玛拉2018

1，我真的，受不了，他们的，舞蹈风格。。。。。

2，给化妆组和服装组的老师跪了！超级赞！！！！！

3，不是很看好这样“及时享乐”的爱情观。

4，角色说话的时候有在想:这才叫台词阿！！！！看看现在的国产剧都是什么妖魔鬼怪。。。

5，不太适应这个剪辑

6，文化。什么才叫文化？看了这个对于美国的边缘文化有了多一点的了解。感谢还有人这样记录他。给我看到了另一个世界，另一个活法。

1987年，纽约，某地下舞厅。

四周挂了一圈红色灯管，众星捧月似的围着天花板上吊着的一盏宇宙球灯。转动间，投出数不清的银色光束，像午夜梦回，见星光散碎。

主持人站在台上，高喊，「今晚的主题是，妖娆女皇恨天高。」

说完，舞厅便陷入一片昏暗，只余两束追光。踩着高跟儿的女人就这样走了出来，气势十足。

但你以为接下来是一段惊艳绝伦的舞，不曾想竟张牙舞爪，丝毫没韵律感，有时像鸭子跳。

却还在卖力舞动身姿，大方展示自我。甚至骄傲地扬起下颔，睥睨众生，婊气冲天。颀长的身子，一举一动都牵着在场每一位看客的眼。

©️《姿态》，历史上LGBTQ演员最多的剧集，有超过50名LGBTQ演员扮演LGBTQ角色

这只是美剧《姿态》众多舞会场景的一瞥。

而台上跳舞之人，皆为同性恋、双性恋和跨性别者，且多半是黑人。因性向选择，他们被父母抛弃，遭社会排挤，终于无家可归。

好在，有这光怪陆离的舞会，使他们不必遮掩，并得以看见，自己是五彩斑斓的黑。

上世纪20年代，有个叫兰斯顿·休斯的黑人作家，在《Spectacles of Colors》中这样写道：

纽约哈莱姆区最奇异、绚丽的景象，是一年一度的舞会。

我有幸作为客人出席，发现舞池里男人穿女装、女人穿男装。比如着飘逸长袍、头戴羽毛的男性，着无尾晚礼服套装的女性，五花八门，都是时髦之举。

这里所谓的「哈莱姆」，是黑人住宅区。

©️上世纪20年代的纽约哈莱姆区

当时，法律禁止公民穿奇装异服，舞会也是白人专属，每年举办两到三次，多在宫廷和酒吧。

一进门，就能瞧见顶上悬着的水晶琉璃吊灯，使得目光所及之处，皆是金碧辉煌、流光灿烂，简直要失了方向。

跳舞之人更是锦衣华裳、珠缠翠绕，在有节奏的旋律中回旋、摇转、摆头，真正高贵异常。

©️霍夫堡宫廷舞会一角，威廉·高斯作于1900年

黑人无法参加，他们甚至不能和白人一起念舞蹈学校。倒听说有个舞后去跳过几次，但由于种族歧视，很少拿奖。

20年代，随着「哈莱姆文艺复兴运动(新黑人运动)」爆发，舞会文化在黑人同性恋中掀起巨浪。

他们开始在地下舞池举办舞会，无视禁止奇装异服的法律法规，置办衣衫，涂脂抹粉，尽情展示自己的美。

并迅速吸引了同种族的双性恋、跨性别者和对性别认同感到困惑的酷儿。

凌晨三点，戴羽毛、着皇冠，踩高跟鞋，精心打扮，眼里写满了张狂与自我，像得志的新欢。

也只有在这个时刻，他们才最安全。

©️Ball，特指美国LGBTQ黑人群体的舞会，选择在凌晨三点出行，一是为安全，而是为上班族有时间加入进来。其后来成为城市的派对文化

《姿态》里，一个黑人青年问一位跨性别舞者，到底什么是Ball？

舞者带他到地下舞池，俯视着那群脸妆精致绚烂、衣着色彩斑斓的人，说，「在充斥着异性恋的白人世界里，挣得一席之地。」

©️《姿态》，地下舞池，用生命演绎舞蹈的黑人LGBTQ族群

所以，别再问「舞会」为什么是ball而不是dance party了，这是独属于LGBTQ黑人群体的狂欢。

他们被主流思想排斥并妖魔，是美丽世界的孤儿，只有在这见不得人的地下舞会，才能将自己碎得不成样的自尊，勉强捡回来几片。

30年代，有个叫Crystal LaBeija的非裔美国人，在白人组织的舞会上，获得「变装皇后」称号。但大部分时候，她不得不面对肤色带来的困窘。

于是和朋友搞了个组合，叫「House of LaBeija」，到地下舞厅跳舞。

这里的House，跟前文的Ball一样，都不止于字面意思，还指没有血缘关系的家族。

多为历届舞会比赛的优胜者建立，作为「父亲」或「母亲」，招揽成员，一般为同性恋、双性恋和跨性别者。

并为其提供物质和精神支持，以期日后在Ball上为家族荣耀一斗芳菲。

House of LaBeija是这种「House文化」的鼻祖，具体面貌气质不详，只知其在1968年的电影[女皇]中有短暂出现。

