①写在前面:
这不是影评,只是以Birdy的视角对影片的重述。
其实Birdy比阿汉更早心动,只不过阿汉是奋不顾身一路奔向Birdy,而Birdy更想要保护阿汉,因为他知道“同性恋”的称号只需要冠在他一个人头上就够了,他不想阿汉受伤,他想让他好好活下去。
到最后满眼都是阿汉的他,亲手扼杀这份对阿汉的爱,他承受不起,他也不敢承受
一个奋不顾身奔向对方,一个拼尽全力推开对方,“爱是一样的,心痛也是一样的”
—“阿汉,其实我已经偷偷向你表白了3次,不知道你发现没”—
②高二:初识,悸动
1987年,民国76年
- 是他!
“辛班,社会组”
神父说过,喜欢一个人的时候,你在看他的时候他也在看你
-他在看我...
那天我偷溜出去,只有你在关心我“去哪啊?”
最后被发现后被舍监体罚,很疼,但见到他...好像就不那么疼了
“他..他好像心疼了?”
晚上,你给我递膏药,我和你一起吃核桃。
那一晚,你喂了我,连心跳的声音都听得到,嗒哒、嗒哒、嗒哒...
那天我听到了你父母和老师的谈话,所以我偷了物理试卷,就是为了你能考好一点..
集会上,你看着我,我也看着你
-“去台北吗?”
-“去!”
“当你看他时 他也在看你,那不是巧合,是喜欢,是满眼星辰的喜欢。”
去台北的那一次旅行我见到了那个同性恋维权者,后来我问你“那个人最后会怎样”我又问你“如果我死了你怎么办”
其实,我想说的是,如果我喜欢你,我也会被抓走吗,我在谈我们的未来,我在谈“我们”。
其实,我知道你偷偷吻了我..
三毛说过“如果你给我的和别人给我的是一样的,那我就不要了”
因为我知道你能给我不一样的。
在地下商场里你说“那我们以后就别生啦,太多人了”
“好” 我回应了你,“反正我跟你本来就不能生,笨蛋!”这是我的第一次表白,你能懂我的,对吧。
也许到最后阿汉才发现“原来,我才是最早被表白的那一个”
后来你带我开始了摩托之旅,我和你一起去电影院偷海报
在放映室里,我自导自演了一场戏:
—“直到现在我都没有忘记你当时的样子,不要跟我玩捉迷藏了,你简直,简直就是在虐待我”
—“你?你什么意思”
—“只有傻瓜才不知道我什么意思”
“Mua~” 阿汉..他回应了我,这是我的第二次表白,因为只有傻瓜才不懂我什么意思。
-“那以后,你拍电影,我写歌”
-“好。”
这是属于我们的未来...
③高三/ 转折
高三开学后,你转来我们班,大巴叮嘱你不要和我玩,说我是同性恋,是变态,是怪咖...
而你没有在意,这一切都是那么美好,
直到...
大巴他们霸凌我,欺辱我,逼我,从教学楼一跃而下的一刹那间,我明白了...
-“少跟那个咖仔混在一起玩啊!”
-“不然你也会被误以为是同性恋!”
如果阿汉爱上我,那他也会被万人唾弃,我想要他好好活下去
“我希望他们打的是我,骂的是我,而不是张家汉为了保护你,我只能假装喜欢别人”
高三学校开始招女生,这是个跳板。
渐渐,合唱团里开始有了女生,我和她们交往或许就能疏远你,不再那么亲密,证明我是直男。
我怕了-
在合唱比赛的时候你深情地望着我,我知道这份感情不能再继续了,我不想因为你和我在一起而因我受伤被扣上“同性恋”的罪名...
他们霸凌我,这种耻辱只用我一人受就够了,因为我爱你,所以不能害你,对不起。
合唱比赛结束后,我抚摸了班班的头,你撕心裂肺地喊着跑了出去,对不起
后来我假装开始和班班交往,还故意气你,在你面前和她牵手。
在教堂里,我当着他的面祷告 “亲爱的天父,张家汉同学心事重重,已经高三了读书不专心,应该是太寂寞,拜托你发挥伟大的力量让他交一个真正喜欢的女生,阿门” 我双手合十,又松开...
其实我句句是真,我希望你有个好的前途,好的伴侣,而不是我,一个不会被唾弃的伴侣。
但是我好不甘心,
我还说“可不可以不要这么一直和我出去玩,我们可以是很好很好的朋友” 我还向你借车和女生出去玩,给你介绍女生。我对你狠一点,只是希望你能放下对我的感情。
第二天,回到教室里,你眼里没了光,我问你为什么call我,我告诉你我和班班出去玩了,没带手机。
-“我有话对你说”
-“诶..晚上说,晚上说”
我知道你要说什么,也知道你为什么给我打电话
其实我只是不敢接,我怕,我怕接了你的电话我就会放下对你的戒备。
晚上我约你一起去偷气球,
我又一次打断了你想对我说的话,我不敢听...
集会上,昨晚我们一起偷的气球被悬挂在操场上
你以为气球是给班班准备的,但是你不知道的是气球是给你准备的,我想对你说,“晚安,My love” 因为我知道你懂我,只有傻子才不懂我。
这是我第三次表白,你能懂我的,对吧。
后来我彻底压垮了你...
④意外/越界
一次,我骑着你的车出了交通事故..
我没叫救护车,我只叫了你
你对爱车只字不提,只是问我怎么样了,
我不敢回你,
我只是说“对不起,车我会赔你的。”
因为我除了找你,我不知道该怎么办了,我需要你。
-在淋浴室,那一天我们越界了...
你...
“张家汉!!”
我推开他,但是...
欲望就像蛇一样,吞噬了我,我越界了,我吻了他
不能这么做,我会害了他的
我很痛,好痛,是撕心裂肺的痛,是一种窒息的痛..
“对不起,我不能爱你,我会害了你,对不起,我爱上了你,我吻了你,对不起,我不能和你在一起”
但是,那一刻我笑了,就好像把那一整个夏天都回忆了一遍,一切都历历在目,他骑着摩托,我搂着他,连微风里都有他的味道..
