兰波,全身心追求高质量的精神世界,放荡不羁的诗人。就这样超脱凡尘的天才,却偏偏被世俗羁绊,爱上有妇之夫魏尔伦。
魏尔伦同为诗人,妻子美艳痴情。这位穷困潦倒的秃顶诗人心安理得的靠着妻子优越的家庭养活,却常常拿他们发泄生活的不如意。跟兰波偷情后虐待妻子,掐脖子,摔到地上,拿蜡烛烧头发,精神和肉体的双重折磨,就算妻子大着肚子也不放过。自诩清高,却时常沉迷妻子的肉体和富裕的生活离不开放不下。
兰波和魏尔伦同居之后,生活挥霍而放任,酗酒和吸食大麻,都是家常便饭。他们的行为为巴黎的文学精英团体所不容,而兰波的恃才傲物更是引起许多人的反感。在这一时期,兰波创作了大量具有震撼力的诗作,他的诗歌成就甚至超过了象征主义文学的先驱波德莱尔。
兰波说,最不可容忍的是,我们竟什么都忍了。时刻想挣脱世俗的兰波,最后被现实打败卷入红尘,英年早逝。
我不能忍!我是凭着莱昂纳多的美貌和爆发的演技看下去的。我知道诗人的世界自由奔放,但也不能接受这样的爱情,同性恋,老少恋就算了,还插足婚外恋,跟个彻头彻尾的人渣纠缠牵扯不清,太惊世骇俗了!
惊世骇俗的不仅是混乱的男女关系,还有影片里的镜头,男的女的全果~出境啊,有的片段还挺长!不过大多数视频播放平台应该会删掉这些片段了吧,对小李子感兴趣的可以耐心找找,哈哈!莱昂纳多的演绎是成功的,很多人说《心之全蚀》是他颜值的巅峰,狠狠的惊艳了一把,我却认为在这里,成功刻画了才华横溢、意气风发的少年兰波是他最大的亮点了!
来欣赏一下兰波的诗,兰波真的是天才:
要么不要伤害别人,否则就做得冷酷一点。不要用道歉去侮辱那些被你伤害的人。
以往,如果我没有记错,我的生命曾是一场盛宴。在那里,所有的心灵全都敞开,所有的美酒纷纷溢出来。
你总得去通过考试,而你得到的工作要么是擦鞋,要么是放牛,要么是赶猪。谢天谢地,我一样也不想要,去他妈的!
我的生命不过是温柔的疯狂,眼前一片海,我却不肯蓝。
法国象征主义诗人兰波,主要诗作几乎都创作与十六-十九岁这个年龄段,带着他太阳一般滚烫的灵魂,被称为“垮掉派先驱”。他的作品以后有了心情好好评价,我们可以先通过他自己的一段话感受一下:“诗人要长期地、广泛地、有意识地使自己的所有官能处于反常的状态,以培养自己的幻觉能力。各种形式的爱情,痛苦和疯狂,寻找他自己,用自身耗尽一切毒物,以求吸取它们的精华。这是一场难以形容的折磨,在这种折磨中,诗人要有坚强的信念和超人的勇气,成为世界上最严重的病人,最狂妄的罪犯,最不幸的落魄者,同时,又是学问最渊博的人!”