©️LaBeija是少数在白人舞会上拿奖的黑人，开了House文化的先河，1982年死于肝功能衰竭，一生都在为种族平等作斗争。图为[女皇]海报

比赛项目分很多种，但多半是融合了走秀与舞蹈，由评委逐一打分，判定获胜者。拿奖杯最多的，将被尊以「年度传奇家族」的地位。

整个黑人舞会历史，有很多这样的传奇。最著名的，当属「House of Ninja」。

这支家族的「父亲」，叫Willi Ninja，是个黑人同性恋。其在1991年的电影[巴黎在燃烧]中担任主演，并表演了一段舞蹈，惊艳世界。

©️[巴黎在燃烧]，Willi Ninja表演了一段Voguing里的屈膝行，还说，自己生平最大的愿望，就是能将Voguing带到巴黎，从此传遍世界。2006年，Willi Ninja因艾滋病过世，年仅45岁

《姿态》里也有不少，比如「丰饶之家」、「伊万格丽斯塔之家」。甚至第一集，女主就在街头问，「你有没有考虑过加入一个家族？」

©️《姿态》，House由黑人和拉丁裔同性恋、双性恋和跨性别者组成，领导者一般被称之为「母亲」或「父亲」，成员则叫Child——孩子

她是跨性别者，很小便被得知真相的母亲抛弃，却在建立House后，努力去做一名合格的「母亲」。

大家吃住在一起，圣诞节会拿到尽管寒酸但情义厚重的礼物，从此不必担心露宿街头，更不再是无家可归的浪荡子。

©️《姿态》，House也有家规和门禁，「母亲」为「孩子」提供物质和精神方面的指导与支持

没有家庭，就创建一个；没有身份，就冠以家族之名；不被认同，就去地下舞会创造价值。

自此，他们不再将世界的敌视与偏见放在眼里。有家，就有活下去的底气。

60年代，纽约，莱克斯岛监狱。

男同性恋们翻看着《Vogue》杂志，百无聊赖之际，突发奇想，学着封面上的模特摆起Pose，熟练以后，又将这些Pose衔接起来。

出狱后，他们跑去地下舞厅表演这种舞蹈，竟如一夜火树银花，一下映亮了整个纽约。

©️《Vogue》杂志封面上的Pose

这种由《Vogue》封面演化而来的舞蹈，叫「Voguing」。

动感型舞蹈，流行于纽约黑人地下舞厅，多采用即兴节奏，动作包括手势、旋转、摔地、鸭子跳和最基本的定点Pose，非常带动气氛。

于是，每一场Ball，每一个House，都在学习这种舞蹈，必要时作斗舞之用。

《姿态》开场便来了这么一段，主要利用腕关节和肘关节的结合，手型固定，五指并拢伸直，带着昂扬雀跃的「婊气」。

©️《姿态》第一集开场片段，是Voguing里的手舞

但要说这方面的灵魂人物，还得再提一嘴Willi Ninja。

Ninja是「忍者」的意思，他给自己取这个名字，暗含了忍者衣锦夜行、迅捷如风的飘逸，就如Voguing。

从高级时装秀和芭蕾中获得灵感，在先前强调线条和定点Pose的基础之上，增加了身体的旋转、大动作以及舔地面儿的「摔」和「跌」。

自此，Voguing的风格从Old Way进化至New Way。

手势、旋转、猫步、屈膝行、下跌，五大元素，一举一动都有棱角，极具侵略性，传达着真实的自我，并充满流畅感。

Willi Ninja也因此被称为「Voguing教父」。

©️Voguing舞蹈的风格有三种：old way、new way和vogue fem。Old Way有些动作像埃及象形符号，New way通常指1990年之后的风格，其也包括Vogue fem在内。图为Willi Ninja的手舞

1990年，他拍了[巴黎在燃烧]，开场便是一个黑人青年在说：

我爸常说，人生和棒球比赛一样，也有三振出局。

假如你是黑人、又是男性，就已经被两振了。你是黑人，是男性，又是同性恋，那你最好做足准备，要比谁都坚强，因为你的人生将非常他妈的难熬。

电影背景是80年代的纽约，和《姿态》一样，有无数遭父母和社会驱逐的黑人同性恋、跨性别者。

他们聚集在哈莱姆区，浓妆艳抹，穿上或偷或亲手设计的衣裳，在地下舞厅跳Voguing。

这里是最接近梦想的地方。而所谓的梦想，不过是有朝一日，能带着真实的自己，在第五大道上昂首阔步。

©️[巴黎在燃烧]，凌晨，黑人LGBTQ群体聚在这里跳舞，正如片中的台词所说，「他们一些人无家可归，甚至有时候会出去偷东西，只为来舞池享受一夜浮华」

因为这部电影，Voguing火遍全美。

同年，麦当娜邀请Willi Ninja为她编舞。于是，几个标准的Voguing动作便出现在了她的《Vogue》MV里，Voguing一下红透全球，打入主流文化视野。

