历时三天终于看完了B站官摄的《摇滚红与黑》2019中国巡演版,大半时间都在笑那些诡异的3D屏幕和2D纸片人纸片马纸片石头,就想说舞美你有事吗?就算是时代不同了科技进步了,也不必如此吧!这导致我一直无法入戏,直到最后半小时才有点感动。
对于没看过原著的人来说,音乐剧的整体剧情太简单粗暴了,大跳跃疯狂输出结论,是没有弹幕引导就会理解障碍的程度。于连为什么爱上夫人?因为她美丽?端庄?还是弹幕说的司汤达恋母情结投射的母性光辉?他不仅爱上了还爱得死去活来,没有足够铺垫的生硬输出显得莫名其妙。夫人爱上于连相对来说比较好理解,生育三个孩子却从没感受过爱情的滋味,丈夫浅薄粗俗又贪婪,在这种情况下遇见一个对自己心存爱慕的文艺青年,谁能不动心啊!
于连对小姐的爱,我猜是征服欲夹杂代偿心理的作用,失去夫人后的失落和被小姐推拉的焦躁杂糅出渴慕的错觉,弹幕说小姐并没有那么爱于连,只是为了成就她的英雄主义梦想,这里因为我缺乏相应知识故而无法评判,不过于连看起来确实不那么爱小姐,止步于征服。
所谓的于连的才华、气质、野心,我还是没看出来,如果说会用拉丁文背圣经就算一种才华的话,恕我感受不到,在侯爵身边工作时侯爵的赞赏也过于侧面了,所以除了叫嚣“我有野心,我不甘心”之外,于连的魅力在哪里?这又成为一个疑点。我又隐隐感觉到于连是通过征服这些高贵的女人来试图证明自己的价值,哦这听起来非常不正确。
我是从:“我爱你超过一切,超过我的生命。”“我活着啊!我终于能活着了!”“露易丝,我们之间没有未来,我也不想要未来了,我情愿用未来换我们的现在,在此刻,与你在一起,一切痛苦都值得。”这些对白中渐渐开始感动的,脑海中浮现的是电影《特洛伊》中阿喀琉斯死在布里塞伊斯怀里时说的“You gave me peace in a lifetime of war.”野心的尽头是爱情,老套又无可奈何,爱情果然是永恒的母题,从半神到凡人都逃不脱。
于连死时夫人的独唱,光影变化中夫人唱着:“告别辗转反侧的夜晚,放手曾经眷恋的生活,我走了,我拥抱这份永生,终结我的折磨,追赶你的脚步,拥抱平静。”这就叫“我本可以忍受黑暗,如果不曾见过光明”,不胜唏嘘,这个故事到最后竟然数不出一个得利的人,简直让人绝望。
最后歌者的点睛之笔升华主题:“他的镜子映照出泥泞,你们却指责镜子。你们该去指责那条充满沼泽的道路,以及那个放任水流淤积而造成沼泽的监察员!”“我心中有一抹红,也有一抹黑...一抹蓝...我的内心色彩缤纷,光芒四射!”其实我依然不太能get到,但也明白这是在讽刺社会黑暗,呼吁要保持心火不灭,你看即使在逻辑掉帧的情况下也不影响情绪被煽动,我果然是自己就能感动自己的共情典范。
我很喜欢这种可以一气写下来不用回头看的状态,现在我要去百度更详细的《红与黑》了。
于连十八九岁,文弱清秀,宛如少女假扮的男人……所以一开始真的就是见色起意吗?看来我这种试图找出一个正大光明的理由的心理才是真的虚伪了!
