剧照
剧情介绍
他的镜头是打开的心眼，在最细微处直视灵魂，看到巴西巨坑五万掏金者的集体面相，看到科威特油井冲天大火的真正英雄，看到非洲的死亡延续着生存。每次的拍摄方案都是经年的万里长征，是人神共舞，每次成果都引起巨大回响。合导的儿子伴着老爸远征，只见他用海象的视角，拍出但丁的地狱。再来到地球重病的现在，他重建了一座森林。云温达斯最心仪的传奇摄影师萨尔加多，就是大地之盐。获康城影展某种观点评审团特别奖，入围角逐奥斯卡最佳纪录片。热播电视剧最新电影地下孩童2022尼斯湖水怪传说2回来的路夺命大夜班麻烦上身法律与秩序：特殊受害者 第二十三季BORDER赎罪一球定江山袁天罡之不死军团爱归来破网而出浪漫之旅真爱告白炮灰攻略皇后归来第一季阿松爱情十规则姜味关系2022小铁的大冒险吉尔达1946上饶集中营嫌疑人第一季最完美的离婚合同爸爸喜羊羊与灰太狼之羊羊游世界自然：约塞米蒂国家公园
长篇影评
1 ) 关于片名“地球之盐”的圣经原文
马太福音5:13-16
“你们是世上的盐。盐若失了味，怎能叫它再咸呢？以后无用，不过丢在外面，被人践踏了。你们是世上的光。城造在山上，是不能隐藏的。人点灯，不放在斗底下，是放在灯台上，就照亮一家的人。你们的光也当这样照在人前，叫他们看见你们的好行为，便将荣耀归给你们在天上的父。”
马可福音9:50
“（前略）盐本是好的，若失了味，可用什么叫它再咸呢？你们里头应当有盐，彼此和睦。”
路加福音14:34-35
“盐本是好的，盐若失了味，可用什么叫它再咸呢？或用在田里，或堆在粪里，都不合适，只好丢在外面。有耳可听，就应当听！”
在一本叫做《基督宗教》的小册子曾读到这么一段：“……而另一个则是同样重要的‘分散状态’，他们走到教堂之外，成为耶稣要求他们去做的人，即成为‘地上的盐’，其作用则是使整个自然之味得以显示出来。”
我想这一段已经将这“盐”的意味表现得很明确了。
2 ) 巴别塔上的地球之盐
电影刚开始，我们听到导演自白，英语，一种只是因为其普遍性而最适用于纪录片导演主观自白的语言。Sebastiao Salgado出场，他说法语。那时我们还不知道他来自巴西，但已听得出他的法语略微有别于法语母语者的发音，我们疑惑：为什么是法语？
WW和SS对话时也说法语，但比SS蹩脚多了。（导演自始至终没有用过德语。）
影片副导演，SS之子Julian Salgado，第一人称陈述父亲的人生时用英语，在影片中与父亲交流用法语。他出生在法国的巴西家庭，我们并不知道他视法语还是葡萄牙语为母语，只知道他在对爷爷老Sebastiao说话时用的是葡萄牙语。老人家听力不好，孙子问了他三遍“您在这儿幸福吗？”他才听懂，不知道这里面是不是有Julian葡萄牙语不好的原因。
SS跟着雨林里的土著人行动拍摄他们的日常，他给他们看相机里他们的影像，双方只得以手语交流。
SS对难民、对因为战争、灾害、资本运作而离开家乡的人的兴趣，并不仅是摄影镜头对他者的着迷，因为他自己也曾是一个逃难者，只不过环境比那些人要好得多。直到影片最后，SS对着镜头说起了葡萄牙语。那时他已回到家乡，并与妻子一起种植了一整片雨林。说葡萄牙语的SS似乎与之前那个用法语叙述着他所见证的饥荒、疾病、杀戮，人性和人类之极昏暗的摄影师很不同。
受到雨林奇迹般重现的鼓舞，SS展开了《创世纪》的拍摄。同样来自圣经故事：留恋罪恶之城，欲望之城的人，神把她变为盐柱；居功自傲的人，上帝取缔了他们的沟通方式，从此世界有了不同种语言；这些故事似乎都与《大地之盐》有隐隐的联系。
3 ) 伟大的人
4 ) 向生命中的永恒，致敬
