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剧情介绍
长篇影评
1 ) 离乡的生活波荡，我们是孤魂野鬼
它在故事内外，以一种悬浮的乡愁戳动人心，述说一种游子归乡却发现抓不住故乡的伤感，一种成年忆往惊觉纯真已远的怅惘。
影片的故事很简单，一个遭遇了诸多失意的姑娘姗姗，借着回潮汕老家奔丧的机会躲避城市生活的烦忧，却给童年玩伴阿珍和孝松的生活带来波澜。姗姗最后离乡返港，曾经温存的故乡并不能带给她多少安慰。
返乡的姗姗满心创伤，她在感情上遭遇了诸多不顺——因为父亲的遗产问题妹妹一直咄咄逼人,甚至和她反目；已到中年的她仍孑然一身，没有稳定的情感支撑。她的返乡,意欲追寻记忆里的美好感情,但是祖母故去,空余祖屋一间。幼时和童年玩伴阿珍、孝松的纯真感情，她也寻而不获。
孝松从小对姗姗的情愫像一根刺梗在三人之间，姗姗的到来为阿珍和孝松“像菜没有加盐”的生活带来了风暴.阿珍将姗姗对孝松的友好视作婚姻威胁,而长年在农田劳碌的孝松也因旧日倾慕对象的到来心生波澜.因为这些隐秘的心思,阿珍和姗姗在二十后的这场久别重逢中显得微妙而复杂,一方面阿珍心疼姗姗独自在外漂泊的孤单无依,向她投以女人间感同身受的体恤,一方面她又经常打翻醋坛,提防姗姗对自己家庭的”侵入”,甚至暗暗希望她早点离开.
无法避免的间隙像暗刺,在两个旧日好友拥抱时伸出,刺伤着对方. 片中常有两人的对话行进不下或暗暗较劲的时候.阿珍提醒着姗姗的孤独,而姗姗对孝松的吸引又无时不在挫败着阿珍的骄傲.
这种区隔很现实,二十年的分别像一把利刃,斩断了两个幼时好友曾经相交的生命轨迹,再次汇合时,双方都借用着过往的生活伤害着彼此.姗姗富裕,却不知道体面地修饰自己的善意,她的一些形同”施舍”的行动暗自挫伤阿珍的自尊心.阿珍家庭和睦,她圆全的生活常让落单的姗姗歆羡.生活在两人之间划下鸿沟,即使他们心里都有相亲的愿望,却不能再亲昵起来.
片尾姗姗和阿珍在渡口告别的一幕,富有意味.阿珍对姗姗感叹,不知何时再见,姗姗玩笑回应,我明年就再回来,阿珍闻言,脸上现出复杂表情.此时两人都恍然,他们之间是不如不见啊.姗姗忍泪将自己的围巾披在阿珍胸前,头也不回地上船离去.阿珍也红了眼眶. 片尾浩海滚波，一叶渔舟于其间若隐若现，点染了珊珊和阿珍执手告别时无法言说的心境。从此以后,又是咫尺天涯,两人要各自去对抗生活的洪波.
从此来看,姗姗很是孤独. 故乡不再，昔日的挚友不再亲密,而海那边的城市生活也让她没有归属感。她坐在祖屋的暗夜里,在想象中对妹妹发出独白“这几年来我们的遭遇都不好，如果我们自己人都不帮自己，别人更不会帮我们”,煞是温情,但真的拿起话筒,她和妹妹却彼此恶语相向.
