秘密手稿

鲁尼玛拉演什么都很有感觉，特别是这种被当作神经质之类的。之前看过她的龙纹身女孩，也是被这个特别的女孩深深吸引。

说到剧情，也许，作为一个女人，只有深深的爱情和对自己孩子的那种骨肉之情，才是让她一直清醒活着的支柱。所幸，她最终还是活着见到了自己的儿子。

两个男主，都很悲催，都爱上了女主，都不能与她一起。一个因为战争而前往战场，留下她和他并不知道的孩子，后来回来被村里一堆觊觎女主好久的恶棍打死了。那堆恶棍比什么都可怕。一个是神父，身份特殊却被女主深深吸引，即使所有人都误会孩子是他的，但幸好是他，让她的孩子活下来并且在一个好的家庭里，因为在精神病院的她，也确实给不了好的生活条件给他。神父也好狠心，这么多年没有告诉她，让她守着往事和空空的心在精神病院度过了四十年啊！

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鲁妮·玛拉近年有点火，继《卡罗尔》后，相继出演了《歌声不绝》《难狮》《乌娜》，以及爱尔兰名导吉姆·谢里丹的《秘密手稿》（2017）等片。1949年出生的吉姆·谢里丹，辗转于美国和爱尔兰生活，拍的电影不算多，却声名卓著，《因父之名》《因爱之名》《血腥星期天》都是难得的佳片。

这部《秘密手稿》根据爱尔兰作家塞巴斯蒂安·巴里同名小说改编，讲述了风烛残年的老人罗珊·麦克纳，被关在精神病院将近五十年，医院面临拆迁之际，幸遇新来的格尼医生，在女护士凯特琳协助下，对她重新评估。覆去被尘埃掩埋太久的往事，慢慢揭开了她诸多不为人知的秘密。

与《因父之名》等过往影片的锐利殊异的是，《秘密手稿》的叙事手法，采取了老套的话外音、现实倾听及闪回，呈现了罗珊一段不堪且影响她一生的情事。她所经历与无意被卷入的，正是北爱那段闹独立的历史，夹杂着“二战”、北爱独立运动，激进的爱尔兰共和军这些大事件背景。

影片的表现手法如此传统，不免刻板和雕琢，也就少了一点灵动和张力，但影片整体上不失精心、宏阔与细腻，仍有极大的冲击力。鲁妮·玛拉本身有爱尔兰血统，由她饰演片中主要角色，再合适不过。她的不经意与自然，给影片带来了前后落差如此巨大的诠释。她愣神无主的样子，刺痛人心。

我所想的是，人性为何在特殊情境下，在自以为正确的大旗和信念指引下，总是如此的狰狞丑恶。我们现在看到贝尔法斯特很安全，整个北爱尔兰也很安全，但90年代之前可不是这样，隔段时间，我们就会听到那儿发生的恐怖袭击，甚至在伦敦都时有发生。他们从事绑架、暗杀及爆炸，可谓无所不用其极。

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这一切都是爱尔兰共和军所为，这个欲让北爱摆脱英国统治的独立组织成立于1919年。可以说，他们一直从事针对英国人的暴恐活动，英国政府也一直没停止过围剿，尤其是“铁娘子”撒切尔执政时期，可谓铁腕镇压。直到2002年7月，该独立组织所属的新芬党才宣布停火，2005年7月28日才真正加入和平进程。这和平的光景得来不易。

影片给我留下最深的一句话，便是从事独立活动的人，对罗丝反复所说的“你站错了队，选边要小心”之类的威胁。在历史上，任何激烈的斗争状态下，总会听到类似的高调。但身为爱尔兰人的罗丝，她跟政治毫无瓜葛，只是因为她钟情的男友迈克尔·麦克纳，是一名英国飞行员。身份在特定地域的情境下，易变得你死我活。

影片所叙年份主要是1941、1942年，正值“二战”。即便战时，这些闹独立活动的人，对于一个跟法西斯作战的功勋飞行员，也敢大开杀戒，简直令人发指。在他们看来，迈克尔是生活于北爱的英国人，那就该死。生性明朗的罗丝，一开始从伦敦回到北爱家乡巴里提范，在艾丽诺姨妈的咖啡馆当服务员。因亮丽的外表，吸引了小镇的男人。

这其中，倾慕于她的就有迈克尔。当然，还有以保护为名的神父斯蒂芬·刚特，以及小伙杰克。神父总是跟她说你不要看着男人，除非那人是你的丈夫。神父是一个俊朗的年轻人，但碍于宗教的羁绊，无法与她建立真正的关系，只能以劝告与保护的名义，伴随她左右。

总体上，当时北爱是一个民风保守的地区，教会控制了民众的生活。加上闹独立运动，让整个小镇的气氛搞得很紧张。以至于姑妈怕她惹出什么事，也不敢收留罗丝，遂送她到海边的乡下生活。这时，时时留意空中的她，正好目睹了迈克尔的战机被德国人击落，他跳伞后，被挂在树枝上，幸而罗丝相救才得以安全落地。