这部片子可以说很好拍,因为它本身就太精彩;这部片子也很难拍,也是因为它本身已经太精彩了。激烈的东西看上去总是比较好把握,对于兰波这位始终追求“神圣的混乱”的诗人,年轻貌美,才气逼人,放浪形骸,愤世嫉俗,尖酸刻薄,自以为是,他有一双被缪斯女神亲吻过的手。他复杂却单纯,颓废却激烈,欢乐却厌世,粗鄙却优雅,极端却温柔,勇猛却蹒跚,他痛哭他狂喜他畏缩他前进他祈祷他诅咒他纯洁他放荡,他歇斯底里,他是个自燃的太阳。但就是在这种极其浓烈的表面之下深度往往被剥夺,这是片子很不好处理的地方,Holland的表现还算差强人意。
魏尔伦是个不彻底的叛逆者,操着巴那斯派诗人的姿态逃避灰暗和腐败的东西,他被玛蒂尔德短暂的不真实的安慰很快被兰波戳破。兰波说:Self-interest exists. Attachment of being personal gains exists. Complacence exists. But not love.魏尔伦惊诧了。他们的爱情也是极富这种神圣混乱的特色的,魏尔伦在家庭和社会的压力下把脆弱和敏感努力变得冷酷无情,而兰波确是个刀子嘴豆腐心的孩子。或者这么说也不尽然,兰波只是要感受,感受每一种存在,感受每一种心情,感受这种巨大的痛苦和欢愉,调动所有的敏感进入这种混乱的状态。“It's no longer for you to be only one person, you have to decide to be anyone.”更何况,魏尔伦对这个锋芒毕露的少年更多的只是一种激情,盲目的激情。
于是两个人以共同的追求维系着微妙的关系,伤害道歉再伤害再道歉地不断死循环。最后兰波终于收拾行李决定回老家,魏尔伦哭着求他再考虑考虑,他铁了心着烦躁地把他推开。结果魏尔伦开了枪,他打穿了兰波的手,兰波那只被缪斯女神亲吻过的手。鲜红的血从手心的洞里哗哗地流淌出来,像握着一个太阳。兰波哭叫着说瞧瞧你都干了些什么!!…魏尔伦被判两年狱刑。后来在黑森林最后的见面,兰波问了一句:Choice between my body and my soul。魏尔伦微笑着告诉他:Your body。兰波没有说什么。谢天谢地他终于死心了。这样他就可以不用再执拗地受苦了。
但事实却不是这样。兰波放弃写诗,因为写诗不再符合他的想象。他去非洲流浪,摔伤,感染,截肢。“我的腿肿得像个大南瓜”,是他人生最后的比喻。
片子的最后魏尔伦看到的情节是神来之笔。那一刻他们爱情中几十年不可化解的矛盾部分仿佛被空前的弱化,某种天真幸福的东西得到强调。兰波问你爱我么,魏尔伦说爱。兰波说把手放到桌上,手心朝上。他没有像几十年前一样狠狠把水果刀插进那双抚摸着别的女人的肉体的不真诚的手上去,而是把它拿起来,轻轻吻了一下。这个动作是魏尔伦的想象,当时年迈的魏尔伦没有了当年邪恶和尖锐的眼神,只是个本分的老头,而坐在他面前的兰波却和而是多年前一样,皮肤白皙,眼睛明亮,声音动听,是个渴望爱的少年。“他死后,每个晚上我都看见他,看见我伟大的,光耀的罪恶。我们一直是幸福的,一直,我都记得。”(Since he died I see him every night, my great and brilliant sin... We have been always happy, always, I remember.) 他仿佛听见兰波说:我找到了。他问:什么? 兰波说:永恒……如太阳消融在水天相接之处。(Eternity...where the sun mingled with the sea.)魏尔伦这么老了,也该明白些东西了。
不得不提的是Jan A.P. Kaczmarek的音乐实在太赞了,强力推荐。Leonardo把小兰波演得入木三分(说实话我觉得兰波比他好看),Romane Bohringer太他妈美了,美阿!
http://brokentale.xhblog.com/archives/2008/326049.shtmlKEY WORDS
Rimbaud and Verlaine
Rimbaud:Don't expect me to be faithful to you.
Verlaine:Why are you so harsh with me?
Rimbaud:Because you need it.
我是因为这段对话才有心去看Total Eclips。事实证明,它果然是影片的精髓所在。
Rimbaud和Verlaine这一对是众人皆知的疯狂,除却同性之恋本身,两人的分分和和也闹的满城风雨。
直至1873年7月10日Verlaine击穿了Rimbaud的手掌,后者一怒之下将其告上法庭。当 Verlaine在监狱接受肉体的禁锢时,Rimbaud出版了在当时反映冷淡的《地狱一季》。当Verlaine服刑期满释放之后,出现在他面前的已经是19岁脱离了稚气,丧失了诗人之心的Rimbaud。
1875年3月,Rimbaud去斯图加特看望了Verlaine,那之后,两人再未见面。
Rimbaud漂泊的人生终于在他37岁那年经历了漫长而痛苦的临终后结束,而Verlaine在此期间的景况亦相当凄惨,唯有酒精一如既往的麻痹着他失去了鼓动灵魂和残破的身体。
也许正因如此,Rimbaud的死才会显得格外突兀。正像他们曾经有的爱情,当疼痛已经过去,以为时间就要将自己交付永恒,赫然发现有道尚未愈合的伤,它倾泻而出的竟是深深的眷恋。
Verlaine:对他的记忆犹如太阳照耀着我,永不熄灭。
KEY WORDS
手心的太阳
“太阳,这温柔与生命的炉火
将燃烧的爱情注入沉醉的泥土”
——Rimbaud《太阳与肉身》
I want the sun!I want the sun!