走出淋浴室后,阿汉眼里的光回来了,
可是我不能爱他,
我只能开始疏远他
⑤校长室/冲突
我和班班谈恋爱的事情败露,我被留校查看,而班班被开除,
学校通告出来后,阿汉想替我背锅,最后大闹校长室,他还是没有放下对我的感情,我想让他恨我
事后,我去了阿汉家,打他小报告,逼他恨我
我真的以为我成功了
他逼问我“我敢说出我喜欢谁,你敢嘛!”
对,我不敢,我怂了,我怕了,我更怕你因为我而收到伤害
可我没想到他会为了我当着父母的面准备出柜,
“张家汉,够了!”
“你可不可以不要再来烦我了”我哽咽了
“你疯了是不是” 同性恋这个称号我承受就够了,你就是个傻子,你一点也不懂我。
“你可不可以不要是同性恋!”
对不起,那种爱而不得的窒息感真的刺痛了,我哽咽了,泛着泪花,可阿汉眼里又何尝没有呢。
阿汉一气之下冲出家门,我追着他 追到海角
⑥那一天/再见
阿汉头也不回地走了,从单车到火车再到轮船
还是那辆熟悉的列车,台北之旅的我们,属于我们的记忆一幕幕浮现,我找到阿汉,一笑
“张家汉,你要去哪里呀?”
其实我想说,我陪你走
我靠近他,投出了原来那双是星辰的目光,可是阿汉眼里却没了光,
“其实我有在偷偷看你”
在船舱里,他推开了我,
这一次他好像真的放下我了,可我真的好想和他睡在一起,我逾矩了
好像出了学校,远离了世俗,我才能爱上他
“好,我就躺在地上,静静地守着你”
“他去哪了?”
轮船甲板上,我问他“你在干嘛”
他没理我,
我指了指天空里的一只海鸥说:“干嘛这么笨呀,一直跟着飞” 对呀,干嘛这么笨呀,一直跟着你,因为我爱你,就这么简单。
沿途,我们见了山川和大海,只是没有当初一起去台北的感觉了,阿汉他可能真的心灰意冷了吧
“张家汉!回去了啦!”
他还是没理我
我逼他“你再走我就不理你了,我说真的”
阿汉停住了
“你什么时候理过我!我就想去一个没有你的地方不行吗?”他这句话,真的深深刺痛了我
到了海角,我讽刺他“你还走呀!”
“啊—”他真的崩溃了,那无助的嘶吼声划破了天际,我搂着他。
那一天,我们游了泳,看了海水涨潮,而他吻了我
爱如潮水般涌来,又如流沙般褪去
海水慢慢涨,推着海浪拍打着海岸,那就这么淹没了我和他的故事了吧,淹没这个本来不该产生的爱意还有那些禁忌之吻
那天,是我们最后一次见面
⑦连线/我们,爱过
电话响了,会是阿汉吗?
没人应答,但这熟悉的呼吸声,我已经知道了
电话那头,“你是Birdy吗?”,“Birdy,Birdy..”
“Hi,好久不见”我含着泪水哽咽道
你还好吗?
你还好吗?
他告诉我说,每个人的初恋都跟史诗电影一样伟大。你不觉得吗?
他给我放了一首他为我写的歌:
“寻找你,茫茫人海却又想起你,好不容易离开思念的轨迹,回忆将我联系到过去。刻在我心底的名字,忘记了时间这回事,既然决定爱上 一次就一辈子...”
我努力告诉自己忍住泪花,可鼻子好酸
当初对他的承诺呢,我们的未来呢,都说好了你写歌我拍电影,我们一起不生小孩的..
对不起,爱上了你,没有勇气,没有你的日子里又何尝好过呢?
你还好吗?
1. 瀑布
片尾的尼加拉(不是尼加拉瓜)瀑布明顯致敬《春光乍洩》的伊瓜蘇瀑布。後者是雙主角黎耀輝與何寶榮心心念念想前往的旅途終點,但最後兩人分道揚鑣。與黎耀輝的名台詞「因為我始終覺得站在這個瀑布下面應該是兩個人」不同,阿漢和Birdy曾同時出現在瀑布景觀台但交身錯過。
加拿大導遊講解看似與劇情不相干的人魚殉情故事,其實是對照片頭出現的聖經《雅歌》8:7,「愛情,眾水不能熄滅,大水也不能淹沒。若有人拿家中所有的財寶要換愛情,就全被藐視。」
另外,片頭神父播放黑膠唱片的封面也正是瀑布。唱片的《Danny Boy》同樣做為日後尼加拉瀑布的背景音樂,暗喻阿漢與Birdy前往瀑布與憑弔神父有關。
在北影版中,黑膠唱片封面有明顯的瀑布,封面還寫了"Oublie-le Je t'aimais"的歌詞。澎湖沙灘上Birdy也提到想去特別的地方和喜歡的人瘋狂做愛,其中一個地點是瀑布。
2. 公園老人
致敬《孽子》裡1970年代男同志尋歡的台北新公園,同時也是導演/編劇自身在台中公園的經歷改編。彼時資訊不發達,228公園成為男同志交流場所,《孽子》中年輕同志的自我探索與年老同志的體溫尋求在此得到某方面的滿足。不過這個片段更想表達阿漢的感情無法靈肉分離:雖認知到性慾對象是男性,張家漢也發現唯有與Birdy的愛結合能讓這件事情繼續下去。對公園阿伯大吼「我跟你不一樣」,不是指性向的不同,而是需要投射的對象不同。類似概念在《盛夏光年》亦出現過。另外涼亭的柱子上明顯出現國旗,搭配整個事件似乎是做為某種政治暗諷。
3. Birdy/鳥
本片大量片段致敬1984年的《Birdy》,例如王柏德憋氣的時間長,在走廊的縱身一跳,以及太陽系包廂裡播放的電影。而往馬公的船隻與瀑布遠景都出現過鳥飛掠的身影,明顯到可視為Birdy的自身投射。 「真笨,幹麼一直跟著飛。」王柏德在看到天上的海鳥後說了這句,暗示無論阿漢走到天涯海角他都會不離不棄。環顧全片,只有兩人獨處,阿漢在Birdy身邊時,他才會快樂地爬高、跳上跳下像隻鳥兒(點唱機、偷氣球、片尾合唱),似乎意涵著唯有張家漢才能帶給王柏德心靈上的自由。
