本片讲述主人公·青羽紬(川口春奈 饰)和18岁时因患病而生活在无声世界的佐仓想(目黑莲 饰)的再次相遇而展开的爱情故事。
青羽紬在高二那年,被早会时朗读作文的佐仓想的声音吸引,高三变成同班同学的两人通过朋友拉近了距离、因为共同的音乐兴趣加深了关系,但在毕业后,佐仓想却不辞而别。 8年后某一天,在东京努力生活的紬在人群中忽然再次看到佐仓想的身影,好不容易找到了他,却获悉佐仓想得了“青少年病发型双侧性感音耳聋”,是一种会渐渐失去听力的疾病,而此时的他,已经几乎什么也听不到了……
完结撒花。Silent到后面几集在我这里塌房了。其实我大概可以理解生方老师在「我们的时代」节目里被大家诟病的那段“傲慢”的发言:
富士日劇『Silent』編劇 生方美久:因為喜歡日文,所以對韓劇及外國電影都沒興趣,對日劇被翻譯成海外語言也沒興趣。即使能在海外播放,我也只是會說,很棒,恭喜,但並不會特別開心。我希望日劇只是給懂日文的人看的,那就夠了。Silent 這部日劇,是唯獨用日文才能與人聯繫到的作品,翻譯成外文的話,就無法傳達我想表達的意思。
节目(生肉)可以在这里看到:我们的时代|silent主创特别对谈_哔哩哔哩_bilibili
这段话大概从视频的21:08开始,生方表达了她想在这部剧里想把日语语言的微妙发挥到极致,她努力到她觉得被翻译成外文,本剧就失去了魅力。一方面,生方老师在日语上的努力是大家看得到的,但同时我个人觉得,作为创作者来说,这样的想法真的有点小看观众了。每一个创作者都不应该小看自己的读者。这部剧本身在最终话点题,讲的就是「言葉」(语言)的魅力——我们每个人都不同,有时候或许发不出声音,但语言存在,使用语言,就是一种努力,帮助我们相互理解。这种怕观众理解不了的担忧,正违背了她自己所想通过这部剧表达的内核。
1、青羽和户川两次约好中介看房,都因为青羽在电车站遇到佐仓而耽误了没能成行。佐仓仿佛冥冥之中在阻止着他们关系迈入下一个阶段。
2、青羽和佐仓高中时的圣诞节礼物,两人不约而同选择了同款耳机送给对方。青羽的那副耳机在三年前彻底坏掉发不出声音,而佐仓也是在三年前彻底听不到的。
3、佐仓是希望听到青羽叫他的名字“想”的。得知自己不久后就会失聪,他逐渐不愿意接青羽打来的电话,最后一次约青羽在她家附近的小公园见面,青羽问“今天找我干什么?”,他回答“想问你一些事”,但实际的意思是“想从你口中听到(你叫我的名字)”。最后提出了这个请求,听到她叫了“想”,他才与她分别。但他还从未将她的名字“紬”叫出口。
4、两人重逢后,青羽讲述着自己与户川交往,佐仓却注意到,她直呼了户川的名字“凑斗”。
5、与佐仓重逢的户川,第一次情绪崩溃发生于叫出“想”的名字时他却不回头。察觉青羽的心意后,他鼓励佐仓叫出青羽的名字“紬”。
6、高中时吸引了青羽注意力的声音,来自佐仓念自己的作文“言葉”(コトバ)。高中时,青羽和佐仓表白的放学路上,佐仓听的是 Spitz 的“魔法のコトバ”。在医院做检查时,佐仓焦急地调高音量,也是这首歌。
它的歌词里写:
魔法一般的语言吸引了青羽。说着完全没有意义的话却乐在其中,不管是足球滚成雪人、折纸能折到月球,都是青羽和佐仓两个人才懂的“魔法语言”。即使没有约定,也还会重逢。
7、在医院佐仓的耳机(来自青羽的圣诞节礼物)线乱作一团,也是他焦急、不安的内心。
8、路遇青羽和户川,佐仓事后发信息打趣:“那也是你女朋友?笑”。故意加上了“笑”掩盖情绪的他,发信息时实际表情凝重。
9、青羽的弟弟一直站青羽和户川这对。可能与弟弟上小学六年级、青羽高中时发生的事件(以及可以想象其他类似的事件)有关(具体见番外)。一直以来户川是那个表面不动声色,其实在背后付出过各种努力(断联后去老家和大学找过佐仓、一直保持着跟老师和球队的联系等等),希望照顾好所有人的角色,弟弟认为这样的人会给姐姐幸福。