当年轻的Rimbaud初次对长他十岁的Verlaine说出这句话时,少年的青涩的执着显露在脸上,嘴唇翘起的弧度和紧皱的眉心都是惹人疼爱的倔强。男人略带戏噱的眼神注视着眼前少年闪烁的眼睛,大概将它当成这个桀骜的小诗人一时发狂的想法。
然而,当他一次又一次的听见少年在梦中的呼喊,当大海出现在他们面前那一刻,少年近乎痴狂的甩掉身上的衣衫冲进海浪里,当少年紧紧的拥住他亲吻着他的脸颊,当快乐像潮水一样在两人的身体间推来荡去,内在和肉体一同嘶吼着冲上最高峰时,他终于明白,太阳将是伴随眼前这个年轻的终生的记号。
Rimbaud 把太阳刻在了爱人的手心,凌厉的刀尖残酷的宣告着他充满私心的爱情。他鄙视圣人,诋毁神明,他站在诗人们聚会的餐桌上叉开双腿用一泡尿浇了他所不屑的陈词滥调。他是个恶劣的顽童,是个粗鲁的流氓,是被上流社会不容,中产阶级所诋毁的疯子,他是那样一个人,一个天才,一个抛弃了婊子女神无耻的眷顾,信仰太阳的力量并想借此通过自己的手改变世界的人。诗歌之血在诗稿上沁开来,漫过稿纸长长的白色纤维,一丝丝,一层层,那声音是如此刺耳,以至于他出离忍受的在图书馆里嚎叫出声。
当长久以来的疯狂最终将他们逼上悬崖,已是几经离合的两人站在崩溃的边缘。而Verlaine的一颗子弹终结了这一切。
Rimbaud 的手掌在阳光下晃动,他苍白的面颊上露出一丝几近嘲讽的笑容,他合衣躺在床上,身边摆着刚收拾好的行李,他的恋人——才用恫哭和乞求希望他留在自己身边 ——此时正坐在正对床头的一张椅子上,颤抖的手臂架在椅背上,手中的枪毫无目标的朝着Rimbaud和他共同面对的太阳的方向,仿佛是经受不住诱惑,也或许是手指失控,子弹沿着枪管的方向旋转着划出一条优雅又滑稽的抛物线,像一个笑话,亦或是邪恶的报复,就那样冲着Rimbaud伸向太阳的手掌奔去……
砰!
太阳滴血了。啪嗒,啪嗒,溅湿了少年光洁的额头,凝固了他略带惊讶的表情。他痴痴的把手掌翻过来,手心热辣辣的,被灼烧得生疼,那分明是太阳的温度。
太阳攒在自己手心里,却总感到错过了什么,只是现在太痛了,想不起来……
KEY WORDS
Total Eclipse
“我忧郁的心在船尾流连,
我的心被烟草覆盖
它们在我心里喷射着汁液
……接着就是酒足饭饱
当他们嚼完了烟草
我只好为了健胃蹦蹦跳跳
可如果我的心被吞噬
当他们嚼完了烟草
怎么办呢,噢,被窃的心?”