背拉丁文《圣经》竟然确实是一件了不起的事,恕我无知……
我猜对了,于连追求两位女人确实是有虚荣成分的。
小姐几乎是行为艺术,于连利用她的身份地位,她通过于连实现自己的悲剧爱情故事梦想,我不能因为梦想照进现实而感到羞耻从而不承认这种可能性,是吧?我甚至在此节被弹幕逼到科普了“楞次定律”来拒去留,不得不说B站弹幕是有知识壁垒的。
于连向夫人开枪,我一开始理解为于连被夫人的揭发信所伤,但看百度时发现了“恼羞成怒”一词,于连瞬间变渣了。如果是这样的话,夫人中枪后还爱他至死真是感天动地,不管怎么样,打人总是不对的。
百度百科所述“于连是一个大胆的说谎者”开辟了新视野,在人人都道貌岸然的社会中,坦荡的野心家确实是一枝独秀的花,对比下甚至显得更高尚了。我想这已经是矮子里挑将军,在一潭黑水中寻找一节灰色的藕,纯白理想是如此遥不可及,我们只能在沼泽中挣扎,给乞求希望的目光找一个看得过去的落脚之处。
这个故事中没有英雄,没有圣母,其真实而现实的人物形象再次给人心头一击。艺术来源于生活又高于生活,而当艺术回归于生活,反而因其过于直白而变得难以和平接纳。
2019.10.19文广get,爽
摇滚红与黑不一定是最穷的剧组,但是一定是最省事的剧组,道具不是在屏幕上就是印在纸板上,转场居然还有字幕解释可还行……全场最丰富的非纸板舞台道具居然就是两把藤椅子,但是传说中的名场面之2D餐桌倒是效果很好,宴会的饭桌上众人心怀鬼胎的滑稽嘴脸算是上半场印象最深刻的部分了。下半场的屏幕明显就有趣了很多,男主直接在屏幕上用图片平移放大缩小的方式找到女主房间夜晚爬楼幽会非常喜感。利用两个屏幕之间的缝隙做出十字架的效果,两个屏幕再合上变成断头台那里的创意我不禁呱呱鼓掌👏🏻
其实这种台上几乎无实物表演+屏幕背景充当道具布景的创意挺好的,那些动画做得颇有趣味,唯一要说这种布景方式跟传统实物布景相比的缺点就是,如果你的位置不在正中间,那么有些舞台效果就要大打折扣了。比如好几次出现的半透明幕布上有比如画框之类的图案,角色站在幕布后面做出人在画框里的效果,我坐在orchestra侧席中间的位置就只能看到人始终在画框内和画框外反复横跳,那种人在画框里表演的效果我只能自己去想象一下了.......
还有剧组挺有心的搞了一个中国特色的绿帽梗,大家看到屏幕上市长的画像被画了一顶绿帽子的时候都发出了心领神会的笑声2333
歌好听是真的,听了现场完全不想再听CD,Côme的声音和录音相比多了一些烟嗓就很酷,Dans le noir je vois rouge这首的爆发力真的绝了......我当场被震在椅子上无法动弹……然后老航班我真的🉑️以,啊那中音太有磁性了,而且他的表演真的很绝,把暴发户那种油滑算计的小人嘴脸演得滑稽不堪又夸张得恰到好处,虽然他只有一首歌但是直接slay全场,暴发户夫妇的嗓音真的都绝了一出声我就恨不得跪在地上听.......
