霍顿奇遇记

《霍顿与无名氏》是一个不错的动画片，讲的是一头名叫霍顿的大象偶然发现一粒尘埃上有一个小世界，于是它千辛万苦把这粒尘埃运送到安全地点，拯救了这个小世界。看完以后觉得挺不错的，也没深想，后来在豆瓣上闲逛，看到一些影评，才发现敢情这部片子很有来头，它改编自苏斯博士的儿童文学作品，是隐喻五十年代臭名昭著的麦卡锡主义的。

回过头来一琢磨，好像确实有很多政治隐喻，比如，政府掩盖真相，排斥打击异己分子，集体无意识，愚民教育等等。然而奇怪的是，在看片子的时候，我完全忽略掉了这些，甚至看到有人说，“强烈的政治隐喻却让我感动得流泪”，我却在想，这不是大惊小怪吗，这种隐喻明喻不是在很多作品里都有吗，在我看来，这部电影里隐喻的算不上强烈，也算不上深刻有创意。

这个念头突然令我警醒，是什么让我越来越麻木呢，莫非它的隐喻每天都发生在我们身边，以至于习以为常，最终完全没反应了。又或者，类似的隐喻明喻看得太多，最终现实并没有因此改变，让我们集体性冷？第一个跳出来说国王光屁股的小孩是勇敢的，第一百个跳出来说同样话的小孩就太贫了，大人们肯定说，好了，我们都知道国王光屁股，有什么了不起的，你前面已经有99个人嚷嚷了，你就不能说点有创意的？谎言重复100遍不会变成真理，但重复100遍的谎言会让大家习以为常。

年少无知的时候听崔健的《一块红布》，并不知道他是搞隐喻，后来看乐评才知道，原来他说的是那个，太牛逼了，虽然他的歌很难听，老子也一定要崇拜他。好几张唱片之后，我却发现老崔基本没什么进步，还在隐喻那个，翻来覆去隐喻那个，于是，我就不爽了，老扯这些事儿贫不贫啊，看来老崔不行了，老了。再后来，年纪大了一点，我突然理解了老崔，因为他隐喻的那个一直还在那儿，根本不曾改变，只是我们开始人模狗样步入既得利益者的行列，以至于忘记了那个，而对于那个确实应该年年讲、月月讲、天天讲，一直讲到那个不再那个为止。

最重要的是，人家的儿童文学作品就有这么牛逼的隐喻了，而我们的儿童文学作品还在干啥呢，对不起，咱们还有儿童文学作品吗？

    很多评论都说，看《霍顿与无名氏》，看出了深刻的政治寓意。然而看了这些评论，总觉得意犹未尽，挠不到痒处。
    《霍顿和无名氏》据说是讽刺麦卡锡主义的——但是如果仅仅看到讽刺麦卡锡主义，那么就不得不说，有点肤浅了。
    《霍顿和无名氏》中至少有六个阶级。第一个阶级是袋鼠，这个阶级是统治阶级，自认为，也被无知的愚民们普遍认为代表正义和公理，代表普遍意义上的正确，很多时候，代表被煽动得群众，代表麦卡锡主义者。第二个阶级，是霍顿，这是持异见者。第三个阶级是小老鼠，这是清醒，但不敢坚持，害怕群氓的一个阶级。第四个阶级，是猴子等群氓，这些都是愚民。尽管愚不可及，容易被煽动、但是它们是谁获胜的决定性因素，他们有投票权。这些群氓，没智力，有权力（抓住霍顿的武力。）。看看片子里面是如何刻画这些群氓的。猴子一开始出现，是打赌，往嘴里面塞香蕉，塞到最后，鼻子里面喷出来一只香蕉。还有香蕉机关枪。丫们尽做一些无意义，又很煞笔的事情。象美国的普通人。
    丫们尽管很傻，但是手里的权力，是真金白银的，尽管很多时候被利用，把这个权力拱手让给了袋鼠作威作福；
    秃鹫这阶级，咱就不多提了。最后，还有一个阶级，很多朋友都遗忘了，这就是无名小镇！
    无名小镇很小，前几个阶级，除了霍顿以外，都不承认它的存在，但是丫们做的任何事情，又都深刻的影响到无名小镇，一点霜冻，就成了扑天大雪；哈一口气，就冰化雪开，跌一跤，就是地震。无名小镇几乎没有为自己辩护的能力，也没有要求自己权利的能力——无名小镇是什么？是一个贱民的阶级。
    各位，先生们，女士们，你们觉得，我们是属于哪一个阶级的呢？
    考虑到无名小镇内部还自成阶级，那种辩论用玻璃盖子盖起来，不让普通人听到，用驴子的画诬蔑，用机器，把失败一方的嘴拉开来，表示高兴了，和谐了。各位，你们觉得，我们是哪个阶级呢？

