量子
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剧情介绍
本片描写了十九世纪末期，意大利北部贫穷困苦的农村中好几户农家生活的点滴，由很多个小故事组成。其中的一段叙述一位佃农的儿子去学校读书，对当时这个地方的人而言，读书是件很不容易的事情，家长不懂得受教育的意义与好处，不愿意送孩子去读书，神父多次劝告下家长方才这样做的。这些家庭还需要在生活上加倍省吃俭用来供这些孩子们读书。一个佃农的孩子在读书回来时，鞋子坏了，父亲就砍了一颗树，连夜制成了一双木鞋。地主知道了这事之后，就把这户佃农赶了出去。
影片讲述了3个农夫同在一个东家干活的故事，尤其要强调的是各个家庭成员与他们邻居的关系。意大利导演艾玛诺·欧密以其敏锐的能力把一些非专业演员安排在此片做主演，历时12个月。这部影片就影像风格来说几乎是一部纪录片，不同的只是由演员来表演，是生活流电影的名作。重现19世纪意大利佃农生活，优美动人。此片因其精彩的表演和感人的情节荣获1978年戛纳电影节最佳影片金棕榈大奖、1979年恺撒电影节最佳外语片奖等十多项国际性电影大奖。
这部影片就影像风格来说几乎是一部纪录片，不同的只是由演员来表演，是生活流电影的名作。荣获第31届戛纳电影节最佳影片金棕榈奖。
长篇影评
1 ) 在风中猛挥手 我就告别了枝干
《木屐树》是一部典型的散文类型的电影，影片的叙事风格上客观而又充满力度，看似细节、小事里饱含对意义价值的思考。散文类型的叙事手法一定程度上弱化了矛盾却提炼了情感。在《木屐树》中讲述三位佃户的生活，和几乎同一背景的影片《幸福的拉扎罗》拿来对照两部影片在对于底层人民的刻画上视角都是平视的是倾向于客观的一种体现更生活流。我们看到他们一起劳动、围坐一起的快乐，也看到他们家庭困难、生活拮据的现实。这样客观的展现不仅在观众心里减少距离感也让角色更具鲜活。 除此之外《木屐树》在叙事上在三家之间轮流展开，洗衣的妇人、砍树的父亲、出嫁的女儿，三家矛盾各不相同在穿插的叙事中将生活中的小不如意、桩桩件件串联开来 达到骨牌的效应。让观众在一个又一个小矛盾的出现到解决中视线是在三户人家身上的。这一点的处理和印象中散文电影是平静下暗含波涛不同，是将矛盾分开来细化到具体的事件上，单看无关痛痒但随着一步步的演变而更能带出背后的千丝万缕，才发现桩桩件件的矛盾有根节盘错的联系和危机，这更是生活的全貌。 除以上两点之外我认为影片在叙事上将宗教的元素和教育等融入其中，也正是这些信仰和转折的存在让影片更发人深思。一遍又一遍念起的玫瑰经某种意义上对三户人家来说有用有没有用。我们注意到砍树时有玫瑰经、离开时有玫瑰经、不知道做什么也会念几句。这里的宗教更多意义上是自我的安慰，就像面对生活的残酷无力回天但宗教至少能让他们内心平衡一点。（日本的千纸鹤）教育在影片中出现次数不多，但在整体上代表了三户人家的未来，吃力、羸弱并没有明朗的未来。教育的宗教的出现更赤裸的表现了他们的无助，那教育的吃力更是前进的无力。 从整体影片给我的感受来看，我认为《木屐树》中三家的刻画都在隐晦的说明一点，在那片土地上成长的拥有土地的气质，在雨雪的考验里默默挨着，他们的不如意十之八九都是柴米油盐的琐碎却在不去深究的琐碎里我们看到了一种麻木和冷漠，是对伤痛的麻木和想象的冷漠。我们不该去痛批这里的麻木和冷漠，也许换一个背景里高楼林立、车水马龙，我们照样解决不了利益的倾轧和道德的绑架。