第二年，纪录片[与麦当娜同床]更将这种舞蹈推向世界顶峰。

©️1990年3月，麦当娜发布了这首向 LGBTQ群体致敬的金曲 《Vogue》，非常时髦又自得其乐，2006年，其成为电影[穿普拉达的女王]主题曲。图为《Vogue》MV中跳Voguing的麦当娜

2014年，其MV御用伴舞、一对来自日本的百合恋人佐藤郁哉和中山万美完婚。

二人组成了一支名为「Ayabambi」的组合，将传统Voguing改良，几乎不再有旋转和屈膝行，而是将动作集中到上肢线条，靠手腕翻转。

其一舞一式干净利落，有超高辨识度，无限的爆发力中透出中性之美。

©️Ayabambi是麦当娜的御用伴舞，在《Bitc*,I'm Madonna》MV中霸气外露。还曾在2015年的红白歌会上，担任歌手椎名林檎的伴舞。更在2020年东京奥运会宣传片中现身，充满未来感。粉丝亲切地称她们为「小鹿斑比」

更忘不了英国电音才女FKA twigs。

她在2015年发行的《Glass & Patron》MV中，大秀Voguing，包括手舞、摔地、旋转，被称为是「Voguing母神」。

用肢体语言，造万物生长。

©️《 Glass & Patron》MV，母神FKA twigs大秀Voguing

如今，有《姿态》。

在地下舞会上，这群被社会边缘化的人，斗舞时互不相让，你方唱罢我登场。

他们将臂膀圈成舞池，借Voguing角力，融合了爱与恨，举手投足快慢错落，动静有致，像时尚杂志上的硬照摆拍。

那是为在这世上生存下去，需要拿出的姿态。

没有韵律和技巧，是婊气十足的舞蹈，但每一个舞姿都在挣！挣最接近真实的自我，挣人生难得的聚光灯，挣归属感与社会认同。

这是充满力度的Voguing里，隐藏着的卑微骨骼。它裹着带血的伤口，正迎着刀剑一样的冷眼肉搏。

©️《姿态》，两个黑人同性恋用Voguing斗舞，非常考验身体柔韧性、协调性和控制力，最后谁的动作江郎才尽，谁便输

从前有个Ball，Ball上有个House，House里的人正带着大家跳Voguing。

或许，正如《姿态》里的那位老主持人所说，「振作起来，加倍努力。胜利不在今天，可能就在明天。」

那么， Voguing舞者，请继续「婊」。总有一天，你会昂首挺胸地走在第五大道。

等着瞧。

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作者/六姨太

文章首发于微信公众号「破词儿」

9.1分，聚焦LGBTQ群体亚文化的故事，属于变装皇后与'异类'们的Gala，关于爱与骄傲的yankeelife缩影。对下城区文化历史的映射与对trump时代的露骨讽刺的确很厉害。画面感和配乐精致爆棚。干净流畅不拖泥带水的主线剧情，没有受格局的限制，很棒的做到了以群体窥见社会的效果。瑞恩墨菲真的是拍出了一部婊气炸天，同时又温情，泪腺爆炸的剧。台词简直淋气爆棚(惹)。确实是部很有意思的歌舞剧情类作品。每次舞池场景中五光十色的服饰亮片于disco球灯光下和奇装异服的骚气配色相辉映带来的视觉冲击力是绝妙的。随着80’s的disco与soul music而起舞斗艳，一个个属于边缘人群的小个体们都身着华服展现着她们的best versions，跳着最骚最炫的舞蹈，努力将自己推向舞台的中央。陈腐闭塞的白权与直权时代，涌现出的这批开拓者对审美标准发起的挑战让世界逐渐变得摩登，朝气，充满生命力。正如普里泰尔剧中所言，人生也是一个秀场，and the categorie is:"Live，Work，Pose".人生的主题是:生活，拼搏，姿态。即使活在鄙视链的最底层，也要活的漂亮，活出自己的姿态。

Calvin Harris联手Sam Smith的新单曲《Promises》的录影带横空出世。一样米养百样人，同样是亚，澳大利亚已在去年底合法化同性婚姻，台湾也正待时日，倒是马来西亚刚刚公开鞭刑了两位发生了性接触的女同性恋，引发西方世界哗然。己方“少年娘则中国娘”上热搜，彼方同一时间的Voguer们鸡零狗碎挂一身、热烈歌颂纽约80年代末期席卷全球流行文化影响至今的Voguing。