片中从澳洲回乡的双胞胎阿公指着海上的竹排对从香港归乡的超伯说“你们去香港，来去就方便了，我们去澳洲，来去就远了”。可作细想，对于姗姗，即使返乡之路并不漫长,但是故人已非，情感无依，她也不可能再回来。故乡已如异乡，离她愈远。
我在北京看的这场《似水流年》的放映。当片尾字幕升起，浮动于海天相融的画面之上，在场的观众鸦雀无声。我想，这部电影冷暗的情绪，应该戳中了许多人的心，我们心生痛感，因为我们发现自己与故事中人分享同一种找不到故乡的孤独。离乡的生活波荡，我们何尝不是是找不到家的孤魂野鬼。
2 ) FIFF17丨DAY1《似水流年》：当时间与生活的交叉处重回那个原点
第17届#法罗岛电影节#主竞赛单元第1个放映日为大家带来《似水流年》，下面请看前线回家之人们身回心却永无回归之日的评价了！
果树：
所谓故乡，就是这辈子再也回不去的地方。 欧.尹：
略无感，最后《似水流年》的旋律恰到好处。
Spy Liu：
或许年代久远的原因，较为平淡，难以共鸣。
春夏：
不如去煽情来得舒适，总是卡在瓶颈上突破不出来真叫人难受。
松野空松：
感觉过于平淡，三角恋，乡愁，亲情隔阂，其实是如此沉重的东西，减轻太严重了。
旺仔小狗：
和缓温柔、弱戏剧性的回乡之旅。香港导演的柔情有恰当的培养皿，得以保有承袭自《小城之春》的独属诗意。
盆满钵满赵+：
情感联系存在，但是矛盾也是不可调和的了，即使这种矛盾到现在也依然存在，也仍旧引起不了我太大的共鸣。
Catcatcatyang：
和《再见箱舟》一样，两部电影都是回归，回归到老家，回归到村庄（或是城市）。归乡的人珊珊是“盐”，但无味的生活似乎也还好。每个离乡的人在第一次离别后，就再也没了根。
迷幻松饼：
乡村和城镇的对冲。再一次回到故乡却和故乡格格不入，再见到童年的青梅竹马，感觉一切都变了但是又没变，像鲁迅的《故乡》，却又没有那么残酷，有种清新的对于时光的乡愁和对于未来淡淡的希望。
Donnie：
乡村环境的表现充满细节，几乎自然而然值得借鉴，顾美华真的好美，状态与气质迷人。只是原本满满的乡愁韵味在贫富差距中寡淡了，即使时代背景与演员加分不少，处理阶级差异中的友情关系、表现三角恋还是稍微差口气。
Pincent：
重访过去，贵在没有把三人关系里的变化完全点破，忧愁仅仅藏在人物之间平静和谐的表象、以及那些大雾蒙蒙的江景之下，实际上新与旧、香港与大陆的差异已经无法被忽视了，骷髅是指什么已死，昨日往事不再来。
苍山古井空对月：
从香港回大陆的背景省去了，但是也能猜得到。三个青梅竹马阔别20年后再相见，既亲密又陌生，生活背景不同带来的差异逐渐显现并横亘在三人之间，心中向往的促膝长谈被无言与回避代替，成年人的关系总不如儿童时简单。影片较多着墨于情绪与人物间的隔阂，对于价值观念的差异少了更深层次的挖掘，阿珍与姗姗的冲突与隔阂基本来自感情方面。另外，外乡归来定居的三个老人与向往外面广阔世界的强仔也形成了对比。
子夜无人：
像是在看八十年代的《七月与安生》，作为那个时期两岸三地之间返乡寻亲热潮下催生出来的时代产物，如今再看已经没有太多东西可供回味。当年天堑一般的社会阶级差异早就十倍百倍变本加厉，依然如故的唯有女性命运，或者用更现实的词来说，是女性出路。孑然一身的变成意难平的“白月光”，相夫教子的变成心有怨的“朱砂痣”，顾美华与斯琴高娃之间惺惺相惜又互相挑衅搅动的状态被演绎得足够细腻，只是一切都太清淡了。
主竞赛单元第1个放映日的场刊评分将于稍后释出，请大家拭目以待了。
3 ) 在时间的无虞面前是的我们都因相互讪笑而一无所有像我没来过没去过
