在墓地中,芭芭拉(Patricia Tallman 饰)和哥哥强尼(比尔·莫斯利 Bill Moseley 饰)受到了丧尸的袭击,没过多久,受伤的强尼受到感染加入了丧尸的队伍。求生的欲望引领着芭芭拉来到了一处民宅,在那里,她遇见了同样在躲避丧尸的本(托尼·托德 Tony Todd 饰)。躲在屋子里的并非只有本和芭芭拉两人,在地下室里,汤姆(Bill Butler 饰)与女友朱迪(凯蒂·芬内朗 Katie Finneran 饰),哈里(Tom Towles 饰)和海伦(McKee Anderson 饰)夫妇逐个现身。 除了数量上的差异,体能和抗击打能力方面的巨大差距让屋内众人的存活几率降到了最低。屋外是狂暴嗜血的丧尸,屋内是手持刀枪的人类,一场血腥的战争即将拉开序幕。
热播电视剧最新电影夏妍的秋天花园街五号跳水男孩救命校车第一季恋恋小厨郎2变装人生紧急救命特别篇另一个战场梦塔·雪谜城行走的肖恩喜欢的话请响铃第一季军火大劫案2022拉字至上第六季三人行第一季全世界唯一的你睡眠深海恐龙暑假的礼物火星上的最后时日秘密炸弹密爱乡村爱情II豪勇七蛟龙2016诅咒之吻监护人致命平行非法入侵重启之极海听雷 第二季登月先锋五分满分,推荐指数:💀💀💀💀💀 关键词:丧尸,局限空间,逃生,经典,人性,隐喻 剧情很简单,一群人在丧尸袭击之际躲进了一间民宅,钉紧门窗防御,拿起武器,试图尸群中逃生。George A. Romero丧尸三部曲的开端,也是所有丧尸电影的始祖,这部电影的设定和剧情直到至今还在影响和启发着各种丧尸类电影。虽说是丧尸电影但它的看点却不局限在血腥,特效,凶残方面。配乐和光影就已经能达到一个让人一惊一乍的境界,黑白电影的魅力显现得淋漓尽致,就像在月黑风高的夜晚,落在一张苍白面孔的树叶影子一样让人感到惊悚害怕。重点是在这末日,幽闭空间里的人性所在。屋外死人哀嚎着要吃脑子,屋内活人却在乱斗。George A. Romero真的是一个杰出而超前的脑袋,早已经将人性摸透,又有能够借助丧尸将此表达出来的超能力。本片结局虽然在我们现代人眼里已经司空见惯,但放在当时这个扭转肯定是一个极大的震撼,简直是有无数丧尸电影都沿用了这个结局。在疫情当下看这部电影真的百感交集。活死人三部曲提醒着我们:真正恐怖的,永远是活着的人。
迟到,剧情从芭芭拉遇到黑人老大哥那里开始,看了半天一句台词都没有导致我一度以为这是部黑白默片🌚
很60年代釜山行的既视感,却荒诞感十足。尤其是黑人老哥斗智斗勇活到天亮却被搜救队一枪爆头,令人唏嘘。其实他们杀的何尝不是真正的人类呢?辐射超标可以换成任何一种其他危险因素,袭击同类亦是如此。只要是威胁到自身安全,为了活下去,自相残杀是注定的结果。贪婪,懦弱,自私是人性的固有弱点。但母爱又让一个母亲宁可被已变丧尸的女儿屠杀也不忍伤害她。为了爱情要跟心上人一起发动卡车的女孩儿,俩人最终又因笨拙和犹豫不决而命丧黄泉。但就算你在这些危机面前做出了最正确的应对,熬过了最黑暗的黎明,迎接你的看似安全的早晨却可以轻易让你送命。
还有个很有趣的地方,黑人老哥一拳捶晕发狂的女主,电影院里立刻响起快乐又默契的掌声,男女平等似乎在这一刻达到高度共识,这是非田园女权式的掌声啊,哈哈哈哈哈哈哈!
