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明眼人都能看出来，标题是调侃了《锅匠裁缝士兵间谍》，倒不是我喜欢生搬硬套或耍滑头，而是真心觉得，这两部片之间确实存在多处相似。上世纪东西方的冷战，尤其是60年代初到80年代末柏林墙高高耸立的那一段时期，是美苏间谍较量的高峰时段，是世界谍报活动的黄金年代。我一直认为，我国从抗日战争结束，到国共撕破脸皮兵戎相见之间那短暂的和平时期，是堪比冷战、书写谍战故事的绝佳背景。近十年来，我认真看完的国产剧只有一部《潜伏》，其主要情节就大致集中在这个时期。可惜这段日子太短，否则以国人对政治智谋的钟爱程度，华语文学界肯定能出几个勒卡雷，陆德伦，克兰西这样的间谍小说巨匠。

言归正传，看《一号目标》时，我脑海里不断闪过《锅匠》的画面。那部电影我看了两部，又参照了原著才大致搞懂来龙去脉。两部电影在很多方面，大有“同父异母”之嫌。情节均是围绕一个内鬼展开，那边圆场管人叫“鼹鼠”，咱们叫他“暗桩”；两个故事的立场正好颠倒，《锅匠》是要找内鬼，本片则是保护内鬼不暴露；周恩来就是圆场的乔治•史迈利，吕一然就是苏俄特务头子卡拉；故事起因也大致相同，都是某个大人物犯了错，人家是老总判断失误，导致布达佩斯传递情报失利，特工人员被害，本片是周恩来在美军飞机遗失一本笔记，导致暗桩身份的蛛丝马迹泄露给美方和国民党，而且两片的内鬼都是一桩旧案的主要嫌疑犯之一；史迈利设圈套，逮住鼹鼠，吕一然也布陷阱，但被周恩来和手下智破，无功折返，两片结尾都以从容不迫、和风细雨的姿态宣告胜利。

这两部电影，都是把迷你剧的容量浓缩到一部电影，副作用就是理解障碍。《锅匠》的晦涩相信看过的朋友都有体会，《一号目标》也很考验理解力，半年多的时间跨度，超过10个主要角色，全在100多分钟里说清，整体而言算得上有条不紊，聚精会神的话，不难跟上，但也只能说清，做不到说透。角色出场时，也没法遵循常规的戏剧套路，用对白、文件等手法自然而然带出姓名背景，要像老版《三国演义》一样不断出字幕。笔者这互联网泡出来的一代，要不是对民国史略有了解，根本来不及阅读那些竖排的字，也许年长一些的观众会有亲切感。影片转场很多，极少有超过一分钟的场景，还有多处将两三个阵营交叉剪辑的片段，都给人仓促之感，不够时间深入地体验情绪。戏剧冲突来不及深入时，常常借助配乐来助推一把，影院里不时轰然作响，比昨天看《X战警》还爆发。

当然，归根到底，本片和西方谍战片还是有根本上的区别。开头烫金的立体大字一出来，配上那常伴红色经典的音乐，就知道这不是《听风者》那种浪漫主义戏说，而是我国特色——主旋律。如今的主旋律比样板戏年代时髦了不少，除了拍摄手法更商业，还加入许多含蓄但又令人印象深刻的东西，标志意识形态上的悄然转变。可以举片中的仪式为例子，有两场婚礼，共产党的中式和国民党的西式，婚礼是礼仪和文化的展示，象征意味非常强烈，影片是国共双方在美国调停之下的博弈，表面上，国民党的风俗更接近美国的西方文化，赢得胜利的盘面更大，但细看，马歇尔将军对京剧赞不绝口，并据此改变战略，而周恩来娴熟的交谊舞、对自助餐的热爱，则在说明，共产党骨子里比国民党更能认清局面，也更有资格赢得未来，在这里，只能替蒋公道一声惋惜了。（文/方聿南）

林栋甫的蒋介石真叫人眼前一亮，戏不多，却十分精彩，鼓掌。蒋勤勤的表演到位，基本完成了任务。其他乏善可陈。两位翟导演的父子档，很难不叫人有些联想。熊向晖的故事耳熟能详，翻出新意确实难能可贵。问题是导演太贪，什么都想要---高智商的智斗，时代风云，追车，监听，跟踪--。要保证周恩来的高大上，还要保证熊向晖的忠诚机警。主线在两人之间跳来跳去，导致情节松散。另外打酱油的人物众多，又没有加入到情节主线中来。风格不统一。场景松散，许多可以挖掘戏剧性的场景，没有深入进去。另外美工和摄影音乐太差了，使得本应该大片气质的一个好故事生生地拍成了春晚小品。

