名侦探柯南：万圣节的新娘

TV156-157 本厅刑事恋爱物语 【三角恋情】 案件结束后，白鸟邀请佐藤吃饭，佐藤不喜欢让人拘束的高级餐厅就拒绝了。佐藤约高木一起吃面，但被目暮警官打断了一下，不了了之。高木猜测佐藤是不是喜欢目暮警官。 TV166-167 本厅刑事恋爱物语2 【误会解除】 高木问佐藤：“你真的喜欢目暮警官吗？” 佐藤回答：“对啊，因为他很像我的爸爸。” TV220-221 本厅刑事恋爱物语3 【感情升温】 高木在柯南帮助下，解决了18年前的悬案，即佐藤父亲殉职的“愁思郎”事件，并不顾性命保护了佐藤父亲留给她的遗物手铐。两人感情迅速升温。 TV272-273 本厅刑事恋爱物语4 【佐藤打赌】 佐藤和白鸟打赌，如果日落之前高木还没来就与白鸟订婚。在等待中，佐藤心里暗想：“我都没有注意到，高木竟然在不知不觉中，在我心中占到了这么重要的分量。”后来在柯南的帮助下，佐藤脱困。 TV326-329 震动的警视厅 1200万名人质 【确定心意】 三年前，佐藤心中的白月光松田阵平殉职，现在犯人出现继续犯案。高木在柯南的帮助下找到了破案关键，并阻止佐藤开枪杀犯人，用一番话让佐藤醒悟。佐藤终于放下过往，开始了与高木的恋情。 TV389-390 本厅刑事恋爱物语5 【正式约会】 高木和佐藤首次约会，引起众警官的追踪和阻挠。后来发生了案件，高木把准备送佐藤的戒指也丢了。但两人确定了心意，佐藤对高木说：“你可不可以答应我，永远永远都不能离开我哦。” TV424-425 本厅刑事恋爱物语6 【小小插曲】 佐藤误以为高木要被派去鸟取县，她告诉高木，即使那边有可爱的女警，也绝对不能动心，不能劈腿。 TV469-470 本厅刑事恋爱物语7 【再次升温】 高木和佐藤碰巧参加同一个联谊会，会中佐藤吃醋了，后来两人和好。佐藤：“我是那张不能中奖的彩票吗？”高木：“不，你是大奖。”两人想接吻，被坐在车后座的毛利三人组打断：“你们两个不会忘了我们还在车上吧？” TV487-488 本厅刑事恋爱物语 虚假的婚礼 【拍结婚照】 佐藤和高木为执行任务，假扮成即将举办婚礼的一对新人，阴差阳错之下，两人拍了一张婚纱照。 TV530-531 本厅刑事恋爱物语8左手无名指 【戒指疑云】 佐藤无名指戴戒指引起众人的猜测，原来是用来辟邪的。最后高木让佐藤戴上了自己送的戒指，佐藤警官不知不觉被求婚了。 TV581 都市传说的真相 【差一点啊】 在外出乔装监视中，佐藤让高木热情地吻她，但被柯南他们打断了。 TV586 旧伤痕与刑警之魂 【病房之吻】 佐藤答应高木，如果他能在三天内破案就一起去泡温泉，高木充满干劲。高木被罪犯用枪击中，幸好口袋里的麻将牌救了他。后来佐藤来医院看高木，高木抱怨每次都差一点，佐藤想起前几次都差一点接吻，于是鼓起勇气亲了高木，两人在病房接吻了。 TV659-660 背叛的白色情人节 【众人撒糖】 这天是白色情人节，众cp都送了女友礼物。高木也送了佐藤白色情人节礼物。 TV733-735 以性命为赌注的恋爱转播 【梅开二度】 高木被绑架，佐藤警官在柯南帮助下找到绑架地点，从直升机一跃而下成功营救高木，两人在镜头前热吻起来。 TV801-802 本厅刑事恋爱物语 【群众吃瓜】 佐藤说：“那个没了。” 高木说：“那个没了，难道说？” 佐藤说：“哎，因为很丢脸，你不要告诉任何人哦。”高木误会佐藤怀孕，憧憬着为人父的美好。看来两人已经发展到一个新的阶段。

M25《万圣节的新娘》 【更新m25观后小记】（有剧透） 高佐大婚意料之中，是假结婚。本部依旧注重爆炸、动作场面，情节简单化，推理简单且少，新兰糖也没有。但在近年几部里，已经算比较好的了，至少把故事说圆了。回顾警校五人组同时，片尾彩蛋还不忘加了高佐糖🍬🍬🍬。

四月份在日本放映的时候就开始营销，整个期待值拉满，直到今天看完，感觉就是有人拼命喂你吃屎，还要强行给你洗脑，说这是美食。

说实话剧情真的脑瘫，7.8分真的太高了（这部的作案动机和业火的向日葵有一拼）这个剧情就是为了达成衔接警校五人组，以及发一波工业糖而强行拼凑出来的（结婚的理由过分牵强）。那个液体太离谱了，阿里博士纯纯带发明家更离谱，本来就不是本格推理就已经缺少部分写实感，从m15开始到现在nm纯纯动作科幻片，那个犯人孤身一人在涉谷放了成百上千个装了爆炸液体的南瓜头，先不说这个东西怎么做出来的，就装上这玩意儿政府也给批准啊！太脑瘫了吧？