罗梅罗所创造的绝对不仅仅是一个恐怖的符号,而是一面镜子——一切恐惧实际上都来源于自身。吃人、行动呆滞、好像永远停不下来的填饱肚子的欲望、虽然成群结队但是彼此没有任何“联系”…这些语句不仅可以用来形容它们、就像片中各种看似失焦的镜头所带来的恍惚感,我们与它们之间的差距其实远没有想象中的那么大。 一个黑人男性主角,1968年,所有反标签化的特质——口音、勇敢正直的性格、外向的“美国精神”。他最终的结局却极其有意思,众人甚至没有“看清”他便presume他和它们是一伙的,evil!living dead!有意思的是,同年马丁路德金被刺杀,巧合? 用“房子”隐喻美国,瞬间想起了利刃出鞘,对众人的刻画和利刃出鞘对比起来也很有意思,一心想躲进地下室的孤立主义者vs.高举火把的、甚至带有门罗主义色彩的主角…怎样才能保护房子里的人?越战时期的争论到现在还在继续。 整体来说其实是一部既古典又先锋的电影,无论影像还是文本。
确实是鼻祖级别的电影,不管是人物设置还是故事走向都是开拓级的。而且罗梅罗说现在的丧尸片都跑偏了确实有道理,当初那种隐喻多多恐怖倒是其次的做法现在已难见到,取而代之的反而是视觉刺激。结尾很酷啊。👌CC 4K 修复版
僵尸片看大,丧尸剧在追,肯定是不会被吓到了,不过作为僵尸鼻祖能同时做到极具讽刺意味,男主看似英明无比的决策却导致灭团,最后靠着“猥琐懦弱”的男配策略躲过一夜,最后一枪更是反类型至极。不过有些设计现在看起来假的可笑,音效略不同步。
虽然是越战片,也在影射马丁路德金的刺杀,还是觉得很无聊阿。。
丧尸片鼻祖,第一个吃螃蟹的都是勇士。尽管现在看来没有特别吓人,片中所用的恐怖手法也是最简单的夸张的表演与大量音乐的铺垫,但当时触碰这种前无古人的题材也是需要胆识和前瞻的目光。罗梅罗创造了一个新世界,这就是其存在最大的意义。
今年上影的第一个22:45午夜惊奇场献给这部丧尸片鼻祖。时代错置感(原先的恐惧→如今的喜感)强烈,女性角色书写潦草,全场哄笑不断。主题一方面同《迷雾》,未知与意外永远发生在人的生命中,无处可逃;一方面又还在讲政治环境,在同时代的科幻/恐怖片里已形成这类表达套路了。
祖师爷僵尸片名不虚传的精彩,可怕的非僵尸而是人性,吃人肉变伦理杀;人物逐渐增加再渐次被灭呈“纺锤形”;幻想题材做出了真实质感,《僵尸肖恩》借故事架构是现代戏仿;黑白影调更显风格,内外交患隐喻时代,结尾讽刺实在是高!想起斯蒂芬·金说好故事是埋在地下的化石骨架,创作者只是将其完好挖掘
#siff21#最后一部留给这部祖师爷级别的zombie电影。在全场笑声连连下,与左右邻座二位有缘人淡定的看完全片。在观影途中的多重错位感,没看到芭芭拉变僵尸有点无聊。最后救援队那枪,不俗反响。
四星半,惊悚背后是人性,人性背后是政治,政治背后是社会结构,这样的层次性远远超出了封闭空间的格局,青年死于情人(的失误),母亲死于女儿,妹妹死于哥哥,加之结尾的反转,这样的讽刺也绝非一般B级片的取向,之所以说往后的僵尸片大多走偏了路,是因为越来越迷恋僵尸形象的逼真和感官刺激,而放弃了刻画人物和情节本身的寓言性。
评价此类片子的确应该剔除时代局限造成的技术局限