2 ) 农事诗
3 ) 故事在时间中诉说
残杀与反抗在时间调和。
爱情与嫉妒在时间中思考。
男人与女人在时间中死亡。
他蹲在那里专心致志的玩游戏，之后起身去吃饭，饭是妈妈做的，他狼吞虎咽的吃。时间与美好让他度过无忧无虑的童年。
他虚弱，他奋斗，他为爱痴狂……
4 ) 欢笑与悲凉
一部生活流的自然主义电影，甚至让人一时难以判断到底是故事片还是纪录片。长达三个小时的影片由无数个支离破碎的生活片段和细节组成，片段的组合构成了一幅十九世纪末意大利北部农村几户村名的众生相和乡村画卷。非职业演员的演出更是为这部影片的自然和记录风格添砖加瓦。这是一个没有故事的影片，三个小时的时长里满是拒绝宏大叙事的生活碎片。农夫们剥玉米，拉马车运货，孩童在一旁好奇的观看和帮忙；男青年在乡间小路上跟随女青年并表白，随后他多次出现在村民的聚会上，只为偷偷注视他深爱的女人，最后他们结为夫妻；村民们在夜晚围坐在一起讲故事、聊天、做针线活，打发劳作一天后的悠闲时光；老农在大半夜起床偷偷为菜地施肥，只为让土壤防霜，使西红柿比别人的成熟更早，这样可以抢先卖出去......村民们齐心协力杀猪的真实段落被毫无修饰的展现出来；在夜晚的集市上偷偷拿走遗失在地上的钱币，然后偷偷藏进马蹄铁里当作私房钱的老农，结果最后发现钱币不翼而飞，于是他怒骂马匹是小偷，结果被愤怒的马匹追赶......妻子生下了一个新生儿，但丈夫却为多了一张吃饭的嘴而发愁，不过妻子表示这一切都是上帝的恩惠，丈夫在清晨偷偷砍断一棵树为大儿子制作一双木鞋，结果被地主发现后将这个刚刚迎来新生儿的家庭赶出了农庄，前途未卜。父亲孤单落寞的将家当搬上马车，其他村民们在屋内透过窗户看着这个家庭的离去，尽显悲凉。影片大部分时间都展现出为地主干活的村民们吵闹、劳累、欢笑、温馨的生活状态，但在结尾处却以一个家庭的悲剧作为收尾，如当头一棒让人手足无措，可这也是这些社会底层阶级的人无法摆脱的命运，苦中作乐，努力生存，却不知哪天会失去生存的资格。
5 ) 平实生活里有震撼人心的诗学之美
意大利十九世纪末的北部乡村，几户为农场主耕种土地的雇佣农民。他们的日常生活面貌，像不间断流淌的河水与四季。在河水的下面，是杂草、坚石、泥土。如同贫苦生活本身，水，如果要不间断地流下去，必须坚韧地承受阴晴、冷暖、霜寒暑热，必须承受命运随时随地突然的变故和重负。
这是一部没办法被讲述的故事。没有震荡的情节，没有光彩的主角，没有高潮冲突，甚至没有起伏转折。“生活流”的表现方法，所有被摄影机关注的人，男人、女人、老人、孩子，都是主角，他们共同绘成一卷具有典型特征的农民群像。他们每一天的生产、劳作、交谈、照顾，每一天的忧虑、喜悦、困厄、信念，自然而然地互相渗透交织。像微风与树林，大雪与土地，交织的，全都是生活的细节与表象。却正是在这些毫无戏剧性的细节表象之内，强大的，对生活、生命、命运与信仰的理解与尊重，一点一滴地，不可阻挡地流露了出来。