就是在这个整体封闭的叙事大框架之内，严浩一直在试图召唤各种各样的时间，让观众发现它们无法摆脱静止的状态。在到达（离去）与离去之间，我们并没有看到什么事情发生。片中的人们占据着各自的静止的时间，相互的时间差也是恒定的。珊珊与孝松之间隔着的那条河，就像是英格丽·褒曼在《游览意大利》之中漫步的那条雾气升腾的沼泽，规整并消解人物的一切运动。
也就是说，这部影片的时间是「死」的，它们像是一具具尸体横陈出来，相互之间不能流动。这一点在开场的时候也同样被提出来：珊珊在码头被一位老伯撞到，地上掉落一颗头骨，珊珊立刻受惊吓瘫软在地。此外，这场戏直接关联到的却其实是珊珊见到奶奶亡灵并帮她磨豆腐的那个段落，两场戏之间相隔得很远（这其中也有珊珊将父亲遗像挂到奶奶遗像旁边这样被召唤出来的连戏的「虚线」）。于是，严浩所分别连接起来的这些成对的极点其实是「交织」的。这种「交织」是异面的，因为召唤出来的静止的时间段也同时具有向着自身过去和未来开敞的动势（尽管这种动势仅仅作为动势存在，它是被恒定的时间差召唤出来的）。我们两次看到耕田，第一次是正在耕种，第二次是耕种完成，这两个镜头几乎就是时间本身的直接关联，它不指向时间的流逝，而是以更新的方式完成必然的关联。时间本身的直接关联（同样指向着静止）将前面提到那些其它的异面的「交织」联系起来，这种联系是化归的，但并不表示原命题可解。事实上，正是这种化归让我们看到，若干「交织」虽然无法纳入同一坐标系考量，但它们统统都是被静止所束缚的。
另外，片中的人物几乎都在有意地模糊实际问题。阿珍谈去广州时以雨季回应，双胞胎老人总是把自己和古树混淆着说，孝松叫珊珊当心并不存在的蚂蝗。这种无意识的拒绝的姿态实际上都是在遏止自身时间动势的转化。这也或许正是影片所传递的唏嘘嗟叹的触情点吧。
4 ) 脚踏流年，许我独行——又看《似水流年》
——我们彼此的年光都如一片轻羽，失重在记忆。
姗姗的年光在车窗外的天空土地飘飘荡荡，如无人召唤的孤魂。那个叫顾美华的主演坐在车里，想象着姗姗的模样，这模样和她逐渐融合成了一张脸。你看着这奇妙的变化，又走进了一场叫做《似水流年》的电影。
遥远的从前，人们有名还有字，合起来成为“名字”。姗姗是名，字来迟。在古代，“字”是需要由授业老师来选择的。姗姗的授业老师是她的故乡，于是故乡给了她“来迟”为字。“字”是“名”的诠释和期望，而故乡知道姗姗未来的轨迹，名“姗姗”字“来迟”，就更像是个预言，给她的孩子的无奈的预言。
姗姗回来的时候果然已经很晚很迟了。没有人能看到她中年的白发，她的风姿绰约步履慵懒眉目含情，所有的光彩都是年光的光彩。朦朦胧胧，不再清晰不再纯净，她所过之处，带起了一圈一圈同样朦胧的涟漪，如行画中，又如画携人行，走过哪里，哪里就老了。
年轻的人儿只会回家，不会返乡。“少年不识愁滋味”不是一己的姿态，而是对世情深深的看破。风物依旧年华不再，故乡的土地坚实如故，她承受着归乡的游子变得沉重的脚步，和被他们拖扯回来的满身天南地北的年光。故乡的人也依然，爱你的人依然爱你，只是那份爱若不等你的开启便永不见天日。忌你的人即使学会了负手侃侃而谈，也终究掩不住那份山村的朴实，最后被你玩耍在股掌。
人间的重逢是道不容错过的风景，你的目光追着老华侨的脚步向村子跑去，老华侨的西装和挑子都让你想起你的四川。同样熟悉的田埂上，你看到那些欢迎老华侨的老少人们，然后你看到那个沉默（后来你明白，其实是隐忍）的憨实汉子——孝松。
——一段情既已开始便永无结束；只是换一种方式继续而已。缘分的线在多年前曾经被风雨吹得不知所踪，但当时机成熟的时候，它还是会回到本身的轨迹，出现在你的面前。这就是机缘。