最后说点题外话,唯一不爽的就是.......为什么那么多人在表演时拍照🙄......还有我前后左右的人为什么都喜欢在演出中间激情交流感想🙄......快到结尾的时候简直全场观众席被红色激光笔疯狂扫射都止不住这帮人拍照🙄是舞台不好看还是视力有问题?非要从手机屏幕里看表演?🙄
还有买票的时候居然不能选座位excuse me?甚至连座位的价位区间图都🈚️?拿票的时候随机分配座位?这是什么骚操作......国内音乐剧市场刚刚起色,这些音乐剧“制作”公司倒是先把国外成熟市场都不会做的骚操作玩到飞起,我佩服,不过看到出品公司是🍊我就一点都不奇怪了🙃
《红与黑》的全部故事是按照时间的顺序展开的,然而斯丹达尔给出的时间参照,例如季节、物候、节日、着装等,却相当模糊,粗算一下,从于连的出场到被处决,大约有四年的时间,也就是说,于连快到十九岁时到德·莱纳先生家当家庭教师,二十一岁左右进德·拉莫尔府当秘书,二十三岁前**狱,两个月后死。这四年中,于连唯一的念头是“发迹”,是“飞黄腾达”,进军队还是进教会,只是机缘问题。于连的方针已定:“在有利的条件下,按照那时法国实行的风尚,当兵或当教士。”在当时,两者都不失为一种好出路,例如,德·莱纳先生就打算让他的三个儿子,“老大进军队,老二进法院,老三进教会”。因此,“红”与“黑”,对于连来说,不过是熊掌和鱼罢了,得到哪个都行。实际上,于连自打“很小的时候”看见几个从意大利归来的威风凛凛的龙骑兵,从而“发疯般地爱上了军人的职业”,后来在“十四岁时”又眼看着一个儿女成行的治安法官败于一个三十岁的副本堂神甫,就绝口不谈拿破仑了,立志要“当教士”。此后八九年当中,他实际上一直在士兵和教士之间游移徘徊。用他的话说,就是:“在拿破仑治下,我可能当个副官;而在这些未来的本堂神甫中,我则要当代理主教。”总之,于连是要“宁可死上一千次也要飞黄腾达”。
不过,原著中可以注意到,于连口口声声“成功”、“发迹”、“飞黄腾达”之类,时时处处羡慕有钱人的“幸福”,却从来没有说清楚他究竟要什么。金钱他当然是要的,他动辄想当今一个主教比当年一位将军多挣多少法郎,然而他关心和谁一起吃饭胜过拿多少薪水,他拒绝过和爱丽莎的有利的婚事,他不肯走富凯那样的稳妥的发财之路,他也从不接受没有名分的馈赠„„总之,于连不是一个爱钱的人,这是他和当时一般渴望成功的人之间的很大的区别,包括贵族和资产者。再说社会地位,他当然常想三十岁当上将军,看见阿格德主教比他大不了几岁就“为他的马刺感到羞愧”,得到“第一次提升”就“欣喜若狂”,当了轻骑兵中尉、有了骑士的封号就“喜出望外”„„然而这一切给他带来的首先是荣誉,是平等,是自由,其次才是金钱、财富和享受。于连不是一个有政治经验的人,他“不属于任何客厅,不属于任何小集团”,这一点德·拉莫尔侯爵看得最清楚:“他没有一个不失去一分钟、一个机会的律师所具有的那种机灵、狡猾的才能。”
可以说,于连想到或感到的幸福很少物质的成分,多为贵妇的青睐、自尊心的满足、能力的实现甚至读书的自由,有时候哪怕远离男人的目光,也能让他有一种幸福之感。总之,说于连是一个个人主义野心家固然不错,但不如说他是一个追求个人幸福而不幸走上歧途的年轻人更来得准确。这里的“歧途”不是说他采用了为社会道德所不容的手段之类,而是说,于连在社会通行的规范中无论成功与否都不能获得幸福。于连的所作所为甚至他的所思所想和他的心灵呼唤在本质上是矛盾的。
