在第23届香港电影金像奖获名单中,《大只佬》获得最佳电影、最佳男主角、最佳编剧。在杜韦与银河映像电影中,它是个异类。不同地区的公映,有不同的解读,但归根结底,都是讲禅、讲因果、讲领悟、讲佛性。
这部电影集合了动作枪战、悬疑惊悚、爱情喜剧、血腥恐怖、哲理正剧各个题材,杜绝了单纯讲哲理的枯燥,增大了可看性。而刘德华在里面的表演也惊艳至极。电影中大只佬无论是与李凤仪还是与孙果的对垒,每一步都在说因果,观众在大只佬的两次顿悟中也顿悟冤冤相报何时了的道理与放下屠刀立地成佛的佛理。
我不是你,我也本是你。你不是我,我却是你,我是内心里的你,你是表象的我。当大只佬穿上僧袍,当大只佬把孙果送入警局,他完成了自我的升华,我们完成了心理的洗涤。
《大只佬》不怎么喜欢,哪怕是认真看了两次,因为概念先行,题材为主题服务,说教就显得严重了。虽说电影还是如《神探》一样,用“探案”情节作为包装,慢慢道出因果论。但可看度还是比不上《神探》。
首先,《神探》是情节完整的探案故事,因此观众可以在看故事的同时去感受“鬼”的主题理论;而《大只佬》虽然也有探案,但案件是一个个断章,虽然作用上可以围绕主题服务,但故事上是断层的,这就缺乏精彩了。
其次,《神探》的“鬼”可以说是一种创新的理论,让观众觉得有意思,这也进一步丰富了故事;而《大只佬》的“因果”则是早已存在于佛家思想中,说来说去也说不出个新意,所以看到最后,观众无法产生“原来如此”的恍然大悟感,最多就是“哦”。
所以《大只佬》从主题方面,就略逊《神探》一筹,所以剩下的看点只有“如何去说”这个因果论。和《神探》一样,电影选择了犯罪—查案的线索,去推动故事/主题的发生。但鉴于案件是断裂的,无法单纯从故事上刺激观众的兴奋点,所以电影中就必须插入各种猎奇元素,如刘德华的肌肉装、轻功、体验式查案……通过各种元素的组装,观众的注意力便分散到各个卖点而无法深究情节的单薄。从这点上看,电影做的还算可以,但谈不上出色。
虽然情节上可看性不足,但情节的编排还是花了心思,例如看似断裂的案件,却能层层揭示“因果论”的本质是最大的亮点。总体而言,这部电影算是一个测试版,而在4年后的《神探》则是牛逼的完成体。
事情经过自己去看电影,很概况的说:李凤仪种善因去找孙果,结果孙果却种恶果杀了李凤仪(李得恶果),最后孙果却因为李凤仪对大只佬的感悟得了善果(没有被大只佬一棒子打死)。反正因果关系在孙果和李凤仪身上是完全反过来了,孙果种恶因却得了善果,李凤仪种了善因却得了恶果。这里肯定有人跳出来说李凤仪因着的是日本兵的恶因,但我们知道大部分在中国参与屠杀的日本小兵都没有受到除了良心以外(如果他们还有良心的话)的一些实质性的惩罚!所有这么大的恶居然选了个香港女警察来受还真是天马行空啊!虽然不懂为什么,但是还是看明白了整个电影想要表达的禅意,在所有讲宗教的片子里,这是最打动我的一部(插曲是亮点)!
当年整个电影的噱头集中在瘦身男女里还没看够的刘德华肌肉装,这一部来得更裸露(反正是假的),只是最后那个瘦下来的裸屁屁是不是刘天王本人的尚未可知,。七年之后重新再看一遍大只佬,比第一遍多懂了很多,曾经就很感动我的那首插曲身外情再想起时,我早已泪流满面。看完整部电影,找遍了各大视频网站,只在土豆上搜到了这么一个国语版的身外情(林夕的粤语填词也很好,可是我看的电影是国语版的,同样的国语歌词更能触发我对电影的回味),看来一部讲禅讲佛的电影在大陆的市场实在有限,这里是土豆的链接(
http://www.tudou.com/programs/view/mMF1L18grqE/),先打开音乐再来慢慢写我的感想吧!