姗姗晕倒的时候不知道来接她的会是他，孝松去接她的时候同样不知道他即将看见的是她。他沿着那条细长的田埂飞快地跑去，就像跑在他们从没亲眼目睹的牵起因缘的那当年一线。他们的重逢是沉静的，或许是因为有太多说不完说不出的话堵塞了口舌——现实啊，其实是容不得太多真情纵横。
——你可以是孝松，也可以是姗姗。因为你也是个来迟的人。
小学校长叫什么名字你还记得吗？你看清了她睁开眼后看见姗姗时，眼中除了惊喜还有什么吗？中年人啊，她们除了表达自己的欢喜，更多时候还会懂得如何收藏自己的真心。
每一间古老的屋子里都该有一张古老的像。那些生于清末民初的老人家们，她们老去之后的遗像总是千篇一律——一顶毛绒帽子，干瘪的脸颊，黑白的碳晶画像。她们被摆放在黑暗的屋子里，等着不知道什么时候还会踏进门来的儿女子孙。她们固执地矗立在桌上或墙上某个位置，还乐意看到那些被她们看着长大的人们。而那些长大的人们也还乐意再看见她们吗？姗姗来迟了，她带回的是早已过身的父亲遗像，和跟妹妹的满腔纠结。
故土的床，是每个游子最魂萦梦牵的地方。没有人还能再成为小孩子，没有人可以再回到母体，唯一可以让你心怀初衷的所在，恐怕就是故乡家里的那张床。你可以最安心地躺下，做最温馨的梦，在梦里作最不可能地相遇。你还可以放下所有外面世界的纠结牵缠，没有什么七情六欲可以带到这张床上来，连即将把你闹得倾家荡产的妹妹，你也只会想起你们一起长大的最美好的时光。你睡在最不可思议的亲情里，浑忘人情世故世态炎凉。这时候你还是个小孩子，拥有最纯净无暇的心灵。
如果你还抱着遇见什么人发生什么事的期望回你的故乡，你一定还很年轻。真正的归乡，一定是怕遇见什么人，怕发生什么事。故乡，是真正的游子最渴望也最害怕回去的地方，因为那里藏着你最深的情最厚的爱，而这深情厚爱却早已成了往事，可以侵袭你心，但它真正的归宿，却也正是在那片你魂梦牵系的土壤里。爱也罢忌也罢，不甘不舍又如何？有衣袖便挥挥衣袖，光膀子何妨跺跺脚，发一两狠声，然后转身，重逢。
终须重逢。
于是孝松低垂了眼，他怕眼睛泄露心底的真情。于是小学校长挺胸昂头故作挥洒，她须得多年后让你知道她也是个强者，不容掳虐的强者。于是相逢于是拥抱握手，于是共聚于是突然尴尬，于是吵架于是连猪也跑了，于是男人怒冲冲离家出走又怒冲冲抱回跑走的猪。该爱爱，该忌忌，他们在故土上演着终须上演的最后一场戏，否则，大家怎得安生呢？
在故乡，
有我们最不可告人的爱和思念。
花开过几遍人去过几转，
抽身之后，就都是
世间最模糊的容颜。
无言的人终需出走，
归来的人终须无言。
像天地人间，
且爱忌缱绻。
终于水波不兴，
如这似水的流年
随了自然。
“你看，连我们这种年纪都在开始死去了。”
“下一次相逢，恐怕又要十年以后。”
说完最后的台词，我们各自转身，向另一个方向，脚踏流年，许我独行。
5 ) week4
HK week4April 十分独特，以我稀薄的阅片量找不到reference。 最后的冲突很真实啊我家就是这么吵架的然后我小孩反应也是这样。 松散的结构，有点现实主义，以及角色无因地出现，香港和俩澳洲老人都有种突然出现然后消失的感觉。中国的广阔农村和香港室内（也包括女主狭小的电话亭）形成了很好的对比。 有很多subtle metaphor。鸟、船甚至整个广州的场景，都有对城市化、国家身份、独生子女的反思。 