作案方式纯纯意淫 开摆

说是运用地形坡势的原理，让两个液体接触产生爆炸（但凡没上过初中地理和物理，我就信了，东京是没有下水道吗？？？早爆炸了吧）

这tm没十万个南瓜头做不到吧？

小小腰带

大大足球（海克斯科技？）

这个剧场版有非常多的迷之操作，比如开头就把毛利整下线，这对结局没有丝毫影响

可能纯纯就是为了迎合毛利小五郎麻醉抗性的那个梗，反正衍生剧犯人犯泽都已经公开了

这部片子还有一个毛子组成的复仇者联盟，其行为方式更是诡异。为了获取情报杀掉boss，于是选择绑架日本警察，并强行引出松田阵平。属于是缺少第三方组织（例如FBI CIA 英国军六等等）强行编一个出来。

整体就是为了将剧情合起来卖一波情怀，松田阵平这个角色的故事，我tm在tv剧集里面看了不下五次，这个jb剧场版从头到尾都在提，真的倦了。而且作为从小看柯南且每一个剧场版都看过的铁粉，惦记得从来不是你那点逼爆炸，不是来看你整那些尬活。真的越来越烂，都不知道怎么吹出来的，预告加网上的呼声整的期待值拉满，观影体验甚至不如tv版有3到4集体量的大事件来的畅快。

看到这幕，我笑的很大声（非常之出戏，感觉是影片情绪点设置的问题）

tv剧集和漫画为了推这部剧场版做了这么多铺垫，PV大肆宣扬佐藤和高木的婚礼，在整部片子里面也没用人物弧光（因为该有的TV里都有了）。佐藤在一开始就说看见高木身边有死神，到了末尾高木受伤送上救护车，说实话这个情节可有可无，看得我毫无波澜。两个已经定性的人物，缺少巨大的矛盾冲突来延展他们的人物弧光，这部剧里面并没有对两人关系的深挖，他们在剧情中的选择也并不影响任何剧情的走向，说白了是表面核心人物。

快看到结尾，我有一个疑问就是这部片子到底要干什么？然后我看到了柯南和日本队长的回忆，这个片子实际上就是对警校五人组的一次补完，所有人物都讲了一遍，再集中起来，用一个剧场版进行一个收尾，属于是卖情怀了。

虽然是为了合理剧情，但这个回忆插入之刻意

五人组一次银幕意义上的完结（终于完了）

吐槽一下开头和结尾惯例彩蛋，太恶趣味了，属于是纯纯开摆，创作者觉得自己很幽默，完成一个闭环，实则给我恶心坏了。好歹也是搜查一课，说句实话再怎么子供向，也不能把配角全部塑造成脑瘫吧。柯南开开滑板，射射皮球就把核心事件解决了，这绝对是文本意义上的偷懒。剧本之单薄，情节之滑稽，看剧场版对于受众来说，最重要的是补全tv剧中人物在TV中未展现的方面。由于故事背景可以一定程度上的架空且不一定要和主线剧情挂钩，给创作者留有非常大的空间施展拳脚，这次剧场版却偏偏要做成一个TV剧集的情节延伸，除了既定的人物关系以及人物塑造并没有向观众传递任何多余的东西。

最后说一句，如果单单是这样的呈现就能让受众满足，青山刚昌这类创作者的目的就达到了，以廉价的文本和普通的制作，产出一年一度充满形式主义的商品。这样通过不断拉低受众审美，通过情怀营销将自己钱包鼓满的创作方式，实在不敢苟同。

为了吐槽特地开个长评。不过事先说明我觉得在近年的柯南剧场版里面属于水平优秀的了（关键字“近年”，不要搬出来贝克街的亡灵，这能比么）。比起去年的一枪射穿新干线和前年的行李箱偷渡，再之前的和叶玩花牌和蜜汁犯罪动机的世界名画，都要好太多了。虽然我可能还是更喜欢安室透和赤井秀一喜玩摩天轮和自曝恋情的那2部2333。

然而虽然优秀，却写不出零的执行人的时候那种正经的长篇大论了。可能是柯南的娱乐化日渐严重，也可能只是社畜我过个周末不想动脑。

柯南第25部剧场版，虽然年年都在失望，但剧场还是那么多人。一代人的情怀。

期待明年的黑衣组织。感觉磕琴哀的组织又可以蠢蠢欲动了。

虽然我很有公德心的不会透露犯人是谁2333，不讨论剧情，但是提醒一下以下内容有很多剧透。

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这次剧场版的舞台是非架空地点的涉谷。一开始疑惑每年4月份上映为啥会选择万圣节，但是看了以后就那路或多了。万圣节的涉谷是东京人流最密集的地方，十字路口每年都有警察维护秩序。话说婚礼那幢楼还是去年死神原画展的地方，和电影里一样俯瞰涉谷站。

扯远了。柯南剧场版的传统就是不停的邀请知名男神来炫技拉票房。老牌的平次基德不够用以后就开始疯狂曝光安室透赤井秀一，这一部更是邀请了永远的白月光松田阵平。

佐藤警官和高木的感情线和婚礼葬礼的恶搞就一笑而过了。

看到警校5人组的时候还是会有点难受。其实松田阵平死了那么久，佐藤警官会放下他和高木好好在一起是人之常情，可是就算脑子明白，看到高木假扮松田，看到佐藤眼里只有高木，心里还是会有点惆怅。虽然高木并没有错。