于连是一个成长中的形象,死的时候才二十三岁。如果说“在到达(虚伪)这个可怕的词之前,这年轻农民的心灵曾走过很长的一段路”,那么他的死意味着他只不过在一条更长的路上刚刚迈出了第一步,这一步他是在监狱里走完的。
于连首先是把社会的或他人的标准作为自己获得幸福的标准,追求所谓社会成功和他人承认。他的虚伪,他的心计,他的警觉,他的“作战计划”,他的种种防范措施,无一不是为了在社会上“发迹”、“出人头地”和“飞黄腾达”。然而这一切并非与他内心的呼唤没有冲突矛盾,因此他总是处于草木皆兵风声鹤唳的紧张状态,虽然他实际上确是马到成功步步高升,却不曾品尝到片刻的快乐。即便他在巴黎节节胜利,每每感到快乐“到了极点”,也常常是“骄傲多于爱情”,“是一种野心实现后感到的狂喜”。他的社会成功从未给他带来过幸福,反而淹没了他的真实自我,为表象而牺牲了本质。
但是,于连毕竟是“一棵好苗子”,本性善良,这使他的伪装总是露马脚,他的计划总是漏洞百出,他的做作总是泄露真情,他的趋奉总是引起怀疑,最终使他永远被视为异类,因“与众不同”而陷入无穷无尽的痛苦之中。于连的这种悲剧乃是一切出类拔萃之辈的永恒悲剧,无论是在专制社会,还是在共和社会,还是在民主社会,都是如此。所以,于连不仅和复辟贵族是矛盾的,和反动教会是矛盾的,他和资产阶级也是矛盾的,甚至和资产阶级共和派也是矛盾的。于连的悲剧体现了个人和社会的矛盾,这就意味着,社会乃是个人幸福的障碍,或者说,追求社会成功使渴望幸福的人踏上歧途。
于连固然四面树敌,“把虚伪和泯除一切同情心作为获得安全的通常的手段”,但是他究竟还有快乐的时候。于连的第一个快乐就是读书,读他自己的《可兰经》:卢梭的《***》、拿破仑的《圣赫勒拿岛回忆录》及大军公报,拿破仑的榜样“给自以为极不幸的他带来安慰,又使他在快乐的时候感到加倍的快乐”。于连的第二个快乐是摆脱了父兄的欺侮和虐待,虽然还不是离开维里埃,但已差不多是“飞黄腾达”的第一步了。于连在德·莱纳市长家里的快乐有两类,一是履行了某种“责任”之后而感到的报复的快乐,一是“远离男人的目光”,毫无恐惧之心地和德·莱纳夫人相处,“尽情享受生活的快乐”。他也有满足虚荣心的快乐,但是他也因不能真诚而败坏了更多的快乐。
当于连在德·莱纳夫人面前“把野心抛诸脑后”的时候,斯丹达尔指出,“从未爱过也从未被爱过的于连觉得做个真诚的人是那么甜蜜愉快”,然而,斯丹达尔又立刻指出,于连恰恰“缺的是敢于真诚”。这种种的快乐,大多是贺拉斯所说的“平凡的幸福”,于连在野心勃勃的时候往往感受不到,而这正是斯丹达尔在描写上升中的于连时常常流露出嘲讽的原因。斯丹达尔对人生的三大信条是“自我、幸福、精力弥满”,然而他所追求的幸福却并非“发迹”、“出人头地”、“飞黄腾达”等等。他固然崇拜拿破仑,有建功立业的抱负,但是他坚持不懈地追求的乃是贺拉斯的“平凡的幸福”,所以他说:“人们能够获得的幸福乃是一种免除一切后顾之忧的状态。”这是一种什么样的状态呢?他不止一次地说:“六千法郎的年金”,“一百路易的年金”,或者“两千法郎以上两万法郎以下的年金”,其含义是独立、自由、不受制于人,能随心所欲地从事自己喜欢的事情,例如写作恋爱欣赏歌剧等„„例如书中的一个人物所说:“我喜欢音乐,绘画,一本好书对我来说是一件大事。”此所谓“少数幸福的人”也。做一个“少数幸福的人”并不容易,在法国只能到住在五层楼以上的人当中去找。所以入狱之前的于连虽然步步高升不断胜利,却不是一个“幸福的”人。