2021.2.25 更新：在观影，留下影评又时隔5年之后，有幸读了Salgado口述的自传《重回大地》，然后重新看了一遍电影，感觉更深刻了。喜欢电影的朋友也推荐阅读。
以下为原文：
大半年前的夏天，离开新加坡前最后一个礼拜的周末，百无聊赖的我走进national museum准备撞一下运气。 运气还不错，除了常设展览之余，还有个特色展览，叫“GENESIS”, 是一个叫Sebastião Salgado的摄影师的作品展。 迈入展厅之前，完全没想到，这个展览会给我如此大的悸动以至于我在新加坡燥热的夜晚里，第一次失眠了。摄影师用镜头记录告诉现代化发展的背后，地球上的未被破坏的浩瀚面貌，探讨人与星球之间种种因果寻律。 大半年后的今天，我走进香港文化中心的剧场，被扑面而来的冷气冻得打了一个冷颤，然后灯光开始暗下来。第一张巴西矿产万人坑的照片，熟悉的构图和招牌的黑白色调，我脑海里忽然就浮现出去年看的摄影展。 After all, people are the salt of the earth. 然后电影开始娓娓道来，尽管还没有提及摄影师的名字，但是我心里已经笃定他们肯定是同一个人. 果然。 The photographer is literally somebody drawing with light. The man writing and re-writing the world with lights and shadows. 摄影师，顾名思义，就是用光影在绘制图案的人。 从South America到Workers, 再到触目惊心的Africa系列和向宇宙终极奥义致敬的GENESIS。大师在一旁生动的讲解着照片背后的人文故事。 眼前的景象，耳边的音乐，和脑海里的画面忽然重叠的一瞬间，轰，发出了巨大的共鸣。不知不觉中我竟然热泪盈眶。 我觉得最伟大的地方在于，摄影师每一个拍摄选题都十分连贯，从迈出第一步开始就似乎已经明白自己在寻找的是什么。 他是真正热爱这个星球，走过的每一寸土地，他努力和每一个人，每一只动物建立起信任的关系，他一直是用温柔而坚定，感性而理性的目光在注视着这个世界，探索人与人，人与动物，动物与宇宙间纯真而动态的奥秘。严肃而温柔。 直至在非洲直面难民和屠杀。死亡是审视和批判的，绝望的眼神和对体制的愤怒激怒了大师，他在反复多次进入非洲，亲眼目睹堆积成山的尸体和几十万难民之后，眼泪和叹息。 My soul is broken. I don‘t believe in human's rescue any more. 我的灵魂坏掉了，至此我再不相信任何人类的救赎。 然后发生了最美好的事情。大师因为机缘巧合回到荒芜的巴西，接手了家里的农场，在一片贫瘠的山丘上，开始种树。当看到温室里的小树苗长成一棵实实在在的树的时候，他被树苗带来的生机所治愈了，我也忽然明白了小学课本上看蒙田的那篇“敬畏生命”。也终于明白GENESIS的初衷。 恨和仇恨传播的速度远快过生命成长的节奏，我们要致敬的，是生命里那份永恒。这是需要在大悲大喜之后的大彻大悟，远远超越了种族，超越了年岁，超越了时间，变成了永恒。 电影节选片的时候，根本不知道这个电影是讲述什么故事，只是单纯被标题吸引。没想到冥冥之中却有着这么奇妙的关联。很庆幸在观影之前就已经对摄影师和作品有了基本的认知，才能从浩瀚的景观中看到摄影师的初心。我相信，这也是一种缘分。 最后因为豆瓣影评不能贴图，建议大家Google搜索“genesis Sebastião Salgado”，和他TED的演讲，叫“Sebastião Salgado: The silent drama of photography”。相信你会和我一样，震撼得久久说不出话。 向大师致敬。