犯人很好猜，但是这不重要。

小五郎一上来帅爆飞身车下救灰原，然而被车一撞就这么在医院躺到了电影结束。麻醉药抗体梗，官方吐槽最致命。

除去一开始婚礼时柯南的YY，没有新兰线，所以小兰久违的没有了生命危险，就这么在老爸身边病床前杀了青。

灰原哀没有了上一部的万能小助手功能，和少年侦探团一起变成了乖巧小伙伴（工具人？）。不过作为一个很不喜欢小屁孩的人，这次少年侦探团那3小只没有做妖我还是很欣慰的。

然后我最喜欢的安室透，80%的时间都带着他的项圈被关在了笼子里。虽然在最后又发挥了超出人类体能的从楼顶跳进直升机和犯人打斗直到飞机坠毁，虽然还是带着眼前炸弹爆炸也好飞机坠毁也好都不会死的光环，但是关键时刻都有别人助攻，感觉本部活跃度少了不少，本人不太满意- -。

柯南么就不用说了。不过看的时候我一直在想，如果没有阿笠博士他能干嘛...仔细想想其实无数次拯救日本的都是阿笠博士好吗。那个皮球也太逆天了。每一部都发明了个不用深究的逆天神助力道具，帮助柯南完成了使命。

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每年11月7日，是荻原的忌日。

警察学校组的4个人每年都会去给他扫墓。4个人站在一起，没有了警察学校篇5人在一起的时候的互相吐槽的少年感，毕业以来，他们都长成了大人。

可能分开来他们都是能够独当一面的优秀警官，可是当他们聚在一起，依旧是知根知底的损友和互相信任的战友。

5个人打闹欢笑的照片，如今坐在桌前喝酒的只剩下了降谷零一个人。他们在一起的时候并没有表现的非常喜欢对方，特别是松田经常和降谷打架斗嘴。可能男人的羁绊就是这样的吧。

结尾曲响起的时候，零看着那张5个人的照片，对着另一个酒杯轻轻碰杯，微微笑了。

共同度过的那段时间，身边的那4个人，会永远存在在零内心最深的地方。哪怕只剩下他一个，他也不会停下来的。他是公安警察。他比任何人都深爱着这个国家。

看不到唐红以来剧场版进步的可以去看看眼科或者脑科，别像巴甫洛夫家那条流着哈喇子的狗一样每年看到柯南有新的剧场版就条件反射似的出来狗叫唱衰踩两脚。

既然是我最期待的每两部剧场版一度的大仓崇裕的剧场版，那就从大仓崇裕说起吧。

（原标题：这次的《日本战狼之拆弹专家》，大仓崇裕辜负了我的期待了吗？）

从电影院走出来后的最初几天，我对这个问题的回答还是yes。

这一年来，我一直在看大仓崇裕担任原作、脚本的各种影视动漫作品，从代表作倒叙推理剧《福家警部补的问候》，到这两年刚出的的两季《死神先生》、《鲁邦三世PART6》的上半部，等等等等——甚至连他给《麦克斯奥特曼》写的两集都挑出来看了。这可能是我近年来最期待的一部剧场版。在观影之前，我还听看过的友邻（无论是润去大陆外看的，还是看网络资源的）说这是近年来最佳的剧场版。大仓崇裕从《唐红的恋歌》到《绀青之拳》在推理层面上的进步（请见我在大号禁言期间用小号写的//movie.douban.com/review/14275417/）、大仓崇裕在本格推理上的水平我都看在眼里，《鲁邦三世PART6》中对黑厅的出色解答使得作为柯迷的我都心生嫉妒。我对本片的期待，还是像古内一成先生生前写的《引爆摩天楼》、《战栗的乐谱》、《第11位前锋》这样的炸弹推理，每一颗炸弹都是向侦探抛出的一道谜题，推理出炸弹的引爆逻辑和破解方法是这类炸弹推理的主题，我认为这种“炸弹推理”甚至是推理作品中不容忽视的一个门类。然而，在电影院我看到的却只有樱井武晴水平的whodunit，而且从故事套路上这个凶手还特别容易猜中，为此设置的误导也很低级。柯南与凶手在停机坪上的对话也有相当一部分是在重复前面已经交代给观众的内容。似乎对本片推理层面上的评价就可以言尽于此了。

但是在此之外，有一点一直让我感到别扭，这个时候我还没把这个情节当作推理的一部分：凶手在交代最后的涩谷大炸弹的时候，似乎过于直接、唐突了。由此转念一想，我惊喜地发现：最后的涩谷大炸弹，难道不就是一个不折不扣的岛田流诡计吗？仔细想来，全片有不少东西都是这颗炸弹的线索：比如全片前半部分的四颗炸弹的引爆原理、奥列格那张纸上的内容、艾蕾妮卡与她的同志们都聚集到涩谷、涩谷的高低地势、南瓜灯的颜色等等。如此想来，或许大仓崇裕写下的这个故事的核心谜题并不是“普拉米亚是谁”，而是最后的“涩谷大炸弹”——这个大梗才是这部剧场版的核心诡计！虽然前半部的四颗炸弹并不独自构成谜题，但它们难道不就是最后的涩谷大炸弹的线索之一吗？这难道不就是我前面所说的我所期待的“炸弹推理”吗？想到这里，我不仅是惊喜，更是深感欣慰：大仓崇裕还是没有辜负我的期待，我永远可以相信大仓崇裕，从《唐红》、《绀青》到今年的《万圣节的新娘》，大仓崇裕的每一部剧场版都是跨越性的进步。