于连若果真满脑子“发迹”“往上爬”“飞黄腾达”的念头,或者,于连若果真具有清醒的阶级意识,代表着“一个阶级的年轻人”,即“虽然出身于卑贱的阶级,可以说受到贫穷的压迫,却有幸受到良好的教育,敢于厕身在骄傲的有钱人所谓的上流社会之中”的农民反抗封建贵族,那么,他一定懊悔一时的冲动使自己进了监狱,既坏了个人的前程,也误了阶级的大事。然而不,他的内心是平静的,他睡得着觉,他还有心欣赏监狱里的建筑的“优雅和动人的轻盈”,并注意到两道高墙之间有一片“极美的风景”。他坦然地等着死。
狱中的于连终于从社会角色的束缚中解脱出来,获得了自由。他在短短的一生中为自己规定了许多角色,例如“拿破仑的副官”、“代理主教”、“司令官”、“指导教师”、甚至“风月老手”„„为了演好这些角色,他不能不虚伪、装假、直至作出违心之举。这一切都戴上了“为了幸福”这一堂皇的冠冕,实际上却使他否定了自己的原则,即个人才智的优越。死亡的临近给了他一次机会,让他卸去一切伪装和面具,露出一个真实的、美好的自己。死亡会给每一个人这样的机会。但并非每一个人都能抓住,因为向命运和暴力屈服,陷入消极和虚无,或者为了某种原因而死不瞑目等等,都不能说是抓住了“这样的机会”。于连抓住了,因为他究竟是“一棵好苗子”,“他不曾像大多数人那样从温和走向狡猾,年龄反而给了他易受感动的仁爱之心,那种过分的狐疑也会得到疗治”。
波德莱尔赞赏斯丹达尔的这句话:“有才智的人,应该获得他绝对必需的东西,才能不依赖任何人(斯丹达尔的时代,是一年六千法郎的收入);然而,如果这种保证已经获得,他还把时间用在增加财富上,那他就是一个可怜虫。”于连曾经是这样的“一个可怜虫”,但是他毕竟当了两个月的“有才智的人”,不再把时间用在推“飞黄腾达”那块必定要从顶峰上滚落下来的巨石了。于连没有失败,他胜利了,他获得了幸福。
以下基于我的个人看法、观看完的《摇滚红与黑》、以及正在阅读的《红与黑》原著。
弹幕总说玛蒂尔德不值得心疼,她爱的只是她自身叛逆的英雄主义云云。我先声明我对她并没有“心疼”的情绪,更多的是赞许。在剧中露易丝和于连是双箭头,露易丝爱着于连,萌生了曾所未有的情思和爱恋,无疑她爱着本色的木匠之子于连。而玛蒂尔德她被于连所深藏的勃勃野心吸引,因此在原著中她亲吻了这位英雄的头颅,这象征着她终于名正言顺成为了英雄的恋人,她拥有了后人世代歌颂的高尚爱情——所以这是令人诟病的吗? 结合历史,于连的故事发生在法国大革命失败后,波旁王朝复辟,封建王朝大肆迫害拿破仑的拥护者、资产阶级中的进步者、任何妄图推翻封建王朝的反叛者。在该背景下,野心蓬勃如于连,在阅读“那本给他勇气的书”都如临薄冰,别说是拜托夫人抢救下来的拿破仑肖像。而玛蒂尔德却向往这群本该砍头的拥护者、进步者、反叛者,她崇尚着历史先祖的进步和反叛,她享受着于连入狱后四处奔走自我牺牲的感觉。玛蒂尔德,她大可以做安适一生的巴黎侯爵之女,但她追随着先辈的英雄主义,用着昂首高傲的姿态同于连的蓬勃壮志相撞,张扬她终于找到寄托而燃起的火焰。玛蒂尔德的角色如此出彩,她胜在成为了红与黑中一个群体的缩影——资产阶级革命的拥护者。资产阶级的软弱性,源于它自身的脱离群众。而司汤达借助“玛蒂尔德”的存在,创造性地揭示了波旁王朝覆灭的必然性,预言了七月王朝的诞生——即使它很短命。近代法国政权的交替,我就不在这里多笔。
因此,玛蒂尔德葬送了她的爱人,亲吻他的头颅,以此缅怀她的英雄主义——为什么要心疼?这分明是她最光彩的结局。没有流血,没有牺牲,主义终究只是幻影。
