世界上最伟大的父亲

这部片子很压抑。
并且不出所料，影片的结尾来了Queen的《Under Pressure》，
搞笑的是，在一节诗词课上，一个黑哥们竟然用Under Pressure的歌词来搪塞主人公（Kyle父亲，兼Kyle就读高中的诗词课老师）。

作为父亲希望孩子死后能留个好名声，而伪造了儿子自杀现场，实际上儿子Kyle是重口味sy不当勒死自己的。
这无可厚非，问题出在Kyle的父亲伪造了一封遗书，而这封出自这位有着写作天赋且郁郁不得志的父亲。
与其说是遗书，不如说是一篇超现实主义的诗歌，于是随着遗书的公布，Kyle瞬间成为了全校的名人，成为了一种象征。学生们把Kyle头像印在T恤上，刺青在身体上，etc。

看到这里，有没有想到我们的Kurt Cobain。
传说Kurt Cobain因为无法忍受自己音乐的商业化，而举枪自杀。Kurt于是成为了反商业化的一面大旗。
然而，然而另外一个传言是，Kurt无法忍受自己胃病的疼痛，最后举枪自杀。
假设后一种传言是正确的，仅仅是假设，我不想得罪涅槃粉丝，况且我本人也是。
假设后一种传言是正确的，一切不正如片中Kyle？
对了，在片中有个细节是，老爸想把儿子日记（当然是老爸后来自己写的）起名为“我恨我自己”。。。
巧合？涅槃曾今也想把自己的专辑起一个类似的名字。

于是，再回到影片中，为何会发生这样一场所谓的“闹剧”，儿子手淫意外死亡，老爸伪造遗书，然后儿子尽然成为了某种象征。
那为什么会发生这种事情？说到底就是所谓“时代”需要“英雄”。就如片中高中里的另一位写作老师Mike之所以第一次投稿就中了，并不是因为他写的什么好文章，而是他的文章是一种象征，抗争当时NBA赛场上对于有色人种的不公平。记得当年罗德曼也对于大鸟受到照顾也发过牢骚，不是很了解当时的环境，不过可能确有其事。而主人公父亲生不逢时，尽管他有写作天赋，可是怎么样呢？听过时的歌曲，喜欢过时的诗人，那么注定与这个世界格格不入。这个世界需要的是张扬的人格，哪怕你自己其实并没有什么货。这是一个快餐、速成并且空虚的社会。Kyle的死成为一个契机，让Kyle的父亲无意中也快餐成名了一把，但是说到底，其背后只是一个空虚的社会需要寄托而已，Kyle的父亲自己也知道其实Kyle并不怎么喜欢他。

于是，最后矛盾激化(Kyle的好友andrew与Kyle的父亲对话），并以最激烈的方式解决（Kyle的父亲绝对公布真相），而结局当然是一切释然了（经典的跳水场景）。这一切伴随的是Queen的Under pressure，贴切至极。

P.S. 我更喜欢David Bowie那个版本的Under Pressure。

总的说来，影片所讲述的是一个很有想法且拥有着令人没办法容忍的喧闹气息的喜剧故事，全部都是围绕着一个男人展开的，在经历了一系列变故和随后发生的连锁反应之后，他意识到曾经完全不被他看在眼里的东西，最后竟然变成了他的快乐之源……原来心灵上的孤独与环境方面的孤离竟然存在着如此巨大的差别。

　　过惯了随遇而安的生活的兰斯·克莱顿(罗宾·威廉斯饰)不得不学习是如何让自己彻底地安顿下来，他一直梦想着要成为一位声名显赫、家财万贯的作家，可惜至今为止，他最大的成就就是在一所高中当诗歌老师。兰斯惟一的儿子凯尔(达里尔·沙巴拉饰)则是一个彻头彻尾的小混蛋，时刻不让他的爸爸安生--凯尔正在和他们学校里可爱迷人的艺术老师克莱尔(阿丽克谢·吉尔莫饰)约会，显然，她并没有严肃对待这种不成熟的爱情，即使她已经公开承认了自己正在和学生谈恋爱的事实。