4. 天橋上的變裝者
祁家威被稱作台灣首位公開出櫃男同志,80年代後期常在中華路天橋為愛滋病患勸募。1986年他曾向立法院請願與男性公證結婚,後遭約談、扣押至台北看守所,待遇如同政治犯。此後三十年他不斷透過司法、行政、立法管道企圖爭取同性婚姻權益。2015年,祁向司法院提出釋憲聲請書。2017年,司法院公布大法官釋字748號,宣布不允許同性結婚屬違憲。 2020年,祁與蔡英文為台灣唯二入選時代雜誌百大最具影響力人物。編劇大喇喇把「祁家威」放進台詞,已是很明顯要告訴觀眾三十年前性少數在解嚴時期下的壓迫狀況。
1. 《這個世界》,蔡藍欽1987年6月辭世後所發表的作品。據導演所述,「在當年被譽為同志經典情歌」。《這個世界》在片中總共出現四次, 而且全都是Birdy起的頭,除了是定情曲以外,更可以解讀為:將王柏德對這個「壓抑我們的世界」仍懷有一絲絲期待的念頭化成歌表達出來。
第一次出現的場合是樓梯邊的點唱機。Birdy察覺阿漢在包廂偷吻,用三毛名句隱晦回應後點了這首歌送給阿漢。這是王柏德首度發現「啊,原來這個世界上仍有人能懂我,仍有人能愛我」以後的感嘆。
第二次出現的場合是軍歌比賽。這裡運鏡刻意聚焦兩人轉圈對視,好像全世界只剩下張王二人。「啊,真希望這個世界是繞著我們兩個轉的」Birdy用軍歌比賽偷渡自己對阿漢的情感。
第三次出現的場合是偷完氣球。Birdy察覺晚安的意思後,原來他愛的人也愛他,狂喜在機車後座放聲大唱「我們的世界 並不像你說的真有那麼壞」,可惜前座的人根本沒發現。
第四次出現的場合是魁北克的街頭。三十年後老Birdy終於能誠實面對自己的情感,所以唱完後他才能坦然說出那句「其實當時我是很愛你的」。
2. 《擁擠的樂園》,陳昇1988年5月發表的作品,導演曾想把電影名訂為「擁擠的樂園」:亞當與夏娃的伊甸園已經太擁擠,容不下同性戀,「那麼我們自己去找個樂園吧。」
第一次出現在阿漢的猜猜我是誰電話並貫穿到兩人共乘機車去電影院的片段。歌詞「一輩子能夠遭遇多少個春天,多情的人他們怎會了解一生愛過就一回」契合了張家漢即將萌芽的戀情。 本曲第二次出現在熱炒店Birdy故意播放給班班,兩人共享一只耳機時。背景同樣是那段歌詞,阿漢問到兩人「你們現在是在談戀愛嗎?」Birdy有意辯駁卻又無奈默認的回眸值得玩味。
3月中旬《刻在你心底的名字》在日本大阪亚洲电影节举行了世界首映。由于疫情开始蔓延,电影节也受到了不小的影响,Q&A环节被迫取消。但本片的导演柳广辉依然来到电影节现场,和观众一同观看了世界首映。有幸在大阪和柳广辉进行了一次长时间的对话。以下是采访的详细内容。
~~~(采访首发于日本媒体“映画.com”(部分)转载请注明)~~~
本片的创作背景
柳广辉:创作背景,它其实是我自己个人的高中时代的故事。在当时的一些环境还不允许喜欢男生这样的事情。刚好那时候台湾也是一个我们所谓“戒严”的时代,如果说对内地观众来讲,那个就是一个讲蒋家的时代啊。就是有点像民国时代的一种特别的权威的象征,所以在那样的时代氛围之下,很多东西是被压抑的。人的情感、人的思想都是被压抑的。刚好在那个时候,因为蒋经国先生过世。在他过世之后台湾就解严了。人就告诉你说,你以后就可以比如说头发可以留长了,在我们念书的时候都可以留长了。然后比如说新闻报纸可以有比较多家了,开始有一些民间的这些声音可以比较自由去表达自己的意见。在这样的背景之下,爱情是什么样子?对,因为我自己经历过这样的一个年代。台湾在去年的时候呢,通过了同性可以结婚的这件事情。从解严的时代到现在经过了30年,台湾才走到这样的一个地步,所以我觉得这个过程也想要让年轻的朋友能够知道,其实不容易。当然生长在台湾的这些这个族群的人,我觉得也很幸运的能够碰上一个这样的时代来临。可是,有一些可能更长辈的这些族群的朋友,他们其实是有点被这个时代……怎么说呢,因为他们可能没有赶上这个比较美好友善的时代,所以就希望这个故事也能说出这些人的一些心声。
关于 “戒严令”
柳广辉:“戒严令”其实就是在当年就是说中国国民党从大陆移到了台湾。之后他们要控制台湾的人,所以就颁布了所谓的“戒严令”。包括比如说晚上几点就不能在路上集会;然后必须要听从所谓的国家的很多政令;比如说你读什么书,有很多书是禁书是不能看的;然后还有很多的语言,你批评一些政治的事情其实是不行的,有很多的背景。这个戒严令在台湾实施了大概有快30年,大概就是1987年的时候才解除了这些禁令,这样子。所以是一个这样的时代背景。那之后人们才好像一切解放了可以做些什么了,这样子。
回想“戒严令”时代