司汤达说:“嗨,先生。小说就像是一面在路上的镜子。在您的眼中,时而反射出天空的蔚蓝,时而映照出沼泽的泥泞,你们觉得背着这面镜子的人不是什么好人。他的镜子映照出泥泞,你们却指责镜子——你们该去指责那条充满沼泽的道路,以及那个放任水流淤积而造成沼泽的监察员。”
综上。
(发现自己写的好政,各种华丽辞藻看得我咯噔咯噔的。纯属个人幻想,无加指责。如有不同观点,言辞激动者勿评论,因为我的心很脆弱。)
自从看了《歌剧魅影》后,入了音乐剧的坑,既在舞台上将故事展现给观众,又融入了符合故事情节、人物心理特征的音乐,而最让观众久久不能忘怀的是一部音乐剧产出的大量音乐作品,对于我来说,这也是非常喜欢音乐剧的重要原因之一。另外,音乐剧那古典的舞台设置与演员服装,也是让我着迷的一点,我大概就是那一小众的非常喜欢古典的人吧。喜欢看小众的电影,听小众的歌,看小众的书,总是与周围同龄人不在一个轨道上。
原著《红与黑》是我在大学期间看的书,也许有七年了吧,已经忘记了讲什么故事,只记得于连悲惨的命运,以及整部作品呈现的是批判的思想,对资产阶级上流社会的批判,抨击了复辟王朝时期贵族的反动,教会的黑暗和资产阶级新贵族的卑鄙庸俗,利欲熏心。
今天看剧版的《摇滚红与黑》是为了今年十月份的现场版,趁春节假期可以温习一下,后面再来补充。
20191013@上海文广下午场。和前一天刚看的billy elliot一样涉及阶级,只不过司汤达写的是成人故事,结局灰暗,BE是孩子的故事,结局充满希望。本剧改编故事主线完整,尽管有着法国音乐剧的一贯特点,陷于男女的情情爱爱,缩减了关于社会背景的描写,NDDP好歹还有一首《大教堂时代》,这里则用开篇的ppt闪过,如果没有原著和法国历史知识,恐怕难以理解。省略了于连的个人奋斗部分(其实于连很有天赋也很努力啊,不止是会几句拉丁语而已)。删掉了修道院以及国王来维利叶小镇的部分(如果是西区或者百老汇,一定会不计成本地把这种大场面也写进去)。结尾玛蒂尔德在马车里抱着于连的人头,多么震撼又充满宿命论的一幕也删了。还有原著里市长和夫人对质匿名信,夫人巧妙的化被动为主动,把脏水引到瓦勒诺身上的对话和心理活动很精彩,剧里改编成夫人把责任全推给于连,是为败笔。说回情情爱爱,原著中于连到最后发现对夫人是真爱,剧里倒感觉真爱是玛蒂尔德。司汤达擅长的心理描写很难展现,毕竟音乐剧旁白不能太多呀,只能通过歌词表达,完成度及格以上,审判时于连对社会和阶级的控诉写得很到位。
关于演员部分,Come小哥哥简直就是书中于连的复刻,俊美清秀,为人清高。要是个子再瘦高一些就更完美了,而且真人看起来好像比伪官摄里胖了,不是说镜头会给人加十镑吗?唱得比官摄好太多,不过安可时不知道是不是麦出问题,感觉差别好大,大到我都怀疑之前是假唱。表演么基本没有,好在于连本来也是清冷清冷的,他最大的纠结即想要的是所鄙夷的并没有表现得很好,也跟剧本对爱情着墨太多有关。夫人好漂亮!声线很攻,倒也符合熟女形象。玛蒂尔德小姐姐作为科班出身,第一首《真没劲》key明显太低基本是车祸,后面渐渐好了,少女感十足,和官摄的Julie小姐姐不一样的风格。最惊喜的是老航班啊,如此英俊伟岸的外形演起猥琐小人来活灵活现,抢了作为丑角的市长的风头。他和太太那首《一切尽失》简直太可爱了,还冲到观众席跑了一圈,迷妹们幸福来得太突然,尖叫声此起彼伏。德拉莫伯爵中规中矩,老父亲之歌套路都一样。