　　随后，一场无法形容的怪异的意外事故的发生，让兰斯发现自己正在遭受的是这个世界上最可悲的惨剧，不过这同时也代表着他生活中的一个巨大的机会，他突然之间需要面对的是所有名望、财富和流行的可能性，满足了他曾有过的一切梦想，他很快就有点摆不正自己的位置了。

幕后花絮

　　【不同寻常的电影之路】

　　影片由从喜剧演员晋升成为电影人的鲍勃·格德斯维特(Bob Goldthwait)自编自导--从电视现场节目和真人秀的世界里一路走来，算算也过了20多年的光阴了，不过迫使格德斯维特跨入电影行业的真正原因，还在于他想要讲述一个自己真正能够把握的情感故事，格德斯维特说：“哪怕最后只有一位观众看到了我的电影作品，我也算是达到了最初的目的了，因为一位热情的观众足以让我兴奋到几天都没办法阖眼，所以当我获悉《世界上最伟大的父亲》得到了参加圣丹斯电影节的许可时，忍不住浑身上下都在激动地颤抖……我之前拍摄的那部《莫惹是非》(Stay)也曾参加过2006年的圣丹斯电影节剧情类的竞赛片单元的角逐，那一次自然成为了我终生难以忘怀的回忆--我觉得电影节上的观众要更具有包容性和接纳性，甚至已经到了一种有点荒谬的地步。正是因为有了那样一次愉快的经历，所以我希望自己能够继续和朋友们一起拍摄我们都想看到的那类电影作品，根据自己的主张，游离在主流电影工业之外。我一直都在想，如果我足够幸运，能够达成所愿的话，和热情洋溢的观众们一起观看我们制作的电影，那么我在这个圈子里经历了超过25年的洗礼之后，也算是终于找到了我真正喜欢的东西了，而且我感觉自己在这里要更加地快活、自在。”

　　鲍勃·格德斯维特曾经说过，如果他能拥有一台时光穿梭机的话，那么他一定要回到上世纪80年代，给当时只有22岁的自己发出警告：“千万别拍《金牌警校军》(Police Academy)系列电影。”其实了解格德斯维特的人都知道，正是这套系列影片奠定了他在喜剧行业的表演风格，即使到了现在，观众仍然最认同的是格德斯维特在镜头前有点疯狂的搞怪。除此之外，他还积极地致力于电视剧的幕后工作，并最终找到了真正值得为之付出的兴趣所在--电影制作。格德斯维特最新的电影作品《世界上最伟大的父亲》拥有的就是一种顽皮的智慧，算得上是对那种愚蠢的生活中的失败者的一首颂诗，影片的主角是一个带点讽刺意味的自恋狂，由罗宾·威廉斯(Robin Williams)饰演，因为发生了一起意外事故，让他重新找到了生活方向。

　　对于鲍勃·格德斯维特来说，《世界上最伟大的父亲》无疑代表他记忆中、继《莫惹是非》之后第二个最值得骄傲和纪念的完美亮相，当他看到在圣丹斯电影节上观影的人群发出了满意的赞叹之后，忍不住泪流满面，格德斯维特承认道：“那种感觉真的是太疯狂了，已经完全超出了我的预期，尤其是在我意识到不仅仅只有一个观众喜欢它的时候……当然，我并不是为了圣丹斯电影节才制作这部影片的，但是在独立制片的领域里，我发现自己要更加地自由、不受约束，我甚至能够感觉得到大银幕和观众之间所建立起来的那种可怕的联系--我想，这也是我继续在电影之路上一路前行的惟一动力。我对为自己的名望增添无谓的光环并不感兴趣，不过我也从没有产生过自我厌恶的情绪，我就是一个普普通通的人，甚至不能称之为一个好演员。我知道自己非常擅长喜剧表演，有本事让观众发出大笑声，但是在这个行业里，比我优秀的大有人在- -有的时候，我领着女儿去洛杉矶的艺术学院看一些著名的喜剧明星的现场表演，看过之后她总是对我说，‘爸爸，你真是一个糟糕的演员。’我知道女儿说的都是实话，所以我决定寻找另外一个我真正喜爱的事业，比如说拍电影。”