丧尸片鼻祖。黑白片,古典的惊悚的配乐,以及人性的考验。讽刺的是黑人最后的结局。从此后,一种超常理力量、除脑死亡之外其他伤害无效、移动缓慢但后来也有异常迅捷的、拥有吃肉本能且咬合力惊人、全身腐烂、散发恶臭、被咬就会被感染的生物怪物在西方大银幕上长久不衰。8.0
#siff21#本片让我最大的收获是,生化灾难片结尾的黑色幽默原来是伴随该类型片的祖师爷——本片诞生的,某些片子为啥还能以这种老到掉牙的桥段自信……顺便一说,危机中男人煽惊慌失措的女人一巴掌这段把全场看笑看鼓掌了,也算是当下观众对该桥段在日后被程序化的反馈了。
墓地捉迷藏,情侣BBQ,千手破门会兄台,铁铲小儿劈老母,68年的黑人能否活到最后?They're coming to get you Barbara~原来最早的丧尸设定是保留一定智商会开门会用工具的啊
超乎期待的精彩。镜头语言太动感,摄影不精细但很有力,简直当代巴洛克;各种猛切、猛推特写,打光下手狠,强烈光影对比加深人物轮廓,大量失焦与dutch angle共同打造失衡的恐慌气氛。马丁路德金遇刺那年,出品了这部黑人作为绝对正义主角的好莱坞B级片,但女性在其中仍维持失语与弱者形象,平权运动还远在路上……结局简直了,讽刺性极强。4875
男主给了傻逼女主一巴掌 全场鼓掌哈哈哈哈哈哈哈哈 / SIFF第24场
因为金星探测器的爆炸导致的辐射,给人类造成基因变异,这便是《活死人之夜》中僵尸的由来。与其说是恐怖片,不如说是建立在科幻基础上的现实主义电影。最初的新闻反应是把它理解为一场‘集体妄想病’,是女主角的‘兄弟’而非恋人被僵尸杀死,这暗含了罗曼司的逻辑,为男主对其的情愫作了铺垫,不至于使这种感情违反伦理。而两个男人关于地下室和地上防卫策略的差异,暗含了美国文明的选择:外向性、接受更多的信息、通过收音机、电视机等媒介获得联系、主动出击等。丧尸的动作其实是人类的原始状态:肉欲,食人,生吃的癖好,怕光,群体行动,手臂处于被解放的初期,四肢还不够灵活,夜间行动,没有审美感觉……
上影节午夜单元纪录,不得不承认罗梅罗在丧尸片领域的开拓性,借用丧尸危机折射冷战阴影,结尾的突然一枪更是让故事带有了一种悲剧式宿命感。黑白色调,声画摄影出色,时代所限,演员的表演和场面调度有明显的舞台感,女演员的表演在今天看来引人发笑,中段太过于依赖对话叙事比较拖沓,整体尚可一观
女豬腳是弱智,男豬腳是話癆。
虽然后面的剪辑不太连贯,但前面无台词的追逐戏让我一窥黑白默片的无穷魅力;结尾的处理放在当时算是很厉害的
作为开创僵尸系列的鼻祖,首部的僵尸背景和挖掘尚处于模糊状态,着力点在于社会隐喻和人性刻画并极其成功。确实很像黑片儿在恐怖类型中的变种,低调打光,大面积不规则阴影,倾斜镜头,焦虑不安气氛,以及黑到底的结尾。很可惜,这是唯一一部黑白的活死人,彩色则注定了此系列必将走向迷恋血浆的不归路
不愧是僵尸片的鼻祖,拍的不错,之后的僵尸片几乎都是按照这个模式来拍的,不过如此看来,《行尸走肉》确实是增加了很多细节的,可谓是僵尸片中的大片,而且情节也不乏人文关怀,嗯,从此片的结局来看,僵尸片中的人文精神,大概就是从此片开始的吧