10、青羽喜欢喝的饮料,也正是佐仓恶作剧选的那款。
11、在小公园见面前,青羽拿小镜子整理刘海;多年后见佐仓,青羽穿了新裙子。
12、球赛前户川和青羽的弟弟通了电话,电话中户川说“要借你姐姐一下”,似乎也是在说,这些年的青羽也是借来的。
13、青羽的生日是4月28日,生日花是樱花草,和“佐仓想”是一模一样的读音。花语是初恋、憧憬、纯洁。
随着更新进度也把自己的感受写一写吧。第5话,继续前几集的主题:呼唤名字(关系的亲密);把自己所想变成语言,表达出来。拉扯一集,都是长对话。越是要忠实完整地表达自己的心意,这件事就越难、越痛。总觉得编剧在写这一集的时候一定也很花力气。
14、分手后,青羽独自听着音乐吃着早餐,却在播放至某一首歌时停了下来。从剧中隐约的音乐声可知,这首歌是 Spitz 的 みなと(和“凑斗”的读音一样)。
15、户川和青羽的电话最后,户川说:加油吧,青羽答:什么加油?这个“加油”,或许可以呼应到两人刚交往时的记忆闪回中,青羽说“会为了叫凑斗的名字而加油的”,转而说“因为想被叫‘紬’,会为此加油的”。只不过,将要叫出这个名字的是另外一个对象了。
16、回顾第5话青羽整理心情的过程,单相思(指自己喜欢户川而户川想要分手)从进行时变成了过去式,也终于可以正视佐仓了。
17、户川在电话中提供佐仓喜欢梳马尾辫的女孩这个情报时,用了敬体(です)。户川和青羽两人之间的距离感产生了。
18、两人刚在一起时,青羽问户川是什么时候喜欢自己的。这个话茬被称呼名字还是姓氏的问题岔了出去。决定分手后,户川回答了这个问题:在佐仓喜欢之前就喜欢了。
佐仓是个很直来直去,很勇的人(除了失聪这件事给他冲击太大,让他选择隐瞒)。从高中时的表白方式(说一遍不够还大声说了一遍),到老师都说不能接受户川和青羽分手的佐仓太逊了、不像他了,到后面决定要好好面对青羽,都可以看到佐仓身上少年感的、正直的勇气。户川除了温柔以外,记忆力绝佳,其实所有小细节他全部在心里记着,仿佛这场恋情是在填补他自己在内心一个个挖出的坑。
第6话,引入新的关键词(其实在第5话结尾就有啦):视界(观看的方向、在意的范围)。19、青羽“看”的方式不同。从第5话结束时,整理好分手的心情、和佐仓面对面谈过后,对佐仓是正面地、直接地看,而户川,借弟弟的口,是“随便地出现在视野范围内”。
20、关于“说两次大丈夫”。在b站刷到一个视频,一位日本观众吐槽 silent 的台词很怪。我个人的猜测,生方老师受到坂元裕二的影响挺大的,比如b站视频中吐槽的一个点:
或许剧中的台词确实不生活化,但我对认真写台词、找不到什么闲笔的脚本家是很尊敬的。
21、能写出这句台词,生方老师绝对是看着坂元的剧长大的一代人了:
22、佐仓用行动回答了:这次不会放手!
23、喜欢的表白怎么传达到的呢,当然有青羽自己的力量,另外她以为佐仓没有听到她的表白,一半窃喜一半失落低着头样子,很像高中表白的时候。实际上两次都传达到了。
23、第7话中,青羽在店里拿起 Spitz 的专辑,感慨于发售日是三年前。这张专辑在她和户川分手、收拾自己留在他家的东西时,曾出现在行李箱里。在刚刚开始在唱片店上班时,户川来看打工中的青羽,却担忧地看到了这张专辑。专辑发售那个时间点,青羽被户川拯救进入新生活,而佐仓堕入了寂静的深渊。
24、青羽在音像店看到两个一起听Spitz的高中生情侣,触景生情,自己也开始听Spitz的歌。从音乐声和下面的镜头可知,这首歌是 Spitz フェイクファー 这张专辑的第6首歌——楓。歌词实际上非常符合当下青羽的心情: さよなら 君の声を抱いて歩いていく ああ 僕のままで どこまで届くだろう ……呼び合う名前がこだまし始める 聞こえる? 再见了,会怀抱着你的声音走下去。我一直在寻寻觅觅啊,直到与你相见之时。互相呼唤名字的回音,能听到吗?另外推荐up主竹棘在看过第一集后用这首歌做的混剪!