除了两个男主角，还请来数位参演《Pose》的Voguers加盟。

录影带由英国导演Emil Nava执导，将一个仓库变成了舞池，此外还有简陋的天桥和屋顶。虽是致敬80年代的地下舞池文化，导演还是深谙千禧一组喜欢什么，录影带中还是放了不少很Instagrammable装置。

录影带的背景大纲叫人直呼好熟悉，《Pose》讲的正是80年代末、90年代初纽约地下跨性别者的舞林大会。

在这里一群跨性别者看似有自己五光十色的社区生活，而被边缘的他们其实更多的是独自舔抵伤口的时光。有被父亲发现性取向后被赶出家门的少年。在被“妈妈”收养后，考上舞蹈学校是他唯一活出想要的自己的途径。

有看似风光，但经济拮据，需要靠出卖色相赚钱做变性手术的妈妈。

有野心勃勃、想要考组建自己团队想要从舞会中东山再起的妈妈；作为跨性别者，虽然同样爱的是男人，在那个年代，即使走进Gay吧也会被歧视。“你才知道吗？LGBT也有歧视链。”

一个等待上岸的性工作者，遇到一个已婚直男客户，又会有什么故事？

Angel站在Trump大厦外

这部戏中的主要角色皆为真实的跨性别者扮演，群演也是活跃在纽约的Voguers，由他们来演绎那个时代的繁华与烟花过后的凄冷，自然更能够自然地传递人物的心路历程。

算算Madonna将Voguing推向全世界，已经是28年前的事了呢。当年单曲《Vogue》入围了多项提名一无所获，却经过了时间的考验成为了Madonna个人职业生涯最成功的作品之一。最喜欢的是1990年MTV颁奖礼上Madonna演绎的《Vogue》。在这个现场她还原了法国玛丽皇后的宫廷装扮，营造出皇室里的奢华淫糜的一面。表演中穿着高跟鞋和鲸鱼骨，一刻不停的舞步中要兼顾扇子和麦克风，还有抛出扇子并接稳的动作，错掉一丝一毫就会全盘皆输。然而她做到了，Madonna不愧是Madonna。

单曲《Vogue》录影带

当年听Madonna长大的90后新人，现在也出道了。

英国Synth Pop乐队Years & Years 'Meteorite' 录影带

Voguing的影响又何尝只在音乐和戏剧中呢，日本版《Vogue》就在一组《How to vogue for Vogue》中把Voguing展示了个遍，不正是杂志上年复一年的那几个动作吗？

How to vogue for Vogue, 2012

Voguing也是生活小撇步，台湾一位漫画家贴心指导如何摔倒也时尚、如何被门夹也时尚、如何淋雨也时尚……

钢铁直男直女也可以Voguing。

赵又廷在通告中示范拍照动作，综艺感十足

2015年底，Tom Ford对下一季的时装发布不再是时装周T台或博主不得入内的买手专场，而是与Lady Gaga合作了一支新的单曲。这首《I Want Your Love》翻唱自70年代女子组合Chic的歌曲，召集来Lady Gaga本人和一票模特在天桥上蹦迪。用Tom Ford自己的话说，音乐录音带是比时装发布会更多人观看的媒介。能四分钟展示一整个系列的衣服干嘛花五倍的时间上T台？虽然是音乐录影带，模特却毫不含糊，雎晓雯、Lexi Boling、Mica Arganaraz、Valery Kaufman、Lida Fox和Lucky Blue悉数到位。录影棚里当场抓拍的照片即是官方发布的时装展示，如此随意又张牙舞爪的时装发布会还真是头一回，重点是和“又骚又贵”的Tom Ford真的也很搭哩。

Tom Ford 2016 Spring/ Summer

这也不是Lady Gaga第一次Voguing，她在在舞台上表演自己专辑里的《Fashion!》时请来了宇宙Drag Queen RuPaul与自己合唱。

2010年以来最红的一句网络用语：Slay！

回到《Pose》，《Promise》向过去只敢在地下骚动的LQBT舞池文化和Voguer们致敬，又讨巧又赚吆喝。录影带里有几位Voguers值得关注。

Kevin Stea今年48岁，亲身经历过Voguing时代。自出道以来一直为Madonna、Prince、Michael Jackson、Ricky Martin、Beyoncé、Cher、Lady Gaga等超一线艺人伴舞。

他也是一名职业模特，曾为Fendi，Tommy Hilfiger，Calvin Klein，Jean Paul Gaultier等品牌走秀，也曾为Thierry Mugler和Gucci担任秀场表演嘉宾。

在《Promoises》中参演的Carlos Lanvin加入《Pose》的拍摄。他说“Voguing让我终于有了一个表达自我的地方”，除了影片，他多次参与音乐节和Salsa节表演，并且是洛杉矶地下舞会的组织人之一。

Dashaun Lanvin自称King of Vogue，从名字上来看他和Carlos Lanvin应该同属“Lanvin之家”。如《Pose》所演，这一群体通常有自己的社区，生活在一起也一起以家庭的名义参与比赛。