    我不是想表达东方和西方的对立。也不是想表达，东方都是无名小镇。实际上现实社会里，无名小镇的市民，仅仅是我们而已，我们这些小人物而已。东方的大人物们，仍然是无名小镇外的阶级，很多时候一样意识不到我们的存在，而决定着我们的生死。
    西方，和大人物的每一个决定，都会影响到我们，油价涨、房价涨、经济紧缩、甚至于路边不许摆摊、……大人物考虑问题，要么从全人类，要么就是一个国家，或者一个民族，再不济，也得一个城市、一个区、一个街道，大人物很少考虑到具体的个人。然而大人物一个随意的决定，往往就影响到我们的一生，上山下乡啦、知青啦、现在的医改啦、改制啦、下岗啦、教育产业化啦、失业啦——什么时候，我们才能大喊一声“我们是存在的”！
    因为那是我们的青春、生活和生命！

因为一个晚上接连看了两部烂片让我无比愤懑就顺手翻来 Horton Hears a Who调节下心情，理由很简单，它是动画片，憨态可掬的Horton一定很好玩。
结果好玩是好玩，可还是把我给看哭了。
既然这样，还是从电影原著说起。原作者是美国人最引以为豪的儿童文学作家苏斯博士，他的作品被当作启蒙读物，成为两代美国人的童年记忆。原作出版于1945年，正逢麦卡锡主义肆虐，苏斯博士借大象霍顿之口宣扬民主思想。
响当当的反派角色袋鼠夫人无疑是典型的右翼分子做派，凭借一根长舌煽动着森林的宁静。与此同时，群众们往往是盲目和不知真相的，这种盲目的热情极为可怕，他们以最良好的初衷最善良的心灵做着最具破坏性的事情。
苏斯博士的原作太有预见性，他似乎在冥冥之中已经预见到在半个多世纪后一个东方民主国家也会发生类似的事情。或者说，历史是会重复的，历史是可以重复的。我们所做的只是在一遍又一遍的重演历史。
我却不知道为什么当看到无名镇所有的人用尽全力的喊出“we are here!we are here!"的时候眼泪掉了下来，是我太容易被感动还是这里面真的有种打动人的东西。
高兴的是电影清新幽默的风格并不让它沉重的政治隐喻显得臃肿，深刻中不失可爱，呵呵，算是老少皆宜。

苏斯博士的作品，改编得不错．说实话很多人欣赏原作的图画书．


可我更喜欢这个改编的动画片．

霍顿就像个三四岁的小孩子，那时候相信一切都有生命，相信一切都和自己平等，相信半枚葵花籽壳都是自己的朋友．

觉得自己和小猫小狗一样，一个冰棒儿，自个咬一口，小狗咬一口．

踩到了一个石子，也会问它痛不痛．然后把它装进口袋带回家，不让它无家可归，露宿天涯．

在孩子眼中，一尘一世界，一花一天堂．

所以像孩子一样的大象霍顿，如何让人喜爱，它听得见的东西，看得见的东西，

别人却听不到也看不到，因为他们都是长大的人了．

这让我想起＜极地特块＞里的小男孩，相信童话，相信圣诞节，让他随着时间的推移，岁月的增加，依旧可以听到悦耳的铃铛声响．

童心如何珍贵，长大了想不丢也难，所以，现在如果你还是一个孩子就好好珍藏它吧，如果你已是一个孩子的爸爸或妈妈，那么就好好保护好孩子的那份天真吧．让它离开的慢点，再慢点．．．．．

我很小的时候，总是若有所思地发出类似天问的小小疑惑，和很多小孩子一样，我会想，我为什么是我，而不是小红小刚小明或者Tom，Mary甚至蚂蚁飞鸟小花小草．我也会想宇宙无限大，＂无限大＂是什么概念，我总觉得宇宙以外还有某种深不可测的物质或者力量，这个世界难道就那么大么？

我一直不相信世界就那么大，我并不是唯恐天下不乱但是我真的相信除了人类，不管在什么地方还是会有生命．
我想也许我们所谓无限大的宇宙，对于那样的生命而言就是一颗浮尘，而我们世界的浮尘或者微粒里，也许还有个一个世界．

想了一些年以后，浪漫主义儿童期过去，现实世界的琐事就将我的幻想能力吞噬了．我不得不面对青春年少情窦初开，还有考试，分数，未来．慢慢地我不再独自去思考这样深刻的问题，我有更多的事情要想，想完了中考想高考，想完了高考想工作，贯穿其中的还有怎样使自己变得更漂亮优雅，怎样与周围的人相处，怎样学会独立坚强，怎样拍拖还有该选什么样子的男人将来结婚生小孩．

这是一个不归路，我知道我将来还会变得像任何一个中年妇女一样，有更多的事情要想，想着怎样孝敬父母，怎样维持婚姻，怎样教育小孩，怎样在人到四十的时候渴望自己风韵犹存又顾影自怜．