　　而鲍勃·格德斯维特之所以会对电影制作产生这么强烈的兴趣，最初的时候还要源于别人对他的请求不断地拒绝，格德斯维特表示：“一直以来，根本就没有人愿意雇我拍电影，没想到这反而激起了我对这个行业的无限热爱，我花了很多年的时间去不断地充实自己，就为了有朝一日不让人再拒绝我……当我还是个少年郎的时候，就已经开始在夜总会的舞台上表演单人喜剧了，学习如何才能在人前制造出快乐的气氛，让观众从中获得乐趣，那个时候我才20岁。后来，我身边都是做类似的表演的朋友，我反而对这片舞台渐渐失去了兴趣。很快，我就成了一位喜剧专业户，渐渐开辟出属于自己的风格特色，我变成了一个彻头彻尾的‘开心果’--这也是为什么我想坐时间机器回到过去的原因，我要告诉22 岁的我，别接下《金牌警校军》的工作。其实有的时候，我总是忍不住回想，如果当时我直接去电影学院进修充电，是不是现在所面对的就是一个完全不同的局面呢？也许我对电影制作始终处在一种懵懂的状态下，并不是什么坏事，相信没那么多专业的条条框框的限制，我反而能够更加自由地发挥自己的想象力。”

【“怪胎”同盟会】

　　《世界上最伟大的父亲》更像是一个对所有生活中会碰到的棘手问题的综合，然后再以喜剧的形式讲述出来，鲍勃·格德斯维特解释道：“我想这也是罗宾·威廉斯愿意参与进来和我一起制作这部影片的原因，他所看中的正是故事里突出的喜剧重点和人物性格……我只想拍摄一部能够真正让自己发笑的电影作品，一般情况下，我看瑞奇·热维斯(Ricky Gervais)的真人秀会乐得前仰后合，还有像《临时演员》(Extras)和《办公室》(The Office)这样的电视剧也非常符合我的笑点--所以观众们能够从《世界上最伟大的父亲》中找到很多类似的喜剧元素，里面全都是我喜欢的内容。当我回想这其中的原因时，一下子就明白了我之所以会喜欢这样的作品，是因为我本来就属于工人阶级，生长在一个的天主教的家庭里。就电影方面来说，我能从伍迪·艾伦 (Woody Allen)的作品中找到很多共鸣，这个在曼哈顿的犹太小老头实在是太有智慧了。我虽然从没上过大学，却爱死了他在上世纪七、八十年代拍摄、全部都是根据他从自己的生活提炼出的元素和人与人的关系改编而成的喜剧故事，我想这些影片对我可能产生过更加深远的影响。”

　　从《莫惹是非》到《世界上最伟大的父亲》，鲍勃·格德斯维特所关注的都是一些跳脱出主流文化之外的人物，他似乎对这些“怪胎”和生活中的失败者拥有着异乎寻常的兴趣，格德斯维特说：“基本上而言，我的作品都是对焦在一些‘局外人’身上的，我惟一关心的就是这些完全没有取胜希望的失败者的命运，而且每次我一看到围绕着类似的‘怪胎’展开的电影故事，就忍不住开始发狂……这些人物在影片中都是通过一种很有气概的描写方式展示出来的，因为他们无一例外，都想要变得举足轻重，却始终找不到正确的手段--不过这里面最最让人感到不可思议的是，原来反传统文化早就已经不再流行了。”