——Rimbaud《小丑的心》
Rimbaud 无疑是爱情的小丑。他讥讽Verlaine对他妻子的热爱,嘲笑他的所谓忠诚,他践踏Verlaine对自己因爱而生的隐忍,甚至用最严厉的词语辱骂他,贬低他作为诗人和男人的双重自尊,他站在自己的舞台上,被聚光灯所照耀,以年轻为资本肆意妄为,然而事情却并不那么如他意。那感觉像极了一个娇纵的公主因为国家濒临灭亡,而被迫给一个在战乱中救她性命的骑士做了情人。而她的情人还要在跟她欢娱过后的早晨在床边的地上拾起衣裤,悄悄的穿戴整齐,在他身后轻轻掩上门,穿过半个城市回到他家,回到那个光着身子躺在那等他的老婆的床上。
谁也看不到小丑的哭相,即使到最后连他自己都忘了怎么哭。大幕落下,他终于回归到那个面无表情的玩偶。
所以有生之年,Verlaine从没听过Rimbaud说一个“爱”字。然而在那个Verlaine追随被自己岳父赶出来的Rimbaud而去的那个大雨的夜晚——或许早在两人第一次见面擦身而过的瞬间,亦或是命运——就注定了Rimbaud必将被爱情所困。对于他来说,一只脚踏进爱的旋涡,另一只脚就离黑暗深渊的边缘不远了。
那是他赌上自己拥有的一切天分和作为诗人的灵魂所付出的爱情,他选择了Verlaine,他把自己的言语交给他,让他来主导自己表达的方式,把自己的生活交给他,让他支持自己衣食所需,把自己的身体,自己的心统统交给他,任由他处置。
早就说过,“她能给你的全部只是性。”
而我不是。
而你却在我的身体和灵魂二者当中毫不犹豫的选择了前者。
于是作为诗人的Rimbaud死了,为了成全你有所亏欠的爱情,我做了比死还要让人感到悲哀的牺牲。我不再写诗,不再为愤怒冲昏头脑,那个自由的灵魂最终被释放,消失在太阳的尽头。而这个肉体的存在只是为了赎它从前犯下的罪,为了向你赎罪。我信神,只是为了让自己相信对你的爱不是和你做爱那么简单,也不像写一首诗那样复杂。
被侵窃去了心,剩下空空的胸膛在峡谷的风往来的穿行中呼呼作响。
这是带着腥甜血味,爱的侵蚀。
电影看多了,不再关心各种爱情的结果,爱情的结果,惟有消逝。无论纵容失去而选择分离,或者为了婚姻而苟且偷生,这正如同生命和死亡。于是来到爱情的源头,爱情之所以成为爱情,爱情何以发生,何以诱出荷尔蒙,让我们沉醉于另一个人的肉体。是来自灵魂的吸引吗?两年后,魏尔伦出狱,兰波问他,现在有一个选择,你是要我的灵魂,还是身体?依然使用一种心不在焉,残酷且自以为是的语气,于是魏尔伦说,你的身体。他以为他说出了兰波想要听到的答案,因为他知道兰波从不曾爱过他,兰波从不相信爱情,兰波相信的是人生得意需尽欢,因为兰波相信命运,更相信主宰命运的力量,力量推着他前行,推着他写诗,推着他放荡不羁,be everyone,然后兰波遇到了魏尔伦。让兰波自以为是的那股力量,如果你愿意称其为灵感,它就是灵感,它来自宇宙的核心,来自太阳,被这股力量附了身,赢得功名利禄简直小事一桩。
然而魏尔伦错了,当时如果他说,我要你的灵魂,说不定兰波真的会从此相信爱,相信忏悔和救赎,相信尘世的合理并甘愿接受这无聊的现实。魏尔伦在狱中的两年,兰波写下了他此生最出色的诗篇,出色,因为它们来自人间的肺腑之情,而非空洞的宇宙,或许兰波自己也对此感到惊讶吧!兰波从不曾爱过魏尔伦,他谁都不爱,他的爱人只有生命,此刻依然。可是对人类生存意义的怀疑至少会让他怀疑爱,爱也许真的存在,如果魏尔伦选择爱他的灵魂,或许兰波可以试着相信爱的忠贞的不朽。正如魏尔伦所说,只有灵魂是不会苍老的,肉体很快会腐烂而一文不值。魏尔伦以为兰波还是兰波,当他说出your body这两个单词的时候,他以为正投了他心上人之所好,一直以来,他正是这样投其所好,换得兰波一点怜悯之情啊!遇到兰波之后,他时常大笑不止,两个人笑到疯疯癫癫,而那些笑料,有时丝毫没有一点滑稽可言。