并且，我们还可以把大仓崇裕的炸弹与前述古内一成先生的炸弹作一番对比（接下来会泄底前述古内一成先生的三部作品，没看过可直接跳过本段）：古内一成先生笔下的炸弹，无论如何设计，都逃不开对电子元件的高度依赖，炸药都是常见的塑料炸弹，设计主要在于引爆装置的层面，而即使是引爆装置本身，也是高度依赖传感器类型的元件，可以说古内一成的炸弹设计就像是软件编程，并且可以说是高度套路化（不得不承认的是，即使是这些高度套路化的炸弹设计，也不乏古内一成的精妙想法），如果把炸弹换成断头台或者弹簧小丑盒子之类的东西，也丝毫不影响启动装置的运行逻辑，比作编程的话就是低耦合——只是在推理作品里，低耦合的设计就显得无趣了；而这次大仓崇裕的炸弹则突破了电子元件、引爆装置的桎梏，直接利用炸药的化学性质，是更接近炸弹本质的设计，同时更是利用涩谷的高低地势，将涩谷本身变成了一个巨大的炸弹装置，也体现了从“给某物加上某装置”到“把某物本身变成某装置”的诡计思路，更是把炸弹设计上升到了岛田流的境界——我甚至敢说，这次大仓崇裕的炸弹设计，极大地超越了古内一成先生的炸弹设计，甚至可以说是整个柯南IP中最强的炸弹推理！——至于与柯南以外的炸弹推理比较，这种作品我倒是几乎没有见到过（这样看来，“炸弹推理”该不会成为仅有的以柯南剧场版为代表作的推理作品门类吧？（笑）），更谈不上去比较孰优孰劣了，所以恕我斗胆再把我对本片的赞誉加码到“最强炸弹推理”（不限定范围）。

同时，也正是这部剧场版让我开始思考“炸弹推理”这一门类（我不知道是否已有人提出类似概念），不仅限于本片以及古内一成写过的《引爆摩天楼》《战栗的乐谱》《第11名前锋》，其实大仓崇裕在去年的《鲁邦三世part6》上半部或许也能算是炸弹推理，并且在我看来，《万圣节的新娘》和《鲁邦三世part6》上半部是近年大仓崇裕的两大杰作。我也为《鲁邦三世part6》上半部写了一篇长评：//movie.douban.com/review/14830387/

但对于涩谷大炸弹的解答还是很操蛋：由凶手交代给观众使得观众根本没把涩谷大炸弹当作推理的一部分。大多数观众对最后这个大梗的理解还停留在“柯学”这一步，依然戴着有色眼镜在看这部剧场版，这实在是我不希望的。片中柯南显然早已看穿了凶手要整这个大活，为什么不能让柯南来告诉观众呢？唯有这点实在是无法理解。即使凶手自白亦可视为一种解答形式，然而本片对此的处理实在太过遗憾，我看完电影消化了几天才意识到了这点。

至于友邻们说的这次的凶手很“迪弗风”，这也引起我对杰弗里·迪弗的兴趣了。

盛赞归盛赞，客观来说，本片的几个短板与前作《绀青之拳》其实颇为相似。（接下来会泄底大仓崇裕的三部剧场版，没看过的可以跳过本段）首先就是凶手身份过于明显，不过《绀青之拳》其实几乎就是当作倒叙推理来写，从编剧的角度似乎从一开始就不打算对凶手身份藏着掖着；但本片在这点上确实存在短板，本身可以怀疑的角色就不多，发生涉外案件后就出现了一个外国人角色，本身就足够吸引观众的怀疑目光了，而看似被凶手盯上却侥幸苟活的角色也往往是凶手，可以说这个凶手在揭晓之前就身兼多重debuff，把村中努拉出来挡刀这一拙劣的误导对于向观众隐藏真凶来说更是杯水车薪；在这一点上，《唐红的恋歌》倒是更加高明：嫌疑人多，凶手藏得合格自不必说，把一个凶手常用口误放到一个非凶手角色身上，还罕见地在剧场版里请出了“沉睡的小五郎”，这个误导无疑是《唐红》的一大亮点。其次就是暗号，无论是《绀青之拳》中的血字SHE，还是本片中的￥字纸片，解答都确实是直接无趣，好在本片中的￥字纸片也是涩谷大炸弹的重要线索之一。当然，纵使有这两个短板，但这几部剧场版又有更为突出的进步之处。