25、主角们的名字含义及一条非常棒的日本网友评论。
翻译一下这位网友在看过第7话后在官博留下的评论:说话的方式变得像凑斗的紬,在奈奈的帮助下坚强起来的想。从不同的人那里获得爱意,正因如此才成为了现在的自己。这部剧正如两人的名字:把心意(想)编织(紬)。一部饱含爱意的剧。把想要传达的心意、语言隐藏在各处的一部非常棒的作品。确如这位网友所说,主角们的名字其实也是有含义的。里面“编织想法”这个将两人名字放在一起的表达,其实在第一集有出现过一次,佐仓的作文的结尾,出现了“想いを紡ぎ”这样的句子,也就是“紬”这个词变为动词 つむぐ。青羽的旁白也用了这个动词:他是能把我喜欢的词语编织到一起的人。
而“凑斗”(みなと)则是“港口”的意思——温暖、安稳但只能短暂停靠。
26、道具组细心啊……第5话提到的熊猫便条纸,在第1话里青羽的盒子里出现过。所以,这个盒子里都是高中时收集的和佐仓有关的东西吧。
27、关于佐仓想说的话的一些预测
1、呼唤名字“紬”2、表白3、“想いを紡ぎ”、“魔法の言葉”这个方向上的意义
28、Line group名字 したい和し隊 同音梗。群聊发起人是弟弟,加上分菜时建议“叫喜欢的人来”,说明弟弟已经开始转变立场,助攻姐姐和佐仓这对了。
29、手语老师和奈奈时隔8年恢复联系,在旁人看来如果是朋友的话不能直接发信息吗,却要写信。户川若有所思,他明白久别重逢会让人无法那么容易回到当初亲密的时候,也理解青羽和户川为何无法直接重新开始交往。
30、佐仓读的几本书
另外,想说一说部分中文字幕的情况,一点个人的主观意见。日语的一大特点是经常省略主语,编剧生方老师非常灵活地运用了这一点,使得此情此景的人说的一句台词,其实可以对应到另一个时空和情景当中,一种非常含蓄也很有宿命感的呈现。而在进行字幕翻译时,看到有一部分字幕组会额外加上被省略的人称、状语,就使这样的双关被削弱了,或有主语添加错了的错译。如这样几处:
还有很多其他地方其实添加了很多原本没有的“我”、“你”,当然这样不是错误的,也很理解字幕组想尽可能清楚、易懂地传达意思,只是想把这个点提出来,大家可以稍微带入一下台词中其他主语、其他状语的可能性。
第10话不更细节,只更新一些感受。
看完第10集后个人感觉有些失望。一方面,赶工的痕迹是比较明显的,主要几场戏是由配角们互相拜访做客推进剧情。但另一方面来看,这种写法和偶像路线的日剧写法很不同,在倒数第二集的这个位置,按套路来说应该会发生一个大事件,男女主马上就要分道扬镳,但因为这个事件突然发现离不开彼此,上演诸如日剧跑、起飞前赶到机场这样的戏码。但生方老师和制作人选择了比较“理论化”的写法,从不同角色的视角、不同时空相似经历切入,给予这段充满痛苦、犹豫的关系解释和正名,也藉由如弟弟、户川等角色之口,问出作为旁观者的疑问;由手语老师和奈奈曾经的关系,映射到目前男女主角的难处。这种“心情流”、“感受流”的剧情推进,实际是风险很大的,更何况本剧前半部分累计了如此高的人气。
Silent的前5集,男女主从两次相遇开始,完成了各自恋情关系的洗牌。6-8集则是他们空白八年的前传,交代他们如何走到了今天,什么变了,什么没有变。同时是周边关系的补完,与家人、朋友所有亏欠的填补修复。到第9集,痛苦的佐仓看起来终于完成了修复的过程——从母亲的车上下来,从以往心事重重地说着“对不起”,到面带笑容地说了“谢谢”,再到给青羽承诺说有一些话想说,让她等一等。从当时的情景来看,怎么都是要说推进两人感情发展的话语。一切看似都在往HE的方向发展了。
但是到第10集,佐仓一下子又回到了以前的佐仓,前几集积累的努力和修复都化为泡影,那个渴望青羽正视的佐仓变得闪躲。这种断裂感,可能是我看第10集时真正失望的来源。
推荐去看silent纪录片的第三章,从编剧和导演的角度来看,青羽在户川面前不自觉地会掩盖自己的心情,导致户川一直觉得青羽没那么喜欢他,所以才有了两人分手的场景中,青羽很遗憾、说着自己单相思的那一段,带着没有传达到自己心情的难过和悔意。而在佐仓面前,对他的心意总是脱口而出,即使现在无法正常说话交流,也总是能传达到。这可能是两段关系里最本质的差异所在吧。
从电视综艺里的各种番宣活动来看,silent剧本是随着剧的播出才一点点完成的(日剧常规操作),比如第9话是11月底刚刚拍摄的(11月28日户川的演员铃鹿央士在参加活动时说刚从第9话拍摄现场过来)。所以后面几集不像前3集一样,有准备不足之处,也是可以理解的。
31、最终话出现的鲜花花语介绍:
大丽花 / ダリア:「優雅」「気品」「栄華」洋桔梗 / リシアンサス:「優美」「希望」「すがすがしい美しさ」