整部电影，没有愤懑、抱怨，也没有无节制的热烈、激动。从头到尾，我没有见到一个人哭泣。哪怕因为贫穷不得不将自己的孩子送去孤儿院的母亲；哪怕鞋子穿坏，在寒冬里光着脚远行回家的孩子。同样的，我也没有看到喜悦的泪水。面对初生孩子的父亲，或者彼此相爱的新婚夫妻。每个人都有一种坦然。毫不羞涩的坦然态度。这或许就是真实的生活了，真正的生活态度，是平实而自然地流动，不会动不动地激动呼啸。每一天累积起来的寻常日子，再困苦或者难耐，其实也有它自己的底，这底子上的色是用勇气、承担、理解与尊严厚厚地涂在生命的布景墙上。
一部纯属纪录片风格的叙事性作品。也可以把它当作一部史诗。不是我们通常熟悉的那种，大时代风云雷霆的史诗，而是普通人的，日常生活史。这两种史诗，前者改变历史，佐证历史。后者，就是历史本身，难以被记录，但却超越了记录。它里面深隐的，博大的，对生命本体更加纯正和本质的思考与尊重，会赋予作品深厚沉稳的感动力量。这就是，伟大的现实主义。意大利导演埃尔马诺.奥尔米拍摄于1978年的《木鞋树》，再一次毫不过份地证明了：平实生活里有震撼人心的诗学之美。
那片暗黄色的玉米地，那夜晚围在一起剥玉米的人们，那打碎的玉米粒，宰杀的猪与鹅，那个村庄里发生的一切故事，我都在过往的岁月里看到过和经历过，这是一种多么独特的让人感同身受的观影体验啊。
3小时伪剧情片，老太太的裹脚布。导演堪称意大利版王兵，比王兵强的是电影语言更去纪录片化而已。只是用几段巴赫远不能加深冲突和宿命感。生活流意识流不代表完全没有起伏。地主孩子弹的土耳其有错音，炫技部分跳过去不弹，这地主也就是一土豪的水准。
#修复版 奥尔米这部看似和之前的工作、米兰心事不太一样，三小时大都是描绘意大利几家贫农的普通生活，但最后15分钟超强有力的收尾完全展现了导演的阶级立场：地主可以几乎全片不出现，但他们就是无形的手。几棵树对他们来说不值一文，却成为重罚的借口，还可以恐吓其他农民... 心碎、震怒
感觉之所以能拍出农民自然劳作中朴素的神性是来自这些技巧：连贯性的去戏剧化的动作序列、排除中心角色、繁复的环境声音设计、以中远景为主的取景、排除了创作者个人的价值观判断。新婚夫妻河上行舟那场戏真正具有电影化的无上美感。无愧于意大利电影黄金年代的收官之作。牛逼到炸裂。
無比寫實與克制，現實主義代表吧，前面都是濃濃的愛，後面卻給予這個結尾，對比衝擊力度其實不小哎，喜歡這位被趕走的父親，最有愛，雖然重男輕女，電影厲害在其紀錄性和故事性相融合，一部厚厚的社會學教科書，喜歡這種溫厚的批判性。
魔都电影节第一弹，这是一部非常安静的电影，安静得可以听到影厅里此起彼伏的鼾声💤
大量俯视，大量bach。Olmi的信仰比任何一位新现实主义前辈都要强。总觉得小夫妇去米兰那一段消解了乡愁，也让片子有点失衡。王兵的《三姊妹》在这方面比较有自觉。
三个农民的家庭的点滴日常，生活虽苦但依然有心中的信仰在支撑着，邻里之间的温情，细水长流。精简一点我会更喜欢。
生命宛如幽静长河，生生不息，四季轮回，天道恒常，满溢在如油画般的镜头中；调子虽安静朴素，光线、色调、构图都非常精致，视听语言相当丰富；蕴含宗教悲天悯人之意，一曲土地的赞歌，一首乡村的史诗；最美当数木鞋、婴儿和婚礼，“去寻找天堂中的爱人，天堂在我们彼此的爱意中诞生”。