同时，这次的剧场版又引出了近年常有的论调：减少推理比重拍大片才是柯南剧场版的最优解，这种论调我一直无法接受。我一直不认为“推理”与“大片”是相互矛盾、相互冲突的，尤其是用上岛田流诡计的时候，岛田流诡计本身就是本格推理中的一种大片化的诡计，追求究极的宏大与创意，以至于即使不怎么考虑严谨亦可打动看客。事实上从去年樱井武晴《绯色的子弹》中结合了多种高科技的奇迹的狙击诡计，到今年突破古内一成设计模式的涩谷大炸弹，无一不可视为典型的岛田流诡计，这两个诡计甚至可以认为是二十多年剧场版历史中最强的诡计。退一步说，假如减少推理比重真的是最优解，那这种最优解还是交给樱井武晴来完成吧。因为大仓崇裕可是推理作家啊，大仓崇裕的剧场版是不是“最优解”实在无所谓，我来看一个推理作家写的剧场版不就是来看推理的吗？

另外这次引进最令我感到恶心的就是大仓崇裕的名字一直被试图抹去，无论是海报上还是开场白画面，即使是ED里的“脚本”一栏也凭空多出了满仲劝导演的名字把大仓崇裕挤在第二行。这时候肯定就有懂哥要跑出来科普大仓崇裕在网上说了什么什么，那我就不得不把另一位编剧搬出来说道说道了。樱井武晴，一个典型的右翼分子，他给《相棒》《科搜研之女》写的集数里不知道掺了多少反华内容，他为柯南写的头两部剧场版《绝海的侦探》《业火的向日葵》塞了多少政治历史私货——或者说这些私货本来就是这两部剧场版的核心，然而后者竟能在国内上映，之后他的剧场版每次都一路绿灯顺风顺水引进上映，更不用说他的名字也没有被抹去——樱井武晴的这些劣迹懂哥们知道吗？这凭什么？就凭他没在网上乱说话？废话，因为他根本就没开推特。难道懂哥们的眼界就只限定在推特这一亩三分地？而大仓崇裕，有啥政治观点，只在网上说，又何曾掺入创作？既然要抹去大仓崇裕的名字，难道不应该以不限于抹去名字的更严厉的手段对待樱井武晴吗？

说回本片。推理之外，本片是特别篇《震动警视厅1200万人质》的再创作，也融入了高佐和警校五人组的戏份。开篇便献祭了那一集的凶手，由一张松田阵平的名片按图索骥抽丝剥茧，不仅引出了对已故之人的追思和警校同伴们的精彩追凶，也是对那一集和本片故事的巧妙嫁接，更体现了大仓崇裕作为推理作家的功底。作为高佐戏，在案子被公安抢去之后，高木与作为前情敌的白鸟的对话，以及高佐二人在办公室的情话，在我看来丝毫不亚于最后在大陆版本被删去的高佐一吻。直到后面的高木假扮松田潜入南瓜头们的老窝，可以说本片真是对那一集的满分致敬。真要说的话，本片其实也是一部以松田阵平为中心的故事，最开始《震动警视厅》的松田阵平是作为高佐故事中的松田阵平，后来又成为警校故事中的松田阵平，警校追凶和假扮松田这两场戏正对应了这两种松田阵平的角色。另外，从大仓崇裕的其他作品中能感受到他偏爱写警察，本片可能算是剧场版中警察戏份最多的一部了，警校组追凶和假扮松田潜入的情节感觉也是蛮硬派的警察剧情节了，此外还塑造了“魔鬼村中”这一警察形象，可说是一部不折不扣的警察电影。

当然，新上任的满仲劝导演也功不可没，情节爆点连连节奏舒适，用友邻的话来说就是一部毫无尿点的作品，毫不拖泥带水，无论文戏还是武戏都是满分发挥，可以说满仲劝为名侦探柯南拍出了一部最“好看”的剧场版。警校组追凶的片段我不知道翻来覆去看了多少遍，老实说这段多少让我感觉有点港片味，景光夺枪、安室透飞跃大楼都非常帅气。每次爆炸也拍得很有魄力，虽然毛利大叔一开始就被踢出剧情、全程住院，但飞身救小哀也十分帅气。虽然柯南跑水管也是多少带点喜剧化的情节，但也是拍得很惊险刺激的动作戏。最后安室透的直升机格斗更是不负“日本战狼”之名。只是希望能拍多一点枪战。此外满仲劝也是一位懂得如何表现“可爱”的导演，最可爱的当属从预告片就公开的苗子飞扑，还有小兰看到纸片燃烧着掉下来时的小表情，还有柯南攀在水管上听下面孩子们叽里呱啦时的表情。满仲劝对本片开场白也做出了创新，开创性地把片名放到了开场白的结尾，开场白与正片之间也做了巧妙的转场，尤其是从片名到正片的转场，虽然镜头穿过片名转入正片是电影的常用手法（如《让子弹飞》），但放在柯南这里也不失新意，只是论美术风格我倒还是更喜欢立川让的《零的执行人》一些。把炸弹设计成红蓝两种液体混合，把中和剂设计成绿色液体，也是颇具特色的设计。满仲劝的表现不仅吊打前两部的导演永冈智佳这坨答辩，恐怕也可说胜过执导《零的执行人》的立川让（明年樱井武晴的剧场版立川让再度回归，倒也让我对这部我讨厌的编剧的剧场版有了一点期待）。

