夜车惊魂

看不懂结尾，又觉得就是那个意思，没什么结尾，像个心理历程。主角颤颤巍巍的那个样子很有意思，甚至有震撼的感觉。

女人的火车越过那片人性的荒原
                                      ______动画短片《坐火车的女人》影片赏析
  第一次看到这个短片是在微信公众号“花边阅读”上，我一向对短片充满好感是因为它能够在极短的时间内通过精致的故事表达导演的意愿。有时十五分钟的短片所引发的思考并不亚于一部一百五十分钟的长片，这部便在其中了。
  《坐火车的女人》的作者为取得素材曾在加拿大境内坐了近两周的火车。这里简要说一些无关的话。作者为什么要选在加拿大境内坐火车呢？抛弃掉一些个人因素，我认为加拿大地广人稀，货车或行驶在空旷无垠的平原上或停留在阴森恐怖的密林中，而这些恰恰也构成了短片的主要场景（试想一下，如果是在中国坐火车会是一种怎样的体验，那恐怕就是一部完全不同的影片了）。这让我不禁联想起英国著名的现代派诗人托马斯艾略特的《荒原》，正是由此开始，我的思路便完完全全得被打开了：
  影片的故事情节发展在我看来完全与《荒原》的五个章节对应着（这种创作手法并非作者独创，爱尔兰意识流大师詹姆斯乔伊斯在1922年出版的《尤利西斯》，故事内容看似杂乱无章且晦涩难懂，实则在内部结构上与荷马的《奥德赛》有紧密联系，不但章节一致，连主题也互相呼应）。
  我将在影片赏析的过程中与《荒原》做每一章的对照解释，以便每一位读者能够更为明了的理解影片。
  一（1）：影片开始在一处寂静阴暗的月台，水平移动的长镜头记录着昏黄的灯光下一串长长的行李，锅碗瓢盆，皮箱家具云云，月台本应是人群往来如织的地方，充满生命活力且忙碌的地方，而作者呈现的却是毫无生机的压抑的站台。一个女人孤独地站在那等待着一辆火车。火车会来吗？由哪里来？又去向何处？这是人类最为深邃的哲学命题。在此观众隐约已经感到一种沉重与迷茫。或是历史的沉重，或是生活的繁重，这些重量同时压在身处这个时代的我们每一个现代人的身上。世界，种族，国家，民族，故乡，家庭，社会，婚姻，这些由大致小的每一样都压在我们身上，我们与那个女人同样是重担下的骆驼，不同的是我们无比脆弱。
  一（2）：《荒原》第一章“死者的葬仪”艾略特将西方社会描绘为万物萧瑟，生机寂灭的荒原。起首几句便流露出诗人深深的痛苦和无尽的失望和悲哀。春天原本该万物复苏，生意盎然，而在诗人的笔下，现代文明的象征——伦敦却是一片枯萎的荒原。在这没有生气的栖息之所，人不生不死，虽生犹死，心中唯有幻灭和绝望，眼前的世界只泛滥着海一样的情欲。在这令人窒息的现实中充斥着庸俗卑下的人欲，死亡的阴云浓浓地罩在了西方世界的上空，人们在浑浑噩噩之中走向死亡。诗人把现实社会比作地狱，现代人视为没有灵魂的幽灵。
  二（1）：汽笛声里火车疾驰而来，仿佛生活的变故突然降临，那个女人像我们面对生活一样险些招架不住，踉跄几步，就像我们还要生活下去一样，女人还是坐上了火车。
  一个一直在努力睡觉的老头像是对生活毫无追求的老年人，眼巴巴地期望着能够多活几天。
  一个小个子男孩，捧着一本名为“如何对待你的敌人”的书研究着，目光中是仇视与不屑。
  一个因网球冠军而荣誉等身的中年男人，他行为中凸显的是人最为原始的暴力与兽欲。
  三个鲜明的形象高度概括了作者对现代文明的价值判断。三个人的面部形象在动画中是极其丑陋的，这样的创作无疑是有意为之，抽象意识的形象化，是作者对现代人类的嘲讽和挖苦。人人都是丑恶的，无论在样貌上还是内心中，无论在小孩，中年人，老人哪一个阶段中。
  在男人的行为中，还可以透视出另一种东西，即在男人和女人的关系中只存在最为原始的性与暴力。我们不敢相信，在公元两千多年的今天，文明极度发达的当下，我们依然像原始人一样！老人和孩子的亲情是不存在的，男人女人的爱情是不存在的。
  两个下国际象棋对弈的男人，这是故事里最有趣的形象了，滑稽之处在于我们无法知晓究竟谁的棋艺高超，每当一个男人要下棋的时候，剧烈的震颤便一次次改变棋盘上的局势，最终一方在荒唐与无奈中失败。这也许反映着棋艺的高超无法抵挡命运的不公，那些被时代所吞噬的有才之人，我们在无奈之余心中也隐隐作痛。