Dashaun Lanvin参与了Rihanna Anti全球巡演

作为纽约正当红的Voguing Artist，Kia Labeija曾在《Pose》中出镜。她的母亲携带HIV，所以Kia一出生也有HIV。Kia Labeija致力于推动人们对于HIV的防范，除了在校园和图书馆的公开演讲，Voguing是她表达社区文化和政治立场的途径。

以黑人身份为自豪的她，被Dove，MAC，H&M和Gucci前后相中。

Kia Labeija for Gucci and Frieze 'The Second Summer of Love' film

也曾不解为什么Pride上一定要那么张牙舞爪，一个叫我心悦诚服的答案是说，就是要穿进普通男性最不能想象的、最忌讳的装束里，如粉色，更不讳夸张的扇子、羽毛、眼影，从而骄傲地告诉这个社会“你们看，我是谁丝毫困扰不了我，即是装扮成这样我依然发自肺腑地自豪”。

都8012年，不少过去每年换一个国家跑Pride的人如今也不怎么去参加了。有的理由是现在Pride已经变成清一色肌肉展销大会、反而失去了展现多样化的初衷；还有人相信更少的人参加Pride是好事，说明LGBTQ群体早已得到了他们过去几十年来争取而来的平权。其实也要看在哪里。今日一个英联邦国家还会鞭刑LGBT，明天保不准哪国会重新将同性恋写入精神疾病。如若女性安危和权益都不能自保，何谈LGBTQ的平等未来。

有谁不爱句“Live! Work! POSE!”呢？所以有今时今日的彩虹旗飘扬，还请向Voguers致敬。

（完）

根本来说并不存在什么“支持同性恋”，我为什么要支持？倘若有人在喝水，我走过去说，支持你喝水，对方大概莫名其妙。我所支持的，乃是同性恋者的自由选择其性取向并展示其生活方式的权利，简而言之，支持的是个人权利，同性恋与否倒在其次。什么叫个人权利，就是人家自己的私事，跟谁睡觉，如何睡，只要是两个成年人你情我愿，他人就不可干涉，恰如别人喝水，热水冰水，除非他是病人你是医生，否则你的意见都属多余。同性恋虽无惠于我，也无损于我，并不促进社会福祉，也无妨社会福祉，对于生活与精神价值的增长没有可资证明的相关性，也没任何减损其分毫的证据，一言以蔽之，它只是跟别人一毛钱关系没有的个人生活而已，既然如此，就没什么了不起，却神圣不可侵犯。真正需要注意的是，“看不惯”的心理趋势乃是人性的普遍弱点，脑子里有个自己推崇的生活模式，也是人之常情，人们之间的区别常常只在于聪明人懂得克制，庸人不懂分寸罢了，教养高下之分往往无非如此。承认了这一点，就等于承认了我们都不高明，所以需要一点儿高明的东西的帮助，这东西就叫“界权意识”。这也就是“个人权利不可侵犯”之准则为什么不可不成为社会共识，以及为什么我们要将之作为一种内化的道德律去遵守。倘若这一规则继续不被广泛承认，则其一，人己界权模糊，他人即地狱，越是亲近的人越能以关怀、指教之名干涉你的选择权，原生家庭问题、亲密关系问题等等继续折磨无数人，要我说，几乎是所有人；其二，群己权界模糊，比如网络群体动辄捍卫正义、爱国或公序良俗，实则心怀恶意，以多欺少，暴戾成风，永无休止；其三，权己权届模糊，民愚民顺，公权力肆无忌惮，个人权利也好，社会权利也罢，步步蚕食，得陇望蜀。正所谓两个人以上相遇就会产生政治，“分配”即政治，“权界”即规则。某个不露行迹的有关部门软性地歧视一下一个少数派群体，不算事儿，可是病毒不分大小。什么叫支持同性恋，在一个理想社会中，支持个人私事恐怕纯属冒失。这是邻居已经被要求摘掉首饰了，那下一步会不会强迫登记呢？再下一步没准儿要戴黄臂章。我胆小怕事，却不愚蠢，就担心有一天大家都要沦落奥斯维辛。这是在有危险的社会里支持我们每一个人。