此外，大野克夫引退之后，接任柯南配乐的菅野祐悟对本片来说也是如虎添翼，开篇安室透遭遇普拉米亚时的配乐堪称惊艳，警校组追凶时的配乐，安室透飞跃大楼、以及从追凶转换到拆弹情节的配乐与画面的搭配更是神中神。由菅野祐悟重新编曲的主题曲和重新翻唱的《只要有你》也是兼具新意和情怀。在观影之前我已经把OST听了大半年了，但本片对这些配乐的运用依然让我眼前一亮。顺便一提，有些配乐倒是有一种浓重的《心理测量者》的感觉。

从古内一成先生离世后新编剧大仓崇裕的加入，到现在导演和配乐都是新面孔，本片可说是柯南剧场版中最能体现一个“新”字的剧场版，并且大仓崇裕、满仲劝、菅野祐悟的发挥都堪称满分，我愿意给这部剧场版打4.75星——如果最后的涩谷大炸弹能够由柯南告诉观众的话（即使由凶手自白，也应当让观众当场就明白这是本片推理的一部分），本片本来可以满分，这是本片唯一操蛋的地方。但毫无疑问地，自从大仓崇裕加入、柯南剧场版进入复兴期以来，本片不愧为复兴期剧场版的最高杰作！

（原本实际打的是四星。不过我想4.5四舍五入就是5，而且较之以往更有进步，寻思着就加到4.75吧，老打四星也不合适，对本片越有新的理解就越觉得四星太委屈本片了，再加上我本身就是大仓厨，所以打了五星。）

（正如开头那段嘴臭所言，手机端文末之后给我推送的其他人的长评，我连他们的标题都看都不想看一眼。）

我期待着2024年与大仓崇裕的再次相遇！

来日本第七个年头，终于第一次在大银幕上看了柯南剧场版。

不管迄今为止看过多少动漫，将来还会看多少动漫，对我来说，柯南都是一个特别的存在。从捧着电视机看国配；到用零花钱买盗版碟，注册在线影院；再到逛论坛，等字幕组；最后到在日本电视上看首播，进电影院看首映...贯穿以上所有时期的作品，至少在我有限的生命体验里，只有柯南一部而已。

1999年的夏天，陪伴我度过人生中第一个为期两个月的假期的，就是柯南。柯南也是唯一一部我可以摆摆资历，说“刚引进我就看了！”的动画。当时柯南接档的是龙珠还是灌篮高手，播出的频道是西湖明珠频道还是生活频道，这些记忆已经有些模糊。只记得某一天电视上突然出现了一小段现在看来应该被称作“预告片”的动画：一个纤瘦的长发女生在黑漆漆的洞窟里一脚踩空，即将跌落之际被一个西装配短裤的眼镜小鬼一把拎住。旁白说之后会播放这个叫做“名侦探柯南”的动画片。听名字像是侦探题材（一年级又哪里知道什么侦探），看预告片完全不知道正片是什么内容，总之先看一集再说。这一看就不可收拾了。简单而巧妙的诡计、露骨的凶杀现场、还有吃了药身体缩小的奇妙设定...看着电视机里面的一年级小鬼智勇双全装逼耍帅，电视机外面的一年级小鬼仿佛是推开了新世界的大门。

一天两集，暑假还没过完，第一批被引进的前105集台配就放完了。我和柯南的第一段交往，就这样定格在了片头曲《謎》、片尾曲《願い事ひとつだけ》，定格在了开场白“现代社会中弊病丛生，大家要注意柯南做的推理哦！”定格在了一个暂时还没有灰原的世界，定格在了刘杰、吕佩玉、冯友薇们完全不输原版的配音里。学生生涯的十几个暑假，每天啃红豆棒冰看柯南的一年级暑假，是最开心的。而且，刚一开始就经历了这样一个夏天，叫人如何认为自己的童年是家有儿女、武林外传、喜羊羊呢？

容我再说点别的。多年后看了原版我们知道柯南ED的一部分画面是当集正片画面剪辑而成，这当然是制作组为了省力才这么干的。谁知引进版变本加厉，四首ED《Step By Step》《光と影のロマン》《君がいない夏》《願い事ひとつだけ》，都各只用了一集的画面。分别是《消失的尸体》《暗夜公爵杀人事件》《米花之狼杀人事件》和《滑雪别墅杀人事件》。以至于我天真地以为，这四集被剪进去的画面就是那首ED的本来模样。但是回过头再看，这么想也不是完全没有道理。特别是暗夜公爵那三集的画面和宇徳敬子的光与影的浪漫，简直没有一点违和感，副歌的旋律仿佛动画里伊豆海岸的公主风拂过耳边，让人身心愉悦。以至于你会猜想引进方这么搞是不是故意的。

之后，这105集柯南，以无间轮回之势，在所有能播放的电视台重播了无数遍。直到——

2006年9月1日，“禁播令”正式生效。各大省市电视台的境外动画播出戛然而止。其实规定的禁播时段只有晚上五点到八点（后来延长到九点）。但是八点以后本来就没有哪个台会放动画片，所以实质上，始于八十年代末，通过电视机收看境外动画的年代就这么结束了。上百部作品，和她们略显土气的译名、“出于好心”的删改、画蛇添足的翻唱，以及，超越同时代本土作品若干身位的，基本可以算是原汁原味的剧情一起，被永远封入了一代人的记忆宝盒。