柳广辉:如果是以戒严这件事情来讲,因为小时候就知道有这样的事情存在,可是它真的对我的影响比较是……因为你觉得它是一个叫你不要做的事情,你就想要冲撞,是会有一个这样的心态。会跑出来,特别想要去冲撞它。不行,它叫你不要往东边走,你偏要往东边走,好像有一点这样的心态。然后当它告诉你说你可以往东边走的时候,你就说东边也没什么好去的。这种东西常常就是这样,它越压制,你就越想要反抗。所以整个那时候可能就有一个这样反动的气氛。特别比如说它告诉你说什么样的书不能看,比如说Mao的书我们不能看,可是你就会想去了解Mao是一个什么样的人,所以就会偷偷去看。
拍摄前的调查取材
柳广辉:台湾现有一些同志团体的族群,所以我们就透过他们去访问了不少人。除了比较年长的,也有比较年轻的。甚至还有一个……就是说比较台湾如果这方面的作品,更早期的是白金勇先生写的一个叫《孽子》,他其实也是在戒严时代下一个同志爱的故事。所以它里面其实就有很多所谓戒严时期一个社会氛围在里面。我们做了这些访问之后,还做了很多历史上的一些事实的调查。比如说那时候台湾有一个很重要的一个同志运动的先驱者,叫做祁家威先生,我们就把这个祁家威先生的故事背景也放在这里。他其实当时,大概1980年代他就穿着保险套做的衣服,拿着牌子在路上,他就是要跟这个社会说:同性恋不是病,它不是一种病。我们也把这样的历史背景放进来。然后我们其实有跟祁家威先生有讨论,他愿意让我把他的这个背景放进来,所以我们今天也是向这些同志运动先驱者致敬这样的意思在。
2019年台湾同性婚姻的合法化
柳广辉:其实台湾政府他发表了同志可以结婚的事情,造成台湾社会很大的对立,有很多年纪大的人,他们非常不能接受这样的事情,所以那个时候台湾就举行了一个公投,说我不希望同性恋可以结婚,全台湾有700万人投了这张票。可是,政府觉得这是生而为人的一个权利,所以把它放到法律之前,用行政立法的方式,让这个法能够成立。所以我们其实非常感谢,其实做这个事情非常勇敢。这个对立其实到现在都还在,可是其实有点像是一个世代间的问题。在台湾现在的社会来讲,可能比如说是50岁以上的人,他们不太能接受这样的事情;可是现在二三十岁的年轻人觉得很好啊,他们想喜欢谁就喜欢谁。所以就变成了台湾目前一个世代的对立,这个也还在进行,目前也还有。同志运动在法国、美国都是经历一个这样的过程,社会都是有对立的,而且很多对立是来自于宗教,特别是天主教或基督教一些比较保守的势力。我这个故事背景,因为我自己是生长在一个基督教的家庭,所以我非常了解那一个压力是什么,不只是生活、同学这些,还是一个神在看着你的压力。有神父告诉你这个是不行的,那个是不行的,所以是层层压力之下做出了一个这样的故事。
剧本的构思(同性婚姻合法化前)
柳广辉:颁布法令之前就开始构思,最早的构思到现在大概快三年。那时候台湾已经在一个……那时候台湾年轻的同志族群都觉得不可能的,这个法律是不可能过的。所以这些同志的群体,他们也上街去抗争,到那个台湾的立法院前面说。然后隔天,另外一些反对的人也去同一个地方说我们反对你,一直这样子来来回回很久。那时候我们觉得社会压力太大了,觉得这个法律是不可能成功了。可是有一个很重要的事情,就是台湾有一个大法官的会议,他们决定说这个是人民基本的权利,他是宪法里面该保障的人民的权利,所以你不应该用你的偏见来解释这个法律。好,所以大法官做了一个这个解释。他做了这个解释之后……所有的法律都都比不上宪法,宪法是最大的,所以才通过这个法案。
剧本的修改(同性婚姻合法化后)
柳广辉:通过以后呢,其实我们放了一个比较大的连接。我们里面有个神父的角色,然后这个神父他大概是30年前来到台湾。那时候一些传教士他们就来台湾传教,有些是做教育的工作,有些是做医疗的工作。这个神父在离开加拿大的时候,加拿大正在发生“宁静革命”。加拿大当时特别是魁北克省法语区这一边,他们是被教会控制所有的行政系统、教育系统、医疗系统等等。就也是一个神在管理这个地方的法律。所以他们那时候发起这个宁静革命,就说我们要宁静地、安静地抗议这些事情,我们不要再让这些宗教的人来管我们的权利。他们发起的宁静革命是成功的。革命成功之后,这些教会团体退出了加拿大的政治圈。这个神父,因故事里面他姐姐也是同志,可他没有赶上这个美好的时代。他觉得那个时代太压抑了,就想要逃,所以就来台湾。他传教,其实也觉得自己是一个神父,可是如果自己有喜欢的男生的话,这个压力太大了。当他到这个学校,发现阿汉这个角色也喜欢。他就拜托阿汉不要当同志,对他说你不要当同性恋,太辛苦了。可没想到刚好在那年,他目睹了解严的革命。他觉得这已经不是神、上帝压得住的一个事情,爱它就是会长出来,你喜欢上谁就不是自己能够控制的。所以神父的角色跟阿汉这个角色一个是经历的所谓的宁静革命,一个是解严。两个很巧妙地做了一个时代的连接在这里这样子。
同性题材电影与台湾