感动归感动,感悟的层次上只能算朦胧,也许还不及大只佬第一次脱掉袈裟不当和尚的时候,因为我不象他能看到因。恕我愚钝,要问一个和李凤仪一样的问题:有因必有果,你觉得公道吗?大只佬说他知道是公道的,但再也做不了和尚,我觉得既然这么说,就说明那时的他看穿因果法则对宏观的世间万象似乎是公道的,但对某个受大恶果的人恐怕他是接受不了的。所谓种善因得善果,种恶因得恶果看起来好像很公平。 但是,注意这句话是省略了主语的,并不是我们以为的你种善因你就得善果,省略的主语是你种的善因别人得到善果,同样你种的恶因别人得到恶果,当然别人种的善因可能你得到善果,但也有可能你得到别人种的恶果,如此正负抵消,从非常宏观的角度上来讲好像是很公道,可是对于个体而言呢,我觉得对李凤仪就不公平。恕我从小接受唯物主义教育,基本上不相信前世今生,就算日本兵是前世吧,大只佬都知道日本兵不是李凤仪,李凤仪不是那个日本兵,前世今生已经是完全不同的两个人,为什么这些恶业要今世这个善良的人来受呢。如果硬是要反驳说两人不是前世今生,只是简单的种恶因和得恶果的关系,就李凤仪的性格特点来说这一世她一定没有干过什么十恶不赦的恶事来积攒这么重的恶业吧。而恰恰是这么一个善良的人被选中受日本兵屠杀之恶,请问这种随机的中彩票一般的机制又有几分合理性呢?
对于我这个从小受唯物主义科学观毒害的人来说,感觉质量守恒公理可以拿来比喻因果法则,说因果公道,就像说整个宇宙的质量守恒一样,总有施与和获得的两方,一正一负,正正负负,最后加和起来归零,无得无失,多公道!但对于对于宇宙内的任何一个质点来说,质量可不是守恒而是有得有失的,只不过这个质点失去的就会被另一个质点得到。自问如果我是这世的施与者,(质量)公道在我有知的时间内加和是个负数,我能象李凤仪那样吗,当然做不到,就算不会象杨大侠一样大开杀戒托几个垫背,但也会愤愤不平骂天道不公老天负我,从此对世道不公横眉冷对,既然我受得,别人受又有何不妥呢,这就是我自省能达到的觉悟了。因为这样,李凤仪的善良才会这么感人。这是个大善的人,虽然当年还青涩的张柏芝在一开始表演还略带浮夸,但这个角色还算诠释的让人怜爱(一直觉得只有率真的人才会成为真正的好演员,就算张柏芝最开始演技不怎么样也好,一个最率真的笑容是赢得这个角色的关键)。
李凤仪有多善良呢:她看到重案组把气撒在大只佬身上,不惜得罪上司仗义相救。上司百般刁难,她还替整个重案组的人的生命安全担忧(其实她不知道大只佬看到要死的人是她自己)。还有就算知道自己无论如何要死了,也只是想再帮大只佬一把。其实在路口分别的时候,大只佬的感情已经表露的很明显,但李凤仪只要他给了自己一分钟牵手走过十字路口,这时歌曲响起 “十字路口,把我送到彼岸还要多久。放下温柔,沦为点头的朋友。要忍住泪水一滴不流,怕变成下辈子的伤口”,这个女人选择自己去承受残酷的命运,而不是依靠能预知因果的大只佬,她知道这样会拖累他,会变成他下辈子的伤口,所以宁愿忍住眼泪离开。很多人说爱不是占有是高尚的,我觉得即便是这样高尚的不占有的爱也无法比拟这样忍住不爱的大善。
不知道为什么对于演员来说恶总比善难演,刘天王靠这部片子得奖的估计不是对善良的大只佬的诠释,而是短短几分钟的心中恶念的那个乞丐装的演绎,眼神太凶狠以至于有好多镜头我没认出来和善念的大只佬是同一个人。与之对比强烈的是恶念领悟以后,同样是乞丐装,对着真正的孙果张开手臂说跟我走吧,简直像是模仿星爷演喜剧。看来恶好装,善难演呀!能装善良的才是演技派吧!