还好，电视的黄金时代虽然结束了，盗版碟和字幕组却在蓬勃生长着。特别是字幕组。最初受到引进动画滋养的一批人，大致也成了大陆字幕组的先驱者。在他们的努力下，柯南走下电视机荧幕之后，径直走进了电脑屏幕。一口台湾腔的江户川柯南，终于也说回了母语日语。事务所和探梦相继建立，来自天南海北的柯南爱好者们从此不再流离失所。它们各自下属的字幕组则让人们有机会为所爱之物贡献力量。

同时，我也知道了柯南不止有电视动画，还有电影，也就是所谓的剧场版。正如我们对“日本动画电影”的概念多半来自于吉卜力，我们对“日本电视动画的剧场版“的最初认知，十有八九就来自柯南。我不知道大家是怎么想的，反正当我得知TV已经这么好看的柯南，居然还有剧场版的时候，立马冲向了家附近的碟片店。冲进去之后，我又震精了。不是吧，居然还不止一部。而且，这剧情简介写的都是神马！阿笠博士、妃英里、毛利小五郎先后遭遇暗杀？黑衣组织找到了灰原哀？新一在小兰和柯南面前突然现身？卧槽！到底是一个怎样的世界在等着我啊！后来，几个和我有同样想法的同学，集资买了一张盗版《引爆摩天楼》，在一个本该去庆春路大草坪踢球的艳阳高照的礼拜五下午，去电视机最大的那个同学家里办起了观影会。大家坐在地上、蹲在地上、摊在沙发上、骑在沙发扶手上、像毛毛虫一样贴在沙发顶上，这群平时上蹿下跳猴子一样的小学男生，犹如被施了魔法，度过了安静如鸡的两个小时。

影片的最后一幕，小兰傻不哩叽地说出她剪蓝线的理由，主题曲《happy birthday》的前奏响起，镜头渐渐拉远，制作人员名单开始滚动。我感到一种无法言说的过瘾直冲脑壳。这TM也太好看了吧！！和你看过的所有中国的外国的、真人的动画的、商业的文艺的，所有电影，所有动画片，都不一样。岛国人拍不来真人的大场面，但把大场面做成动画那是驾轻就熟（虽然后面走火入魔了）。再加上他们那份独有的细腻，成就了一部定位现代都市、情节到位、场面宏大、包含了悬疑、推理、凶杀、灾难、爱情、友情等元素的动画娱乐大片，这对于当时的日本来说都可以算是划时代的作品，更别说是海对岸的我们了。在接触更多作品之前，柯南剧场版就是我心中日本动画剧场版的丰碑。

要说哪部柯南剧场版最好，基德粉会说《世纪末的魔术师》，灰原粉会说《通向天国的倒计时》，喜欢京都的观众会说《迷宫的十字路口》，福尔摩斯爱好者会说是《贝克街的亡灵》...而我会不太理智地选择《引爆摩天楼》。柯南剧场版自从儿玉兼司收山之后，高潮部分柯南各种开挂开得离谱就一直为人诟病——看柯南那我还不如直接看好莱坞大片。可不要忘了，柯南剧场版开天辟地的第一部，直接就是小兰一剪子决定摩天大楼炸不炸飞的排场，够大了吧，可这和离谱无关。前半部分柯南的判断稍微迟了那么一点点，就被炸弹的冲击波送进了医院。最后的拆弹，柯南尽管使劲全力，最终还是要面对听天由命的时刻（判断出了剪红线会爆炸但是来不及和小兰说）。 这是柯南剧场版二十多年历史上极其罕见的“克制”，也是我《引爆摩天楼》我最喜欢的地方。

过去一年，许多动画作品迎来了终焉。大名鼎鼎如新世纪福音战士，相对小众如苍穹之法芙娜、交响诗篇。可比它们年纪都大的名侦探柯南，却还在周而复始地更新着漫画、动画，剧场版。曾经，每年十月等待字幕组放出熟肉是柯南迷乃至全体动漫爱好者的大事，aptx4869和星光比速度、比质量，好不热闹。作为观众，你也乐意为体积巨大的熟肉付出下载时间。自从m11断崖式下跌后，人们对柯南剧场版的印象，逐渐变成了柯南在剧场版里什么都干除了好好推理。就连制作组处心积虑炮制的黑衣组织主题的m13和怪盗基德主题的m14，都不能挽救口碑的下滑。理由无他，观众看腻了而已。虽然我多少还是想争辩一下前七部不管放在那个时代都是经典，但大势如此，你也不得不一再调低对柯南剧场版的期待值。2011年，我最后一次看柯南剧场版。除了柯南被埋在雪里后来又被挖了出来，其他什么印象也没留下。稀烂的m15是压垮我看柯南剧场版习惯的最后一根稻草。此后，过尽千帆皆不是。直到今年，制作组终于想起了某个在TV里转瞬即逝的勇敢青年，让他初登大银幕，也成功把我骗进了电影院。

这个青年就是松田阵平，他可能是柯南历史上人气和登场时间的比值最大的角色。短短三五分钟，为了挽救更多的生命，也为了替挚友报仇，他选择在摩天轮里和炸弹一同化为灰烬。而且若非松田平时勤于锻炼手指，他绝无可能在三秒内打完“米花中央病院”之后，还把“我还挺喜欢你的”藏在好几行空行后面。所以很明显，松田阵平还是太“可恶”了，对于年幼丧父，成年后继承父亲遗志穿上警服的佐藤来说，还有什么比一个来自帅气冷酷吊了吧唧，却毫不犹豫地选择大义的男警官的好感，更让她不能忘怀的呢？松田阵平啊松田阵平，你倒是拍拍屁股和萩原在天堂相会了，留下我们孤伶伶的佐藤警官是想干嘛？顺便还打跑白鸟，压制高木，一己之力左右了搜查一课的恋爱物语。