5 ) 从批判到和解，然后种下慧根。
成为生产力和生产关系的记录者。殖民地下罪恶的淘金工业，南美洲和非洲的饥荒，海湾战争的战火，卢旺达的返祖屠杀，以及自诩文明的南斯拉夫革命，无疑不是上个世纪末社会关系的大事件。有时希望摄影师能多长几条腿，多活在不同的世纪里，让这些历史记忆都能插着翅膀刺痛我心。观察人类给摄影师带来了痛苦，于是得出了“人类是最大的罪恶”这样的结论。作为记录者，你只有痛苦的本领，却没有发难的身份，人类的罪恶，也是人类在社会最大总福祉下的维系方式。观之于此，只感到自己社会人类学的浅薄，无法再说出一二。
当然作为观众也会苛责，为什么要直视他们的眼睛，然后袖手旁观的按下快门？他们是允许你围观痛苦，还是你巧言令色的说服。当然，也许他们痛的已经不能在意。那些直勾勾赤裸裸的眼睛，时至今日，可能已成为白骨上的两个洞。想到这，就觉得生之渺小，因为生之渺小，批判人类，只是最小的话题。那些被批判的殖民主义者、战争发动者、奴隶主，也都化为白骨了。
所以，改弦更张地成为风光摄影师，是一种和解。但风光摄影总是感觉美则美矣，缺乏力量。毕竟摄影师的眼睛在人类那，不在自然界。摄影师还是时不时流露出对人类社会的关照，用动物界的阶级观念去解读人类的行为方式，力图让人类和其他生灵处在同一维度，一种可以被谅解或是理解的维度——社会学意义上的进化论。
用种树的方式践行这种和解。摄影师从记录自然的角度，回归到了改变自然的角度。种树不是解决以上问题的方式，因为摄影师并不是一个环境主义者。它更像是某种行为艺术，某种态度。它让自己获得一种施加影响力的直接力量，而不再依靠照片的呐喊和特定有效听众。这是一种可以被切切实实看到的实惠，就像苦行僧，日复一日做着唯一能改变地球的事情。而那些作品，就像上帝赋予他的慧根。
6 ) 记录下一些有趣的地点
印尼西巴布亚省亚力部落（木头鸡鸡）
厄瓜多尔萨拉古罗人（慢生活每天醉酒）
墨西哥北部瓦哈卡州莫艾斯部落塔罗乌玛拉人（音乐人不用工作）
西伯利亚鄂毕河涅涅茨人（游牧）
GENESIS摄影集
巴西帕拉省Zo`e（嘴唇插木头）
他妻子更了不起，是这个家庭以及全部项目的总设计师和主心骨。
电影太棒了，但主要还是萨尔加多太棒了。（可惜不是迷妹，不然见到真的维姆文德斯大概也太棒了。）每个像这样逼迫自己直视人类最黑暗面的摄影师都不知道有多强烈的召唤和信念，唯有崇敬，并感谢他们拓宽摄影的疆域。看完感觉自己都更有人性了……但难道又要什么也不做地任这冲动消逝吗，觉得有点焦虑。
“当我过世的时候，我们种下的这片森林，将会恢复我出生时的模样。一切也因此得以圆满。这就是我一生的故事”—— 看过电影后，才理解了上周末在自然科学博物馆的那场摄影展。原来他是这样一路走过来的。对于一个见证过太多苦难的人，回归自然去做一名守护者，是最好的归宿了吧。
三星都给摄影，电影技法方面毫无新意，痛彻肺腑的陈述也并不能触及灵魂深处。
讲自然，其实也是讲人。光是想想，这个星球上仍有过着跟我们截然不同的生活却难以为我们所知的同类存在，就已足够神奇。
"马太福音5:13-16 你们是世上的盐。盐若失了味，怎能叫他再咸呢？以后无用，不过丢在外面，被人践踏了" 盐，需要提炼，冲泡，能改变一切味道，能防腐杀菌，可盐如果过了度，盐化的土地会变得一片荒芜。寥寥数字，把人，这个地球之盐的特质，说的再透彻不过了