柳广辉:对,我觉得因为台湾毕竟是一个相对比较自由的环境。台湾虽然只有2300万人,可是其实族群非常的多。您知道有外省的族群、有台湾的原住民的各种族群,然后再加上不同的文化价值碰撞之下,产生了蛮多大家都想要讲一些事情这样子。所以说,那个环境我觉得是很鼓励这样的创作的。特别在前面几年那样的一个状态里面,讲同志的题材还是比较压抑的,那现在就是刚好经过这样子。可是我们其实在拍这个电影的时候也受到一些干扰。比如说我们要去找一个赞助商,他们会说可能同志题材我们也不太愿意去碰触等等。所以虽然法律已经通过了这个事情,可是整个社还得慢慢跟上。
拍摄过程
柳广辉:影片中有很多宗教的场景,我记得我们去借那个神父所在的教堂,后来他就发现我们在拍这个。我们跟他借的时候其实没有告诉他,我们说我们要拍一个校园电影,里面刚好是一个天主教学校,说我们觉得你这教堂很漂亮所以来借。那是在台湾乡下的一个教堂,管理教堂的一个大哥说来看一看。那后来他就拍拍我们肩膀说,你们就好好去拍吧。我觉得那个就特别的感动,这样子。这个事情没有让他们上面的主教知道,有点是这样的状态,还是有一些压力在的。
关于选角
柳广辉:因为我们必须是高中生,其实一开始也非常困扰。在选角的时候,能够选择的演员就非常有限。大概你知道有点名气的,他可能就是二十四五岁。相对视觉上就还是会又有点……就是说你得去装小,我自己又不太希望那样,所以我们就选了一圈之后,就看到陈昊森。我们先接触了陈昊森,然后就知道他演了一些有点腐剧的那种戏。我说他这个还挺帅的,就找了他来聊天。找来聊天以后,我们就说很像金城武。可是我觉得除了这个之外,他有一个非常非常特别的背景——他家里也有也有同志的亲人。一开始他是非常不能够理解为什么家人会喜欢同性,所以他是非常抗争的。一直到最后他这个家人有一个和解,他也知道了其实他们就是很普通的人。他把这个亲身的经历跟我们分享,我就说他非常适合这个角色,所以我们就决定了陈昊森来演。
然后接下来就是敬骅的这个角色。我们想要跟陈昊森配,那颜值也是挺重要的,因为这样的。然后那时候都还没有找到适合的,都没有那个一眼就觉得是他的。那我们就听说有个新人刚演完《返校》,可那时候返校还没上。我们就说好,那我们就请他来试个镜。一开始跟我们聊天的时候,我们就这样聊天,他眼睛都不敢看我,他就在看着下面。我们问他一句话,他大概想了两分钟才“哦,哦,好啊”,那个反应是非常延迟的,我们就想,天呐,他这样能演戏吗?后来他的经纪人就跟我们沟通,因为他跟这个圈子也不熟悉,因为是新人。就是被李烈姐看上,然后就演了返校,所以他其实有比较单纯的生活背景,对。后来我们再请它试一段戏,他就表现得非常的好。我们就说就是他个性有一个反差在。我们就觉得他可以来演Birdy这个角色,大概是这样的过程。
在我们找到两个年轻的帅哥以后,那再来就得找老帅哥。那老帅哥又必须是演电影的,其实就非常少了。你还得长得帅,这又更困难了一点。戴立忍是公认的帅哥,一方面他是我学弟,他年龄其实比我大,因为当完兵什么,他比较晚念我们台北艺术大学这样子。然后我就想说,那问问看立忍要不要演哈,大宝哥。然后问了一下,他就说“嗯,好啊”,他愿意演。我们特别惊讶,因为他没演过这样的角色,他以前演的都是很刚硬的、很什么样的这样的角。我就跟大宝哥聊,我们在艺术大学的时候,其实非常多的同志族群。他在学校里面就是已经见怪不怪,所以说他有非常多的可以参考的人、表演的一些例子可以用。对,所以大宝哥就定下来了。接下来是要定Birdy,也是经过一番周折。就又问了很多人,我都不好说。比如问过言承旭要不要演这一种的,就是就找了一圈。这些当然不太可能,太梦幻了这个名单,后来就问到了识贤哥这样子。王识贤也是想要尝试一些不一样的角色。因为他以前演的都是什么黑道老大,然后就是警察啊什么这种非常硬的角色这样。我们想两个老男人放在一起不知道有没有火花,我们觉得两位的表演都非常的好。立忍有很多细节呢,就是让我们都觉得会心一笑。刚刚在戏院里我就看到大家看到他的回眸,噗嗤一下大家都乐乐这样子。
各地反响(采访时间为3月,台湾本土尚未正式公映)
柳广辉:目前是因为参加影展,之前也去柏林也去了市场展,做了两场试映,其实很多人都非常关注这个电影,反映都非常好,给我们很多的回馈。很多女生看了这个电影,她们就觉得特别感动,她们说这两个就得谈恋爱,因为长得太帅了。帅当然是,可这算是一个同志的故事,我们更希望传达了这爱情这件事情嘛。就是说爱情它没有分性别,它没有分族群。当爱发生的时候,你应该很勇敢。这个时代也允许你勇敢,我就希望每个人都可以谈一个轰轰烈烈的初恋。即使不成功也要用力的去谈。
此外,因为以前有些同志电影,就是让你觉得这就是同志电影。我们就很担心,很多人因为知道是同志电影,然后我就不想看了。从我们试映的回馈来看,都觉得说即使不是同志也会喜欢这个电影,希望是可以这个样子。
大阪亚洲电影节的世界首映