另外斯琴高娃和女主看似是对比，其实两个相互融合，女主是从hk逃回来的香蕉人；斯琴高娃是传统家庭的先进女性，有dominant power但是一旦涉及传统婚姻，终究逃不出落后的框架 still in the structure and never get revolution.然后就是就是一切努力完事休矣。事实上从结构上看，女主beginning with everything end up with shit everyone betray her 然后斯琴高娃最最后也是 everthing end up with shit事实上两个青梅竹马就相互照应echoing with each other。
虽然标题是，似水流年…实际上暗藏暧昧的波动，且设计得相当精巧…
6 ) 影片可圈可点的四条
第一，该片在轻描淡写之间写出了人与人之间、人与故土之间的“远”字，写透了这个“远”字。它的不同，在于摄影机与内地生活贴得非常近，人情心态挖掘得非常深，而同时，它又使人明白地感觉到人跟人实在难以沟通的心理距离非常远。 第二，影片的影像构成和音响构成注重写实，甚至不回避纪实，而且，正因为这种写实的影像效果做得到家，做得地道，才把作者追求的中国美学旨趣，充分地实现在银幕之上。影片透出一股浓烈的真实气息和民族风格，导演营造影像的写实性效果精到、讲究、一丝不苟。 第三，它不渲染伤感，不煽情，地演用许多笔墨展示故乡的种种情趣，这些情趣几乎都是“闲笔”，而这此“闲笔”集中到一点，就俭省地将粤南农村的特色勾勒出来，给影片涂上一层偏离基调的诙谐色彩，间接地传达出姗姗回乡后那种既陌生又熟悉悉的感受。 第四，该片善于“蓄势”，虽写返乡，内含哀愁与惆怅，却不随便挤人眼泪。影片的结构松散到几乎无“故事”，却又引人入胜，原因在于它毫无哗众取宠之意，不做任何高深莫测的“哲理”姿态，它老老实实地拍下来，清清楚楚地讲下去。它举重若轻地把微妙的人际关系勾画得栩栩如生，格调自然不俗，韵味自然浓足。
公映没有看过，再看就是最近的修复版，百度网盘投屏看的，光阴荏苒，物是人非，那个年代的所谓优秀电影，今天再看也就是成了历史记忆；所谓的豆瓣评分也是一种对回忆的装点罢了，我们回不去那个时代了就像现在也不可能再拍摄出那个时代的风土人情一样。
电影在不疾不徐间就勾勒出了时间的模样，充满诗意的画面赋予了其隽永的魅力，面对逝去的岁月，只能尽可能地去抚平伤口，不加盐的日子其实过起来挺好。
1.如今走在家乡的夜路里，再也听不到任何的歌谣，我的家乡原来也在不知不觉中似水流年；2.出门在外的人总是把苦藏着掖着，他们让固守乡村的人看到光鲜艳丽的一面，不是因为炫耀，而是因为他们更坚强，他们不想让别人操心。
同学渐老，少年成婆，我们还是不要再见面了。
清明节电影。电影里，一切都是干净明丽的。所有时日年岁的汹涌记忆，像那河堤背后的榕江水。你看得见帆船高高的桅杆在经过，孩童高高的纸鸢在飞，所有你怀念的人事物，近在眼前，可以感知。
【MM影城 2K数字版】恬淡静缓，相当写实的拍法，对潮汕农村的生活日常与都市异乡人返家后爱怨交织、怅然失落的情愫都呈现得真切无比。家家经难念，乡村人安宁度日却觉生活无趣如菜里无盐，城里人自由新鲜却终是空忙活无处依凭。青梅竹马的三人，再也回不去曾经，告别后相见竟而不如怀念。养猪洗衣刮锅灰，平淡表面下暗流涌动，百年老者陆上帆，写实风格里隐含象喻。PS：简单总结下摄影指导潘恒生的映后线上交流分享：拍摄时由于围观者甚众，亦在戏外造成了一定的文化碰撞，不过导演主要追求的还是尽量如纪录片般的写实展现，在表演指导上也就有所分别，严浩要求新人顾美华主要自然地演自己即可，而老戏骨斯琴高娃则需尽量压制自己稍带舞台浮夸腔的表演。摄影上，因器材简陋，临时各种土法上马，如以木板、橡皮筋和海绵做的土制斯坦尼康。（8.5/10）