满天星 / カスミソウ:「幸福」・「感謝」
看完了 很好看 呜呜呜呜 前面真是边哭边看。
剧里讨论了各种各样的关于听障人士的生活和情感的话题,第一集和第十一集在非常多的地方都做到了呼应,特别是关于“语言到底是作为什么样的东西而存在的?”似乎为全剧的核心论点做了点题,能不能说话不是交流的关键,无论在有声还是无声的世界里,影响沟通的从来不是语言,而是认真去交流、去传达的心情与态度。因为“理解了语言的意思,和理解了对方的想法,是不一样的”。
说到底手语不过是换了一种语言表达方式罢了,你说中文、他说英文、我用手语,三者之间并没有什么差别,不过是沟通的语言工具不同。而在听障人士与非听障人士的沟通中,如果先入为主的将双方放到不平等的位置上,无论是认为对方听不见声音很可怜,还是认为自己听不见声音会给周围的人带来麻烦,从而过度揣测他人,甚至欲语还休、束手束脚,这般都不该是妥当的交往态度。
关于男三手语老师一直思考的那个问题,非听障人士真的能够理解听障人士吗?也许在音乐这类事物的感知上确实难以跨越,但在交往方面,有手语作为桥梁存在,如果真的有困难,也一定不是因为听力差异,而是自我束缚的心情。因为大部分差异都可以通过手语沟通进行跨越,唯独自己钻牛角尖这种事,只有自己才能解开。无论是揣测非听障的他人主动帮助听不到的自己是出于伪善的目的,还是因为认为听得到声音的自己肯定无法真正理解听不到的群体而擅自划清界线,不敢与对方进行深交,这些问题即是男三和女二错过八年的原因,也是这两个群体交往的许多问题缩影。
真是有被剧里全员温柔的氛围吓到,和朋友说日本人不会都这样吧,又想了想之前看的日剧也确实不像这样夸张。比起因为各种担心别人的心情而选择含蓄表达,从而导致真正的心情没办法传达到对方那里,果然还是有什么说什么,有不对再修正的表达方式更好吧,至少我一定会这样,比起其他,让对方了解清楚自己的想法一定是第一位的,这才是沟通的基础阿。
缺点大概是每集突如其来的黑屏转场和稍微有点尴尬的日常交往台词。
想了想,像女主那样,无论怎么样都想要和男主在一起的心情,那种非他不可的心情,放到现实的朋友身上或者自己的身上,还是不太能理解。
但确实非常美好。
1、通常来说大家对男人的白月光🌙都抱有很深的厌恶(正确的、合理的、明智的),一提到学生时代的那个她就开始烦躁,而且网络上一旦有人发布类似的言论多半是要受到攻击的。
2、那么、那么为什么,换做是女性心里的白月光就可以说他们两个是两情相悦的啊?这难道不算是一些双标吗?看到有评论说“如果我的初恋是想君,怎么样我都要追回来的时候”😠😠😠,你那是图他们两个是灵魂伴吗?不,不是的,你就是馋他身子😓
3、而且,很多人会把静雪归纳为纯爱耶,所谓的纯爱就是吃着碗里的看着锅里的,搞着三角恋的关系然后披上我们本来就是两情相悦的糖霜外壳吗???我可去你的吧。
4、你们难道没有一点时候觉得,男女主的感情基础很薄弱吗?无非就是有话题(关于音乐)可以聊一聊,而且他们的对话设定可以看出编剧水平不是很高,局限在“嗯,这个我喜欢”“啊对对对,我也听过这个”……大家都是学生时代走过来的人,你会对这样的人心动吗?你们那叫有共同话题吗?这难道不就是单纯的附和吗?我是看不出来男女主有什么世界线频率相同在共振的感觉。
5、总的来说现在的评分有点虚高,要看后续编剧怎么把三角关系圆回来。不过大概率就是男二牺牲自己成全他们了😮💨,为什么非要谈恋爱呢,以朋友的关系互相救赎和释然不好吗👎
抛开剧情线,我觉得它更像一部科普片。
每一集分别展现聋人/聋哑人日常生活中遇到的问题及他们的爱情,友情,亲情……
哪怕加了各种滤镜,美化了现实。
但是它用精美的包装,向最需要被科普的年轻的人展现残疾人的日常。
我觉得这就是挺了不起的事了吧。
毕竟年轻人极少数会去看这种题材的纪录片吧。
也是最容易因为无知且难以共情残疾人而出现霸凌,歧视的人群。
哪怕没有歧视,也会有很多遇到残疾人不懂得如何对待。剧中在聋哑人的角度,给了答案。
翻译:买菜市民组
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1. 生方美久自述:
我通过silent的剧本而出道。直到 2022 年 8 月底,还一直是一名护士,所以直到最近我才真正成为一名编剧。
大学毕业后,我做了助产士,但我内心想法是“我想从事电影工作”,于是开始自学剧本,然后去了电影学校学习电影制作。
2021 年,我搬到东京,一边做护士一边申请参加比赛。
去年 12 月,富士电视台的制作人村濑健先生对我说“一起拍连续剧吧”,于是我开始考虑这个项目。silent是从那里开始创造的。
2. 你现在在挑战什么“好厉害”的事情?