柳广辉:我刚刚也是从首映出来,我一开始都非常紧张,然后呢,刚刚主办方就跟我们说,我们其实那个票是卖光的,这样子。我说“哇,真的吗”,然后又下着雨,我看大家在那边排队,我其实就开始有点情绪,有点激动。哇,这样大家还愿意来看,要是我肯定不来了什么什么这种感觉。看见大家这么排队,然后进场。在现场放映的过程中,其实我都没有认真在看电影,我在看大家的反应是怎么样。我听到这边有鼻子在抽泣的声音,我想说是不是呼吸不太好还是怎么,然后我就看好像有人在擦眼泪呀,什么什么。就是好像整个气氛应该还是挺多人挺感动的。我就觉得特别的感谢他们可以给我们这么好的反应这样子。
台湾电影与内地电影
柳:我觉得大陆电影对台湾的影响其实不大,因为其实台湾人看大陆片基本上还是比较少的。一些影展作品,比如说贾樟柯的电影,如果是电影圈,大家都会关注。像我记得贾樟柯导演的《天注定》,它首映其实是在台湾,因为好像中国上不了。后来其实像比如张艺谋导演的一些电影,其实还是会有人看,就是受众比较少。然后现在因为这些OTT进来了,像Netflix进来,比如说《少年的你》或者刘若英那个《后来的我们》,他们直接就上OTT了。大家反而是透过这样的管道,直接看到内地的一些很优秀的作品。以电影产业来讲,我觉得都是要讲自己的题材。我觉得像《少年的你》,这次也有来大阪,我觉得是非常非常好的一个作品。我自己也是看了,觉得“哇!太厉害了”,它其实是也是一个混血的电影,是香港导演、香港团队做的这样子。
柳广辉与日本
柳广辉:当年轻的时候,就是还是所谓文艺青年的时候,就是看黑泽明啊小津安二郞,大家都经过一个这样的时期。这几年呢,有一段时间我非常喜欢有一位叫做中岛哲也的作品,他就是做那个《告白》,还有《令人讨厌的松子的一生》。最一开始是一部叫《下妻物语》,是深田恭子演的。他视觉非常漂亮,因为是做广告的一个导演。这几年当然是枝裕和,他也是在台湾文青界非常有名这样子,我也非常喜欢是枝裕和的作品。是枝裕和导演又说他受到侯孝贤的影响。我觉得电影是一个这样互相的一个不同的世代看到的东西,其实互相的那个交流都是很有意思的这样子。所以我自己也受到这些东西的影响。我觉得因为日本文化是源自于中国的文化,所以一开始我就觉得说,哎,为什么日本的汉字,它的解读跟我们的解读,有不一样的一些韵味在那里?它可能更古典一点,或者是怎么样。为什么日本这样的文化背景里面又可以有新的、这些西洋的东西进来?它那个片假名永远学不完,永远有新的词汇出现。可是呢,又可以有这么古典的融合的一种美。所以我觉得日本文化是包容性非常强的,我觉得这样的文化才能够活得很强大。文化应该是要有多些包容性,可是自己的根得找出来。
从蔡女士的演唱会之后循环了很久的同名主题曲,所以对电影的期望值还比较高。
但是
全靠歌加分了,电影最后三分钟的mv画面是唯一没让我???的地方。
本脸盲在男主两个人平头的时候真的傻傻分不清楚,一会儿杨洋一会儿王大陆一会儿彭昱畅看起来太出戏。
电影名“致敬”了call me by your name,但是剧情全程和电影名有什么关系我是没看懂。 瀑布出来的时候 忍不住替王家卫起来骂街。海边的戏想学蓝色大门所以莫名其妙。
蒋经国的死并没有改变社会氛围,所以铺垫了这么多的蒋经国的死纯粹浪费时长。 以及最后场景 居然就让那颗排球扔在马路牙子边了 如果是契科夫肯定会把排球捡回来。
本来想骂台湾电影式微,后来看到导演的履历表知道了不是台湾电影的锅。导演邯郸学步拉低了“同志 文艺 台湾青春电影” 类型的平均水平。
抱着非常高的期待去看,结果看完太失望了,首先吐槽一下角色
阿汉一开始被几个兄弟带出去找女生,其他几人都上了,结果就剩他没有行动,女生都主动了他还是没有反应(这时候的他还没意识到自己是同性恋),后来在浴室被几个兄弟要求殴打一个同性恋同学,差点打了下去,从这些事看出来阿汉是一个不太勇敢,容易被别人影响的男生。但遇到Birdy后释放了自己的感情,还能勇敢的说了出来。有一段在沙滩上的戏,他吻Birdy后,Birdy吻了回去,这个反应我是觉得是阿汉一直在期待Birdy能给他感情上的回应的行为,在这里阿汉这个人物的下一个行为不是应该继续激烈的吻下去吗?但是并没有!阿汉用了被否定的表情默默的趟下了?WTF??我就问问导演这段TM到底想交代和表达什么?当然除了卖肉以外。除了沙滩那段,阿汉的整个人物其实还是可以立得住的。
好了,到了最崩溃的地方了,就是另一个男主,Birdy
