毒品所得来得钱的时候，我知道他只是一个孩子，只要有人对他好，他会以最大的热情回报。

    布莉和托比都是弱势群体，他们不是有话语权的人，但是他们同样有生存和自由选择的权利，对于布莉，我们需要的是理解和宽容；而对于托比，我们需要的友善和帮助，影片始终在提醒我们该如何面对我们的世界，我们该如何接受别人的选择，我们该如何帮助别人，没有谁和我们不一样，只是我们看待事物的方式和角度不同而已。


    这次穿行，对布莉而言，虽然没有做到了无牵挂，完全告别过去的生活，但她让我们看到了一个人对真实自我的坚持；对于托比而言，尽管找到的结果与他想的有很大差异，然而他获得了久违的亲情。

    电影的最后，很温馨的展示了布莉很努力学习墨西哥语言的样子，也许她会回到那个喜欢她的在新墨西哥州的人身边；即使知道了布莉就是他的父亲，托比还是来找她，告诉布莉自己成为了一部A片演员，邀请她去看自己的电影。

    选择就是自己的事情，只要不会伤害别人的利益，我们需要的是尊重和理解。