松田阵平不仅让佐藤念念不忘，他叼着烟毅然赴死的形象也永远钻进了看过那集SP的我们的大脑里。柯南漫画洋洋洒洒一百卷，动画算上原创绵延上千集，登场角色如过江之鲫，被杀、自杀、殉职、事故、病死等等死亡者数不胜数。松田阵平恐怕是最特别的一个。安室透很好，可我们曾经拥有的可是松田阵平啊！

这次的剧场版看下来，剧情上算是一气呵成。先不说哪里让人觉得“特别好”，至少是没有什么明显多余的东西。现在能做到这一点的剧场版就不是很多了。硬说缺点的话，大概也只是有关佐藤和高木的桥段一如既往地硬掰。不过还好有松田阵平和警察学校的诸位冲淡这份腻歪，整体观感仍旧比m11到m15的任何一部都要好。

顺便一提，明年的剧场版，我们的老朋友琴酒先生，似乎又要掀起一波对雪莉，也就是现在的灰原哀小朋友的追杀。没错，虽说剧场版默认是平行世界，但黑漆漆的家伙们确实又要来了。上一次为柯南写下长篇大论，就是在十几年前，还在看完m13之后。当时的琴酒，意气风发，开着直升机对着东京塔一通猛削、打得柯南抱头鼠窜。不是主角光环柯南应该已经去见灰原她姐了。谁能想到之后组织会变成卧底们来去自如，只剩琴酒（和伏特加？）勉力支撑的局面呢？总之，明年琴酒和雪莉的猫抓老鼠，以及贝姐和柯南的捉放曹，大概率是又要演一次了。

豆瓣上有一篇有名的柯南影评，叫《柯南是一种病》，写于2009年。里面有这样一段话：

“我还记得看山庄绷带怪人的时候我真的吓哭了，看月光杀人事件真的被感动了。甚至还记得，当我最后一本《柯南》被老师没收的时候，一个女生跟我说，柯南完结了就当我女朋友的...

...作为一篇带有些许怀旧性质的文字，我们一定要有一个物是人非的结局。好吧，那位曾经与我约定的女生，早就嫁为人妇，过两年孩子就能打酱油了。你看，真相只有一个。”

这个悲伤的故事说明了，当一个女生说“柯南完结就做你女朋友”的时候，你最好意识到她没这个意思。女生会嫁作人妇，而柯南却似乎永不完结。2009到2022，女生的孩子都到了中二的年纪，柯南才刚刚从一年级升到二年级。前段时间，我去animate买了单行本第一百卷聊作纪念。砖头垒成的封面和躺在你书架深处那些写着长春出版社的文物别无二致。将来，柯南会不会变回新一，灰原能不能得偿所愿，小兰的等待有没有结果，黑衣组织到底在倒腾些什么，这些都已不再重要，只要米花还不太平，步美还在单恋，毛利还在挨针，73还在忽悠，那个在你推开日漫大门之后不久就遇到的小学生，还在不厌其烦地说他的名台词，你就会对这份日常，感到无比安心。

ps：灰原结局不好的话我是要给73寄刀片的。

我愿称之为美国爸爸的日本儿子给多年前闹掰的俄罗斯叔叔伸出了集体主义的橄榄枝。小柯还特地学了俄语呢。“辣个少年“三言两语化解了暴躁老妈的丧儿之仇，恋爱脑警官最后一刻硬气一把找回做警察多年的“职业素养”。话说大叔脑袋真的没事吗，瓜娃子小柯非法持有医疗用品造成大叔神经系统耐药性受损在日本判几年。最后把少年白给团喊到爆炸中心真的合适吗？柯南你在警视厅一众人前到底演还是不演给个准信。

言归正传。。。一方面，我能理解这个电影打高分的人。它确实比以前的拖沓划水好看，节奏逻辑也过得去。甚至可以说是老少皆宜，要笑点有笑点，要“升华”也有升华，基本满足众人到电影院图个乐呵呵的愿望。甚至在配乐、动作戏部分也深得美国爸爸真传（虽然我不喜欢扮酷耍帅装潇洒、地下室带墨镜、痞里痞气痞言痞语，但是别人喜欢我也不敢有意见）另一方面，我也能理解打低分的人。柯南的局太大了，已经完全脱离了优秀的电影所能容纳的量度。硬塞那么多人那么多情绪进去，九九八十一碗水必然端不平，照顾不到铺垫不周，碎片感和突兀感无法避免。比如小兰和大叔这种主要人物彻底沦为工具人，主要负责制造笑点并call一下这部剧辣个走失多年的“蓝主角”洗衣机。这是它的错，也不是它的错。拥有这么完备的产业链和品牌，柯南的完结已经不取决于剧情和作者了吧。它完全沦为了商品，一种尚且粘连着观众的一些情感的商品。我并不期待下一部，但下一部出了我可能还是会看。是的我就是和柯南一样，拧巴。