即使因果法则没有想得很明白,但是总还是得到一些体会:万物带不走,唯有业随身!就像好像一直都听说也觉得人总是有得有失的,老说一个人一直太顺了就有一个大坎在前头等着。也就是有钱人为什么要行善散财,还有为什么胸大的常常无脑,红颜常常薄命的道理了。所以佛要点化的就是人的执念:不要太执着地去一味追求一样好的东西,就好比是一个磁体,只有中性的时候是最稳定的。好像磁场理论也能解释得通这个现象:种善因丢出去一个负能量的善果反而得到正的能量,种恶因当然得到负的能量,而丢出去的恶果却是个正能量(就像常常说吃亏是福了,因为你得了个人人都不想要的恶果所以集聚自身正能量),得到善果其实是欠了东西得到负能量,而得恶果确是积德得了正能量。因此种善因得正能量容易吸引负能量的善果,而种恶果的负能量则会吸引带有正能量的恶果。看起来说得过去,那怎么解释李凤仪的死:我不相信她的负能量是她自己种恶果得来的,唯一的解释就是她受了一个大善因,如果电影时间够的话,我愿意看到李凤仪攒着日本兵恶业的原因,比如说李凤仪小时候被日本兵的后人舍命相救过。但是这里就有主动和被动的区别,种恶因是主动的,得善果却是一个被动,两者有本质的区别,所以我还是想不通这个恶业这么传递合理不合理!何况如果做善事不再是自发而变得有目的性(为了让自己多得善果,或者是积小善因得大善果),这样的善又还算是善吗。而且人多数是愿意接受善果,却避免恶果的,这样本能的的选择结果是偏向负能量,也就是得了善果同时能量变负导致以后更容易得恶果,正验证了一句谚语,福兮祸之所倚,祸兮福之所伏。 所以得善果到底还是不是好事呢,真是个辩证的问题呀?哎,我又被执念所控了!!
我觉得佛家的行善理论有一个基础是人性本善(相信人性本善的人估计都是抱着美好希望的,现实的人的说法大都是人心险恶,活的越久也越倾向相信后者),而认为世间的悲苦除了喜恶贪嗔的欲念所致以外,很多归咎在姻缘即会上而不是因为出现了人性中恶相,这是和很多宗教里都讲的人有原罪不一样,佛家相信人都善,有的只是执念(我觉得恶和欲是有本质区别得,不知道真正佛学里是什么说法)。这恐怕是佛是以慈悲宽容的态度在看待世人吧,宁愿以自身来承受恶果来感化世人。虽然佛不计较,但是普通人恐怕都达不到这种境界,虽然知道以恶对恶会陷入恶性循环,但如果总是以德报怨,形成正循环固然是最好的社会结果,可是这样那些行恶之人没有得到惩罚,这对行善的人算公平吗,行恶之人能被感化了固然是好,可如果恶念太深难道只能等天来收拾吗!就像日本兵的恶业居然传到香港女警察李凤仪身上来受,这样还算是老天公平的收拾了那个日本兵吗!我想可能古人是在世间看到了太多好人不得好报,坏人逍遥自在的例子,无法解释老天在一世之内能公平的对待每一个人,所以有了前世今生的说法,我们无法追溯到自己的前世后世去求个公平,所以只求在这一世向老天求一个公允,祈求老天爷能开眼,千万别跟我乱开玩笑,真是承受不起呀!
影片故事很简单,以哲理为主题反对以杀止杀和冤冤相报,Andy的表演很有突破。电影的风格处理,则是在银河映像原有基础上的一次全新尝试,动静有度的探案枪战、诡异变奏的动作追击、无时不在无可抗拒的宿命氛围,还有些城市武侠风格。
每个人种下的因,他人来还结下的果。有人扔瓶子就有人捡瓶子。无关前世轮回。一念天堂,一念地狱。大只佬看得到因果,认为改变不了因果,于是脱掉袈裟。谁知最后才明因果只因自己选择,李凤仪更早看透。善因善果便有恶因恶果。只凭放低开阔。阿弥陀佛。立地成佛。
一直覺得,我應該寫一篇文章,為《大隻佬》平反。
還記得當年《大隻佬》以《大塊頭有大智慧》一名在內地上映時,受盡惡評。但在三年後一個百無聊賴的下午,本想用這部“爛片”打發時間的我,卻發現此片品質高得出乎我的意料。後來得知大陸公映版把所有關於了因(劉德華飾)看到的“幻象”(因果)統統刪剪一光,才明白當年此戲惡評如潮的緣故。
