贝奥武夫

有人认为这是一部很男人的片子，我不觉得。英雄最后浩气长存了，女妖却依然鲜活地活着。最后一吻，只是作别昨天，下一场轮回从这里启航。因为女人，怪物一代又一代，因为女人，英雄也是一代又一代。然后，怪物是儿子，英雄是父亲，基本上只是人类之间的自相残杀。而那个女妖，它酝育了一切。

Beowulf中文音译《贝奥武夫》，译得好。无形中有一半是意译。因为从电影的故事看，这位贝奥武夫就是一介武夫。
 
《贝奥武夫》这首古英语经典史诗对我们魔戒迷，夸张点说是如雷贯耳。托老受它影响很大，在它上面下了很多功夫，并且是当年少数几位主张研究《贝奥武夫》的文学价值的学者之一。不过要读它的原文是没可能的，估计读当代英文的翻译也会很吃力。所以有电影看，当然不能错过。但没去看IMAX，虽然听说效果很好。
 
电影《贝奥武夫》讲的故事是这样的：八世纪的丹麦，有个小王国（从画面看，也就是个村庄）。这一晚国王跟手下欢庆新殿（就是个大木屋）落成，痛饮蜂蜜酒。这时来了一个造型非常非常恶心的怪兽，把大伙宰了个七七八八。国王重金悬赏各路英雄去杀怪兽。贝奥武夫来了。他是个爱夸耀，虚荣，好色的美男子。喜欢裸体降妖。他把怪兽杀了。但是怪兽的母亲不干了，她杀了贝奥武夫的大批手下给儿子报仇。贝奥武夫去兽窟找她，发现。。。海报上不是有Angelina Jolie吗？对了，母兽就长了Angelina Jolie的模样。以下省略十五字。贝奥武夫回去谎称已经杀掉了母兽，继续威风了很多年，但是把灵魂卖给魔鬼还算传统，把精子捐给怪兽会有什么后果呢？
 
这部戏，跟原文情节不一样是自然的，原文哪有如此香艳？
 
不过最奇怪的感觉还是画面。就象一个电脑游戏，是真人演员演出，然后捕捉成三维动画片。导演Robert Zemeckis曾出品阿甘，那之后他义无反顾地走上数码电影的开拓之路。前几年的《北极特快》也是他的，用了同样的真人三维捕捉技术。这个跟前阵子的《黑暗扫描仪》又不同，那个是拍了真人以后，把底片用二维动画一格一格画一遍。
 
所以片中Angelina Jolie的正面全裸，应该比真人完美得多。它只是长得象Jolie，借了Jolie的壳子，其实是个不一样的东西。其他演员也是如此。Jolie的三维动画版是成功的，的确是尤物，不可方物。不过其他角色没这么幸运，多数都塑造得比较死板，眼睛无神，表情呆滞。出色的配音也无法挽救。Anthony Hopkins演的国王，声音听得出来，表演不太看得出来。John Malkovich又被浪费了一次，实在可惜。一位重要角色，王后的扮演者Robin Wright Penn，在阿甘里面演Jenny的。我一直觉得Jenny是被低估忽略的角色，Robin Wright Penn演得非常出色动人，但是风光都被Tom Hanks得了去。因此回来查资料发现是她演的王后，心里很高兴。不过高兴归高兴，王后这个角色的造型处理被电脑弄坏了，微妙复杂的感情完全没有表达出来，你从声音里听到了，可眼前看不到，只看到一个一直皱着眉的怨妇。
 
还有动作的滞后感，尤其是骑马奔驰，更是明显。
 
至于贝奥武夫的角色，大概现实中实在找不到这么有趣的强壮美男，所以他的脸是想象出来的。的确是好看，制作群大概征求过花痴们的意见。也许因为是想象的容貌，所以小贝同志想脱就脱，肆无忌惮。真的，这个片其实有点淫荡，很多性方面的暗示明示（美国的分级居然是PG13,英国PG12！不能理解）。小贝听说怪兽赤手空拳杀人，他也立马解掉所有的衣服，光溜溜地等怪兽来，害得那一组画面，总得用什么东西来挡住要害部位。很好笑。
 