李海鹏，2018年4月于新浪微博

本文首发于公众号“影探”，原创文章未经许可禁止转载。

盛夏还没到，天气却已经如此清奇。

晒的晒，涝的涝，让人根本没有出门的冲动。

既然如此，不如就在窝在家里看美剧好了。

小影今天要给大家安利的，不是一般人的新剧，而是“好莱坞选题王”瑞恩·墨菲执导、编剧的新剧！

姿态

Pose

为什么叫他“选题王”呢？

因为这哥们真是太会讲故事了，选的题材全是好戏，切入的角度超级清奇。

比如大名鼎鼎的电影《饭祷爱》，把一个美国安妮宝贝的故事，拍成了柏拉图式的治愈之作。

和电影相比，更有名的是他的电视剧，几个招牌系列，你没看过也肯定听说过。

整形容易，难整心的《整容室》。

欢乐与音乐同在，梦想和青春齐飞的《欢乐合唱团》。

走肾吓尿你，走心看哭你的《美国恐怖故事》。

高度还原，又不枯燥无味的《美国犯罪故事》。

不见鲜血和硝烟，却惊心动魄的战争大戏，《美国撕逼故事》，哦不，是《宿敌》。

现在，这哥们终于推出一部以Drama Queen为主角的大戏《美国抓马故事》。

目前看的人还不多，却都很识货。

故事背景发生在上个世纪80年代。

那个年代有什么？

迪斯科！霹雳舞！电子乐！迷幻！

《姿态》里的音乐、布景、服化全高度还原了经典，给这部剧套上了华丽的年代感外壳。

有网友评价，光是音乐就值五星。

一开始看到主角是群Drama Queen，小影脑补的画风是这样的：

截图来自美国撕逼真人秀《Flavor of Love》。

看了一集后，小影感觉，这戏比一群碧池撕逼还好看！

因为这里不只有撕逼。

而且酸甜苦辣咸俱全！

生活的心酸、逐梦的甘甜、人生的苦涩、造型的辣眼、恶趣味的咸湿，包括你平时不会感受到人生百味，这里都有！

故事从一间骚气冲天的房间开始，里面一群婊里婊气的人在骚姿弄首、浓妆艳抹，讨论着即将参加的“舞会”主题。

这群自称是“丰饶之家”的“男女”们，紧紧围绕在一个自称“妈妈”的大姐身边，对“妈妈”言听计从。

妈妈带着他们来到了博物馆，小影以为他们要从博物馆的文物里寻找灵感。

结果他们竟然是为了偷博物馆的历史服饰，直接拿来穿！

emmm就问你刺不刺激！

紧接着，以“皇室”为主题的地下舞会里，一群一群“家族”穿着自制的皇家服装争奇斗艳。

与其说这是个舞会走秀，这里的氛围更像rap battle、街舞斗舞、甚至是搏击俱乐部活动的场所，昏暗、吵杂、充斥着“不正经的热闹”。

随着“丰饶之家”成员，穿着正牌皇室服装登场，把舞会的气氛推上了高潮。

这群精心打扮的戏精们，在众人的欢呼声中，装腔作势的摆着pose，直到警察来把他们抓走。

这销魂的表情……

然鹅，警察和博物馆们并不准备起诉他们，因为害怕传出去，再也没人敢把东西放到博物馆展览了。

这群人是什么洪水猛兽，犯了罪警察都不想抓？

他们是LGBTQ们，简单来说就是女同性恋Lesbians、男同性恋Gays、双性恋Bisexuals、跨性别者Transgender和性别认同障碍者Queer。

在上个世纪80年代，甚至是现在，都不被社会主流接纳的“亚文化”“牛鬼蛇神”“变态”“丑八怪”“精神病”们。

小影把他们统一称之为“边缘人”。

他们的人生百味，就像是普通人的加强放大重口版，仿佛离我们很远，但又离我们很近。

苦涩的人生

小镇青年达蒙，虽然是个男孩子，却有着极高的跳舞热情和天赋。

如果他是个普通男孩，他的人生可能就像《跳出我天地》一样，艰辛但是励志。

但他是个出生在传统天主教家庭的黑人男孩，还是个gay。

这让他的人生还没怎么盛开，就笼上了一层厚厚的苦涩。

父亲恨他打他，母亲爱他却也留着泪责备。

被父母赶出家门的达蒙，流浪到纽约。

向往着专业的舞蹈学校，却不敢进门。

被人偷包，身无分文，他不愿出卖肉体，只能在公园卖艺为生。

辛酸的生活

“丰饶之家”的布兰卡，对艺术造型有着独特的见解，却总是被“妈妈”抢走创意，打压贬低。

由于被查出了艾滋病，她想在死前留下点什么，证明自己的价值。

于是决定破罐子破摔，和“妈妈”彻底决裂，去建立一个自己的家族。

她在广场上发现了舞艺卓群的达蒙，相识不久后，她就讲出了自己的故事。

布兰卡从小就喜欢在深夜偷偷穿女装，她以为自己不是gay不会受到责备。

但母亲依旧把她从家里和心里驱逐了出来，她当时哭得像个婴儿，却再也没有回头。

也许正是因为当年母亲的做法，布兰卡现在一直在寻找母亲的影子。

当她发现家族里所谓的“妈妈”并不是真正的母亲，她决定自己去做一个母亲。

咸湿的趣味

墨菲御用的男主，“快银”伊万·彼得斯，这次演了个来自新泽西州的白人男孩斯坦。

和有着美国梦的盖茨比、华尔街之狼们一样，他渴望进入高耸的写字楼，踏入白人专属的上流社会，成为挥金如土的人生赢家。