《Running on Karma》,是這部電影的英文名。海報上有大大一句“萬般帶不走,唯有業隨身”。是的,這部電影說因果業報。自己對佛家的理解,還不知能不能算得上是入門,因此對於電影當中滲透出來的佛理,實在是不敢妄語。既不論道,那就談戲。
電影的優劣分明。先道缺點,首當其衝的便是“大隻佬”(粵語,即大塊頭)這個造型,如此商業化的設置難免讓人覺得十分造作。然而,在參加了香港國際電影節的韋家輝名家講座後,我才知道了一些關於這部電影誕生的故事:在《瘦身男女》大賣後,杜琪峰韋家輝準備乘勝追擊拍一部關於“健美先生”的同類型商業電影,但拍著拍著,因緣和合之下,韋家輝看見光頭的劉德華,竟然想到了大佛,然後,意念一轉,便拍成了現在這樣一部滲透著佛理的電影。韋家輝總說,“不能讓老闆虧錢”,而且,“珍惜膠片,拍過的能用就用,不能隨便丟棄”。縱然這不是電影不足的藉口,這種同情也不該出現在學院派的電影評論當中,但性情如我,仍覺得能用一些已有素材改拍成另一部電影,已是一件很了不起的事。此時,“大隻佬”這個造型變得不這麼礙眼,而戲中的一些幽默橋段,也變得不那麼唐突可笑。
立體的人物刻畫是《大隻佬》的一個亮點。了因是一個打上韋家輝印記的經典角色,慧果居士劉德華的佛學修為,亦使他能夠準確把握住角色的內心,表演得十分出彩。韋家輝筆下的很多主角都具備了某種超乎常人的特異能力,了因亦如是,他有一雙可以看到因果的眼睛。但是,亦如韋家輝所說,這個世界不存在完美的人,你一方面能力強,便自然會有能力弱的一方面。從這個層面看,未參透因果前的了因便是如此,他雖看到了因果,但卻看不透因果:既然在因果法則下自己總是無能為力,善報惡報都不一定會報在自己身上,那自己為何還要去種善因?當了因對李鳳儀說出“日本兵殺人”跟“李鳳儀要死”的因果關係(非前世今生)時,李鳳儀也跟了因一樣,無法參透當中的玄妙。在兩人對話沉默之際,有個很安靜但又很飽滿的鏡頭:一個老婆婆在他們身邊走過,推著垃圾車撿垃圾。我想,此時的了因雖懂得何謂“因果法則”,何謂“公道”,能清楚瞭解她撿垃圾的因,但卻又無法真正看到她撿垃圾的果。
《大隻佬》另一個亮點便是流暢的敘事,這亦是銀河映像一貫的優勢。從一開始的商業敘事,到最後大講佛理,無論是故事文本還是人物內心,其間的轉換絲毫不令人覺得唐突,而連接在其中的,便是了因與文師傅和李鳳儀的對話。這兩番對話,是故事發展的文本鋪墊,而一曲由林夕填詞的《身外情》,更是將了因和李鳳儀的內心轉變,感性地傳達到觀眾腦中。然後,一個衝突性極強的剪接(李鳳儀的特寫——了因急速奔跑),把故事帶入了高潮部分:了因上山找孫果,然後看見了另外一個了因。一個相同的因,在兩個不同的選擇下,會出現不同的果,這便是韋家輝創作道路上一直很關注的話題“選擇”。與《一個字頭的誕生》分別敘述兩個相異的選擇不同,《大隻佬》中兩個選擇導致的兩個果,直接在同一空間一併相遇。這樣的構思無疑更具創造力和先鋒性。五年前了因打死了樹上的小鳥,看到了因果,看到了公道,但他卻感到了自己對因果法則的無能為力,然後決定脫去袈裟,下山還俗;五年前了因打死了樹上的小鳥,看到了因果,看到了公道,然後他決定“替天行道”,入山打死孫果。這便是選擇決定人生,一念天堂一念地獄,種的是善因還是惡因,一切取決與你的選擇。最終兩人在大佛下對望,其實正是了因坐禪觀照自己內心的一個過程。五年前的了因看到了因果,現在的了因參透了因果。
參透了因果的了因,在五年後終於遇到孫果。他平靜地把孫果帶下山,穿上袈裟,點七一根煙,悠然離去。這是神來之筆。或許,很多人覺得奇怪,既然重新穿上袈裟當回和尚,為何還會抽煙?然而,這正是了因看破了世情,才能做到的淡然。萬法唯心造,既然已經放下,為何還要執著於那一根煙?或許你會記得,在電影中段了因離開警察局時,也向警官拿了一根煙抽,隨後他把一包煙直接拿走,這便是執著與放下的區別。