一开始王自己翻墙到校外买宵夜(那时候是违反校规的,后来还被舍监打),然后在浴室出手相助被阿汉的兄弟欺负的同性恋同学,再后来各种叛逆和大胆的行为可以判断王是一个勇敢的,我行我素的,不外乎别人看法(被阿汉的兄弟骂是同性恋,但完成不在乎)的人。虽然但是,到了后面Birdy的所有行为和之前人物性格完全不一样,30年交代Birdy为什么当初主动和阿汉疏远的原因是因为Birdy当时觉得在那个年代同性恋是不被接纳的,“说出来会没命”这句是原台词,看到这我心里一万个MMP,我都怀疑自己是不是在看同一个电影,前面人物性格和后面人物的行为完全都不合理的。假设Birdy做的一切是为了不让阿汉以后不会收到伤害(因为那个年代不接受同性恋),但为什么在阿汉出走后Birdy还要追在阿汉后面呢(就是沙滩那段),那个时候阿汉都要放弃了,Birdy目的也达到,那你还追啥呀?后来还吻回去了?!假设Birdy真的非常爱阿汉,舍不得这份感情,那么为什么后面又不再见面了?各种矛盾,整个人物性格,行为根本都不合理的。30年后居然还TM给我整结婚了?!和班班结婚了!我#¥%@你导演全家,这是什么鬼逻辑,被人骂是同性恋他不care,他还救了一个被欺负的同性恋同学,他也是知道自己喜欢男生的,这样的人导演NTM告诉我他会结婚?还有Birdy30年后为什么去看神父,前面完全没有交代他和神父有任何的交集。
打电话那段也是不知道想表达什么,为了虐而虐。
最后30年后的整段戏完全没有必要存在,简直是负分,神父是来自Montreal的,照理死后应该是葬在同一个地方,但取景地却是在Niagara falls。为了区分30年前和后用了两个色调,但承接上没有任何处理,上一个画面30年前沙滩,下一个画面就是30年后的聚会,看起来就好像完全在看两部不一样的电影 非常出戏。如果用同一个场景,比如电影院门口,30年前和30年后那个对比不就出来了吗。
应该把30年后的戏删掉,把30年前的故事交代的更加完整,起码人物本身要立得住,现在整个戏就是莫名其妙和矛盾,除了演员颜值一无是处,一个这么简单的剧情用了114分钟居然还没能交代清楚。
看完这电影之后有感而发就写这篇影评,直到今天打开豆瓣才知道这么多人评论和点赞,我看到有些人说“你没看懂是因为你年轻不知道那年代的什么什么什么”,我现在就回应一下那些人,这个电影讲的内容其实只要你之前看过关于LGTB题材的电影基本都能get到,都是些老套路,而我所说的是针对电影拍摄技术上的问题,基本就是因为导演能力不足而导致叙事剪辑人物塑造等方面出现矛盾和混乱,电影是用镜头去交代故事的而不是纯靠观众脑补,在需要的地方可以做开发式的设计让观众自己去感受,但不是现在这样子的。再总结一下吧,给一星的确低了,改两星吧,一星给主题曲一星给演员的颜值。补一句,其它给五星的影评我看了两个,完全没有从电影本身的问题去解说,都是为了迎合读者而写,那样的五星都能出来良心不疼吗
补:又看到有些朋友说birdy是深柜,我们首先理解一下什么是深柜,深柜就是一个人不敢对外公开/表明 ta TXL的身份(因为各种原因),所以把自己藏起来。birdy作为一个“深柜”他为什么那么勇敢的在浴室救一个TXL同学?他这时候突然就不怕被人知道了?有看过其它同样题材的电影的朋友有没有发现,如果当这个人是深柜,为了不让人怀疑自己ta不但不会救还可能加入欺凌的那群人去打那位TXL同学。还有在后面走廊被人围殴被骂是TXL,birdy没有生气也没有否认,还笑着跳了下去,这样的行为符合深柜的人设吗?他不是应该喊一句“我不是”吗?说这个birdy是深柜但配合他的行为能让人相信吗?
还有一点就是我觉得作为观众去看电影应该客观而不是带着自己过多的情感去看。一首歌难度你只看歌背后的故事?而不去听歌的歌词编曲旋律?一部电影要用镜头去讲故事让观众有共鸣,一个悲伤的故事不一定就要经历过悲伤的人才能引出共鸣,有些人没失去过亲人,难道他们就不能在电影里找到共鸣吗?所以问题在电影本身,导演 演员 剧本等等,这个剧最大的问题就是导演的能力不足,那些给五星的影评对于拍摄技术的层面一点都不提,也不讲讲为什么给的五星,反正我觉得这片的分虚高了
首先,要清楚那是在1987年,不要以因为大家现在谈恋爱有足够自由,就忽视了那个年代的压抑。既然大家都纠结Birdy到底是不是Gay,爱不爱阿汉的问题?我觉得其实认真看很清楚!Birdy是Gay,他很爱阿汉,从影片开始那个暑假他们就相爱了。 谒陵后的情节,Birdy说:
“如果我死了,你会怎样?”
“如果你给我的和给别人的一样 ,那我就不要了。”
“好,反正我跟你本来就不能生。”
这都是Birdy的表白,默认家汉已是恋人! 如果Birdy不爱阿汉,会在浴室里打完飞机还吻过去然后说对不起? 如果Birdy不爱阿汉,会在阿汉离家后马上骑着自行车追出去? 如果Birdy不爱阿汉,会在去澎湖的船上睡在阿汉床边的地板上守着阿汉怕阿汉有事? 说Birdy分裂的,注意一下细节,他一直有对弱势群体不公打抱不平的态度,可是都是他自己去面对,当他发现自己的爱可能会伤害到爱的人的时候,他才退缩了。每次Birdy面对阿汉情绪爆发的时候,都很不太会坚持保持距离。一旦阿汉恢复平静,他就开始疏远了。 大巴追着霸凌Birdy的时候,他不是跳楼,而是飞起来了,因为他是“鸟人”,他可以独自独特。这里,也是Birdy决定疏远阿汉的一个转折,担心阿汉一样会被霸凌。 每次《这个世界》的音乐想起,就是Birdy对家汉有甜甜爱意的时候,可是军歌比赛的被勒令退场让他感受到了时代的压抑。 他问:“不是说解严了吗?”