一直以来，华语电影中，只有谍战片一直保持着金身不坏的辉煌战绩，无论是《风声》、《东风雨》还是《听风者》，都是故事、表演、制作并重的佳作。《风声》监制陈国富的新作《一号目标》如今又悍然来袭，或将成为今年华语谍战片中的精品。
如果说电影《风声》是将几位嫌疑犯囚禁一室，寻找到底谁是“老鬼”，成就了一部“密室”的电影，那么《一号目标》无疑是敞开的放任几个嫌疑人员各自行动，来找出到底谁是“一号目标”，影片的格局将更为开阔。目前对比既往的几部谍战片，《风声》侧重的是收网之后的刑侦手段与牢狱之争，其实已经是鱼死网破的最终决战，《听风者》是专注于密电码的设定与破译，可以视为惊涛骇浪的隐性战场，《东风雨》则是更多的探究了关乎革命信仰和兄弟情谊的激烈斗争，而《一号目标》无疑另辟捷径，将视线对准了情报的传递方法，这一充满高智慧且无比神秘的信息流手段，影片因此充满了种种意想不到的惊奇体验。
《一号目标》的故事并非杜撰，而是来自于真正的史实，本片则选取了在1946年，内战伊始之际，因周恩来遗失了一个笔记本，惊动的国共两党各路人马，以及美国五星上将马歇尔等代表的国际反共势力，所引发的一场明争暗斗的谍报大战。
影片男主角——熊向晖，在历史上确有其人，可称为内战时期的中国第一卧底，藏身敌营12年，官至国民党大将“西北王”胡宗南的贴身秘书，用建国后毛泽东主席当年的话说，他是一个人顶几个师的兵力的超级英雄，几经风浪，多少惊险，远胜我们在文学作品中所看到的谍战故事。
周恩来在谈到共产党的谍报人员时曾称赞：“我党打入国民党内部的情报人员工作卓越，李克农、钱壮飞和胡底属于前三杰；解放战争期间，又有三位突出的情报人员（熊向晖、陈忠经和申健），同样一人能敌万千军，创造了情报工作的奇迹。他们就是后三杰。”其中，熊向晖与周恩来交集非常多，不仅在影片中，故事由周恩来而起，而且在现实中，熊向晖也一直与周恩来脱不开关系，从工作源头而言，他是因为在1937年与周恩来有了一次会面，才坚定不移的走上了在隐秘战线革命的道路。
新中国成立后，熊向晖担任中华人民共和国外交部新闻司副司长，开始了他20多年的外交生涯。在诸多重要的外交场合中，熊向晖都以“总理助手”的身份出现。从胡宗南的贴身秘书，到周恩来的机要助手，熊向晖的一生，充满了传奇色彩。但在他最危险的卧底生涯中，无疑是每天都在刀口上舔血，《一号目标》就是其中的一次危机。
片中周恩来所遗失的笔记本中，有关于国民党38名精英中有共军卧底的重要线索，因此，不仅引发了国民党内部的大猜忌，而且也令熊向晖的身份险些败露，如何保全自己，搞乱敌人，在这性命攸关的时刻尤其重要，惊险的故事，就在影片《一号目标》中为观众展开了。本片由这部翟俊杰和翟小兴父子联合执导，蒋勤勤、刘小锋、孙茜联袂主演，金牌监制陈国富亲力监制，品质毋庸置疑，值得推荐。

“谍战”一直都是近些年的影视剧热点题材，但也是极为难拍的题材，让人眼前一亮的作品并不多，《一号目标》这部电影制作精良的谍战电影，在悬疑上与其他影片不同的是，本片涉及到共产党、国民党还有美国军方的众多大人物，从美国五星上将马歇尔到蒋介石、宋美龄、胡宗南等我们熟知的历史人物皆在影片里登场，这场风云波诡的谍战也影响到当时解放战争和中国历史的走向。

故事发生在1946年解放战争前的南京，国共两党正处于和谈的最后时期，究竟中国是否会进入内战，整个民族是否要自相残杀，此刻正处在十字路口至上，而影片中的熊向晖也是真实的历史人物，他是中国共产党情报工作龙潭三杰“后三杰”之首，在抗日期间和解放战争初期为保卫党中央作出了特殊贡献，毛泽东曾称赞熊向晖“一人可以顶几个师”。《一号目标》表现了他众多传奇事迹的一个特殊而又最危险的阶段。

影片从一开始就悬疑丛生，不得不说，蒋勤勤在这部电影里是最为出彩的一个角色，她所演的女特工吕一然，智慧漂亮、精明干练、气质独特，是情节不断推进发展的关键人物。近些年蒋勤勤因为结婚生子，而很少出现在大银幕上，这次华丽的回归，也让喜欢她的观众们欣喜不已，并不是因为她是大明星而这么说，因为只有演得符合角色，为角色大加分的演员才是好演员，明星的光环是建立在对于角色淋漓尽致的诠释之上的。

导演翟俊杰擅长拍战争巨制，这次和儿子翟小兴联合执导这部《一号目标》，则把悬疑性做到了极致，这也是影片颇具商业元素的重要一点。在真相层层剥开之前，谁也不知道最终的结局，国民党情报部门布下的天罗地网也让观众对“一号目标”捏了一把冷汗，谍战戏最吸引人的也是命悬一线那种令人窒息的紧张感，在影院里看时，每一个线索都意味着潜伏人员的生与死，还有整个大计划的成败，那种随时会“翻盘”的可能，让影片的情节跌宕起伏。

如果国家对于谍战类型影片能够给予更大的审查空间，我想这种类型片会有更广阔的市场空间，谍战戏是要忠于历史，但同样吸引眼球的是能够把更多真实的历史人物呈现在大银幕上，《一号目标》已经走出了很不错的一步，革命前辈们，尤其是地下阵线还有很多无名英雄可歌可泣的故事，如今也许可以更多的解密给公众，当年很多重大的历史事件都有着他们并不为人知的身影在后面，希望以后能有更多优秀的谍战戏能够拍出来，我想我肯定会买票来支持的。