生方:我的出道作品silent的剧本是我一个人完成的。
──电视剧silent是怎么来的?
2022 年 1 月时,确定了总体框架是每周四 10:00 在富士电视台播出的面向 F2 世代(35 至 49 岁女性)的爱情故事。
制作人村濑的要求是“既然是原创剧本,那就根据演员来写吧”、“想看川口春菜和目黑莲的爱情故事”和“使用手语”。
──当时有没有得到川口女士和目黑先生的同意?
不,当时还没有决定演员阵容。我写了一个角色设定的概要和一个长篇大纲,制作人把它放在一个提案中,然后给演员发offer。
由于我是新人,可能在最初阶段就被刷下来。
老实说,我在中途已经有点要放弃了,认为这么大的工作轮不到我。我想如果能从一份小工作中开始做出一些东西,然后接到下一份工作,那就太好了,这样我就不必再通过参加剧本比赛来找工作机会了。
──什么时候正式决定由你负责剧本的?
主要演员出演的洽谈进行得很顺利,提案通过了富士电视台的内部审查。那时我才能够真正开始写剧本。
不过连续剧的话编剧可能会中途换人,所以我还不确定能不能把剧本写到最后。
制片人还说:“我想让你写全部的剧本,如果你写不出来了,我再找其他编剧。”
我准备尽可能多地写,但是当项目通过时,我甚至没有完成一集,所以我不确定我是否可以一个人写完。
──Young原创剧本大赛是出过坂元裕二、野岛伸司等著名编剧的大赛。本以为大奖得主马上就能出道了,但像生方女士这样能马上负责连续剧的剧本,还是很少见吗?
像我这样的情况极其罕见。似乎连得了大奖的人都没有通过后来的项目、没有被拍成电视剧的事例有很多。拿了大奖没当编剧的人不少。
在项目通过之前,我必须各种条件都合格才行,所以我很紧张。
──所以,决定了主角的时候,终于正式开始了。
是的。制片人没说两个演员谁会聋、是天生耳聋还是后天之类的。我在网上看了很多两位主演的视频。川口女士感觉活泼直爽,而目黑先生只要在场就很有存在感,所以我把目黑先生设为聋子角色。
“从两人认识开始,就是听不见状态”的这种设定很多。而我比较感兴趣的是“两个在失聪前相互吸引后分开,失聪后再重逢”的设定。
开播时,剧本完成了约4集。因为没时间,这一年我面临着不知道自己是否能写完的压力。
──你觉得脚本的多少内容完成了影像化?
至于影像方面,交给了导演和制片人处理,我只是参与角色的外观和形象设定。
比如蓝色主题,因为是我把主人公的姓氏定为“青羽”,我也参与服装试穿。通常编剧不常参与服化道,但这是一个原创剧本,所以我有参与。
主人公的姓氏「青羽(あおば)」,有蓝色的要素,她不是一个很女性化的角色,比起红色和粉红色等暖色更适合冷色的女孩。所以我决定使用蓝色作为她的衣服的主题,从那时起,该剧的整体色调就确定下来了,蓝色也被添加到其他角色的物品和衣服上。
──这么重视编剧意见的剧组也很少见吧?
似乎很少见。尤其是像我这样的新人,经常听说剧组会未经许可擅自改动剧本。这次制片人很信任我,导演也是同一代人,所以我们一起进行着整体剧集的调整。
我是那种边写边做决定的人,所以我无法想出一个整体的概念......就算第1、2集我都能想象得到,但到了第5集我就完全无法在脑海中成型了。
即使我写了一个大纲去给制作人看,但最终还是会有变化。制作人对我说:“如果你一开始就给剧套一个型的话,故事会变得很没意思。后面的内容不用全部定下来也行。”于是,我就顺势写下来了。
(译者注:此处原文如下:
プロデューサーなどと共有するためにあらすじを決めても、結局、変わってしまうので、プロデューサーが「おまえはガッツリ型にはめるとつまらなくなるから、決めなくていい」と言ってくれて、流れで書かせてもらいました。)
──《silent》中的登场角色都很有魅力。 你是如何创造这些主要角色的?