在疗伤期间，他们的爱情如炽如烈。但迈克尔痊愈后，就想着再次驾机飞上蓝天跟德国人作战。告别之时，他留下了一枚英国政府授予他的战功勋章。就在他离开后，却被共和军残忍枪杀。共和军在“二战”如此臭名昭著的恶行，当然，引来不止是英国人还包括爱尔兰人的痛恨和指责。

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罗丝随即被强行关押于教会。当神父斯蒂芬告知她，迈克尔被枪杀的消息，她整个人为之崩溃。这时，她有了身孕。人们闲言碎语，都以为是神父斯蒂芬所为。在临产期的一个夜晚，她偷偷跑出去，准备渡海游向英国。即便她水性好，终也敌不过风高浪激的汪洋。

她被大浪冲向一个礁石边，偏偏这时小宝宝临产了。一路寻找的教士们，远远地看到她在用石块锤击，以为是她在砸死自己的孩子。遂拉着她来到精神病院，如此一呆就是将近五十年。别人说，她一直活在自己的罪孽里。但她并没有沉沦，她在《圣经》上记录自己的点点过往。这本身深具某种讽刺意味，上帝并没有真的拯救她，不光彩的教会却充当着“同谋”。

她一直说我并没有杀死自己的孩子，我用石头锤击，只是在斩断脐带，等我醒来，婴儿不见了。他们说死了，我不信，我相信他还活着。他的出生日是1942年5月1日。那本记载于《圣经》里的日记，对她而言，那是我的生命，我所有的秘密，却差点被强拆队当废品扔掉。

影片与小说一样，营造了一个皆大欢喜的结局。原来这位格尼医生，正是罗丝老太当年被“死亡”的孩子。当时，他被斯蒂芬神父偷偷抱走，送给了另一名可靠人士的收养。这位养父去世前，跟格尼讲述了他的身世，并把他生父的那枚英雄勋章给了他，作为永久的纪念。

为此，斯蒂芬神父一直处于万分的愧疚当中，正是他最初向至高无上的教会呈送了罗丝的不实报告，谎称她色诱男人，把这个小镇的空气搞得乌七八糟，以至于“对所有男人都有强烈的诱惑力，有慕男狂倾向”。共和军夺去了他的丈夫和幸福，教会则夺去了最终的可怜人生，让她在精神病院呆了大半生。她所经历的，就是当时北爱尔兰整个的真实情境和缩影。

渺小的个体，被卷入了一个不堪的历史急流中，成为漩涡当中的牺牲品。老房子要拆迁，格尼医生接她，老太太问去哪里，他说接你回家。这是影片最温馨的一句话，也是老太太听到最舒心的一句话。当这对母子再次来到五十年前，那片罗丝和迈克尔漫步的海滩，天边的残阳如血，时光真是一剂最无聊的药，给人治愈总在如梦方醒时。

2017、9、20

片子最后有点草草结束的感觉，但是整个基调都挺好的，把人性残酷的那面揭露的清清楚楚，无论是以前的还是现在的精神病院都很残忍， 把整个时代下与为敌国爱情无奈也表达出来了，女主一直在为自己的爱情战斗很感人，而在看电影时，我在一味的指责神父，但是细想后觉得神父他有苦衷，同时也不会表达自己，影片在现实和回忆中依靠一本回忆录穿起来也是挺巧妙的，片子里的服装也很考究，让人想画

整天刷抖音，得到的老师说可以用读书和看电影的方式，坚持十天就可以戒除抖音，于是随手抓起了这本《秘密手稿》，花了一天时间才刚读完这本书，趁着情绪未消点开豆瓣，却只有电影没有小说。

明明是一部关于爱尔兰民族的史诗，关于国家关于宗教也有爱情，电影拍成了爱情故事，没有爱情就没有电影吗？其实故事还有血腥可以吸引票房的。

毕竟没看电影完整版，有机会看了完整电影再来评价它吧。

作者的野心很大，控场能力也很强，一个民族百年抗争史，一个百岁老人的回忆录，读来哀婉愤懑更心酸。尽管庆幸生在这个人生平等的年代，还是会缅怀那个主义信仰至上的年代。

她很轻易地把我拉进了这个故事里，那双就算耄耋之年依旧很吸引人的眼睛，在她最最美的年龄成为小镇上的一抹绝色，也给她带来了烦恼。她在遇到美丽的爱情的那一瞬间，地狱之门也打开了，妄图收编她坚强纯美的灵魂。我震撼于她的坚强，五十年的漫长岁月里，靠着一个“儿子一定回来接我”的信念，扛住了所有的死亡和悲伤。我对电影的欢乐结局非常喜爱，但越喜爱越害怕，如果葛林先生没有来，如果孩子真的已死……不敢想。 爱尔兰房屋的颜色搭配，修女的服饰和帽子，更美丽的是那些大衣和裙子的颜色搭配，画面色调有些清冷但却也抵不过多种颜色的调和。片子的画面风格不仅和女主的风格非常贴近，更与故事悲凉又充满希望的情节贴近。倒叙的讲述方式，让人感受到绝望又想到葛林医生和护士带来的希望，不至于彻底绝望。原本觉得让葛林先生成为她的孩子然后故事结束显得仓促，可葛林也发出了疑问并做了让人无限遐想的解释，让故事更加饱满了。