魏尔伦笑,是为了表示对兰波种种匪夷所思行径的赞赏,他笑,因为他不得不取悦于他,正如取悦自己的一个梦。Your body,这两个单词同样是用来取悦的,因此是下贱的。其实我们都知道,魏尔伦爱的是千真万确兰波的灵魂啊!他爱上兰波的才华,兰波热烈的生命力,兰波的纯净的霸气,那是魏尔伦逝去的年华,是魏尔伦错过的机遇,魏尔伦爱上的,是那被他错过的行将枯萎的灵魂附身于另一个肉体,是那一片自己未曾来得及播种理想的土地。可是,面对兰波,他不敢承认这个事实,他那么懦弱,他怕面对自己灵魂的真实重量,因此他宁愿盲目,宁愿让自己的灵魂卑贱到不存在。他已经习惯了兰波的唾弃,唾弃,然后施舍一些可怜的爱抚。他是这样一个年迈而丑陋的皮囊啊!于是他说,your body。两个单词出口的瞬间,却断送了兰波最后的对于爱的信任和期待。两年可以改变很多事,此时的兰波,已不在是那个年少轻狂的兰波了。他诚然是打算离开,再度远走他乡,这次却不是为了什么功名或者撼动地球,而是忽然发现,自己想要的只是向世界证明他的存在,存在,而且被需要,就这么简单,可对于一个残缺的灵魂来说,这又是那么的痛苦和艰难。或许上帝给了一个人才华,就真的会在他身体的其他地方咬一口来交换吧。为了找回这一口,兰波必须付出一生的跋涉。这正如前几天我和朋友说,根本不存在理想这回事,选择放弃眼前的一切而重新上路,去追寻所谓的理想,只是因为他发现,眼前的一切并不属于他,并不是上帝所希望他从事并安定下来的正确之选,也无法给他安全感。有的人很幸运,啪嗒一声,很快和世界合上了,而少数人,因为上帝给了他们其他一些无聊的恩赐而错失了机缘。追寻理想,是因为听见了内心的声音,世界只对他忠实的子民开放。
如果兰波没有遇到魏尔伦,他或许可以在自己的世界里探索出一条属于自己的道路来,成为一个诗人,或某天,当理想之火被乡下的血淋淋的现实浇灭,成为农民也未尝不是一件好事,每个人都有过疯狂的理想不是吗?而每个人中的很多人,都放弃了理想。可兰波和很多人不同的是,除了他的理想有足够的才华做支撑之外,很大一个原因,因为他遇到了魏尔伦,这个放弃了理想并一直怀才不遇耿耿于怀的人,他看见兰波,立刻就在兰波身上看见了自己,这种感觉仿佛死而复生,他因此而欲罢不能。兰波的欲望是很纯粹的,无论是撼动地球,还是寻找缺失的自己,他坚定而执着。可魏尔伦不同,他遇见兰波之前,早已看尽人世间各种肮脏的勾当,饱经了各种欲望的摧残,酒精,女人,名声和金钱,他委身于自己的欲望,缠在自己亲手编织的欲望之网中动弹不得,一边咒骂着卑鄙的世界。而他对于兰波的爱,说白了,也只是他各种欲望其中的一种,只不过因为所谓“理想”、艺术和文学的烘托,虚伪而美丽的光晕美化了它,与其说魏尔伦爱的是兰波,不如说他爱的是一个飘渺的梦,一座充溢着怀旧之情的乌托邦。乌托邦的力量超过了女人,金钱,自尊,甚至羞耻。它让魏尔伦发疯了似的沉醉在时光幻觉中盲目亢奋,越陷越深。而对于兰波,这场感情纠缠的影响也是致命的:它拨停了兰波生命的钟摆,因为魏尔伦的欣赏和爱慕,兰波越发骄傲,年少轻狂更显得理所当然,两年,他停留在16岁的情绪中,兰波的溺爱让他忘却了怀疑,不仅怀疑,连犹豫都没有。一直到魏尔伦终于开了枪,现实的法庭终于击毁了这艘靠着才华和倾慕作燃料的理想舰艇。魏尔伦入狱,兰波的人生终于得以释放和前进,他开始思考,回忆和怀疑自己经历的一切,当他发现宇宙是无法撼动的,世界本身就是个离了谁都会转的愚蠢而顽固的球体,他决定停笔。眼前两条路可走,停留或流浪,一切取决于魏尔伦选择他的灵魂或肉体,取决于爱本身是否可以说服兰波那颗驿动的心。Your body,魏尔伦说,一边暧昧地看着他,这句谎言,几乎断送了兰波的下半生。此刻的他,已不再是那个只图“人生得意需尽欢“的轻狂少年,他已经独自向前跨出了很多步。如果没人能够理解,如果没人在乎他的存在,他只有流浪,只有孤军作战。我想要阳光,我想要帮助别人,站在死亡的临界,他感到还是没有实现自己的价值,他简直是含恨而终的。这都怪魏尔伦,可魏尔伦又什么错呢?虽说他爱兰波,其实爱的是错过的自己,但无论如何,那绝对是爱情,爱情有很多种,条条大路通爱情啊!于是,怪来怪去,我又只能怪命运,怪上帝,怪造化弄人。