随着剧情的推进,事情发生了一些变化,但起初,我打算把它写成一个 5 人组的群像剧(紬、想、凑斗、奈奈和春尾正辉)。
我想要两个女孩,紬和奈奈,拥有极端的个性。
天生耳聋的奈奈不是那种很在意别人的人,会把自己的想法说得一清二楚。 我把她塑造成一个不介意聋不聋,享受生活,积极恋爱的角色。
奈奈不是那种会像紬一样思考和行动的人。她是一个勇往直前的孩子,虽然给人的印象可能有做作、让人不爽的部分。在接下来的几集中,大家会发现她其实是一个好孩子,有能让观众们喜欢上她的部分。
──奈奈为了不让做手语变得困难,所以平时背着背包。但在梦里,拿着手提包和喜欢的人牵手,或者用手机聊天。这场戏让人印象深刻。
我不想把奈奈塑造成为崇拜紬。我不想把她塑造成为那种认为“如果自己能听到声音就好了“的孩子。
然而,通过与紬的相遇,让她意识到,如果自己是一个有听力的人,也能做到这些事情。 以前从来没有考虑过的事情和感情,一下子从心里溢出来了,所以我写了这场戏。
我在设定角色时最讲究的是不要把他们塑造成坏人。
剧中有一个坏人的话,会让这个故事变得更容易写。但如果放上这样一个让观众放置负面情绪的角色,那就和以前的那些剧有没什么两样。
他们都心地善良。 但即使是好人,当人们聚在一起时,因为价值观的差异,即使没有人有恶意,也会产生一些扭曲。我想描绘这样一部“人的戏剧”。
3. 为什么能做到标新立异?
生方:因为我坚持写着自己想写的东西。
──写剧本的时候,有什么地方让你特别花心思吗?
我很讨厌所谓的解说台词。
当你看某些电视剧的时候,你会不禁吐槽日常生活的戏里的长台词,觉得“人不会一下子说出这么长的一段话”吧!我写剧本时会很小心这一点,所以尽量不写这样的台词。
我写完一个场景,都会尝试自己说出所有台词。如果我说话的时候觉得有什么地方不对劲,或者台词很拗口,会对其进行改正。
还有一些戏,即使没有台词,导演的镜头语言就足以表现的话,我也会把台词删除。
在第1、2集中,还不知道观众们会有什么反应,所以没法做很多尝试,后来知道很多观众没有按快进看完了前几集后,之后我们对于回忆的戏都不采用插入标有“几年前“这类回忆影像处理,观众靠台词也能理解。
我绝对不会让剧本往”为了容易理解“的方向走,同时我也很信赖观众(的理解力)。
──在抖音等短视频流行、倍速观看的时代,《silent》恰恰相反,是一部慢节奏的剧。 您如何看待《silent》在这个时代被接受的原因?
我自己是完全没有“冲着热点“或者有意图地在创作。
据说,电视台高层第一次看剧本时说,“剧情跌宕起伏这么少的剧,没人要看啊。”
他们说的“要更紧凑的剧情“这一点,我也能理解。
但是,既然这部电视剧的主题是“语言”和“交流”,如果为了让年轻人更容易观看而提高节奏,加入解说台词,最终就会和量产剧一样,和初衷的主题就不一样了。在这个分歧上,制作人赌了一把并站在了我这一边,感谢制作方对我的付出和保护。
虽然我在很多事上做出了妥协,放弃了很多剧情,但同时剧组也让我写了想写的内容,比如爱情故事以外的剧情,展现配角们的戏。
最突出的就是第5集里,紬和凑斗分手的戏。
──故事的主轴是紬和想的爱情故事,但你却用整集的篇幅来仔细认真地描绘了本应是配角的凑斗的分手故事。
我写了第 5 集,是因为我觉得剧本没有必要遵循爱情故事的定式套路。
因为是和配角男二的告别戏,所以即使只用一个场景完成,在整体流程上也没有问题。
不过,如果两人的离别太过于草率的话,我是无法支持紬和想的恋爱的。 我在看其他各种爱情剧时也是这么想的,所以对两人的告别描写得很讲究。
──对于新人来说,他们似乎担心上层的反应,认为这样写会更容易通过计划。生方女士有没有这方面的烦恼?