舞美部分,好多人吐槽ppt舞美,其实真正的ppt舞美你们见过吗?真的只有几个ppt背景而已,圈钱圈得太明显………本剧绝对是良心ppt啊,现代、时尚、最重要的是很美,配合灯光现场视觉效果非常震撼。有几处很喜欢的细节,于连和夫人合唱《爱情的诅咒》,投影是圣母月亮和星辰,还有一幕翻开爱神丘比特的是一只婴孩的胖胖的小手,以及最后于连离开夫人去行刑,走向舞台深处,他站在一个十字架中心,十字架渐渐拉远,原来是断头台,很赞的设计。纸片马,纸椅子,投影feast既有趣,又暗含了这一切都是虚妄的幻影。另外道具的做工绝对一流,纸椅子居然能坐人,而且还是胖子杰罗尼莫!中国版也走心的加入了一些独特细节,例如戴绿帽子的市长,以及多了几个路人群演充实舞台。
有一个很有趣的“舞台小事故”,于连愤怒的脱下衣服甩在椅子上时,衣服落到了地上,Come小哥哥犹豫了一下下,慢慢走过去把衣服捡起来放回椅子上,再愤怒的推倒椅子。哈哈哈哈好可爱,自己甩飞的,跪着也要自己收拾。
这次坐在第6排,视野很好,而且本剧无群舞,不需要特意坐山顶。前排最大的福利是安可时方便冲台,不过我也没冲,实在不好意思和小朋友们挤。Come小哥哥很有爱,还特意接过一个拍照的妹子的手机转过来和粉丝们自拍。对了乐队忘了提,燃。总之是一次很满足的观剧体验。
看完一个多月都忘了标记。朋友拿到的招待票。事先听熟的曲目,现场看依然动人,返场尤其震撼,演于连的男生果然如传说啊,是个瓷娃娃,被一票迷妹拥到台前疯狂尖叫着围堵。剧组穷归穷,但多媒体的形式尝试并不省钱。偷情那段戏,还本土特色的加了一个绿帽梗。散场后无意听到一位姑娘的评论音轨:“其实就是一个渣男被骗的故事…” 我:(黑人问号 )?????于连这个复杂的悲剧性人物,如果可以如此一句话粗暴解读,那么,文学与戏剧的存在究竟何用呢?
想跻身名流或保持尊贵,想若即若离或掌控爱情,是因为心里的爱不够。不要苟且的活着,要让爱在心里取得胜利。不只是黑,也不只是红,要五颜六色地生活。
没有看过原著没有办法理解于连 看不出来他到底是想跻身雨上流社会还是憎恶它 看不出来他是否始终深爱夫人还是早已移情别恋…挺迷 男主角好像从头到尾都挺面瘫 偶尔的情感爆发也不知道是哪来的…骑纸马也太搞笑了
粗制滥造
看到最后竟然泪目,有点同情于连,甚至是德瑞那夫人和马蒂尔德小姐,虽然他们每个人都不值得同情。这是在礼崩乐坏之际最后的骑士主义浪漫,一个奢望着我来我见我征服的穷小子,什么是他的原罪,贫穷吗?自私吗?欲念吗?桀骜吗?我不知道。于连这个人,连同骑士主义最后的尊严,到底都会像那当啷一声掉在地上的拿破仑肖像,被踩踏被碾过,在没有准则的世界里化为齑粉。【B站满屏的穷穷穷真是笑哭我,小破剧怎么说也是先锋主义尝试好嘛!这个灯光至少我给满分哈哈哈哈!法剧上头is real】
收音有点菜,女孩儿们各有各的生动优雅,资本家们各有各的找不着调。于连有他自己的伟岸高洁,“我渺小,但是不卑贱。”“一个一个偶像,一个个消失,一个一个偶像,都不外如此。”
2022年看网上录播版本,看到谢幕热泪盈眶,19年的舞台19年的观众……就像顾曼桢说的那句话:“世均,我们回不去了”。
布景好赞,花小钱办大事啊……这个于连样貌身形和懵逼的神态都看着特别中学生(或许就是传说中的中二吧)。被叛逆闺女气到rap的老爹戳中我的笑点😂
虽然之前就晓得剧组非常穷,但穷得这么有骨气有创意穷有格调的,法红黑真的是独一份,PPT舞美玩到极致反成特色。
又入法红黑的坑了!这个于连也太帅了吧?歌真好听!