莱昂纳多真是美呆了-。-
莱昂纳多那年二十一岁,明眸皓齿,我见犹怜。开篇还不知道是同志片,看见两男主时想“果断搅基吧”,后来...有些爱,相互扶持、共同成长;有些爱,相爱相杀、至死方休。不能说哪种爱好哪种就不好,你遇见怎样的爱人就会有怎样的爱情。人有时连自己、自己的未来都控制不了,又怎能控制得了爱。
那时的Leonardo惊为天人
我爱上的第一部电影,莱昂纳多演得太天才了
喜欢小李子演的兰波,意气风发的少年郎,神经质的天才诗人,悲剧的遗憾人生
前半部分还神采飞扬,中段就开始跑草泥马了。像兰波这样如彗星划过天空的文学天才,不把重点放在他的象征派诗歌上都在讲些什么JB玩意儿?真心满分的也就巅峰颜值的小李子了,美得让人可以为他犯下一切罪行,一个眉眼就能把人的魂魄给吸走~~~
看完以后想起来明天是拜伦去世将近二百年的日子,如果拜伦是整个英国的情人,兰波更像法国贵族床上只裹着丝绸的男宠。
鬼畜蓝颜往往骄纵狂放,恃宠而骄,锋芒毕露,得寸进尺,有一种冲破束缚的原始野性,对于戴着镣铐过日子的上层文艺中年具有致命诱惑。想养一只就要备好金山银山供他挥霍,强大内心供他打击。不然那些吸引你的闪光点最后也会成为扎到你忍无可忍的毒刺。基情是一种毒药,鬼畜蓝颜更是毒药中的海洛因啊。
这世间再没有一个人美过1995年的莱昂纳多。纯净、妖孽、张狂、可怖,宛如毒药般蛊惑人心的美。也再没有一个人比过十六岁的兰波,无所忌惮而又无所依托的完全恣意的生命,宛如太阳一般近身即焚而又令人神往的人类。他是必须死在他的传说和永恒里的人。就像魏尔兰说的,他是他“巨大而光耀的罪”。
烟行媚视的美人从来都是致命诱惑。诗歌、天才、放浪形骸,疯狂、死亡,与美少年,经久不衰。Look, Mr.Rimbaud gave birth to a bullet! SHOOT ME!!! You would say that, I just knew it!——BTW,RB姐姐的胸真是HUGE~
小李一直演技派 只可惜长的太帅了
最不可容忍的是,我们竟什么都容忍了下来
Leonardo浑然天成的演技彻底征服了我。整部电影就像个神话,而他瘦小的肩胛骨看起来就像天使的翅膀。在我眼里后来他的一切演出都没有超越这个在情感上天真到近乎无知的小诗人。不管是戏里的蓝波,还是戏外的里奥,都是天才。
没有人能用电影诠释一个作家,所以这电影其实只是拍了个同志爱情故事!至于诗人兰波的伟大,还是读他的诗吧……
找到了! 什么?永恒。 那是太阳与海 交相辉映 我永恒的灵魂 注视着你的心 纵然黑夜孤寂 白昼如焚 ——兰波 《地狱一季·永恒》 PS:the poster sucks
我惭愧,印象最深的是魏尔兰他那一年少女相的大胸脯老婆,童颜巨乳的典范啊,怎么舍得抛弃她呢?
记得看到过一篇文章说,“如果说世界上确实存在兰波的doppelgänger的话,那只能是卢西安·卡尔。”冥冥之中他们让Leo演了兰波,然后让Leo的年轻分身Dane演了卢西安。
每一个老年丑逼儿诗人的背后都有一个被迫害的不羁美少年
许多年后,兰波死在了非洲,魏尔伦重新开启记忆之封,依稀仿佛间他又看见兰波,年少依旧、红颜如故。兰波缓缓低下头亲吻魏尔伦的手,再次抬起的双眼蓄满泪水。兰波的灵魂奔跑在无垠的沙漠,风沙掠过,他说:“我找到了。”“找到了什么?”“永恒,就在那水天相接的地方。”
天才总是天爱、人爱却往往不会自爱。
我爱的不只是你的菊花,兰波