人生不长，原来最浪漫的时期是儿童，那种想象力，永远让自己艳羡．
所以看了《Horton Hears a Who》，二十一岁的我觉得深有共鸣，这迟到了十几年的理解万岁现在喊起来也为时不晚，幻想版童年呼啦啦再次展开，琐事浸泡下的夏天里，请让我变到六岁去丛林里找到Horton，跟他来一个同志式知己般的热烈拥抱．

我想我们每个人的小时候都发出过哲学家一样的思考，都对着镜子想过那些无疾而终的唯心主义问题，都曾经觉得自己异于常人而必定是一个天才儿童．但是天才儿童们长大了，就发现天才的只是儿童了．那些幻想能力和强大的浪漫主义能量在无所顾忌的时期里，幼稚但是可爱．

十几年后的我们永远望尘莫及，只能对着这部电影重温，微笑，怀念，和稍微感动．来一段短短的夏日清凉．

因为，我们都用想象力创造过这个世界．

开始我还真没想到这部动画片会这么有意思。剧情虽然看似很简单，但是绝对没有拿技术和明星凑数。虽然这部电影的原著小说讽刺的是美国五十年代的麦卡锡主义，但是今天咱们这些生活在中国的人看这部电影别有一番滋味。

上世纪五十年代，美国政府总觉得有一小撮坏分子在捣乱，破坏美国的经济发展。于是在麦卡锡的领导下，掀起了反共和排外的热潮。那时候几乎每个人都要证明自己爱国，如果有不同意见就要遭殃。在帕萨迪纳，有个3岁的小姑娘为商店当广告模特，她的母亲接到通知书，小姑娘必须签署忠诚宣誓书后才能领取报酬。学校的老师如果在课堂上不骂苏联和社会主义就会被解雇，甚至选美小姐都要在获奖感言中都要声明马克思的错误主张。大量的书籍被焚毁，记录黑名单的册子却在加厚。不断的有人被传讯和拘禁，社会上不允许有任何反对声音的出现，甚至说“我终日都在编写交响乐、演奏会、歌谣，我不是个政治思想家”这样的话都是反动的。那是一个白色恐怖时期，也是美国历史上的污点。

《霍顿与无名氏》正是写于那个时期。霍顿是一个在森林里深受小孩子们喜欢的小象，他每天疯疯癫癫，特立独行，做些有意思的事。但是这让森林的统治者袋鼠夫人非常不喜欢有人这样嚣张。有一天，霍顿遇到了一粒居住着小人的灰尘，但是别人都不相信那里真的有小人。本来人们都认为霍顿有些古怪，现在更认为是这样了。尤其是袋鼠夫人，更是对这只特立独行的小象反感。她的鼓动让森林里的其他动物也都觉得小象霍顿破坏了和谐。于此同时，灰尘里的那个世界里的小人国也有一个特立独行的市长。他的特立独行表现在他总是及时的对事情做出判断，而且相信自己的直觉。而那里的议员们则永远死心眼，总是相信自己是正确的。最有意思的是当市长主张抵制百周年庆典的时候，议长马上按动了开关，一个玻璃罩遮住了会议现场，所有消息和争论被屏蔽和封锁了，人们处在和谐社会中。后来市长的意见被否定，有机器强制市长做出笑脸，象征着谈判的公平和成功。

霍顿和市长无名氏都像极了西部片中的牛仔或者骑士片中的骑士，他们逍遥自在的活着，有自己喜欢的生活，有自己的追求，而且不人云亦云。他们同情弱者，固执的坚持着自己的信念，却又不失幽默感和童真。袋鼠夫人和议长们好像是集权统治者，容不下异己，处理问题的方式是武断的利用权力和煽动群众。小老鼠和无名氏的儿子周周是清醒者，但是他们一般无力抵抗压制和谎言，只是失望的活着，但是他们理解霍顿和无名氏，他们是朋友。而森林里其他的动物就是沉默的大多数，他们看待问题的视角往往很片面，而且往往被利用。他们往往认为自己是在做正义的事情，往往做的是最邪恶的。例如那些小猴甚至要把破坏安定和团结的坏分子霍顿给放油锅里炸了。

虽然这则寓言故事没有《动物庄园》那么有名，但是通过电影这一媒介还是能让更多人看到并读懂，不管是大人还是孩子。影片最后，袋鼠夫人认识到了自己的错误。孩子们应该都喜欢看到这样的结局。但是现实生活中的事情却往往与之相反，留给我们更多的是失望，但是这并不妨碍有些人仍然生气勃勃的活着。《霍顿与无名氏》应该是一部美国主旋律电影吧，平等、自由、博爱、民主、童心……这都是些多么美好的主题。这些不应该是美国精神的代言词，而应该是属于全世界的。影片中的那些丑陋的一面，似乎都能在我们现在居住的这个好地方找到呼应，这不能不让人心寒。我们多么希望我们的大袋鼠也承认错误，我们的小猴子们、小牛们也都理性的思考问题，允许霍顿这种人的存在，那我们居住的地方该是多么和谐的一片儿森林呀。当然，也仅仅是些希望而已。


魏晓波
2008-5-7于长沙