极尽谦卑的文德斯几乎是以学徒的姿态呈现了萨尔加多眼中的世界，光影先后经两位大师之手却如同未着痕迹，只是默默讲述自己的故事。因为直面过人类至为黑暗残酷的一面，才有对世间生灵万物毫无保留的深情，毕竟，我们之中的每一个就是地球之盐。之于观众而言，这样的电影就是一次灵魂的洗礼。
给我深深震撼的不仅仅是萨尔加多的摄影作品，更是他缓缓道来的每个故事，看着他花了一个又一个十年记录这个星球最残酷的画面。灵魂承受了多大的劫难，才会说“人类的残忍让我们不配活下去”？好在竟然，他在另一个维度获得了重生。同样都是摄影师的纪录片，这部真心比薇薇安迈尔的好太多了
照片没问题，读解照片的形式也没问题，萨尔加多被黑暗吞噬也没有意外。只是对一些人类社会问题的看法，似乎太过表面了。沦为环保纪录片，总感觉还是隔了一层什么奇怪的东西。
一个摄影师的生平，仅通过他的一幅幅黑白照片，就可串连起他的一生，反映出他的对这个世界的看法，看出他的情感他的思想。他追寻着新闻热点去拍摄，他见惯了这个令人失望世界的生生死死，最后自己放弃了对于这些让人悲伤之事的拍摄，转向了自然，转向了环保。面对死亡时最难面对的是自己的内心。
萨尔加多不止是神妙的光影叙事者，他诗意精确的言语同样有力量。在我眼中人类是地球的病毒，将天堂败坏成炼狱，但大师看遍饥馑苦难暴虐杀戮依然未曾陷入虚无，他说：我热爱人类，他们是地球之盐——这才是难能可贵。大地抚慰治愈了萨尔加多破碎绝望的心灵，他种下的森林是给这个星球的偿还，也是回馈。
本片的启示：1.摄影还得靠天赋，去专门学是没用的；2.摄影三宝：黑白颗粒高反差；3.再拍了基本一辈子后，眼界和胸怀已经上升到了一般摄影师无法企及的高度。
生命是太珍贵了，以至于无所事事之时，总有罪恶感，担心自己在浪费生命。然而碌碌一生，难道就不是对生命的浪费吗？我佩服这个男人，能用八年时间去拍一组照片，不赚钱，不买房，啥都没有，就图个开心。他这样任性的挥霍着时光，我却觉得，他才是那个最懂得珍惜生命的人。
跟大师活在同个时代是无比幸运的，凡夫俗子借由一双上帝之眼，得以凝视这个星球无数个令人泪流满面的瞬间。毁坏的雨林能重生，写满贫瘠和死亡的土地上也能开出文明之花，萨尔加多是上帝派来人间的卧底，不为了满足任何猎奇或艺术追求，而是用光为人性铭刻下永恒的证据。
灵魂清洗，萨尔加多阅尽世间种种人类贪性催生的罹难悲苦，在最后选择回归于动物和自然。他一生的故事，看到了完整。别让那些不幸的事件，只沉淀为事件。别让悲伤的土地，放任干涸荒芜。在凝固瞬间的照片面前，我们也不该只是保持那一刻的哑口无言。
棒，一家子大写的你球人！有机会一定去看大银幕哦。今儿法盟确实小了，虽然仍很震撼，但还想去资料馆二刷。对二闺女有了新认识。
镜头总是热的，从人生在世上对金钱的追逐，对资源的争抢，到对生命的拯救，对物质的清醒，再到动物、人与自然延绵不止的疾病、饥荒、死亡，历年一段又一段跨越精神的征程，引向身为亲历者最大的自豪与痛苦。但身为真正的“地球之盐”，在对人类失望的阶段，又开始恢复森林的救治活动。如此一生的修行与作品，只能望其项背。而他背后的妻子，真的有过人的智慧、胸襟与能量。 @资料馆
“这是我最后一次旅行，我已不再相信所谓人类的救赎，没有人类应该活成这样……我为我的相机，为我的双目所见落泪。”最后造一片森林修复灵魂的恶疾。人类是地球的盐，能毁灭自然也能创造奇迹。
“当我死的时候，我们种下的森林将会恢复成我出生时的模样，循环得以圆满。这就是我一生的故事。”
用海象的视角，拍出但丁的地狱。再来到地球重病的现在，重建一座森林。当我过世时，我们种下的森林将会恢复成我出生时的模样，循环得以圆满。这就是我一生的故事。