  至于对弈的另外解释我们在《荒原》中有说到。
  二（2）：第二章“对弈”用维吉尔的《伊尼特》、奥维德的《变形记》和莎士比亚的《安东尼与克里奥佩特拉》这些作品中描写的上流社会男女的淫欲和罪恶与现实低层社会卑鄙龌龊的肉体交易叠映，突出表现精神枯萎，道德堕落的现代生活。物别是《变形记》中翡绿眉拉被国王铁卢欧斯强奸杀死后变为夜莺的典故的引用，自然有力地表达了诗歌深刻的主题。对弈即争斗，象征现代人的勾心斗角，用古代的暴行和现代的罪恶相比较。艾略特认为，现代人重复着古代的人罪恶，世界放纵兽欲，人们成了丧失人性的行尸走肉，说他们“是在老鼠窝里，在那里死人连自己的骨头都丢得精光。”
  三（1）：影片第三部分是最诡异且恐怖的段落了，先进的火车象征西方工业文明的发展，它飞快的疾驰着，车轮与轨道强烈的摩擦甚至燃烧成火焰，庞大的风扇急速旋转似乎要卷起一场革命的风暴。然而在这之前，火车停在一处密林中，几个衣着肮脏面目更加丑陋的男人上来了，他们偷走行李（偷走女人的行李实际也是强行掠夺了他人的生活），甚至用毒气使人们昏迷趁机以血腥的方式偷走人体器官。
  现在让我们好好思考一下，强盗们是在火车开始疯狂行进时才开始作案的，那么结合我之前所说对火车的解释，我们能想到什么？
  没错！为利益所驱使的罪恶行径正是在西方工业革命和历史进程现代化的急速发展中进行的，我们在女人极度恐惧的眼睛中看到了这一切，我们也像女人一样惊慌失措。
  工业资本的发展带来的不是文明的繁荣，而是人性的堕落。看那强盗的面容是多么丑陋，看那象征历史发展的火车所燃起的火焰是多么耀眼。
  三（2）：《荒原》第三章“火的布道”表现伦敦这现代荒原上庸俗、肮脏、罪恶的生活：圣洁的教堂赞歌中，世界重复着铁卢的兽行；明亮的月光下，母女登俩干着卖淫行径；昏黄的浓雾中，商人为金钱而奔走；精神空虚的青年男女在苟合中打发光阴；人们寻欢作乐后留下的浊物漂浮在昔日诗意盎然的泰晤土河。在诗人看来，情欲之火毁灭了人性也毁灭了大自然，造成了这个“乌有和乌有联结在一起的现实”。他向佛陀吁请，要让焚烧物的火来扫尽情欲，拯救人类：“烧啊烧啊烧啊烧啊/主啊你把我拯拔出来/主啊你拯拔/烧啊”。
  四（1）：女人目睹了整个罪恶，而且在强盗转过面庞的时候她也死去。然而，女人却进入了冥想的虚幻世界。在那里，一切的任何物都消失了，车厢里空空荡荡，她慌张而无目的地逃亡，一切似乎没有发生过，也许这是一段反思的路程，但肯定的是，这段路上充满迷茫，绝望和挣扎，仿佛身处地狱，但万籁俱静，又像是天堂。
  四（2）：《荒原》第四章“水中的死亡” 通共只有10行，行行都是含义深刻的象征，有人说它象征的内容抵得过但丁的一部《炼狱》。人在欲海中死去，死去后忘掉生前的一切，让他静静地在死亡的欲海中反思。艾略特笔下的海既是情欲的象征，它夺去了人的生命，又是炼狱，它让人认清自己生前的罪恶。实际上艾略特是要现代人正视自己的罪恶，洗涮自己的灵魂。
  五（1）:女人倒在一节餐车里，漂亮的帽子落在地上，一只不知名的飞虫在车厢中飞着，女人出奇的盯着它，仿佛注视着自然的奇迹。飞虫渐渐脱变成蝴蝶，在火车炫目的大灯中不断升华，像是耶稣基督的重生，像是人性的复苏... ...
  这一段是整部影片唯一拥有爱和希望的一章，我用下一段来准确的表达。
  五（2）：《荒原》第五章“雷霆的话”重新回到欧洲是一片干旱的荒原这一主题。诗的起首用耶稣被钉死在十字架上来象征信仰、理想、崇高的精神追求在欧洲大地上消失，诗人认为，从此欧洲便成了一片可怖的荒原。人们渴望着活命的水，盼望着救世主的出现，盼望着世界的复苏，灵魂的再造。他用《圣经》的典故写了耶稣复活后的身影。然而基督并未重临，却听见了惊天动地的声巨响——革命的象征。艾略特把社会主义革命视为人类的一场灾难。最后，诗人借雷霆的话告诫人们：要施舍、同情、克制、皈依宗教，这样大地才会复苏，人们才分摆脱不死不活的处境获得永久的宁静。
                    