如果习惯了电脑动画的别扭劲（当然总是不能完全习惯），这个故事还是讲得挺不错的，英文有个词bizarre,可以形容我的感觉，就是古怪，不可思议，有点好玩。
 
但是托老一定会在坟墓里打滚。那也没办法了，这回他不是作者，打滚也没用。

这是一部讲述英雄的故事。一个关于英雄的伟大和软弱的故事。
英雄贝奥武甫，是一个超级勇士，影片开场他脚踏庞大的维京战船乘风破浪，可谓神勇无敌，力拔山兮。他是一个普通人，却拥有着普通人所没有的力量。他是所有勇士的头领，是众英雄中的精英。他赤手空拳打死巨人怪兽，他撕裂怪兽的手臂好像撕裂羊羔一样；他在大海中游五天，而且还有足够的力量力克群魔，只身一人就把五六个海怪杀死并且游刃有余；他原地就可以腾空跳跃，而且作很漂亮的很高难度的标准的体操式空中翻滚；即便他被怪兽吞进肚子里，他仍然可以从怪物的眼睛里用刀钻出。。。。。。
电影讲述了一个英雄的伟大，不同于一般普通好莱坞的电影情节的是，它也讲到了英雄的软弱。面对美丽的女魔，面对诱人的试探，他陷入在每一个男人都会陷入的试探中。女魔开出的加码足以让每一个男人心动：垂手可得的美色，金身护体的长寿，至高无上的权利，无以复加的荣耀。每一个人都有自己堕落的价码，没有堕落是因为价码开得不够高。魔鬼永远都是一个很有经验的渔夫，他知道你需要的是什么，就用那个我们最渴望的来钓你而且屡试不爽。在这样的试探面前，我相信没有一个人可以胜得过去。当然贝奥也没有例外。英雄也有软弱。这是这本电影的动人之处。每个人都有自己的英雄情节，却都不肯直面自己内心深处的软弱。感谢导演，给我们看见一个真实的英雄，一个也会跌倒的英雄，一个也曾软弱的英雄。这样反而会让我们会有更多的认同，一种感同深受的自我投射。英雄是谁？是一个也曾软弱的人。是一个渴望胜过自己的人，是一个在欲望和真理之间挣扎的人。贝奥武甫有力量战胜敌人，却没有力量战胜自己。其实我们一生最大的仇敌不是别人，而是那个悄悄躲在我们内心深处的自己。
林肯总统说，打败敌人以后还要打败自己。
贝奥的成功是打败了仇敌。贝奥的失败是败给了自己。
败给了自己的私欲。败给了自己的贪婪。
魔鬼长的很美丽，扮演者是安吉丽娜•茱莉。张无忌的妈妈对小无忌说的真是千真万确，越是漂亮的女人说的越是漂亮的话，你就越是不要信。更何况是魔鬼呢？魔鬼和贝奥达成了一个协议，贝奥要以身体交换魔鬼答应的情欲、权利、荣耀、财富，并以黄金角为铭记。
可惜贝奥没有读过圣经，他不知道魔鬼是撒谎之人的父，是骗子的老祖宗。面对那个可爱的试探，面对那个最有经验的渔夫所投下的诱饵，强大如贝奥也被魔鬼玩弄于股掌之中。
人在软弱中，不知自己的软弱，这是最大的软弱；
人在危机中，不知自己的危机，这是最大的危机。
影片给我最大感触的一句台词，是已近迟暮的贝奥对心爱的皇后倾述的那句，“I was weak”
一个人在经历了痛彻肺腑的失败之后，才意识到自己的软弱。其实我们都是软弱的，只是我们不承认而已。此时镜头一下子拉到已近暮年的贝奥，虽然白发苍苍，却更有男人特殊的风采，双眼炯炯有神，尽管内心深处还有着对过去的忏悔和对皇后无限的歉意。此时的贝奥和影片开头那个脚踏维京战船，威风凛凛不可一世的样子真是截然不同，想起阿甘里面的一首歌，How many roads must a man walk down Before you call him a man 一个男人要经过多少的失败才成为真正的男人？
谦卑，真的需要经过那么长的时间才能学会吗？
稳重，真的需要付上那么大的代价才能学会吗？

贝奥拼了命，结束了自己的余孽。。。挽救了国家。。。
影片结尾，却是女魔锁定目标，继续试探。。。
一个新的堕落，新的危机马上开始
耐人寻味。。。
那试探人的，如今一样遍地行走，寻找可吞吃的人。
我们只能谦卑的祈求，主啊，不叫我们遇见试探，救我们脱离凶恶。