王家卫、杜可风、张叔平是创作铁三角，他们三个人合力打造了无数美轮美奂的现代梦境。
故事其实说的并不是很好，但那种惆怅的乡愁通过镜头对乡村细节的描绘表达的很到位。
终于有高清了，拍得真好，散文诗气象，抒情却克制，80年代农村生活侧写，算是港台同胞省亲的“寻根文学”电影，把潮汕地区拍出北方的无垠苍凉，南方的水汽氤氲迷茫，也是高手了，张叔平美术，潘恒生摄影，喜多郎音乐加分。可以和唐书璇《再见中国》，张婉婷《八两金》互文观赏，更能理解这份乡愁之苦。
网上流传的av画质资源不忍卒读，一直期望着有机会与之在电影院重逢。机会终于来了，灯光暗哑，划痕似沙，沉积多年的期待值与现实中差距不小，失落也是一种美。观毕全片，暗自思索，银幕上下的人生不也一样。
严浩是最早回到中国取景拍摄的香港导演，斯琴高娃是最早拿到香港金像奖的中国演员；珊珊和阿珍好比那时的两地，亲切暧昧但也单纯善良，都把最好的期望和祝福给予对方，而这感情不论现在还是未来都不会再有了。1.23@深圳百老汇电影中心
满眼的乡愁。几近完美。和去年的《浮城大亨》电影的主题上有点像，可以看到一个时代对于个人的改变，但这里是诗意的诗，不是新片那个史诗的诗。这年头人们越来越向往那些不会被时间改变的东西了，但往往进了人的眼就意味着很快就变了。生活中究竟有多少人活得真正幸福呢？★★★★★
終究是兩個世界的人，漸行漸遠。PS：80年代的廣州白天鵝賓館跟現在還是那麼個樣。
姐儿头上戴着杜鹃花，年华飘过歌声似水流，船儿摇过春水不说话，水乡温柔何处是我家~
最近睇到大銀幕,依然感動,根本就係我前排隔15年返去嘅故鄉...斯琴高娃好似我媽,嚴浩新浪潮猛將.以前只是看電視的. 講的是潮汕鄉下, 我是潮州人, 還聽得懂潮語, 也會說 (現代的潮語我就不大會), 我也有14年沒回去過, 近鄉情......(那字不會寫, 恰似我的心情)
8.1/10 感情实在微妙，亲近而又疏远，信任却也猜忌，然而故土之情始终在淡淡萦绕心头，心中感叹，似水流年，不可以留住昨天。
2022-1-8重看；4.5；光阴漫涊，隽永诗意，有情还似无情，相见争如不见，欲语却还休；世故人情拿捏精准，留得几分空白余想；80年代的影像风格特质明显，产自一个时代，也是一个终结，这样的风土或地貌，炊烟或田地，以及突降的大雨和村口的古树，都是无法复制的，回故土寻根的乡愁，在内地改开的初期尚有迹可循，三人关系的暧昧纠缠不免联想到地缘政治的折射，多处结构对称、隐约串联，只能感叹如今再也难见这样的电影。波光流影，桨声欸乃，时光在欲说还休的语境中、在万物更漏中、在徐缓河流中，渐次立体分明，直至归去来时的路；“到我们这样的年纪已经有人开始死去”，瞒了十年的死讯，在梦境中重见故人、回首却见遗像的刹那，竟有一点惊心。
29年的距离很长，但终于我还是找到了你，2013年的第一天。兜兜转转，有缘相遇，这次终于可以不再错过。梅姑吟唱着同名主题曲悠悠的遗音余韵在片尾响起片刻，泪湿衣襟。
望着海一片，满怀倦 无泪也无言。望着天一片，只感到情怀乱。我的心又似小木船，远景不见，但仍向着前，谁在命里主宰我，每天挣扎人海里面，心中感叹似水流年。
这片儿今天看起来简直是个C（2,3）的故事……摄影还挺讲究的，风景拍得不错，特写特别精到。斯琴高娃老师及其片中丈夫有一种虎妞和祥子的既视感，闹离婚那段直接变成喜剧，全场气氛甚好。然则香港导演来拍大陆故事总有中说不清楚的矫情，这个故事搁台湾新电影路数恐怕会更好一些……