“或许爱情被感知,被争取,被幻想,唯独不能被成全。”
故事算是被巧妙的方式讲了下来,可观感其实并不算好,也少了个贯穿始终能被一下抓到的主题。音乐很不错,但无论角色还是呈现上都显得有点魅力不足。也可能对比几个大作品真的是在很多人心中寒酸出风格了吧,然而“不好看”可能真的是原罪。
据说是全法国最穷的音乐剧剧组,主演因为巡演次数太多,嗓子都哑了!到底有多穷?小剧场形式。说书人这个还参与其中的角色,有互动感+真实感!全剧+5人组乐队,好像是17个人;加幕后人员好像能有五六十人吧?都把舞台站满了!乐队成员都很帅气!道具都是由结实耐用环保的纸板做的;餐桌场面连个杯子实物都没有演员要学会无实物表演!感觉真是穷,但很有创意,屏幕置景很生动形象,有时候很燃的。但感觉钱应该是都花在作曲上了,音乐是很好听,每个角色都有自己的曲子!大赞于连的扮演者,看起来很年轻,但是演出了于连的自卑不甘心不服气。每一个法语音乐剧的老爸,都是一位被儿女伤到心的小可怜儿,父亲为女儿铺设锦绣前程,却被一个穷小子打乱了计划,那种痛彻心扉的感觉,演员表达得特别到位。夫人角色唱得也很好很稳,夫人老公唱得有些差。
剧情上瑕疵很多,比如,对夫人和于连间爱情产生过程铺垫不足;再比如,结尾总结陈词是不错,但剧里基本只剩爱情了啊,原著于连的奋斗史被削减了很多,就造成很强的割裂感等等。但于连、夫人、女仆等大多数人的选角就是我心中的形象,音乐非常体现人物,舞台布景特别好玩。且虽然情节删了很多,但原著感情线、角色塑造也得到了尊重。另外它有一个我很喜欢的改编,就是把司汤达、歌唱家、俄国亲王合为一体,综合为一个统一的阐述者和引导者。
在B站又看了一遍,太期待今年十月北京上演了,快到十月吧!!
剧组真的穷出创意
虽然剧组穷,但穷得别出心裁哈哈哈哈哈
省略了原著的很多情节,但是台词和歌词还是保留了书中的原话,且还原了小说中人物的精神,没有演绎成一出狗血的多角恋。重点是Julien的选角恰到好处,似乎就是从书中走出的人物。Louise和Matilde和我想象中的形象有所出入,前者过于成熟高贵,后者又少了几分灵气。但瑕不掩瑜。特别加入了叙述者角色是个点睛之笔,最后一段关于“小说是一面镜子”的论述不失深度。舞美道具别出心裁,纸片马三维餐桌有趣至极。中间和结尾处与观众的互动又营造出了演唱会的热闹效果,音乐剧真是个雅俗共赏的好东西。可以写一个长评了。
“我愿生死不渝,爱到满盘皆输,你们呢?”太赞了!舞美和音乐都超棒!!于连的选角也特别赞,完全小说里走出来的样子啊!好想二刷
老提穷梗就没意思了,那么多块LED大屏,播放的三维动画,其实都挺费钱的。而且灯光屏幕配合得非常完美了,于连爬小姐窗户那段太有意思了,跟实物道具比是另一番味道。但我有个疑问,最右边的乐手自己带个电风扇吹头发是怎么回事,音乐一起,长发飘飘,感觉他是拍MV的伍佰😂😂😂(更新:看了新的访谈,乐手说电风扇是为了给舞台降温……?行,他说是就是吧┓(´∀`)┏