他成功应聘了川普的公司后，想来点刺激的，于是来到了边缘人聚齐的街头，找点乐子。

这是他第一次招妓，就“幸运”招到了一个“大鸟萌妹”——“丰饶之家”的安吉尔。

不能接受现实的斯坦，只能和安吉尔在床上聊人生、聊梦想。

不聊不知道，一聊发现，俩人都有“美国梦”，都是希望有个家。

同一个世界，同一个梦想啊。

只不过，斯坦的家庭梦，轻轻松松就已经实现了，安吉尔觉得自己永远都不会实现。

演“快银”老婆的是凯特·玛拉。

一番神交（精神交流）之后，斯坦提出能不能打个kiss，安吉尔同意了。

俩人在这个吻里意犹未尽，都觉得自己遇到了爱情。

不过一转眼，到家的斯坦就开始疯狂的刷牙，不知道他是感觉背叛了家人，还是背叛了主流三观。

由于伊万小天使已经在隔壁《美恐：邪教》里演过激进的川普派邪教份子，毫无疑问，这一次他又是演了个白右代言人。

辣眼的舞会

这些边缘群体家族们热衷的舞会到底是什么？

其实，就是80年代美国黑人同志社区的一种活动。

大家置办衣衫，涂脂抹粉，聚集起来玩cosplay。内容涵盖走秀、舞蹈等形式，由评委逐一打分，判定各类别获胜者的归属。

跳的舞也不是一般的舞蹈，而是一种叫Voguing的舞蹈。

Voguing是啥玩意？

时尚杂志《Vogue》都知道吧。

Voguing就是学杂志封面模特的姿势，通过摆pose尬舞，最后谁江郎才尽谁就输了。

在舞会上，这群边缘人们会难得的自信满满，大大方方地展示自我，浮夸又妖孽。

值得玩味的是，尽管他们讨厌主流白人们，却又喜欢在舞会上穿成白人的样子。

皇室打扮、摩登高定、职场精英…无一不是很白人的主题，无一不是最排斥边缘人的群体。

他们靠着装腔作势的狂欢，给自己填充着转瞬即逝的自信自尊。

甘甜的逐梦

尽管他们看起来身为社会最底层、似乎永不得翻身，但有一群边缘人还是努力追逐着自己的美国梦。

说是美国梦，其实有点狭隘了。

因为这样的梦想不是美国人才有，放之四海也皆准。

被母亲抛弃的布兰卡，想要有个家。

既然没人能给自己一个家，那就努力去当一个合格的母亲，救赎那些和自己一样被抛弃的人。

虽然边缘，却不自暴自弃，规定“孩子们”不准嗑药、不给金主包养。

和白人男孩斯坦有过一吻的安吉拉，想要有爱情。

她主动跑到百货大楼去应聘柜姐，只为更靠近他一点，但被女领班刻薄冷漠的拒绝了。

在昏暗的金色的百货大楼里，她五彩斑斓的身影，醒目却格格不入。

白人男孩嘴上说着拒绝，身体却老实的来找了安吉拉。

她自己知道这是一场没有结果的爱情，却依旧像飞蛾扑火一样陷了进去。

被亲生父母赶出家门的达蒙，想要逐梦舞蹈圈。

他不仅在布兰卡这里找到了真正的家的感觉。

还在“母亲”和“兄弟姐妹”的鼓励下，鼓起勇气进入舞蹈学校，最后征服了考官，成功的入学。

身为边缘人，注定了他们的逐梦历程，要比普通人更加艰难，要面对更多的非议。

不过，或许他们逐梦的乐趣也会比我们更加甘甜，既然已经开始，就不准备回头。

Diss的姿态

《姿态》这部剧在看似装腔作势的狰狞下，讲的其实还是所有边缘人无力努力的挣扎。

尽管剧中角色看起来似乎太过浮夸，但其中传达的情感却相当真实。

毕竟片中几位跨性别主角的演员，在现实里是和角色一样。

这部电视剧里的边缘角色至少有50个，创造了电视史上的新纪录。

它还是有史以来最大规模的由跨性别演员主演、 LGBTQ卡司担任常驻角色的美剧。

故事里的小镇男孩达蒙被父亲用皮带抽打的桥段，则来自导演兼编剧瑞恩•墨菲本人的真实经历。

不止如此，他还要把这部剧的所有收益都捐给LGBT组织。

为什么导演要这么掏心掏肺的拍一部这样的美剧？

小影觉得，还是为了diss总统啊！！

毕竟墨菲之前就在《美恐：邪教》的片头，大胆的放出戴面具的特朗普和希拉里，开国总统华盛顿的头像……

还把这些政治人物与镜头和虫子、小丑、刀等元素放在一起，再加上洗不干净的血手、被绿色毒气毒死的狗、被血染红的星条旗……

黑美国政治倾向的意图非常明显了。

这次新剧里，不仅引入川普的公司，还把白人世界拍得死气沉沉，边缘群体拍得活力满满。

还起了这么一个屌爆的名字——《姿态》。

态度真的很明显了好嘛！

就是在向以川普总统为首的保守种族主义势力宣告：

你越是打压，我越是要摆出姿态，拍给你看！

墨菲说：情况已经发生了根本性的变化，我不敢相信我可以在有生之年看到这样的变化……作为‘幸存者’，我觉得自己有责任回报，为那些感到自己被边缘化的人们提供支持。

别的不谈，光是这份敢于怼权威、怼主流的态度，就值得点赞。

看着一群没有姿态的人，努力摆出姿态。

不由得让小影我突然看的很开。

我还有什么好焦虑的？我又有什么能放弃的？

凭什么要怕他人扭曲的三观对我指指点点？