　　总的来说，《世界上最伟大的父亲》并不是那种会让人产生如沐春风的舒服感的喜剧作品，有的时候甚至会感到些许的痛苦，包括一些精神不济的颓废，不过鲍勃·格德斯维特制作这部影片的本意其实并不是要让观众感到难过，他表示：“我还记得有一天我无所事事地坐在那里，然后就突然涌现出了创作灵感，当时我的想法是，‘这可能是最让人震惊的电影概念了。’不过一般情况而言，我制作的影片都拥有一个完整的发展过程，至少对结局的处理应该是最先明确的，然后再以此往前类推……那种感觉就好像罗宾·威廉斯的角色兰斯在影片中说的一句话，‘我是不会和那些对我不友好的人扯上关系的。’”

　　鲍勃·格德斯维特决定将未来的发展方向仍然圈定在独立制作的领域里，他希望自己能够拥有的是一个不拘一格的自由空间，格德斯维特继续说：“反正这里有的是‘怪胎’可供挖掘……虽然我连这种类型的电影是否有观众群体都不知道，但是当我走进这个行业之初，就没把心思放在所谓的市场前景上，我只制作自己真正愿意拍的东西--所以对于我来说，我需要担心的事情暂时还没有发生过。”

　　之所以选择制作这种“小型”的独立电影，倒也不是因为预算方面的考量，鲍勃·格德斯维特承认道：“我当然也有过一些比较‘费钱’的电影想法，只不过我对这些故事概念还没有形成一个完整的结构，不想单纯为了制作而制作，甚至在某些地方做出妥协化的处理，但是这并不意味着我就不懂什么叫做合作……而且我实在是不愿意经历一家电影公司过于繁琐的程序，那样只能完全扼制住我的讲故事空间。比如说我的上一部影片《莫惹是非》，里面有一个人物原型就是我在现实生活中的哥哥，我可不愿意让别人在旁边指手画脚，对我说我的哥哥在影片中看起来应该是什么什么样的。包括这部《世界上最伟大的父亲》在内，我从不轻视任何一个出现在画面中的角色，我关心这里的每一个人物，也许他们中有一些让我感觉没有那么疯狂，但并不代表我就会弃之不顾，因为每一个角色都有其存在的意义。每当我在创作一部电影作品的时候，就会想起普莱斯顿·斯特奇斯(Preston Sturges)，要知道他的影片都有点像是寓言故事，全部是由里面的角色来驱使着内容上的发展的，显得非常具有现实主义风采，然后他还会在里面添加一些喜剧的作料--在这一方面，我采取的是一种和斯特奇斯非常相似的故事表现手段，由此来衬托出来里面滑稽搞怪的那一部分。”

Robin Williams has some perculiar qualities that make his acting both fascinating and haunting. The dark comedy is neither complex nor absolutely unpredictable, it's however well-constructed and slowly established into an intensifying story about a guy's confession of his own life's misery.

Good casting also helped make the movie a success, the unsophisticated faces with great personalities against the more beautiful faces with a loud but empty souls - all had contributed to the great contrasts that ampify the story.

*it was particularly comic for there was a lady sitting behind me snoring quite loud at the scene where everybody waited in silence for Robbie to give a hearty speech.

如此冷静的叙述却因为不一般的剧情显得尤为出彩。不得不说的是，Robin Williams对这位父亲的诠释真的是很到位，尤其是他那经典的笑容，常有让人分不出是悲伤还是欢乐的恍惚感。
  儿子连自己的照片都无法接受，在青春期性冲动和外在之间无法寻扎平衡点，是个EQ底的小孩。手淫过度而死，
   美丽的女教师根本就没有自我，爱慕虚荣的虚伪的女人啊，连怎么思考都不记得了吧。只会追着表象在跑。校长与另外一个黑人老师亦是如此。
  邻居女人，寂寞的怪茄一个。
  最大的谎言家就是父亲。最难接受凯尔手淫过度而死的人是他自己吧，他最爱的也是自己吧。
  最真实的应该是安德鲁，那个眼睛灵活的孩子。
  我在想是什么使人们变成了这样，在繁杂的表象世界里，什么才是最真实的存在。没有自我意志，一切都只是虚伪的表象而已吧。就像片中父亲，写了多年的书终于得以见天日，有名有利有女人，然而还是逃不过自我，选择了坦白。
   或者可以说，父亲在这个时候已经没有后顾之忧，书出版了，想要的得到了，这时候是该审视自己内心的时候。这就是影片的讽刺之一，人总是在外在得到满足的时候才能转向自己的内心吗？
   不是所有人都这么幸运，为何不能一开始就从自己的内心出发呢？自我真的那么难以接受吗？
  有时候想想，人是多么可悲的存在啊！
  