散文电影的最高杰作，每一幕都是印象派油画质地，田野有微风过耳的清癯，土壤被翻开后的颜色，林子有鸟在据守发呆，炊烟味道，草木气息，光线昏暗的屋子刚刚能看清人脸，像回到8、90年代的故乡，孩童们不知疲倦地打闹嬉戏，大人们永远在起起伏伏劳作，一天、一月、一年过去，那些树，那些河一直没老。
涓涓细流般的叙事，每一个生活场景又都像是油画般（摄影超一流），处处是美和忧愁。爱这些坚强和善的人们；他们生活却又那么不堪一击。
把村民们拍得那么一点也不露马脚流畅自然大概挺难的，村里的生活我看得有滋有味的，真的没睡，总觉得意大利某些地方建筑与我朝谜之相似。20170623@周五游人如织的奇遇书店
特别喜欢那个口音很重的中年人……似乎可以印证卡尔维诺的话：“我们（所谓新现实作家）都太明白重要的是旋律不是歌词；我们这些内容主义者比所有形式主义者都更执著于形式，我们这些客观的人比一切抒情诗人都要多情。”
生流不息。冬有雪夏有绿地有暖天有雨。物有归属人有流离，晨有雾月有星。牛棚藏欢笑马蹄失金币。孩童要上学玩闹又嬉戏；青年要结婚夜埂求爱你。路有士兵和游行堂有颂歌和静谧。贫来祈祷和努力，生是恩赐和好奇加上驱魔和革新。怅然若失，笑与哭泣。西红柿和鸡粪，童谣和火炉壁；热汤在锅里，钟声会响起
78年的金棕榈奖，3小时长。太过生活流，类似纪录片，又跟我的生活离得太远，老实说我有点吃不消。导师说当时在电影资料馆念书，放映木屐树，教室最初还有许多人，放映途中不断有人离开，最后只剩下7人，电影结束，小男孩在荧幕上微笑，导师与另外6人也相视一笑，缓缓走出资料馆放映厅。
意大利新现实主义复兴之作,比德·西卡导演的作品更添一份诗意。三小时零散情节里用灰暗的色调客观反映了意大利贫苦佃农的真实生活和悲惨遭遇,没有强烈的情绪,只有偏远地区人们单纯而古老的农业活动和些许现代文明。分明是一串忧郁的简单故事,却只有少量的音乐来渲染，而镜头总是最朴素和诚实。
明明是贫穷底层农民的四季伦常，可泪腺完全无法控制，教堂钟声与管风琴里的典雅画卷，感叹意大利电影，拍上层波澜开阖如豹，拍下层照样浩气盖山河，领教何为真正的普通人的史诗，那年落在《都柏林人》的雪花，也落在小马驹，落在兔舍，落在不属于他们却挚爱的土地，落在一无所有却更接近上帝的灵魂之上
重温！欧米这部安静、悲悯的作品充满了生活的力量，细小的碎片化的场景分割组成了一部关于土地与生命的宏大诗篇，轻巧又沉重，影片中多次重点表现新生命的诞生（人、动物、植物）犹如时间的轮回般生生不息，导演敏锐地抓住了社会变革的时代风貌，如旁观者般带领观众回望了一个世纪的沧桑
观看《木屐树》时最常联想到的就是同获得金棕榈奖的1987年的《征服者佩尔》，不过后者是单个主线人物佩尔将故事串联起来，情节性也比较强；而《木屐树》更像部几个家庭困苦生活真实写照的纪录片，略显沉闷。……观影增加了记忆、见识…的同时，也唤醒很多美好（童年）回忆，这是我喜欢的一种观影享受。
老爹非常喜欢，连看了两遍。这是一部非常扎实的电影，值得细细地品味。拍这种片子，没有非凡的自信是不行的。导演集编导摄剪于一身，可见他的决心。不过这种慢悠悠的节奏不太适合中午看，我两次看都小睡了一会，醒来时，老爹把棉袄披在我身上。