我就要自由，我还要爱。

我要把生活变成艺术，就现在。

I'm no one.

I want what I'm supposed to want, I wear what I'm supposed to wear, and I work where I'm supposed to work.

I stand for nothing.

I've never fought in a war and I probably won't ever have to, 'cause the next one's gonna kill us all.

I can buy things I can't afford, which means thev're never really mine.

I don't live. I don't believe.

I accumulate.

I'm a brand-- a middle-class white guy.

But you're who you are even though the price you pay for it is being disinvited from the rest of the world.

I'm the one playing dress-up.

Is it wrong to want to be with one of the few people in the world who isn't, to have one person in my life who I know is real?

Stan 性别：男

外貌：人畜无害，有时甚至看起来有些俊俏招人怜爱

人物关系：老婆，情人Angel，老板

性向：不明（不能确定他到底有没有曾经爱过老婆，从Angel的外形也是女性，他一开始也不知道来说，也不能简单归类为gay或双）

人物性格：聪明，迷茫，敏感，懦弱

人物设定：

被典型的中产阶级外壳包装的普通家庭白人男子，不管自己是否有梦想，会努力追求令人羡慕的物质生活。

混迹于两个不那么适合自己的社交圈，一个是“高于”自己的阶级水平的上流圈，一个是“低于”自己的阶级水平的有色人种LGBT圈。

And渣男，毕竟出轨了没什么好洗的。

但是却看的自己感慨万分，对不起一不小心共情了（作为努力在大城市生活的小镇青年）。

这样的人物设定注定了他是一个纠结结合体。

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聪明的他好像只需要努努力，就可以挤入想要攀上的上流社会，过上想要的生活。聪明的他，巧妙的穿梭于老板、老婆、Angel之间。

就像Stan讲的，他的“中产”生活好像什么都可以买的起，但是因为有贷款，其实这些东西也并不都真的属于自己。为老婆买只穿一次但是贵的要死的礼服，只为参加和上层们一起的宴会。换上Fancy的车车，出入都更有面子，好像真的有中产那味儿了。而这些努力换来的一切，在并不虚荣或者说十分实际的老婆面前，并没有那么打动她，快乐是肯定的，但是不能get和他同样的快乐，也不喜欢这些花里胡哨的东西，既然花钱不如来点实际的更好，比如一台洗碗机。无声无息的两个人虽然在一个家庭，没有矛盾但好像不是一路人了。

和Angel的关系，是Stan在有了中产外皮之后，享受着“高人一等”的快乐，自己的一些小举动，都可以让对方星星眼。同样Angel美丽的外表令他着迷，欲罢不能。他们脱离于自己真实的生活和圈子之外，都活在只有两个人的理想世界里，也并不了解彼此的真实生活。对Angel的爱，就像是小孩迷恋臻爱的玩具一样疯狂，是真的，但是也不是不可抛弃。

当Stan和Angel一起参加Ball的时候，面对Angel小伙伴审视自己的眼神和调侃的话，手足无措，像个去错了大人地盘的小朋友（想到几年前，第一次买票看Drag Show没见过世面的自己，端着杯橙汁呆呆站了一晚上）。他从来没有和Angel一起来过她的世界，面对这群一直被人冷眼相对的特殊群体，毕竟人类对于未知的第一反应是恐惧。对于他过于冲击，一时之间，迷茫的让他害怕。他可以放弃Middleclass White Boy的生活，抛弃一起，和Angel过这样的生活吗？不知道，不，当然不行，但是不可以告诉Angel。也因为这次之后，两个人BE。

虽然共情渣男很可耻，但是在感情渣之外，get到了同款迷失感。想要更好的生活，努力后得到却累得也没有那么快乐，想要特立独行且自由奔放的生活，放不开也get不到，羡慕一种状态却永远无法融于的无力感。

如果说性格决定命运，为什么人会想要不适合自己的生活呢？

如果贪心是原罪，心如止水是否一定能活得快乐？

无从得知。