我不想成为一个写着自己不想写的东西的编剧。我觉得继续当护士比写一个我不感兴趣的剧本更好。
剧开播后,我不再在网上搜索剧的相关内容。我不希望网评影响我正在创作的脚本,也讨厌自己的想法变得摇摆不定。
──在这么多华丽的电视剧簇拥下,比如医疗剧警匪剧,这些剧有着复杂的结构设定,观众能从这类剧伏笔回收后得到满足感,但没有华丽的故事展开也是《silent》的一大特色。
我对特定工种专业的剧不感兴趣。喜欢有大量对话的、讲人与人关系、人情世故的剧。 所以我坚持写自己喜欢的东西。
伏笔的戏是在回收伏笔的剧情出现时,才能称之为伏笔,但很多人在回收剧情还没出现时,就先认定“这是伏笔”。
在回收伏笔的剧情还没有出现前,就有人说“这个一定是伏笔”时,我就觉得我最想让大家看的情感部分已经丢失了。
《silent》在社交媒体上也得到了很多关于调查并猜测剧情走势的评论,让我很惊讶,明明我只打算写一部讲人情世故的爱情剧,讨论热潮很多都聚焦在从剧集中的蛛丝马迹中猜测剧情。
──你想成为什么样的编剧?
我想写各种类型限制的剧本。我不仅要写连续剧,还要写电影和朗诵剧。
剧本的写法多种多样。在国外,案件、法律等需要专业知识的电视剧,不同集数是不同编剧写得。我理解这点,而且我也认为根据作品的主题可能会有一部剧多个编剧。
但是,我想写的始终是人情世故的剧,所以为了统一世界观,我想一个人完成一部剧的剧本创作。
4. 如果现在你有1亿日元,你会怎么用呢?
生方:都拿来当制作费,想自由地创作作品
──这是我们采访必问的问题,如果你有1亿日元,你会用它做什么?
拿来当制作费。 我以前从来没有做过制作人,所以我不知道我能用一亿日元做什么,但我想用它来支付制作成本,自由地创作作品。
有钱的话可以去外景拍更好的戏,但在影视剧里就近拍完或者因为制作成本而放弃的情况似乎很常见。
你放弃的越多,你的工作质量就越低。那样的话,日剧和电影的评价就会下降,你就会陷入收不到钱的恶性循环。
现场工作人员的工作环境也很恶劣,如果这笔钱也能用来支付人事费也很好。
5. 您对 2023 年的抱负是什么?
生方:创作第二部作品。
──请告诉我们你对2023年的抱负。
我得到了一份新的工作,所以会尽所能首先专注于它。我将挑战与《silent》不同的类型的作品。
希望能早日摆脱《silent》编剧的形象。如果我写不出比《silent》更有趣的东西,估计我会被silent缠着一辈子。
我的编剧生涯才刚刚开始。
翻译:买菜市民组
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取材:花谷美枝、北川文子
執筆:北川文子
編集:花谷美枝
撮影:是枝右恭
看完中字的第三集 很多生肉时七零八碎的对话终于看懂了 周围逛了一圈发现一堆不知道是不是剧情上头的在逼逼叨的人 这剧情有什么问题吗? 一会说友情线很突然没有铺垫,一会说男二发癫虐男主,一会让女主男二离开男主,男主和那个同样聋哑的女生在一起之类 话说这种剧他的目的性不是很强吗? 不就是呼吁关爱残障人士,用爱来包容一切的典型治愈性走向纯爱剧? 男二说白了就是以前夹在友情爱情之间,躲在角落暗恋。别人分手了呢,又因为自己暗喜而受到道德感的谴责然后又放下。现在在一起了发现当年的朋友原来有那么大的苦衷,背叛朋友的罪恶愧疚但还不想放弃女主。这不是挺现实吗? 女主吧,她在咖啡店那一通哔哩吧啦我喜欢,我不喜欢听的我是精神一振,这种仿佛自我暗示给自己洗脑的话,第三集女主就敢说,这不就是妥妥的暗示男女主最后He?这后面不得冲破一切艰难,摒弃世俗的谈一场夕阳奔跑的恋爱? 还有男主,我只能说,这个角色真的太好了,目黑莲表现的也很不错,但主要还是剧本写的好,男女主这几次咖啡店的对话什么的可真是刀刀致命,而且插叙这种前后对比呼应真是要了亲命 希望编剧水平继续稳定发挥,加油
男女主这演技捉急啊。。。