以前的了因,只能從果看到因,此時的他,卻可從因看到果。此刻再回望五年前那個撿垃圾的老婆婆,他應該可以看到這個因之後的果了吧。是的,“佛只著力一件事——當下種的因”。
劇終之時,李鳳儀說,“希望以後不會再有人殺人”。最近聽到魏茵不幸遇害的消息,便不自覺地想到了這部電影。雖素未謀面,但卻感觸良深。謹以此文,悼念在白依鄉尼格村瑪依河邊去世的魏茵。
1.大只佬不能做和尚了,首先因为他在小鸟尸体旁七天七夜禅定之后所看到的因果并非寺庙里传授的那部分佛法。
2.人有上中下不同根器。下等根器适合净土宗,每天吃斋念佛,在寺庙里却是不能悟道的;大只佬是上等根器,自己获得了宿命通之后,知道要去红尘历练,进去造化之流,于是他不能再做和尚了,脱下僧衣是上路(悟道是一个过程)的标志。
3.入红尘,进入造化之流,以造化为师这条路,和黑塞的小说《悉达多》写的是同一条路。
4.大只佬在事情发展中也在干涉因果,也有“犯错”,但不犯错无可能悟道,行动本身是绝对正义的。
5.万般带不走,唯有业随身。造化即是我们和业的故事发展的过程,这是一场战斗,输赢不重要,重要的是斗争本身,还有反思。
6.李凤仪被杀并不是因为她前世是日本兵,而是因为日本兵杀了人,所以李凤仪要死,这部分很多人看不懂。因为这电影不是讲轮回,而是讲因果。嘴乱吃东西,长肿瘤的是胃,最后可能死掉整个人。李凤仪是人类共同体的一部分,她询问大只佬“这公道吗?”大只佬回:“我知道是公道的”,这时候有一个清洁工路过,捡起了别人仍在路上的垃圾。垃圾不是阿姨扔的,却是阿姨来捡,这公道吗?大只佬自己在树下看到的佛法,是公道的。用人类的个体思维来想,就不公道。所以他不能做和尚了,因为净土宗传播的不是这样的佛法,这样的佛法只能自己悟出。一报还一报的因果轮回更适合普世传播,因为太难讲清楚了。人类集体共业,因果链要终结,不一定是按个体计算的。
7.耶稣死得最惨,是因为他上辈子做了错事吗?不是。那是一场行为艺术般的献祭,用神之子的鲜血偿还人类所造恶业。这公道吗?同第6条。
8.我有一首拼贴小诗:
恶之歌的合唱
孕育着微小的希望
刺激着麻木的神经
不可言说的经验
内在时钟,缓慢地行走
降生时,灵魂像水滴一样
蜷缩在他的意念深处
我们甚至动了刀子
头颅被割下之后,恰好被扔进了那座厕所的粪池
这是混合着咖啡溶液的眼泪
如同记忆中的羊水
河流显得那么柔和与温暖
却必须在极度的苦难中活着
一把小型镰刀割下阴茎和睾丸
和毫无瑕疵的犹太皮肤
用它们制作了家庭照明的灯罩
成为人类记忆中最明亮的书页
9.恶有时候并非绝对的负面。一个恶因要有一个恶果来终结。
大只佬和幻想中的自己论道时,说李凤仪还不够痛苦,于是要找到锋利的石头割下她的头。
大奸似忠,大伪似真。善恶也不是表面看到的那样。最为响亮的恶之歌,如果可以唤醒耳聪目盲精神麻木的人类,那就是善。
10.痛苦是最有力量的,但只有一霎那。电影结尾大只佬悟道后在荒山给了杀人犯一个拥抱带他回警局,杀人犯在他怀里嚎啕大哭,那就是爱的力量。爱没有痛苦的力量那么大,但持久。不愤不启,大只佬因朋友的死愤怒发狂打死小鸟,那是个启动;但要是一直愤怒下去也没什么希望了。
从痛苦和愤怒开始,在造化之流中体验觉悟,最后用爱收场,套路是老了一点,但就是这么回事。
11.和尚不是刻板印象的和尚,不是山里吃斋念佛才算修行。结尾大只佬解决了一切,从警察手里拿一根烟点上,跟开头大跳脱衣舞一样,都打破了修行者们形式主义的修“形”模式。
不入造化之流,上等根器就不得真经;下等根器则要从修“形”开始,不然还能怎么开始呢?