看完电影，聊以粗略的文字，是以为记。掩卷搁笔，依稀听见，基督在1900多年前，在各各他的宣告，“那世界的王在我里面是毫无所有的。。。”

《贝奥武甫》的手稿全世界只有一份，是中世纪欧洲第一篇民族史诗，英国文学的开山之作，这样的叙事史诗想要改编很有难度，无论怎么改恐怕都不及阅读文字时想象，还有对人类祖先生涯的敬畏恐怕也会让编导和观众都放不开。

     电影技术的革新在继续，这部电影是一部让盗版商失望的电影，看盘是难以体会什么妙处的，只有在影院带上眼镜看立体的3D幻觉才真正对味。虽然故事发生在远古的挪威，一个国家不过一个村镇的人口，冰天雪地阳光短暂，人物塑造得并没沾上北欧人端庄忧郁寡语的气质，镜头也是好莱坞神怪大片的一套，运动镜头奇多，节奏很快，追求视觉冲击，一部3D电影如果不这么做实在可惜，可惜我也看不到立体效果的《贝奥武甫》，一定比玩《古墓丽影》过瘾。想象一下《贝奥武甫》中安吉丽娜·朱莉立体得似乎触手可及的裸体，在平面效果中看起来只不过是象她，她本人看了立体效果后很惊讶，说她不会让她老公和孩子看这部电影的。光从脸看，我不觉得她的脸有女妖那能魅惑英雄的妖娆美艳，似乎也不象古画中樱唇长发的北欧女妖，身材很棒，腿很长，一样和古画中娇嫩的女妖不同，和原著中丑恶的女妖更是南辕北辙，编导显然并不想还原古老传说的想象。男主角也是身材现代的美男子，裸露镜头挺多，肌肉结实没丁点赘肉，关键部位总是躲得恰到好处，肌肤光滑，没有寒带白人过多的体毛，性感。立体电影确实是该和性感密不可分的，有得天独厚的优势。

     单从平面效果看，画面其实很好，尤其是光色，寒天雪地冷感生硬的阳光的效果很真实表现出来。影片故事人物做得不差，和原著相比怎样我可不知道，原著史诗中译本有两个版本，都没看过，只能从影片来理解。影片显然试图把古诗的想象力还原，把英雄还原为普通人，甚至把祖先的传说还原成了谎言。据编导说这也不是没道理的，两位编剧尼尔·盖曼和罗杰·阿夫瑞在1997年5月就开始写剧本了，罗杰·阿夫瑞以前为写昆汀写过《低俗小说》，尼尔·盖曼擅写奇幻，《幽灵公主》的编剧就是他。《贝奥武甫》原著史诗在结构上的不严谨之前就被人注意到，情节并不连贯，贝奥武甫战败女妖后只取回了格林德尔的首级，罗杰·阿夫瑞对此很疑惑，尼尔·盖曼对此提出了假设：那条龙是贝奥武甫的儿子——他的罪孽又重新回来了，折磨着他。突然，《贝奥武甫》的上下两个半段，以前看着总是让人感到混乱无序，现在却拥有了最为完美的故事感。在经历了几百年之后，这些故事结构的关键元素很可能在口头传述的过程中丢失了，然后基督教的修道士又通过一些宗教方面的元素对它进行了人为的添补。影片的剧本就在此假设的基础上完成了，老国王虽然不是主角，性格却很突出，把一个表面欢笑被臣民簇拥但内心孤独落寞的老男人塑造得很形象生动，相比之下英俊健壮的英雄贝奥武甫就显得空有其表，英雄被还原为了虚荣的普通人，追求着美好的道德形象神勇形象，只是期待被爱戴被传颂。皇后的端庄贤良似乎也并不可爱，片头那一场戏有点象小时候看的古装木偶剧常出现的良家女子，一脸正气地对待猥琐坏公子的调戏，影片中女妖托梦贝奥武甫时借了皇后的形象，大概是因为贝奥武甫心中潜伏的心魔和皇后弹拨的琴弦念唱的颂歌一体，万般神勇只想广为传唱，似乎不枉英雄此生，实现了却是空虚到老，万人敬仰崇拜，友情爱情都虚幻了。由此看，每个国王在与女妖做交易时就已经实现了女妖的诅咒，女妖的诅咒就是孤独。和现实中很多国王皇帝的命运一样，权位的最高处是高处不胜寒，儿子会杀死父亲，或者他们自己杀死儿子，电影中的贝奥武甫登基时在画面中立即远了人群，他从前的部下勇士们也基本都死去了，只剩下一位，若干年后重复他的命运。