请垃圾编剧别会错意 从这部剧看不到日文的美好只有一个傻x编剧的狭隘 要不是山东小伙谁能忍受毫无意义的反复迂回 类似橙色岁月+完美世界 纯爱向 关注残障人群推广手语 PS日本人的世界里交流永远是一个无解的难题(无关乎是否能够听到 而是心的距离 展现在含蓄的措辞之中)|纯奶演技总算安定下来了~ 把山东小伙每一帧拍得好帅也算你腹肌唯一的功德 男女主的吃藕弟妹和主题曲也无伤大雅 话说虽然男主得的是有遗传性的听障但是这个剧是不是也在告诉我们适度使用耳机w
最喜欢第一集最后和第十一集最后,本质就是霓虹人喜欢的那种霓虹式内心纠葛…保留5星,因为美女纯奶狠狠争气排木10档收视前3了。//喜欢,好看。感谢一个佳作频出的成熟制作人敢启用新人导演和新人编剧,自然的滤镜,美丽的构图,清新的故事,动人的台词,在近年的日剧里真的难能可贵。青羽䌷,生日4月28号,诞生花是“樱花草”,日语读音跟“佐仓想”一致,其花语为,“别无他爱,永远相守”。
“把她让给你了。”你们男的到底什么鬼东西啊?女性是人不需要你们推来推去
川口春奈+目黑莲+板垣李光人……简直颜控的福音剧!第一集观感还不错,不管烂不烂尾,先五星为敬。以及长期佩戴入耳式耳机会损伤听力石锤。😂😂
人家的剧,短短几个镜头,甚至还没有开始剧情,就把意境和情感铺开了,让人入戏。我们的呢?啰里八嗦很多剧情都不能让人入戏,甚至很多国产爱情片我都怀疑那个作者没谈过恋爱,才会写出那么空洞的故事。
女主很可爱,高中戏份拍的很青春很舒服。但是男主实在过誉,帅是帅但没那么帅吧,所谓的爆发手语戏感觉演的很滑稽,真是抱歉。两星给女主演出来的原地无措和一些清爽的高中恋爱物语吧
风间导演拍这种文艺向的片子真的太稳了,电影般的质感,把每个人都拍得很好看,画面很干净,得田真裕的配乐也特别妙,整体氛围观感都不错,跟着这部剧学到了好多手语。至于剧情,的确有一些很巧妙的设置和伏线回收,但整体还是太单薄太拖沓了,请编剧停止自我陶醉。
看完第一集哭着来打五星了。我其实不是很喜欢这种日系纯爱虐片,但经不住看到首页几个截图,DK目黑莲真的好帅,所以还是做好心理准备去看了看,看完很狼狈。回忆部分我真的姨母笑,俊男美女谈恋爱真的太甜了,但曾经多甜现实就多虐。不同的人回忆中的佐仓想都那么闪闪发光,还有曾经很爱听音乐,现在却路过唱片店也没办法进去,老师问他最近怎么样,回复是“很安静”……前面许许多多的铺垫都是为了最后男女主见到面但已经无法交流来服务的,所以最后五分钟我爆哭。编剧很会插入这些小细节,导演的镜头语言也很唯美,演员更是颜值演技俱佳,才能在第一集就狠狠抓住我的心。这部真的值得夸一下。
剧情好虐,纯奶好美,有被meme演技惊喜到,重逢那段手语和哭戏表达出的无措和无助感真的狠狠共情了😭😭(以及我再也不敢睡觉前戴耳机听一整夜的asmr了
感觉是给15岁的人看的少女漫画漫改。本来很期待这两个水瓶座的chemistry,可惜剧本实在不值得熬夜到现在。我是因为这个题材超级戳我才看的,可感觉全线除了恋爱和去奔赴恋爱的路上什么都没有。第一集明明期待角色各自的背景,但编剧好像有点猴急,怕我心急等不到情感线出来,所以全剧铺满。如果是我的话,会让男主的情感铺垫更多再让他在女主面前流眼泪。这样突兀只会让我觉得和角色的情感更割裂,更没法共鸣。说句缺德的,目黑莲的台词功底还是少说两句的好…
入冬了就想看一些缓慢的、残破的、凋敝的be,纯爱日剧在这点上拿捏得死死的。
风声很大,结果是诈骗,感觉浪费了五十分钟一口都没嗑到……所以,现在的人都在嗑什么,能不能吃点好饭?
好烂的演技,好丑的男人(们
抱歉,多年后相遇,喜欢声音的你只能听见我痛哭的喘息。
男女主的校园感情线铺垫太少了,几乎一笔带过,甚至没明白怎么就莫名其妙爱上了,很难让人相信两人重逢的虐恋情深。至于演技,只能说,新人演员都在依靠本能,成熟的演员最懂克制。
6.5凑斗爱的人是想吧…
2022年了我还能为霓虹金的纯爱落泪💧
日剧好神奇,22年的剧,我依然能找到十几年前看日剧的感觉,在中韩都热衷于拍符合当下心理和潮流的剧时,日剧真的还是一如既往的味道。流泪了。
怎么顺理成章让紬想走回到一起看编剧笔力了