因果论的诠释上有一定创意,和剧本的整体结构也合拍,但输在前后不够统一,且形式与内容脱节。大只佬的肌肉、拳风舞餐巾以及各种奇门异术好看逗趣不假,但失之武道精神薄弱,和因果论没有联系,结果让电影里的情绪变换显得突兀,不具备说服力。往长远了说,形式内容不统一正是港片如今之残疾所在。
端正者忍辱中来,贫穷者悭贪中来。高位者礼拜中来,下贱者骄慢中来。喑哑者诽谤中来,盲聋者不信中来。长寿者慈悲中来,短命者杀生中来。愚痴者破戒中来,智慧者持戒中来。
一直没看,因为觉得超乎寻常的这种肌肉身材很恐怖,又害怕是一个好悲惨的故事,结果我想象的都没有,不过看的时候也谈不上愉快。看到因果又如何呢?最后顿悟又如何呢?对这种事,还是我们平凡人,天眼未开,混沌无知,来的最好
韦家辉的问题是读书太少想得太多,有一些俚俗的认识,用奇思妙想写一个故事,但核心想说的永远是劳动人民的朴素哲学思辨,故而甚至low,所以那些用力越猛的片子就越显得有点雷。大只佬就是典型,但虽然前后风格脱节,但杜琪峰拍的还是挺吸引人的。
当年看刘德华那造型,确实有点被吓到了,可怕恶心,张柏芝一直那么美。
杜琪峰、韦家辉、游乃海银河三巨头的创作,风格明显。被低估的电影,其实这部电影很有内涵,强调因果,宿命论,带有对轮回的思考,就是比较隐晦,有几个镜头倒是惊悚。宗教学意义远大于其商业意义。7.7
一般般,没啥吸引力,化妆挺辛苦的
张柏芝的头被插在树枝上的那几秒镜头吓死人了
因果,佛只看重因,万物众生想来在佛眼中皆平等,所以恶因由谁来还都是一样
烂片一部,无法理解。
当年因愤慨吴镇宇的影帝被抢一直不肯看这部,现在补完,仍然觉得最佳影片是无间道2,影帝是吴镇宇。当然,片子是不错,只是韦家辉的神棍气质压倒了杜琪峰的神经兮兮,情节没什么不好理解的,但佛家的因果论我从不接受。可惜的是没在看盲探前刷一遍这个,简直是一体两生。
不看笑料,不看动作,只看境界,原来老杜真的有比《神探》更牛逼的片子!
也许由于故事比较晦涩,杜琪峰的这部作品被很多人忽视了,评分普遍不高,这应是一件十分遗憾的事情。《大只佬》在杜的电影中确实应属另类,各种元素杂糅在一起,显得五光十色,但细细品味,仍能感受到强烈的典型杜式风格。他这次说佛,可谓用心良苦,剧情精心设计,深入阐释因果,关键在因,强调顿悟。
现在是几时,2008年,应该是7月
宗教狂魔杜琪峰的说因果,也是韦家辉的个人最爱。银河映像最诡异的作品,缩骨功,拳风带纸巾,以及大只佬和心魔的论道都是令人印象深刻的桥段。但是还是不懂杜琪峰所谓的因果是怎么一回事。全片最有银河风的其实是捡瓶子的老婆婆,和PTU里的骑车少年,铁三角里的招车人都是一脉相承的诡异角色。
立意牛B!了因追孙果,在树下看破因果。结果分身为二,一个执著因果,一个畏惧因果。最后最后阴阳两个分身在爱人的尸首面前合二为一,终于了脱因果。搞了半天李凤仪才是菩萨。元彬的动作戏既有武侠的传奇味又有都市现代感,印度人和浑身涂油的飞贼等设定都很棒!当年看的内地版真是不知所云。
可以看到《神探》的影子...
杜琪峰试图表达因果等深刻的东西,但是如同一个结巴讲故事一般令人看得不知所云。
勉强及格。92分钟版,可能因为剪切过多的关系,全片的节奏都比较跳脱。主题上融汇因果报应和杜琪峰的陆港立场于一炉,2008年7月是有什么大事吗?奥运会是8月啊,也许拍摄时的03年定的是7月?在刘德华试图改变张柏芝死亡这个“果”整个过程上都贯穿日本兵砍头的叠影,这给全片惊悚气但也容易看倦怠,那为什么这么做?可能解谜的关键是这段影像的出处,总的来说,这片子是个谜语,在所有资料齐备前,不敢断言杜琪峰到底对陆港关系下了怎样的定义,又对佛教抱持怎样的观点。至于凶徒孙果与大只佬的和二为一,还有消灭犯罪以断绝因果循环的台词,都是比较外露浅白的因果解析,不足为证。另外,刘德华的肌肉外套太假了,观感不好
说实话,我当年没看懂,只觉得像看恐怖片。