                         布鲁刘 写于2015年5月3日劳动节长假的一个无聊的清晨
                       （在此感谢“百度百科”提供的一些资料
                        作者原创，转载请注明出处，谢谢大家。）

          这是一部到处都是隐喻和象征的动画电影 ， 看着让人费解 又或许影片压根儿就没想给出固定的结局 ， 心灵之旅 ， 每个人从这个旅途中得到的东西都是不一样的 。
      首先说说人物的外形 ， 生活是一种腐蚀 ， 贫穷 ，饥饿 ，怀疑，贪婪，高高在上 都在腐蚀着人的灵魂 ， 而影片中的人物正是把这种腐蚀外在化 ， 使得一些在生活中看不见的东西可以在这个动画的幻真幻假的世界里被看见 。所以全片最丑的角色就是已经被腐蚀得没了皮肤 ，只剩一张像被硫酸泡过的骷髅一样的脸的偷器官的人 。 他已经完全没有了灵魂 。
      其次是这位坐火车女士长达贯穿整个月台的行李 ， 沉重的负担 ， 那些看似不重要却又重要的东西形成一种压力 ， 携带着所有这些不能放弃的压力 ，她已经抬不起头 。 在即将要进行的新的旅途中 ， 在过去带来的负担里，她仍然不能解脱 。
       接下来就是恐惧 。 全片营造了一种恐惧的气氛 ， 浑沌灰暗的远方将要开来开启新的旅途的火车 。 可远方迷茫 ， 正如Tutli-Putli女士迷茫的内心 。 奇奇怪怪 ， 长相丑陋的陌生人 ， 还有她那些不敢丢失的行李无不造成她的恐惧 。 而这种恐惧在上层两个下象棋的男人的怒视 ， 看《How to handle your enemies》的书的小孩 ，还有对面体育冠军的性骚扰中一次次升级 。 这里又再一次提到丑陋的问题 ， 丑陋是不分年龄的， 片中的小孩几乎丑的快要像褶皱的南瓜一样 ，再加上读书的内容 ，他的内心早就被腐蚀了 ，充满层层的围困和怀疑 。 而这也正是因为他对未知对于他人的恐惧心理 。
       夜幕是全片的高潮 。 导演把恐怖的气氛推到了高潮 。 把人性的丑陋也推向了高潮。 偷器官的人出现了 。 Tutli-Putli女士在昏迷中恍然以为自己只是做了一场梦 ， 梦醒所有造成她恐惧的人都不在了 ， 负累她的行李也不在了 ， 只有她自己在一节空空荡荡似乎可以深吸一口气的车厢里 。 可看向体育冠军的座位时 ，她又被逼回现实 ， 迷离的意识让她看见体育冠军的肾被偷走了 ， 而那张丑陋不堪的脸最终也转向了她 。
        她在自己的意识里跑 ， 逃 ， 祈求着解脱这种深刻的恐惧 。 可一个人都没有 。 最后她摔倒在了餐车里 ， 漂亮的帽子滚到桌子下面 ， 人的疲惫也到达了极致 。 就是在这极端无助和惊恐的状态里 ， 那只蛾子出现了 。 它飞啊飞啊 ， 似乎在召唤她 ， 在象征一种自由 ， 也是她此刻唯一的心理安慰和寄托 。 后来， 她幻想自己和蛾子化为一体 ， 得到了自由， 希望 ， 和轻松 。
       我想这位Tutli-Putli女士最后是死了的 ， 被人偷了器官。
        