阿汉说:“你以为这个世界改变了,其实根本一点都没变。” 他对班班的所有示好,都是故意的,故意让阿汉感觉到有距离。如果只站在阿汉吃醋的角度看,当然感受不到。
阿汉:“所以你知道我问你晚安的意义是什么啦?” Birdy:“你不讲我自己也会去查嘛。” 不要因为现在谈恋爱的自由,就忽视了那个年代的压抑,在Birdy心中,那个时代,让家汉去谈个女朋友,才是他认为的对他好,并且在他们冲突的时候,他也说了出来。 家汉因为自己父母的感情而更加笃信真爱,所以勇敢。 Birdy害怕这个社会除了伤害自己还会伤害到自己所爱的人,所以压抑。
在影片末尾的中年时代,已经是台湾地区同婚合法的年代了,说完“晚安”,我也可以“再陪你走一段”了。 其实,就算是放在这个时代,对我们gay来说也有很强的代入感。身在大陆的我们,或许谈个恋爱很轻松,但是如果是要携手走完余生,你真的就觉得是轻松容易的吗?这不光是一部爱情片,更是由少年们爱情的曲折折射出华人社会同志平权之路的不平坦。
3.5 这是漏拍了20分钟?如果对很多细节进行深度复盘的话,会发现Birdy爱家汉的程度其实更深、更无药可救,但电影却表达得过于隐晦模糊。完全可以安排Birdy的视角逆转,让大家走进他的世界。说回电影,好多场单独拆开的戏都“劲道十足”,连起来却又“过冲”、断裂与不合理。剧本中后段“狗血风味”简直太浓,各种令人白目的偶像剧式设计...不过靠绝美摄影、美术、配乐和两个男生真情实意的表演,还是能从50分拉到70分。两个人都能让观众感受到他们之间丰沛、细腻的内心戏,连锁成缠绵悱恻、敢于冲动的滚烫的虐恋情伤,这比俗套的电影本身更纯粹。此外,时代符号的引用和主题曲的两次点睛,也都释放出了不错的情感能量。“你以为这个世界改变了,其实一点都没有变。”希望这是个能被改变的世界。
我不知道电影里的张家汉跟王柏德分隔了多少年才再重逢,我只知道我和我的男孩在2009年大学毕业那个夏天之后就再也没见。起初我总是忍不住不去想他,我以为那会是人生最难翻过去的失去。后来我经历了比那更深更沉更重的失去,我才真正明白他其实很轻,我之于他也很轻。11年须臾间过去了,我活成了中年人的样子。偶尔还是会想起他,但不会再期盼与他重逢了。尽管我知道我永远都没有办法忘记他,因为那也是刻在我心底的名字。
宛如CALL ME的青春物語,戴利忍王識賢的片段有點拍的太長太散,除此之外沒啥好挑替,兩位主演強到不行,盧廣仲為本片譜寫的主題曲更是一絕,張力十足,餘韻猶存,每個人的初戀都像一部史詩電影,那個年代的人沒有太多選擇,無法公開示愛,無法公開表達自己的性向,但時隔多年幕然回首,青春已紀錄下這段刻骨銘心的禁忌之戀,時隔多年,時代早已不同以往,你敢勇敢去愛了嗎?
就这?这样的爱情故事,感觉是看了一部十年前的电影,中间一遍一遍的唱主题曲,是怕大家不知道导演拍的是mv吗?平权之后,其实在价值观上完全可以拍点更贴合时代的故事,现在剩下的可能就只有两个年轻演员的颜值了。故事是任人打扮的小姑娘,拿来讲什么完全看导演自己怎么看待一件事物了。
爱情就是作天作地啊,本性疯的那个不敢面对自己,反而是内向的那个敢爱敢恨,其实也没有多轰轰烈烈,但回忆起来就是刻骨铭心,最后结尾师承《春光乍泄》,完成了何宝荣没有完成的重头来过。不过相比两个人的爱情,我更感兴趣里面轮番登场的时代符号,尤其是看到祁家威的时候有点泪目。
听过像核桃捏碎的心跳,见过如飞鸟翱翔的翅膀,宣泄过似花洒喷涌的情欲,感受过同皮鞭挞笞的疼痛。那次去台北谒陵,却给感情立了块墓碑。那天去马公港流浪,却在碑上刻下你的名。你最蠢的不是以为解严后世界就会改变,而是相信离开你我就会放弃那感情。那晚你说好像我们本来可以生,笨蛋,我真的信了。
电影最大的败笔就是找了两个长得极其相似的主角(虽然都很帅),前半小时愣是没搞清谁是谁……
昨天在台北電影節首映看了.演員導演也有出席.看完滿滿的感動.主題曲也很好聽.9月30日請支持進戲院看這一部電影
“每个人的初恋 都跟史诗电影一样伟大”
刚在大阪亚洲电影节上看了首映。中规中矩台湾味道的淡淡伤感纯爱电影,没有太多惊喜,但也不算太失望。 总体而言,可作为随着台湾同性恋婚姻合法化而大爆发的同性电影的代表作之一。导演试图在同性爱和宗教信仰之间找到一个平衡点——既然上帝宣扬爱,为什么同性爱就不是爱?导演聪明地将神父的身份设定为同性恋,最后离开教会和爱人住在一起,却又说自己带着罪,死后无法进天堂。所以在神父身上,这两者之间的矛盾还是没能解开。 两位年轻演员可圈可点,但是最后30年后那一大段重逢的戏,无论是选角、演技,还是情节,都是败笔所在。 (中年家汉转身看到柏德捂嘴的那个镜头,全场笑喷)时间横跨30年的这部电影像是一种无力无声的嘶喊。在长期争取同性恋婚姻合法的目标终于实现了之后,却有一种目标突然达成后脑中一片空白的无所适从之感。
#柏林电影节媒体观影 不要来问我资源# 到后半段完全没控制住一边听着歌一边哭。我多希望你能够知道,我有多爱你。刻上了,就是一辈子的。
在流着眼泪打电话听磁带那里结束就很好啦!
好像比起片尾拍出的多年后重逢的完满结局,我更希望阿汉和birdy的爱停留在1988年的那个夏天,停在海边的沙地,在他们俯身亲吻对方嘴唇的时候结束。少年会老去,但爱情永远不死。
如果爱有罪,那就请神父帮我下地狱。
不好意思,我觉得远没有超越女朋友男朋友。另外,远离富二代渣攻,30年过去了,即使攻受逆转,他住的仍然是Grand Hotel而你还是个住三星的穷逼。
老戏骨不如年轻演员演得好,一场重逢轻飘飘。可能因为陈昊森和曾敬骅真的有全情投入,演出了轻言生死的为爱痴狂,那是初恋即热恋的人才会有的滚烫。想要问问你敢不敢,可惜当时已惘然!
其实中年后的那段有些不必要,时间过去了很多事情也就很难再复刻
我以為會很虐心,但看完後鬆口氣,原來最虐的是盧的MV而不是電影。Birdy像團火球,摯情且炙熱,怕灼傷深愛的阿漢而拚命把他往外推;而阿漢卻只想緊緊抱住他,和他一起燒成灰燼。映後得知氣球其實是放給阿漢的,我才知道不論是阿漢還是Birdy,他們一直有好好活在當下。
最后一段重逢是有点狗尾续貂,“其实那个时候真的很爱你诶!”年度最怂表白了吧!
這是繼上癮後,看過最有化學反應的同志cp了!