这是一部跟父亲的话题毫无关系的电影。
    事实上，世界上最伟大的父亲，这个片名就是一个极大的讽刺。不单是讽刺一个懦弱的、怀才不遇的中学教师能够因为儿子的意外死亡而意外成名，更是讽刺这个社会的规则，乃至世界的逻辑，是如此的荒唐可笑。
    正如同凯尔的日记能够拯救很多人，能够让很多人产生共鸣，这部影片让我们觉得很好、很有内涵，也正是因为它反映了这么一个现实。在现实中，我们身边有很多与众不同的人，其中的一些人你能感觉到他就是有天赋的，只是这种天赋被压抑在他平淡无奇的外表下，被埋藏在生活的重重压力之下，但是只要有一个契机，这种能量就会爆发出来。兴许我们自己就是这样的人。我相信，当老卡莱尔先生看到遗嘱被公布后引起的轩然大波后，他确定自己找到了这样一个契机。所以他紧接着废寝忘食创作了凯尔的日记，并且急切的想把它传递给学校的所有人看，给他的女朋友看，他只是想证明自己。在这一刻，丧子之痛已无法与他多年来的郁郁寡欢、壮志未酬相比了。等待他的将是他所期待的，他击败了情敌，他的课赢得了学生的青睐，校长甚至要将图书馆更名，一大帮出版商还在他屁股后面拍马屁，所有的一切是在证明他的价值实现了。他在接受电视节目采访的时候，他之所以不是别人期待的痛哭流涕，而是一上来就开始忍不住发笑，正是这种境遇让他觉得可笑。然而最终，他没有接受全世界赠送给他的虚伪的光环，他坦白了。凯尔始终是个坏凯尔，他的父亲仍然是孤独者，一群人陪伴下的孤独者。
    我很喜欢影片里的音乐，歌词，这是国内的垃圾音乐不能比的。它描绘出了老克莱尔先生心里的状态，像是上帝在耳边不停地教导，我想正是心里面得那份叛逆、嘲笑、不安与自在，才是老克莱尔先生享受的。当克莱尔先奔跑着，扯开衣服，走上跳台，不顾一切的跳下的时候，他获得了真正的自由，既是一种玩世不恭，也是一种超然自脱，是把世界玩弄了后的一种报复的快感，也是一种对本性回归的向往。当他和隔壁老奶奶，还有安德鲁三人一起看僵尸片的时候，他已经是自由的了。
    这部电影的主题是讽刺，不存在悲观，抑或是激励。就如同一些摇滚乐的精神，I am what i hate，我只想告诉你这个世界就是这个样子，没有别的什么。
  
    

影片中的插曲真的超赞ing，整理了下：

Bruce Hornsby - Invisible ---父亲带卡尔上学车载cd中放的插曲

Akron/Family - Don't be afraid,You're already dead ---卡尔死时的插曲

The Deadly Syndrome - I hope I become a ghost---卡尔遗言被公开时的插曲

Bruce Hornsby -Shadow hand ---父亲伪造卡尔日记时的插曲

Inara George - Genius--学校里盛传卡尔日记时的插曲

Bruce Hornsby - Mandolin Rain ---学校以卡尔名字捐赠图书馆时的插曲

Queen & David Bowie - Under Pressure---父亲吐露卡尔自杀真相时的插曲

Brendan Benson - Tiny Spark ---片尾曲