    史诗本身可说是人类童年阶段的文学，流传自远古，充满想象，塑造英雄，但也难说有些是真的只是被夸张了，人类发展到现在不知道淘汰了多少基因，难说以前会有怎样的超能怪人，超能英雄。从这点来说，美国编剧普遍严谨，总想表达平淡是真的理念，宥于对人物内心的分析，看多了会觉得没味道。



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不知道原著中的故事是不是更精彩些，看完电影是失望之极。故事的情节太粗糙，暴露狂武夫真是头脑发弱的痴汉，莫名其妙小村被野兽袭击，莫名奇妙的暴露武夫杀了恶心的怪物，成了王，占了王后。然后被怪物他妈勾引后，生下怪物后代金火龙，在武夫老了之后又来袭击王国。老武夫又杀了龙－－其实是他儿子。
片子中CG动画让人看的不是十分舒服，感觉还是比较假，要说片中的亮点可能就是海报中的女妖加武夫了，女妖非常象安吉丽娜.朱莉，但被塑造的更完美，CG做的很逼真，经典的是女妖还带高跟鞋的，真是性感无敌。而武夫的形象估计也会得到很多女fans。
整个故事不算是什么史诗了，想当史诗看的同志们可要小心。

   在这个只能怀念英雄的时代，看《贝奥武夫》对于某些崇拜、迷恋英雄的热血少年而言似乎是一种鼓舞和肯定。但可惜，我不是热血少年。这里的贝奥武夫也不完全是北欧神话里的那位传唱了几个世纪的英雄。我们所看到的只是罗伯特 泽尼吉斯在电影中塑造的一个人物，一位勇者。贝奥武夫在我看来是一个英雄，一个有血肉的英雄，这与我们一贯所崇拜的没有任何弱点的英雄似乎有些出入，但更为丰满。当然，某些崇拜者似乎不想看到任何英雄的瑕疵，于是便有了女魔是罪恶根源的说辞。其实，这倒是我想说话的原因，无关恶魔与英雄，只是男人和女人。
    我觉得这部电影讲述了一种无奈，女人的无奈。
    女魔喜欢英雄，但英雄喜欢权利、财富、荣誉、更多的美女。而她恰好有的是法力，能给与男人欲望中的权利、财富、荣誉，除了更多美女。这是一场交易，我给你你想要的，你给我我想要的，本来是公平合理。但最后男人背信弃义，女人只有报复。我倒是很欣赏女魔的耐性，她可以忍耐许多年，直到儿子长大帮她复仇。其实，以她的法力何至于等上这许多年，怎奈寂寞箜篌唤不回君心一点。
    回过头来再说贝奥武夫，当年本来他可以选择交战，纵使战死，也不失为一位英雄，但他偏偏选择了另一条路，一条让真正的英雄自责一生、悔恨一生的路。也许有人会争论说：是女魔引诱他的。是的，英雄也是人，一边是必死无疑，一边是穷其一生都难以得到的权利、财富、荣誉，是人都不愿意死亡，是人都想满足自己的欲望。可是，要活着、要权利、要财富、要荣誉是必须付出代价的。可惜，他背弃了自己的承诺，又一次不像一个英雄，虽然那只是一个只有他和女魔才了解的承诺。这许多年过去，直到年迈他才明白所有的权利、财富、荣誉都不过是过眼云烟。这许多年，他只是一行尸走肉，就像他自己说：I died many many years ago when I was young.这许多年，他所最爱近在咫尺远在天涯。
    故事到最后，贝奥武夫做出了与洛斯卡完全不同的选择，他选择面对自己的罪恶，重拾勇气做回一个真正勇者。He was the bravest of us.He was the prince of all worriors.是的，他最终是一个英雄，一个值得永远传唱的英雄。
    最后，想对女魔说：真爱难求，交易不得。
    想对贝奥武夫说：选择要三思，不要付出代价才懂得。