       全片讲述的都是一种压抑和无奈， 并寻找解脱 ， 这也正是绝大部分人的生活状态 。 或许这是对人性最大的嘲讽 ， 也是对人最大的可怜 ， 那白炽的光所象征的希望或许到死都还在追求 。 而解脱， 或许也只有到死的那一刻才能获得 。
        我们无法掌控的 ， 形成了我们的恐惧 ， 我们无法掌控自己的命运 ， 我们被一辆火车这样有形的载体限制我们的生活 ， 我们背负着过去 ，背负着沉重的压力 ， 我们终究只能无奈的葬生在这辆飞驰前进的狭窄的火车里 。 它才是操控一切的那一个 ， 它决定着下棋人的输赢 ， 它决定着有限的空间和身处的环境 ， 也因为它在面临恐惧时我们无法摆脱 ，只能任随恐惧的发生 。
        或许 ， Tutli-Putli女士不该踏上这列火车 ， 可或许这是每个时代都承载的命运 。 人 ， 有时候是多么被动的生物 。

过往的人生留下一堆包袱、孤独、疲惫、对未知人生的茫然与恐惧，然后还有对自由的一点点朦胧的幻想，以及希望若隐若现（那只不时飞来的蛾子）。
旅程中有人在下棋，貌似大家都可以掌控，仔细一看一个颠簸改变了格局，再一个颠簸又改变了，生活所能掌控的其实微乎其微，大部分都是生活在操纵人生。
在路上有人的心被偷走了。。。。。
在路上，看似都有同路人，其实人都是孤独走完自己的人生。。。
自由与梦想有时候就是车窗里飞来的蛾子，忽隐忽现，会给你希望，追逐着它也许只是个梦而已。
短短17分钟，道尽对人生的理解。
无论如何很喜欢~~~

女人带着沉重而又繁冗的行李踏上旅程
　　想要独自的安宁
　　却被周遭的环境所困扰
　　想要重新找回纯洁干净的自己
　　周围的人却依旧呈现出世俗不堪的神情
　　甚至连小孩都不例外
　　于是
　　她只好自我防卫
　　想象着能用一张纸 一本书 将自己与社会隔绝开来
　　
　　可是她错了
　　隔绝只是内心的幻想而已
　　醒来后
　　即使周遭空无一人
　　她依旧堕入凡尘
　　所有的庸俗与不堪
　　迫害与被害
　　都在霎那间涌入
　　
　　于是她选择逃离
　　起身狂奔
　　却依旧逃不出污浊不堪
　　连逃走的脚步也沾满污秽
　　
　　是飞蛾解救了她
　　破茧成蝶
　　视死如归
　　
　　如果没有经历如此之多的挫折与沉重
　　如果没有丢掉一切的曾经 放手一搏
　　就不会拥有最后的光明
　　就不会拥有最后展翅的自由
　　
　　人生就是这样的一场旅行
　　经历了一站又一站
　　背负了太多
　　舍不得丢弃的太多
　　自以为多过几站路就可以忘掉一切
　　重新开始
　　其实
　　那也只是妄想罢了
　　
　　只有自己的努力
　　主动地丢弃
　　经历种种波折
　　才能够获得最终的自由
　　
　　是啊
　　自由